狂野时代

如果戈达尔说“电影是每秒24格的真理。”那么《狂野时代》就是每秒24格的虚假。

一部关于梦的电影，几场关于电影的梦。很多迷影致敬如火车进站、水浇园丁、月球旅行记、弗兰肯斯坦、洞穴神话等等，看得很感动！用味觉、嗅觉、听觉、触觉等解构故事，所有抽象的物体都具象化了，每个故事都有值得玩味的地方。两个多小时的时间，做了一个跨越百年的梦，毕赣没让我失望，下一个世纪见。@百丽宫国贸

这种毁三观电影都能过审上映，电影圈真是完了。然后你要说的不好，还说你不懂，简直了，就真不拿观众当人。这很明显的，这种电影就是为了上国际上拿奖，然后录各种中国人的丑态给外国人看，谄媚外国人，出卖中国人的脸面和自尊。

易烊千玺本身没有什么演技，其最大的特点就是会装逼，而且还是沉浸式装b。

毕赣可以停止🤚拍这种自嬷电影了吗 实在想拍拍短片去吧 别缝两小时给大家看了

仿佛《盗梦空间》版的《电影史》。从头到尾可见默片、谍战片、志怪片、青春疼痛兼末世科幻片……野心十足，成片却相当失控，导演仿佛也成为陷入了迷影迷宫之中的迷魂者。文本相当空洞乏味，试图融合多种类型，却缺乏必要的类型叙事能力。更重要的是，如果没了对情感独到的揣摩，缺乏对社会深刻的观照，也不能对人性有细致的挖掘，那么最后只能剩下这么一堆自恋又自我重复的四不像。满足了导演的趣味，但对煎熬160分钟的观众来说可谓如坐针毡。

不是元电影，是趣味政治电影

带着最低的预期走进了电影院准备被创，没想到是真的艺术大片…抛开所有，极致的视听享受就值得电影票（虽然更喜欢前半段）能让电影能够作为电影本身而存在，这就值得让人感动，电影永远在造梦，蜡烛永远在燃烧，搞艺术的人永远不会被艺术搞死

太美太美的一部电影、一部艺术片，160分钟过的实在太快，我真的能理解毕赣剪辑的心情了，160分钟每一帧都不愿意错过。易烊千玺真是天才的演员疯狂的演员，居然能把每场梦都完美地诠释出来绘制在荧幕上，他塑造角色的能力简直太可怕…脱胎换骨、美妙绝伦，根本不懂上限在哪，完全爱上他爱上他每个角色…得此演员是电影和导演的幸事。

一部完全为大银幕而生的巅峰之作，充分调动我们的“视听味嗅触”感官，沉浸感满分。易烊千玺出色完成了一部电影五种表演风格的高难度任务——不论是怪物的非人感与悲怆、邱默云的清冷与神秘、还俗和尚的懵懂与执念、中年骗子时的沧桑与算计，还是阿波罗的痞气与纯真，均被他赋予了鲜活而可信的灵魂质感。他们在银幕上灼灼燃烧，让这个“狂野”的世纪大梦不仅是一场视觉的奇观，也是对百年电影史的深情回望与虔诚致敬。

依旧是毫无新意地自我重复 结尾那个毫无必要突然升华煽情的电影院大动画给我的触动还不如锈湖…

首映第一天，看出了毕赣导演的禅意。ps，不喜欢电影院里的粉丝一直在拍照和录屏，版权且不说，你们影响到其他观众的观影感受了。为你的偶像也应该文明观影吧。

用速朽的影像给电影写的情书。幻视也好，梦境也好，只停留在图像和物质的表层，也就触及不到纯粹的“电影”（无论是cinema还是picture）. 比如：毕赣曾经标志性手持长镜头里摄影机的主体性，在片中突变成了吸血鬼老板的视角和动线，既无探索和惊喜也不狂野，时间和空间都没被撼动/超越。影厅很冷清，观影氛围反而不错，吃着橘子看片中吃橘子，临近的几排都没人，看到最后人去楼空也很应景

还是那句：毕赣的电影是用来感受的，不是用来看懂的。

总是会因为有人依然在拍这种电影而感到幸运无比，将电影这一体裁装进精致的礼盒，献给了电影这一艺术形式，每一次蜡烛、蜡像融化的时候都像是目睹了一场日久年深的风化反应，时间被凝固又被提速，在相逢时就爱上了，却直到告别才想起深吻。理性总在提醒篇幅能精简些会更好，感性却无比清楚时长一旦缩短便无法承载如此深沉的情感，在“电影已死”言论甚嚣尘上的当下，将死未死的迷魂者在每一个章节都截然不同，却仿佛继承了百年间的所有身影，就像是每一天都有新的电影上映，但每一部新片又都是在过往的经验、技法与技术上生根发芽，旧的从未逝去，新的是否还会到来？今天是2025年11月24日，如果我将在明天死去或所有的电影都将在明天消失，那么我不会为这是我在世界上看过的最后一部电影而有任何遗憾。

电影已死，造梦禁止不是电影里的情节，而是一种真实的处境，保持初心是创作者的必修课，更进一步便是让银幕内外达成交通，电影艺术终究是创作者和观看者的共有物，百年电影发展到现在已然是个"食之即走"的短平快时代，还好我们有毕赣，永远眼含热泪，行进着

在一个做了噩梦的早晨去看了这场关于梦的电影，很妙，它像万花筒里看世界，也像八音盒里的故事，有着奇诡的想象，瑰丽的意境。最喜欢默片时代那段，舒淇打开迷魂者的心脏，里面满是花瓣，而他汩汩落泪。

看上去就像毕赣用（不晃的）娄烨拍了部贾樟柯电影。

很难去形容真正的观感，是极致琐碎，甚至要在映后去根据片段的记忆拼凑串联才能理解零星一点。我不确定真的能感知到毕赣写出这样的剧本是多爱电影这个媒介，整个成品太过于概念先行，用五感为主题讲述故事，倒不如从每个片段开始前分别以这五感为标题，实在没必要如此的故弄玄虚。以及，塞得太满了，似乎把他毕生所学、所有能用得上的技巧和致敬全都用上了。不过话说回来，除了首尾，我很喜欢苦妖的那个故事，用杀死父亲来换罪孽深重，用往后余生尝尽试图与自己和解的苦味，很美很东亚。毕赣与其说是一个文艺片导演不如说是一个极致投机的商人，从《地球最后的夜晚》以跨年场做营销点，再到邀请易烊千玺来出演新片都明显能看到他的这种投机性，但这不是贬义，反而是让更多的人以不同的原因为文艺片这种微乎其微的盈利空间做出一点贡献。

别再给毕赣这么多钱拍片了 球球了