流浪之月

终于看完了电影 也终于明白了为什么叫流浪的月亮 我在想这个世界上总会有一群人或者说大部分人共同设定并认可的一些标准 人们程式化的认为那就是对的 是真理 如果有人不按设定进行 就会被孤立 被污蔑 被凌迟 无法。

这些人为了活下去 活在这个并不能容忍他们的世界上 最终他们只能流浪 像刚刚来到这个世界时 赤身裸体的把自己完全溶解在如湖水一般的芸芸世界里 视线里只能看见那一弯清冷的月 如目 更如泪 无论流浪到何处 只要扬起头 就能见到那颗遥不可及的孤独的月我们只活在我们的世界里 对于那些世间事 不乱加揣测 不诽谤 不嘲笑 是我们为人的根本 如果每个人都能做到 世界上就会少很多流浪者 多很多幸福的人希望能看到这个世界被包容和善意包围

从三月就开始等啊等，因为实在太喜欢原作小说了进入五月以来几乎是算着时间等买票。

预告片也看了好几遍，除开多部未华子，松坂桃李广濑铃横滨流星都很贴近我所想象的文、更纱和亮，看到电影两个多小时的时长我更是狂喜：这样享受电影的时间就更长了。

然而看完，我只能说和《怒》的一模一样，無駄に長い。

比如咖啡店楼下卖古董的房东爷爷送更纱杯子的剧情。

小说里花了大篇幅着墨于更纱和父母的相处：小更纱无拘无束的性格从何而来；以及正是因为幸福过，才能解释更纱为何从来没有怨恨过父母，也不怎么觉得自己是不幸的小孩。

所以一直怀念父母的更纱在古董店看到父亲曾用过的杯子就移不开眼是合情合理的。

同时也引出了对文和更纱充满善意的房东老爷爷这一角色。

而更纱将杯子拿回家后亮的反应，也暗示了亮异常的控制欲，和表面看起来圆满的同居生活暗藏的不和谐音，为后面亮的暴虐埋下了伏笔。

电影既然选择了将更纱的父母两句话带过，房东爷爷和杯子也毫无后续，那么拍这一段剧情我实在看不出来有什么必要（更何况电影里的爷爷全程态度冷冰冰，我差点以为在强买强卖了）。

小说里更纱被家暴后跌跌撞撞跑到文的咖啡馆，看到遍体凌伤的更纱，从来冷静的文第一次表现出生气的样子，一边为更纱擦伤口，一边说出“更纱不是任何人的，是属于自己的”的重点台词。

追过来的亮在外面咣咣咣拍门，咖啡店里面文为更纱做了杯放满蜂蜜的饮品。

这是我觉得小说里最动人的一段。

导演略去不拍，而且还把这句重点台词放到小时候的更纱和文被抓的时候，文抓着更纱的手突兀地说出来，真就脱离于情境的莫名其妙。

以上的无效剧情加上人物特写的滥用，除了使选择了插叙的本片被搅得更鸡零狗碎、和让观众看清演员脸上有几颗痣几颗痘以外，再说一遍，毫无意义。

其实李相日这些槽点都还算稳定发挥预料之内，毕竟《怒》也这个尿性。

但是这片的打光师，我只能说从电影开始十几分钟到结尾我就一直想暴起往他嘴里狂灌溜溜梅灵魂三问：你没事吧？

你没事吧？

你没事吧？

要么阴间打光衬得主角们脸色发青殡至如归。

除了大白天在室外的剧情，演员的脸我就没看清过；要么亮到几乎没有光影对比，我甚至以为在看那种打光假到失真的室内午间剧。

就当我天真地以为这片再让人失望也就这样了的时候，没想到导演还能更上一层楼：当文突然开始解衣服时我就觉得不妙：不会吧？？？

然后没错，导演竟然就这么做了，他真的让文在更纱面前把自己脱了个精光给更纱看自己的裸体！！！

可能李相日觉得这样才能让文的秘密显得更有冲击性、也更凸显文对更纱信赖到可以赤裸相对的地步吧。

可是抱歉这种非必要的激烈表达看得我只觉得ooc，以及想扶额的不适。

最有大病的是，电影在揭开文并不是真的恋童而是羞于说出自己发育不全的秘密，比起大人、和小孩子相处更为安心的真相之后，便紧接着穿插了一段文帮小更纱擦番茄酱，擦着擦着情不自禁抚摸了几下更纱的嘴唇的镜头。

看过小说的可能知道这时候文的内心纠葛：对文来说，从中学开始就停止发育的自己像是被世界遗忘的人，他一直对自己的身体感到十分羞耻。

帮更纱擦番茄酱的时候，文突然破罐破摔觉得自己要是真的恋童反而内心说不定更轻松。

因为恋童就好像是自己主动选择了不溶于世界，而不像自己，是被世界抛弃了。

所以才带着一种尝试的心情摸了摸小更纱的嘴唇。

而没看过小说的观众们，看到这段松坂桃李微张着嘴、一脸痴痴地摸小女孩的嘴唇的表情特写，会怎么去解读文的举动？

真的能相信文不是恋童癖吗？？？

因为实在喜欢小说，电影预告片也很还原，买票的时候我直接激情买了两场。

现在看完出来我只想说，大冤种就是我！

李相日，bicth you better have my money！！！！

另外，原作里更纱和文不是爱情不是爱情不是爱情！！！！！！

7/26追记: 看到短评好几个人看完电影都觉得文的痛苦来源于性无能、对自己dick的自卑🙃🙃李相日你看看你到底拍了个什么东西🙃🙃🙃2023/08/13追记

Again李相日你自己看看拍了个什么鬼东西。

豆瓣里有基于原著的分析，看完之后觉得更加深邃和直指人心了，当然，影片受时长及导演主观意图的影响而存在弊病，这点不可否认，倘若能一分为二地辩证分析，仍有其美好的地方可以挖掘。

而日式文艺的魅力就在于，它是多元杂糅的，一个事件中可以有甜蜜爱情，也可以有深度哲学，可以有社会矛盾，也可以有不良风气，简单来说，就是创作上较为发散……佐伯文即便读了那么多的书，还是爬不出精神的泥沼，他是在外界的偏见和母亲的连根拔起下，主动选择萝莉控的虚假外衣，进而掩盖自己性无能的事实。

反观更纱，为了获得世俗认可和不被孤寂，甘愿向生活妥协，隐藏真实的自己。

他们都有细腻的情感，也都能看到治愈的风景，但就是活不好当下的人生……小说中的他们是超越了肉体欲望的精神伴侣，呈现上却像极了爱情，顺着这层演绎，实在心疼男主的狼狈，心疼那些冷眼旁观的偏见时刻，也更期待女主的觉醒和救赎。

毕竟，他被世人抛弃，唯独依赖于你，而你，也被人性的弱点冲走了……剪不断，理还乱：“可能小亮觉得，万一发生什么事情的时候无处可去的人，能像妈妈一样照顾他吧。

”“你只属于自己一个人，没有必要为了喜欢而让人改变自己。

”“我本来想着，我们还是不要有牵扯比较好，但你却这个样子出现在我面前。

”“我一直想着，如果什么时候见到你，我一定不会逃避，如果你让我让去死，我就去死。

”“我没有那种可以一个人生活下去的勇气。

”“人们果然还是，只按照自己想看到的样子去看待事物啊。

”“谈恋爱是不可以放荡散漫的对吧，但是我无论如何，也不喜欢这种被约束的感觉。

”“尽管我一直努力不被发现，但不知不觉中，这种不喜欢就会流露出来。

”“你真温柔啊，即便是今天，你也不会拒绝这样那样的要求。

”“可能是因为一个人很可怕吧”。

“原谅我什么？

我有什么一定要被你原谅的吗？

”“我不是什么可怜的人。

”“一直以来我都很感谢你，谢谢你喜欢我，所以我也觉得，也必须要喜欢上你。

”“走散了的人，每天早上我都会想，那个人现在在哪？

正在做什么，过得还好吗？

睡前也会想。

”“真想马上变回那时候的自己，现在马上，变成你想让我成为的样子，想要帮你实现，所有你想做的事，你痛苦的时候，想陪你一起痛苦，因为你是唯一一个，能够真正喜欢我的人，我只是，想帮你做点什么。

”“那这（萝莉控）说的不是你啊，因为，你是喜欢更莎的啊。

”“我，一直靠着当时握着你的手的触感，活到了现在。

”“无论何时，只有我不能成为真正的大人，更纱你已经长大了，而我却是个例外。

”“这样好吗，如果和我在一起，去哪里都可能历史重演。

”“那就，再去另一个地方流浪好了。

”……安静的阿文，只有在面对更纱，面对小孩时，才不会被取笑，才会被认同，继而敞开心扉，因为他爱上的，是童真的美好啊……至于那个店长说出的话，典型的不明事理，好心帮倒忙，吐槽一百次都不为过……最后，用那首诗来结束吧：“从儿时起，我便与其他孩子有所不同，我不似其他孩子那样看待事物，内心喷涌而出的热情，也与他们不同，就连悲伤，都无法与其他孩子在同一处清泉中汲取，喜欢的歌也和大家的曲调不同，当我爱上什么的时候，总是只有我一个人在爱着他，所以儿时的我，站在人生暴风雨来临前的寂静拂晓中的我，被善于恶间的鸿沟所蕴藏的那种神秘感所深深吸引，至今依旧。

现在，我被那奔流与泉水，被那山间的赤色崖壁，被将我包围的金秋暖阳，被如疾风般掠过天空的闪电，被雷声轰鸣的暴风雨，被云，那变成了拥有魔力的怪物的云，就是这些，我就是被这些有神秘感的东西，所深深吸引。

”祝大家都能活出真实的自我。

将一件原本简单的事情搞得复杂其实很简单，那就是给这件原本泾渭分明的事情加上一种定语，给参与这件事情的人给予一些条件，这些条件一定是一般人不具备的，一定是一般人没法经历的。

因此，当我们这个时候回过头来看看这件原本简单的事情的时候，就会发现，它其实不简单。

甚至会引发我们更加深入地思考，这件事情究竟是对还是错。

没人回答得了。

今天给大家推荐的影片《流浪之月》就是将一件简单的事情讲述地复杂的一个非常具体的例子。

一个离家的小女孩，因为天雨被一个成年男子领回了家里。

于是，小女孩便在这个成年男子家中长住了下来。

这是一个简单的故事吧？

没错，够简单，也很明白。

然而慢慢地，这件事情就变得不简单了。

成年男子很是孤僻，因为孤僻，所以没有朋友，他一方面将小女孩领回了家里，另一方面又将小女孩当作了自己的唯一朋友。

这个时候为止，这个故事依旧是简单的。

接下来就不简单了。

小女孩并没有觉得自己被一个陌生人领回家是一种可怕的事情，恰恰相反，只要是自己不回家，就是一件美好的事情，小女孩的这个念头给这个故事蒙上了一层面纱，抽丝剥茧之后，原来小女孩在家中遭受到了一种打击，这种打击是一种阴影，以至于面对着陌生人所产生的某种朦胧的好感都能胜过家的温馨，故事一下子就复杂多了。

然而现实却并不会因为故事的复杂而变得复杂。

意料之内，成年男子被警察逮捕了，逮捕的罪名很简单，恋童癖，时过境迁，当小女孩长大成人，她依旧是在心中残存着这段对于她来说“美好的记忆”，某一次的邂逅，她开始对于成年男子魂牵梦绕，任由男友也无法挽回。

嫉妒心很重的男友不惜借着之前的污点彻底的毁掉成年男子，而这也更加促成了小女孩对于成年男子的喜爱，最终，两个人住在了一起，小女孩也知道了成年男子性格孤僻的秘密，然而这个秘密的背后，还有着更深的秘密。

《流浪之月》是一部日本悬疑片，本片最大的特点就是不停的反转，这种反转很大程度上使得本片在缓慢的情节推动中平添了许多趣味性的内容，这些内容对于观众来说是一种炫技的事情，它没法体现一部影片该有的质量，更多的是用一种反转的方式来掩盖自身的内容的缺失。

当然，你也要承认，这种反转有时候还是有一定的道理的。

本片为了将这段简单的感情复杂化，从设计的人物来看，这是看不出来任何的蛛丝马迹的，因为本片中的几个角色各自都有着明显的属性，这些属性决定了本片在一般故事发展过程中是平平无奇的。

比如说几个重要的角色大都承担着工具人的作用。

女孩是一个心思缜密，且情感异常丰富的人，她对于暴力总是逆来顺受，对于未来却充满着不切实际的幻想，她幻想的越是强烈，自己所处的环境就越是险恶，然而她却没有办法将自己的记忆理顺，从而从过去的阴影中走出来。

成年男子看上去是一种人畜无害的角色，但是这个角色更多的是带有一点忧愁的成分在里面，对于一个犯罪分子增加了忧愁之后，我们是很难用黑白分明的界限来辨别这个人究竟是好是坏的。

而对于女孩的男友来说，他这个角色的存在是为了增加观众们对于成年男子犯罪行为的淡化，毕竟，女孩的男友对于女孩的暴力行径并不亚于女孩童年时期所经历的猥亵。

而女孩的男友越是暴力，越是急躁，性格越是偏激，就越发的体现出来成年男人的优秀，因而，他的犯罪动机也就慢慢地被淡化了。

然而如果是这几个工具人，那么本片并不会有太多的精彩之处，本片之所以精彩，原因就在于这部影片将原本看似合理的情节一次次的推翻，每一次的推翻之后，我们对于这个简单的故事就会增加一种思考的余地，这些思考会影响我们对于事实的判断，这是这部悬疑电影的精彩之处，而这种精彩也仅仅局限于这是一部悬疑片，如果谈论更多的深度，对不起，这是没有的。

以上，将一个简单的故事复杂化的方式很简单，就是不断的增加“定语”，只要是能给人物角色增加的修饰性的情节多一些，观众们或者说旁观者在判断事实的时候，就会更加的疑惑，原本我们可以很清楚明白的去判断事实的时候，就会变得愈发的模糊，且这种模糊是持续的。

最终，当我们想要理清楚事实的时候，一切就会变得更加不清楚。

模糊原本的概念之后，就会引入新的概念，如果被这种模糊影响了判断，那么当你遇到类似的且相反的角色的时候，你又该如何判断？

前面的刻板印象会不会成为左右你判断的论点，这是可怕的。

……你好，再见

之前听过这样一则案件，日本有一宅男，诱拐了一个九岁的小女孩，将其关在自己家二楼房间里，达十年之久。

要不是他经常虐待母亲，有福利人员上门监测，根本发现不了失踪女孩。

此案简直骇人听闻，可以说，一个女孩正常的童年和青春都被毁了。

她被发现的时候营养不良，仅有36公斤，衣不蔽体，精神失常。

这十年里她遭到侵犯、殴打，精神折磨，被像畜牲一样对待。

犯罪者简直就是，恶魔！

好，在这些案件的铺垫下，我们一起来看这部电影：《流浪之月》“月亮”是什么？

在黑暗当中发散光亮，但其实，它本身不会发光。

电影的内容分成十五年前和十五年后两部分。

2007年，9岁的小学生更纱在放学回家的路上失踪，两个月后，她被发现和一个叫佐伯文的19岁大学生在一起。

小女孩获救，而这个大学生被判入感化院。

15年后，这个“恋童癖”诱拐儿童的案件仍然经常被拿出来在茶余饭后议论。

更纱已经长大，她在一个餐厅工作，也有一个即将结婚的男朋友。

看到这里，你是怎么想的？

所有恋童癖、诱拐犯都该被阉割！

小姑娘还是坚强的长大了，不容易。

更纱的男朋友太好了，给予了她正常的人生。

…是啊，真相是什么呢？

新闻报道的就是真相，Jc官宣的就是真相，我认为的就是真相。

有一次，更纱和同事到一个新开的咖啡馆里，她从声音一下就认出了咖啡馆的老板就是曾经一起相处了两个月的那个人。

于是，渐渐的，每天下班后，她不再紧赶慢赶地回家给男友做饭了，而是带着本书来到这里，一边喝着咖啡一边静静地坐着。

她是怎么了？

想报仇吗？

还是“斯德哥尔摩症候群”？

男友察觉到了她的异样，于是打电话到她工作的餐厅确认，甚至跟踪她来到了这间咖啡馆。

接着一则“十五年前的恋童癖绑架犯在开咖啡馆”的图文消息被放上网络。

更纱震惊了！

她气到发抖！

因为，她太害怕有人去伤害咖啡馆里的这个人了。

佐伯文，曾经是她的月亮，在黑暗中给予了她光亮。

9岁的更纱根本不愿意回家，尽管雨瓢泼而下，可她依然坐在公园里。

听着秋千链条“gigi古古”的喑哑叹息，看着手中的书被雨滴一点一点侵蚀。

她哪里来的家？

父亲因病而死，母亲和新的男人出走，她被丢在亲戚那，而表哥每天晚上会潜入她的房间…她太恐惧了。

这时，一把伞横在了她的头顶，帮她挡住了那些寒雨。

她跟着伞的主人回了家，睡了一个长长的觉，她好久没有睡的那么安心了。

睡醒以后，她又成了之前的那个活泼快乐的自己。

她希望自己能永远住在这里，吃着冰激凌、披萨，看着动画片，有人听她说话，没有人让她害怕。

我发现导演很喜欢拍清晨的窗帘，屋外凉爽的微风拂来，窗帘的最下角被一点点吹荡，阳光乘机从缝隙里跑进来，洒到屋里睡觉的人的脸上。

舒服，温柔，美好。

被警察找到的那一天，他带着她在河边游水，自由自在。

后来，她喊他快跑，可他却握紧了她的手。

从此，就是靠着这次握手的力量，她渐渐长大。

被表哥侵犯的那个秘密，她终究无法说出口，她选择了沉默，对他无限歉疚。

十五年后，当他们再次相遇，她依然感受到了久违的“岁月静好”，也终于放下心来——他似乎过得很好。

可是，旧事重提，会让他遭受再一次的误解和伤害。

始作俑者是她的男友，那个“可怜”她，给她一个家，每天需要她做饭的人。

所以说，还是因为她，因为她，他又一次倒霉了。

和男友起了争执，被打得伤痕累累的她本能地奔向他。

她请求他的原谅，换来的是他又一次的包容。

十五年前的那个少年此刻还是很清瘦，不爱说话，脸上没有太多表情。

他温柔地摸着她的头说：“你可以留下。

”天哪，没有改变。

就像月光一样，清白如洗，云卷云舒下，永远存在。

而她和他说：“我是大人了，我长大了。

”她离开了家暴男友，开始一个人生活。

她把家搬到了他的隔壁，因为这里最安全。

可是好景不长，他是“萝莉控”“诱拐犯”的消息不胫而走，楼道里塞了恶意传单，他的咖啡馆门口被喷漆喷了大字。

她和他的照片被八卦媒体用稀奇古怪的标题来包装出版。

打击是毁灭性的，没人理解他，他的咖啡馆开不下去了，他的女友要和他分手，警察继续传唤他。

她呢，从被害者成为了不被理解的人，她的工作也丢了，全部人用异样的眼光看她。

没有人在乎真相，应该是，所有人都仿佛见证了真相般给他俩判决。

她觉得又是她给他带来了致命一击！

她去忏悔，然后，她终于听他说出了他无法说出口的那个秘密。

这次，换她做他的月亮吧。

其实多年前的那个雨天，他带她回家是因为同病相怜，而她早就用自己的纯真和活泼治愈过他。

他成长的如此善良，被上天捉弄，被母亲抛弃，被世界诬陷，被关押被伤害被唾弃，可依然活得那么温柔，那么温柔又沉痛。

那些不愿说出口的秘密里插了一把刀。

所以，这个世界不会理解他们了，天幕上乌云密布，一片昏暗。

但他们是彼此的月亮，月亮本来不会发光，月色皎皎，凄清而温柔。

于是天上有了光亮，有了点点星光。

他们，还可以去流浪。

不被理解，又怎样！

他曾对她说过：“不要因为他人而改变自己的模样。

”

比高分四星，是因为这部电影立意是可以的。

男主有隐患而自卑且无法正常男女生活，女主有童年阴影而害怕有男女x生活。

男主在女主身上看到了天真烂漫自由，女主在男主身上感到温暖，家的感觉，父亲哥哥的角色。

有点互相救赎的意思。

但剧情确实拖沓，很想女主勇敢表达，公布全世界男主不是变态。

但一直没有，悲抑无可发泄。

可能电影想表达的是，大众社会主流偏见很难打破，而且男女主宁愿被误会也不愿意说出真相。

因为一旦真相，隐患缺陷也将公诸于世。

男女主各有硬伤。

也可能是这部份同样经历的人的社会现象就是这样吧

谣言杀人，另一层面也是提醒我们保持社交的距离。

越是亲近之人越容易伤害自己，这是主观决定也是社会整体看待事物的惯性。

没有人在乎这背后的真相是什么，人人急于输出观点，并且向负面评价统一。

在这层理解上，我多给这部电影一星。

明明是一场解救，度过平稳的时光。

在拯救更纱的过程中，阿文也在拯救童年的自己，在时空来回穿梭中，我们能看到阿文投注的关爱是纯粹的，不夹杂男女情绪，在少女未曾辩解的十九岁，在背负萝莉控之名后，他默默忍受了。

我不喜欢这种处理的方式，但我能理解他的感受。

这世上缺少他这种角色，而更多的人愿意去理解他人做某事是有目的性的，这种目的性合理化了猜测，从而用自身的见解去审判现实，从而证明自身的正确，赢得社会的认可，掩饰自身的错误。

虽然这种理性人不可能存在。

因此我们能看到关于阿文与更纱的相处并不被社会认可，她父母的错误永远会归咎于他处，而自身永远是处于“神圣”的地位，去左右孩子的发展，从而忽视了更纱所说的：“我不想回家”。

孩子们总希望快乐的，如同家养的宠物知道依赖对它友善的主人。

我总相信动物是可以明白的，正因为你释放了善意，它们才会真诚所爱，而且不需要社会他人的认可。

所谓纯粹，是否是不被舆论所左右，只存在直接联系的个体之中。

不用考虑其他因素，痛痛快快依据最舒服的状态，一起生活下去。

结尾虽然合理解释了阿文不是萝莉控的原因，但是特别让观众唏嘘，甚至有种“如果不是这种情况就好了”的心理。

而本作对结局的处理，我是觉得需要扣除一分的，我更希望不是生理层面的不可能，而是通过其他逻辑去解释阿文这样的选择。

吃女主的颜，同样对这种舆论环境感到悲哀。

（有一定剧透）之前宣传片看到李相日X广濑丝丝，男二又是横滨流星，我就想着是一定要看的。

今天中字一出来晚上也看了。

先说两个半小时确实有点漫长，但并不是多余的漫长，在李相日的细腻与这个故事本身的特质下，两个半小时也算是合适的体量。

先说故事，本身不算一个特别有叙事性的故事。

我之前不知道《流浪之月》的凪良就是《美丽的他》的凪良，刚刚知道了以后我就明白了。

我看《美丽的他》两部小说的时候也有同样的感受——这个作者是不擅长写故事的。

她擅长非常细密、非常晦暗，脆弱到只能被彼此触碰、朦胧到必须彼此共谋的心理描写。

外界人物的常识与主角两人的认知处于一种极为失衡的状态，美彼也好，流浪之月也好，主人公都是天然认为“自己不会被外界理解和接受”。

这种病态放在《美彼》是被局限住的，因而可以成全为爱情的倒影；但这种病态放在《流浪之月》所设置的社会环境，并附加了生理上的缺陷与阴影时，事情就变得无法明辨是非、无法用道德与公德去判断。

对于这种缺乏故事性，但是人物塑造极强的小说原作，电影改编就会成为导演、剪辑及演员的炫技。

（根据一些对小说的评价）李相日把原作佐伯文与更纱去动物园被警察发现，改成了在夏日水边游泳时更纱被警察带走，然后把这个场景一再运用于片中无数次分离与相聚的闪回。

在镜头语言上，这是极为精妙的设置，不仅在于气氛的渲染——少女的湿发、泳衣、浴池、池宥一再暗示着最后抹唇边番茄酱的含义。

松坂桃李脱掉裤子展示佐伯文下体的举动其实并不突兀，被触碰嘴唇的少女白鸟玉季的眼神立刻连接成年女性广濑丝丝趴在赤裸睡去的佐伯文身边依恋的眼神，就能够说明这两个人的关系。

他是不是恋童癖，或只是在试探是否自己真的就是性无能——她从女童时代直到现在都心知肚明，并心照不宣。

这就是两个人的共谋，并不为什么胜利。

可能就是“如果你现在要我死，那我就死”或者“无论如何，我就是想和你在一起。

”男主角与女主角都是心理上极为病态的人，电影并没有强化周围人的“恶意”——因为在正常的伦理标准看来，周遭的世界无论如何也没有做错任何事。

因而，男女主角两人与他们的关系也就不值得同情——但不是所有世间的存在都可以被区分对错，在不伤害周围的前提下，互相怜悯并产生依恋的主人公打捞了彼此，也挫伤了彼此。

到结局他们能够一起流浪，已经是成年人的两者作出了对他们而言最幸福的选择，即使在道德与义理看来他们已经是不可容忍的潜在犯人。

有些电影不是为了叙事或抒情存在的，而是为了展示、尤其是展示边缘性的痛苦。

我觉得《流浪之月》在这一点上已经做到了非常好。

但这并不是一部非看不可的电影，甚至并不是一部可看性高的电影。

这两小时我哭了一桶纸也不是因为别的，纯粹是它展现的技术太过高超，广濑丝丝的所有表情和肢体强到大杀四方。

说说感觉差点劲儿的：松坂桃李并没有我想象的那么好。

佐伯文这个角色确实应该是克制的，但松坂桃李的肢体语言让我觉得过度到僵硬的程度了。

横滨流星做了很大牺牲，但还是有很多漫改电视剧的表情演法，其实就他的长相，不做什么表情就很有电影感了（而且这个角色在故事里被削弱了太多情节，这本来也是个心理有大问题的人，却没有多少展示。

女主角更纱与他之间的关系更是表达得单薄如纸，这两个人应该有一些病态附属的纠缠才对）。

说说特别好的：音乐。

音乐确实是氛围感电影的第一加分项；子役白鸟玉季，可能子役就是天然的有戏感，能从眼神中让人凭空添付一些欲言又止的话；广濑丝丝。

海街日记出道的时候就已经可以说灵得出类拔萃，演了几年漫改演到有点无聊，这次一看，演技已经强到了不可言喻的程度。

她确实适合演这种内心复杂，脑袋聪敏，在善恶界线上模糊徘徊的角色。

这片子是很难拿奖了，但是广濑丝丝在《流浪之月》里的表现，我是想不出来在这个岁数有几个女演员能演到这个水平。

这个故事拥有太多噱头和标签了，炼铜、萝莉、网暴、斯德哥尔摩症……勾起无数普通人的窥视欲，因而自带强大流量和关注，不免让人怀疑有取巧投机之嫌。

如果剥开层层外壳，撕掉种种标签，一个性无能的男主和一个有性创伤恐惧的女主就像是作者刻意安排的一对“天造地设”螺丝和螺母，是“命中注定”般的相遇和相爱，演绎出冲破重重世俗阻碍走到一起的一段感人故事，设计可谓精巧。

小说难免虚构，无巧不能成书，想起余华的《活着》，种种苦难如影随形着富贵，一个富贵浓缩了千百年来中国底层民众的苦难史，荒诞中折射出现实的残酷。

《流浪之月》粗看类似《活着》，讲述着边缘人物在强大的世俗眼光中所经历的挣扎和彼此救赎。

但在认真审视之后，这是一个没有根的、浮于空中的故事，它首先满足的是窥视欲，然后满足的是对人物满怀同情和理解的自我感动，最后以一个圆满结局（相对来说）对观者实现心灵慰藉。

至于其中对伦理道德、世俗偏见的批判更像是装饰品，用以凸显主角的光彩。

感觉大概和下面这段话类似。

一种城市中产阶级特别喜好的口味，

极其中意这种调调的中产阶级在人生的某个阶段又会产生这种感概“听过许多大道理，依然不过好这一生”。

这些所谓的”大道理“本质就是鸡汤，什么是”鸡汤“，”鸡汤“是用来补充营养的，是”自适“的调味剂，是满足个人私利的一个好听的说法。

《流浪之月》不是一个深刻的悲剧，悲剧的本质是“历史的必然要求和这个要求实际上不可能实现之间的悲剧性冲突”。

小资产阶级想到的解决之策只有“渴望被理解”和主动逃避两条路，始终没有掀翻不合理的社会制度另造一个新世界的革命勇气。

一句话总结，啥也不是。

最后，还是觉得广濑丝丝好听！

真是可笑，可笑的影评区。

没有性能力就是无性恋？

拒绝和对象进行性行为就是无性恋？

两个无性恋之间跨越15年的爱恋？

哈哈哈，真就学会了一个词，之后拼了命的瞎用，气笑了。

如果你看不懂，没关系，如果你不喜欢，也没关系。

但如果你和电影中那些让阿文处于同等境遇的人没有任何区别的妄加评论，虽然我也能理解，毕竟乌合之众从来都不认为自己是乌合之众的一员，也不曾自觉自己作为乌合之众的言论有多么无理取闹。

所以我不得不出来说两句话，尽可能给你一个能理解这部电影核心的视角。

下次请你发言前，先把自己放到你评论的人的境遇中，你再说话也不迟。

抛开所谓“变态”，“爱情”，“无性或者有性”等等八竿子打不着的概念。

从一个人帮助另一个人的角度切入。

你能做到顶着社会性死亡的压力去这样做吗？

//我看没可能，除非你有所图，对吧？

所以谁才是变态？

你，对不对？

那你凭什么说阿文是呢？

所以这是源自于我最大恶意的揣测。

像你这样的乌合之众不可能有这样的觉悟，但是阿文做到了。

又请问这和那些概念（“变态”，“爱情”，“无性或者有性”）有什么关系吗？

阿文不仅做到了一次，还做到了第二次。

这是这部电影，这个故事的精髓。

可惜啊，这么多瞎子，愣是看不到。

那么为什么阿文可以，但是你们就不行呢？

你和阿文有那么大的区别吗？

不就是你是个乌合之众嘛，你这么了不起，啥都做不到，就只敢乱用你所谓的“无性恋”?哦，你不是无性恋，你厉害，你NB呗？

那我告诉你区别，你还不是个人，但阿文是的。

你可能觉得我在骂人，确实也是，毕竟能骂醒的，也不多。

当一个人真正认识到了他人与自己的本质上的关联，就一定不会在那种时刻去在意所谓社会压力，舆论谴责，道德威慑，而是把那个需要帮助的人的安全放在第一位。

但你呢？

无性恋，哈哈哈哈哈，我咋说你好呢？

真是没话说。