恶童

超在了解九龙寨城的时候找到了这部动画。

期初只是喜欢画风，为了看建筑。

影片开始“火真奇妙沉静之中...隐藏着破坏力 跟人一样，有所隐藏 走进去看才知道内里有什么有时候烧伤了才知道真相”不知为何，这段我突然想起了复旦投毒案里的林森浩。

有些人总是对多于平和的东西充满了好奇，总是想戳一戳，闻一闻，看看他们到底是什么，谁知走进了才知道自己已经陷入了高浓度雾霾之中，想离开，却已经被反噬，再也来不及。

看到这一段再加上画风大体就明白了主人公是怎样的个性。

日漫惯用的人设，两个无依无靠只有彼此的孩子，绝望，可为了保护对方可以激发出无限潜能。

一个早已坠入地狱活在绝望之中，每到黑夜遍想起死亡，却始终抬头寻求那一丝淡淡的阳光，一个被另一个脚踩地狱的孩子托住，顽强且不自知的活在地狱的边缘。

他们生活在类似九龙寨城的地方。

许多没有根的人聚集在一起形成的一方可以扎根土地。

之后一些来自魔窟的妖怪想要这片土地以填补已经快要爆炸了的贪婪的大胃。

妖怪找到了自称为神的外星人。

他们在自大残忍冷酷的摧毁着这方土地和依赖这方土地为生的一丝希望。

他们可以自称为神，因为除了神，谁还有资格去抢夺别人赖以生存的土地，谁还狠的下心去践踏去摧毁这一个个渺小的人类用了许久所建起的家。

有时候事情就是这样无奈，想要打败黑暗，你就要变的更加黑暗。

这是诸多日漫所传递的价值观。

现实有时也是如此。

于是，主人公之一黑化了。

而另一个孩子像通常一样将其拉了回来。

之后一起过上了幸福的生活。

整部都很惊艳，前面剧情很棒，黑化部分有些累赘，但也不算无聊。

看的时候会想起《恶童日记》《战神》《江南1970》还有类似的好多其他日漫。

From Here You Can See Everything.

2006年的动画电影《恶童》（《鉄コン筋クリ》相比起同年度的《穿越时空的少女》起来确实是非常严肃的作品。

不管是不是因为是松本大洋大人的原作的缘故还是是因为Studio 4℃制作的缘故抑或是因为迈克尔•埃利亚斯监督的缘故。

但是它却在日本文艺圈颇受关注，作为一部相比于TV动画而不那么商业的动画电影（尽管它的目的确实是监督嘴里的“赚大钱”），却因为选择了二宫和也君和苍井优作为主角黑白的声优而被广大的大众媒体所关注。

不管它是不是当红的演员作为声优所以才“红”起来的，我去搜索它并毫不犹豫地买下来的原因只是完全冲着Studio 4℃的名号。

只因为他们，这个仿佛洞悉世界真谛的制作团体，用了94分钟的动画来讲述一个城市的故事进而讲述一个人类文明的故事。

简单说来，恶童的故事情节大致如下：一个名叫宝町的城市被两条河流孤立于其他城市之中因而成为“四周都高楼满地”的未开发处女地，而生活于其中的两个孤儿——黑与白——作为不良少年和这个城市现状和和平的保护者，与要把这个城市建设成为“从儿童口袋里捞钱”的儿童乐园城的“大反派”——蛇——展开斗争。

听起来好像是一个标准少年漫画的故事结构，然而事实上这是一部松本大洋连载于《BIG COMIC SPRITS》的青年漫画。

是的，它的定向受众其实是成年人——这个从儿童的世界里走出来的面对社会游戏准则并且及其遵守这个规则的人群。

黑白与蛇之间的斗争并不是简单的正义和邪恶的斗争，甚至我到现在都不能说出到底谁才是真正的“逆行者”。

蛇在剧中的形象是即使放在那样的画风下依然有着扭曲面孔的人，这自然是因为我们站在主人公黑白的立场来看的缘故——破坏现状的人，破坏城市的人， 没有爱和诚的信任，被工业化的流程侵蚀心灵，一切都依靠机械的思维准则和暴力的手段来解决，为利益而伤害他人，为发展而抛弃曾经。

而黑呢，尽管这是一个每天都充斥着暴力和偷鸡摸狗事件的城市，尽管被白说“好讨厌、想擦掉”，尽管街道肮脏破败，但它确实生机勃勃，是养育他们的土地，养育孤儿的母亲——他们熟悉的街道，他们熟悉的大钟，他们熟悉的飞驰的电车……只因为是他们熟悉的他们所爱的所以才不甘心她就这样被一点一点的异化直至面目全非……警察叔叔可以对着热热闹闹的城市街头说着“最近冷清得一塌糊涂”，确实也正如泽田的回答一样，人类从走进所谓的文明的那一个瞬间，从汉莫拉比（尼布甲尼撒二世？

待考）建造巴比伦那时候起城市就一直是冷漠的。

黑嘴里吐出的“这座城市就是地狱”，耗子铃木说出的“诞生意味着消亡的开始”（这种存在主义的观点不予评说），其实都在感叹着人类对自己命运的不可把握：一个又一个的“流氓”被黑干掉，然而拆迁激起的尘埃却不曾消去，“建设”没有因为任何人的死亡而停下脚步——古老的房屋成群倒塌，高耸的建筑林立而起——并且正如有人所说的那样，即使最后“蛇”被子弹穿过了脑袋倒下了也会有其他的千千万万条蛇用舌头贪婪地舔向这座城市。

即使人类当中的某些人再怎么挣扎，也会被神拉向未知的未来，并且不能保证那样的未来就是我们辛辛苦苦追求乞求探索前行想要得到的。

更可悲的是，那可能是和我们预期的一个完全相反的结果，外表闪烁着“智慧和文明”的理智光芒内里却是一片看不见光的纯粹而透明的黑暗，这样的果实，真的可以接受么？

从文明这样一个大的主题中走出来，可处处看见那些细腻的温暖。

黑不止一次的说“我要保护我的城市”“我要保护白”，可是正如澡堂爷爷所说的那样“这个城市正在以我们不能控制的速度向我们不希望的方向发展”，说“你保护不了那孩子”其实就是说“你保护不了这城市”吧。

说“我的城市”是坏习惯，因为城市不会属于任何人。

可是黑就是这样固执地按照自己的信仰去做着别人都不认同的事，他想保护的，真的只是这座肮脏而冷漠的城市么？

其实他是想保护自己和白吧，不想再因为机器和大楼的更多介入改变自己的生活方式，不想对任何人妥协，是的，他们不会向任何人摇尾奉承，他们是游走于街道各处的野猫，不乞求奢侈和怜悯也不认同任何人的教唆和强行改变。

尽管他知道这里“已经不再是曾经的宝町了再也不会变为曾经的宝町了”，这里不属于他，可是，他只属于这里。

白被警察叔叔带走时，黑知道这是保护白的最好的方式。

他站在高高的电线杆上，跟黑色的乌鸦站在一起，用眼神和乌鸦一起鸣叫，却冷静地说着骗人的谎话：“白碍手碍脚的，快把他带走”，用几乎无言的眼睛看着白在警察的怀里的挣扎，看着他贴在汽车玻璃上哭泣的脸，在乌鸦的嘶鸣奏出的背景声里听着白扯着嗓子吼着他的名字……可是明明他们就是不能离开对方的，黑与白，本来就是世界的平衡，本来就是心灵的平衡，本来就是人性的平衡。

离开黑的白只能依靠画笔来展现心中的梦境，只能依靠喃喃自语来告诉自己自己还好。

而离开白的黑，却在精神崩溃的边缘寻找着白的踪迹，抱着那个仿白的布娃娃如精神病患者一样在街头得意地跟每个人说“白回来了，我的搭档白回来了”，差点因为黑暗而被更黑暗的力量所吞噬，差点就堕落于“鼬”——黑暗的自己——的陷阱中……而白一直重复着“黑心里所缺的螺丝全部被我拿着”，在白预见黑与黑暗对峙的那一场景里他痛苦地挣扎着说着“不要”，用他的意念给黑带去一只飞翔的白色小鸟，让黑明白自己是“相信白”的！

他们说白是纯洁善良真实美好的代表，因为他叫“白”，而相对的黑就是复杂混乱颓废暴力的代表，因为他叫“黑”。

可是如果真的是这样的话，黑就不会在深海里找到“心灵的钥匙”了吧而会堕入地狱被纯粹的黑暗吞噬吧。

在我看来，黑和白其实都是人的代表：黑暗的力量永远住在心底并且用它来保护自己的人类……在海边的房子，堆成地毯的贝壳和海星星，这才是属于黑和白的城市，属于人类心灵的城市。

不知最近怎么回事，总想着把日本的动漫电影都看完，无意之中找到了这一部“恶童”。

说实话，我不怎么喜欢看漫画书，但对漫画电影却情有独钟。

或许，只有在漫画之中，导演们才可以不拘一格，肆意妄为。

本片的导演我没听过，完全是冲着IMDB上的分数去看的，配音的苍井优是我唯一熟悉的。

说了这么一大堆废话，来谈谈电影。

电影的城市背景画的那是相当的华丽，人物都画的比较丑陋，不过很切合电影的主题，白缺了那一颗门牙，更显可爱；黑戴着他那酷毙的红色眼镜，活像一个飞行员在那耍宝。

我一直相信，再坏的人都有他要守护的东西。

即便在城外人看来，黑是一个嗜血的不良少年，他也有他要守护的东西：那就是白。

有了守护的东西，活着就有了意义，一切就有了意义。

当白离开他时，他的整个世界已经崩塌了，他已经无法控制体力那个狂热的恶魔，但是一句简单的“我相信白”，又将他从生命的边缘拉了回来。

当我们郁郁寡欢时，担惊受怕时，失去理智时，或许一句“安心，安心”，就足以让整个世界平静下来。

“上帝在制造黑的时候出了问题，他缺少一些零件，但白掌握了黑缺少的零件”白说。

如果我們說，每個人都有平等的機會和能力站在陽光底下，因此陽光是世界上從造物以來最公平的事，看完這部電影、關於兩個孩子在一座城市相互依存的故事，以上關於陽光是公平的論述立刻會被推翻。

因為即使是佇立在無比溫暖的日頭底下，一個人會有受光而發亮的一面、和背光而晦暗無比的一面，甚至陽光還照出一個吞噬著光明、更加陰沉的陰影。

故事裡的小白和小黑，正是受光和背光的兩面一體，而從小黑心頭釋放出的黃鼠狼，是從屬主體的影子，卻懷抱著吞噬小黑的意圖和力量。

小白喜歡拿起無人回應的話筒，用沒被正確教導過的不標準日文（moshi moshi變成mochi mochi），向腦袋裡虛擬的外太空總站回報地球星日本國的小白隊員，今天又好好的保護了地球；而小黑總是冷冷的高距頂端俯瞰市井裡發生的一切，好像對任何威脅生命的事情毫無畏懼。

他們都是一開始就被造壞的藝術品，為了在寶町裡生存而飛簷走壁、用拳腳闢路，因為被造壞的地方不是身體，而是他們的內心。

小黑看似用自己的性命保護著總是天真的小白，但是誰才是被保護者的答案，事實上卻相反。

正是小白明亮無邪的心靈，讓處於背光的小黑染上一點光線和溫度，抑制心中黑暗力量的反噬。

（這樣的概念在原著另一作品改編電影『乒乓』裡也提到過）因為小黑缺少的螺絲釘，小白都有，『安心安心』。

這兩個只擁有彼此的孩子，過著我怎麼也無法體會的童年，或者說，根本沒有童年這回事，他們的人生早就以飛快的速度，在追逐、鬥毆、行竊的家常便飯裡展開了。

唯一還有童年的是那一群不用也無法在高樓間穿梭，只需要被父母打扮的漂亮，牽著手去新開幕的兒童城裡，以哭鬧來向大人撒嬌的普通小孩，就跟寶町這座巴比倫城市一樣，有著浮華絢麗的外在、看似埋了許多寶藏，一深入挖掘才發現那空空如也、敗絮般的實質。

寶町沒有寶藏，但這只有歷經風霜的人才懂。

街頭老人糾正著小黑，把「我的城市」掛在嘴邊是不好的口頭禪，這城市一點也不屬於誰，即使惡童們在爭搶、黑道們在盤算、邪惡勢力虎視眈眈，這場城市的爭奪戰必定沒有結局，在人們心中燃起對城市的佔有慾，會讓城市嗅到氣味而反將人吞噬，葬亡在巴比倫的城池。

被小白以純粹童心和不符合自然的手法埋下的蘋果種耔，我們總是知道直到最後，會在小黑和小白互補完整的心頭，緩緩地、高高的抽出枝枒，開成一朵可愛小花。

蒼井優詮釋的小白充滿了活力，當他一開場拉出掛在腰間整卷的衛生紙，就知道這個人物真是可愛的不簡單；身為黑道組長的老鼠，卻把星座運勢倒背如流，是最有人性的反派人物，最後自願犧牲的太動人，要下屬部相信愛不行啊；宮藤官九郎當那位新手刑警，雖然一路看下來沒有太突出，但是回想起冷感到不行的對話，彷彿能趕受到鬼才的笑點了。

“夜晚心情会很悲伤呢。

一定是因为那个，夜晚那么暗那么黑，让人想到死亡所以心情才悲伤。

”白天懂得夜的黑，夜的悲伤。

代表死亡的黑暗，心灵深处向外肆无忌惮扩散的黑暗，因为悲伤而变得强大，铺天盖地，抢夺光明的地盘。

一如你、我的内心世界。

失去光明的约束，黑暗变得强大，继而失去控制。

失去爱的心灵，被荒漠替代，只有蝎子跟毒蛇才可以生存。

悲伤实际上是种能摧毁意志的情绪，悲伤总会过去，可悲伤带给心灵的辐射，就如黑夜掩盖光明，那么黑，那么暗，那么痛……坚强面对？

是种可笑的信念。

看不到光明，如何坚强面对？

看不到希望，要坚持多久才能有结果？

真好，黑有白，无论生死，他拥有他，他们是注定的。

真糟糕，我什么都没有，除了那颗渐变衰竭的心脏，还有那迅速枯萎的年华。

不要快乐，都是短暂的、虚无的。

黑与白的快乐才是真实的，彼此依靠，彼此信任，就算是水泥地里也能种出桃子树。

会开漂亮的花。

于是，人海茫茫，不停的找寻那属于自己的白，一直坚信，找到了，人生才是完整的。

从来没有想过，为什么自己会如此的不完整，如此的渴望被修补，将希望寄托在另外一个陌生的灵魂之上。

寻觅了那么久，才发现，这个世界上的灵魂都是残破的，或者，他们已然遇到了自己的白。

原来，每个找寻的人都是黑夜，只有黑夜才需要光。

我要停止寻找我的白，或许，等过段时光，我也会变成白，然后，遇到那个一直寻找我的黑夜吧。

2006年12月23日，《恶童》登陆日本院线。

在这一年里，另有两部题材迥异的本土佳作上映，最终都成为长盛不衰的经典。

细田守凭《穿越时空的少女》一战成名，《红辣椒》在威尼斯电影节为今敏赢得满堂彩。

彼时人们尚未料到，这场波澜壮阔的梦境，竟成了大师奉送给银幕的最后一场魔术秀。

坦率来讲，对于这三部风格反差强烈的作品，我都有着不可磨灭的情感。

不论《穿越时空的少女》中鸣唱的夏日时光，还是《红辣椒》魔方般翻转的梦境迷宫，都曾在过去十年里，于青春岁月的河滩上留下了耀眼的足迹。

尽管三部影片都在艺术上声誉极佳，和前两者比起来，《恶童》却显得冷门许多，这和作品另类的个性分不开。

它既有着细田守那份贴近内心的细腻，也显出今敏式的内敛深重，在一派怀旧的场景搭设中，用飞扬跋扈的感性色彩同理性秩序对抗，突出外界施予的孤独感，沉郁而萧索。

最后却在诗意盎然的包围下回归积极，诉尽光明的美好初衷。

提起这部作品，不得不谈到它的原作画手，日本的怪才漫画家松本大洋。

在人才济济的日本动漫行业，他素来以敏感的视觉张力著称，擅长利用交叠的线条、色块，手法熟稔地拼接出自由的意识空间，在杂乱无序中激发画面蓬勃的生命力。

这部由日本4℃工作室改编制作的《恶童》中，略显诡异的技法更被运用到了极致。

作为故事展开的背景，架空的城市“宝町”充斥着暴力、义气、黑道等反常规元素，又仿佛远离尘世的乌托邦。

披着艳丽色彩的中式建筑，一条条穷街陋巷，陈旧的广告牌，如时光孕育的胚胎，抑或纵横交错的血管，在忙碌的共振中回荡着人类挥之不去的怀乡症。

可即使是童话般兀自矗立的岛屿，也无法免于外界阴影的渗入。

在工业开发的掠夺下，承载个人幻想的乐园碾为齑粉，无数个角落被拆除、蒸发，光明不复存在。

城市沦陷了，和那些面无表情的人一样，在蚂蚁般的人海车流中苟延残喘。

对主人公黑而言，秩序的瓦解意味着光明崩落的开始，面对昔日景象的面目全非，他必须动身拯救，或者说，拯救这座属于自己的城市。

黑暗与光明总是相伴而生的，这在影片开头便得以彰显。

白划亮了一根火柴，摇曳的红光如睁大的眼睛，照亮一片漆黑，这时话外音传来：“火可真是奇妙的东西，这么安静而平和，内里潜藏的却尽是力量与破坏，火一定掩饰了某些东西，就和人类一样，不靠近些看的话，有时根本不知道里面藏着什么，有时不吃些苦头，就看不清真相。

”从远古诞生以来，火便是希望和毁灭的双重象征。

而片中主人公的名字“黑”和“白”，不啻于对人性中双面特性的定义。

他们在灰暗的角落中相依长大，共同珍视的除了对方，便是五光十色的宝町。

那是他们伟大的冒险王国，是不受拘束的游乐场。

当城市受到威胁，黑执意反抗工业化进程下肮脏贪婪的脚步，却将自己和白卷入更深不可测的漩涡。

比起相悖的生命体，黑和白更像是一个人。

行事果断莽撞的黑，一如难以压制的原始冲动。

他爱好战斗，坚持靠蛮力解决问题。

而白象征着极为稀有的纯真，面对街市上围绕的腾腾杀意，依然活得安适惬意。

他会在夜晚感到悲伤，喜欢将口头禅“安心、安心”挂在嘴边，想要擦掉城市被污染的印记，正因这独一无二的光芒，给了黑希望的支撑。

而白却始终活在黑的庇护下，这股强烈的保护欲根源于内心趋利避害的本能，拼尽全力守护那纯洁的羽翼，不让它被利欲的烟尘熏黑。

可澡堂里的爷爷却对黑说：“你保护不了他。

”城市的良知日渐泯灭，黑虽然明白一直保护自己的是白，却没信心让白独面现实的狂风暴雨，即使不顾处境险恶，也要扛起拯救家园的使命。

直到选择和白一同离开，他才看清，自己当初真正努力保护的，不是眼前消失的城市，而是一颗纯净的心灵。

其实，在这台风眼里抓不住方向的何止他们两个。

时隔数年重返宝町的混混耗子，对于气候的变化深有体会。

他静默不语，用无声代替抵抗，甚至归顺于死亡。

这种妥协于命运的选择，多少有些放手压抑的悲剧色彩。

“这城市肆意变化，丝毫不顾我的想法。

”在黑和白眼中，城市不仅是鳞次栉比的屋脊，它饱满的肌理，熟悉的人文氛围，共同构成记忆里抹灭不掉的乌托邦。

而原本冰冷沉闷的聚落，正因无数个生机勃发的人存在，才得以拥有记忆的实体。

对每个用不同眼光打量的人来说，这种情感的组成都是无法复制的。

我喜欢片中黑俯瞰宝町的画面，他像个身姿轻盈的江湖游侠，置身天台或电线杆上，如上帝创世一般端详自己创造的珍宝。

而每个人孩提时都曾做过关于主宰者的梦，期许未来能发出统治世界的声音，在自己的王国里尽兴起舞。

彼时，城市只不过是大富翁棋盘上随机买下的格子，是与茫茫人海无关的，只属于自己的精彩剧场。

出于心底保留的残片，当城市改头换面，变得冷漠甚至疏远时，我们和理想天地的距离瞬间被拉开，隔着雾气蒙蒙的海域，内心填满恐慌的落差感。

人们总在为情感找寻现实的依托，当支柱无力倒下，记忆随之丧失。

此时真正无法面对的，是城市的背叛，还是自己的失败呢？

一旦舍弃对生活的激情，人便成了缓慢行走的机械零件。

而毫无人情味可言的城市，哪怕至多浮华装点，也只是一个水泥铸成的坟墓。

松本大洋对社会进步抱有的批判态度，使人想到另一部出彩的巴西动画《男孩和世界》。

如果说《恶童》充满强有力的反差，那么后者便是韵调和缓的诗歌，从孩童视角出发，以极简的笔触勾勒出光怪陆离的世间景象。

物质与剥削，战争与污染，最终都被彩色的音符所消纳。

人原本只是脆弱的个体，而面对锈迹斑斑的街道，最为强大的武器，或许恰是不灭的纯真吧。

四季交替流转，见证着黑和白的蜕变。

离开白以后的黑，不再拥有往日的神气。

他拖着疲惫的身躯走过街面，告诉每一个人：“白回来了。

”该如何拯救城市，他已无计可施，最残忍的在于，这座城市毫不关心他的所作所为。

他被投入了黑暗的深渊，连死亡也变得无所谓。

而受到保护的白，在感应到黑身处危机时，几近失控地用力嘶喊，黑色蜡笔在墙上涂满扭曲的图案。

他坚信自己拿着黑身上缺掉的螺丝，能将黑拉回彩色的世界中来。

随后在牛头神和黑对话的异世界里，火光的意象再次出现。

黑看见了白的身影，那光芒并不刺目，却足以驱散黑暗的诱惑。

他松开了手，置身无垠的宇宙中，仿佛漂浮在子宫中的婴儿，“消亡即是诞生的开始。

”历经漫长的等待，城市仍旧没有变好，生命却在原地画出了完整的弧度。

黑并不孤独，因为有白的存在，他们注定离不开对方。

从张牙舞爪的残暴，到天真洒脱的自由，他们以另一种方式达成了守护和平的契约。

在蔚蓝的海边，人类诞生的地方，满地堆放的贝壳分外闪耀，铺成这个星球上最美的风景。

结尾的画面称得上点睛之笔，那颗白留下的苹果种子，在土里沉寂许久后终于冒出了嫩芽。

废弃的角落里，希望不断攀援、生长，亦如同一种力量的宣示。

我们总落后于时代的骤然更迭，不甘于蚍蜉撼树的渺小。

而正是平衡内心的尝试，让我们越过自身的局限。

哪怕是朝生暮死的蜉蝣，在日光下度过的每分每秒，也都赋予它短暂一生终结的意义。

黑暗不需要以成长换取强大，光明是黑暗的背面，它们共同为对方的存在嵌入证据，能救赎它们的，唯有彼此。

混搭。

自从庵野秀明以后，日本新动漫就秉承着没有最混、只有更混的目标毫不迟疑地迈进。

（嗯，我记得这里的“混搭”似乎是有个专用名词的，忘了，算了）相信很多人和我一样，想看《恶童》的原因，是因为那个色彩鲜明、风格杂乱的城市带来的视觉震撼——你可以认为它是南亚或者东南亚任何的一个都市，你可以认为它是现在或者未来的任何一个时间点。

这个叫宝町的城里有一个钟楼，钟的装饰是印度教的诸神，连神猴哈努曼也规规矩矩地站在前方，而且一到整点，报点的机器偶居然是象头人身三头六臂的迦尼萨神。

这么空前绝后的钟楼并没有赢得更多的镜头，因为宝町还有三十年代上海的建筑，和九十年代香港的模样，当然少不了日本本国的风情，甚至有联通的标志和宜而爽的广告，还有完全伊斯坦布尔的清真大寺。

而从空中俯瞰，它的形状让人立刻想起纽约。

它的屋顶有巨大的公鸡、猪头和猫咪，以及各种稀奇古怪的造型，有高架轻轨和肮脏河道合抱，街道上电车叮当作响。

后来它盖起了巨大的游乐场，上空飞来了球形的飞行器。

如果你恰巧在路旁，见到小孩子们从屋顶上、从云端里轻巧地飞身落下，你会立刻想，这是个梦啊是个梦啊，但是如此色彩斑斓且神驰目眩的梦，想必是见过神界、抑或是偷偷用神的眼睛看过六道的人，方能做得出来的啊。

然而，冲着这个城市而来的我们，三十分钟以后发现，这个故事，从一开始，就是和城市无关的——尽管它从始至终穿着这个城市的外衣，但不，它和这个城市本身一点瓜葛也没有。

它和那么多、那么多的日本故事有着一个共同的主题，讲的是失去、守护和死亡。

就像琪琪不能再与吉吉讲话，像村上在不复存在的海边扔着啤酒罐，像黑差点变成了鼬，像铃木说“不要对准我的脸开枪”……成长和老去总会让我们失去而且无法挽回，我们只能收拾收拾看还剩下了什么，然后一边守护下去一边停止悲伤，直到最后一些也渐渐被从手里夺走，在日本人眼里，这也就到了死去的时候，或者说，到了死去也未尝不可的时候。

日本人对死总是抱着暧昧的态度，他们对华丽的死亡总是默许，但另一方面又鼓励人们努力寻找值得守护的东西来延续生命，在他们看来，找错了守护的东西，就比死更可怕。

典型例子如幕末剑客绯村剑心十几二十年的心路历程。

所以黑才不能变成鼬吧。

我想说，他不是不可能彻底变成鼬的，某种程度上，他转变比回头的几率大得多，毕竟是他亲手把白送离自己身边的，那时的他不是做出了选择么？？

然而作者出于上述的日本人的一贯立场而没有让他舍弃白吧。

（还是作者怕走得太远了电影不好收场呢？

窃笑…）白大笑着望着天空，身边一个警察怀疑，一个警察半信半疑，随后黑从高高的天空中如流星一般穿过云层落在白的面前，比飞翔的鸟还要自由的姿势。

对啊，自由，不正是自由让孩子们可以飞来飞去，而大人们办不到么？

但是蛇的傀儡手下们是会飞的，而且比自由的孩子们还要强壮。

那是黑暗的力量。

但是傀儡就是傀儡，当他们遇上真正的黑暗力量时，他们只有三秒钟的机会。

如果不是镜头需要，就连三秒都没有。

鼬，不，黑的黑暗力量，就像片头的火柴平静中带着无穷的毁灭，那是欲望、愤怒、悲伤交织而成的纯粹的黑暗，瞬间把没有自由意志的傀儡们烧得精光。

黑固执地想要守住宝町，才会让鼬幻化人形。

以前也发生过，也被白化解了吧，？

黑以为守住宝町，就不会失去，所以甚至不在乎送走白。

但他发现了，如果留在宝町，留在黑暗，失去的将是自由吧？

发现了，所以最后一刻，还能回头。

所以老爷爷说“我的城市”，是一个不好的词呢，因为你要葬送你自己呢。

朱古力落跑了，黑和白其实也是落跑了——因为蛇死了，游乐场垮了，但飞行器的幕后人物并没有倒下，蛇不是说过总部还能“源源不断”地派人来吗？

所以木村也死掉了。

黑和白放弃了宝町落跑了，但是守住了自由。

比之朱古力的落跑，还是不同呐。

最悲伤的是铃木，他没有什么可以守护的了，脱衣舞场也改游乐场了，所以坦然地，甚至盼望地去死了。

悲伤。

我们失去过什么，我们想要守护什么，我们都是黑，可我们都有一个白吗？

我有，你呢？

P．S．黑后来的衣服脊背上有一个绝非偶然出现的太极，对照他们俩的名字，对照整个剧情……但是我不想那样去理解，第一因为那样就哲学了，第二因为那就是黑客帝国了。

这片子，慕名而看，败兴而归。

两个小屁孩在个绚烂的城市里跳来跳去打大人，大人就被这俩孩子打怕了。

城市要搞拆迁，上层人物动用“地方势力”（拆迁文件里都是这么称呼的）拆掉老的红灯区，建新的娱乐会所，你说，多好的事情，两个青春期都没到的小屁孩捣什么乱？

首先要表扬的是，场设不错，花花绿绿的背景涂鸦煞是好看。

但是人设很丑，是的，很丑，也许这是一种风格，往往要表现人物动作张力时就要套用一种火影忍者里常见的透视模式：头很大地凸在画面前，然后身体往后延伸依次缩小，手脚就消失在身后的灭点里。

然后，此种手法，在本片里用烂了。

当然，曾经的游戏《幻侠乔伊》也是这么干的，现在广受青少年热捧的《火影忍者》也是这么干的：主角飞檐走壁，一个大头顶前面，甩在身后的手脚就跟针一样细。

但是，这种漫画式夸张为什么要这么夸张，你得活力啊，得热血啊，得愉悦啊，得激情啊，《恶童》里咋就用热血漫画形式整出了这么蛋疼严肃的城市拆迁暴力抗法主题呢？

然后得批评，两个小屁孩的关系。

萌是没有罪，卖萌就有罪的嫌疑了，两小孩，一个叫“黑”，一个叫“白”，行为方式都属于地痞流氓的，偏偏要长得可爱，还是孤儿，让观众们产生恻隐之心来同情他们，这不输出了错误的价值观吗？

一口一个“我要保护这座城市”一边用功夫加棍子将人致残，你说说，语言上天真的孩子其行为与城管有何区别？

也许我不是女人，对那种“白 我要守护你”的暧昧台词与剧情，是无比排斥。

这俩小破孩就开始卖萌了，此种台词也是让人浑身不舒服。

白是傻得没心没肺的，黑是心机重得七老八十的，我不能了解女性观众的心理，这两孩子确实像一个攻一个受，这么小的家伙能让你YY起来吗？

反正我看在眼里，无比别扭。

既然同性，兄弟就兄弟嘛，朋友就朋友，日本人不搞点暧昧出来就一定是不舒服的。

也许，孩子眼里的世界就是那样：世界是多彩的，大人是邪恶的，怀念是需要被守护的，自己是可以成大侠的，天空是可以自由翱翔的，友情都是无价的，梦想都是能成真的。

然后恶童再搞出了点很血腥的现实。

于是，我就觉得这片子定位尴尬了，这么文艺的东西，大人压根懒得看，大孩看了觉得幼稚拖沓，小孩看了也就只记得这跟《火影忍者》差不多吧。

《恶童》帮你做一个梦，梦醒后，你自己也只能莞尔：人都是要长大的，这都是忒么扯淡的。

纸做的钱比铁做的钱更厉害 8接下来是9 然后冬天之后是春天 没错吧，黑 天空的颜色变黑的话呢 不知道为什么白的心情就好悲伤 两个少年，孩子气的白，被称作“猫”的黑。

你是我的一面，我是你的一面，善恶交织，彼此相互依存，共同感知幸福。

荒废的架空城---宝町 则是两个孩子所拥有的城市 松本将它设计成眼睛的形状 是地球的眼睛 华丽而颓败 带有特殊的气味 如同童话世界 　　　　　　　　　　　　　　白“中国的猴子会腾云驾雾，你知道吗？

”白拖着鼻涕，安静地出场。

独眼老者说：这是个会飞的孩子。

在肮脏城市，一尘不染地活着的，不可思议的孩子。

黑说：一到冬天白就哭泣，他讨厌蚂蚁和蟋蟀的故事，明明蟋蟀什么错也没有。

我说：白是个天马行空的孩子。

有着单纯的理想：等这只储蓄猪满了，我们去坐飞机吧。

两个人一起去，在海边建房子。

然后呢，涂成蓝色的。

说着仿佛梦呓的言语：黑，夜晚心情会很悲伤呢。

因为夜晚那么暗那么黑，让人想到死亡，所以心情才悲伤。

给不存在的亲人打电话：喂喂，这里是地球星日本国白队员，请回答，请回答。

今天，我也成功守护了这颗星球的和平，通话到此完毕。

在黑即将被心魔吞噬的时刻：黑，我们都被神造坏了，缺了很多螺丝，心的螺丝。

可是，黑缺掉的螺丝，白有拿着，白全部都拿着。

没错，白就是这样的。

吃着苹果，大喊着“appleman”坠入梦幻，种子在指端发芽，飞速成长，瞬间一棵大树诞生了，他则骑着大象，向路过的飞鸟招手示意，得意好似国王。

即使是在受重伤后，白依然看到鲜花在眼前怒放，带着茂盛的希望。

“白队员，做了一个梦。

海的，天空的，森林的，风的梦。

” 　　　　　　　　　　　　　　黑没有流泪的空间，没有沮丧的时间。

否则，将会被这城市杀死。

为利益所驱动且自以为是的大人们，很严肃的样子，讨论城市的生死去向。

这样的社会充满暴力与血腥，流氓，黑帮充斥着整个城市，彼此争斗不休，冷漠得一塌糊涂。

黑是白的守护者，整个城市的守护者。

并且 不仅仅是守护，更多的是梦想 当有人企图夺走他的梦想时，黑变得不谙道德而嗜血。

“白猜，神对我们生气了。

”白戴着鹦鹉帽，一脸认真的表情 不想再让白受伤害的黑，毅然决然地选择分离。

可是，没有了白，黑就失去了灵魂。

不停地在光与暗间徘徊，沐浴着寒冬，咀嚼着青涩的痛苦。

内心的恶魔终于冲破自身的束缚，以实体出现，企图将 黑带往永无止境的混沌。

而，白是黑在尘世唯一的羁绊。

他放不下他，他亦放不下他。

“接受孤独吧。

”恶魔在耳边靡靡低语。

远处灰暗的天空，成群的乌鸦追赶着一只纯白的鸽子，那是由白幻化而成的，向着光明处振翅高飞，引导黑战胜内心的恶魔。

“黑，让我们去看大海吧。

” 于是，垂死之际，黑终于勇敢地选择了白。

我们还要在一起，去海边建蓝色的房子。

　　　　　　　　　　　　　　　　终大海，梦幻般的结局 黑从山崖上大叫着跳进蔚蓝的海水，在海底与海豚嬉戏。

白坐在一片五彩斑斓的贝壳上，继续和未曾见面的亲人通话。

谁也毁坏不了我们，白。

———黑 Be happy， be happy. 安心，安心，黑。

———白

学坏人说话，心就会变得干巴巴的它会长芽的，当你忘了的时候总道歉的话，会养成习惯的。

有资格追求梦想的人不过寥寥。

这城市肆意变化 丝毫不顾我的想法太他妈傻逼了 我奉陪不下去了再慢一点 我就能感到幸福了对城市的爱情越深 受的伤也就越深土星人最重感情了不过啊 有了孩子的话 就得拼死保住自个儿这条小命你总是能一眼看透我嗯 那是因为你很容易被看透我一辈子的请求你都请求了几辈了啊你（受重伤太深 只能骗到自己都相信 这样才能活下去）Be happy，Be happy 安心，安心