夹缝求生

（2007年2月16日）有个才子朋友曾说过，“没有人的童年是幸福的。

”当遭到驳斥时，他答复：“那是你以为的幸福。

”虽然此观点有点过激，但在看了自奥古斯丁·伯尔洛同名小说《Running with scissors》改编的影片《夹缝求生》（又译为《剪刀边缘》、《拿着剪刀奔跑》）后，观点开始向那个朋友偏移，且曾在看《父子》时冒出的感想再次强化——在孩子的世界里，父母是主宰、是一切，他们可以让他生活在温暖的天堂，也可以将他打入黑暗的地狱。

如果要用一句话来形容《夹缝求生》里的所有出场人物，那就是——变态一箩筐。

可怜的奥古斯丁（乔瑟夫·克劳斯饰演）生活在一个不正常的家庭里，只自费出过一本书的母亲蒂尔德（安妮特·贝宁饰演）以名诗人自居，劲儿劲儿地对他人的诗作吹毛求疵，还不时地游走于心智失常乃至崩溃的边缘；父亲诺曼（亚历克·鲍德温饰演）漠视颇似妻子的儿子（喜欢出名和闪闪发亮的东西），酒精对他而言比妻儿重要。

自我自私自恋又自虐的父母常在奥古斯丁面前毫不避讳、歇斯底里地争吵，有时甚至大大出手。

面对即将破裂的家庭，精神恍惚的蒂尔德求助于心理医生范奇（布莱恩·寇克斯饰演）。

在范奇医生的“希奇”治疗下，伯尔洛夫妇很快便离异了，蒂尔德“为了更好的医治”，让儿子入住范奇家，后来索性让儿子成为范奇的养子。

于是，已有“同志”倾向的奥古斯丁被父母完全地放逐了，虽然他很爱他的妈妈，然而他被迫从一个变态家庭进入了另一个更加变态的家庭。

范奇家堪称疯人院与垃圾堆的组合：爱看恐怖片、拿狗粮当零食、不修边幅的范奇太太爱妮（吉尔·克雷伯格饰演）；凡事都依《圣经》来定、自称听得懂猫语而将宠物猫扣在洗衣篮下将其活活饿死的大女儿霍普（格温妮斯·帕尔特洛饰演）；一见面就要给奥古斯丁做电击治疗、喜跳舞涂黑眼圈着清凉装的叛逆小女儿娜塔丽（埃文·蕾切尔·伍德饰演）；35岁高龄的精神病养子、同性恋者、暴躁极端的尼尔·布克曼（约瑟夫·费恩斯饰演）……在这样混沌不堪的家里，奥古斯丁的心态进入了离奇之旅。

在他13岁时即被尼尔诱奸，偶尔回母亲家时，还目睹了母亲的同性之爱……他惧怕上学，对此，他的养父兼医生告诉他，不上学的唯一办法就是自杀，让人们认为他在学校的环境下会产生自杀倾向。

奥古斯丁尝试了，并如愿以偿的脱离了学校。

身为心理医生的范奇其实比谁都变态，更需要医治，他不仅狂虐专制，还极贪婪地骗取病人们的医疗保险。

养子尼尔发怒道：你拿了我父母的钱，我却还病着；范奇医生要求诺曼·伯尔洛将前妻蒂尔德的治疗费直接打给他；他还诱导蒂尔德的性取向，给她找了另一位女病人做亲密爱人；清晨，他好似猴儿得了宝般兴奋地叫起全家去马桶边参观他的粪便，他认为那能“给于范奇家上帝的启示”……在这个古怪离奇的家中，奥古斯丁和娜塔丽可谓“意气相投”，他们都被怪异家庭深深伤害，也都有梦想，娜塔莎想上好的大学，奥古斯丁想成为美发师或作家。

他们还都很叛逆，不是一起如上了发条般地狂舞，就是一同站在餐桌上捣毁天花板——因为他们想要更高远的屋顶——因为他们感觉压抑而喘不过气来。

对于他们的“叛逆杰作”，范奇医生无所谓地认为“给厨房增添了新景象。

”除娜塔丽外，能给奥古斯丁关爱的就是范奇太太爱妮了。

爱妮在刚出场时，像个令人毛骨悚然的精神病人，然而，事实上，她是这个家中唯一“清醒”的人。

奥古斯丁因“自杀倾向”离开学校后，爱妮送给他一本美发书(奥古斯丁从小就喜欢美发，有时为了帮母亲弄头发而翘课，母亲还会打电话给老师替他请假)；当奥古斯丁情绪低落需要慰寄时，爱妮给他做了他想吃的东西（在之前的剧情中曾有过“是只有妈妈才做给孩子吃的东西”的对白）；当奥古斯丁最终打算离开范奇家、也彻底地离开母亲、去纽约闯一闯时，爱妮来送行，递给他自己的积蓄，鼓励他“写出第一本书就寄给我看”，并笑道：“我这辈子总要做一次正确的投资。

”之所以这么说，是因爱妮曾做过失败的“投资”——努力工作供医生读书，结果却换来这样的一生……最终，奥古斯丁写出了自传体畅销小说《Running with scissors》，创下了在《纽约时代》图书销售榜上连续74周进入Top 10的好成绩。

如果没有爱妮的关爱，让奥古斯丁在贫瘠的土地上看到了一缕曙光，那么，或许，他只能成为另一个乖戾的“高龄养子”尼尔。

2006年，仿佛是屏幕导演华丽转身银幕的一年，HBO王牌导演艾伦·寇尔特开拍了反映旧时著名疑案的《好莱坞庄园》，因《整容室》而名声大震的雷恩·默菲则执导了具有现实意义的教育个案《夹缝求生》。

饰演精神崩溃母亲蒂尔德的安妮特·贝宁在作为观众观看此片时，总想冲上前去拯救那个可怜的孩子奥古斯丁，一如看片时的我。

《夹缝求生》仿佛一部少年时的悲惨传说，而正是因为其真实性、极端性和残酷性，让人们，特别是为人父母陷入了思考，家庭、环境、父母、子女、性格、教育、朋友、早熟等一系列问题摆在了最基础也最重要的位置，该何去何从？

有责任感的人或许能从中感知些什么。

虽然“并不是每个人的童年是幸福的”，但是只要愿意，还是能让孩子们的童年获得多一点的幸福。

（http://nicolew.blog.hexun.com/7856083_d.html）

我们为什么不能是个正常的家庭 我觉得很紧张 情绪上很难控制你多久会出现自杀的念头这跟你的认知有关it's really fuckin bullshit他很危险 这已经构成威胁了我需要你大胆的表达出来 真够暴怒的是这里吗 不可能 你应该害怕尝试新事物吧 真可悲我没钱做治疗头昏昏的 无法触及到潜意识在我看来情况很清楚 电疗 一千伏特开始我们要带你到一个有感受的地方 温暖这么说还算有保留一周吗 我不能在这里呆一周我梦到你了恨我的人是你 你要面对这一点事实上你的歇斯底里已经登峰造极他要我坐在他身边 免得他孤独的死去这只猫不可能听懂你说什么最后他还是死了 有人说他是死于猫咪白血病 其实是你关着他不让他吃喝科学怪人 国王在城堡里 去干这个 去干那个 我有一把椅子那代表失去纯真他是个天才世界真小阿 你和我 太夸张了抽烟吗 想搭便车回家吗什么都有第一次 对吧 没人再说我害怕尝试新鲜事物谢谢你做的一切充满仇恨和罪恶的字眼我永远都是你母亲 你也永远都是我孩子我爸连吃饭的钱都不愿意给我 基本上没用我了解 只有你了解他的情况不稳定 有很多问题 他看起来还好这是温和的抗焦虑药 能让人平静一点你要我自杀如果你企图自杀 我可以申请你不能继续上学 需要强迫治疗别过来 走开有梦想是好事儿 梦想能让你走出困境我想象力不足 没有梦想为什么不能做 我想你 请不要再打来你应该笑 你知道吗 自己想开一点告诉我 告诉我感觉好点了吗这都是你的错 因为这些声音我不能集中精力 我看清你的真面目了你听到我了吗我为什么来这你只想摆脱我你害怕我对吧 你害怕我的愤怒时间到了 今天有突破我要去看医生了尖叫去你的疯子 我就知道你是神经病我要发泄愤怒闭上眼睛后其他感官会增强我们要打开双臂来欢迎他当他们谈论大便的时候 我真可以闻到那些味道 难道他们真的要用鞋拔把那些东西弄出来 在阳台上晒干 做一个圣坛这个屋子里得有人保持理智我的人生怎么急转直下 我做错了什么拜托你别吵了 你们才别吵了放开我他才疯了 他连自己的儿子都不去看你最近都在做什么 你的信任我 你只会受伤我没有选择我喜欢看他睡觉也许他终于平静下来了闭嘴 我不是你儿子…

从成长的第一秒起，如果身边的人都是疯子，这个故事讲下去，会不会有人相信？

电影《Running With Scissors》中的主人公Augusten Burroughs不幸的就陷入这样的疯狂世界。

Augusten的母亲Deirdre是位坚信自己总有一天会出名的失败诗人，她认为丈夫Norman压抑她的创造力，甚至要谋杀她；Deirdre的心理医生Dr. Finch鼓励她在疯狂的路上越走越远，甚至要Deirdre主动放弃了Augusten的监护权给自己，劝说Deirdre住进汽车旅馆去“找寻诗人的潜意识”；Augusten的父亲Norman不接受Dr. Finch每天五小时心理治疗的建议而离家出走，以后再也没接过儿子的电话。

Augusten住进Dr. Finch家两年，从13岁到15岁，只发现自己进入了一个更为疯狂的世界。

Augusten的生活如同梦幻般从一个漩涡陷入另一个癫狂的漩涡，他想逃离，却没有选择的自由。

电影从开始到结束就仿佛一个莫名其妙的梦，每个人物在自己的疯狂路径上越走越远，愤怒与绝望交织在一起，当一部分的愤怒被释放之后，留下的却是更深一层的绝望。

Augusten渴望正常，秩序，却只发现自己终于不可避免的也走上一条与众不同的生活道路，加入到这场声势浩大的癫狂交响曲中。

电影采用了极度讽刺与调侃的表现手法，甚至充满了喜剧色彩；但笑声过后，癫狂之下，却是深深的深深的绝望。

电影中充满了愤怒的呐喊与破坏的快感；但在Augusten追赶离去爱人一幕，在本应由强烈的背景音乐、呐喊或者噪音加强烘托的情节中，导演却采取了完全静默的表现手法：痛苦到了极致是没有色彩与声音的。

除了充满艺术感色彩强烈的画面与恰到好处的原声音乐，整部电影的情节性很弱，人物从头到尾几乎没有性格演变或者发展，更像把一个个的片断按时间顺序简单的拼凑在一起。

那些疯狂的举动与个性都不是一般的出格，很难让观众认同其中的任何一个人物任何一种行为。

如果不是强有力的表演，如此的情节安排很难成功。

幸运的是，《Running With Scissors》组织了一个令人难以置信的全明星阵容，其中Annette Bening扮演的在疯狂与母性之间徘徊的诗人Deirdre是2006年以来最完美的角色，既有愤怒的爆发，又有癫狂中的平静，还有与儿子Augusten分离时最打动人心的绝望表情。

如果说在《美国美人》中Annette Bening是首次向全世界展露了她的实力，那么在这部电影中，Bening就完全放射出了最为耀眼的光辉。

凭借Deirdre这个角色，Annette Bening将被提名2007奥斯卡最佳女主角是毫无疑问。

电影的主人公Augusten Burroughs是位著名的美国现代作家，电影是根据他2002年的同名回忆录小说改编而成。

除了他本人的角色，其他人物的姓名都作了改变。

电影的大部分情节基本属实，不过Dr. Finch的原型，Dr. Rodolph Turcotte的家人在2005年对Augusten Burroughs提起了名誉诋毁的诉讼，近期与索尼公司协议后将原诉讼撤销。

对于我来说，电影本身并为深刻的打动我，因为影片对人物内心发展演变的刻画较少，更多的时候是用喜剧手法展现一个疯狂世界的场景。

几个令人几乎落泪的场景并不是因为情节本身的感人或震撼，而是因为强有力的表演。

大概是因为电影诗与生活的题材，看完这部电影，我不由自主的想起同样诗与生活为主题的电影《像鸡毛一样飞》。

《像鸡毛一样飞》也采用了片断拼凑的表现手法，大量跳跃的镜头与若即若离的情节，还有人物之间近乎莫名其妙的关联与情感。

表演上，我其实是非常不喜欢秦海璐在电影中的表现的，她将一个本来可以多原化的人物用很单一的手法表现了出来，除了“失望与茫然”，人物的表情很空。

当然，这个本身只有一个层次的人物也没有给秦海璐多大的展现空间，只能说，她达到了影片的要求，却并没有真正的精彩瞬间。

但与《Running With Scissors》相比，《鸡毛》却有一种超凡的真挚与真诚。

诗与生活，梦想与现实，同样的冲撞与挣扎，放弃与绝望，《鸡毛》花了更多的笔墨描述诗人挣扎的细节，失望的前因后果。

当然并不是说一部电影一定要把全部故事讲圆满才好，而是在展现一个自我放逐或者奋斗的道路时，观众可以更直观的窥视人物的内心。

这种窥视的目的不一定是认同，甚至有些时候是为了产生厌恶鄙视的情绪，但这个过程的存在给观众提供了一个理解人物的机会，由理解到同情，或者由理解到更加厌恶；观众的情绪自然而然的被调动起来，不自觉的进入到电影当中。

《鸡毛》的动人之处正在于此。

对于《Running With Scissors》来说，可能是因为真实的生活太过令人难以置信，观众听着一个个疯狂的人物表演癫狂交响曲，即使有最佳的表演，对人物最真诚的同情，但除了Augusten，电影几乎没有展现任何一个人物的内心世界，结果观众更像在猎奇，感叹精湛的表演，同情Augusten的疯狂境遇，却永远与电影保持着安全的距离。

值得一提的是，扮演儿童Augusten的小演员竟然与《像鸡毛一样飞》中的配角廖凡极为神似。

也许，生活本身就是难以置信的，不是吗？

半夜3点准时爬起来看大电视上HBO的《RUnning With Scissors》，一是撇过书本一眼，二是胡子曾经推荐过哦课上没有时间放的，现在有机会怎么能不补上崇拜安妮特·贝宁 （Annette Bening），这个女人也太厉害了，不管是这里的诗人还是《American Beauty》中的妻子，演绎神经质女人的本领她是天生就有的吧。

一个为了诗人梦而毁掉家庭毁掉健康毁掉财富毁掉正常的性取向毁掉一切身边能毁掉的东西的女人，似乎就叫做安妮特·贝宁。

片子里许多感人的小情节，现在还是忘不了，那个终日忍受在神经病心理医生身边的老妻子，目光呆滞逆来顺受却会默默为男孩买可以帮助他实现梦想的美容书，会在最后一刻取出数年积蓄去赠与；那个因为神经病心理医生爸爸而无法读书的小女儿，故作反叛状却会在男孩提出远走高飞时流下那么真诚却无奈的泪水；那个完全被神经病心理医生爸爸逼疯的放弃摄影梦的儿子，举起剪刀时的挣扎，乘车离开时的辛酸；那个拿妻子束手无策而酗酒的丈夫，面对神经病心理医生时爆发的愤怒；让我在黑夜中感到丝丝清醒的苦楚与心痛我不知道Deirdre的做法是不是毁灭，她只不过做一个诗人好像都会做的事情，更简单的说做一个追求梦想人都会做得事情，却毁了一切于无声。

我同情谁呢？

是她的儿子她的丈夫？

还是她？

又憎恨谁呢？

是她的儿子她的丈夫？

还是她？

当然有个人是一定要憎恨的！

神经病心理医生！

一个原本可能正常的追梦者，被他搞成人人喊打的怪物。

不过这里或许有趣，作者把心理医生写成本身就有心理问题的人物，这是不是在讽刺……不说这个不过又说，是神经病心理医生把Deirdre变成这样么？

也许只有Deirdre自己知道。

如果作为一个孩子，我承认我并不希望有一个如Deirdre的母亲，不过当我听着已失去一切的Deirdre，还在吟着充满诗意的句子“他们需要夜晚的消毒”，泪水不禁要留下来，这是怎样的悲痛者与幸福者可悲的，人的命

片子讲述一个男孩，从小生活在他那爱幻想的艺术家母亲的怀下，在经过一系列家庭风波之后，男孩被送去母亲的心理医生家中抚养。

在心理医生家中，男孩经历了一系列前所未有的怪异到疯癫的人们来带的或搞笑或悲伤或无厘头的事情。

看完之后我想说，变态吗？

也许是的，在一群疯疯癫癫的人中，如果唯独你是正常的，你会怀疑是否自己是另类的那一个。

这很正常，每个人生活环境不同，自然看事情看问题的角度不同，想法和行为的偏差也会很大。

生活中，每个人都试图使自己看起来很正常，尽可能的寻找于自己有类似标签的人，或者尽可能的成为大众标签中的一人，从而不成为别人眼中的异类。

然而长期压抑内心的感受（如想法、愤怒）会使自己走上另一个极端。

carol觉得，不如坦然面对，如片中，每个人都努力的以自己觉得舒服的生活方式活着，即可。

挺黑色幽默的 我记得很清楚的是他们一堆人看那督屎的时候 最可悲的我觉得不是男主角 而是那个老太``一个正常的却不能逃离这种生活的孤独人

和以前的《美国美人》相似。

属于慢热性的家庭伦理据。

annette bening依旧宝刀未老。

看到最后竟然很是感动gusten:I'm going to new york.you come with menatalia:I'm afraidgusten:me too.we can do this . we have to.近两个小时的荒诞过后，主角带着前所未有的勇气奔向一种新的未知的生活。

一开始。

生活是混乱的，甚至是荒诞的。

每个人都有自己的伤。

暴露的隐私的。

其中，有些人可以彼此慰籍，有些人则互相攻击。

是环境不允许自己清醒而理智的生活？

还是自己顺应了环境选择无序的生活？

跌进这个陷阱便难全身而退。

最后natalia流着泪的脸，看着真有些唏嘘。

是谁在演绎荒诞，又是谁清醒？

今天终于看到了.配乐非常的喜欢,居然还有Quizas,Quizas,Quizas,因为近来一直在听,所以觉到好神奇. 故事非常耐人寻味,一直被带领着揣测谁到底更是精神出了问题,到最后自己也搞不清了,也许这也就不是作者想要弄清的事.有时候生命，生命还是自己的.我们都是在做一些节选.还有喜欢里边的服饰:))

疯狂在这里如同一种强迫症，一旦开始，就要反复捶打，不到尽里不罢手。

看各色人等的疯，疯狂成为了最没悬念的设置，倒是音乐，很出彩，每段都放的诡异，反倒处处都刚好。

感觉把配乐玩到有点超过影片本身，不知道算不算我的古怪口味。

Anyway，全片最漂亮的一段追车空白，空到彻底，毫无一丝声响。

声音让位，影像华彩，奇怪的对位，如同里尔克表述的“眼睛闭上，耳朵张开”，感官就是可以这么单纯 。

***To listen to this song from the OST: Year of the Cat by Al Stewart http://7demons.com/

Running With Scissors,中文译名叫《一刀未剪的童年》，或者《夹缝求生》。

看过它的介绍，在学校的图书馆，四校联考前。

主角叫Augesten，一个正在发育的男孩。

他的妈妈，总是以为自己是诗人，在台上朗诵时，万人轰动。

但她寄出去的稿件，收到的永远是退稿信。

他的爸爸，一个数学教授，酗酒，有时会忍不住要打妻子。

（如果我娶了这个疯女人，我也会这样做。

）然后，Augesten的父母离婚，妈妈吃着那个姓Fitch的医生开的镇静剂度日，开始变得不似以前那么凶悍，并开始痴呆。

她把孩子的监护权给了那个本来已经神经兮兮的精神医生Dr.Fitch。

Fitch的家很奇怪，太太ANNINE是个只把狗粮当零食的老太太，尽管她的愿望是把这个家keep好。

大女儿HOPE是爸爸的助手，一个凭借圣经而决定敬挽是否吃炸鱼的女人。

小女NATALIE最正常，可是因为她是FITCH的孩子，无论如何也不能上那种男女合上的college。

Augesten只能适应这个crazy world，他翘课，去电影院打发时间。

没够15岁和35岁的男人发生性关系。

和NATALIE把厨房的天花打烂……a crazy guy in this crazy world.他会有反省，并希望有条条框框将自己束缚。

当自由到无可复加时，人，或者是很自然地，困惑，迷失，并会有强烈的欲望跑回原点。

快乐的极点，有时便是伤感的开始。

他最终还是跑了，当他35岁的男人走了，当他看清了那个在非危急关头才会显出母性、疯疯癫癫的妈妈时，去纽约。

这或者并非是他生活的起点，但起码是一个由界限的地方。

和那个妄想了几十年还是不懂改进的妈妈say no,和那个很疼自己并将私几送给自己的养母Annine say no,还有他活了十几年的crazy world，故事的结局，Augesten成了纽约著名的广告创意人，出了一本书，并写了一个剧本，两者都叫Running With Scissors