人生如戏,戏如人生。
它们不是为了去表达什么,而仅仅是一个故事,一个人一生的故事。
小歌的父亲死了,小歌喜欢上了和音,小歌的听力逐渐衰退,为什么?
不用知道原因,就让现实停留在脑海里,这个故事就是如此真实。
不暧昧,不矫作,歌趁和音睡着的时候偷偷的吻他,然后静静地离开,这个世界本就应是单纯的,只是我们的杂念使河水浑浊。
我就是音乐,我不用去刻意表现什么,那华美就在我身上,在我心里,即使我不能去聆听,但我能感觉到,只是在不经意间,感觉到你的气息,你又在无意中,感觉到我散发的味道。
这一切如此平淡,因为它真实,人生是真实的,因为它只是一个故事,从年幼到苍老,而心灵回到了原点。
我们的伤痛,喜悦,总有一天会淡去,即使再久,在你离开的时候,就会化作你人生故事的一部分,像一个音符,在灵魂深处跳动,曲罢,便是安静了。
当我没有言语的时候,我们的故事结束了。
我不会有遗憾,因为,新的乐章,即将奏响。
不知道为什么很多人给了3星.赞成letriple 的说法.电影进行得不紧不慢,人物表情有一点迷茫,故事情节在意料之中.如果你去想你为什么拥有这种能力,你就不能再好好地运用这种能力了.里面还有一个表达关于命运的观点我忘了.为了把最好的留在那一刻,小歌和她父亲都会选择牺牲.
如果只看这部电影的情节梗概的话,无非是男主和女主在听觉和钢琴的才能上形成互补关系作为主线的基础,并且依靠少女的天真坚毅却乖张的性格成为感情线唯一的推动力,无论怎么看都是上个世纪的肥皂剧风格。
但实际观赏之后,发现意外地非常好看。
情节有很多感人的地方,全片通过围绕着父亲的钢琴塑造起女主对父亲的回忆,夜晚回到旧宅的冒险,失去钢琴,以及在“钢琴坟墓”中与父亲一起弹奏的童年回忆,平淡不失真,又做出了饱满的感情表现。
女主和其母亲的关系则是主线的一个反面,女主对钢琴练习的叛逆,公交车上母亲远远地坐在最后,在争执中无意扇了母亲耳光后母亲却说你的手没事就好,等等这些情节并没有去刻意塑造女主和母亲的矛盾,而是描绘出一种表面上的相敬如宾和内心里无法拉近的距离,把悲伤的情绪和激烈的矛盾收敛于一点,增加了影片的深度。
男主考上音乐大学的桥段,先是过度紧张以至于想要放弃考试,到带着女主的小玩偶做出了完美的演出,男主演奏时的几个镜头可谓是全片最闪光的部分。
影片最后的收尾部分,女主在走上短暂的人生巅峰之后踏上离家出走的旅程去寻找“钢琴的坟墓”,最终两人用女主父亲的钢琴共同演奏了回忆的曲子。
这样的一个结尾,即避免了做作的悲剧桥段,又点到了全片所有的主要线索,隐射出女主对命运的接纳以及情感上的回归,留下的余味是干净清爽的。
但也有个别蛇足,比如在男主暗恋的即将留学的女三号家里的那段情节,以及里面的两段台词,实在是酸到不行。
综合来看,这段情节的存在完全是为了在前半制造出一个波折,但实际上并不必要。
女主在图书馆查阅耳疾的桥段,也比较做作,但是考虑到少年的这条线实在没什么内容,为了和主线挂上,可能也是不得已而为之。
整部影片的情绪都是比较内敛的,这一点和偶像肥皂剧做了比较鲜明的区分,没有尖厉的哭喊,通过细节慢慢堆积感情,再一直憋到结尾,通过最后巧妙的收尾轻松地化解,完美地达成了整个故事的格调。
男女主虽然通过玩偶传递感情,在人生的关键的时刻互相成了为关键性的支持,但是没有任何类似于定情之吻之类的身体上的接触,只是在精神上的共通,能够做到这一点的爱情片就是值得尊敬的。
片中的几段感情线,主人公,母亲,唱美声的女二,少年,没有一段做了明确的交代,但又都在情理之中,不言自明,这种有内容的白开水,是电影最好的佐料。
用导演的说法来讲,正因为女主“不像十几岁”,所以才适合这个角色,这一点的把握是非常对的。
成海璃子的确具有符合电影风格的清爽气质,演技也发挥得可圈可点。
几个主要配角,父母们,教授们,在短暂的篇幅里,作了令人印象深刻的演出;可以说整部电影的表演都有看点。
虽然病没看过原作漫画,但是作为一部如此优秀的作品,居然没有被动画化过我还是很惊讶的,无论从情节设计还是古典音乐选曲的品味上来看,都要超过《交响情人梦》。
电影虽然继承了漫画的优点,但关键的情节的部分,比如女主在厕所记了记谱子就开始了演出并获得成功,有些过于荒诞而且漫画化,也造成了一部分负面评价的原因。
但导演在漫画原作的基础上,拍出这样的格局,并且不失观赏性,“力荐”的评价是值得的。
没有看出神童“神”在哪,本以为小歌将大展身手的一幕硬给噎了回去。
当然,这一幕的戏剧性强烈,按《故事》的说法,就是让人物行动的每一步都受到阻挠,从而采取更大的动作,结果要么是受到更大的挫折,使动作升级,要么是实现了目的,同时永远不能让观众猜到人物的下一步做什么,但是他/她的行为/反应一旦出现,却觉得是意料之外,情理之中。
此幕包含了很多信息,在类似一个小型的演奏会上,年轻的女子演奏钢琴,镜头给了她表演的大段时间,专注的听众,尤其是和音,简直是伸着脖子,探着身子,可见是厉害的演奏。
演奏完后,和音腼腆地找到她,问:后天就走了?
答:恩,我想早点去适应。
和音递上一个袋子:伦敦的冬天很冷吧,这是手套。
我的想法是不会变的,我会等你回来。
答:我的想法也是不会变的。
你应该对钢琴投入更多关注。
然后把袋子还给了他。
另一方面,小歌在远处看着他们,一个小男孩向她介绍那个女孩是谁,有多么厉害。
镜头转到和音那,突然啪的一声,小歌推倒了小男孩,和音赶紧过去,问怎么了,“她说XX的坏话。
”“她弹得太甜。
”小歌说。
“你不要因为自己没有才华就恶意地中伤别人。
”“我才不会。
”“证明给我们看,弹得比XX厉害看看……”真是挑衅啊,一般观众看到这里都血脉贲涨了,去弹!
小歌!
震死他们!
结果小歌说:“不要,弹她弹过的琴手会烂。
”丫真找抽,和音真的给了她一巴掌,小歌呆住了,感觉到内心还在抽动,一转身……走了。
哎,本来心中还抱有希望她去弹琴了,虽然有点期望得没有道理,可就是被俗套剧惯坏了,总以为演到这里,小歌该露一手了。
想想《海上钢琴师》里斗琴的画面,那紧张、那刺激、那个爽。
可导演偏不让你爽,之前在蔬菜铺她第一次弹钢琴,导演仅仅是安排在外面很快聚集起来一大票人,我听半天也没觉得有多好听(看来我的音乐素养毕竟是不够的),而且同样的伎俩后面又使了一次,小歌在音乐学院弹琴,表现其好听竟又是当和音循着音乐奔去的时候钢琴周围的楼梯上已经堆满人了,寒……当然,和音在片中有解释,小歌一直在逃避演奏,像那样主动地去弹奏很不寻常,不知为什么她一接近钢琴,就感觉会有危险似的。
小歌弹得少,导致表现得也那样温吞么?
和音只知道小歌在逃避,不知道为什么,观众知道。
父亲因听力衰退而自杀,旧房被抵押,维系父女感情的旧钢琴被卖,母亲一味地让她学习钢琴,却不知道女儿正在为听力衰退苦恼,她没有朋友,因有异于常人的天分被人疏离,无法言说的期望和压力,只能在平凡、真心喜欢钢琴的和音那里找到安慰,“听到你差劲的演奏,我就觉得安心。
”和音的父母也给她不一样的温暖,因为对她没有期待,不会提过分的要求,更觉得她的出现是意外的收获,上天的恩赐,她对他们也没有期待,能在和同学打完架后和音妈妈给她擦擦药,不想回家的时候能有个避风港赖一晚上的地方就好,反而对至亲的母亲、视她为珍宝的老师,她却不知该怎么把心里话说出来。
片中母女的感觉导演传达得不错,小歌妈妈在餐桌上说:你有这个才能,即使你现在讨厌,但总有一天你会知道妈妈是对的。
以前自己学画画,学琴的时候,不想学了,妈妈就会说,我不逼你,但是我怕以后你会怪我没有逼你,记得有天你后悔了不要说是我没培养你。
所以即使我现在无一技之长,也不好意思说是妈妈的不对,不过好歹还能以自己确实不是那块料搪塞过去,哈哈。
后来小歌妈妈让她不要洗碗,水凉。
暗示别伤害手了,更让人感觉导演对生活细节的把握。
大概日本这种小片的感觉就是淡淡的,生活的。
连最后表现神童的机会也演绎得平淡无奇,不激动人心,我在想导演的主旨到底是什么,神童不过是一个幌子,想表现更多的是青春期的压力,迷惘和无法表达的感情,导演在小歌和和音身边各自安排了一个以后可能有发展的人,但他们也都不是主动性的人,和两个主角一样,都是无法辨析的感情。
开放式的结局,没有逻辑。
说它是现实主义吧,小歌前一秒钟还听不见,后一秒就可以了……说它是形式主义吧,没有太多娱乐性和视觉观赏性,连可以炫技的钢琴表演也平淡得离谱。
希望电影要么是彻底的现实主义,我们喜欢它是因为它与现实没有太大出入,要么是彻底的非现实主义,把想入非非的材料变成“真实的”,在观赏时可以完全或部分地暂时停止我们的怀疑,是我们看到一个我们能够通过暂时忘掉外面的世界而进入的独立而不可思议的世界。
评价“还行”是因为喜欢两个主演。
为了他们也推荐大家看一看。
电影是假的,不同于生活。
很多的事情并不是想就可以,就能得到,不想就不做。
更多的是无奈,还有无助。。
小歌拥有上天给予的财富,上天给的,不能放弃;也不能逃避。
一切就是这样,想要的却得不到,直到你屈服。。
生活会继续,而人会改变!
一直想看的一部片子。
光是看到封面两人淡淡的表情就想看看。
当然还有对松山健一的期待和喜爱。
有人认为女主角有点过于成熟,但我觉得“神童”的孤独也许就是这样。
整个影片的基调都很舒服,最后结尾的时候稍微令我楞了一下,因为没想到是同样,甚至更加平淡的结尾。
但这个结尾在仔细回味过后,有种小小的满足感,像结尾男女主角的微笑,满满的很舒服。
女主角到底怎样已经不重要,只要听到结尾两人共同的旋律就很好。
看《神童》是在《蜂蜜与四叶草》之后,为了成海璃子。
据说HC原作之所以招成海璃子出演花本叶久美是源于她在《神童》中的演绎。
看了电影之后,终于明白了原作的苦心。
在《神童》里,成海所饰演的歌的确非常出彩,感觉上非常适合地把角色的性格拿捏得恰到好处,非常喜欢。
如果很久以后的某一天里突然看到成海璃子这个名字,我一定会想起那个叫歌德女孩。
如果说“看”的导火线是成海璃子,那么说出“很喜欢”这三个字的动力来源便是影片在以淡淡的口吻叙述股市的整个过程,一如平静的湖面被一片片樱花打破的样子,漾起了细小的波纹,然后回旋,平静,等待下一片樱花的造访。
说了很多很多关于叫歌的女孩的故事。
有钢琴天赋的,被层层保护的,被当异类的,孤独寂寞的,叛逆的,这是我下意识一口气所能给歌加的定语。
处于叛逆期的女孩,有着与一般女孩无异的大人看起来不可理喻的反叛精神,讨厌被保护,对自己被孤立反感,但与此同时她也热爱着音乐,在听到弹得很差的钢琴曲后迫不及待地冲上去演奏属于自己的音乐,在陌生的地方看见漂亮的钢琴便忍不住要去听听它所发出的独特声音,烦恼的时候会不自觉地坐在钢琴前尽情地舞动手指让旋律倾泻而出。
至于她在教室里用录音机放曲代替自己的弹奏以及拒绝去上课只是对自己被过分保护和被孤立的抗议而已。
一个平凡又特别的女孩子。
她并没有抗拒音乐,她所抗拒的只是神童这个名称所带来的附属品而已。
在认识和音以前,她唯一的朋友,似乎只有那个名叫小刚的怪兽娃娃而已,我们甚至可以窥见那个被人孤立的女孩是如何抱着娃娃逐渐习惯孤独和离群的。
然后一次在街上与和音音乐的偶遇,使她苍白的生活逐渐染上了淡淡的色彩。
然后一切顺理成章地发展。
她帮助和音顺利进入了音乐学院,自己也获得了大事的发掘得到了展示自己实力的大舞台。
在这过程中,她发掘了耳朵的失常,听了爸爸朋友口中爸爸的死,爸爸的钢琴被丢进了钢琴坟墓,以及自己不顾一切地去寻找钢琴。
她说,我就是音乐。
总觉得她的命运与钢琴的命运有着某种牵绊。
再次被丢进钢琴坟墓的钢琴,一如一度害怕要失去听力的她,如此无助,害怕着自己被丢失和丢失,而寻回了钢琴,是否也意味着她寻回了音乐?
不管怎样,影片的结尾她还能听得见琴声,这就够了,没有让我看到悲伤的结尾,让我能偏执地抱着“她寻回了音乐,她将一直会是音乐”的希望。
祝福她。
http://hi.baidu.com/banpanpan/blog/item/d2e40f1107c77615b9127bf3.html
前期剧情进展快进迷惑还有点傻,男女主看上去似乎都好像有些毛病(毒舌性格差劲上头还上手•女主+为爱扇人巴掌后还想进人家家•男主),以及日影传统艺能清新忧郁里塞胃疼三角和霸凌(本作两败犬,唱歌的女大学生和傻兮兮的小学生...)但喜欢中后期淡淡的味道,就像是门德尔松的春之歌,就像是晚冬后的初春,有些湿润,却又清爽。
很喜欢第一次在秘密基地,成濑弹完后和音慢慢慢慢弹奏旋律的感觉,月光清纯又暧昧,这也是我最喜欢的一种影片气质。
比如学习着演奏呼吸的和音伴奏时和女学生的眼神接触,比如清晨偷亲好几下还在睡觉的和音时听见他发出哼唧声时一下笑出来的成濑......这种纯真的暧昧真是好喜欢(都在喜欢些什么)。
在家里翻来滚去的成濑无聊地倒水,却被放下的水杯与桌面碰撞的声音吸引,被落在地上的苹果发出的咕噜声吸引,被好奇地用指节敲击果实的声音所惊喜。
第一口咬下沙沙的声音,咀嚼着轻微的声音,这时心中不由自主涌现的感情,不由自主想到的人,暗示的是那样自然。
喜欢一些台词的处理,像是和音面对拒绝过自己的女孩,像是成濑被表白时天真的问话,像是“和音差劲的演奏,听着反而很安心”,像是“耳朵里有蝉在叫”(和后面“知了在叫了”还有点呼应...)。
还有断掉的琴弦和钢琴的坟墓的意象。
最喜欢结尾成濑犹豫着不去触碰琴键时,背后的门打开,在光影里走过来的和音按下她期待的旋律,问她,“听见了吗?
”就是朴素且俗气地喜欢一些四手联弹的浪漫。
音乐的部分做的挺用心。
呼吸的有或无,和音从开始糟糕的滚音到超常发挥时的激情,成濑放松自然的演奏,从耳朵上就能听出风格。
还听到了最喜欢的肖邦的冬风。
和音考试那段太能共情了,尤其是在桌上弹奏,虽然是以第一名入学还能一下听出底音......配乐都偏轻快,还挺好听。
突然想起来,在演奏会上弹的是莫扎特,这个音乐史上最闪耀的天才之一,此刻仿佛同沉浸在演奏中的成濑一起化作了音乐。
演员都很好。
女主好美好美特别是眼睛,男主有的角度认不出是松山健一的水平,但侧脸完美,笑起来温柔又苏感,特别能get到用手撑脸和站在阶梯上看成濑演奏那两个镜头。
虽然贤人只有几十秒出镜还是被狠狠帅住,明明没什么笑点还是莫名想笑。
这段对话特别喜欢,有点紧张又很随意的感觉,另外“剑道部的清水贤道”也很适合呀这两个元素。
记得后来的采访谈到这部出道参演时,说当时什么都不懂,导演也非常严格,拿杯子的镜头都拍了十几次。
这回终于看到这个传说中的拿杯子镜头了www总之是高糊像素也挡不住的俊男美女系列。
有着热情却天赋有限的和音,有着天赋却理解不到热情的成濑,怀着彼此无法触摸的烦恼,因音乐而结缘。
神童附身在玩偶身上的灵魂,最后是否化作了音乐本身呢?
也许并非在找寻什么意义,只是期待着一个回去的地方,能够听见夏天的知了声,能够一起在阳光下笑着弹奏钢琴,只是单纯地。
女演员琉子(不管是琉子还是璃子啦= =)偶像实力派男演员....出演过死亡笔记L的松山剧情其实还是比较好的 应该说是比较紧凑的但是只可惜没有拍好污渍的摄像头 拍出的画面偶尔会像斑斓的霓虹灯糟糕的选曲以及过于忠实剧本的设定 让琉子饰演的小歌既不神也不童想象一下 一个很像十七八岁的少女(更正 本色出演...西梨子同学指正出来了=v=) 出演十三岁的神童在一群孩子中简直就是鹤立鸡群一点和谐感都没有特别是最后小歌的那场演出 选的什么破烂协奏曲她的神根本没有体现出来这里我就不再叙述中途出现的一个莫名其妙的女人(貌似是音乐大学美声系的某女)一直没有弄清楚 她的存在起到了什么作用...总体来说 想要表达的东西是好的 就是没有拍好还是值得去看的
0/ 兩位主角雖然長著非常鋼琴的臉,可惜鋼琴並不是用臉彈的。
1/ 用常識搭建起來的電影,うた同學難得有那麼兩次非常識,可是整部電影的語言、畫面、敘事、敘事手段、結構、思想都常識的不得了,難免乏味。
青春、音樂、家庭、學校……這些要素本可以搭建一個奇妙得多的世界呢。
2/ 音樂真真是不錯呢。
不知为什么,爸爸没出来时我就觉得非西岛莫属,,真出来了我又愣住了,,他有点往劳模方向发展啊,,,台站多了,,果然是要上瘾的
成海璃子首次主演的电影 也为她带来了演艺生涯首个奖项——最佳女演员奖 这片子的名字就如同是在形容着她 9岁的她就出道演戏 主演该片时她才15岁 可此时的她已经有着相当丰富的演出经验了 不管是电视剧还是电影都能驾轻就熟 这个片子陪伴我度过了08年 是人生的一个节点 非常的难忘
既然是神童,音乐其实就不是重点了,而是作为媒介,表现主人公在与他人的关联互动中寻找自己的定位。母亲角色完全工具化,松山研一这条线也不够完整。
偶尔看这种电影不错, 很淡很淡
整个剧情如钢琴声一般完美流畅,一点也不拖泥带水~~给最爱的钢琴四星…尽管压根都不知道··成海璃子很可爱,最后那个坐在墙角的小朋友还真是孤独……:(
名字和故事感觉没关系一样。。。
寂寞的天才
没有让我白在电影院等一小时! 原声真是神作!
影片色调唯美。描述手法恬淡却温暖。结尾很喜欢。三星半。
我给五星。意料之外的好看。依然是部文艺片(松山君的文艺片还真多啊……),很美。喜欢女主,挺干净听古灵精怪的姑娘,不过确实有些过于成熟了,一直以为她十七八知道她报出自己的年龄;喜欢松山的表现,很质朴,还有,他的手指真的好漂亮……得知他5个月从零学钢琴,钦佩;喜欢那两个小爱情……
shindo
20090428 portable
大学里选的电音音乐欣赏课上看的唯一一部没看过的片子,现在还记得老师对于情节的提问没有人能回答得出,后来他的解释让大家恍然大悟的惊叹声
因为松山健一
很有年代感 叙述感的故事
神童
15 Feb 2008,@home,alone||为了健一才看的
うた
虎头蛇尾……
Mozart協奏那段不好.....絲毫沒有展現出神童詮釋音樂語言的天分。曲子倒像熟手捉刀彈的