迈克尔·克莱顿

头天晚上熬夜看到两点。

最后当Michael坐上出租车时，连我也跟着笑起来，那是一种长久焦虑得到释放后的轻松愉悦，是我近年来一直渴盼的感觉，在此，只能借影片小小YY一下。

不能否认谁都会有私心，而且在相当多的时候满足自己的私心总会被看作一种理所当然。

影片中那些对Michael所谓悲惨境遇的铺垫更像是在为他寻找客观理由来借此开脱。

他太需要那笔钱了，他太需要找回自己失去的生活了，他需要的太多，以至于一直在失去自己所拥有的。

拂晓，当他驻足在那三匹马的面前时，Michael意识到自己泯灭良心所从事的那份工作是造成内心不得安宁的最终因素。

他忽然开始明白了，开始对过去的种种有了清醒的看法，那辆爆炸的奔驰只是加速了他清醒的速度。

他将那些象征束缚的东西丢进了火里，他不在犹豫，他不再纠结。

他开始奔跑，向山顶跑去，向迎接光明的方向跑去......每个人的心灵都需要一个涅磐的过程，Michael等到了，他终于对生活有了真正适合自己的认识，他找回了自己，把自己从崩溃边缘拉了回来。

之前所有的问题都只存在于过去。

他解脱了，舍得花300多RMB打车在城里逛圈儿，要知道，从宝山到奉贤，也只要两百块。

以后遇到令我纠结的事情，令我内心矛盾冲突十分剧烈的事情，我会想到，要做个令自己安心的选择。

我花了一个黄昏加晚饭的时间去看完《迈克尔·克莱顿》，它充满了让人头皮发麻的细枝末节，它甚至成为了一个难以扯破的体系，不好去跳出这个故事的漏洞。

关于法律、谋杀、巧合、责任、黑色、都市，各种东西都在我的脑子里面萦绕。

在Tony Gilroy如此强大的编剧手笔下，《源代码》、《盗梦空间》都显得如此苍白无力。

这也是它能够提名奥斯卡的原因。

当然，我不是聪明人，如此简单的思维也要靠一些重复观看的伎俩来看懂。

但是电影语言是不会欺骗人的，包括乔治克鲁尼在片中说的话。

如果不看字幕，很多地方是和我们一直以来懂得的偏差大相径庭。

鼓起勇气去打击犯罪集团，化身正义去全面反击（如同香港的片名翻译），这些都有，可是如果你真的这样理解，那还是可以把他当做阿甘，看完后努力奋斗学习。

显然错了，错综复杂的东西面前，已经丝毫没有所谓的正义和勇气。

克莱顿的经历充满了钻空子、邪恶，和运气，通过他的角度我们看到一个无奈的现实：事情已经不是勇气和正义这些东西能够左右的了。

我可以为了8万块钱去做肮脏的事情，被同事们看不起，我可以去欺骗、隐瞒，甚至犯法潜入犯罪现场。

斯文顿当年就是在这部电影里面的表演拿到了女配角的小金人。

其实他的戏份非常少，如果她的角色在中国，已经算得上是一位非常合格的危机公关员工。

我看它是冲着克鲁尼和Tony Gilroy两个人去的，后者是波恩系列的编剧，这让我充满了期待，倒是对斯文顿没什么兴趣。

果然，Tony Gilroy的镜头下充满着类似恐惧和躁动的不安，那是想表明克莱顿的末日处境，一个失败的人的近况。

他显然从格林格拉斯哪儿学到了波恩系列才有的气质，而不失诗意地把他们表达出来。

故事就显得这么的漂亮，比如克莱顿儿子嘴里那个故事，后来克莱顿看见的几匹马就像神一样救了他的命。

最后的对话，胜利是平静的，Tony Gilroy选择用那么平静的镜头语言去刻画。

那么克莱顿最后是承担了所有，还是欺骗了所有呢？

可能和我们选择什么样的媒介去理解它有关系，如果你选择看着镜头，那么克莱顿作为一个男子汉，承担了所有，英雄般地拯救了自己的命运，而如果你选择故事和语言，克莱顿也同样是神，因为上帝站在了他这边。

足够复杂到让你仔细审视每一个细节、追索每一条线索，留意每一个人说话的口气。

在一个接吻可以搞10分钟，一个过渡可以拖拉十场戏的烂片时代，一个电影可以精致到这样的地步，就首先让人肃然起敬了。

（当然和意大利现实主义或者小津安二郎的起敬不是一个平台）但是归根到底，一切都还是只是一个扣人心悬的阴谋故事。

一个男性爱死了，女性闷死了的题材。

乔治克鲁尼，没有任何花活地呈现，比最佳女配tilda更精彩。

——这些英国莎剧传统的演员总是要提醒观众她们克制的表演下，在最高潮出呈现一点点拿手的戏剧性小反应，她的是“一千万”台词中的一秒钟狰狞，是她心痒难耐的炫技。

也是如艾玛汤普逊，在《理智与情感》中的最后一声高音。

相比起来乔治克鲁尼说起精彩的鬼魂的笑话都是稳稳地去戏剧化，他真该得那个最佳男主。

克制、克制……，我太哈乔治了。

从庞大的企业阴谋、到公司高层、到法庭纠纷、到合作伙伴的人际关系处理、到家庭财务危机、到父子关系。

从大到小、从东南西北到迈克克莱顿。

要什么拿什么；拿什么，就把什么呈现的清清楚楚。

这是讲故事的技巧，也是好导演的功力。

最棒的是，整个影片的干脆利落体现在只讲述动机和人物转变，像是下棋。

哪颗棋子推进几步，哪颗棋子被哪颗棋子吃掉，就结束讲述往下推进。

天啊，如果是大陆警匪剧，大概会讲40集。

可能会拉长重点，刻画乔治克鲁尼的哭泣，或者可怜的anna死了哥哥之后是如何绝望于生活的。

总之，这是一个小众的片子。

就娱乐来讲，太复杂，没有这么费人脑汁的娱乐。

就深刻来讲，它的复杂只在于线索人物，就意义还是限于“每个人都是被各种无形之网的裹挟的人质”。

就艺术来讲，它还是好莱坞常规技巧。

这部片子是一个知份的高级智力游戏。

像是一个学者，在海滩边上翻开一本精致的侦探小说。

这是小众的智力消遣。

ps：最近刚看完《斗牛》，所以要和那个恶心的“二次重讲”手法比较一下。

迈克克莱顿的“二次重讲”是一个时间轴矫正的坐标。

《斗牛》里面是啥，情景反刍，意义反刍么？

为啥子我们的导演们总是害怕矫情不够呢。

这部片子大部分的时候是很“闷”的，即便是暗杀，也做的很没有新意，更不用说最后反败为胜的录音了。

能看的下来，只是因为乔治-克鲁尼。

正如豆瓣网友所言，克莱顿能躲过暗杀，与前文出现两次的儿子书中的童话故事有关；当然出人意料的提前离场，以及杀手对于汽车前后两次处理和走岔路，这些都有关系；这些加在一起，真的是运气太好了。

就像影片最后说的，克莱顿只是一个干脏活的人。

况且他做了很多年还做不到合伙人，40多岁面临严重的中年危机，几近于一个穷光蛋。

反击真的是因为逼急了，为何斩尽杀绝？

为何在绝处依然要苦苦相逼？

联系到美国最近的墨西哥湾油井泄露事件，我们可以理解的更多。

在美国，只要不是司法部想和大公司打官司，一切问题都好商量：当然，司法部也好商量，只是运气差一点要拖上4年甚至8年，等到新党派上台了，自然会和解；个人就更好商量了，根据公司业绩，参考对方的律师费用，以及对方索要的补偿金，加加减减，觉得划算就选择私了——毕竟不妥协的只是少数。

对于那些不妥协的，也有办法，就像片中处理的那样，造成个意外事故，别说是我想杀人灭口。

虽然和《永不妥协》类似题材，但是表达上这部片子要更含蓄，全然没有“孤胆英雄、个人奋斗”的样子，不过这就需要演员难度更高的表演。

否则，就要真的一路闷到底了。

还好是乔治-克鲁尼。

无论是长相还是口音，他都很正经：感情内敛，目光深沉，举止优雅。

这个人物叫克莱顿之类的都无所谓了，反正我们知道的是乔治-克鲁尼，因为这就是克鲁尼给我们的样子，随后问世的《在云端》，也是这个套路。

这个一脸正经的男人，却更能演出背后所承担的生活的压力与辛劳。

在云里雾里绕了2/3的时间，最后三十分钟影片真正达到了高潮。

记得有位导演大师说：评价一个片子导的好不好，要看一开始在镜头中出现的哪怕是好像随意挂在墙上的一把刀，到后面都会发现它的用处。

当你看第二遍的时候，你会发现，这部电影从艺术上堪称精品。

情节可能不是那么有悬念，一个英雄如何与一群道貌岸然的家伙——律师，单打独斗。

此外你还会知道，国外那些天价赔偿的诉讼案都是怎么打的，所有设身其中的人都扮演者哪些角色？

那些风光背后的巨大压力，以及人们在这个漩涡中的不可自拔与沉迷。

总体上这部片子对于光鲜之下的美国中产阶级进行了猛烈的抨击！

还有一个意外是，影片中所表现出来律师那种敬业、高效的工作作风与方式深深的吸引了我！

首先，我要说，这部片子绝对是一好片儿，或许第一遍看它会觉得有些晦涩难懂，但是当你认真地的多看几遍以后，也许你将会有意外的收获。

就我个人而言，我觉得这部电影没有一句台词是多余的，（甚至里面有个小孩描述的关于一本书的内容的几句台词都是很有意思的）。

我想先提一下Arthur这个人物，可以说他是主导了克莱顿转变的主要因素。

Arthur是Kenner,Bach&Ledeen律师事务所的“传奇”律师，他为U-North（一家生产农产品的大公司）做代理律师（他的律师事务所可以从U-North手中拿到高额的律师费）。

这家公司生产的除草剂对人体有致命的伤害，那些小农场里的农民饱受侵害，许多人因此丧命，而Arthur所做的却是要帮助这样一个丧尽天良的公司摆脱官司。

如果一个人明知道别人在做坏事，却要腆着脸帮他辩护，相信他也至少会良心不安。

于是我们看到Arthur彻底的转变了，他先是在一个受害者指证时脱光衣服（这个行为是耐人寻味的，他那时还是作为U-North的辩护律师出席，当他听到了受害者的描述，他觉得为这样一家公司辩护实在是可耻至极，他觉得自己“颜面扫地”。

后来他（对克莱顿）说：“我发誓我在这里不要我这老脸，就是因为忍受那些鬼东西存在”），然后他开始搜集证据准备帮助那些弱小的受害者，可是很不幸，他被U-North（其实是那个法定代表人）雇佣的人给办了。

下面到了主角时间，迈克尔克莱顿，一家著名的律师事务所的特别顾问，他面临着两方面的问题：对外，他要为明明就是做了亏心事的大公司辩护（Arthur因为在公众面前脱光衣服这样一个不雅行为被监禁了，于是他变成了救火队员）；对内他还要还清自己弟弟欠下的债务（他自己的餐馆在他弟弟的经营下破产了）。

他很矛盾，作为一个有良心的人他也知道这个大公司是绝对有猫腻的（其实明眼人都看得出来），但是他又很需要一笔钱来填补自己的亏空，所以他的立场在一开始就不是很坚定（当然，他一开始也不会知道U-North的人下手会那么狠），按他自己的话说，他只是一个“救火队员”。

克莱顿从一开始就面临着一个个选择：是站在公司一边还是Arthur一边？

是拿了钱以后继续帮助客户隐藏罪恶还是去跟U-North对抗？

是去见那个受害人Anna还是把她当作空气？

是去指证U-North法定代表人的下流勾当还是拿了“Ten”然后把这件事忘掉？

迈克尔在影片的大部分时间都没有做出选择，或者说他是在两者之间徘徊，直到Arthur的离世，直到自己的车爆炸，他才知道自己应该怎样选择。

(影片有一个镜头很有意思：克莱顿右手拿着支票，左手拿着证据，傻傻的站在老板的办公桌前）这部影片最精彩的一幕是乔治克鲁尼扮演的克莱顿和蒂尔达斯文顿扮演的公司法定代表人凯伦第二次面对面交谈的场景。

影片在此时依然在“卖关子”，它并没有告诉我们迈克尔到底选择了什么。

而迈克尔在对话中也一直在敲诈凯伦，他的口气好像是只认钱而不再在乎Arthur了（I’m not the guy that you kill,I’m the guy that you buy）。

直到他套出了凯伦的话然后一句:“You’re so fucked.”我们才知道故事的结局：迈克尔最终选择了良知，选择了Arthur这一边。

影片的结尾，克莱顿上了一辆出租车，“给我开五十美元的”，他舒了一口气，我的心也随之落了地。

值得一提的是这部电影的三个主要演员：乔治克鲁尼，汤姆威尔金森，蒂尔达斯文顿的表演非常到位。

尤其是蒂尔达，她将这个女人的矛盾淋漓尽致的表现了出来，别看她在公众面前收放自如，其实这个女强人在私底下也很痛恨自己违背自己良心说出假话的行为，她并非是非常冷血的，从最后影片高潮的对话可以看出她也是非常害怕的。

她也会因为自己雇人杀了人而紧张（在厕所中的一个镜头），但是在利益面前，在自己的好强的心理面前她还是选择了做一个凶手。

最终蒂尔达凭借这个角色拿走了奥斯卡最佳女配角的奖项，可谓是实至名归啊！

老演员汤姆威尔金森的表现让人称道，他把看似疯疯癫癫其实头脑无比清楚的Arthur表演得非常自然，很有张力。

这不得不说是一种水平。

让警察觉得是律师，让律师觉得是警察的迈克尔克莱顿同学的表现一般一般，倒是那位在停车场裸奔的同学挺有看头。

马路上夹着一大群面包的对话，和着广告音乐的慷慨陈词，看看都觉得很过瘾ps1.除草剂公司原来这么赚钱ps2.灯火通明大票人马的律师事务所很好看

为什么乔治克鲁尼越来越喜欢这种晦涩，或者说剪辑的七零八落而显得晦涩的电影？

《飞向太空2002》已经略显端倪，《辛瑞那》则明显的具有这种色彩，这部《全面反击》亦如是。

电影在Tom Wilkinson激情甚至有些疯狂的旁白（或者说无对应画面的台词）中开始，Tilda Swinton扮演的总顾问凯瑞•克劳德痛苦的蜷缩在洗手间里。

倒叙的叙事结构无疑是给与观众更多的疑问以引导后续的情节。

但对于非英语国家的观众，更多的感觉恐怕是一头雾水。

直到乔治克鲁尼扮演的麦克克莱顿的汽车炸弹引爆之后，镜头才开始回到一切的起点4天前。

麦克克莱顿是一个失败的律师，甚至连一个律师都算不上，他受雇于一个大型的律师事务所---肯纳巴哈与莱丁事务所里面做特别顾问，通过各种非正当的手段，帮助老板为客户应付种种意外的突发状况。

他离了婚，儿子也不和他在一起。

投资了个小酒吧，却为此债台高筑。

他整日为生计奔波忙碌，沉迷于毒品的弟弟却总为他惹麻烦。

而最近，最让他头疼的是他的好友亚瑟。

麦克的朋友亚瑟（Tom Wilkinson饰）是同一个律师事务所的王牌律师。

6年来他一直代表事务所和农业用品巨头Unorth合作，为Unorth的产品被控有毒一案进行辩护。

就在前几天，他因为在一次听证会上裸露身体惹出了丑闻。

凯瑞•克劳德是Unorth的总顾问，12年前由现董事长丹介绍进公司，她一直兢兢业业，终于有了今天的位置。

让她头疼的就是与Unorth一直合作的肯纳巴哈与莱丁事务所的首席律师---同样也是一直处理Unorth产品有毒案的律师-亚瑟，爆出了裸露身体的大丑闻。

三条情节的线索以麦克克莱顿为媒体不断交错。

麦克克莱顿对阿瑟苦苦相劝，希望他能继续回到“正常的轨道”上去，阿瑟则对此置若罔闻，对他的倒戈一意孤行，并已经开始准备站到原告方揭露Unorth的内幕。

当然，凯瑞克劳德也不是吃素的，她发现Unorth的秘密后，立刻开始用在董事长丹的授意下派人监视阿瑟，在发现阿瑟已经掌握了证据之后，只好授意杀手灭口。

阿瑟被杀，麦克克莱顿见到了阿瑟一直秘密联系的原告代表安娜，凯瑞克劳德以为麦克也参与了阿瑟的反叛计划，于是命令杀手在麦克的汽车里面放置了汽车炸弹。

麦克克莱顿侥幸死里逃生，于是他找到阿瑟的证据，拿它威胁凯瑞克劳德，并录下录音，真相终于大白于天下。

飞速交叉的情节线索和缜密而颇有些繁杂的台词让你很难一下子体会电影背后的深意。

但好在毕竟是一个封闭式的结局。

电影的海报倒似乎可以给点提示“The truth can be adjusted”（真相可以被调整，大意就是真相可以被修改）。

凯瑞•克劳德在两次准备报告会的时候（一次面对记者，一次面对董事会），导演用了两次绝妙的蒙太奇。

演员Tilda Swinton在穿便衣准备和穿套装进行报告的镜头中不断切换，只有措辞谨慎的台词成为切换的连接点。

充分的表现了凯瑞这一角色的痛苦、矛盾、和谨小慎微。

演员的表演也许是这部影片的一大亮点，Tom Wilkinson的语言充满激情，表演也充满张力。

和克鲁尼两场对手戏都演的激情四射。

他和乔治克鲁尼因此片获得奥斯卡最佳男主角和最佳男配角提名。

Tilda Swinton也因此片获得奥斯卡最佳女配角奖。

导演在影片中设置的细节值得称道。

电影中有一个暗线，麦克克莱顿的儿子亨利的小红书《Realm and conquest》（王国和征服），他和阿瑟的电话里提到了书中的一章：“一群人，他们不知为何来到了同一个的地方，他们做着同一个梦彼此却不知道。

”这章的名字叫做《Summons to conquest》（征服的召唤），后来阿瑟整理的Unorth材料上赫然印刷着Summons to conquest。

最后，说说电影的字幕。

毫无疑问，这样一部充满专业背景和复杂线索的影片，对于一个非英语国家的观众来说，要想充分领会，一个好的字幕不可或缺。

破烂熊、伊甸园和风软的字幕都不能让人满意。

但对于这样一部电影，结合生活背景，翻译出电影中台词的灵魂，无疑难度是很大的。

无论如何，对于贡献了字幕的创作者，我们都应当给予无限的感激。

如果你是律师，特别是在英美所工作的律师，你必须看这部影片。

我看完的当刻就推荐我的同事们看这部电影。

这部电影说一个资深合伙人在质证会议上脱光了衣服；这部电影说一个资深合伙人为一个客户工作了2万个billable hours，这就是他的整个职业生涯；这部电影说一个资深合伙人在自己的洗手间里被客户的杀手干掉；这部电影说一个inhouse神经过敏到抽搐的地步；这部电影说一个general counsel对专访记者说：当你喜爱工作的时候，你还需要什么个人生活？？

这部电影说有人为事务所工作了10年连associate也不是；但是这个人活了下来。

请review自己的职业计划。

请回想自己的职业生涯。

请为自己的心灵写一份20页的memo。

为一家律师公司工作了多年的男主角，最后在良心和金钱之间选择了良心。

这部电影有些沉闷，而且语言大多晦涩不清。

还用倒叙的方法，看到一半才明白是一家农药公司的产品有致癌成分，请律师打这场颠倒是非黑白的官司，最后被告农药公司的律师发现农药公司有意隐瞒真相，而惨遭毒手。

男主角顶住诱惑，披露了真相。

这和Brockovich中小人物扳倒大公司如出一辙。