烟雨瑟瑟,水涟漪雾锁松山,长叹长思一朝良缘几度缠绵,相忘难念几人悲凉,再回首,泪眼婆娑。
直面生死,水中镜月,了却了世事无常,一帘秋水,谁知?
白衣唱挽,一别,无我。
When a loving husband and father is diagnosed with a terminal illness, he's presented with a controversial alternative solution to shield his family from his loss - replace himself with a carbon copy clone.
《天鹅挽歌》是一部非常文艺的科幻片,讲述的是一个身患绝症的男人,选择让自己的克隆人替代自己陪伴家人的故事。
这部电影的情节非常简单,既没有什么烧脑的科幻概念,也没有什么精妙的转折,有的只是通过一个个扎实而细腻的镜头,将男主在生命最后时刻的心路变化娓娓道来。
传说每一只天鹅在到达生命终点前,都会用剩余的力气,发出最后的哀鸣,像是吟诵一曲挽歌,送别自己的离去。
整部电影便是一曲平静的天鹅挽歌,述说着一个将死之人对挚爱的付出,以及被迫和自己最珍视的东西告别时,心里的遗憾与不舍,释怀与感激。
男主Cameron是一位艺术家,他与妻子在列车上相遇,阴差阳错下吃了妻子的巧克力后,得到了一段巧妙的姻缘。
婚后两人育有一个孩子,家庭幸福,一切都看上去非常美满。
然而厄运总是在不经意间降临,Cameron患上了严重的癫痫,随时可能死去。
为了不让妻子儿子担心,Cameron隐瞒了自己的病情。
他找上了艾拉实验室,这家实验室专门为患了绝症的人服务,利用克隆技术,可以得到这些患者的复制品,这些克隆人拥有与被克隆的人一样的面貌,体型,甚至记忆,但不再患有绝症。
这些克隆人会接收患者的社会身份,代替他们继续生活。
而患者则留在实验室内,独自面临死亡。
毫无疑问,这项计划将爱留给了身边的人,让他们不用体会失去亲人的痛苦,却要独自面对对死亡的恐惧和离开亲人的痛苦。
与此同时,也会带来伦理和现实的问题,将死的人是否有权利隐瞒自己的死亡,让其他人代替自己与所爱的人生活,哪怕是自己的克隆人,还有这些克隆人是否会被发现。
Cameron一开始也非常疑虑,尤其是看到克隆人的那一刻,想到世界上竟然有一个和自己一模一样的人,这个人还要替代自己去和自己的老婆孩子生活,恐惧感和不真实感让Cameron一开始拒绝。
然而回到家以后,一系列事件还是让Cameron改变了自己的想法。
首先自己的妻弟已经离世,当时妻子已接近崩溃,如果自己再去世,无疑对妻子又是一个沉重的打击,另外自己也有了第二个孩子,他也不希望孩子出生以后没有父亲,另外自己和家人闲谈时也和他们讨论过用克隆人代替真人的可能,妻子对此也持开放态度。
最终,Cam考察了另一个患者Kate的克隆人,没有发现任何异常。
一个让自己的克隆体代替自己的过程就此开始了。
克隆人Jack被唤醒,为了检查记忆的准确性,开始谈起Cameron的妻子Pobby,脸上洋溢着幸福的笑容,好像这些真是他的亲身经历一样。
Cameron在一旁,也逐渐回忆起了自己和妻子相处时的感觉,和妻子的经历让他认识到自己对妻子的爱。
当看到Jack和妻子通过视频侃侃而谈时,Jack发现自己身上所有的一切都正在被Jack所夺走,他终于按捺不住爆发了。
他大喊着“她不是你的老婆,你也不是我”,Jack嘲讽他,这是因为你的自私,其实你一直不敢面对Pobby,一直拒绝交流,一直害怕Pobby会抛弃你。
最终两人不欢而散。
然而,作为自己的克隆人,Jack终究是最了解自己的人。
Jack和Cameron在朝阳下再次碰面,Cameron向Jack坦诚了自己的担忧。
两个人从最初不知所措的相处逐渐走向了相互理解。
Cameron本应该再回家一趟,和家人告别,可是突发的癫痫让Jack被迫提前上场,这时,Jack的隐形研究就是Cameron见到妻子和孩子的唯一途径了,Jack回家以后,Pobby向Cameron坦白,自己知道他们夫妻间存在一些问题,现在她不再打算隐瞒这些问题了,她要开始解决他们。
Cameron感到非常后悔,当自己的生命走到尽头的时候时,他们夫妻才打算坦诚相待,可是却再也没有时间了。
最终,对家人的牵挂驱使他再次家中。
没有预想中的破绽百出,Jack和妻子儿子相处的非常好。
一家人的生活迎来了久违的温馨的家庭生活。
Jack发现了Cameron,瞬间明白了他的用意,他和Cameron交换身份,让Cameron去和自己生命中最重要的两个人告别。
Cam叫醒儿子,用苹果汁代替啤酒,好像提前为儿子举办了成人礼,他一边哭着一边紧紧地拥抱自己的儿子,好像想要永远陪伴在他身边;他来到妻子身边,向她坦白自己的过错,妻子的温柔解开了自己生命中最后的心结,他最后一次和Pobby相拥而眠,仿佛又回到了和妻子初次相见的时光。
在这个夜晚,生命里哪些美好的事务显得那么真实却又那么易逝。
最后,一切,Jack被删去了这段记忆,这个克隆人彻底继承了Cam的家庭身份和社会关系,成为了Cameron,Cameron独自一人留在研究所中,等待生命的终结。
他似乎失去了一切,可是又得到了很多,这些东西之前一直存在,可是被他有意无意的忽视了,但是这段克隆经历,让他找到了。
始终认为科幻是一种以探索为首要核心的艺术载体,只不过不同类型的题材探索的方向不同,有些探索面向自然,面向宇宙,例如《火星时代》,满足的是人类对未知的最纯粹的好奇心,有些探索面向社会,面向组织,例如《苍穹浩瀚》,抒发的是对人类文明未来发展的畅想。
还有的作品,例如《天鹅挽歌》,探索的是人类内在的自我,包括欲望,恐惧,情感等,这些情感往往会在现实中被掩盖,但是科幻背景能击穿那些现实,赋予了人探索自我的机会。
《天鹅挽歌》中,男主就在克隆人替代自己的过程中,逐步认清真实的自我所拥有的情感,从另一个角度回视了自己的人生,这就是科幻的一种美吧。
另外顺便提一下这部电影的科技感。
在科幻电影中,人类社会中的科技一直是重要的一环,这些设定也许不会决定故事的走向,但是却能提升电影的沉浸感,甚至能决定电影的基调。
《天鹅挽歌》的故事设定在不远的未来,影片没有重点科技对人类社会结构的改变,而是描绘了科技进步对生活的改变,汽车可以自动驾驶,列车上的服务员被人工智能代替,可以自动点餐,移动设备的屏幕可以被放置在空中,招之即来,挥之即去,隐形眼镜已经有了摄像头的功能。
无疑,这样的科技能提升人的幸福感,让人多了一份对未来的期待,算是影片的点缀吧。
让一个和你拥有相同样貌和记忆的人延续你的生命,你是否愿意。
他做的一切决定都是你会做的,他的一切想法都是你会有的,如果你是个善良的人,那他对你也会善良;如果你是个刻薄的人,他对你也会刻薄。
他是你的一面镜子,他也是你本身。
在Cameron的回忆中,我们看到了他和Poppy之间的爱情故事。
相遇时的心动,婚后生活的酸甜苦辣。
每一件事都给人一种实实在在的感觉。
是的,这就是Cameron的生活。
但他得了绝症,现在他有一个“regeneration”的机会。
Cameron对这件事的所有反应都在情理之中。
犹豫、惊讶、认同、质疑、反感、接纳。
当一个人看到一个和自己完全一样的人出现时,很难不会产生这么复杂的情绪。
无论是Cameron对于Jcak,还是Jack对于Cameron来说,对方都是自己的克隆版,他们之间保持着微妙又复杂的关系。
也许因为Cameron的善良也映射在了Jack身上,所以即使在他们互相质疑和否定时依旧可以为对方做出让步。
至于最后Cameron为什么同意Jack以他的身份继续生活,我想是因为他对Poppy和Cory的爱吧。
从某一刻起,Jack就成为了Cameron的化身,成为Poppy的丈夫,成为Cory的父亲,替Cameron承担起所有他应承担的责任,完成所有他应完成的任务,扮演好所有他应该成为的角色。
影片没有什么紧张刺激的叙事,却处处让人悬心。
虽然没有什么感天动地的场面,但心中还是会有一些震撼。
踏实地叙事,有质感的画面,让电影有了很强的故事性和力量感。
一部不长的电影,我感受到了对于自我认知过程的痛苦和对爱人、对家庭不可抛弃的爱。
如果我不能继续爱你,就让我的替身代替我,每天对你说“早安、午安、晚安。
”
可以说几乎所有伟大的科幻作品都必须满足一个要素,即有清晰且深远的哲学内容的思辨,想象力卓越的科技元素只是帮助传达这些哲学内核的完美通道。
不信吗?
我们来看:比如《黑客帝国》13:分别至少讨论了(1)唯心还是唯物的形而上的选择:蓝色药丸还是红色药丸;(2)人类是否有自由意志,还是一切都是命中注定(宿命论):连红蓝药丸的选择都不是自由意志,而是Matrix的设定,那自由意识是不是一个伪命题?
(3)是否一切意识都能进化(无论AI还是人类),而这种进化的最终目的地是否都是一样的,从而所有意识的最后都是唯一的和谐一致。
(Matrix故事太过庞大,内核也太复杂,我们就不展开讨论了)《盗梦空间》:探讨了思维和存在是什么样的关系?
:梦(意识)里的“我”和真实世界的“我”哪个更接近真实?
梦(意识)和现实究竟是谁决定了谁?
到底是现实的庄周真实,还是梦中的蝴蝶真实。
除此之外还有数不胜数的高分科幻在讨论哲学问题:《信条》中的时间和因果,《AI》和《机械姬》中探讨的如何定义“人类”,如何定义“人性”,《降临》中探讨的的语言和文字的力量对人类的意义是否仅仅只是交流工具等。
当然这只是一篇影评,并不准备探讨这些哲学问题,开篇对以上列举的科幻电影的个人理解其实也很浅薄(主要是没这个水平,也没这个资格)。
回到我们的主题《天鹅挽歌》,今天我想聊聊的是故事中对“我”的探讨,因为这是一篇披着影评外衣的瞎扯,所以我不会简述剧情直接讲结论,建议大家看完电影再来拍砖。
第一层“我”- 本我主人公卡梅伦在电影中基本上代表的就是这第一层“自我”,非常接近佛洛依德所说的“本我”的概念(弗洛伊德人格理论中:本我、自我、超我),”本我“的关键词是无意识的欲望。
但又因为”本我“基本是由自我欲望组成的,是完全不依赖外部世界一切的存在,因此”本我“只有自己能触及、能认识、能理解,外人也许能感知到一些,但始终无法完整的认知。
相对于跨物种的,汝非鱼安知鱼之乐,本质上每一个人类个体的精神世界可能都属于一个单一的物种,你的精神世界和我的精神世界本质上完全隔离,被坚硬而厚重的AT力场(EVA)所隔绝,当然也成就了我们相比较”三体人“的唯一优势。
因此本我,还有伴随着这些形容词:封闭、本源、私密、孤独。
电影把主人公卡梅隆和“本我”几乎划上等号,再附上整个电影非常悲凉凄美的调性,恐怕是因为现在这个世界“本我”是最容易外部世界被忘记的“我”。
P.S. 不好意思,敲到麻袋,本来想写一篇更直白更更易懂的影评,但写着写着怎么他妈的晦涩起来了?
不对,不对,我们换个调性。
”本我“,用人话来说就是,我们常说的“做自己”,具体表现就是抖音上的老头说:我就是要看美女,因为看美女开心啊;或者就是兄弟们开车进库熄火后要再点一支烟,在车里坐5分钟再回家;又或是有别于眼前和苟且的诗和远方,本质上都是”本我“的外在体现。
当然玩”本我“玩得最溜得还是咱的诗仙+刺客,李白老爷子。
我们到现在还躲在车库和厕所”做自己“,人老人家一个人喝酒,就能把月亮和影子喝成兄弟,末了还写诗一首传颂至今。
花间一壶酒,独酌无相亲。
举杯邀明月,对影成三人。
月既不解饮,影徒随我身。
暂伴月将影,行乐须及春。
我歌月徘徊,我舞影零乱。
醒时相交欢,醉后各分散。
永结无情游,相期邈云汉。
你品,你细品!!
面对”本我“导演是用以下方式塑造的:1)代表本我的卡梅隆,始终穿深色的衣服(几乎一直黑乎乎的)。
而代表接替他的杰克,就一直是白色的衣服,直到最后完全替代后,换成了灰色衣服,代表一种融合;2)影片大量充斥着卡梅隆的记忆闪回和独自一人的镜头,镜头的色调也一直保持清冷的暗色调,绝大多数台词演员也都用很低音量的台词在讲述,好像自己对自己的低声呢喃。
因此影片中的”本我“就像一个蜷缩在黑暗角落里的影子,不被外在所在乎,由主动缩进阴影里。
特别是有一段台词,非常好地体现了本我的这种孤独感,当卡梅隆在纠结自己这么做算不算欺骗了自己的妻子,是不是应该好好像妻子坦白共同做出决定的疑问后,负责项目的博士告诉卡梅隆,无论他选择瞒着妻子用杰克替代自己,还是告诉妻子有这个一个计划,使妻子知道杰克不是自己,哪怕妻子最后答应,也永远知道自己的爱人将会死去,除了能降低一些负疚感,并不能给家人更多的自由和选择,因此无论说与不说,都必须自己独自来决定,并自己默默承受。
冷吗?
孤独吗?
悲凉吗?
,这就是影片想表达的本我的底色。
其实也和我们每个人对本我的感使受同步的,这时我们再来看”举杯邀明月,对影成三人“有没有觉得仙气飘飘的李白也只是个孤独的落寞诗人?
喝完酒,褪去热闹的与月歌,与影舞后,落寞地写下”醒时相交欢,醉后各分散“。
你就告诉我,这他妈和”人间不值得“有啥不一样?
第二层”我“ - 自我影片中主人公克隆体杰克代表的是准备接替卡梅隆”自我“的容器。
简单来说,”自我“就是我们的本我在家庭、职业和社会中因所扮演的角色不同而展现出来的”我“,在本我中,我就是我,不一样的演过,但是本我,是父亲,是丈夫,是必须定期要交稿的艺术家。
对主人公卡梅隆来说,他已经几乎能接受自己的离世,他也清楚本我必然随着自己离开这个他爱着的世界,但因为对儿子和妻子的深爱,他还无法接受自己的自我也随着自己身体的凋亡而离开世界,因此他同意了接受克隆,让自己的克隆体承接自己一切记忆,带着自己的”自我“继续扮演卡梅隆这个角色。
但当记忆被全部复制给杰克后,卡梅隆的”本我“感觉受到了极大的威胁,仿佛人生就此要被眼前的杰克偷走,不甘,恐惧,无力,份份涌上心头。
开始质疑,甚至反对杰克对自己的替换。
像不像当我们的社会身份要求我们加班,要求我们赚钱,要求我们委屈求全,要求我们向现实低头,不断磨平我们的棱角后,我们在内心呐喊,我为什么不能做自己,为什么我要承受这一切?
我就不能做回我自己吗?
不能!!
正当卡梅隆气急败坏地回家想向老婆坦白一切,哪怕死也要死的轰轰烈烈,不能这么不为人所知后,现实给了他响亮的耳光,他因疾病导致的痉挛倒在自家门口地草地上并陷入了昏迷,醒来后他不再生气,也没有勇气回家,偷偷地赶紧坐上回到研究所的车,独自流泪。
至此他认命了,安静地等待博士的一切安排,准备着让杰克这个自我来代替他这个本我。
怎么样,看到这里有没有一种熟悉的感觉,这和我们每个人的人生有什么不一样?
在成长长大的过程中,本我的比例在生命中不断下降,被社会身份,家庭身份,感情身份这些统称为责任的身份(自我)所替代,过程中也时不时会发生本我和自我的冲突,想要逃离,想回归自我,被身边的人不理解,感受孤单、感受绝望,和身边的人起冲突甚至争吵,但随着时间推移,不断接受”本我“逐渐消散的事实,甚至主动接受”自我“,成为公司里靠谱的领导和员工,社会上办事靠谱的兄弟朋友,家庭里可以依赖的父亲、丈夫和儿子。
哀怨吗?
倒也不必,影片自此也开始增加杰克的视角,他焦虑、不安,还用刀抠着手上的黑痣(身体被有意留下的和卡梅隆有所区别的标志),这个”自我“也有自己的”本我“。
也害怕着可能被卡梅隆放弃,也愤恨着自己被安排的命运。
像极了我们在争吵着,自己被这些社会身份吞没的同时,这些身份也在不满:就你还不满,觉得被安排了,你也不看看自己,是个好儿子,好丈夫,好父亲吗,好领导,好员工吗?
就你也配吗?
还失去自我?
能有这些就偷着乐吧,爱干干,不干滚蛋,真的,别觉得自己有那么了不起,这个世界上没有谁不能被取代,还人间不值得?
也不撒泡尿照照镜子,自己够不够格待在这个人间。
悲伤、哀怨也好,撒泡尿不够格也好,影片到最后,卡梅隆和我们所有人一样,从容、安然接受了这一切后,回到家后用自己的方式和儿子妻子告别后,回到研究所安静并不为人知的等待自己的旅程终结。
第三层”我“ - 超我那”超我“呢,我理解影片中代表”超我“的是博士,她熟知人性,理解卡梅隆的脆弱,疑惑,纠结,也理解杰克的不安和纠结,虽然主要是靠她协调两者,最后完成身份的转换。
当然,博士也只是外在的表现,能完成本我和自我的协调一致的超我,其实还是我们自己。
当然,对于这部影片和这篇影评而言,屏幕后的观众,和这篇文章的读者,也都是以一种超我的存在欣赏完一切,感受着本我的情感波动后,踏实的回归到日常的自我中去。
影片最后以一种极其浪漫的方式宠溺了一把观众,让我摸摸收起本来准备寄给导演和编剧的刀片,好吧,算你们还有良心。
注:我知道弗洛伊德的本我自我超我,和我讲的不完全一致,我对哲学,对电影也都很一知半解,但没关系看官们想喷可以喷,苏格拉底可以为哲学而死,我肯定是可以为哲学和电影而被喷的。
天鹅在临死前会发出非常凄美的歌声,这是对世间的留恋吗,还是饱含着的遗憾,这些都有可能,像一首挽留的歌曲……我个人非常喜欢这部片的,探讨未来科技能否替代人类成为情感受体的一件事。
这部片我觉得已经涉及到人类伦理学的边缘。
有很多可以引发思考的空间面对拥有与自己思想一摸一样的个体,人们会觉得自己的隐私被侵犯,克隆出来的不是me。
可反过来对于克隆出来的个体,他也有与正常人无异的自我意识,他在有意识的同时又不得不明白自己是被克隆出来的,自己存在的意义是为了代替别人而活。
这就是一个bug,一定会存在的一个问题。
一开始的那个人不得不忍受自己隐私被侵犯的痛苦,还要承认克隆出来个体的意识,还要忍受生命即将消失的痛楚,不断的与自己妥协,为了就是保护自己所爱的人。
可这样子的保护是否能被大多数人所接受,要是当被保护的对象知道自己所爱的人被替换掉,尽管他拥有与前人相同的意识,相同的记忆。
可不管替代品有多完美,人们总会有落差,有种不真实感。
所以说人类的情感寄托不再是不同人意识的差异,而更像是知道你是否是真的这一层面,人们希望自己爱的是真的,真实经历过的事情。
那么对于克隆出来的人,他也有相同的意识,他什么事也没有做错,可他知道自己的存在并不是真的,他就不得不背负挫败感。
这就是一种不公平,一种歧视。
那么其实我觉得本片又回到人类能否接受情感可替代这一话题,这个话题是对人类伦理学的挑战,一定会随着人工智能的发展而不断被探讨。
本片最后的结尾,jack送给主人公的礼物,女主看着他的眼睛说出我爱你的时候,画外观众就可以感受到这话不再是对人物的表意,而是对这份情感的示爱。
点睛之笔,看完我久久不能平复。
最后不得不佩服马赫沙拉·阿里一人分饰两角的演技,早在绿皮车上就略有体会雪利博士的魅力,回过头来看在这部影片上体现其演技的高超
从克隆人诞生之日起,围绕着道德和科技的争论就从未停止。
人的肉身受限于时间、病痛,而人的精神无限存在宇宙、时空,当生命意外戛然而止,或者寿数可知时,人的思想也随之改变,渴望长命百岁千秋万代的想法,从不因为人的社会地位或者成就而改变,古往今来的帝王将相莫不如此,感谢科学的幻想带来了新的可能——通过克隆人“延续”生命。
“人”独一无二的特性在克隆中也能成功复制,但是本体会如何看待这个即将夺取自己生活的最熟悉的陌生人呢?
(马赫沙拉.阿里很擅长诠释隐忍的角色)在得知自己身患绝症后,卡梅隆没有第一时间告诉自己的妻儿,也许是不知如何告别,以及难以面对和家人挚爱的永久分别。
拥有过才会害怕失去。
失去过才会珍惜拥有。
卡梅隆来到了“艾拉之家”,一个可以制作克隆人并协助客户的克隆人延续其生活的机构,他将成为世界上第三个用克隆人代替自己生活的人,想象中的科技已经发展到可以完美复制DNA以及人体的记忆,并且像数据一样可以相互传输……但是情绪和情感也可以吗?
当卡梅隆看到克隆人杰克的时候,脸上的微表情的控制很精湛,哪怕是像照镜子一样看着“自己”,心底的疑惑和不安还是无法抑制地涌现。
我们终其一生寻找爱,有幸得到爱,但却无法靠时间维系爱。
卡梅隆选择用克隆人代替自己继续生活,既有对家人的爱,也有希望自己的爱不会消失的动机,但是当他看到杰克融入到自己的生活中时,那种强烈的失落和真切的难过,又让他冲动地回到家,好在体贴的克隆人给了他最后和家人好好道别的机会,也给了他最终的礼物——Swan Song,家人爱的告白。
天鹅不鸣则已,一鸣则悲,影片结尾那道划过卡梅隆脸庞的泪水充满了诗意,没有难过,只有感动和感恩。
梅隆和妻子道别时,有个细节触动了我,他告诉妻子自己曾经出过轨。
只有建立在彼此完全信任和爱的基础上,诚实和坦白才有生存的机会。
爱是责任,是枷锁,也是勇气和力量!
感谢导演在科幻天马行空的世界里,还保留了积极的、真实的情绪表达和现实的社会意义。
看不下去一个知道自己快死的男人,反反复复,大量奢侈的时间画面镜头反反复复的用来表达他一个人的内心戏全片只有男主一个人的视角,妻子孩子,全部隐匿成为不重要的、不需要表达的旁观者,这是最大的失败。
因为,没有人应该被注定为“接受者”。
因为只有一个人的感受与得失,让此片变得沉默冗长,自私无聊。
其实,生死之间,难的是面对现实,而不是做决定。
在已知的死亡面前,从这个世界里,退出自己,而不是一把欲望,反复纠缠。
简单拉片:Bear和Bo在车上相遇相爱,最终步入婚姻的殿堂。
但生活中,因为亲人的意外离世和工作的操劳,导致两人渐行渐远。
一次意外的昏倒后,Bear得知自己命不久矣,因为不放心Bo和孩子,他决定克隆自己,让“我”守护家人。
首先明确一点:这里的克隆人不再是刻板印象中冰冷又逐渐觉醒区别于主体的自我意识的个体形象,而是因为拥有同样的DNA以及过往经历及回忆导致行为方式和思考模式都完全相同,是真真的“世另我”,两者之间真的能够做的想你所想。
带着这个概念我们继续。
Jack(克隆体)与Bo的第一次对话非常愉快,这让Bear有种被取代的感觉,所以终止了对话,导致Jack与Bear之间产生冲突,而此时的Jack之所以这么生气不是因为与Bo的聊天被打断,而是他知道这是能够让家人像往常一样生活的唯一方法,这也正是Bear不愿承认但确实存在的真实想法。
最终Bear妥协,决定让Jack替自己回到家中,而自己则在基地内等待生命的终结。
后续因为Jack频繁的切断Bear监视他生活的途径,最终Bear决定冒险回家去确定自己的妻儿安好,这一段泪点⚠️。
此时两个人的身份发生了互换,Bear变成了闯入者,两个人见面,Bear惊慌失措,可最终Jack说出Bear内心所想:"Do what u need to do."Bear换上Jack的衣物,叫醒儿子,教他喝酒,祝酒辞是愿你长寿(😭),叫醒妻子,说自己做了一个蛮长的噩梦,拥人入怀。
这里有一个小细节,Bear说第二个孩子出生了如果是男孩就叫Andre(Bo逝去弟弟的名字),Bo回答的是当然,这一点说明Jack已经和她提过了这样的建议,再次印证想我所想的意图。
之后,Bear脸上泪痕纵横却无喜无悲,选择相信Jack,让“我”闯入自己的生活,与过去的一切和解。
观影感受:⭐️⭐️⭐️⭐️苹果选片好准,与自家产品调性契合,整片在Jack出现之前整体的画面都突出一种『秩序感』,在Jack回家之后这种秩序感被打破(在意的小伙伴可以留意影片前后书房布置的变化)。
本片的新颖之处也在于敢于突破对于『AI觉醒』的刻板印象,认为自主意识不一定非要是不一样的意识。
这是一部温情又值得深思的电影。
讲述一个得癌症,即将离世的人,如何去面对自己的家人,如何面对余生的过程。
这是一个沉重的话题,面对死亡,人都是脆弱的,何况还来得如此突然却又还有时间准备。
故事很真实,像极了人生,有得知消息的无奈,又有不得不面对又不想家人担心的痛苦,等等一切都很揪心,耐人寻味。
突然得知要死,却不是马上,要过段时间,如何面对,如何选择呢?
主人公自己坦然面对,可想到妻子、大儿子以及即将出生的小baby,他选择独自承担,因为妻子是个敏感的人,害怕失去,极度缺乏安全感,所以想等到最后一刻以一种无声的方式离开,以保护妻儿,减少些痛苦与悲伤。
正当主人公纠结的时候,电影结合到克隆人的技术,出现了一个克隆人的机构。
这种克隆人很神奇,不但只克隆肉身,还可以完美复制人的性格特点,以及大脑思考方式,相当于另一个自己。
本来这种设定挺好的,能解决主人公的困扰,也很现实,只要科学能突破。
不过电影好像做调查问卷似的,考虑到克隆人是新技术,缺乏实验以及用户的体验感,从制作到实验的过程,主人公全程盯着,且重点刻画实验效果,立马就出现了人性的问题。
可以试想下,有一个长得跟自己一模一样,说话方式、思维性格都一样的人,这是多么恐怖的事情,感觉自己裸露在跟你的妻子很相爱,却要眼睁睁看着跟别的男人亲密,而且还是跟自己一模一样的人,这是多痛苦,多揪心的事情。
电影把主人公的内心变化、妻儿的反映都描绘十分细腻,看出万般无奈与巨大的绝望。
如果科学能到达这种高度,你们的选择会是什么呢?
选择跟主人公一样,或许可以避免看到亲人的痛苦,把一切留给自己承受。
爱一个人是要陪伴一生,包括生老病死,总有一个人需要先离开的,留下的是痛苦,但如果最后的时刻都不能在一起度过,珍惜剩下的时光,那将会更加难受,也会留有遗憾。
而像主人公这样“先走一步”的,更加痛苦。
本来就要面对突发的死亡预告,还要让亲人不那么难受,又要看着她们跟克隆人卿卿我我,这估计不是一般人能受得了的。
当然选择告诉亲人,一起面对,那可能自己心里也会很难受,但是至少能开心一些。
世界每天都是未知的,永远不知道下一秒会发生什么,珍惜眼前很重要。
当然,怎么选择都没有对错,但电影就像给您一个超前感受的机会,你投入去细品,相信还是会有所感悟的。
电影本身很有思考价值,也很贴地气,不会太悲惨,反而蛮有爱,能打动观众共情,愿观看的你们也能有所感想。
电影《天鹅挽歌》中体现的未来科技发展主要包括以下几个方面:• 无人驾驶汽车:电影中描绘了一个未来社会,其中无人车已成为生活常态,这体现了自动驾驶技术的高度发展。
• 智能隐形眼镜与虚拟操作手柄:影片中提到了类似电脑的隐形眼镜和虚拟操作手柄,这些设备随处可见,显示了虚拟现实技术和增强现实技术的进步。
• 克隆复制人技术:最令人惊叹的是用于医疗的克隆复制人技术。
在电影中,主角卡梅隆利用这项技术创造了一个新的“自己”——杰克,以继续守护他的家庭。
• 分子重塑技术:克隆人通过分子重塑技术制作,精确到分子的DNA复制和其他有关绝症的DNA序列的修改,使克隆人从生物意义上看就是消除绝症后的本体。
• 记忆共享技术:克隆体被植入了卡梅隆的所有记忆,包括潜意识中的记忆,实现了从内至外的一模一样。
• 自动化与人工智能:影片中还提到了自动化和人工智能技术的发展,如列车里的自动售卖机器人等。
• 虚空电子屏幕:影片故事发生在近未来,这似乎是一个高科技轻度发展的社会,科技发展到了日常生活中人们使用虚空电子屏幕。
• 智能支付与生物识别:卡梅隆在列车上用机器人贩售机买零食,只需口头确认订单,就自动扣款,不需要掏出支付页面或者识别人脸,体现了智能支付和生物识别技术的应用。
这些科技元素共同构建了一个高科技的未来世界,同时也引发了关于科技伦理和人性的深刻思考。
镜头语言很精致,设计也很直白,没有太多可以品味的点,全凭男主出神入化的演技来支撑的故事。全片最喜欢最成功的一场戏是第一场,百看不厌!
濒死之人,找机构克隆了一个自己,和妻儿继续生活。//科技发达到可以连记忆都复制的地步,依然连肿瘤也没法对付,有点迷惑——不过,转念一想,如今人类已经可以计划去火星了,但也没法彻底搞定COVID-19,也就没那么迷惑了。//在科技日益发展之时,道德,伦理的困境,肯定是越来越需要面对的,毋庸置疑,如果没有道德,伦理羁绊,人类跟其他生物也就没什么区别了。
7.8
克隆人
她喜欢
看了一半,放弃了,真的太难熬了这个节奏。
实在无法融入内容当中,太碎片化,披着科技外壳好似高大上,还不如一本正经去描述,苹果出品的电影个人都好闷...
开始有点像机械姬。好无聊啊,空洞无物还要演这么久。20211231
既然可以將一個人的記憶、知能和潛意識完全移轉到另一個相同的軀體上,何不就讓原來病老的殘殼消滅?等於是腦部移植。這樣,就沒有同時存在兩個人的困擾了。話說,同樣是複製黑人,李安的《雙子殺手》要是能加上本片的一些人性元素就不會那樣沒養分。
人类掌握了分子级别的生物克隆技术,却匪夷地无法治疗肉体上的某些病症。作者避开了忒修斯之船问题的哲学探讨,以窗明净几的极简抒情风熬一锅寡淡鸡汤,但火候问题没有起到强有力的沉浸按摩。不禁假想这诸多适合挖掘人物心底的刻画,若是交给维伦纽瓦拍出来会是什么样子。当过多的冗余镜头对叙事造成了累赘,与其沉迷于无效填充不如做减法拍成短片。当本体克隆出副本,就是两个独立的存在。以另外一个存在代替自己去爱所爱之人,他有爱身边之人胜过爱自己的无私心肠。这也是全片唯一触动到我的点了。
看了一会,看不下去,没有什么好看的
2星,一个披着科幻概念的人性片,主要就是讨论人性与科技的碰撞。比较文艺,很多不合理之处可以忽略。
女主太TM丑,实在看不下去,看20分钟弃之,差评1星(其实男主还行,虽然都是黑的)
奥卡菲娜也算半个巨星
科技再进步人类都不能跟死亡和解 也不能停止欺骗 只是骗不过狗
都不行
修狗知道一切,但修狗不说。
1.5星,设定就无聊、不合逻辑,演绎更无趣,真的只能看看风景和设计了
我猜Ntr都不愿意干这事...好多可以挖掘的深度和矛盾比如自我和存在这种都没没拍出来,临门差几脚。
网飞味儿很浓,很像黑镜的某一集,未来科技可能给人类带来的革命性的慰藉和前所未有的伦理问题。抛开设定,故事情节还是很感人的。