雌雄莫辨

总是在午夜看一些令自己纠结的影片。

每个人都在假装生活，莫里森太太假装自己是个贵妇万人迷，海伦假装自己能飞上枝头，麦尔金斯假装自己有个美国梦，诺布斯假装自己像个影子般生活，佩吉假装自己是个真正的男人。

诺布斯和佩吉穿着女装去海边，笨拙奔跑摔倒的诺布斯看着海天相接，开始对未来有那么一丝期许，烟草店，女主人，大理石钟。

鲁大爷说悲剧就是将人生有价值的东西毁灭给人看，无常即常，上一刻奔向你，下一刻就飞身向卡车。

即使从半空摔下冰冷的水泥地，还是要把自己捏把捏把重新上路；即使醉鬼父亲不断抽你耳光，还是要微笑着说我有一个梦想；即使一无所有，还是要to be a REAL man。

影片看到一半，无法抑制的恐惧象一块大石压在胸口，不能呼吸。

暂停了一会，四下里走走，才又开始坐在电脑前接着看。

事实是，我们越在意什么便越恐惧失去。

因为艾伯这个角色从出现就带着浓郁的悲剧色彩，使我看的非常担忧，边看边为她祈祷，希望最后能是一个完美的结局。

在看她把钱藏在地板里，看她每天晚上回来唯一做的事情就是算计自己还有多少钱时，便知道，戏剧的结果就是，她一定会失去这些钱。

只是没想到，她最后甚至失去了生命。

油漆匠的出现，对她人生转折起着绝对性的作用。

艾伯登门拜访，打开门的瞬间，看到那个她梦想中的壁炉，看到油漆匠两个人快乐和睦的样子，那时候艾伯只是憧憬着自己也能这样，有个家，可以两个人一起开店。

那个时候，她的要求很简单，只是想要个家而已。

可是在艾伯第二次去探望油漆匠，发现油漆匠深深的爱着那个同性的女人时，并且油漆匠告诉艾伯，你就是你，你也会有你的所爱，这才是最致命的一段。

决定了后来艾伯有勇气跳上乔的背殴打他，这时的勇气，是爱。

只是爱，却要了她的命。

人，一旦有了心愿，就好像蛇有七寸般。

活着，它是一盏灯，死了，它是一把匕首。

2015-03-29凌晨一点半看完电影来豆瓣刷影评，同一部片子有人看出了同性主题，有人看出女权，有人看出了历史和社会的便签，有人看出"不要和陷入泥潭的穷人来往不然会被拖下水"。

一个人在想什么，就会看出什么呢。

突然觉得看电影和思考，其实是一种把自己平时考虑过的一些个问题，顺着电影的故事从记忆中拽出来的过程。

就像哈利波特里的冥想盆，可以用魔杖从中抽出自己往日储存的思绪。

我顺着电影拽出来的是这么两句话：对于个人成长，先伺候好自己，才能伺候好外部世界。

对于亲密关系，两个人都身心和谐人格健全，才能走的更长远。

想到这些，是因为我和Albert经历有一些类似的地方，但不同的是我遇上了命运的转折点，可Albert没那么幸运。

Albert私生子出身，不知道生母是谁，自己是谁。

养母在她14岁时去世，年少孤苦的她遭5个人轮X。

没有经济来源，不得不工作养活自己，在当时的英国-爱尔兰社会下为寻得工作机会只好装扮成小男生，成功应聘上服务生。

压抑自己的性别身份，一做就是几十年。

一直这么拘谨压抑地活着，处处伪装着。

那个时候没有互联网，她的心理世界只有自己一个人，一片干涸，只是这样机械麻木地活着。

所以，我们看到的压抑了自己性别身份几十年后的Albert，眼神空洞，表情麻木，神态刻板。

很残忍地说，Albert已经失去了一部分人性。

再来看看她的另一面：Albert工作敬业生活节约，渴望拥有自己的事业，有商业经营的头脑，并且愿意为别人付出建立起一个温馨的家。

（如果给她占星，我猜Albert的星盘会是太阳金牛月亮天秤并且第10宫很重）这部分更加内敛的人性还在，但是她失去的是关系到和社会发生交换的人性：如何让身心建立联系、如何感知真实的自我，以及如何吸引其他人。

因为人是一种社会动物，社会交换相关的人性的丧失，便令Albert还残存的人性无法发挥价值。

最终她死在了自己床上。

看着Albert仿佛看到了平行世界里另一种可能的自己。

我也曾有过冷漠的自我冰封的经历，在长达7年心灵枯竭的人生中，我不记得具体发生了什么，仿佛7年只在弹指一挥间。

我仅能感受到的，是人性是怎么像鱼的鳞片一样，一片一片从我身上剥落。

我吸收各种阴暗的东西来作为我的"自我"，我把这些原材料打造成代替鱼鳞片来自我保护的硬壳。

我变成了一个看似刀枪不入，实际浑身都是面具、看不清自己真实面目的、不知道自己还是不是人的，类人生物。

但是在我这里，我遇上了Albert不曾有过的命运的转机。

我在大学遇到了拉我走出心理黑洞的女神。

没有这样一个人改变我的元认知，我想现在我不是坐在这写影评，而是按照刚进大学时暗自规划的人生路径，这个时候已经自杀故去一年了。

和女神曾经有过耀眼却转瞬即逝的情感火花，但当彼此不能满足对方的心理诉求时，便走散了。

想来这也是一段独特的人生经历，我深深感谢自己还能活到这个时候，并且自我感觉还活得挺不错的。

对照自己和Albert，更加感觉：先伺候好自己，才能伺候好外部世界；身心和谐人格健全是亲密关系能走得长远的前提。

努力吧骚年，为了自己，也为了将来那个她。

她觉得自己为海伦花钱就是爱。

她根本不明白油漆匠和裁缝之间存在的那种同性的爱。

生活不只是陪伴和你情我愿，是需要灵魂伴侣之间的爱情。

当一个姑娘脆弱的投入她的怀里时，她能说的只是不用担心雪，她会买新的帽子给姑娘。

多单纯的她。

她是那样向往爱情，又抗拒任何一个人走进自己的内心世界。

她羡慕别人的调情和爱慕，身边每一对携手的眷侣，对于她都是莫大的奢望。

如果人生中有值得留恋的，就要去争取。

情的起源是——在对方身上看到自己想实现的部分。

我们爱上一个人，情感是爱上理想的自己，是为欣赏，是为另一种实现。

这份欣赏如白月光，抖尽欲念，全写进她轻轻的最初的，亦是最终的一吻。

只是这样的感情注定了单向性，谁能确保反方向同一个温度的注视。

莫不都是渴望着，奔走着，倾尽着。

落空着，耗尽着，死守着——时间的了结。

一个内心没有涟漪的人，怎么能激起千层波涛。

一个没有爱的人不配拥有一切。

越在意，便越恐惧失去。

与其说她爱上海伦不如说她爱上了想与她一起实现理想的梦想。

有时，一件小事，一个小举动，就像蝴蝶效应会改变很多。

海伦的一个拥抱，也许让某些东西变得明晰起来，一个吻都没有一个拥抱的作用大，她特爱海伦。

从何时而起？

不得而知。

也许就是从这个拥抱开始。

正是因为爱，所以她才会哭的如此伤心。

她从未找到过自我，只是盲从于别人。

只是因为不愿孤单，是因为她累了，是因为她有自己想要度过生活的方式。

也可能是她没有拥有过爱，不明白真正爱上一个人的心情。

这时的勇气，是爱。

只是爱，却要了她的命。

很多执念都消解。

很多想念会变成想起。

执念是硬的不可摧，情感是软的、流的，一个眼神心意万千。

人，一旦有了心愿，就好像蛇有七寸般。

该片改编自乔治·摩尔的短篇小说《阿尔伯特·诺伯斯的简单生活》，讲述了19世纪的爱尔兰，一名女子为了活命不得不把自己化装成男人的故事。

故事选择在爱尔兰的首府都柏林取景，连旧式公交车的铃铛声，都带有那么一点点仙境的感觉，配乐也很好听，像是在倾诉，更多的实在自我聆听，给整个影片加分不少。

但最最出色的是克洛斯的眼神流转。

尽管被厚厚的面妆遮盖，但是老戏骨的气场丝毫没有掩盖，年轻的演员大都是在她的带动下完成了表演，要不然有很多人说，克洛斯的这部戏，是其再冲影后之作。

片头就相当简单，直接切入女主点壁灯的细节。

一盏盏点亮，不急不躁，看的就是内心平和的人。

背景是19世纪的爱尔兰，在都柏林最豪华的酒店。

这个酒店是专门给上层人士提供寻欢作乐的场所。

看看片中对那些子爵，夫人之类的纵情纵欲的点到为止的描写，这就是他们的生活。

和腼腆且认真生活的女主比荼靡且不公平，但是谁说社会是公平的？

各有各的生活罢了。

这是一个很简单的单线故事，就像任何壁炉边摇椅上的老奶奶边迷起眼睛回忆边颤巍巍讲述的故事一样。

这些故事们既没有像童话一样美化生活，也没有通篇都血淋淋地展现生活狰狞的一面，而是平平静静地被叙述，讲述‘从前有个人后来他死了’的故事。

故事讲完了，电影散场了，你觉得艾伯悲哀也好不值得也罢，叹口气舒解下心情，继续自己的生活吧。

看看艾伯的生活，起床上班观察人下班数钱记账看母亲的照片关灯睡觉。

为了掩饰自己的性别，平时谨慎行事沉默寡言，是个几乎无存在感的透明人。

从14岁被强暴后决定改变性别谋生开始，这种压抑的生活使艾伯表情少，语言少，甚至讲个笑话也不会，头脑也很简单。

每天枯燥的生活中唯一能点亮他双眸的就是对于街角‘诺氏烟草行’的幻想，蓝色的大门，黄色的墙壁，摆两个壁橱，一个放烟草，一个的橱窗里放满糖果。

二层足够住，有壁炉和暖暖的阳光。

片中数次穿插诺对小店的憧憬，细节也一点点丰富。

开始只是一个人的店，后来拜访了佩吉的裁缝店后在马车上幻想出有凯瑟琳或者海伦帮着照顾生意。

直到最后带海伦亲自给她描述时，幻想出的家庭另一方已经确信无疑是海伦了，虽然换来了不屑和嘲讽，但是艾伯依旧觉得幸福。

片中一到温馨幻想的时候配乐就比较明朗温情。

说艾伯是女性吧，她已经被扭曲的社会压制到无法变回正常的女性。

在佩吉的引导下，她一步步意识到内在的女性角色。

当她穿着裙子开心地奔跑在海边大概象征着试图像女性角色转变的心理，可惜却很快摔倒在现实的土地上。

狼狈爬起来的诺脸上刚刚生动起来的表情消失了。

说她是男性吧，可是她压根没有男人的欲望。

认为在一起就是简单的在一起，甚至连碰也不碰海伦一下。

其实我觉得电影和同性恋没有丝毫关系。

她和她都只是被迫隐藏性别，试图以结婚来和一个人绑在一起获取温暖罢了。

不同的是佩吉找对了人有过开心的日子，而诺固执地不去分析，一厢情愿地编制了一个梦境把自己渡到长眠。

有600傍的艾伯本可以按计划去过很好的生活，去像梦想的一样开是一个有市场的小店，属于自己的。

可惜后来羡慕佩吉的生活盲目单方向地寻找所谓的温暖和依靠，终于搭上命还为吝啬卑鄙的老板娘做了嫁衣。

没有认识到别人的生活可能并不适合自己是最可悲的。

要说影片中描述的坏人吧也就老板娘了。

有型的锅炉工只是一个梦想的巨人行动的矮子加酒鬼加暴力分子加依赖女人的迷恋来骗取小恩惠的可怜虫。

他的女友最后认清了他的本质断了关系，他注定永远都到不了梦想中的美国。

‘到了美国我就能好好工作能摆脱贫困能给你过上好日子balabala’别逗了，他和艾伯的最大区别是后者有努力上的梦想，而帅哥发誓时深邃眼睛中的光芒会轻易地熄灭。

影片纯色基调中其实还是有温暖的一面的。

比如佩吉为了安抚惊慌失措的艾伯的露…咳咳…的惊人一面。

我很欣赏她的性格，敢于反抗不合理，同样的隐藏身份，佩先生显然更像男性，高大大气幽默智慧善解人意，敢于追求自己喜爱的，也关心朋友。

每次艾伯和佩吉在一起我就觉得放松下来，既然艾伯悲剧的结局已经可遇见，能让她开心一分钟是一分钟。

比如艾伯睡前或者生病都会看的照片，那是她关于母亲仅有的纪念，而母亲也确实庇护着这可怜的孩子，生前在经济上，死后在精神上。

比如海伦最后在艾伯奋力保护她受伤回房后，轻轻敲门温柔地叫着‘诺先生’。

所以即使憎恶她之前对艾伯的利用，这一刻也忍不住觉得温暖。

艾伯的付出终于有了回报，虽然已经晚了。

再比如医生终于在得知艾伯是女性后终于厌恶了活在秘密中的生活，带着侍女玛丽远走高飞，终成眷属总是值得祝福的。

再比如海伦成了单身妈妈后的表演瞬间让我觉得她成长了，母性的力量让她在美丽的外表外变得坚强。

而佩吉的‘Well now, we can't let that happen, can we?’作为结束语也算是最后给出的温情吧。

影片结束。

所有的路人，都只是社会存在的真实的一面，憎恨或是喜爱都浪费感情。

让他们擦肩而过，再次变成模糊不清的路人吧。

而我们的生活还在上演。

Lay your head downSinead O'ConnorSing to me softly your tales of woeI'll cradle you closely, I won't let goI'll speak to you gently of what I knowDon't you cry...Lay your head down darlingThe moon is sailing byThe stars are softly shiningThe tide is full and highWe'll fly to the edge, not as distant as it seemsAnd maybe we'll find there the key to your dreamsSo you just lay your head down darlingSleep now la la la la la ...Winds blow, rains fallBut its warm by the fire's lightHush don't you see, you're here with meand there's dark at the end of the night...Lay your head down darlingThe moon is sailing byThe stars are softly shiningThe tide is full and highWe'll fly to the edge not as distant as it seemsAnd maybe we'll find there the key to your dreamsSo you just lay your head down darlingSleep now la la la la la ...Lay your head downLay your head down...片尾曲如此重要。

一下子就催泪了，联想到主人公那个miserable的生活。

就象前年的true grid的片尾曲一样

看之前老师说涉及到女性和女权，看完后也没觉得有多女权。

非要从这个角度的话，有两个想法。

一个是塑造了两类女性：独立的和不够独立的。

独立的就是油漆工，不够独立的是主角和女侍者，还有其他几乎所有女性。

而不够独立的又分经济不够独立和思想不够独立。

主角是思想，女侍者是两者都。

不独立必然要酿成悲剧。

从对主角的恨铁不成钢到最后我心里发恨地在想“你就算死了也是自己找的”，后来她真的死了，辛苦攒下的钱也被掏空，跟她仅有的一点遗物对比鲜明。

死后还被曝出真实性别，被传得沸沸扬扬，成为所有人茶余饭后的谈资。

跟主角比起来，被锅炉工抛弃的女侍者反而没让我有太大波澜，她的结局本就一眼望得到头。

女性必须有自己的钱，而且思想成熟。

油漆工是一个缩影。

第二个是，用女扮男装这种方式反映了当时的社会背景：完全没有女性的容身之地。

主角在少年时期被五人侵犯，油漆工第一次婚姻被丈夫家暴，女侍者被锅炉工抛弃，能留在旅馆继续干活的前提是免费，而且未来孩子还会被抢走，自己被扔到大街上。

唯一相对独立的油漆工，是一个帅气、高大、有一技之长并且扮成男人的女性。

非常之讽刺。

故事最后好像留了一个小小的光明的尾巴：油漆工对抱着孩子的女侍者说，不会让悲剧重演。

大抵也是一种girls help girls。

抛开这个角度。

我对主角舔女侍者的行为非常不理解。

她好像是受到了油漆工的启发，但油漆工是真的找到真爱，双方互相深爱而且互相接受，主角直到最后都不知道油漆工什么时候跟妻子说明真相的，她也没有任何主见，怎么去找到像主角的妻子这样的一个伴侣。

思想过于幼稚。

还有油漆工的演员我还挺爱的，表情做得相当到位，又帅又痞，很理解那些轮番给他端茶送水的侍者。

另外看到有位豆友说，这个女扮男装扮得很不错，起码不是糊弄观众，深以为然。

阿尔伯特，一个为生活所迫女扮男装的侍者，一个有着不幸经历的私生子，一个渴望家庭温暖的“普通人”。

她的梦想是拥有一个属于自己的烟草店。

阿尔伯特，一直很孤单，认为没有人跟她一样。

直到佩吉的出现，佩吉跟她一样也是一个女扮男装的人。

不同的是，佩吉拥有一个家，有一个妻子。

佩吉的生活给了阿尔伯特一个模板，一个更容易为世人接受的生活方式，自己依旧作为一个男人，有一个店，一个家，一个妻子。

其实，此前的阿尔伯特从来没想过要有一个妻子，最初梦想中的烟草店的女主人就是自己。

有了这个模板，这个生活的蓝图之后，艾尔伯特开始追求海伦……一场可笑的追求，此时的阿尔伯特根本不爱海伦，她只是需要一个妻子，就像壁炉上需要一个钟表。

一场伤寒袭来，镇上有上百人因此丧命，阿尔伯特逃过一劫，可佩吉的妻子却不幸离世了。

阿尔伯特来看望佩吉，得知佩吉妻子离世的消息，提出可以来代替她的位置和佩吉一起生活，却被佩吉拒绝的。

与阿尔伯特不同，佩吉内心接受自己是一名男性，她爱自己的妻子，她是一个真正意义的同性恋。

佩吉找出了两套女装，为阿尔伯特和自己换上。

身着女装的阿尔伯特，伸开双臂在海边奔跑，她压抑的多年的天性终于释放了，全片没有一次阿尔伯特如此开心过，她是个女人，从身到心都是，并且一直都是。

可是短暂的快乐过后，阿尔伯特陷入了沉默。

正如佩吉所说“你就是你，没必要做别人。

”自此，阿尔伯特明白，自己必须做出选择。

如果没有听到店主和海伦的争吵，如果没有听说海伦和孩子会被抛弃，阿尔伯特还会继续约会海伦吗？

阿尔伯特的一个选择也许可以挽救一个弃妇和私生子的命运。

我始终觉得，如果没有听到争吵，阿尔伯特会回到从前，攒钱开店变回女人。

————————————分割线——————————————有时，一件小事，一个小举动，就像蝴蝶效应会改变很多。

海伦的一个拥抱，也许让某些东西变得明晰起来（一个吻都没有一个拥抱的作用大），阿尔伯特爱海伦。

从何时而起？

不得而知。

也许就是从这个拥抱开始的吧。

正是因为爱，所以阿尔伯特才会哭的如此伤心吧。

影片的高潮却也是结尾，阿尔伯特为了海伦和乔发生了的正面冲突……，受伤的阿尔伯特躺回床上。

从未如此平静安详，她又看到了自己梦想了千百遍的会客厅，暖暖的阳光，壁炉上的钟表，没有任何人打扰……就像卖火柴的小女孩，在火柴燃烧产生的梦境中，死去了。

海伦诞下一子，取名为阿尔伯特，但他却会有与阿尔伯特不同的人生……自此，突然发现，阿尔伯特到底是不是同性恋，根本就不算是什么事儿了。

你觉得呢？

【PS:女同胞们选择男人请慎重，脚踏实地的永远比那些整天侃理想吹牛逼的渣男靠谱。

】

这是部非常让我觉得深思的片子 里面的变装男侍者因为社会的偏见 为了生存去女变男。

爱上了同事。

因为救同事 被那不负责的另外一个同事打坏了死了 她的存款被老板抢走了。

她的朋友也没看到最后一眼 万恶的男权主义 她对她的小心的爱 她面无表情的工作 穿上裙子狂奔的开心又随即摔倒 我想说 这片很平静的表现出来 同最近的轰烈大片比 是那么平淡无奇和是是感动人心。

好片啊 ｌ片