纽约纽约

1.年代感故事背景放到【90年代】的【上海】使得这成为一部地域电影，贴着小资标签。

2.方言上海话，再夹杂粤语和英语。

刻意选定的“时髦”。

3.以第三人视角的画外音贯穿全片即片中的阿坤4.主角职业设定那个年代的五星级酒店领班耶，塑造出纸醉金迷的上层社会一角，仅仅一角足以。

让人想到了布达佩斯大饭店。

没卖出情怀没卖出情调，仅存的就是以上几种塑造逼格的方式。

原来导演是剧照师出身，对机位构图的执着也不足为奇，再加上张叔平的美指，哇哦，好一个105分钟的MV，你要是分割成好几个小故事，我还能开心看完。

导演为了塑造电影的氛围，把电影的节奏拖得十分缓慢，要是全程都缓慢也就算了，偏偏他还想讲点什么。

要是故事篇幅更多放在纽约，讲讲黑手党，讲讲男主角的偷窥，会好很多吧。

纽约的部分被压榨的太多了，我不想看他们在上海不露屁股的上床。

关于90年代的美国潮，那时的纽约已经成为飞黄腾达的符号。

说到梦想，故事里所有的人都有自己的梦想，好像他们的梦想都在唾手可得却又触不可及的地方。

反反复复的《潇洒走一回》的歌声，可没有一个人是潇洒的。

一群有梦想的女人们。

阮玉鹃，几乎没有什么笑容，她忧郁又狠毒的样子很迷人。

几乎每一个新出场的镜头，都是在镜子前细细的画口红，她一直都努力活成自己想要成为的那个样子，不让生活的狼狈相出现在自己的身上。

她要爱情，也要赚钱，要梦想，也要独立。

她说，我不需要你同情我，你只要记得我现在的样子就好。

在她的心里，大概到了美国，自己就可以改头换面活出想象中的样子。

后来，她成为了纽约客，跟了黑社会的大哥，风姿绰约的现身，然后当她想把过去失去的都拿回来的时候，那也不过是另一个梦。

金小姐，从别人对她的称呼里就带着一个未灭的明星梦，半老徐娘，依旧被称为小姐。

她最后一次出场，从包间的房间赶走KATE，被说“你过气了”。

金小姐不知道怎么安慰在流泪的鹃，听到隔壁的歌声，讲起自己过去做歌星出去演出的经历，去香港，去东南亚，那么多人捧场。

然后是她似笑非笑，似哭非哭的哀嚎。

年轻和梦想，都在岁月之下苍老，再也提不起力气。

莎莎，一个小女孩，看上去打扮的像是风尘女子，哪知最后说考过了托福，也拿到了学校的offer，要走了，阿坤给的打车费也不够到美国去。

一群有梦想的男人们。

路途，他说他最不想去的就是美国，他的爸爸妈妈都在那里，有破碎的爱情，让他惧怕婚姻。

但他戴妈妈寄来的写着NY的帽子，他只抽marlboro。

他从不提美国，他看上去比任何人都美国。

、最后为了爱情前往纽约，并为此献身，那些遗憾，也都来不及了吧。

阿坤，从一个小小的门童跟着老大做起。

他的一部分梦想，是成为路途的样子。

最后他替路途挨打，他说，我就是路途，你们来打我吧。

他终于，有了和路途一样的勇气。

米先生，神秘的华裔。

用曼哈顿大上海酒店的幌子欺骗了许多怀揣纽约梦的人。

他在纽约和路途相遇的时候，他摸着他的脸含情脉脉的说，你瘦了。

那种细腻美好的基情，好像也蛮动人。

最后的枪战场面，米先生对路途说，我们重新开始。

那时，一切的隐秘情感真相大白。

写这篇影评的时候我想起关锦鹏的《蓝宇》，而《纽约纽约》也是出自他之手。

故事的梦想那么纯，爱情那么污。

不知道《纽约纽约》是否有原著小说，整部电影看下来，割裂感还是比较严重，不断的转背景，演员的情绪冲突也很戏剧化，如同在看话剧。

大的背景可能受限于经费，很多虚景。

小的场景还算到位，复原了90年代初很多旧物。

刻意的上海腔调，听起来像是播音员在念白上海话。

——须知上海人讲起来话都是一大段一大段的，像连珠炮一样啪啪啪。

绝不会讲话像发微博，死死限定140个字。

很多破碎唯美的画面，前因后果交代不清，但好在，这是一个单凭符号化人物就可以撑起剧情的情怀片。

老戏骨米先生，金小姐自不必说～ 都是江湖混了多年的，自己选的路哪怕流泪也要走完。

米先生对路途的同性之爱，只到最后才略显端倪和突兀。

但是鉴于之前他送表送车理发店偶遇的铺垫，最后都是为了200个淘金者的血汗钱，顺带留下一个替死鬼——路途。

（说实话，不知道为什么路途能轻易脱身去美国，按说这种算严重诈骗了。

哪怕他不知情，也不会完全没法律责任，但电影没交代。

）米先生最后的表白也很有悬念，焉知又不是一个坑或是嫉妒心起？

对于鹃的后来居上，心有不甘。

只是凭着年轻美丽的女性容颜，就顺利弄到了他梦寐以求孜孜不倦的——大佬的赏识和年轻真心的男性情人。

其实配角都还蛮可爱的，比如小弟，又比如kate～ 所以符号化人物也有好处，只要符合人设就可以。

而两位模特出身的主角，充分展示了面瘫是如何撩妹/撩汉的。

领班路途形象缺乏说服力，在一堆青春年少俊气逼人的同事里面，领班路途好像总有些胡渣残留的唏嘘。

而鹃从某种意义上也是” 口嫌体正直 ” 。

情我所欲也，地位我所欲也。

二者不可得兼，舍情而取money也。

金小姐给她的金玉良言，她没有真正听进去。

再怎么情动，一个bell boy到底不在她的选择范围内。

能问一句结婚，已是她的爱意最大化呈现。

2位主角只是符号化集大成者，一个叫守成，一个叫物质。

2个小对话比较打动我。

莎莎和小弟告别，告诉他美国太远，这点钱不够（小弟只能承担市内出租车费）。

二是米先生的发言，淘金者身上不会有黄金。

孤注一掷去淘金，要么暴富，要么身无分文的回来（如鹃与路途的10年后，一个功成名就，一个骨灰还乡）。

事实上也是这样，与其淘金，不如卖牛仔——levis就是世上第一批淘金工人专用淘金裤。

湿冷无常，乍暖还寒。

这是四月的岛城惯有的任性天气。

衣橱里虽早已备好足够在温暖天气里肆意挥霍的衣裳，只是谁也不知道，这个春天究竟何时才会真正来到。

左有这样不顺遂的天气，右有《奇幻森林》这样老少皆宜、口碑拔群的劲敌，夹在中间同天上映的《纽约纽约》，即使有大张旗鼓的映前宣传，日子也不一定好过。

更何况，其实并没有。

没有一线大牌撑场面，没有映前主演的花边炒热话题，也没有折上再折的价格战，看到首映当天少得可怜的排片以及同样令人心塞的上座率，即使只有一个人，我还是毅然决然的买了仅有的情侣厅的票，毕竟谁知道明天它还能不能在影院里看到呢。

咳咳，好了，下面我们言归正传。

<图片1>老实说，这应该是一个探讨梦想与现实，远方与故乡的故事。

怀揣闪光理想的年轻人义无反顾的踏上远航的客船，奔波在背井离乡的拥挤街头，期待着有朝一日的出人头地，衣锦还乡。

这并不是那个年代独有的潮流，而是一直以来萦绕在青年人心中挥之不去的惦念。

没有一个血气方刚的青年人，不想在自己20多岁的年纪闯出一片天地，也正是这一份真切的热忱，为他们带来了日后或富足或潦倒的生活。

同样处在20多岁的年纪，我们的主人公路途（阮经天 饰），却有着与众不同的想法。

“我记得你可能会需要这个，New York time。

”“我记得你可能会需要这个，New York time。

”在后视镜中看到米先生（苗侨伟 饰）把手腕上的手表调到北京时间，细心的路途主动为他另外准备了一个调到纽约时间的表亲自奉上。

上世纪90年代初，在出国风潮肆虐的上海，机灵讨喜的酒店领班遇到了可以改变他命运的海归金主。

可与一心想要逃离上海去美国淘金的其他年轻人不同，路途对米先生口中那听似美丽的“美国梦”并不为之所动。

不知道看到这份体贴的米先生心里在想什么，也不知道是不是在这一刻开始，他就为自己的宏伟计划找到了最合适的目标。

其实，在Golden Hotel这样的大饭店，从门童凭借个人能力一步步做到领班的路途，如果连这点本事都没有，是根本不可能做到的。

如此说来，路途也只是上海成千上万普通酒店服务员中的一个，只是运气好一点而已罢了。

“我帮你买一件新外套吧……”“我帮你买一件新外套吧……”因为一件外套，春风得意的路途遇到了家道中落的阿鹃（杜鹃 饰）。

混迹于名流富豪中间的路途一眼认出了阿鹃送洗的外套来路不凡。

在第二次见面空无一人的11路末班车上，两颗年轻的心泛起了波澜。

在路途的小床上，肢体缠绵之际，路途对阿鹃敞开了心门。

不得不说，杜鹃很美，眉眼与腰间透露着一种独特的气质，是我喜欢的风格。

阿鹃这个角色，似乎正是为了杜鹃量身打造的。

涉足影视圈多年，杜鹃参演的大作不少，却始终没能一炮而红。

其实就我个人而言，这未尝不是好事。

美，一旦被太多人所欣赏与接纳，它本身独特的价值也就不复存在了。

艺术品如此，人也一样。

“你走的时候我不会去送你，但等你回来的时候，我一定会去接你。

“你走的时候我不会去送你，但等你回来的时候，我一定会去接你。

”在Tomas（袁文康 饰）的送别酒会上，在一片的笙歌燕舞中，路途对即将踏上异国土地的好友Tomas如是说。

不过，最终路途还是将Tomas送到了机场。

也许是路途最终还是没能像自己说的一样洒脱，也许是就像路途后来告诉阿坤的，他在Tomas闪烁着对梦想渴望的双眼中看到了一丝不舍，而他也正因此为Tomas感到心疼。

你带着梦想离开的时候，内心装着满满的雄心，纵使离别也是欢笑；但当你背着现实回来的时候，内心里是沉甸的疲惫，而我会在那等你，为你分担。

其实，路途之所以不愿踏上这条远走他乡的道路，是因为他自己便是那股出国风潮真切的受害者。

自己的父母，就是这股淘金热最早的一批开拓者，原本平静的家庭也最终被现实彻底打碎。

眼见自己的家庭为了出国而倾家荡产，路途自然不愿重蹈覆辙，但他却不忍心熄灭兄弟朋友爱人心中那份已然躁动的梦想。

只能眼睁睁地看着他们小小的梦想，渐渐湮没在机场拥挤的人海中，而自己能做的，只有默默祝福。

<图片5>“再见，小弟。

”阳光下的屋顶，空气里弥漫着清新的肥皂清香，风中飘着我穿过的你的白衬衫。

女孩走出几步，在这样的情境下潇洒地扭头作别，迎着太阳的光芒的脸上绽开灿烂的笑脸。

作为故事的讲述者，被路途一手带大的阿坤爱上了一个同样怀揣“出国梦”的女孩。

为她付车费，为她披外套，阿坤掏出了一颗诚心，却依然没把自己的名字留在心上人的心里。

这一句，是整部影片中给我留下最深触动的地方。

不是因为女孩辜负了阿坤，而是因为，实在没想到，在这个女孩的心里，与那份虚无的梦想相比，眼前的这份真诚竟然这么无力。

其实现在想想，不是女孩无情，只是比起眼前这个可爱无邪的小弟，那个万里之外，充满梦想的纽约更诱人而已。

<图片6>“其实，每一个背井离乡的人心里，都有一个想爱又爱不起的人。

”金小姐（叶童 饰）曾告诉阿鹃，如果她是阿鹃，她就全力抓住一个像路途这样的男人。

只可惜，阿鹃最终还是没有这么做。

最后看了一眼镜子上两人一起写下的自己的名字，阿鹃还是离开了。

看到这里，我才恍然大悟。

之所以义无反顾的想要逃离上海，原来是因为在阿鹃心里，有一个爱不起的路途。

在阿鹃眼中，路途开朗真诚，有着收入稳定的工作，有一群同样真诚的朋友，不为生活胁迫，做着自己想做的事，爱着想爱的人。

而这些，都是阿鹃所没有的。

所以，即使明知前路难测，但还是固执的想要离开上海。

越爱越难堪。

阿鹃如此，路途的朋友如此，他的父母如此，徐叔如此，甚至最终欺骗了所有人梦想的米先生也是如此。

我义无反顾的转身离开，不是为了什么美好的梦想，其实是为了，能够继续爱你。

<图片7>“Shut up, please. I’m a New Yorker.”终于来到纽约的阿鹃看透了米先生的骗局，自己也还是变成了自己最不想成为的人。

追着阿鹃来到纽约的路途，看到了Tomas意料之中的落魄，也看到了橱窗里母亲脸上岁月留下的皱纹。

带着阿鹃逃跑的瞬间，他应该是幸福的，他以为阿鹃终于看清了梦想的真面目，可他哪里知，此时的阿鹃已然在心里彻彻底底的否定了她自己。

最终，一声枪响，曲终人散。

路途还是倒在了最痛恨的城市的街道上，他也最终变成了梦想的牺牲品，只不过，他的梦想，从来只有阿鹃而已。

<图片8>首先，我得承认，单就影片的技术层面来讲，《纽约纽约》还是欠点火候的。

由摄影转业的导演在画面处理上确实自有一套，但就整体架构而言还是少了一份完整性。

结局牵强，人物关系交代也不甚明朗，代入感不强，整个看下来总感觉缺了一点什么。

但我也得承认，与一贯国产片故事选材的单一乏味、演员演技的稂莠不齐不同，《纽约纽约》还是拿出了一份诚心的。

画风独特，配乐也同样可圈可点。

只是无奈，有机会欣赏到这份诚心的人，应该不多了。

<图片9><图片10>年轻的时候，我们都有着一腔无处释放的青春与热血，都至少辜负过一个深爱着自己的人，也都被现实击退过。

这个时候的我们，每一个都是一个义无反顾的New Yorker，听不进任何的劝告，也没有任何的障碍可以阻挡。

既然如此，那就放手去吧。

尽管梦想始终会是梦想，但在梦想还在的时候不去追逐，我们就连追逐梦想的回忆都没有了。

即使最终遍体鳞伤，现在想想，也都是必经的过程。

毕竟，这才是年轻啊。

<图片11>谨以此文，送给每一个赏脸读文的New Yorker。

祝您幸福。

从一开始，这部电影吸引我的就是制作班底，而非两位主演。

关锦鹏监制，罗冬导演。

这个罗冬是谁？

关锦鹏说他是《蓝宇》的剧照师，我一下放心了。

看采访的时候，罗冬给我的印象不太好，记者问他对那一幕戏最满意的时候，他很骄傲地说每一幕。

这明显不是一个记者采访的标准答案，我当时心里真是一言难尽，所以我一直期待，这“每一幕”到底会打了谁的脸？

说说故事。

把整部电影串起来，讲的是一个出国骗局。

米先生号称能让人出国，请来酒店领班路途给自己帮忙。

阿鹃是是路途心爱的女人，为了帮她路途先是让她和金小姐一起工作，阿鹃性格太强硬，得罪了人，在上海混不下去了，于是路途送她出国了。

米先生到美国后，路途得知自己被骗，身败名裂，决定去纽约寻找阿鹃。

米先生告诉路途，阿鹃已经是黑道大哥的女人，让路途跟着自己重新开始，路途怨恨曾经自己信任的人如此欺骗他，失手杀了米先生。

最后，黑道大哥得知阿鹃的情人来找她，就派人杀死了路途。

电影的剧情有些复杂，看完电影还有些妹子大喊着看不懂。

这部电影需要细细品味的东西还很多。

先讲讲阿鹃这个女人。

她说：我知道我有资本，但我不靠男人。

可笑的是她就是靠男人起家。

先是她妈妈替她找一些“客人”来维持生计。

知道路途喜欢自己，就靠着路途跟金小姐搭上关系，在上海混不下去，又求路途送自己出国，在纽约又跟着黑道老大混得如鱼得水。

阿鹃最爱说的一句话就是——我不靠男人，但最现实的是她偏偏每回都要靠男人。

路途死了。

那个在上海呼风唤雨的路途居然为了一个女人死了。

但路途是哪种男人？

他是“百花丛中过，片叶不沾身”的时髦公子哥，他开着敞篷车带阿鹃和兄弟在街头兜风，他跟上海最有权势的人称兄道弟，他可以毫不费力的拿到多少人梦寐以求的美国签证。

尽管路途深深为阿鹃着迷，却没有给阿鹃婚姻，因为他知道阿鹃想要的不是这些，阿鹃要的东西他给不起。

阿鹃如此野心勃勃，几个月前还穿着旧棉袄来酒店洗衣服，几个月后就戴着墨镜穿着风衣出没在高级酒店。

阿鹃问路途：你娶我吗。

路途没有说话，可是他默默地去跟着米先生做事，就是为了不再拉门提箱子，为了能够满足阿鹃。

讽刺的是看起来是大款的米先生是个高级骗子。

他号称自己能弄到 美国签证。

多少为了出国倾家荡产、头破血流的人找上门来，送来一大包一大包美金，路途负责审核联络，是里面的中间人。

米先生去了纽约，抛下一切烂摊子给路途。

路途身败名裂，在上海怕也是混不下去了。

路途去了自己最不想去的纽约，去悄悄探望抛弃他的母亲，去找深爱的阿鹃，却为此付出了生命。

从八面玲珑的playboy，到为阿鹃默默付出的男人，路途改变了多少，只有他自己知道。

路途一开始同情阿鹃，因为阿鹃不得不去陪男人来讨生活，路途懂阿鹃的沉默和高傲。

可是阿鹃不曾改变过，她知道自己只有搭上更好的男人才会飞黄腾达，所以牢牢地抓住了路途。

两个人玩着暧昧的感情游戏，谁先动心谁就输了。

路途早就输了，从不让阿鹃到金小姐那里工作，从默默掏钱让阿鹃去纽约，他早就输得体无完肤，彻头彻尾。

我很难想象路途死的时候在想什么。

他知道自己有可能被杀，知道再也得不到阿鹃的真心，他义无反顾地去找阿鹃，去走向死亡的深渊。

没有像戴维斯在纽约苟且偷生，没有在纽约这样的大都市隐姓埋名地活下去，去美国不是为了逃生而是为了爱情，为了阿鹃，可能只是问阿鹃有没有爱过。

阿鹃说：路途，NewYork is so beautiful. 路途在大洋彼岸的上海。

路途知道自己被骗。

路途知道自己输了。

爱情游戏，从来都是先动心的那个人输。

说说演员。

杜鹃就像电影里的阿鹃一样，很有野心，演的很不错，虽然冷冷的，但是有些表情很棒，让人印象很深刻。

说实话，这部戏里，阿鹃的戏份比路途还要多，比路途更容易出彩，杜鹃完成的不错。

阮经天，是我一直看好的演员。

接受采访的时候他说，电影开拍前，他在纽约住了一个月，他为电影付出了多少可能很少有人会知道。

他还说这部电影深深地改变了他。

让我想起阿鹃问路途结婚的事情，是不是他的女朋友也问过他同样的问题。

路途这个角色不好演，一个被骗的精明人，一个输给女人的playboy。

怎样演才能让这一切合理化，才能让这一切被信服，很难，真的很难。

阮经天的细节真的很出色，从一开始的放浪不羁，对阿鹃各种调戏，从两个人如胶似漆的爱欲缠绵，从阿鹃说“我不是他女朋友”微微一怔，从大叫着是我送你去纽约的疯狂，从隔着铁门的生离死别，从放狠话给米先生的狠劲，从偷看母亲的落寞背影。。。

这样的镜头还很多很多，路途的“变”，他演出来了，路途的爱，路途的挣扎、迷茫、疯狂，比起《艋舺》里肆意挥洒的青春，比起《军中乐园》里初出茅庐的青涩，这个角色是需要静下心去完成的，许多难以演说的爱，都藏在眼神里，许多内心的挣扎彷徨，都默默藏在心里。

看完电影，我心里一直叫嚣着：路途，你死的真不值。

可是，就好像每个人的追求别人永远不会关心和明白一样，路途用生命追求了自己从未追求过的爱情和责任，对路途来说，就值了。

叶童姐，真不愧是金像奖影后，演的精彩极了，每一秒钟都有风情和故事。

表面是个豪气冲天的大姐大，但实际上她也有着自己故事和苦衷，有着美人迟暮的悲哀，有着艰难求生的心酸。

叶童姐在大荧幕上又哭又笑的那一幕，我都为之心酸。

说说电影。

配乐很有感觉，看预告片都感觉到那种从屏幕溢出来的暧昧，真正看到电影，简直太赞了。

服装、剪辑都很棒，不可多得的好电影，在如今商业大片时代，这样的电影已经难得一见。

感谢关导，感谢罗冬，有你们自己的坚持。

还有些不懂的。

米先生说：路途我们从新开始。

电影院里的人哄堂大笑，影评说后十分钟编剧玩飞了。

接受采访问的最多的就是米先生对路途究竟是什么样的感情。

为什么米先生一定要爱路途呢？

在我看来，他只是欣赏路途的才华和能力，想利用路途替他做事情，想骗路途，仅此而已。

两个男人的爱情，在《纽约纽约》这部电影里究竟有没有意义，或者说有多大的意义。

PS.对那些连电影都不看，就给影片打一颗星的人，我想说，你们赶紧滚吧，豆瓣就是被你们这群人搞臭的，不想看就别看，别没看还要瞎哔哔。

那一首贯穿全片的《潇洒走一回》，其实也是那时候纽约客的一种向往，但是谁又能真的潇洒？

<图片4> 在那个燥热的年代，上海到纽约，多少人为此奔波。

甚至为了这么个梦想有了对爱人的欺骗、对朋友的假装。

但当你抱着“出发淘金的人，身上都没有黄金”的想法获得了你的那些曾经的“梦寐以求”，其实你也就是在失去自己的“真”。

<图片5> 也许正如电影里的一句话“只要你肯努力，到哪都可以发达。

”，其实这句话也许是很多人并没有想到过的，但当想明白了也许过去的人、过去的事，也许就在转念之间就真的过去了。

当全片进行到最后，那两声枪声，也就是“梦”碎了的那一刻，什么也不在能挽回…<图片2>

昨天看了电影《纽约纽约》的点映本是冲着阮经天的明星见面会去的结果却意外获得彩蛋就是苗侨伟饰演的米先生对阮经天饰演的路途产生的一段令人后知后觉的断背情愫再一撸电影监制关锦鹏果不其然先来听听阮经天关于现场观众最感兴趣的床戏和基情戏的解读吧其实这是讲述了一个发生在90年代的上海一个一心想去纽约的上海女人阮玉鹃（杜鹃饰）下定决心离开心爱的男人路途（阮经天饰）被爱慕路途的米先生骗去纽约后却最终眼看着路途来纽约找她惨死他乡的故事当然这里面还有两个不得不提的老戏骨苗侨伟和叶童先说说苗侨伟饰演的米先生就是最后死之前给路途表白“让我杀了她，我们重新开始吧”的那个男人我这么腐的人一开始竟然一直以为这是一部阮经天和杜鹃床戏的主旋律电影（不要怪我太肤浅阮经天半裸床戏本来就是最大卖点）直到米先生的死前告白全场爆笑沸腾之后这段单相思的断背情愫才后知后觉 浮现眼前一开始米先生对路途的欣赏夸赞甚至要带他去纽约还有那些现在看来无比暧昧的小动作都为最后的那句告白做了铺垫也是顺理成章听导演说其实米先生是想带路途去纽约之后金盆洗手和他重新开始生活的但是路途确实很爱阮玉娟所以这段单恋的断背情也只有悲剧收场了只是没想到路途为了救阿鹃还是死了再来说一下叶童她饰演的的叫金小姐是一个过气了的歌女但是依旧活跃在上海不夜城路途把阿鹃介绍给金小姐做助理不想遇到一个人渣阿鹃自卫声讨金小姐在所有人都以为金小姐会对阿鹃嗤之以鼻的时候金小姐却很仗义地保护了阿鹃还被自己带的人言语侮辱金小姐在包厢点了根烟说起了自己的故事说着说着就笑了笑着笑着就哭了不知道这段戏为什么令人怜惜曾经叱咤的女人终究会败在时光变迁这件事上怎能不令人唏嘘戏里每个人的故事都余味无穷比如路途的小弟阿坤喜欢上了一个为了出国上学出来偷护照卖的女人比如阿鹃那个婚姻失败不断给自己相亲希望自己嫁去纽约的母亲命运的玩笑轮番轰炸催人泪下唯有珍惜二字

时至今日,我的手机里还有潇洒走一回,以致与车载音乐随机到的时候总是会被朋友吐槽,有一次美国同事听到表示很好听,不过是90年代的风格,时代的印记真是无国界.也许因为我是一个过于怀旧的人.生于80年代末的我对于90年代的上海有太多的情怀,会记得妈妈的大波浪大坎肩,爸爸的大哥大摩托车,住在有着72家房客的石库门,公交车还是巨龙车,车水马龙夹杂着上海话,那不是一个最好的时代,上海人斤斤计较每一分铜砥营造人前的体面,却是我最怀念的时代,因为那时的大世界就是我所知道的最好玩的乐园,芭比娃娃就是美帝对我最大的诱惑,那时的爸爸妈妈还很年轻,不知道重来一遍,是不是我能走不一样的路途.电影里的出国热我有真切的体会过,不会忘记那个夏天外婆带着7岁的我还有3岁的表弟在虹桥机场,我与表弟在机场的大理石上追逐,他总是摔跤,然后我们便目送了舅妈,好像已经记不得我舅舅当时在哪里说了什么,那时候的我知道外婆说舅妈要去美国赚钱了,那边能赚很多钱,然而我弟弟他太小,根本不明白这是什么,所以他没有哭.舅妈常常寄钱回国,我弟从小上寄宿贵族学校,只有老人带他,我舅舅只管在外面打麻将,女人当然也不少.时隔20年后,舅妈把我弟接来美国读大学,我也在舅妈家住过一小阵子,她找了个同是上海人的叔叔,他们从前都在上海有家庭孩子,所以在美国只是养了条狗,那个叔叔很能干,特别宠舅妈,家务活全包,对我弟弟也好,反正比我那个就爱吃喝玩乐的舅舅靠谱很多.至今我还叫她舅妈,虽然其实她跟我们家也没什么关系了,但是她没有把我当外人,明白我一个人在国外留学工作的不容易,总是尽可能的帮助我,还会告诉我,要是出了什么事就回来住,总比一个人在外面强.舅妈出国后,我爸生意失败,欠了很多债,他也曾想要走门道去美国,最后美国梦拦在了签证上.幸好他被拒签了,不然不知道我会怎么长大,我爸在美国赚钱寄回国,然后也在那边找了新人也许还给我生几个弟弟妹妹,我妈在上海给我找个叔叔吗?那时候为没去成美国的惋惜,我们一家好多年的窘迫,回头看来确是幸福,至少我们在一起.前一阵我去田纳西州玩了一下,电话里妈妈说,那个地方,就是当年你爸想要去打工的,有个工厂在那边.人生真是好奇妙,他没去成的地方,最后我竟然也路过了.时代进步了,背井离乡从未过时.我站在人生的岔路口,因为进步了,所以没办法铁了心的跟Tomas一样觉得纽约多好,可是,骨子里还是不自信,生怕选错了路.没有几个人能像路途一样,被父母遗弃的他不需要远方的大饼蓝图,他要的是一个家,一个他爱的人就能有的安全感.然而拥有他想要的东西的人,总是更贪心的想要更多.也没有多少人像娟一样,可以冷血的舍弃一切得到的也只是看上去光鲜的生活.不知道之后的她,走在纽约的中央公园,会不会还会觉得,纽约好美,也许她只会觉得,这里的冬天寒冷的刺骨.人生没有标准答案,怎么样都是走一回,回头看,能说一句不后悔,也许就是潇洒了吧.哪一个选择,总是红玫瑰与白玫瑰的存在,就如同选择了纽约的娟,路途是她心口的朱砂痣,而当初如果选择了路途,纽约永远都是她床头前的白月光..

上周去看了《纽约纽约》，光名字就能想象这是一部怎样的电影。

之前看了《布鲁克林》，也是和American dream有关的故事，爱尔兰姑娘独自去纽约寻求自己的未来，最终在异乡开始了全新的生活。

最近很喜欢这种追寻异乡梦的电影，也许因为即将启程去英国的缘故，总能在影片中找到共鸣，在心中激起层层涟漪。

一提到纽约，第一反总会应联想到《北京人在纽约》的经典台词，“如果你爱他，就把他送到纽约，因为那里是天堂；如果你恨他，就把他送到纽约，因为那里是地狱。

”我没有看过这部90年代引起轰动的电视剧，但光凭这句台词就足以让我完成对这部经典电视剧的全部想象。

90年代初的中国，出国潮风起云涌，登上离开故乡的航班美国梦就在脚下，很多人不惜倾家荡产也要去外面的世界看看。

相同的时代背景下《纽约纽约》更多的在描述踏上异国土地之前这段时间的生活与欲望，所有在大洋彼岸这一边张望的人都认为只要去了纽约，就能成功，就能扬眉吐气，哪怕只是说出自己想要出国这个想法都会跟其他的人不一样。

而只有路途不这么认为，如果不是碰到鹃，路途大概能在上海滩酒店业混的风生水起。

然而命运的捉弄，他一直不愿意去想的那个远在天边的纽约还是生生的撕碎了他在上海的生活。

路途有句台词我印象特别深“在上海是推门拎箱子，到了纽约还是推门拎箱子，我不觉得这有什么变的高人一等。

”他比任何人都清楚所谓的美国梦带给他的家庭的伤害，也懂得所谓的淘金梦并没有众人口中说的那么美妙。

只不过对于路途来说，纽约最后还是成了他的地狱。

鹃和《布鲁克林》中的爱莉丝一样，在自己的家乡遇到种种的不如意，鹃知道自己聪明美丽有资本，认定只有到了那个全世界最繁华的地方自己才能华丽转身，对上海她没有太多的留恋，而唯一让她有一丝犹豫的是那个想爱却爱不起的人。

而爱莉丝不止是带着对家乡的失望还有一份无法割舍的亲情和牵挂踏上了去纽约的轮船，如果在家乡爱尔兰能够获得哪怕稍微像样一点的工作，她都不会选择远渡重洋背井离乡。

然而爱莉丝比鹃要幸运太多，在同胞的帮助下收获了事业学业还有一份真挚的感情。

对爱莉丝来说，纽约是天堂。

到现在我都在想纽约之于鹃到底意味着什么，她得到了她想要的，也失去了她不想失去的，纽约，变成了她的天堂，还是地狱。

想到两个月后的自己，在英国的小镇上开始新的学习生活的样子，得到了想要的，失去了不想失去的，而这一切对自己又意味着什么。

我能体会到鹃对纽约的渴望，也能感受爱莉丝对家乡亲人的思念，她们不是我，又仿佛是我，这大概异乡人总会有的心理常态吧。

纽约纽约的预告片一早就看了，几款预告片，越来越精致，越来越带感。

于是去看了点映，感觉电影还可以。

那种九十年代的feel很吸引我。

电影《一一》里面有句台词说：电影让我们的生命延长了三倍。

上世纪九十年代，我出生在一个西北的农村，不管是上海还是纽约都离我的生活太远，太远。

这个电影无疑让我回到那个时代，那个淘金热的时代。

回来看看豆瓣上有没有什么好影评，结果一看吓我一跳。

说什么的都有。

就不截图了。

反正呢，老早的拐弯抹角骂演员，导演，监制的都有。

短评分数惨不忍睹，没星的，一颗星的大有人在。

那时候电影还只有名字。

豆瓣，在电影的评论方面已经算是权威了，可能大多数人，选择看不看电影都要先看一下短评或者评分。

我想问是不是在某些人的心里，这部电影已经和《何以笙箫默》一样烂了？！

偏见，无聊，任性，正是因为豆瓣有这样不负责任的观众，豆瓣的准确度越来越让人怀疑。

烂片也有人打五颗星来赞美，好片也有愤青打一颗星来泄恨。

不说了，心累，希望大家好好看电影再评分吧。

实在是很不解，才写这么一篇。