我的唐朝兄弟

府军比强盗更可怕，自称常山赵子龙之后的迂腐的里长明知如此，还是去请府军，结果村子完了。

“大唐律法”，李立群的演技确实不错。

做诗人很有钱途，也不种地，也不经商，也不当兵，也不打劫。

卖身太辛苦了， 卖诗为生，只要长安城里的达官贵人喜欢，金银财宝就有了。

法大情大，您说了算。

荒诞的电影回味挺多的。

这个算是去年电影中，难得能看的一部片子了。

至少以认真讲故事的态度，讲了一个基本完整的故事。

虽然，有些时候会让人想起七武士，三船敏郎……不过中国人在里面增加了戏虐的成分。

据说喜剧导演都是悲观主义者，我有点相信。

碰到官府，我想谁都会比较悲观，现在好像也是这样。

大概可以算《七武士》+《鬼子来了吧》。

我的唐朝兄弟逗逼神片，各种cult。

匪官有什么区别？

匪劫财，官劫色。

匪也就动动淫念酸一酸，官可是直接上去扒衣服干部。

匪心怯，俩官兵骑着高头大马，仗着官势，打得打抱不平的匪。

法大情大？

法没对错，人有苟且，危机情势呢？

法适应时代区域，情/人性是不变的？

村民，还不是里正爷说了算。

一村民先笑了两声，看没人笑，怯了。

然后周围人才笑起来。

隐喻讽刺好多啊。

里正/民意在官面前就是渣，揪来问话，管你先祖背景。

底层的无聊的村民，也就时不时抬一抬招来官兵也是先把村里妇女猥亵一番，摊派个勾结强盗，国产第一次见到这么逗比的片。

匪跑了，不忍看村民被官污蔑欺负，杀了官，结果村民就是看着，里正还忠心耿耿，怪匪。

因为怕背后更多的官。

只有年轻的被欺负的女的，才有心在官落势时打官，还被里正拦了。

村民不感恩就算了，还设计把俩匪捆了。

你们这都什么人啊。

几十年了，都是里正爷安排的，他不说话，我们都不知道干啥。

——村民交出自由。

匪跑了赶紧追啊，村民受不了没人领导。

愚昧苟活着的村民没良心，有良心的匪跑得远远的。

里正受重创后人云亦云。

荒诞。

诗人？

卖身多辛苦。

外面一世界的女人和财宝。

娶了鹦哥，生个娃儿，养几头牛。

罗娘，鹦哥，六，十三，里正偷报官，官来了直接先杀民，匪让民逃命去了，民呵呵…官来了也是抓你们。

官来了又是猥亵女的…女的如财产么，并且是村民最宝贝的东西了，吃拿卡要也一样一样的。

五百年的大屋子烧，官说村民与匪勾结，杀光所有男的。

小孩叫长寿，疯傻不吭声。

鹦哥，我把他们当猪。

里正，看四周火光，踩了一坑血水，民意代表啊，守不了老屋，保不了村民。

几百上千年的村子就这么没了。

大唐律法，突然就把十三捅死了，以为他妈的被官欺负得要反抗了。

我不是让你跑吗？

第一个杀人反抗的鹦哥。

老六怒了，就想过点小日子的人怒了，杀光了村民。

只留下他喜欢的女子和小孩，长寿。

没有财宝，匪拿光明前途和利益骗着，诱惑着想过小日子的人奋起反抗。

不然真没人跟，被压迫死看不到希望也只是死去。

结尾对开头，幸存的三个人老了。

又一波村民，原来是他妈轮回。

长寿是傻子，雨过天晴。

胡军姜武，没兴趣。

兄弟，没兴趣。

古装喜剧，没兴趣的没兴趣。

陪朋友看，看完，就给了五星。

五星的意思是：不得不看。

哪里有强盗啊，有钱就拿，没钱也就算了。

看上个女的，就能一直看上，一看上就是一辈子。

还一起把一个傻孩子养大。

兄弟，就是把钱藏在一个地方。

一个死了，另一个才发现钱早没了。

可是40年后还是会来他的坟上喝一碗酒。

厮杀，喊打，强奸，屠村，一直在喷血。

可是硕大的月亮下面，会出现一个诗人。

以为他卖身，其实他卖诗的翩翩书生。

他留下一首静夜思就去了长安。

四十年后的苦竹林村还是一样，看见外来人就以为来了妖怪。

可是，雨就在这个时候停了。

我完全信了这个世界，我怀疑这导演就是个唐朝人。

另：音乐很好听，画面很美。

姜武完全盖过胡军。

《我的唐朝兄弟》：杨树鹏与崔永元的恩怨兄弟情 　　在电影上映前、上映中、上映后的不同阶段，与电影胶着在一起的是本片导演杨树鹏与央视大佬崔永元前后恩恩怨怨。

本片讲述的是大唐时期胡军与姜武两兄弟之间发生的故事，如果把电影与现实联系起来辩证的看，导演杨树鹏的暗语即昭然若揭——《我的央视兄弟崔永元》。

　　关于二者之间的恩怨，在这里有必要简单陈述一二：话说杨树鹏应聘来到央视节目《实话实说》，小崔觉得小伙子不赖，又知道这小子看过很多老电影，于是一拍即合做起了一档老电影节目——《电影传奇》（这节目名字还是杨树鹏给起的）。

一个是节目的总导演，一个是节目的主持，杨树鹏在《电影传奇》呆了3年，但是后来两人渐行渐远直至分开，有人说杨树鹏是被崔永元排挤而离开央视。

据当事人杨树鹏说，主要是两人在《电影传奇》时对节目的创作方向产生分歧，自己的诉求没有渠道施展：他希望尽量做得好看甚至八卦，而小崔对那个年代的热爱不容侵犯，节目制作都得规规矩矩本本分分的。

央视是独裁的，央视主持人官阶层次明显，凡事大佬说的算，这样我们就很容易理解二者价值取向不同必然导致矛盾冲突的根深蒂固，只能分裂，只能一个走，一个留。

那么谁留下，谁滚蛋，结局不用大脑思考大家都能猜中。

　　杨树鹏也坦言：“说我跟小崔有仇，其实没有，我们之间是恩怨，恩在先怨在后，他对我有提携之恩，给我一个这么好的平台做节目。

我们之间有怨，不能相互理解，但不是仇，有些事情可以付之一笑，有些对我造成的伤害直到现在还难以忘怀。

” 　　于是杨树鹏走了，2009年拍了一部电影叫做《我的唐朝兄弟》并在影片中客串李白过了一下读诗瘾。

崔永元留下了，2009年在电视主持人公众形象满意度调查揭晓，崔永元竟然高居榜首。

《实话实说》这档“婊-子立牌坊”的节目也终于因难产母子双亡。

　　影片行将结尾时有一处关于影片主旨的细节是虽然胡军与姜武是典型的“一起扛过枪、一起下过乡、一起分过赃、一起嫖过娼”的好兄弟，但是胡军却背着姜武把强盗来的财宝换了地方。

胡军临死本想告诉姜武藏宝地点但没有说出来就挂了，这也就成了姜武余生过不了的关，大哥形象崩溃，信任彻底瓦解，纠结了40年的结。

《南方周末》报道援引导演的话：“胡军和姜武的关系来源于我跟我原来某个知名同事（崔永元）的关系，用他们来反映友谊，信任和背叛。

” 　　哎，当个导演真好，闲来还可以通过拍电影来暗讽抨击自己心里不爽的人。

这可比用文字在纸上倒腾要畅快许多，比用嘴皮子叫骂更加文雅风骚具有时间上的可持续性。

　　再说说《南方周末》对此片的广告宣传。

《南方周末》少见到电影的广告，这次却在二期大幅刊登了《我的唐朝兄弟》的海报。

其中11月19日很大方的花了两个整版面来推荐这部电影。

这本无可厚非，但是看完推介，发现关于该片的影评，不是深度意-淫，就是往主题斜上45度角死命瞎掰。

诸如此类：说这是一部“很黑泽明”的电影，这是“很昆汀”的流氓电影，“如果大家有心的话，可以看出马丁•斯科塞斯《愤怒的公牛》的影子。

”李立群老师竟然把电影上升到了宇宙观人道主义的高度同时坚持要用“禅”意来解构电影蕴含的中国古典美学并留下了“虽然村庄安静，但生命是冲动的”这样具有哲学深度的话。

　　不了解电影的人，不会知道黑泽明、昆汀•塔伦蒂诺、马丁•斯科塞斯是何方神圣。

了解点电影的人，都明了这种意-淫所带来的快感是低级虚无的。

　　2009-12-4

这部《我的唐朝兄弟》一开始就号称高仿黑泽明，我就想看看他能模仿到什么程度，结果没想到，不光形似，还真有点黑泽明的神韵。

开始挺可乐的，后来笑不出来了，感觉导演是在想说些和所谓“江湖”“诗人”完全不一样的故事，而且根本就没唐朝什么事，平时我们说起唐明汉武，都说得如何如何辉煌，“强汉”“盛唐”什么的，可这部片子里有体现吗？

两强盗抢到黄金财宝依然横行霸道、当兵的一露脸不是强奸妇女，就是烧杀屠戮、那么大一个村村长不说话（电影里面不叫村长叫“里正”）全村人就不知道该干嘛了，不光蠢还没骨气，这哪里是唐朝盛世的感觉？

唯一的一个正面点的形象就是导演客串的李白，但是这个小插曲其实在我看来不是导演编剧心血来潮戏瘾来了加进去的，而是少了这段这电影就不完整了。

我看了下百度词条对这电影的介绍，看形式应该是官方宣传写的文案，不过这文案到底是刚毕业的大学生写的啊，还是故意写得避开重点？

当然还有一个可能，就是我在过度联想穿凿附会，但是，要注意，对于一个野心要模仿黑泽明的导演来说，只是模仿个壳只会招来嘲笑，就比如张谋财的《英雄》。

要知道黑泽明最牛逼之处不在于画一般唯美的镜头（当然他的镜头也很牛逼就是了），而是“人文关怀”，人文关怀说白了就是人不能像狗一样活着，要有尊严，当年张谋财就是看了李安靠《卧虎藏龙》拿奥斯卡了嫉妒了结果拍出来个《英雄》，结果成了说要大一统不怕牺牲点人，牺牲小我完成大我这种很东方化很集体主义的东西，恰恰是奥斯卡评委最痛恨的东西，傻子都不会给你奖啊。

扯远了……拍《唐朝兄弟》的导演杨树鹏要学黑泽明的皮肯定也要他的骨，所以我比较有把握这不是穿凿附会。

一开始陈六在院子里看到官兵就拉着罗娘往屋里跑，注意这里，陈六和十三是强盗，见到兵就躲那是再正常不过的事，可是为什么要抓罗娘一起呢？

观众一般反应就是怕罗娘告发，但实际情况是罗娘出来后十三才和罗娘他爹马七说打劫的，罗娘不知道，而陈六又第一眼看到罗娘眼睛都直了，这样唯一的解释就是陈六在外面粗闯荡江湖知道这些当兵的不是啥好东西（电影后来剧情也挑明了），他们是强盗名正言顺地抢劫，官兵那是更名正言顺地烧杀劫掠，老百姓那完全是肥肉。

然后是村民的蠢和村长的迂腐，村民完全是靠村长指挥干活的，没村长啥事也不会干，那个村长一副讨嫌样，自以为是的嘴脸，对强盗嘴里喊着“大唐律例”见到当兵的强奸却不敢放一个屁，这里村民和村长都表现出一个特点：没有独立人格。

电影最亮最点题的地方其实就是看似不着边际的李白出场，李白那段陈三问了一句话：“你们这些诗人不耕地，不打劫，靠什么为生？

” 李白回答：“卖诗为生，长安那些达官贵人，看到我的诗，觉得喜欢，就出钱买。

”（大意是这样）这里才是我们的大唐盛世，有显贵，有李白，有诗歌，这才是我们被灌输出来的大唐盛世的概念，可是这个场景，却说得明明白白，这些所谓达官贵人，这些文人知识分子，这些上层人士，已经和中国的下层社会完全脱节了，达官贵人不为民请命，知识分子不开启民智，社会上层在风花雪月，下层却要面对民贼官匪，这里才是导演的用意所在，那就是：所谓的盛世，已经和这些普通人完全没关系了！

另一个亮点是十三的结局，陈六为了罗娘要留下来，给马七做农活，实际上已经是村里人了，十三虽然不愿意，但也没对村民有敌意，在村长引来官兵的时候，陈六和十三知道这群当兵的不是好东西，着急地喊村民离开的时候，这两个土匪强盗其实已经把村民看做是自己人了。

等当兵的烧杀完之后，幸存的几个人围在火堆旁，村长的眼神都变了，我以为是他觉悟了，要反抗了，结果根本没想到，他居然趁其不备对十三下了毒手。

看到这，我想起一件事，在饭否这个网站上，有很多讨论政治的人，经常发表一些“不和谐”的言论，当然也有更多的只是在上面拉家常的，在饭否上经常能看到这些拉家常的人对说政治的人的攻击，理由是为了不让饭否被和谐，最后的结果大家都知道了，饭否至今还死着，但是问题的关键是这事谁的错呢？

难道是那些讨论不和谐话题的人的错？

把网站的被和谐归罪于那些讨论政治的人这个逻辑有个术语来形容很适合，那就是斯德哥尔摩症候群，这样的逻辑不光在网上经常能看到，在中国现实中更多，现在看了《唐朝兄弟》，才知道原来唐朝时这种统治传统就已经源远流长了。

电影的开头与结局是一起的，都过了50年了，这村还是一个模样，甚至更落后，见到生人居然认为是妖怪。

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古装片的主人公不是帝王将相、不是历史名人，而是虚构的某两个历史小人物，这本身就是大陆古装片一次题材上的突破。

当然这并不保证影片会更优秀。

《我的唐朝兄弟》让我有一种莫名的喜欢，尽管从理性上来看，我可以挑出很多刺来——比如配乐单听不错，但是和画面走得太近，没有收敛；还有它对一些东西太点到即止了，一些本可以让它更有力量的东西，很明显它是故意放弃了：它把《七武士》中最震撼人心的人道主义的内核消解掉了，置换为插科打诨和最后一场不怎么严肃的屠杀（这当然是要考虑到中国的国情原因的）；当然还有剧情上和特技上的硬伤。

但我依然很喜欢它。

现在的大部分古装片，都是在假装苦大仇深，用视觉奇观来代替古人的真情实感，这可能也是古装片要拍大题材的原因——对他们来说，古代社会对当代电影最有利用价值的那部分东西在于它的视觉差异性。

把这种视觉差异性搞得越大，票房就越高——某张姓摄影师可能就是这样想的。

可被他们忽略的是，除了视觉差异，还有人文社会的差异、有思想情感的差异，和比所有这些差异的总和都要大的一个共同性——人的共同性。

《我的唐朝兄弟》轻松而不轻贱，它和目前市面上的山寨古装片的区别在于，后者并无想要表现那个时代，而只是借古装的漂亮壳子来宣泄当代网络话语；而前者当然也有流行笑话，但它至少是想给观众看看，那个除了帝王将相、除了金戈铁马的唐代小山村，是个什么样子。

这是一股古装片的清流，并且我相信这是一个好开头，假以时日，我们会有更多的安静而贴近现实的古装片的出现。

但它们不得不和山寨古装片（以《三枪》为代表）和视觉奇观古装片（以《黄金甲》为代表）并排站在一起而备受冷落，因为信而好古在这个时代，显然成为奢求。

这样的影片，就算缺憾多多，叫人怎么骂得下口呢。

刚刚看了这个片子。

突然有种想说些什么的冲动。

于是上来注册，然后开始发表自己的看法。

本来不打算给推荐的，看片子的时候，脑子就在想，这个片子，我要打多少分呢。

6.5分吧。

但是上来之后，想了想，还是给个推荐吧。

片子的风格不用说了，看过的差不多都知道是借鉴于黑泽明的七武士的东西很多。

有着明显的黑泽明印记。

诚然，现代的社会，是很难出现黑泽明那样的导演了。

实话实说，这是一个娱乐至上的时代，也可以说是娱乐至死。

老黑的七武士，既是商业片，也是一部充满个人印记风格的伟大的悲悯类型片。

武士的无奈，农民的劣根性等等。

老黑不是批判那些卑劣的农民，而是用一种悲悯的眼光去注视他们。

而唐朝兄弟没有这些。

真要有这些，那就不会打着贺岁片的旗号了。

但是没有这些，唐朝兄弟依然好看，但是……看着片中的府军们的嘴脸，脑海里浮现的却是当代的某些城管和强拆队的形象，百年老村付诸一炬的镜头，更是让我想起了那位以火自燃抗争的妇女。

当里正纠结于情大还是法大的时候，也颇让人无奈。

忽然理解了疑似李白的出现，导演拍一部片子，让达官贵人高兴，于是才能有投资拍摄部片子。

导演的境遇并不比千年前的李白更好，于是相信导演是借助李白的话说出了自己的心声。

这是一个聪明人横行的时代，我们不抵抗，放弃抵抗，不像第五代那样执拗的去讨个说法，连第五代的执牛耳者都打响了妥协的三枪，更何况他人呢。

那些传说中们的大师，死一个少一个了。

不做大师，你也做不成大师。

可惜，导演还是有些想法，至少这部片子不是那种只让你娱乐，至少它可以让你联想到现实。

这已经挺难得的了。

我个人很喜欢胡军，即使他的演技不能算是上等，但是他的形象实在是不错，更何况这种喜剧化的人物，刻画起来挺有难度的。

而姜武的演技是毋庸置疑的。

当他扛着大刀出现的时候，立刻让我想起了七武士里的三船敏郎，那个曾经做过关东军伙夫的日本大腕。

也算是姜武的致敬吧。

李立群过去是个好演员，现在还是个好演员。

至于片中中国村民的形象，只能说很到位。

对于这点，鬼子来了，可谓是登峰造极之作。

就先写到这儿吧。

　　《我的唐朝兄弟》讲的是一个村的农民如何配合官府抓捕两名强盗，两名强盗是如何暴力抗法杀死杀伤多名官兵，村民们如何机智地与强盗周旋然后暗中报案，结果被官兵误伤导致全村死光的故事——嗯，我说的当然是《大唐日报》上的正规报道版本。

　　这个电影主要讲了一个现实：官比匪还可怕。

匪只是要你一点钱，实在没有就算了；官是不仅要你的钱，还要你的命，而且以正义的名义。

匪还有人性，官没有人性。

匪拿你当人，官拿你当猪狗。

　　以里正为代表的普通百姓，是没有善恶观的，他们只是在两个匪（官和匪）之间选择谁有更大的危害性，谁对他们的伤害更厉害更长久，来选择倒向谁。

保护他们不如伤害他们更容易得到他们的效忠。

　　还有，百姓终究是怕官的，就算明知道官会抢他女儿伤他家人夺他财产，就算亲眼看着官颠倒黑白强取豪夺，就算你替他做了主给了他一百个胆子，他也一样不敢反官——可见顺民观比善恶观更深入人心，还可见有组织的社团比无组织的流寇要更厉害。

　　最后还捎带脚讲了一个道理：知识就是生产力，你要是像李白一样有了知识会作诗，会比做强盗更方便快捷和安全地挣钱。

李白桥段在电影中只是个小插曲，所以这个道理算是附赠的。

　　当然，这个故事发生在万恶的唐朝，这个朝代因为不符合科学发展观，已经被时代所淘汰了。

现在的和谐社会人民都安居乐业，不会发生这样的事的。

这部电影就是用旧社会的黑暗来衬托今天的光明的。

　　关于影片的风格，我需要指出：这是一部喜剧片，荒诞风格的喜剧，很多地方都是用一个夸张的pose来表达一堆过程。

因此有人可能会觉得莫名其妙，多看一点漫画会对解决这种理解障碍有帮助。

　　顺便说一句，片中有几处电脑动画，做的太烂了，没那么多钱就不要学《阿甘》了。

十三：你们这些诗人靠什么活着啊？

又不种地，又不经商，又不当兵，又不打劫。

诗人：我们，卖诗为生。

六：卖身太辛苦啊。

诗人：不是卖身，是卖诗为生。

你看啊，我刚才写的那首诗，我把它叫做——静夜思，我把它拿到长安城，长安城里的达官贵人看到了，很是喜欢，他们就会把金银财宝给我，让我多写这样的诗歌。

看电影的名字我以为是个穿越电影，看完之后才知道这名字取的不好，让人误会跟《隋朝来客》一样。

故事讲的是俩强盗的兄弟情，别想歪了啊。

很是黑泽明，有点照虎画猫的感觉，没错，是照虎画猫，大师的作品被奉为经典，大师特点的调调随便组合就挺让人惊喜的，所以也可以说是目前看到的国产影片中黑泽明化比较好的一部小作品。

说他小，是因为立足小社会，小范围，小人物，小故事。

因为小，也颇有些管中窥豹的意思，官军与强盗，村民与官军，村民与强盗，每个组合都是充满矛盾且不可调和，这些矛盾集中在一部电影中，就可以清清楚楚的看到危难时相互利用，太平时又相互排挤的中国人特质。

最高权力无法直接伸手就摸到的地方，就用公事公办的法治来约束。

当地总有一个家望很高的野老，封一个不轻不重的里长，也就是随口的事儿，但在地方上，别拿里长不当干部。

当权力或者武力可以直接触及并控制的时候，就撕下法律伪善的面纱，换上一副刽子手的黑铠甲，人人都可能是与强盗勾结的共犯，即使仅仅是莫须有，也都要杀，这叫为帝国的根基稳固斩草除根。

一开篇看见那俩强盗华丽丽的唐刀，我的口水一下子就止不住了。

十三的障刀跟六的陌刀，复古简朴又不失作为中国冷兵器最高水准唐刀的华彩。

虽说我国已经没有唐刀实物文物，属于唐刀遗脉的藏刀跟苗刀也各自进化，但本片中既没将作为唐刀改良传承的日本刀完全复制，也没完全仿日本正仓院所藏唐刀文物，朴素到没什么装饰的刀更符合强盗的身份，直身（貌似略有反曲）、切刃造则足以说明制作方是有备而来。

要说这俩强盗手中的唐刀在当时都是装备唐军的武器，民间不准私铸，且造价高昂，看来这俩强盗也非凡人。

不过片中对他们的来源没有做更深的交待，所以我们也不得而知了。

一向认为服装道具只是丰富人物性格的一种手段，但不是必须手段，虽然穿着随意、吊儿郎当、破衣烂衫，但绝不影响演员施展自己的演技。

片中每一个人物都很有生气，俩男主角就不说了，姜武算是个演技派了。

胡军演技一贯如此，这一次还本色演出也能跟上大家的脚步。

李立群算是台湾老一代中罕见的还活跃在大荧幕上的戏骨，多年舞台剧的基本功也不是盖的。

饰演小字辈的俩年轻演员也各有特点，幸亏没有搞成华丽古装，要不然真的很难看出年轻演员的演技。

甚至可以说连饰演村民的群众演员都被主角化，人设性格各异，又都特贴合小人物本性，观看故事的同时又让人忍不住想看关于他们的剧外番，如果能像皮克斯出的动画长篇一样，再做精短的外番，倒也会觉得有趣。

不能不说的是在片中客串诗人的导演本人，演技不行，穿插突兀的异常，让人感觉像是临时改本子来的，目的是给书童一个睡觉的镜头，书童演的真好，完全是睡着的。

开始后不久，人物台词就提到了法大还是情大，我想这恐怕是立即就触到了所有法律人的敏感带。

有人说法大，没有规矩不成方圆，王子犯法庶民同罪；有人说情大，人是感情动物，受人点滴当涌泉相报；还是中国乡土界还是有人才的，要说怎么智慧来源于生活呢，那（发内音）个站第一排的猥琐大叔灵机一动说，还不是您说了算。

什么憋半天不出一个响屁，什么左思右想瞻前顾后，有眼力价的只需这么一句，您说了算。

有时候在法庭上陈述诸多业界先进理论，列举各种超前判例，法官一句“干扰办案”“别说了，庭下提交”就把业界精英给顶了回去。

法治不是中国特色，人治也不是中国特色。

以中国的特色该这么说，您说了算。

他坐在大堂上，虽没手持水火棍的差役在旁边伺候，但还是大爷。

你再牛逼能给法官普法吗？

案件在与时俱进的翻新变异，而我们的大爷依然以不变应万变，果然深得春秋决狱的真传。

卖身太辛苦啊。

说着说着就歪到别处去了。

转回电影上。

在“以什么为生”的话题中诗人最后说：不是卖身，是卖诗为生。

你看啊，我刚才写的那首诗，我把它叫做——静夜思，我把它拿到长安城，长安城里的达官贵人看到了，很是喜欢，他们就会把金银财宝给我，让我多写这样的诗歌。

说到底还是卖身，不同的卖身，出卖能生花的妙笔，跟出卖青春的肉体有什么区别呢？

只有写达官贵人喜欢的才能得到金银财宝，至于写了些什么，奉合应制高歌而已，说到底还是达官贵人的玩物。

电影拍的好看不好看，市场说话，市场买你的账，一切皆有可能，然后就是续集、前传……这冷饭可以一直炒到第一批粉丝都有了孙子，只要还有人看。

市场不买账，那就是传说中的“一片”天王。

新手适应观众需求，大师培养观众需求。

电影市场永远都有两个完全迥异的风格——商业片、文艺片。

商业片像是快餐，轻松简单，满足大众观影需求，但往往萝卜快了不洗泥。

文艺片则容易陷入导演等创作者自身的意淫跟胡思乱想，让人不知所云，陷入小众的泥沼中难以脱身。

随着观影者自身电影观感的囤积，新人作品越来越难入“大家”的法眼了，一个抄字下封杀多少属于年轻人的才华，所以在电影界青黄不接的今天，想要故事讲的有深度，叫好又卖座，才是电影难题。

就很多地方来说此片故事是不完美的，表达是有瑕疵的，人物遭遇又是让人扼腕叹息的。

但它不是用长篇大论来给我们灌输某种固化思维，而是轻巧的留白，这就很有意境了。

就像中国画，寥寥落下几笔也需胸中有河山，要知道，话不是说的越多越明白就越好，都说白了，又反而没劲了，自己心知肚明，那种偷着乐又有点心酸的感觉才真是不可言传。

它又像一个发人深省的小品，郭达跟蔡明每次都很用心，用心到郭达脑袋都秃了，蔡明眼袋都出了，但就是拿不到奖。

为什么呢？

叫兽来回答，因为大家被惯得只爱看美好大团圆了。

为什么大家只爱看美好大团圆呢？

因为，卖身太辛苦啊。