等爱的女人

Ladies in Lavender翻译成等爱的女孩极好。

时日如同拍击翻卷着海岸的浪花平淡而亲近地重复着，她和姐姐安稳寂寞地生活着，生活着。

侍弄花草、编织琐细、靠着壁炉阅读、偶尔也会你来我往地拌几句小嘴。

应对台风是她们生活中最大的事。

不知不觉她已不再肌肤胜雪秋波荡漾，灰白的头发萧瑟地贴合着岁月揉皱的脸庞，深陷的眼睛没有了神采却仍有光芒。

被海浪吹来的少年俊朗清新似曾相识，她凝视着他，甜蜜惊慌羞怯不知所措，只想为他奉上整个世界的爱与美好。

精心准备的食物，倾心定制的衣服，贴满整个屋子的单词卡片……无数次正面侧面白天深夜的凝视窥视。

少年站在院子的石阶上拉小提琴，远处海天蔚蓝微风徐徐，院里薰衣草轻柔地摇曳芬芳。

两个孤独善良的姐妹，她们以为会和他生活很久，她们以为这是上天赐予的儿子、爱人，她们烧掉了那张会带走他的纸条，但他最终还是乘着梦想飞走了。

她们去伦敦听他的演奏会，他是如此闪耀非凡光芒四射，细腻绝美的音乐感动了所有人。

再相见百感交集，眼前的明星已不是家里那个少年，这一次她们坚定的转身离开。

那间卧室挂着他的照片，还有回忆。

等待，是一个人的浪漫与悲情。

等待那些来过或没来过的爱情，是最纯真也最寂寞的事。

多么希望那些纯真的心灵有爱呵护，那些等待的女孩不会老去，那些在残酷的现实中兀自清澄的人们不被辜负伤害。

3星，看惯了老汉与小萝莉的故事，再看老太太对小正太的痴心妄想，感觉上也觉得基本大同小异，老话讲：男有斗糠之力，必有采花之心，女有扶墙之心，必有思春之意。

老话虽然俗，但也说出了追求爱情是人类一生中最重要的事情。

只不过能得到的是幸运，得不到的就是遗憾，都是非常正常的事情，有些人终归留不住，有些爱始终得不到，努力不见得有结果，岁月总会逝去，青春总会燃尽，而珍惜当下，珍惜身边人就是人类终其一生的正道。

其实爱情可以如此单纯，每个人心里都有一个完美的情人，如果一直等下去会怎么样，我不敢想，当我70岁了才遇到他，我该怎么办，那时我已没有青春的容颜甚至蓬勃的生命，心动伴随着痛苦，他曾经说的某句话或一起相处的短暂时光，成了仅有的光亮，在寂寞的深夜或者温暖的黄昏，思念却不能说出口……那个时候，他是否会在意那轻轻飘过的薰衣草香……如果一直等，会不会就是像电影里的这个结局？

每天平静纯洁的生活，带着含苞待放的“愚蠢”，一等就是50年。

心中有个希望就不怕等，但若等到了，谁又会在意那淡淡的有些微苦的薰衣草香……

这是一部不太出名的电影。

我是很偶尔在一个作家的博客里发现的，看剧情和主演就很吸引我，主演是朱迪丹奇，和马吉史密斯。

她俩是非常资深的英国女演员，即使你并不熟悉英国电影，但只要看过007系列电影和热门剧《唐顿庄园》就会对她们有印象。

朱迪是007里邦德的上司，马吉是唐顿庄园里的老太太。

她们俩竟然联袂主演了一部这样的比较特别的电影。

她们是一对相依为命的姐妹，两人生活在海边的一座小房子里，每天生活都很规律，白天会去海边散步，晚上一起在客厅里看书，听广播，然后上二楼卧室关灯睡觉。

每天胖胖的家务助理会来帮他们做饭，八卦些镇上的大事小情，日子波澜不惊，平淡有秩序。

但平静的生活被一个因出事故从海上漂流到岸上的小伙子打破了。

那个小伙子被冲刷到岸边，被在海边散步的姐妹俩发现了。

那个小伙子有着一头金黄色的头发，俊俏而苍白的面容。

两姐妹把他抬到了小屋，请来医生诊治。

小伙子醒来了，原来他是波兰人，不会说英语，他们勉强用德语交流。

小伙子腿摔断了，必须卧床休养。

姐妹俩尤其是妹妹厄休拉，悉心照顾着他。

厄休拉一辈子没有结过婚，她经常缠着姐姐讲她去世的丈夫，从那里面汲取爱情的滋味。

电影没有交代为什么厄休拉一直没有嫁人，似乎是在不知不觉中青春悄然逝去的。

从厄休拉眷恋柔情地整理自己已经斑白的长发可以看出，她并没有意识到年华已逝，她已不再是青春少女，她仍然觉得自己是个小姑娘，一个一直期待着爱情的充满梦想的小女孩。

面对这从天而降的英俊的需要人照顾的又会拉小提琴的小伙子带给厄休拉从未有过的感觉，她的心弦被拨动了，她关注着小伙子的一颦一笑，一举一动，她会在深夜忍不住来到小伙子的房间，爱恋地凝视着他熟睡的脸庞。

姐姐默默关注着妹妹的情动，她没有阻止没有激动，只是静悄悄地守护着妹妹。

姐妹俩守着小伙子，期待这种宁馨的时光一直继续下去。

但小伙子的夺目光彩，并没有沉寂太久，他一天天地康复，恢复了年轻人的活力。

他拿起小提琴在蓝天大海旁演奏。

这琴声吸引了来这个小镇度假的一位俄罗斯女画家，她颇有风情，她的哥哥是著名的小提起演奏家，她惊讶于小伙子的才华，热情地想要结识他。

姐妹俩很害怕这个有魅力的外来者抢走小伙子，把她邀请小伙子做客的邀请信截断了，还扔在火里烧掉了。

他们希望这样可以留住小伙子，但是小伙子还是命中注定地和那个女画家相遇了。

女画家给他作画，并热情地邀请他见自己的哥哥。

小伙子同意了，他们急匆匆地奔向伦敦为了见那个小提琴演奏家的哥哥，小伙子只来得及留下了一个口信，而那边厢姐妹俩还在等着小伙子回来吃鸡。

电影的结局是，小伙子凭着自己小提琴技艺，终于在伦敦站住了脚，而且马上要举办演奏会。

他给姐妹俩寄去了女画家当初给他画的肖像画。

妹妹爱若珍宝地把他挂在小伙子曾经住过的房间。

而且他们特意去了伦敦去看小伙子演出。

演出完毕，小伙子看到了姐妹俩，没说几句话就被别人叫走了。

姐妹俩没有等他回来，他们平静而欣然地离去了。

电影就这样结束了，有些怅然。

不管小伙子最终如何，他给了姐妹俩带去一段非常美好的带着爱的况味的日子。

我想妹妹会永远记住这段时光的。

1.片中小伙子和朱迪丹奇饰演的人物相差有三十岁，但你不会觉得这段母子恋的猥琐，厄休拉只是以一颗少女之心默默地爱恋着青春少艾的美青年。

当他最终远走高飞，她也没有任何怨尤和未占有的愤恨，而是发自内心的祝福。

他只是迟来的开启了她心扉的爱的天使。

2.这个故事发生在1930年二战风暴尚未波袭到英国的一个宁静的乡村小镇。

没有波澜壮阔跌宕起伏的曲折情节，没有脸谱化的作奸犯科的坏人，一切都淡淡地流淌着，云淡风轻。。。。。。

怎样开始这个故事呢？

除了海浪还是海浪，呼啸着拍打礁石，潮退时心也像被洗刷了一样明净，这本是个平常的早晨，可意外落水昏在岸上的波兰青年Andrea进入了Janet的视界，也进入了Ursula的世界。

她们请人抬他回家，给他看病，供他吃喝，还为他花大手笔买衣服，偶然发现了他的音乐才能，望着Andrea，Ursula的眼睛清透地像泉水，微上扬的嘴角含着无数的赞美之词，鼓红的手掌藏着她愈发不可收拾的爱恋。

这本是再平常不过的剧情，多才多艺的小伙儿吸引无数年轻女孩的爱慕的眼光，可在这里Janet和Ursula都是年逾六十的老人，面对Andrea--一个二十多岁的小伙子--Ursula的情感总是穿着长辈的关爱的外套。

或许是我太爱深究潜台词，我认为姐妹俩的名字都有着深刻的意义，Ursula的涵义是“无畏的人”，Janet是“少女”，这部电影讲的就是这种无畏的爱，跨越年龄，跨越国界，无关反馈，无关结果。

Ursula和Janet住在一起，在这个没有男人住的房子里，当需要男性角色的时候Janet和女仆都会跳出来，也难怪Ursula会还有爱的渴望，她内心还是少女，还渴望有爱情，哪怕只是独角戏。

她是个无畏的人，作为对比，当Janet知道她喜欢Andrea的时候，她从一个常人的角度提醒Andrea是个男孩，这样的感情投入是没有结果的，Ursula点点头，她何尝不知，可她却按着她的心走，为他做很多他不知道意义的小事，每次跟他在一起她就非常快乐，每一个举动我都能会心一笑，因为那不陌生，清纯的爱可以一生存在，只要心是纯洁的，所有的举动都会那么可爱：她捡起Andrea刚剪落地的头发藏在身后，她在他的早餐盘里放上一朵小野花，她颤抖着手慢慢靠近靠在她腿上的Andrea金黄的头发，她半夜爬起来走进他的房间凝视，她藏起那个年轻女孩给Andrea的信，她在他面前像个做了错事的女孩，他不耐烦地一个眼神就能让Ursula羞地低着头打毛衣。

整个故事很简单，却很流畅，年轻人看会想到自己的老年，老年人看会想到自己年轻的时候，于是这种能够激荡人心几十年的感觉感动了无数女性，当然包括我。

我想我获得了勇气：等的勇气和敢爱的勇气。

曾看到一篇日志说“总会有个他在等你”，虽信却总是不够耐心，害怕错过，东张西望一场空。

可就算到了Ursula那个年龄，只要不丧失勇气，我一样也可以爱，所以就等等等等，最后再加上Ursula果断放弃的勇气，在前面是堵墙的时候转身离去，那段美好的情感，心动和心碎都留给自己。

女画家很有魅力，即使内在粗鲁傲慢，但她能给安德鲁创造更多的价值，安德鲁选择了跟她走。

厄休拉心思单纯有趣，对安德鲁有救命之恩，可是不能继续给安德鲁价值，所以安德鲁离开了。

安德鲁的走带给厄休拉的伤害是巨大的。

最终厄休拉的释然，更是基于她对世事的洞察。

安德鲁会知恩图报吗？

影片结尾含蓄的给出了答案。

他并没有邀请老人来伦敦。

也没预料到能再次见面。

即使见了面，互相又能说什么？

Nothing不禁引起人联想，择偶的等价原则：一段关系持续下去，是基于双方价值的对等，绝不仅仅基于你对对方的付出和努力。

价值不对等，付出再多，也被抛诸脑后，就像安德鲁对厄休拉的态度。

偶觉得就翻得很好啊,即生动又形象,虽然酱紫的调侃有些些残忍...对于情感,一个放任一个隐忍的发春二人组,实在四可爱的.外表纵然衰老,内心情怀却无异于少女.电影对此有细致入微的表达,陪衬的景观同音乐也算流畅讨好. 　　 偶觉得酱紫随便发发又注定无疾而终的春,用一部近2小时的电影来描绘,还蛮浪费的,并且有些莫名奇妙.可四又有什么关系呢.电影竟然很好看,那么也就可以了. 　　 片中的小提琴,原声出自英俊的JOSHUA BELL同学,他也算古典小提琴界的CLAYDERMAN了(不过四GAY版哦).

安德烈，今夜我站在银色的海边。

月光下的海好安静，浪尖还闪烁着如鳞的微光。

我独自站着整夜，为了想你。

就是这里，是我第一次遇见，奄奄一息的你。

你倒伏在海浪边的沙滩上，好像没有了生命。

我和姐姐把你捡回家里，将你放在白色的床单上。

你紧闭双眼，金色的长睫毛如蝴蝶微微扑动。

那么年轻，紧实的手臂上一层绒绒的汗毛，会发光。

多么漂亮，我看着你，你是金色的。

你拥有阿基里斯那样脆弱的脚踝。

因为脚踝骨折了，所以这只折翼的天使才会落入凡间。

你那么美，这青春像支利剑准确无误的击中我，令我惊叹并深感卑微。

所以我知道，我爱上你了。

安德烈，今夜我站在银色的海边。

你只有20岁，而我已经70岁了。

当我看着你闪烁的眼睛，我想，你是个孩子，你有全世界。

我也是个孩子，我一生都保护着我的童贞，等待那个人的到来。

终于，你来了。

而我，却老了。

许多个下午，我坐在花园里，听着楼上你的房间，传来小提琴的旋律。

他们说的对，你是个天才。

你那么年轻却能把一首旋律拉的那么动人。

时而沉痛，时而轻快，时而淘气，时而温柔。

你真令我诧异，你的琴声里竟能有那么深的渴望。

我一生的暗涌都在你的琴弦中倾诉殆尽。

你是懂得的。

你懂得一切，懂得我。

那夜我不由自主的走到你床边，看着梦中的你。

不，根本你就是个梦，一个太不真实的美梦。

而你却对这一切浑然不知，睡的好无辜。

我只知呆呆站着，生怕动一下就惊醒了这个美梦。

竟被姐姐问我在做什么，我羞愧到无从解释，只能骂自己是个笨蛋。

可是，为什么我不能爱你？

难道就因为我老了，我不美，我就该在心如死灰中度过余生？

这一切太不公平，岁月不公平，眼睛不公平。

安德烈，今夜我站在银色的海边。

手心还握着你金色的发丝，像握住生命中最后一缕金色的阳光。

那夜得知你踏上开往伦敦的火车，不告而别，我像窒息了一样扑在姐姐怀中失声痛哭。

我早知留你不住，就算不是她，也会是别人来带走你。

有一种鸟的羽毛太绚烂，天生就不可能被锁在笼子里。

而我只自私的希望这一天来的晚些，再晚些直到我可以坦然的同你，同生命告别。

但是谁能和离别和死亡来讨价还价呢？

你走之后，我躺在你的床上，紧紧蜷缩成一团。

床单还有着你温暖的气味，空气中还盘旋着你如诉的琴声。

它们仿佛都在那一刻听到我的召唤，紧紧拥抱我。

我就知，你从来都没有走，你一直在我的身体里，谁也拿不去。

最后一次见你，在你的演奏会，你还是那么漂亮，简直耀眼。

见到我，你好惊奇，又歉疚。

你说，感谢我给了你生命，你会好好使用它。

你鲜花着锦的灿烂前程，从此再也与我无关。

转身离去，原来到最后，先走的那个人，是我。

安德烈，今夜我站在银色的海边。

打开手心，让那缕金色随风飞远。

真高兴因你灿烂过，根本你不欠我什么。

画面色调好美，叙事节奏也像流水缓缓的。

海边和院子里的好多画面都很唯美浪漫，救起男孩的珍妮特简直像老去的神。

但是厄休拉爱上小男孩在我看来有点逻辑太弱，可能是我和异性恋看男人打分和底分都不一样，一见钟情和后面削土豆、醉酒、调皮都不好理解，导致我实在不太能和共情厄休拉……以至于她对姐姐对年轻妹妹的恶意、惆怅也都有些隔离。

但是那种爱人错过的无力感氛围是在的。

珍妮特有让我从疑惑到豁然开朗的过程，一开始很怀疑难道她也爱？

拉扯中最后她上楼护住妹妹，反复说她不知道，在妹妹跑走后说这就是原因。

这句话简直也像在点醒我，把前面流水下的故事讲清楚，让观影体验变得丰富微妙。

年轻妹妹主要激怒我的点是说像囚犯和诱拐，没太懂，整个角色也不是很有魅力，小男孩同理。

只能说理解成爱情在其中捣乱不能以简单的逻辑厘清了吧……Maggie很会演老年人的尊严。

说不上来，清瘦而骄傲，保守而真诚，对待爱情更谨慎？

不会让人觉得作壁上观，身处漩涡但不至于失去重心，细微地做出自己的选择和努力。

心是定的，胸怀是流动的，脊背是直挺的，眼睛是温柔的。

神也会老去吗？

以及最肤浅的，老得好美啊。

读到董桥的《故事》提这片名，一下子好想看，猛然回想起来早已下载，只是还未曾看。

或许要等到一定的年龄才会彻底看懂吧！

我想我大概能体味到董桥为什么爱这片子：英国水彩画的色彩和谈谈的前朝的哀愁，那是往事如梦后的苍然回首……让人不忍卒读