贝多芬病毒

很久没有看到这样一部由始至终编剧都能保持头脑清醒的韩剧了。

在病毒之前，我看过的交响乐题材只有《交响情人梦》和《Swing Girls》。

我想很多人都跟我一样，面对交响拍完电视剧然后拍动画，拍完动画还要拍电影的空前成功，顶着翻版的名号，不知道病毒又能拍得怎样？

这个问号无疑更多是带着对韩剧长久积结而成的偏见。

而实际上，它让我觉得像在看一部老韩剧，又或者一部18小时的超长版韩影，更像是一部日剧。

大爱，希望，团结，决心，意志力，追逐梦想，不要逃避勇敢面对现实，对人性的深度挖掘，对残酷现实的犹豫与无奈、屈服与挣扎，这些俨然已经成为日剧不成文规定的专利，竟然以非常柔和的力度出现在这部韩剧里，没有惯常的无病呻吟，也没有矫揉造作，就那么自然地存在着。

对于大多数韩剧来说，根本不需要这些，因为它们本身就是梦的化身，就是为了给人们圆梦。

而病毒在探讨这些问题时的力度固然没有大多数日剧撕裂的疼痛感，但始终保持清醒的张弛有度、长略得当，仿如一股清新的春风拂国脸颊，闭目感受，温暖、舒服、感动、希望伴随着思考从无数个毛孔渗进血液里。

关于感情牵绊有多久没有在韩剧里感受到这么委婉含蓄、舒服温暖但又恰如其分的感情已经记不清了。

病毒是我认为为数不多将每条感情线都着墨不多、轻描淡写但又能刻画得丰满完整的韩剧。

小姜and小美从家里院子共同为姜MAE做家务的感情萌芽，到第一次公演后照相的两手紧握双视而笑，再到夜色Kiss，还有两三次牵手约会，当小姜意识到小美真正意中人之后决定成全他们。

这段感情的进展穿插在众多繁琐的公演与练习中，但加起来的时间绝对不超过一个小时。

没有故意卖弄违背自然规律不断重复再重复的粉红暧昧，发现问题的原因之后也没有拖泥带水，而是干脆利落地冷静理智地解决问题，也没有过多的纠缠冷战，那么简单但又那么自然，那么理所当然，那么令人信服，没有丝毫侥幸的心态去愚弄观者。

姜MAE and 小美其实从前面一个表情就泄露了姜MAE对小美异于他人的感情，对姜MAE这方面的心理刻画不多，但足以告诉观众打开这段感情的奇迹之门。

毕竟这是音乐剧而不是爱情剧，幸好编剧一直没有忘记。

当小美躺在舞台地板上倾听姜MAE说的“谢谢你”，姜MAE把一直带在尾指的纪念贝多芬、象征坚强的戒指送给小美，这两个我大爱的场景，就是最好的证明。

尽管在我们看到的结局里姜MAE始终没有做好准备去迎接这段感情，但谁又能猜到故事的最后呢？

姜MAE and 小姜两个姜健宇，本是两个活在不同世界的人，第一次的见面以不愉快告终，但谁也不愿意认同谁的两个人却在十年后的天赐缘分下成为师徒，成为最了解对方的人，成为拥有最深感情牵绊的人。

尽管两人在一起时多半是斗嘴挨骂，但我分明能感受到姜MAE对小姜的欣赏，小姜对姜MAE的尊敬。

印象最深的是最后在院子里姜MAE紧紧抱着小姜，小姜哭着伤心得像个小孩，而这时的姜MAE像一个兄长轻轻地来回抚摸着小姜的后背。

那是唯一一次姜MAE不是故意口是心非地而是真正敞开怀抱去关心小姜。

那个拥抱真是胜过千言万语，感动绵延，妙不可言。

关于角色与演技姜MAE & 金明敏用第N集某个龙套奉承姜MAE的称赞：气宇不凡，说出了金明敏饰演的姜MAE带给我最形象的感受。

永远干净明了的面容，一身笔挺庄重的西装，复古发型，老式怀表，老式公文袋，举止恭谨优雅，立在拥挤的人群里也能立刻聚集众人眼球的艺术家气质，姜MAE无时无刻都在诉说着满身古典乐气息的自己与这个现代世界的格格不入，而金明敏的演技给了姜MAE一个丰满跳动的灵魂，绝对经得起考古学家用显微镜去逐一考究。

看多了韩剧里用极其夸张的肢体语言面部表情说脏话的大叔大妈少男少女，才发现这些听着耳朵难受的脏话还不及姜MAE不动声色骂人不说脏字却能让人心里难受好半天的功力一半。

这个偏执孤傲毒舌的世界级指挥家，在他的世界里，只有音乐是上帝，只有多芬是伴侣，这样便已足够。

面对这个世界很多世俗的刻意迎合与表里不一，都一一拒绝。

如此耐得住寂寞，拒绝遵循世俗规则，永远只做自己喜欢的事，决不虚伪，坦白对人。

由于从不屈服于外界只忠于自己的待人处事方式，姜MAE必然要承受比别人更多来自外界的伤害，但他都能一一抵挡，并且信心十足一如既往洒脱地走下去，这样的人才是心灵最强悍的人。

从小父母就不停告诫我们，要平静稳定地活下去，梦想没有任何意义必须舍弃，面包永远比爱情更重要，尽管受气尽管讨厌也要带上面具伪装起来，那样才能得到更多人的喜爱更好地在这个世界生存下去，谁知无条件的伪善却在慢慢侵蚀着我们的勇气，变得越来越懦弱，越来越经不起风雨的考验。

而姜MAE把这些很多人奉为圣旨的终极目标毫不留情地踩在脚下，都是多余存活在这个世界的东西，他不需要。

曾经被生活所累，曾经贫困潦倒，曾经想自行了结生命，是音乐对他的救赎，带给了他新的生命。

于是，往后的三十年，他把音乐视作自己的另一个生命般重要，不容许任何人任何事情对它玷污，因为音乐是至高无上的，是充满灵魂的，不是选举工具，不是生存工具。

但也只有姜MAE这类活得如此纯粹，心无旁贷的人才能登上艺术的顶峰。

只有他才有资格说出那些狂妄的话，尽管尖酸刻薄冷嘲热讽但我们无话反驳，因为它们是那么的有道理。

他比很多人更能看清这个世界，除了感情。

如果你是姜MAE交响乐团里的一员，可能你会讨厌他，跟团员们在背后说他的坏话，但我想姜MAE绝对不会是你最讨厌的人。

正如姜MAE所言，在你面前说出缺点总比在背后挑刺要好，他从没要求大家喜欢他。

他的才华、对音乐永远保有原始的热情与能量、处事经验、对于资历更在乎实力，同时也告诉我们，他洞悉人心看透世事（除了感情）的能力让人叹为观止，这就是世界级指挥家的实力与能力，不是谁都能做到的。

这样的姜MAE，如此坦白尽管不讨喜，但这份棱角让我们久违，让我们嫉妒，也让我们憧憬。

于是，故事的后面，众人对于姜MAE即将屈服于新上任的崔市长的强权之下，大跌眼镜，宁愿他解散市响也不能看着姜MAE变质。

从大家的心底里，都存在着一个被压抑已久的姜MAE，是真正的姜MAE用始终如一的生活态度告诉他们：你们也可以活得如此自我，只要你想。

尽管自己没有勇气抛开世俗的目光，但希望透过自己的努力去保护一个纯粹的姜MAE存在，代替自己而活。

金明敏用演技告诉我，有一类演员我们应该更加尊重更加肃然起敬地观看他们的表演。

不时抽搐的眉毛与嘴唇，故意压低但又充满刁难的缓慢语调，浑身都在跳动着写满五线谱的音符，流淌着美妙的旋律，以及只属于姜MAE的细胞。

不强烈零痕迹的演绎却让人感受到姜MAE的气场充溢着整个画面，但与小姜、小美甚至是金甲勇、郑熙言、夏伊顿、姜市长、崔市长等等的对戏却丝毫没有侵略性，令人从心底里膜拜在他高贵的西装裤下。

小姜&张根锡跟看过病毒的朋友提起张小帅，但朋友异口同声说只见姜MAE，不见小姜，为此颇感失望。

第一次见到张DD是在Nonstop4里的医大生。

之后渐红出演的剧集我一直未有机会观赏，但当年那个嬉皮笑脸的男孩在那部青春情景剧里含金量不多的角色与演技，却不可思议地深深印在我的脑海里，以致开始看病毒时对他二见如故。

这个笑容可爱无敌的21岁男孩，长着一张只要是亚洲人都卖账的非韩国相面孔，乍看有种稚气的帅，还是个雕琢得欠缺厚重的花美男，但细看却有种微妙的气场在吸引眼球，这或许能解释为我的先见之明，笑。

《看电影》曾经这样评价张小童鞋：很有想法，很靠谱。

看过病毒之后，我同意这本颇具权威的电影杂志的说法。

选戏有想法，演技靠谱。

第一集里小姜在解决市民纠纷时遇到困难，他双手叉腰满脸汗水不耐烦地仰天叹气，就是这个镜头给了我第一个惊喜。

对工作的不顺心与不耐烦终于忍无可忍全都写在脸上，一个每天被噪声和废气包围着折磨得体无完肤的交通指挥姜健宇从这个镜头跃入眼前，略显稚气的脸庞染上生活的苦闷却丝毫没有违和感。

有自己一直看不到的才华，自尊心强，待人处世认真用心，洒脱对待感情，拿得起放得下，尊重并且信任长辈，同时由于只得满腔热情却毫无经验而使得打开梦想之门屡试屡败的浪漫自由主义者。

如果说韩剧里很多男角色是在装酷，那么小帅演绎的小健宇就是真正酷到骨子里，尽管他只穿汗衫牛仔裤也不会吊着眼睛用傲慢的语气跟别人说话。

这种感觉更多是来自张DD自然真诚的演绎，一种有别于韩剧模式化，而更接近于韩影真实细腻的演绎。

无论是之后跟小美从恋爱到分手、再度成为朋友，还是跟姜MAE从对立、成为师徒、再对立，抑或是在追寻梦想的过程中与现实较量、打开梦想之门的艰辛，都有一股潜藏的能量在慢慢散发出来，真实沉稳得让人暗生敬佩。

尤其中间几场哭戏，全情投入的情绪足以刺激观者的神经末梢。

张DD与智雅的对戏自然流畅，与金明敏的对戏也不会被戏精大叔的气场所掩盖了，而是很好地完成作为一个与姜MAE对立风格的天才、敬重姜MAE的弟子，与金大叔碰撞出一段看似对立实则在慢慢靠近的师徒情。

小美&李智雅第一眼看到李智雅，不算很漂亮，但颇有气质。

极其喜欢开头小美跟其他公务员聚餐发飙那段。

那是用比普通韩剧女星表现开朗直率还要夸张一点的动作，但是却让我感觉到很独特的气场，全然没有满头黑线的感觉。

小美在姜MAE与小姜之间的摇摆不定以及耳朵出现问题之后的苦苦挣扎都拿捏得很不错，十分喜欢，演技颇为自然内敛，即使是前期表现大大咧咧的性格也没有看到老一套呲牙咧嘴张牙舞爪的表演模式，与小姜、姜MAE的对戏也丝毫没有怯场感，作为一个只演过一部古装剧，并且第一次演现代剧的女演员来说实属难得。

杜露美，对于部分女性观众是个并不讨喜的角色。

原因应该更多是出自她背叛了小姜而投向姜MAE的怀抱。

其实小美并没有真正爱上小姜，只是觉得小姜条件不错。

即使没有遇到姜MAE，将来会否一直走下去也说不定。

众配角除了主角演技出色之外，配角也毫不示弱，基本不靠夸张表演来哗众取宠。

叛逆少女夏伊顿遇上老人痴呆金甲勇老爷爷，每天都活在油盐酱醋的郑熙言，酒吧小号手裴勇基大叔，被家庭压得喘不过气来的朴相权大叔……有人说这些小人物的故事套路和演技显得比较平淡，但是大家别忘记，这是一个描写普通人苦苦追寻梦想的故事。

抛开过重的表演痕迹去贴近这些本就生活在我们周围的角色缩影，才是他们想要表达的。

发生在他们身上的平淡故事，却是因为真实而感动。

扮演夏伊顿的女孩实在让人眼前一亮，与李顺才爷爷的对戏感人至深，新人赏其实应该颁给她。

关于那些触动灵魂的片刻开端小美跳进水里，耳朵出现问题后被姜MAE刺激跳进湖里看到弦乐四重奏，姜MAE第一次指挥乐团带领团员进入音乐的草原，在市长会议室听着音乐看到团员聚餐……这些幻象的寓意不尽相同，但对于一部韩剧来说这样的尝试实在是一大进步，音乐原来可以如此美丽。

第五集的公演，我们看到了姜MAE的幽默、处变不惊，甚至当他与小美握手在指挥过程中给予小美眼神暗示，感觉有种温暖与感动笼罩在身上。

“你幸福吗？

”姜MAE走到马路上去问正在指挥交通的小姜。

在姜MAE的世界里，每天被噪声和废气包围的小姜甚至连做梦的权利都没有，因为他没有尝试去做，所以那个向往的梦永远都不会发生。

小姜毅然放下交通指挥棒，放下生活的束缚，奔向属于他的梦想天堂与心灵指挥。

固执地要求别人叫自己名字而不是“大妈”的郑熙言，醉酒后跟姜MAE的一番痛哭诉苦，实在让人同样心酸万分，音乐学院出身，梦想却被排在家庭之后，那只能成为永远的梦吗？

她决定抓紧最后一次机会，完成参加公演的梦想。

证明自己不是只知道做饭洗衣服的大妈，而是会拉大提琴的郑熙言。

在首尔市交响乐团工作30年患有老人痴呆的金甲勇老爷爷，在街道演奏单簧管九小时三十五分钟，为的是证明给姜MAE看。

为了不让自己老人痴呆发作，把石子磕脚底，这份执着同样令人动容。

把自己的一生都奉献给舞台，即使死也要死在舞台。

不知不觉，伊顿和金甲勇老爷爷成为互相依靠的祖孙关系。

对方的秘密都藏在自己的心底，拌嘴但同样关心着对方。

当伊顿和裴勇基在地下街道看到金爷爷独自演奏的一幕，当伊顿追赶的公车上金爷爷含糊地说出“伊顿”这个名字的时候，瞬间泪如雨下。

因为家庭经济压力，一直在现实与梦想来回挣扎的朴相权，当他想要去为姜MAE举行送别会时，妻子告诉他“有一个生了两个孩子的大妈买了你的乐器，有个女儿好像叫宝拉”时，我们不约而同跟着朴大叔一起兴奋难耐。

童年姜MAE在濒临自杀的时候听到拯救灵魂的交响乐，他看到站在指挥台上忘情指挥的自己，他看到了梦想。

交响乐团在练习室为姜MAE演奏生日曲，为权大叔的孩子降生演奏儿歌，最后一次公演成为姜MAE的送别会……这些洋溢着温情的交响乐旋律的画面，永远念念不忘。

每当我们以为下一秒的情节会是如何理想地向梦想靠近，故事的走向总给人留下少许遗憾的美丽。

故事的最后，直到最后一场公演，小姜带领的交响乐团没有走向辉煌，而是以解散告终，大家从此回到各自的生活圈子里；而姜MAE依然走在孤傲的艺术探索道路上。

诚如小姜最后在练习室里悲伤无奈说的“这条路真的很难走”，生活使我们远离了梦想，也许我们终其一生都无法实现。

但是继续坚持自己坚持的，即使结果依然离梦想很遥远，但收获的将会是成长。

病毒里的这群人，用完败的美丽，诠释出一份全胜的精彩。

抛开爱情与家庭剧的婆妈，韩剧其实也可以探讨一些更有哲理与深度的话题，尽管风格不同。

对比日剧有时过分刻意地拔高立意，我更喜欢病毒里犹豫过后的勇气，以及淡淡的无奈。

这是一份真实而又美丽的答卷，我看到了编剧描绘的生活与梦想，看到了导演淡淡地诉说着那些挣扎与迷茫、快乐与喜悦，看到了演员们倾情投入的演绎，看到了音乐总监华丽丽的一百多首古典乐曲目，我看到了一份诚意之作。

因为张根锡看了这部韩剧。

感叹韩国人真是会利用一切可利用的资源调动情感。

当然，交响乐是最能调动情感的音乐之一。

而且首首都是经典。

舒伯特的《鳟鱼》贝多芬的《第九交响曲-欢乐颂》柴可夫斯基第一钢琴协奏曲斯美塔那我的祖国第二乐章《沃尔塔瓦河》都是我喜欢的。

谁说古典音乐是遥不可及的？

Jeder Deutscher kann Musik spielen这里有音大专业毕业生，嫁为人妇后心怀音乐。

其实不是为了什么高深的理想啊，梦想之类的。

只是想让丈夫多注意自己。

这里有在酒吧表演小号的大叔，形象不羁，又不注意个人卫生，但是他心地善良，也从来没有放弃。

还有不识谱的天才小号手，曾经指挥交通，如今想成为指挥家的警察。

倔强的脾气，只是想做一件自己喜欢做的事情，认真的做一件事情。

还有音大毕业后入哪家交响乐团哪家解散的傻姑娘，其实我不喜欢她，放着关心自己的帅气的小号手，非要喜欢大自己15岁脾气臭嘴更臭的指挥的人。

编剧还设计她失聪。

卖糕的！

难道只有失聪才能用心聆听感受音乐么？

不过她是个倔强的姑娘，她最终也明白，只能依靠自己。

音乐，是使我们快乐的源泉。

他们聚在一起就是想不受约束地享受他们的快乐；指挥，也是因为想要跟大家在一起。

于是他们打零工赚钱也不能耽误排练，还免费在大街上演奏给路人听。

让生活变得单纯些，不是什么事情都能用钱来解决的，至少，实现梦想，是钱买不来的。

当我看到他们每一次死死抓住最后的机会每次都命悬一线的时候，也确实紧张，看到他们为了同进退共生死一起出席演奏奔跑到艺术中心的时候我也真的感动了。

感谢韩剧编导，我知道那时候一定会堵车，但是你们一定能赶到，虽然很多不合逻辑，但是谁让它是韩剧那？？

没错，现实是残酷的，仿佛整部剧整个业余乐团都是挣扎在被解散的死亡线上，音乐怎么能抗衡政治那？

但是，在演奏的过程中，那种享受，那种愉悦是什么都比不了的。

总之，这部剧让我重新想起了很多往事。

音乐，不管是什么形式，流行也好，戏曲也罢。

更多的是自己的欣赏。

谁都是有故事的人，当你再次听到熟悉的旋律，那么，当他给你最初的感动的时候，那时的你，身在何处？

在做着什么？

心里想着什么人？

当你想起那时的自己，会是会心的一笑，还是惆怅那？？？

这就是我想问你的。

上次看到一篇报道 大致是说去年小帅为了能有机会跟金敏民前辈学习出演了这部剧的男二而拒绝了流星花园里道明寺一角。

后来 演道明寺的李民浩红了，而小帅演的小健佑在泡菜国招来骂声一片（啧啧棒子都什么逻辑啊）话说我真是觉得这是一部很优秀的泡菜剧啊 洪氏姐妹的剧应该还是有信心保证的 我居然还看出了日剧的味道来 但其实有没有一种可能性是金敏民的姜mae成就了如今的黄泰京呢，因为黄泰京身上实在有太多太多姜mae的影子了：冷漠孤独 眼神充满杀气 高傲自大 高IQ低EQ 言语刻薄却内心善良。。。。。。

如果以上可能性成立的话，那只能说这孩子在选剧本上还真是有自己的想法从贝多芬的天才小号手到梨泰院的不良少年再到缺陷王黄泰京，每一次都是一个进步。

从贝多芬起步，他是要彻底告别他稚气未脱的少年时代了吧，也许大后天SBS演技大赏上的三冠王会是一份最漂亮的成人礼吧！

说说我看到的，他和她的故事吧……缘起于他们都痴迷的古典音乐。

她是25岁的神经有点大条爱拉小提琴的女孩子，毕业于音大，一心想待在乐队，却是到哪哪散伙，没办法只好考了公务员。

就是这样一个运气有那么一点点差的傻姑娘，因为一个偶然获批的提案而负起了组建交响乐团的责任，又因为被诈骗经费，正式乐队成员解散，而不得不临时找了一些不入流的演奏者以求蒙混过关。

他是国际顶级的指挥家，也是臭名昭著的乐坛毒舌、顶级演奏家的噩梦、专职的乐团杀手。

就算是为总统演奏，只要演出不令他满意，他也会甩手不干，中途离场。

他的批评或者说是唾骂总是那么直截了当、毫不留情、一针见血。

就是这样一个极度孤傲、不可一世的人，遭遇了她和被他视为一堆垃圾的团员们。

还要说说他们：帅气的爱吹小号当警察却不太称职的小姜、在夜总会工作有些神经兮兮的小号手、得了老年痴呆的吹双簧管的老爷爷、音乐学校的叛逆问题女孩、为了家庭丢弃大提琴二十多年的大妈郑妍希、为家庭所累为工作卑躬屈膝的低音提琴家、宠物医生……，就是这样一群被音乐抛弃也抛弃了音乐的人，就是这样一群被他称为“一团狗屎”的人陪衬着他和她演绎了一段辛酸曲折的追梦历程。

他被迫接下了这个由一群“音乐垃圾”组成的如一盘散沙的乐队，带领他们取得了空前的演出的成功。

他们咬牙挺住了他的侮辱、蔑视、践踏，也渐渐看到了他强干外表下的不经意间流露的温柔。

他的霸气，他对音乐的执着，他高超的指挥技艺和处变不惊的淡定从容震撼了所有人。

就在这最重要的第一次演奏会上，她的耳朵突然听不到了，惊慌、失措、无助，一回首看到指挥台上正望着她的他镇定的眼神，彷佛在对她说：“看哪里呢，斗鸡，看我这里，就这样，看我的手势，再舒缓一点，好，做的非常好……”。

第一次，她感受到了他的强大；第一次，她找到了踏实的依靠，第一次，他触动了她的心弦。

然而，他还是一如既往的霸道不讲理，他理所当然地指示她做这做那，她小心翼翼地默默帮助支持着他。

他恶语相向，却是为了希望她坚强，去正视即将失聪的事实，去勇敢承受那些他曾经体味过的苦难与孤独。

他在她面前表现出了有些幼稚可笑的小孩子的一面：送给她过了期的泡泡糖，说可以治疗耳朵；讥讽她的表白，说那不过是无知少女对老师的盲目崇拜，是荷尔蒙在作祟；千里迢迢去落日公园接骑自行车周游散心的她归来，却以问她冲调咖啡的配方为借口；拒绝她挽着他的胳膊散步，却偷偷地跟在人家的后面，被发现了还装作若无其事……。

她，这个在剧中前半部分嘻嘻哈哈、开心大条的女孩子，一旦明晰了自己的心意，便不再犹疑，如同拥有了飞蛾扑火般的勇气与力量一样，为爱奋不顾身，不怕闲言碎语，不惧冰冷的拒绝。

她最懂他冷嘲热讽下的热心肠，她总能看到他嘴角和眉梢轻蔑上挑下的疑虑，她总在他孤独无助的时候，适时出现，给予他战斗下去的力量。

“你是谁，你是骄傲的姜玛艾，你就是不屈服，你就是自由，you are the best！

你要战斗下去！

”是她让他在迷惑逃避的时候认清自己，是她在看到他与丑陋罪恶战斗而遍体鳞伤时哭着劝他不要再斗下去了……她仰望他，却不依附于他，她为他而坚强成熟；而他，因她而收获了温情，融进了世俗。

这段不温不火的感情悄然改变着两个人，也悄然打动了所有人。

最后的最后，他终究要离去，要回到真正属于他的舞台。

临别前，他把珍爱的尾戒放在了她的手心，还不忘以检查她的手机为藉口。

她伏在音乐课教室的舞台上，只为了听听他的真心。

谢谢你，谢谢……你出现在我的生命中。

谢谢你，谢谢……你的理解。

……直到现在，想到他和她等在夕阳下的海滨车站等列车时画面，觉得还是那么美好……

同样题材的电视日本的那个《交响情人梦》要轻松得多18集的剧 估计是后来拖了几集吧所以倒数第二集以前的几集看得很纠结张根锡那个造型不大成功角色也偏软 不突出 不算成功 但是不能说失败就是了李智雅的角色一开始时要比后来可爱 她和编剧打架了？

她的造型也不成功——细看她的样子 大美人一个啊真正好的角色在我看来只有金明民的指挥家一路强势到最后 也真的把一个艺术家的形象活现萤幕制作花絮里 他感谢导演给他这么酷的一个角色 完全没错不过可以拿捏得那么好 不是实力派做不到的其他的何足数？

万绿丛中一点红

坦荡荡的 诚实的面对自己 面对世界 是多么格格不入的一件事大家都憋屈着 都扯着这样那样的理由 平庸的生活着 却被这样一个不讲颜面直白的人一针见血的刺到了痛处 ---其实 只是我们软弱我们不够努力 其他都是借口。

人，要更自私一些 要更狠一些。

每一次 看着姜MAR抑扬顿挫字字珠玑破陋大骂的时候 他所说的其实是多么正确只是我们自己不敢承认而已。

这部戏 我一口气看完的 哭了好多次 听着拉着SOLO的大妈演奏的LIBERTANGO，看着小女孩和老爷爷的忘年友情，为生活所迫的大叔一次又一次放弃但是对音乐的难以舍弃。

我们每个人都有梦想，但是正如姜MAR所说的 梦想不是今天想到一个什么就想什么，而是要努力要付出要去尝试去实现的。

多么羡慕那些才华横溢的人 认定自己 朝着一个方向努力就可以了。

而我每次想尝试的时候 被破一下冷水 就可能放弃了 软弱的人 注定平庸。

这是现实。

18集 我几乎没有拖进度条 只有在讲述姜MAR和小美的爱情的时候，我耐不下性子了。

我不认为那是爱情，更像是一种敬仰一种崇高的迷恋。

没有接受小姜我想是所有木槿的遗憾。

最后那一曲 姜mar和多芬远远离去的背影 自始自终选择自己的音乐 那或许才是最适合他的生活和人生。

小美 或许就是他人生中 心动的一笔。

成为永恒的纪念。

我就知道，从第一次姜Mae出现的时候，我就知道，女主最后喜欢的一定是他。

一开始，小美跟小姜的感情发展太快，太顺利，按照韩剧一般的思路，这样的感情路线一定走不下去，没想到真猜对了。

虽然在小美背叛小姜的时候，心里有点小小的不舒服。

但是，还是比较希望小美能跟姜Mae走在一起，谁叫姜Mae的魅力叫人如此折服呢，小姜与之相比，无疑是嫩了点，相信看完此剧的大部分女性朋友都会比较喜欢姜Mae这个角色吧。

一开始看的时候就被其中的音乐深深的吸引住了，特别是第三集中姜Mae引领演奏 Ennio Morricone为《The Mission》配的Gabriel's Oboe，真的太美妙了，用小姜的话说是：我第一次感觉到古典音乐如此美妙，真想一头栽进去。

也因此认识了 Ennio Morricone这位20世纪的电影配乐大师，在此之前看过很多他配乐的电影，却从来没有关注过。

Gabriel's Oboe是《The Mission》的主旋律，我觉得也算是《病毒》的主旋律吧，因为，由它开始姜Mae向我们展现了古典音乐的魅力，也正是姜Mae的魅力。

对指挥不太熟悉，甚少研究，但是每次看将Mae的指挥，都会深陷其中，究竟是音乐还是姜Mae的魅力，也说不清了。

剧中用了大量的古典音乐作为配乐，据说有100多首，大部分也是大家耳熟能详的：贝多芬的第五、第九交响曲，比才的《斗牛士进行曲》、李斯特的《爱之歌》、舒伯特的《鳟鱼》《音乐瞬间》、亨德尔的《为我哭泣吧》......梦想与热情纵观全剧，主角究竟是姜Mae、小美还是小姜？

答案是，都不是。

而是那些被称作垃圾、屎团那群充满音乐梦想却被音乐抛弃的人们，但是即便如此，他们仍然对自己心中的音乐之梦充满热情，并为之不断的奋斗、努力着。

最感动的时候，是被姜Mae称作屎团的大婶，那个从音乐大学毕业，但毕业后从没有公演过一次，整天在老公、孩子、家务中忙碌，就快已经忘记自己会拉大提琴的大婶，在第一次公演时候，临时上去顶的独奏，她将心中所有感情倾注在演奏中，她想要实现自己的音乐之梦的热情，在我们面前展露无疑。

虽然一直在音乐与家庭两者中受到压力，受到阻碍，但是她也同样一直没有放弃。

包括金贾勇、伊顿、裴勇齐、李赫权、小美......这些在生活中不断受到这样那样的挫折、阻碍的人们，从来没有间断过对音乐的热情，追求梦想的热情，最后，他们成功了，至少我认为他们是成功的。

大家不自觉的会将《病毒》与日剧《交响情人梦》拿来做比较，有什么可比较的？

这样说吧，《交响情人梦》我看到一般就放弃了，而《病毒》却是我用通宵的时间看完的，当然我不能用我的标准来衡量全部观众，但至少这可以是一个参照。

千秋又怎么和姜Mae比较呢？

可能很多人看完之后，过一段时间，根本说不出，千秋到底什么地方有魅力；但是我相信，就算过十年，大家一样会记得姜Mae的这个任务形象。

永远的姜Mae我真的不知道该用什么词来形容姜Mae，《病毒》的编剧说，从一开始，他就觉得姜Mae这个人物一定会受到大家的喜爱，没错，他的感觉对了，不论在韩国还是在中国姜Mae这个人物都得到了大家空前的喜爱，可以说是完全的成功。

穿着大衣、带着墨镜、拿着老式的公文包、牵着多芬，一出场的气场就整个压住了观众，只能发出这样的感叹：“OH,cool，man！

”不错，在剧中他是一个大毒舌，批评人家毫不留情，什么难听的词都用上，完全不顾虑别人的感受，刚开始觉得难以接收，到后来发现正是这样被他蛊惑了。

他严肃、严谨，对音乐的要求简直到了不可理喻的地步；只要能够作出好的音乐，他能付出一切的代价，因为乐团的水平不够，他也能够在总统面前罢演；他被称作“乐团杀手”，所以尽管他的地位杰出，但是他跟所有的乐团合作都不会超过6个月。

他很固执，认为自己永远是对的，即使真的错了，也永远不会承认；性格怪癖，死要面子，口是心非，就算因此伤害了别人，也永远不道歉。

他是传统的卫道士，他视卡拉扬为他的偶像，从老式的西装、老式的怀表，就连发型都是贝多芬式的，简直就是一个活生生从古典中回来的人。

他认为，古典音乐是属于贵族的音乐，是高尚人的音乐，因此他不断的嘲讽那个由家庭主妇、警察、公司职业、夜总会表演者......组成的乐团，认为他们不能成为名品。

正是这样的一个人，俘虏了所有的人，包括那些曾经试图反抗他的人，包括曾经试图用权利压倒他的人，他们不得不承认，他确实是一个“名品”。

给人感觉最完美的时刻，就是他指挥时的样子，沾满汗水的头发有些凌乱，陶醉的表情告诉我们，他正在音乐里，他属于音乐，音乐是他的全部。

与小美的爱情不得不说，这个固执的男人很可爱，就算在爱情中还是死性不改。

从他因为小美失踪了而紧张的表情，我们可以知道，他完了。

可是因为小姜的关系，他一开始就极力的隐藏自己的感情，就连小美跟他表白，他也要当着小姜的面拒绝。

可是爱情来的时候，是无法抗拒的，最后他还是用他独特的方式和小美走在了一起（真是美好）。

他跟小美从图书馆出来散步的那一段，看了真是爆笑，明明很享受跟小美散步的感觉，却又要装作很不情愿的样子；最后小美叫他先回去，可是又要在小美后面亦步亦趋的跟着，就这样一前一后的在公园“散步”，还真是一道独特的风景啊。

这个男人，我只能发出这样的感叹“真是极品啊”！

可是，当他发现因为爱情，他的音乐开始变质时，他感到慌张，他感到无所适从，他选择了逃避，他用伤人的行为和语言，再次将小美拒之门外，真是可惜。

不过最后，姜Mae将他的尾戒送给了小美，我们也许看作是一个承诺吧，只是他还没有做好准备而已。

其他的人，不想说了，统观全剧，只有他最抢眼了。

备注：看完之后，找了很多金明民的电视剧、电影来看，《不良家族》、《白色巨塔》、《无防备都市》。

《白色巨塔》看了第一集，就不敢再看下去了，他饰演的张俊赫叫人害怕，充满追求权利、地位、名誉的欲望，这样的人到最后一定是不会有什么好结局的，这样的电视剧看下去是一种心理折磨，看与不看，再说吧。

关于交响乐题材的电视剧我大概只知道三部：交响情人梦、贝多芬病毒、双城变奏。

老实说因为内容关于音乐，所以对我这种喜欢音乐的人来说，很有吸引力。

这部电视剧，直到看了一半我才发现原来是韩剧，真的颠覆了我对韩剧的印象。

因为以前一直觉得韩剧没多大思想，基本上算是肥皂剧，只可以用来打发时间。

这部电视剧让我用不带成见的想法去看待韩剧。

关于交响情人梦、贝多芬病毒、双城变奏而言，我最喜欢贝多芬病毒。

三部电视剧音乐、感情都是剧情的一条主线，但交响情人梦和双城变奏更倾向于爱情，而贝多芬病毒的感情更为复杂，有爱情、友情、师徒之情。

相比较而言，贝多芬病毒人物刻画的更为生动。

把姜指挥对音乐的执着、对爱情的惧怕、不善表达内心的想法，把内心的挣扎、不善言表却放在心里，表现的淋漓尽致。

交响情人梦，让人记住的是千秋对音乐背景的解释，让我们更容易理解音乐。

但是，毕竟我对音乐不算很有感觉，就算知道音乐产生的背景，我听同一首歌也没有多大差别，我只要感觉好听还是不好听就行。

双城变奏，最让我记忆犹新的就是介绍一些演奏者因为天赋不够，很难有再次上升的空间了，于是无奈的放弃了，有些人选择了与音乐相关的行业，但是这种放弃需要很大的勇气。

剧中介绍制作小提琴的过程虽然没特别的强调，但是细细的体会，却让人肃然起敬，因为音乐是需要用一生来完成的任务。

然后很微妙的把商业接进来了，然后告诉我们很多做音乐需要那份宁静，这关系到名、利，但是牵扯到这些，就很难保持内心的那份宁静了，所以要做出一个好的音乐真的不容易。

贝多芬病毒，不仅说了从事音乐的不容易，更讲了人性、以及选择的不易。

就算一个内心并无杂念的人，在众多的评论中也会有私心。

一边他表现的冷漠，但内心却是那么的在意。

像大姜注定就是那种孤独的人，但一旦碰到了知己，那一定是非常深刻的。

同样他也向我们说了，任何顶级的人物，都有了不起的才能，也许大家表达的方式和手段并不相同，但实力是不能否认的。

不管是天才还是资质平平的人，刻苦不能少，对音乐的严肃、认真的态度不能少。

但是有一点要说明的是：只要对音乐用一种敬畏的态度，以何种方式让别人接受并不是最关键的。

就像大姜觉得古典乐属于贵族，他不接受对古典乐的亵渎，觉得和现代乐结合，是对音乐的玷污。

但是小姜却觉得只要大家都感受到音乐的美好，何种形式并不是最重要的。

看似对立的观点，但都是出于对音乐的热爱，一个想保持古典一直以来的传统、高雅，另一个则是想让更多的人接受。

因为如果不用与现代音乐结合的形式，交响乐面对的永远都是一个小众的群体。

其实只是个延续与发展的抉择。

记得那时我喜欢小提琴是00说过一句“有的人喜欢下里巴人、有的人喜欢阳春白雪”，具体内容有点忘了，但大致内容就是不该因为我喜欢小提琴就否定、轻视了其他的东西。

确实，没有明确的好与坏，不管以何种形式，在大家抱着敬畏之心面对音乐时，多一些人喜欢这个，总没坏处吧。

这部韩剧是昨天看完的，花了两天时间，虽然中间有些部分被我省略没看，并不是因为无聊，而是因为个性的原因，感觉要是全看会花很多时间，我有时候是没有耐心的一个人。

很多韩剧看完之后都没给我的生活留下什么影响，顶多也就是当时看的时候笑笑，哭哭，喜欢了某个演员而已，看完之后就像一个故事的结束，没有了下文。

而且感觉韩剧给人产生了不好的影响，让人太过于相信童话，相信完美的爱情，相信丑小鸭会幸运地遇见王子。

不是说这不可能，但对于现实太过于理想化了。

所以有一段时间，我不再看韩剧了。

喜欢上这部戏也许正是因为它于一般的理想化韩剧有所不同吧，而且它让我喜欢上了交响乐。

剧中姜建宇的指挥动作是非常有力，有节奏的，和着古典音乐的节拍，非常的有气势，让人感觉很震撼。

如果能听一听现场，我想很多人都会被交响乐所征服。

而且姜指挥这个人的个性十分突出，十分的强势，常常妙语连珠，话语像炮弹一样，让人听了就想怎么会有人有那样的嘴皮子，真是厉害。

刚看的时候还以为小姜建宇是主角，后来越来越不确定自己的想法，原来主角是大姜，果然强气场是有道理的。

不过也没给张根锡很枪眼的剧情是有点遗憾的。

之前看其他韩剧会觉得有很多配角的戏很无聊，这部戏每个人的角色都不令人讨厌，还是十分难得的。

值得一看，而且决定了解交响乐，继续看大家推荐的《交响情人梦》，HOHO

当初看这部电视就是冲着老姜来的，听说他在里面是个大毒舌，而且在韩国播出后很受欢迎。

奇怪一个大毒舌怎么会受欢迎？

带着好奇心就去看了。

谁知一看就中毒了。

金明敏的表演实力真的超水准。

本以为他只是随便挥挥手做个样就是指挥家了，谁知他一出手我就完全被吓住了，跟真的指挥家简直是一一模一样。

而且他骂人也是有道理的，这种即占在有道理一方而且又非常有实力，把人骂得无从反驳的情形真是爽！

看得出剧组的形像设计是有意识的高老姜把头发汤成贝多芬的样式，而且他所穿的西装也有复古的味道。

还有一群配角的出色演出真的让本剧增色不少。

唯一美中不足的是结局，匆忙收尾。

本剧最大的亮点就是里面的配乐。

以前我也不喜欢古典音乐，但看了这部剧之后就喜欢上了，MP3的音乐都换成古典音乐了。

听说该剧在韩国播出后什么小提琴啊，刚琴的销量大增，有很多人开始学习乐器。

真是全民都中了贝多芬病毒了！