好雨时节

看戏里的May时候不断地想起我的天秤座女同学，一样的天秤座式调情。

她们的调情总是非常的自然，像是蜗牛一般，沿路留下记号，让你慢慢追随。

风情但不让人觉得轻浮。

你觉得你们在”约会“，对她而言只是个”聚会“。

你觉得她在对你表示好感，对她来说这只是她亲切友好的个性。

你试探性的开轻浮的玩笑，她坦然的指责但绝不一本正经。

从后面轻拍你，你给自行车打气的时候的给你扇风。

（哦，多么可爱的一个小淘气！

）聊天的时候偶尔气氛冷下来，她会马上笑来缓解你的尴尬。

你沮丧了，她会安慰你，跟你说好听的话。

没信心的时候，她会称赞你，鼓励你。

（啊，她真是个体贴善良，善解人意的姑娘！

）一切都非常顺利，你觉得时候差不多了，于是某个春风沉醉的晚上，你甜蜜的回忆你们的****（牵手/抱/吻，反正就是共同的亲密记忆），她却说，没有啊，我怎么不记得，你乱讲……并且伴随着迷人的微笑，撒娇的口吻，流转的秋波。

（嗯，没关系啦，女孩子都会有点不好意思的。

），于是你就这暧昧的氛围里迷失了。

她依旧什么都不承认，但依然和你”聚会“。

她总给人留下美妙的遐想，当你忍受不了暧昧的煎熬而跟她摊牌，她很可能会一脸无辜的吃惊状，我当你是我的好朋友，我没想那么多。

如果我让你误会，那很对不起。

虽然让你误会了，但不管怎么样，我们还是朋友，好吗？

（再一次迷人微笑）这么一个”纯真又大方“的朋友，你又怎么舍得跟她绝交呢？

是吧？

=====================================================话说高圆圆本身就是天秤座，而且是毫无疑问的美女。

说实话，其实挺羡慕天秤座美女的，欲拒还迎，风情纯情之间永远把握的那么合适，态度那么自然。

她的主动是明朗活泼，她的被动是清纯矜持。

所以才让人欲罢不能，沉迷不已。

她做什么都是那么迷人脱俗。

你永远没办法恨她，讨厌她，永远没办法把恶毒的字眼加在她身上，只是怪自己太多情，会错意。

只能遗憾。

====================================================原作者不得已的备注：本文版权属本人个人所有。

那些摘章抄句放到自己博客帖子里的各位，请尊重原作者。

如果要给各个国家点出一个我最喜欢的导演来，那可以确定的是，日本是岩井俊二（或者新海诚），韩国是许秦豪，越南是陈英雄，意大利是安东尼奥尼，法国是吕克贝松。

除了许秦豪和新海诚知名度不是那么高，这些都是大导演，足见我的欣赏水平还是很大众的。

许秦豪的新片，是一次命题作文。

题目是，四川震后一周年，你看到的四川是怎样的。

写惯了方格子纸上800字左右作文的同学们，第一反应自然是要politically right。

我觉得要是把这部电影找个文笔清新的人写下来，放到我的高中那群语文老师手里，得满分的机会还是蛮大的。

同样是灾难后的爱情，当年我也读过杜拉斯给雷奈写的剧本，没觉得什么特别的，大段的杜拉斯式对话。

后来看电影的时候，那黑白片实在悚人。

但也显得写实，镜头里埋藏在那些已经现出井然有序的样子的新建筑背后的，是被核污染而产生畸变的儿童，是根本无法消解的伤痛，是里面一句台词：广岛的黑夜没有尽头。

法国人的那种虚无主义的作风，和日本人的那种爱与死纠缠的风格在那个地点巧妙嫁接。

当然，你可以说广岛和四川并无太大的可比性，前者的伤痛具有一种被遗弃被忽视的内核。

后者不同，至少官方更想让我们看到的是，人们在面对自然灾害时同心同德。

而非那些不合格建筑什么的。

是这样或者不是这样，我想分歧其实在一点：伤痛的深刻或平庸。

许秦豪身上有一点背反性。

——新海诚的《秒速五厘米》也不遑多让。

但像是《云之彼端约定之地》就要好很多。

看起来拍的都是风景片，无论配乐还是镜头都可以拿来领奖的，其实就不是那种纯粹的东西。

许秦豪在《幸福》里夸大了这种对立，城市的浮华和乡村的平静。

但是如果我们回到《春逝》这种片子，他同样用简明的大自然和复杂的城市对比。

在往里看，就是伤痛与纯真的对立。

《外出》的情节我已经忘掉差不多了，当年只是冲着帅哥去的，这里不讨论。

单就《八月照相馆》而言，男主人公和前女友淡然的去旅馆，她穿上衣服的时候告诉他，这是最后一次了，自己就要结婚了。

他心里大概很痛，却在绝症之中一向平静安宁。

而另一个女主角呢，却是纯粹天然的可爱样。

《春逝》里是刚分手的女人遇到单纯的男孩子，她想爱却又犹豫。

《幸福》里则是在世上花花的游玩一番，最终得知自己已患绝症的男人，在疗养院里遇到喜欢自己的单纯女病人。

这一次，伤痛还在女主人公身上，而那个单纯的为了她连婚都没结的大龄跨国男青年，痴心不毁的回来找她。

我以为，许秦豪的好，就在如何表现这种复杂与单纯之间对立而引致的伤痛。

这么一说似乎也简单，不就是那个复杂的角色显得太神经质了。

问题就是他每每把那个人拍得如同静流之下充满尖利棱角的碎石。

我们屏息潜下去一看，心里也明白了他并不是什么坏人，觉得难受，却又只好自己安慰自己，等时间过去吧，终究会被石头磨圆的。

当然时间不会来，恋爱总会断。

无奈的是这次是命题作文，要符合制片方的要求，自然就不能痛到哪里去。

不仅不能痛彻心扉，而且只能表现单维的痛，就是那种丧亲之痛，别的什么都不许多拍。

搞得我看完了觉得那个黑白相框里的家伙当年和高圆圆是指腹为婚没有感情可言呢。

我估计着是因为按照中国zf的一向原则，拍这种震后的东西，要拍欢快的主旋律的，怎么能挖掘内心痛苦呢。

稍微给两个镜头就算了。

中心思想还是要表现出震后城市建设得和震前一样华丽，不，应该是更好，恩。

——我最无语的是，里面还暗示，为了治愈心中创伤，人们定期去医院。

看来是想说明zf的震后工作做得很周到。

出于对这些东西的厌恶，再加上许秦豪不但没有坚持他的路线而且居然一反常态的拍了个happy ending——要是《幸福》在两人搬到小屋幸福劳作就the end了，你试试是什么感觉——所以虽然这片子还是清水出芙蓉般养眼，我只给三颗星。

题外话：ms长大了就觉得高圆圆不是那么好看了，以前看《十七岁的单车》和《男才女貌》的时候里面的高圆圆还是很漂亮的。

还有，她的英语口语实在是。。。

我怎么说也是专八出身，听得无比艰难，就是让我听BBC VOA也不至于啊，汗颜呐。

如果按照编剧法则来看，《好雨时节》并不太合格，前半段明显拖沓，戏剧冲突来的太晚又走得太急，可正是这种刻意的去叙事化处理，赋予了这部以城市为主题的电影特有的风味。

许秦豪是我很喜欢的韩国导演，从《八月照相馆》、《春逝》到《外出》，他的“恋爱未满”唯美纯情风格风靡整个亚洲。

《好雨时节》可以看作一部疗伤之作，导演的开放式结局给我们提供了一个温馨的出口，不再是遗憾或者成长，他用他谙熟的爱情法则为我们开出一剂抚平悲伤的良方。

“成都我爱你”这个系列，仿效“巴黎我爱你”和“纽约我爱你”的成功经验，邀请著名导演来为成都这座中国最舒适的城市“著书立传”，选择这座城市，也与5.12震后成都人表现出中国特有的“市民精神”有关。

《好雨时节》是该系列的上半部。

“好雨知时节，当春乃发生”，故事就发生在成都的春天，也是从杜甫草堂那片竹林开始的。

如同林克雷特在《日落之前》里带给我们的浪漫表达一样，两个曾经的爱人于异地重逢，无外乎走走停停，聊起共同经历的往事，拆穿曾经一厢情愿的幻想，不断考察自己在对方心目中的分量，然后冷不丁的抛出“我给你的信怎么这么久都没有回我”这样的暧昧机心，彻底敞开心扉，你侬我侬起来。

只是故事中加入了地震这条隐线，把这座城曾经经历的苦难与主人公个人的苦难结合起来，大大提高了心防的警戒线，加大了这出浪漫爱情的难度等级，也凸现了爱情伤湿止痛膏的神奇疗效。

对于成都这座城市的描画，导演并没有用唯美的笔法一以贯之，大量镜头都是写实拍摄的，甚至也有“横穿马路没人管”这样的不和谐因素出现，但这只是作为一种特质的保留，绝无讽贬之意。

不论是夜幕下还是春雨中，镜头中的成都是如此的清新自然，更动人的是成都人由来已久的闲适与热情。

剧中可爱的光头哥讲爱情是有国界的，诚然如此，只是这浅浅的国界如同东河对于肥肠粉的不习惯，may对于脚踏车的恐惧一般，并不构成爱情不可逾越的鸿沟。

正可谓，你吃我的肥肠粉吃出想念的味道，我骑你的脚踏车走出人生的低潮，爱情潜入夜，润物细无声。

如果苏官渡旁那时不曾烟雨纷纷，兴许眉目只是刚巧传神。

碗肌骨清醇，习习清风生，就像两片误会缘分的树叶，婉转的认真。

一杯吻喉润，经年破孤闷，一杯搜枯肠只剩稚言难忍。

新露旧红尘，只记还有人要等，平生平凡事都在杯中浮沉，梦回难挑灯，回廊处草木深，独行远眺跳不出轮回转生，苦口嘉言真，蝴蝶飞海重生，洗净世界只留下杯上指纹，霎那便当成永恒。

纯是为了高圆圆来看这部剧，之前知道是中韩合拍，认为可能有些韩国元素，谁知越看感觉越像韩国本土电影。

查了下导演，韩国人，成名作全是一些爱情悲剧类的，正好是我最不爱看的电影类型。

而且整部电影的语言是英语大于韩语大于国语，而且女神的口语。。。

果然是中国式的，个人的品位不同，韩国电影一直不是我的菜，三星全是为女神给的。

影片开始就是一片绿意，风中的竹叶摇摆仿佛是季节的响应，是春天吧，应该是春末的情景，那花瓣也在纷纷自落，落在人们的肩上发梢，在杜甫草堂的意境里兀自诗意漫漫。

五月和东河的相遇一如当初校园里的纯粹，还是青春气息，带着植物的芬芳。

就是这样的明媚这样的简洁。

镜头里的人物表情和动作也是那么的自然美好，尤其喜欢结尾处，阳光淡淡洒来，明明灭灭之间是五月的轻柔笑意，而等待亦不是等待，它有着更为清朗的遇见。

这是一部对于美好的期望，无论是如何的创伤深重，都无法抹灭人们心中的爱，曾经的痛苦伤悲也会在美好的面前慢慢释怀。

不是遗忘，而是沉淀了，是一种更为广阔的心胸。

碧绿的竹林，不期而至的春雨，《好雨时节》里的成都，被韩国导演许秦豪拍得很干净。

这是中国拍摄的集锦电影《成都，我爱你》的上集，现在还没有正式上映，正在北京百老汇电影中心提前点映，每周末有两场。

而《成都，我爱你》的下集则是由陈果与崔健分别拍摄了自己的一段。

原本的计划是三部合一，拍出类似《巴黎，我爱你》与《纽约，我爱你》的效果，但其中有着时空的变换，陈果拍摄的是1976年的成都，许秦豪拍摄的是现在的成都，而崔健拍摄的则是将来的成都，实在无法融合成一部片子，于是有了现在的安排。

而这段爱情小品，在地震的背景下，讲出来就有了一些异样的感觉。

　　许秦豪的成都　　让许秦豪来拍成都，实在很为难他。

“他在大街上就吓坏了，到处都是开得很快的汽车、不按规矩过马路的行人。

”在编剧王红帆的印象里，剧本初创时候，许秦豪对成都有些恐惧。

“后来他进了杜甫草堂，就找到了灵感。

他自己就是个诗人，对杜甫有独特的感情，他立刻就决定大部分的情节都要在这里进行。

”于是就有了在杜甫草堂做研究论文，顺便当英文讲解员的海归吴月（高圆圆），也有了本来要做个诗人，结果变成了韩国重型机械企业中层的朴东河（郑宇成）。

朴东河到中国出差的第一天，出于对诗歌的热爱，第一站就去了杜甫草堂，然后就撞见了吴月。

他们曾经一起在美国留学，彼此之间有些若有若无的情愫。

　　整部电影的90分钟，大部分都在竹林幽幽的杜甫草堂里进行。

一开始朴东河进入成都的经验，大概就是许秦豪自己的感觉，司机在马路上把车开得天马行空、惊心动魄。

接待他的成都分公司韩国同事直接给他叫了一碗肥肠粉，吃得他叫苦不迭。

这个同事的扮演者，熟悉韩国电影的人都会觉得眼熟，乃是金牌配角金尚浩。

他的演出可谓十分敬业，中文讲出来像模像样，很好地担任了一个“电灯泡”加“热心大叔”加“地陪”的角色。

如果没有这个角色，恐怕这部几乎“情节冲突非常少”的电影，会沉闷许多。

朴东河在成都很多时候好似比尔·默里在《迷失东京》里一般，不同的是高圆圆不是斯嘉丽·乔汉森，而是一个心中有隐痛、背后有故事的本地女孩。

　　锦里、春熙路、茶馆、大熊猫繁育基地……这些地方几乎是成都旅行指南里最基本的构成部分。

但是拍摄这些经常会落入费力不讨好、两头不靠的困境。

成都特有的生活气息，和有画面洁癖的许秦豪，尤其有些不搭。

街边的夜火锅，大概是第一次被拍得堪称“唯美”，而成都中老年人热爱的“坝坝舞”，也就是露天舞会，采用的怀旧音乐又很难和“唯美”产生联系，只好一场雨浇走了事。

熟悉成都的人，可能会觉得这部电影里的成都，不是自己“爱”的那个成都，连背街的小巷本来应该是脏乱之地，都被许秦豪的镜头过滤出了暖意融融的美好感觉。

而不熟悉成都的人，面对那些生活气息浓郁的场景，又会觉得这人间烟火气，简直不像许秦豪作品，不够“唯美”。

　　看不见的地震　　“开始谈这个项目的时候，地震还没有发生，后来地震了，说成都就不可能绕开地震。

”但是王红帆选择了将地震做淡化的处理。

电影里的故事被设定发生在地震一周年前夕，影片开始没多久，金尚浩饰演的角色带着朴东河去了一个工地，拆除的是地震时受损的房屋，人们来祭拜逝者时送上的花还在。

“比你想象的还要凄惨吧？

”金尚浩的一问，和广播里“纪念地震1周年”的节目，让地震成为了一个隐隐的背景。

“因为关于地震，很直观的纪录片什么的都有了，所以我们就虚化了背景，更关注中国人在灾难之后的状态。

”这样的留白，让这个故事一下有了支撑的骨架，也让里面的悲伤不显得咄咄逼人，更加个人化。

　　心理学专业硕士出身的王红帆很有耐心地讲述了这个久别重逢的故事。

“自行车”和“肥肠粉”都变成寄托了很多感情的东西，这些包袱都一直稳妥地揣好，渐渐地才抖出来。

尤其是自行车的桥段，承担了很多的故事，朴东河在美国教吴月骑车，而这段记忆在吴月经历地震之后变成了创伤记忆，连带骑车的技能一起被删除，因为在地震当时她正在骑车。

到最后，朴东河从韩国寄来一辆自行车，吴月也能在草堂春日阳光里自如骑行，于是自行车合格地完成了自己的任务。

“我们想表现人们如何走出一段伤痛的感情。

”王红帆这样说道。

也许有人会觉得这样的安排有些刻意，或者矫情，不过全片看来，其实还算不错。

这些比较“恋物”的细节其实是很好莱坞化的操作手法，在韩国电影里也时常出现，但在中国电影当中，仍然不算被运用得非常好的手段。

　　选择女演员花了很长的时间，最后“只有高圆圆比较符合导演想要的忧郁气质”，为了追求完美的画面，“导演后期一帧一帧地修片，把女演员的脸修得更无懈可击”。

而考究的构图和美丽的颜色，的确为影片加分许多，时常感觉有些曝光过度的光线，很具日韩电影的风范，也把成都的烟火气弱化了很多。

郑宇成和高圆圆在许秦豪的镜头下都十分养眼，一部爱情片没有太跌宕的情节，也没有太复杂的故事结构，光靠演员的演出就能撑住，也颇为不易了。

尤其郑宇成的诗人角色，背景比高圆圆更为模糊，但他演绎得深情款款，能让人们产生很强的带入感。

许秦豪安排给高圆圆的很多镜头，都拍出了她最美的一面，有些瞬间简直好似9年前在《春逝》里美不胜收的李英爱再次归来。

一直觉得韩国电影都有洁癖，画面绝对不允许有一点瑕疵，哪怕战争片黑帮片也照样拍出浪漫唯美来的一个韩国导演，他的每一部影片都以唯美的影像风格著称。

但他的影片也决不仅仅是看上去漂亮而以，作为一个亚洲的文艺片导演，他继承了婉约、细腻、内敛的东方美学，无论对情感的把握还是对生命的思考，他都试图在波澜不惊的情节中寻找细微的表达。

　　 　　伤感是许秦豪影片的另一个特质，他的影片始终弥漫着一股淡淡的哀惋的情绪，他习惯将一个个哀伤的故事放在特定的季节里，而这些爱情的期限往往跟季节的更迭一样短暂，季节的变更和雨、雪等极富感染力的物象，使他的影片具有一种独特的生命质感。

导演也希望以此来表达对人生中必将逝去之物的伤感态度，比如生命、比如感情。

4.5夜，连上六天班，清明也未放假。

赶完报表及一季度剩余工作，终于休息了，心情很舒畅。

窗外一直下着雨，时大时淅沥。

空气清新，味道是雨夜特有的水汽。

看完了《好雨时节》，细腻、清新、含蓄，也充满了雨、暧昧和恰到好处的调情。

印象最深的是巷子里那段对话，在影片的前十几分钟，这个时间点最好，正是故事伊始向最美好时期发展阶段，最快乐最享受，又怀有浓烈好奇心期待后续。

影片有许多不同方面可以探讨，在这里简单记一下我个人比较喜欢的小片段。

1、喝啤酒。

高圆圆爽快干下一大杯扎啤，然后又要了一杯，说：这杯一点都不冰，再来一杯冰一点的。

男主饶有兴趣看着她，一点意外一点好奇。

女神却不回应他的眼神，只打量着对面镜子里的二人镜像，嘴角微挑，一点挑衅一点自信地微微一笑。

短发的高圆圆更添一份女性的俏皮独立，此刻女生占主导地位的关系很容易让人着迷。

让人好奇，抓不住却更想探索与征服。

2、“It might be crazy.”“But when I heard, I was heartbroken.”男女主聊起大学时期女主和他人恋爱的传闻，女神表示It's crazy！

不可能！

男主顺着接话这么说。

温柔一刀的“伤心欲绝”，杀伤力无敌。

难怪他说他无论做什么女主都会笑。

3.巷子里的一段互撩“你记得我们的另一件事吗？

”“哪件事？

”“我们接吻的事”“NO！

我们没有！

”“有的，也许你不记得，但你的嘴唇一定记得”——————————走几步后女主追上来“喂，让我看看你是怎么吻我的你说的，如果我的嘴唇记得，那么你应该轻车熟路了”接下来，到底是亲还是不亲呢？

高手过招，看谁段位高。

4.杜甫草堂的马部长开导作为讲解员的女主时说，“我告诉你啊，这个杜甫啊，他曾经说过这么一句话：一个人啊，不要事 事 在 心你明白吗？

”女主有点囧：老师，杜甫没说过这句话吧？

（一个很有趣的小片段，让人想起了之前网上流行的名人名言，以及名人“我没说过这话”的段子）5.原本在广场上一起跳着舞下起了雨，行人匆匆四散躲雨牵着喜欢的人的手，淋雨也很享受然而雨还是要躲的。

湿漉漉的街道，奔跑时高跟鞋的嗒嗒声，很有节奏感茂密的行道树，雨水击打树叶的沙沙声躲在小卖部的屋檐下，旁边是夏天的独特记忆的冰柜好雨知时节，Good rain knows when to come.在躲雨的期间聊起了这些年的经历，有一段话我觉得很好男主说为什么没有成为诗人“本以为这份工作只是暂时的，在领到第一份薪水后就辞职写诗Then，the next one come,Then I got promotionAnd then,more responsibilities 就这样，越来越难辞职了”————道尽了许多事想做而最终未成行的过程6.先有花开再有春天，还是先有春天再有花开？

（鸡与蛋孰先孰后的文艺说法）

南京的这几日也在下雨，看电影时，窗外的雨声淅淅沥沥。

2008年，在北京上学；那一天，在图书馆二层的电脑区备考GRE；那一刻，头有点晕，我以为自己学太累，直到大家涌出图书馆。

再后来，不时遇到来自四川的同胞们，听听他们诉说故事，听他们平静地讲讲当时，讲讲后来，以及后来的后来。

已经15年过去了。

当时爱过的男生现在在纽约成家立业。

后来爱过的男生去了波士顿立业，再后来我们在北京见了一面，临别时也只能互道一声珍重。

爱有国界。

就是很喜欢这部电影，缓缓地缓缓地叙事，缓缓地缓缓地时光流淌。

再见面是欣喜的，分别后经历过的困难没必要提。

只是如果不曾坦然接受经历过的困境，它就总有一刻会挡住自己接收可能到来的新境遇。

这一点上，高圆圆演出了温柔的坚强，我体会到了。

电影里很多的场景都勾起了曾经的回忆，好像曾经细腻的心思被懂得了。

弹幕吐槽厨师叼着烟炒菜，而那就是我曾见过的市井。

我想，那些惨烈的场景让它留在纪录片里吧。

我想，生活里，像影片这样，就这样缓缓地静静地淀在心底，没必要总是翻涌起来。

不想不是忘却，是不执。

重新骑上自行车，向前出发吧。