正义联盟

本文分为七个部分：一、DC宇宙剧情简介二、角色三、剧本四、彩蛋五、删减片段六、总结七、DC宇宙未来的计划 一、DC宇宙剧情简介《超人：钢铁之躯》（上映年份：2013）氪星人乔·艾尔在氪星毁灭前使用飞船将儿子卡尔·艾尔送到地球，他被农民乔纳森·肯特和玛莎·肯特收养，并取名克拉克·肯特。

克拉克在地球拥有超强的战斗力、极快的速度、飞行、热视线等超能力，被称为超人。

值得一提的是，他在一起油田爆炸事故中掉进海里，救了他的正是海王。

后来，来自氪星的佐德将军率领下属入侵地球，超人将之击败。

故事的最后，超人跟随女友露易丝来到星球日报做了一名记者。

《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》（上映年份：2016）超人大战佐德将军的事迹让人们得知了超人的存在，人们因为不了解超人，开始感到恐惧。

大反派卢瑟设计轰炸国会，并让人们误以为是超人干的。

蝙蝠侠不幸中计，从卢瑟手中偷走氪石企图对付超人。

氪石是氪星爆炸后的碎片，可以使超人暂时失去超能力。

另一边，卢瑟绑架了超人的养母玛莎，强迫超人杀了蝙蝠侠，于是超人和蝙蝠侠展开一战。

拥有氪石喷雾的蝙蝠侠占据上风，关键时刻，超人说了“玛莎”二字，使得蝙蝠侠手下留情。

需要注意的是，对于蝙蝠侠和超人握手言和的原因，网上所流传的“因为他们的妈妈都叫玛莎”是错误的，真实原因是蝙蝠侠发现超人宁愿听从卢瑟的命令去杀人也要拯救养母，说明超人具有人性，也具有人性的弱点，并非冷酷无情的神。

（《正义联盟》中，蝙蝠侠也曾对阿福说：“超人比我更具有人性的温暖。

”）

有一天，闪电侠穿越时空而来，告诉蝙蝠侠：“露易丝是关键。

”

这段剧情为《正义联盟》埋下了伏笔。

随后，卢瑟复活了佐德将军，将之变为怪兽“毁灭日”。

超人、蝙蝠侠、神奇女侠共同对抗毁灭日，超人打败毁灭日的同时也被对方刺穿了胸膛，英勇牺牲。

最后，卢瑟被关进了阿卡姆疯人院。

《自杀小队》（上映年份：2016）（略）《神奇女侠》（上映年份：2017）亚马逊族是生活在天堂岛的种族，所有族人都是女性，其中神奇女侠是宙斯和亚马逊女王的女儿，如今已经5000多岁。

第一次世界大战期间，神奇女侠救了坠机的飞行员史蒂夫，并与他共同攻打德军。

最后，史蒂夫为拯救人类光荣牺牲，而神奇女侠打败了同父异母的哥哥战神阿瑞斯。

《正义联盟》（上映年份：2017）荒原狼入率领类魔大军入侵地球，企图集齐三个母盒，他先后从天堂岛、亚特兰蒂斯王国抢走了两个母盒。

为抵抗荒原狼，蝙蝠侠和神奇女侠召集了海王、钢骨、闪电侠。

他们用第三个母盒复活了超人，但超人与他们反目成仇，在露易丝的努力下才恢复理智。

最后，六位超级英雄合力打败了荒原狼。

彩蛋一：超人与闪电侠赛跑。

彩蛋二：丧钟将卢瑟从阿卡姆疯人院救了出来。

二、角色超人超人是正义联盟中最强大的超级英雄，复活之后战斗力更强了，一个人可以单挑另外五位成员。

他短暂的黑化，让人联想到漫画《不义联盟》的剧情，讲述的是超人遭到小丑设计，误杀女友，因此黑化成为反派的故事。

超人的复活也很有深意，1992年11月17日，DC发行了漫画《超人之死》，创下了漫画界的销量纪录，并正式宣告着超人离开了这个他深爱的世界。

而2017年11月17日，扎克·施耐德在《超人之死》发售25周年复活了超人。

《蝙蝠侠大战超人》中，人们调侃超人说：他把三分之一的美国（USA）都印在了胸前。

甚至，超人摆出十字架的造型、

被利器刺穿身体、

为人们洗礼、

死而复生……他在电影中就是耶稣一般的存在。

蝙蝠侠蝙蝠侠身为正义联盟的领袖，代表正义联盟的大脑。

他没有超能力，但可以凭借科技、智慧、装备、格斗等优势打败敌人。

当闪电侠问道：“你的超能力是什么？

”蝙蝠侠霸气地答道：“有钱。

”

神奇女侠神奇女侠不再是初出茅庐的小女孩，她变得成熟、理智了许多。

《正义联盟》作为神奇女侠第三次亮相的电影，我们可以发现她的战衣更庄重、更有质感了，更加符合“女神”的称号。

尤其是她站在伦敦正义女神像的那一幕，堪称绝唱。

闪电侠闪电侠是不幸被雷电劈中之后产生了快速移动的超能力，类似于快银。

但快银是1964年首次登场，闪电侠是1940年首次登场；快银是声速级，而闪电侠是光速级，并且可以逆转时空，也能够穿透物体，甚至穿越平行宇宙之间的屏障。

闪电侠应该是六位超级英雄中最稚嫩的，正如他对蝙蝠侠所说：看来你们都做好了战斗准备，但我从来都只会推一下别人就跑。

闪电侠话痨、好奇心强，承包了电影一半的笑点，也使得一贯严肃的DC电影变得更加欢快。

其实，闪电侠在漫画中就是阳光、幽默的形象，电影也算是对漫画进行还原。

海王海王是亚特兰蒂斯未来的国王，是七大洋的主人，掌控所有海洋生物。

这也是为什么蝙蝠侠找到他的第一句话就是：“听说你可以和海鲜对话？

”

海王在充满力量的同时又兼具傻大个的萌感，他和闪电侠都是电影里的笑点担当。

电影中，海王展示出了他玩世不恭和放纵不羁的性格。

他可能是团队中玩得最痛快的，他可以在空中骑着反派“类魔”前行，

还像叉鱼一般把武器刺进敌人的胸膛，抵抗洪水也是易如反掌。

钢骨钢骨原本是橄榄球运动员，在一场事故中濒临死亡，钢骨的父亲使用母盒将他改造成了半人半机械生命体，他是顶尖黑客，也可以变幻成各种机器。

他变得自卑与不安，但在神奇女侠的帮助下终于敞开心扉。

绿灯军团在远古时期的大战中，

我们能看到绿灯军团的身影。

绿灯侠的总部欧阿星将全宇宙划分为3600个扇区，整个绿灯军团有超过7200名绿灯侠。

每位绿灯侠都拥有一个能量戒指与充电用的能量提灯，只要使用者拥有足够的意志力与精力，就可以根据想像将戒指中的能量变成实物、操控现实世界中的物体。

2011年，瑞恩·雷诺兹出演了《绿灯侠》，但口碑、票房双双失利，直到去年出演了《死侍》才走出阴影。

除了绿灯军团，我们还能在远古时期的大战中看到众神，比如神奇女侠的父亲宙斯。

丧钟丧钟是一名雇佣兵，拥有自我愈合能力和远超常人的各项体能，大脑开发率高达90%，是世界上最强大的战术家和刺客。

丧钟是死侍的原型，丧钟叫斯莱德··威尔森（Slade Wilson），而死侍叫韦德·威尔森（Wade Wilson）。

他们都拥有自愈能力和远超常人的各项体能，但性格完全相反，丧钟是沉静冷酷，而死侍是嘴炮话痨。

丧钟由乔·曼根尼罗饰演，

他曾在2002版《蜘蛛侠》饰演蜘蛛侠的同学弗兰西（Flash）。

有趣的是，闪电侠的英文是The Flash。

传闻，乔·曼根尼罗为《蝙蝠侠》独立电影展开疯狂特训，还为《正义联盟》拍摄了5分钟的表演，造型帅爆还很还原原作，不过这些画面都从正片删除。

《丧钟》电影即将开拍，预计于2019年或者2020年上映。

荒原狼荒原狼是“达克赛德”手下黑暗精英的一员，掌管天启星的类魔大军。

而达克赛德是DC宇宙最大反派，和漫威宇宙的灭霸类似，都想统治宇宙。

漫画中，荒原狼是达克赛德的叔叔，但电影中尚不得知两人是否依旧为叔侄关系。

三、剧本和《蝙蝠侠大战超人》相比，《正义联盟》剧情变得更简单了，不再刻意追求深度和内涵，而是向观众妥协，成为了一部爆米花电影。

在观看《正义联盟》之前，假如有人给你讲了剧情，可能你会觉得剧情太弱智，但你看过电影之后会觉得至少是中上水平。

毕竟看文字版的剧情简介，和完整看一遍电影是完全不同的体验。

海王在家乡遭到袭击、钢骨在父亲惨遭绑架才决定挺身而出，使得电影做足了铺垫，他们也是经过了强烈的思想斗争，并非一开始就有舍己为人、舍生取义的高尚品质。

钢骨起初认为自己是个怪物，将自己隐藏在外套之下，不愿敞开心扉，但当他发现世上还有一群和他一样的“怪物”，当他倾听了神奇女侠的心声，终于决定与自己握手言和。

闪电侠本是不谙世事的年轻人，母亲的去世、父亲的锒铛入狱使他变得格外孤独，他与普通人的社会格格不入，这也是为什么他爽快地答应了蝙蝠侠，因为他需要同伴。

故事的最后，这群超级英雄克服磨难与挫折而拯救了世界，他们得到了人们的尊重与感谢，他们在大家眼中代表正义与光明，他们再也不用躲躲藏藏，再也不用做“黑暗骑士”。

整部电影对角色的形象塑造、团队的磨合、蝙蝠侠与神奇女侠的产生分歧和互相理解、海王与钢骨的矛盾相向和冰释前嫌、超人与大家的同室操戈和握手言和、光明与黑暗的探讨、人们将超级英雄当做精神寄托等主题都有所涉及，只不过因为篇幅有限而不够深入。

其实，剧情弱有两种，第一种是剧情简单，剧情流畅、节奏良好，并且没有明显的漏洞或硬伤，让观众看得很爽，愿意忽略剧情的问题；第二种是剧情烂，或者有明显的漏洞或硬伤，让观众没办法忽略剧情的问题，会忍不住去吐槽。

两种剧情弱会产生非常大的区别，第一种如《碟中谍4》《奇异博士》《速度与激情7》《王牌特工》《突袭》《拳霸》《雷神3》等等，剧情弱但口碑不错。

第二种如《变形金刚5》《新木乃伊》《神奇四侠2015》《刺客信条》《独立日2》，这些就是烂片了。

电影和文学、戏剧、绘画等艺术的最大区别在于，电影有独特的艺术语言，而这种语言不仅仅是剧情，视听效果也是电影的一部分。

剧情足够优秀的时候，可以弥补视听效果的不足；反过来说，视听效果足够优秀的时候，也可以弥补剧情的不足。

《正义联盟》虽然剧情简单，但做到了上面所说的“剧情流畅、节奏良好，并且没有明显的漏洞或硬伤，让观众看得很爽，愿意忽略剧情的问题”，那它就是优秀的爆米花电影。

四、彩蛋1.海王的武器《正义联盟》中，海王使用的五叉戟是海后借给他的，也是海王同母异父的弟弟海主的武器，可以控制水流。

2.海王与超人《超人：钢铁之躯》上映时，有网友猜测是不是海王救了超人。

最近，杰森·莫玛亲口证实了这个理论。

网址：http://news.mtime.com/2017/11/15/1575550.html当然，也不排除在海王之前，还有超级英雄与超人有过接触。

3.蝙蝠侠与神奇女侠电影中，蝙蝠侠与神奇女侠感情暧昧，未来的电影中两人说不定会产生一段恋情。

4.企鹅人阿福曾说：“真怀念那时候全世界最大的威胁还是会爆炸的发条企鹅。

”5.Do you bleed?《蝙蝠侠大战超人》中，蝙蝠侠曾对超人说：“Do you bleed（你会流血吗）？

”《正义联盟》中，超人将这句话原句奉还给蝙蝠侠。

6.达克赛德荒原狼曾说：“For darkseid.”不过国内将darkseid翻译成了“黑暗君主”。

7.湄拉亚特兰蒂斯女王的养女，能控制海水，是海王未来的妻子。

值得一提的是，饰演湄拉的艾梅柏·希尔德是约翰尼·德普的前妻。

8.哥谭大学钢骨的衣服上有“哥谭大学”的字样。

除了钢骨之外，还有小丑女、稻草人也毕业于哥谭大学。

9.超人与闪电侠赛跑《正义联盟》中，超人的速度与闪电侠不相上下。

漫画中，闪电侠曾表示，他每次都是让了超人。

10.末日军团第二个彩蛋，卢瑟说：“我们不应该有自己的联盟吗？

”这个联盟就是指末日军团，这是DC的超级反派团队。

五、删减片段和《雷神3》类似，《正义联盟》预告片中的镜头并没有全部出现在正片中。

1.钢骨救人的片段

2.钢骨身为橄榄球运动员的片段。

3.钢骨的肉体部分没有任何保护措施，很容易受到伤害。

其实，3月25日发布的首支正式预告中，钢骨在飞行的过程中形成了头盔。

也许是为了避免网友说抄袭钢铁侠，7月22日发布的第二支正式预告片就剪掉了这个镜头后半部分出现头盔的片段，正片中也始终没有头盔。

4.闪电侠戳破玻璃救女友

5.钢骨在家门口救人

6.钢骨飞上云端

7.蝙蝠侠凝视超人的全息投影

7.神奇女侠的扫堂腿8.钢骨仰天长啸

9.海王坐车

10.闪电侠战斗

除此之外，预告片中还有一些片段不算是被删减了，而是为了避免剧透，或者说为了故意误导观众而拍的，比如阿福说：“你说过会来，希望你没来得太迟。

”再比如露易丝的梦境。

要想观看更全面的《正义联盟》，可能只能等导演剪辑版了。

也许导演剪辑版的角色塑造、剧本等方面会更加完善吧。

删减片段合集1：https://www.bilibili.com/video/av16467519/删减片段合集2：http://news.mtime.com/2017/11/20/1575705.html六、总结和《超人：钢铁之躯》《蝙蝠侠大战超人》相比，本片基调轻松欢快了不少，娱乐性大幅提高，以往人们吐槽的节奏慢、枯燥、沉闷的问题全都没了（这些对粉丝而言并不是缺点，但在路人和普通观众眼中是缺点），主角不再说苦大仇深的台词，一言不合就开打。

甚至弱化剧情，斥3亿美元砸特效只求让观众看得爽、看得燃。

电影不一定非常深刻，但至少做到了视觉感官上的“好看”，类似于上面提到的《碟中谍4》《王牌特工》，但是视听效果更震撼，更具有史诗感。

尤其是远古大战，上一次看到类似的画面还是《指环王》和《霍比特人》。

《正义联盟》由扎克·施耐德执导，由乔斯·韦恩进行补拍和后期制作。

前者曾执导《超人：钢铁之躯》和《蝙蝠侠大战超人》，后者曾执导《复仇者联盟1》《复仇者联盟2》，这也是漫威、DC两家公司的导演首次合作，目的正是融合两家公司的优势，打造一部更完美的超级英雄电影。

电影延续并升级了《超人：钢铁之躯》《蝙蝠侠大战超人》的视听效果，有大量镜头可以入选“影史最震撼瞬间”。

而在乔斯·韦登的努力下，电影的叙事和文戏更加完善，并且节奏更快、更具趣味性，使得普通观众和路人粉丝也能够喜欢。

这样的做法有利有弊，喜欢《蝙蝠侠大战超人》的DC粉会认为《正义联盟》不够好，但不喜欢《蝙蝠侠大战超人》的路人和普通观众说不定会喜欢《正义联盟》。

这也是没有办法的事，毕竟任何电影都不可能让所有人喜欢，即便是好评如潮的《黑暗骑士》《V字仇杀队》《守望者》，也总有人不喜欢的。

七、DC宇宙未来的计划2018年：《海王》2018年12月21日2019年：《沙赞》2019年4月5日《神奇女侠2》2019年11月1日《蝙蝠女》《自杀小队2》2020年：《闪电侠》《超人2》《哥谭魅影》《钢骨》《蝙蝠侠》未定档和可能会拍的电影项目：《黑暗正义联盟》《夜翼》《死亡射手》《哈莉·奎因与小丑》《黑亚当》《正义联盟2》《罗伯》《绿灯军团》《黄金后援》---有网友猜测俄罗斯大战原本只是倒数第二场大战，而原来的最终战被全部删减了。

如果网友猜测的是真的，说明剧本被大改了，扎克·施耐德拍的最终战完全被否决了，根本都没做后期处理，即便《正义联盟》有导演剪辑版也不是扎克·施耐德拍的那个《正义联盟》了。

网址1：http://tieba.baidu.com/p/5437885817网址2：https://www.zhihu.com/question/49502927/answer/261605707

作者：大宝这个11月被网友戏称为“好莱坞保护月”，因为本月每周末都会上映一部好莱坞大片。

而“保护月”的压轴大片，万众期待的《正义联盟》，终于要来了。

在IMDB上，《正义联盟》评分高达8.1分。

先期口碑也不俗。

编剧Mark Hughes称本片“很好，也很有趣。

这次不仅仅是粉丝，主流观众也会喜欢这部电影。

”并且他还称，“《正义联盟》会让一些DC粉认识到，幽默也不一定就是差的。

”Brandon Davis也大力称赞了本片，他说”《正义联盟》就是我们所期待的那种超级英雄电影”，他还认为电影中每个英雄都塑造得非常好，很难选出一个最爱的。

《正义联盟》将于本周五（11.17）上映，在上映前，还有这些你需要知道的事。

一、正义联盟准备干些什么？

《正义联盟》的故事发生在蝙蝠侠大战超人之后的几个月。

蝙蝠侠被超人无私奉献的精神所感动，召集神奇女侠组了正义联盟，对抗大反派荒原狼和他的类魔大军。

二、正义联盟里都有谁？

DC漫画中，正义联盟的七个创始人分别是：超人，海王，闪电侠，绿灯侠，火星猎人，蝙蝠侠和神奇女侠。

而从电影目前曝光的剧照和海报来看，电影中正义联盟的成员为：蝙蝠侠、神奇女侠、钢骨、闪电侠和海王。

1、蝙蝠侠

蝙蝠侠大家肯定都很熟悉了，白天他是花花公子布鲁斯·韦恩，晚上他是歌谭市的黑暗骑士蝙蝠侠。

从蝙蝠侠诞生以来，拍过了很多不同的版本。

90年代蒂姆·波顿就拍过蝙蝠侠，其中饰演蝙蝠侠的是迈克尔·基顿。

新千年克里斯托弗·诺兰也拍过蝙蝠侠，著名的黑暗骑士三部曲，由克里斯蒂安·贝尔饰演蝙蝠侠。

本片中饰演蝙蝠侠的是还是大本，本·阿弗莱克。

本·阿弗莱克大家肯定都已经很熟悉了。

奥斯卡最佳原创剧本得主，奥斯卡最佳影片得主，以及一级假笑学家。

《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》里的蝙蝠侠也是由他饰演的。

而至于蝙蝠侠的单体电影，大本表示这个项目是“他在考虑，你不可能永远演这个角色。

”部分粉丝猜测，《正义联盟》中可能是大本最后一次出演蝙蝠侠。

2、神奇女侠

神奇女侠大家应该也是很熟悉的，前不久刚出了单体电影，口碑票房都很好。

神奇女侠是天堂岛的戴安娜公主，宙斯和天堂岛亚马逊女王希波吕忒的私生女，人类世界的化名为戴安娜·普林斯。

女侠也是漫画史上第一位主旋律女性超级英雄。

饰演神奇女侠的是盖尔·加朵，《蝙蝠侠大战超人》中的惊鸿一瞥让女侠圈了一大波粉。

对于神奇女侠在正义联盟中所扮演的角色，加朵在采访中说到：“神奇女神是正义联盟的粘合剂...我认为戴安妮与众不同之处在于，她最闪耀的就在于她关心别人，发自内心的。

”

3、闪电侠

闪电侠拥有“神速力”（speed force），可以高速运动，其速度之快可以超越光速，逆转时间，穿透物体，甚至可以穿透平行宇宙之间的屏障。

闪电侠还是DC漫画史上出版除了三巨头（超人，蝙蝠侠，神奇女侠）之外，出版漫画时间最长的超级英雄。

不知大家还记不记得《X战警：逆转未来》中狼叔回到过去改变历史的事？

其实这事闪电侠也干过。

2011年DC漫画推出大事件闪点，第二任闪电侠巴里·艾伦利用自己的超能力改变了历史，重启了DC宇宙。

后来DC将现有的超级英雄漫画连载的编号全部清零，从2011年9月起陆续推出52部标记为“#1”的连载月刊，即“新52”。

尽管有几任不同的闪电侠，但是在新52中，在DC主世界“地球0”上，只有巴里·艾伦一人担任过闪电侠。

（但是在DC重生中，第三任闪电侠将回归。

）电影版中的的闪电侠就是巴里·艾伦，由埃兹拉·米勒饰演。

埃兹拉·米勒是现在非常大势的一位青年演员。

不仅演过像《壁花少年》、《凯文怎么了》之类的文艺佳片，也演过《神奇动物在哪里》这种商业佳片。

预告片中，我们能发现初出茅庐的小闪同学非常的活泼，并且与老练的蝙蝠侠的对手戏很多。

对于电影中闪蝙蝠侠和闪电侠的关系，埃兹拉·米勒称：“我觉得他们两人的关系，是一个天真又兴奋的人与一个老练又疲惫的人之间的关系。

”他接着表示，“布鲁斯·韦恩身为已经有年纪的蝙蝠侠，他已经丧失热情而且见识过许多恐怖的事情......另一方面，巴里的超级英雄生活才刚刚开始，一切看起来都很令人兴奋、非常好玩。

所以我认为就像任何好朋友一样，他们有很多值得向对方学习的地方，他们之间这样的关系很棒。

”4、海王

海王本名亚瑟·库瑞，是海底之国亚特兰蒂斯女王和美国一个灯塔看守人的私生子，因此获得了超能力。

海王拥有远超人类的体能和坚硬的皮肤，他的武器的能操控大海的魔法三叉戟。

电影中海王的饰演者是杰森·莫玛。

看过《权力的游戏》的观众肯定熟悉杰森·莫玛，他就是卡尔卓戈的饰演者。

《正义联盟》的导演扎克·施奈德希望海王一开始以局外人和社会边缘人物的身份出现，他在亚特兰蒂斯是不被接受的。

亚瑟·库里的人物内在情绪十分激烈，杰森·莫玛要展现出他那种难以表达但却每时每刻都烧灼着他的痛苦，这需要极其高超的演技。

从先前的评论来看，杰森·莫玛完成得不错。

海王的单体电影将于明年底上映，杰森·莫玛称：“在这个故事里，大家会见到几个版本的青少年亚瑟·库里......我们在故事中会构筑7个不同的王国......‘海王’也有点公路片的感觉，因为我们的足迹遍及世界各地。

”导演是恐怖片大导温子仁。

他不仅拍过《电锯惊魂》、《潜伏》和《招魂》这种小成本恐怖佳作，也拍过《速度与激情7》这种票房爆款。

在预告片和海报中，海王的妻子湄拉也出现了。

湄拉也是一名超级英雄，她可以控制水的形状和密度硬度，在新52中，湄拉还能将人体的水分抽出造成严重缺失昏迷。

尽管湄拉不是正义联盟的一员，但是出于丈夫的原因，她曾多次出手帮助正义联盟。

电影版的湄拉由美国女演员艾梅柏·希尔德饰演。

5、钢骨

钢骨本名维克多·斯通，原本是一位橄榄球运动员，由于一次爆炸，意外被炸伤，被科学家父母所救，后来成了半人半机械的生化人。

钢骨可以空间传送，入侵和控制所有类型的电子设备。

上文提到的DC大事件闪点，闪电侠重启了DC宇宙。

在新52中，钢骨也取代了火星猎人成为了正义联盟的七个创始人之一。

电影中钢骨的饰演者是雷·费舍尔，他是一位舞台剧演员，凭借饰演《Fetch clay,make men》中年轻的穆罕穆德·阿里成名。

钢骨是生化人，某种程度上，作为联盟英雄中唯一的残疾人，饰演者雷·费舍尔表示：“所以我希望我扮演的钢骨，能够给予弱势群体力量，能够让他们表现出最好的一面。

”《钢骨》的单体电影预计将于2020年上映。

6、荒原狼和类魔

荒原狼是本片的大反派，其实在《蝙蝠侠大战超人》的导剪版中，荒原狼就出现过——和卢瑟通话的全息投影就是他。

他是DC旗下的一个超级反派，来自天启星，是新神族的一员。

在漫画中，荒原狼有着杀死神奇女侠、奴役超人的可怕“战绩”。

而他的类魔大军，也是非常可怕的，因为类魔的数量无穷无尽，并且没有思想、没有自由意志，是非常理想的打手。

电影中荒原狼的饰演者是英国演员塞伦·希德，他曾饰演《权力的游戏》里的曼斯·雷德。

说了那么多，所以超人呢？！

目前官方曝光的正义联盟成员海报中，并没有超人的身影，并且在前期宣传中，主创多次强调“超人已死”。

但是在预告片中，超人是有出现的，蝙蝠侠还说到“世界需要超人”。

超人的饰演者亨利·卡维尔也在卡司列表中。

所以超人到底会以何种方式出现呢？

期待起来吧。

三、正义联盟的幕后英雄都是谁？

首先是导演——扎克·施耐德。

追过DC电影的肯定对扎导很熟悉。

他不仅是本片的导演，还是《超人：钢铁之躯》和《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》的导演。

早在2009年时，扎导就导过DC的《守望者》。

《守望者》是DC非常经典的一部图画小说，在2005年的时候还被《时代》杂志选为“1923年至今百部最佳英文小说”之一。

时代周刊对《守望者》的点评是：“此书以漫画形式讲述了一群模样古怪、伤痕累累的大英雄因故友被谋杀而重新携手再战江湖的故事，是一部着重心理分析的现实主义力作。

它的情节错综复杂，画面华丽优美，具备史诗般宏大的主题，称得上是漫画小说的里程碑。

从任何角度看，它都算得上是一部杰作。

”扎导的电影版《守望者》也很好的延续了原作的风格和主题。

于是问题就来了，《守望者》的先期媒体口碑和票房都非常的差。

很多人都批评《守望者》太暗、太晦涩、太风格化......直到扎导三个多小时的导剪版出来，《守望者》的口碑才开始逆转。

《蝙蝠侠大战超人》也延续了扎导一贯的风格，上映时口碑两极分化：漫画迷们觉得是神作，而普通观众觉得不好看。

但是对于这部《正义联盟》，DC的首席创意官杰夫·琼斯称：“比起DC以前的超级英雄电影，这部电影会更加充满希望，更加乐观。

”这里还不得不提一下扎导后期退出《正义联盟》的事。

事情是这样的，在《正义联盟》的后期制作时，扎克·施耐德因为女儿的去世，决定退出电影的后期制作，花时间多陪陪家人。

于是乔斯·韦登接手了，他是漫威复仇者联盟系列的导演。

韦登被DC请来监督电影的后期制作，并补拍了一些他自己的写的戏。

但是电影的最终导演署名还是扎克·施耐德，乔斯·韦登加了编剧的署名。

除了韦登，《正义联盟》的剧本署名编剧还有克里斯·特里奥。

克里斯·特里奥也是《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》的署名编剧之一。

他还是大本导的那部《逃离德黑兰》的编剧，并凭借此拿到了奥斯卡最佳改编剧本奖。

配乐是丹尼·艾夫曼，他是蒂姆·波顿的御用，曾为蒂姆·波顿的多部电影配乐，包括《蝙蝠侠归来》。

其实《正义联盟》也经历了替换配乐师的事。

汉斯·季寞在配完《钢铁之躯》和《正义黎明》后宣布自己从“超级英雄”这个行当退休了，于是DC找来了寂寞的徒弟，和寂寞叔一起配《正义黎明》的Junkie XL，结果扎导退出《正义联盟》后，DC把配乐也换了，请来了丹尼·艾夫曼接替Junkie XL。

Junkie XL在推上简单回应了此事，感谢扎克·施耐德选择他的同时，也祝福了《正义联盟》。

四、DC扩展宇宙和漫威不一样，DC的电影、电视和动画并没有一个官方的称呼。

最开始，粉丝称为DC电影宇宙。

在2015年6月，娱乐周刊（entertainment weekly）在一篇文章中将其称之为DC扩展宇宙（DC Extended Universe），于是这个称呼被广泛使用。

但是呢，今年9月份的时候，华纳的人否认了这个称呼，他们称内部没人用这个称呼，这个称呼也不是官方的。

（为了方便起见，我们还是称其为DC扩展宇宙吧）DC扩展宇宙目前包括四部电影，按发行时间顺序排分别是：《超人：钢铁之躯》，《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》，《自杀小队》和《神奇女侠》。

按电影中时间线排列的话，最早的应该是《神奇女侠》，发生在一战时；其次是《超人：钢铁之躯》，再就是《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》；《自杀小队》和《正义联盟》的故事都是发生在蝙超大战之后的。

虽然DC的第一部电影《钢铁之躯》在2013年才上，但其实DC想拍电影的想法早就有了。

2007年，DC请人写了正义联盟的剧本，导演都找好了——《疯狂的麦克斯》系列的导演乔治·米勒。

不仅如此，乔治·米勒选角都选完了，结果这个项目被无限期延后。

直到2013年，DC扩展宇宙的第一部电影《钢铁之躯》才出来。

《钢铁之躯》包含了DC宇宙的另外一些角色，为DC后来的电影宇宙打下了坚实的基础。

DC的第二部电影，《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》的口碑和票房均失败了。

正义黎明的口碑两极分化十分严重。

随后，华纳成立了DC电影部门，监督电影的制作，并找了DC首席创意官杰夫·琼斯和华纳的执行副总裁管理。

在《神奇女侠》的口碑票房双丰收后，杰夫·琼斯称：“DC以后的电影将会更加关注角色的内心、幽默、希望，英雄气质和乐观。

”

于是我们能从前方评论中发现，这次《正义联盟》的确是更加乐观、更加注重角色塑造的。

《正义联盟》里出现的海王和钢骨，随后都会发行单体电影——《海王》计划2018年上，《钢骨》计划2020年上。

而在这之间，DC还会拍摄神奇队长沙赞的单体电影，和《神奇女侠2》。

同时DC还会重启绿灯侠系列，拍摄《绿灯军团》，计划于2020年上映。

总之，《正义联盟》作为DC扩展宇宙承上启下之作，集结了这么多超级英雄，是一定要看的。

我认为论打斗能力是超人，但是我认为战斗机最强的是蝙蝠侠，虽然他一具肉身分分秒会被其他英雄掐碎，但是他有他的战斗方法，看过一点dc漫画的应该都清楚，蝙蝠侠有各种各样的方法制约着暴走的小伙伴们，以普通人的能力。

他信任超人，但是会携带氪石。

影片中也一样，他提出了复活超人，并且找来了超人的最爱来安抚暴走的超人。

有计划性，完美的策略，随机应变的能力，都是蝙蝠侠的战斗力。

正义联盟的头脑。

最后再说一句……蝙蝠侠能在一群能力超群的小伙伴里维护世界和平打击罪恶活到现在，足已证明他的能力和领导力！

手动比心蝙蝠侠。

最爱男神黑暗骑士！

2020年5月21日对于扎克·施奈德（Zack Snyder）和他的支持者来说都是怨念终结的日子。

在经过了长久的不懈奋斗之后，华纳终于松口，正式公布了《正义联盟》（Justice League）导演剪辑版的消息，并承诺于2021年在自家的流媒体HBO Max播出，此时距离《正义联盟》院线版的上映已经过了将近3年的时间。

从来没有任何一部电影的导演剪辑版能够像《正义联盟》一样长久地处于舆论的风口浪尖，吸引着观众的眼球。

事实上在过去的3年里，关于这部电影的一切都成为了一个“罗生门”，在不断反复的真真假假的小道消息之间变得愈发扑朔迷离。

它甚至在社交网络上引起了一个名为 “#ReleaseTheSnyderCut”的群众运动，依靠着移动互联网时代特有的病毒式传播，不断地重新激起人们对于导剪版《正义联盟》的关注，并最终迫使华纳为导剪版放行。

如今看似尘埃落定，但并不意味着此事就此终结。

导剪版《正义联盟》能够重见天日真的是一次平民的胜利么，象征着华纳这样的资本巨头屈服于普罗大众的振臂高呼？

或者说它仅仅是华纳一次精心策划的营销，为了推广流媒体HBO Max而做出顺水推舟的妥协？

成也萧何，败也萧何21世纪的商业电影无疑的超级英雄的天下，收购了漫威影业的迪士尼依靠着凯文·费奇（Kevin Feige）统领全军的能力和串联单片构建宇宙的方式全力开发自己的漫威电影宇宙（MCU）。

在经历11年，22部电影，3个阶段的发展之后，MCU已经成为了名副其实的票房收割机。

原本是超级英雄题材电影老大哥华纳看着曾经的小弟混得如此顺风顺水自然心有不甘，于是在2013年推出自己的DC扩展宇宙（DCEU），试图在票房上一争高下。

如果再给华纳一次机会，他们一定不会选择扎克·施奈德作为DCEU的掌舵人。

或许是克里斯托弗·诺兰（Christopher Nolan）的极力推荐让华纳的高层满怀信心，又或者是《守望者》（Watchmen）导剪版推出之后的良好口碑蒙蔽了他们的双眼。

总之伴随着2013年《钢铁之躯》（Man of Steel）的上映，扎克·施奈德在DCEU中获得接近无限的话语权。

作为DCEU的开篇之作，《钢铁之躯》的表现可以说是中规中矩。

扎克·施奈德一贯的精致的影像风格得到了相当出色的展现，故事层面也没有太多值得诟病的地方。

除了让超人亲手杀人之外，并没有引起其他的争议。

最终《钢铁之躯》在全球取得了6.68亿美元的票房，虽然不能和1年之前的《复仇者联盟》（The Avengers）相提并论，但和MCU的开篇之作《钢铁侠》（Iron Man）相比，也算是一个不错的开头。

《钢铁之躯》（Man of Steel ）2014年10月，华纳雄心勃勃地展示了DCEU的后续计划，一口气公布了10部电影。

不同的导演就指导不同超级英雄的单体电影，以展示其不同的风格，而超级英雄集合的电影则由扎克·施奈德负责。

这个计划与隔壁的MCU有很大的不同，华纳给了导演们更大的发挥空间，力求创造出有别于MCU千篇一律风格的电影。

到了2016年，DCEU的第二部电影《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》（Batman v Superman: Dawn of Justice）上映。

华纳为了狙击MCU当年相似题材的《美国队长：内战》（Captain America: Civil War），提前将档期调到了3月，结果却收到了出人意料的差评。

上映的院线版虽然长达两个半小时，故事却杂乱无章，根本无法解释蝙蝠侠和超人为何开战。

而双方和解的理由更是让人跌破眼镜（两位超级英雄的母亲都叫玛莎）。

放开了手脚的扎克·施奈德在电影里加入了太多的私货（例如蝙蝠侠开枪杀人和“不义联盟”的相关情节），让路人观众难以接受。

虽然影像依旧华丽，但是沉重的基调，混乱的故事让《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》口碑高开低走，最终票房勉强回本。

《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》（Batman v Superman: Dawn of Justice）《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》的失败不仅给刚刚起步的DCEU蒙上了阴影，更让华纳对扎克·施奈德的能力产生了顾虑。

随后相同风格的《自杀小队》（Suicide Squad）遭到了大规模补拍和删改，却依然差评无数。

虽然扎克·施奈德能够继续执导后面的《正义联盟》，但他在DCEU的话语权却在逐渐丧失。

2017年5月，就在《正义联盟》上映前5个月，华纳宣布扎克·施奈德因为家庭原因离开剧组，并找来乔斯·韦登（Joss Whedon）接替导演工作。

自此扎克·施奈德被彻底踢出了DCEU，最后留下只是一款长达5分钟的《正义联盟》预告片。

2017年11月，《正义联盟》正式上映，结果仍以惨败告终。

虽然华纳一再声称影片忠于扎克·施奈德的风格，但是走进影院的观众却发现电影其实变成了一个四不像的“缝合怪”。

大量的补拍导致了故事变得支离破碎，喜剧桥段被生硬地插入剧情之中，人物性格分裂，就连特效都是敷衍了事。

华纳原本希望《正义联盟》能够掀起和《复仇者联盟》一样的票房狂潮，却被一周之后上映的《雷神：诸神黄昏》（Thor: Ragnarok）打得满地找牙，连制作成本都没有收回来。

彻底的失败也让DCEU提前结束了自己的寿命。

《正义联盟》院线版（Justice League）“ReleaseTheSnyderCut”究竟谁应该为DCEU的失败负责，至今仍然众说纷纭。

在扎克·施奈德的支持者看来，罪魁祸首无疑是华纳的高层。

他们本来给了导演自由的创作空间，却在影片即将上映之际突然翻脸不认人，强行修改电影，并用谎言为自己的行为辩护。

这种行为不仅是对导演的不尊重，更是对艺术本身的蔑视。

而另一些人则持着完全相反的观点，认为当初华纳选择扎克·施奈德就是一个彻底的错误。

相比于MCU的掌舵人凯文·费奇，扎克·施奈德根本没有能力全盘统筹如此巨大的项目。

纵观他的导演生涯，几乎每一部作品都毁誉参半，除了高度风格化的影像，故事层面始终存在的巨大的短板，往往要靠时常数倍于院线版的导剪版才能完成基本的叙事。

现代商业电影的受众根本无法接受这类风格的导演，换掉导演推翻重来无疑是及时止损的最好办法。

无论如何，《正义联盟》院线版的失败已经注定，华纳将之前公布的DCEU的后续电影计划全部暂停，重新调整。

但是这并不能让所有人满意，尤其是扎克·施奈德狂热的支持者。

仅仅在《正义联盟》上映的第二天，他们就在网络上请愿放出扎克·施奈德导演剪辑版的《正义联盟》，要求恢复电影本该有的真实面貌。

粉丝们自发建立的为导剪版《正义联盟》请愿的网站扎克·施奈德狂热的支持者可能是电影史最疯狂的一批粉丝。

他们在社交网络建立了“ReleaseTheSnyderCut”的词条，并在此后三年之中数次将其推上第一的热度。

他们用飞机打出横幅，在漫展上穿着T恤，在英超足球比赛中租下广告牌，在网络世界的各个角落发文，用能想到的一切手段声援扎克·施奈德和导剪版的《正义联盟》。

这中狂热的程度甚至比肩宗教信仰，以至于让他们得到了有些戏虐的“扎斯林”的称号。

当然处于漩涡中心的扎克·施奈德本人也没有闲着。

在退出DCEU之后他很长时间都没有接拍新片，并声称自己从来没有看过院线版。

他还时不时地放出自己版本的《正义联盟》剧照，暗示导剪版确实存在，并在和粉丝的交流中隐晦透露剧情的细节。

在外人看来，扎克·施奈德把自己包装成了资本控制艺术的受害者，并忽悠粉丝博取同情。

而在粉丝眼中，他无疑是个不肯低头的理想主义者。

扎克·施奈德本人也隔三差五地在社交网络上暗示导剪版的存在2020年年初，“ReleaseTheSnyderCut”运动迎来最高潮。

几乎所有参与《正义联盟》拍摄的人员一同为导剪版发声，包括几大主演本·阿弗莱克（Ben Affleck），盖尔·加朵（Gal Gadot）以及电影的编剧，配乐等人。

该次运动声势之大，大有出圈之势，连到大洋彼岸的古天乐都加入了进来。

在之后的发言稿中，华纳宣称自己被粉丝们长久的热情所感动，决定为导剪版放行。

于是在5月21日，扎克·施奈德亲自宣布了导剪版《正义联盟》将于2021年登陆HBO，他和他的支持者在欢呼中取得了胜利。

绝地翻盘还是自我欺骗？

纵观导剪运动的三年发展，会发现粉丝和网络在其中起到了决定性的作用。

从开始只有核心群体的呼吁，通过网络传播逐渐发酵，最后演变为了一场声势浩大的群众运动。

即便开始只是漠不关心的路人，在如此铺天盖地的宣传攻势之下也很难独善其身。

如此迅速的取得成功在过去是不可想象的。

要知道当年有着相似经历，同样是超级英雄题材的《超人2》（Superman II）发行导演剪辑版足足花费了26年。

《超人2》（Superman II ）为何扎克·施奈德的《正义联盟》有如此巨大的魅力，能造成如此巨大的影响？

一方面扎克·施奈德独特的影像风格早已被证明十分适合漫改电影，从早期的成名作《300勇士》（300: Rise of an Empire）到名声大噪的《守望者》，都做到了忠于原著的还原。

他构建的DCEU蓝图也不同于MCU的合家欢风格，更加成人向黑暗化，试图去严肃化讲诉超级英雄的故事。

在如今漫改电影逐渐同质化的背景下，这实在是一种难能可贵的尝试。

至于他在叙事层面的弱点，虽然对路人观众不友好，但是在死忠粉看来这根本不是问题。

另一方面，大电影公司为了一己私利违背导演本意，篡改电影已经成为了电影史一种主流叙事，在影迷群体中达成了普遍的共识。

《正义联盟》院线版的惨案绝不是个例，仅仅是在最近几年《星球大战9：天行者崛起》（Star Wars: The Rise of Skywalker）和《异形：契约》（Alien: Covenant）都迫于制片方的压力做出大量修改，直接导致了电影的失败。

导演在事后无不隐晦地表达了无奈之情，却只有扎克·施奈德一再坚持放出属于自己的版本。

对于深受其害的系列粉丝，放出导剪版的《正义联盟》更像是一个发泄的渠道，成了他们表达自己不满的唯一途径。

依靠导演剪辑版实现绝地翻盘的电影在影史上比比皆是。

《历劫佳人》（Touch of Evil）在公映30年之后才能以完整的面貌示人，又一次证明了奥逊·威尔斯（Orson Welles）过人的才华。

特里·吉列姆（Terry Gilliam）的《妙想天开》（Brazil）前前后后发行了多达5个版本，可见了资本与艺术，导演与片方之间的斗争是多么惨烈。

而雷德利·斯科特（Ridley Scott）更依靠《银翼杀手》（Blade Runner）和《天国王朝》（Kingdom of Heaven）两次完成了翻盘的壮举。

当然并不是所有的导剪版都能绝地翻盘，凯文·科斯特纳（Kevin Reynolds）耗资巨大却票房惨败的《未来水世界》（Waterworld）在推出导剪版之后依然被证明是烂片一个，无药可救。

《历劫佳人》（Touch of Evil ）那么导演剪辑版的《正义联盟》能够实现翻盘么？

就目前掌握的情况来看大概率不会。

它一定会比那个四不像的院线版更好，却依然不能改变DCEU已经终结的命运。

毕竟扎克·施奈德的优点和缺点都太过明显，其作品始终只是小众的狂欢，而不能被大众审美所接受。

导剪版的出现更多的只是求仁得仁，满足了核心粉丝的需要，让经历高层变动的华纳赢回些许的口碑，并在艺术和资本的较量之中扳回小小的一城。

当然故事并没有就此结束。

就在华纳放出导剪版消息的不久之后，导演大卫·阿耶（David Ayer）宣称《自杀小队》同样存在着一个特效未完成的导剪版，只等华纳放行。

这个消息立刻又在社交网络上掀起了波澜。

同时在国内，粉丝们放出了在豆瓣上为导剪版《正义联盟》建立单独条目的请愿书，继续为自己的权利奋斗。

看来在2021年导剪版上映之前，关于这部电影是是非非仍将继续下去。

① 我承认，这分数是故意给低的（毕竟口碑垫底的《蝠超》都给了8.5分），不是电影不好，不是我从DC脱粉（废话）——完全是抗议华纳高层的胡来！

② 万恶的华纳，又一次劫持了我扎导的意志，强行把时长压在2小时，删减了海量内容。

我们在预告片看过钢骨的肉身状态、海王在亚特兰蒂斯拿三叉戟、阿福见超人、露易丝跟超人的更多对话、小闪另一次冲刺……全-部-不-见-了！

③ 难以想象，为了这个荒唐的指标，到底有多少素材被临时砍掉。

直接后果，就是整部电影叙述非常赶，几个新英雄的来历寥寥带过（对非粉丝极端不友好），更糟糕的是，好几场文戏因为不够铺垫，直接有往尿点上靠的趋势。

④ 也难怪投资三亿，看上去却并不像这么昂贵，很正常啊，太多钱花在了我们也许只能从蓝光碟才能看到的部分，可我只想在IMAX影厅看它们啊。

⑤ 所以，是的，扎导电影一贯的“导演剪辑版碾压剧场版定律”又要重演了，也许我们最终能目睹扎导的原始构思和一部伟大的DC电影，但华纳这样乱搞就是把整个系列往死路上推。

⑥ 更令人生气的是，影院版渣字幕也很倒胃口，各种错翻、漏翻、曲解原意，有些勉强可以算是意译，有些简直牛头不对马嘴，有看图编台词之嫌。

⑦ 当然，尽管被剪得支离破碎，我们还是能从这个版本看到很多带扎导标签的高能场面：亚马逊女战士接力守护魔方、女侠高手速挡子弹、老爷“抱歉我没带宝剑来参战”、大超扭头跟上小闪的神速力、蝙蝠车的性能升级、还有各种影迷漫迷梗……可惜在一个被迫自残的版本，这些佳句无力组出佳章。

⑧ 荒原狼被搞成了一个受人耻笑的存在，一看氪星人死了，赶紧来地球称霸王，牛逼哄哄没几下，氪星人又复活了，让他瞬间完蛋——果然还是得你侄子出来才有得打。

⑨ 总的来说，就把这部当一个英雄出场宣传片，一道正餐前的开胃菜来解馋好了。

下一部卢瑟出来跟丧钟搞事情，那才有点大手笔的样子。

⑩ 顺便推荐大家新动画《正义联盟在行动》系列，十分钟一个小故事，幽默又刺激，看了会上瘾。

1、片尾彩蛋1闪电侠主动挑战超人，比赛竞速。

来自知乎： 超人和闪电侠谁的速度更快？

https://www.zhihu.com/question/210102302、片尾彩蛋2超人大战蝙蝠侠中反派莱克斯·卢瑟再次出场，DC超级反派“丧钟"斯莱德·威尔逊（Slade Wilson）登场。

丧钟由我们熟悉的狼叔：乔·曼根尼罗（Joe Manganiello）饰演！

不义联盟[丧钟，本名斯莱德·约瑟夫·威尔逊（Slade Joseph Wilson），是一名雇佣兵，身体经基因改造后，成为拥有自我愈合能力，并且各项体能都远超于常人的超级战士，他残忍而狡猾，大脑开发率高达90%，可以说是世界上最强大的战术家和刺客，曾单挑过正义联盟成员蝙蝠侠、绿箭侠、闪电侠等人，是少年泰坦的头号死敌。

] （引自DC维基） 老爷其实很少打赢他……很多人看到彩蛋把这个背两把刀，戴面具的丧钟认成是死侍其实也不无道理，毕竟丧钟是死侍的原体，丧钟是最先出现的，漫威的死侍最初的设想是用来恶搞+剽窃，但漫威公司打破第四道墙的设计，让他成为最独特漫画角色之一。

3、海后媚拉登场

影片中荒原狼在海底的亚特兰蒂斯抢夺第二个母盒时，与艾梅柏·希尔德饰演的海后”媚拉“进行了激战。

[湄拉（Mera）是美国DC漫画旗下超级英雄，初次登场于《海王》（Aquaman）第11期（1963年9月），由Jack Miller和Nick Cardy联合创造，是海王的妻子，亚特兰蒂斯的王后，拥有控制水的形态和密度硬度的能力，她虽然不是正义联盟成员，但由于丈夫的原因，曾多次出手帮助正义联盟。

]（引自DC官网） 媚拉凭借美丽而潇洒的外表，灵动而强大的战斗能力，成为DCEU第一女神交椅的挑战者！

4、绿灯侠军团登场

神奇女侠在讲述荒原狼抢夺母盒交战历史时，出现了绿灯侠。

并且有一名绿灯侠阵亡，绿灯侠戒指飞向太空寻找下一任主人。

[绿灯侠（Green Lantern）是美国DC漫画旗下一群超级英雄的总称。

每位绿灯侠都拥有一个能量戒指与充电用的能量提灯，只要使用者拥有足够的意志力与精力，就可以根据想像将戒指中的能量变成实物、操控现实世界中的物体。

当戒指的能量用完时，戴上戒指将手伸入能量提灯中即可补充能量。

]（引自绿灯军团维基百科）已经加入漫威饰演死侍的Ryan Reynolds曾经主演过电影《绿灯侠》

5、戈登局长登场

蝙蝠侠哥谭市打击犯罪重要盟友也是老朋友戈登局长登场。

戈登局长由J·K·西蒙斯饰演！！！

6、闪电侠家中的两处小彩蛋闪电侠的居所拉闸以后显示器纷纷亮起，其中一块显示器屏幕是播放的是韩国女团”BLACKPINK“ 的 마지막처럼 (As If It's Your Last)

마지막처럼 (As If It's Your Last) MV还有一块显示器屏幕上播放的是金句频现、大名鼎鼎的《 瑞克和莫蒂 (Rick and Morty)》

Rick and Morty7、DO YOU BLEED蝙蝠侠大战超人时曾经威胁过超人”DO YOU BLEED“，正义联盟中，蝙蝠侠被超人扼喉举在半空，超人说出”DO YOU BLEED“

8、神奇女侠父亲宙斯

与荒原狼的远古时期大战中，多次露脸使用闪电攻击的帅大叔就是神奇女侠的父亲，主神宙斯。

9、扎导的宗教梗扎导超人大战蝙蝠侠中就很明显的“隐喻”了超人为耶稣，蝙蝠侠为朗基努斯。

这部正义联盟也有不少构图致敬了宗教壁画。

米开朗基罗《创造亚当》引网友dakuba的解读： 上帝（神）在右上，亚当（人）在左下，人接受神的恩赐（生命），而扎导的构图是女侠（神）在左上，闪电侠（获得神力的人）在右下，依旧是神在上人在下，但左右改变了，获得神力的人反过来帮助了战斗中的神，在扎导的眼中，人是会进步和提升的，他们不仅获得了自己的神力，还会回馈和感恩。

10、老爷的刮胡刀吉列锋隐致顺手动剃须刀，极致手动剃须体验！

（这不是广告，真的很好用！

感谢评论补充11、达克赛德（Darkseid）荒原狼指挥类魔找出人类母盒时喊出的口号“为了达克赛德”（For Darkseid）（院线中字翻译为“黑暗君主”）

达克赛德（Darkseid）是美国DC漫画旗下超级反派，初次登场于《超人的朋友吉米·奥尔森》（Superman's Pal, Jimmy Olsen）第134期（1970年11月），由杰克·科比创造。

本名乌克萨斯（Uxas），是多元宇宙中最可怕的星球天启星（Apokolips）的统治者，也是宇宙中现存的最可怕最强大的邪神。

（引自DC维基） 影片BOSS战最后，并没有直接显示荒原狼的死亡，或许他被达克赛德救走，暗示着在未来正义联盟与荒原狼、达克赛德还将有战斗。

12、正义大厅

影片最后，蝙蝠侠与神奇女侠来到一个破败的大厅，这个大厅未来将成为正义大厅，是正义联盟开会的地方。

“六把椅子”，暗示目前正义联盟成员六巨头（超、蝙、神、海、钢、闪），“不止六把”又暗示了正义联盟成员不止六人。

漫画中正义联盟的初创成员有七人，第七人是绿灯侠。

（PS.正义联盟原定第一个彩蛋就是两名绿灯侠夜里出现在蝙蝠侠的房间。

）（图源网络，侵删）

本片最大的一个值得称赞的事情是角色的关系互动做的非常好，团队之间的化学效应不错。

小闪尤为亮眼，简直就是团队当中的调和剂。

相比《超人大战蝙蝠侠》当中因为时长和人物背景解释导致的人物动机、矛盾叙述不明朗的现象在这部中被解决了。

所有新登场角色的背景全部用谈话的方式处理了，处理手法基本上比较自然，没有太大的突兀。

小闪的喜感效果虽然见仁见智，但是特效场面真的做足了酷帅的看相，相比他的贫嘴，更喜欢看他闪电流一样的疾速绝技。

因能力成为正联中心的“神奇女侠”依旧是吸引人眼球的大亮点，特别是她身穿紧身皮裤夹克的平民造型看得人喷鼻血，这个似曾相识的形象不仅充分展露出她的那双大长腿，更让人想起盖朵首次惊艳亮相的《速度与激情4》。

钢骨和海王也有一些不错的爆帅场面，最令人欣喜的莫过于为了制造惊喜而一直被藏起来的大超此番全面回归。

幡然悔悟的DC不仅恢复了他那希望之子的鲜亮身份，连战衣的新色彩都变成了明朗又养眼的原色，这个美漫超级英雄界拥有纯洁高尚内心的真正贵族终于亮出了他应有的本色。

看着他如希望之光一般一飞冲天的一刻，笔者的眼泪感觉都快掉下来了。

大本的蝙蝠也摆脱了一味苦大仇深状的中年危机男形象，多了不少让人会心一笑的幽默感，比如“我的超能力就是超有钱”、“听说你能和鱼说话”。

身为普通人的他，受到大超高尚情怀的感召，学着放下心中对这个不完美世界的愤怒与不满，觉悟到自己有关心它安危的责任，一句“我不需要认识这个世界，只要保卫这个世界”，同样令人动容。

众多调侃台词中，最有意思的莫过于女侠的一句充满自黑韵味的对白——“整个团队都是帮小孩子..."不知道这是不是出自新舵手韦登的主意，这句对前作《蝙超》中不知所谓的幼稚对决状态有一针见血的总结效果的话，也正好是漫画原著里正联常态的内部小矛盾写照。

熟悉正义联盟的人都知道，平日里成员之间的互怼和关键一刻心照不宣的默契，一直是一个吸引人的看点，这部《正义联盟》算是把漫画和动画版“正义联盟”的这种质感展现到位了，它正在改变一度过于凝重的暗黑写实风误区，开始让人们和美漫迷一样融入原本富于想象的DC漫画世界。

由于上映前华纳又一次推迟了烂番茄的口碑解禁时间，对于这部影片的质量在进影院之前就有一种不祥的预感。

虽然不是DC漫画粉但是小时候也是看DC动画片长大的，看到这部影片的样子还真是有点心疼啊。

首先，我们看到一个手机拍摄的画面，几个小孩子采访超人一些问题，配合着《Everybody Knows》，各地都是黑色帷幕，全世界都在纪念超人，说是全世界，其实也就是玛莎、路易斯以及一个被小流氓抢劫的水果摊贩。。。。

吧，这一段作为开场，其实还挺有效的，提醒了我们，超人的死，对于这个世界带来的影响。

但是把一个流氓骚扰水果摊贩归咎于超人的死，未免也太浮夸了吧。

(说好莱坞名人性骚扰是这个原因，可能还好那么一些。。。

)此时没有一个让观众看到搞笑场面的语境，突然一个个段子就飞出来了。

本来超人这边婆媳两人在悼念大超，突然婆婆就说到：超人生前觉得你是一个“饥渴”的女人，哎呀我用错词了。

看得人真的很是尴尬。

上映之前，网友都在调侃超人胡子的问题，但在这部电影里却成了一个真正的问题。

在这个可以拍出活灵活现会讲话的猩猩的时代，大超在这部电影里，嘴唇上方有明显的异样，很明显能看出修改的痕迹。

用飘柔就是这么自信神奇女侠打击恐怖分子的这段可以看出，神奇女侠在不同导演手里呈现出的不同风格，《神奇女侠》里着力展现了一举一动中力量的美，扎导则发挥了标志性的慢动作加快动作的剪辑，有许多镜头带到了戴安娜的神情，每一个特写都美得有些不切实际。

亚马逊战士们母盒行云流水的传送的动作有如舞蹈，又有点像美式橄榄球赛，扎导知道是什么造就了这些角色的特别。

老爷找海王这段中有一个场景让我惊叹了一下，海王站在水中和蝙蝠侠对话的镜头简直就是某Y天使的化身啊！

这特写的打光简直就是伤天害理的级别啊！

这摄影师也是拍过《权利游戏》和《神夏》的啊。

这种量级的大片竟然能大面积出现廉价抠图特效，这是不可理解的，就这一点就能完全暴露华纳和DC在制片上的全面失控。

这个场景的近景镜头没找到钢骨在这部电影里其实挺可惜的，他的身世以及能力让他可以有许多发挥，新52中钢骨对于打败天启星起到了决定性的作用，记得有一次执行任务时他必须把仅有的人类器官肺部换掉，他却还是希望一样以人类的状态所存在下去，还有一集他们到达地狱边境时，别人看到的都是死去的亲人，只有他看到的是自己，他就怀疑过自己是不是死了，虽然这是一个骗局，但是从中也能看出他对于自己的怀疑以及痛苦，在这一部中似乎只提到了一句他怀疑自己可能就是外星入侵者，其他部分完全沦为推动剧情的工具。

天堂岛的人点燃烽火台通知神奇女侠，本以为女侠像古墓丽影中类似劳拉Q键的技能看到凡人看不到的光束，结果居然是从电视新闻里获知消息。。。

然后戴安娜就去找老爷解释来龙去脉，原以为漫威反派问题已经够严重了，没想到DC更上一层楼，不过这锅可能要怪尾灯咯，反派之所以令人印象深刻是因为他的动机能够让人理解、感同身受，就像小蜘蛛里的鸟人或是银翼杀手中的Roy,要么就是像小丑一样让人猜不透，而荒原狼两者皆非，整体显得儿戏鸡肋，且不说诺兰版的反派们的动机，就说钢铁之躯里佐德将军的逻辑动机也比这荒原狼要合理的多，这上来就劳资要征服宇宙，劳资要再造天启星，真的是极其中二，就是灰太狼的作案动机也比这好啊！

或许这是对于BvS里卢瑟的矫正，但无论如何荒原狼是这部电影最弱的元素。

闪电侠虽说和美剧里的不同，是一个缺朋友的极客宅男，但是宅得有点可爱，比如为了救神奇女侠不小心将她扑倒后又立刻装作什么都没发生瞬移到旁边一脸羞涩，又有点像小蜘蛛是一个急切想要证明自己的年轻人，这个对于观众的代入感就比较强，火星猎人离开正义联盟除了能力太强，定位与蝙蝠侠超人相似还有一个原因可能就是代入感比较低吧(不过他或许可以代表少数裔人群)。

电影里有一处细节很有特色，钢骨说超人死后他爸拿到了木盒，但是BvS中神奇女侠从电脑中看到的他接受改造时超人还没死，所以这是在修正剧情还是我看错了呢？

DC目前为止只有4部电影而已，就已经出现时间线的bug了？

戴安娜对于钢骨的劝慰可以看出她已经开始和以前那个自己不一样了，

从一个充满不顾一切的正义感的，不懂得人类世界规则的人在经过完整的角色转变之后离开人类，直到她亲眼目睹超人牺牲自己才意识到世界还是有真正的善，人类终究还是善良的，才最终愿意再次站出来。

“漫威英雄是成为神的人，DC英雄是寻找人性的神”这句话也是有点道理的这些拥有极大能力必须经过苦难来找到生而为神的意义，只可惜这个主题到后面就不见了，钢骨也沦为了一个分离木盒的工具。

等了好半天，等来超人复活，却是沿用了前作中复活毁灭日的方式，超人一复活就来了起床气，超人的一句“你流血了吗”是对于BvS中老爷说“你会流血吗”的互文，这里不知道是不是中国文化博大精深导演也看过春晚，还学了一个赵本山的小技巧给观众们留下尬笑的几秒钟时间，实际情况是黑全场默哀3秒，黑化和迅速洗白两个过程都过于简单粗暴，本来BvS中有过铺垫闪电侠穿越之后和蝙蝠侠的关于未来超人的对话，这一部里完全就没有出现。

老爷在这部电影里的超能力真的不是挨打嘛？

阿福在电影中同样延续上一部的风格，一点高级管家该有的样子都没有，关键时刻没有起到任何作用，中间老爷留着的致命武器居然就是AA姐？

尴尬而不失礼貌的微笑你这真的是为了让我尬笑吗？

老爷收藏的氪星石哪里去了？

最后一场大战部分蝙蝠侠吸引火力的义举变成了被戴安娜否定之后的莽夫行为，又重演了BvS中花钱买VIP票观摩神仙打架的看客，本来吸引火力是为了给钢骨分离盒子争取时间的，这个是说的通的，结果其他成员们听从戴安娜的话去救老爷了，那三个盒子那里结合成功了怎么办呢？

这图没放错总的来说是一部挺敷衍的作品，大方向是没错，一盘棋到这也就只能这么下，扎导女儿的死也是不可预料的，尾灯的接手进一步弱化了扎导的风格，叙事的短板依然明显，虽然也有类似这样的暗指圣经的画面得以保留(闪电侠用手指戳神奇女侠的剑)，以及戴安娜站在公正女神像上的隐喻。

也很有可能是因为尾灯觉得这个画面不能再删了，毕竟这是战斗场景，重拍好贵的，但更多的是尬笑与类似人类木盒被荒原狼随随便便拿走的硬bug。

还有漫威系列腐女们最爱的基情对话“我就是知道你不是喜欢我才找我来的”“我没有。。。

不喜欢”

或许只能等着发行导演剪辑版的时候让我们看到DC的一丝希望了。

最后推荐大家去星美影城看这部电影，因为他们的排片经理是真·朋克🌚

指路：漫谈《正义联盟》02：前史？

致敬？

彩蛋？

《正义联盟》你不得不知的32件事 一、一部DC史，多少心酸泪01

正义联盟漫画(comic)这种艺术形式的起源最早可追溯到18世纪的日本和19世纪30年代的欧洲，然而漫画书(comic book)或者说漫画杂志(comic magazine)的诞生却是在20世纪30年代的美国。

1933年，出版商将之前在报纸上连载的一种成为strip的连环漫画集结成册重版，现代意义上的第一本漫画书——《Famous Funnies》——诞生了。

从此一个宏大的世界就此登场，这是一个正义与邪恶，幻想与现实交织的世界，它既自成一体，又映照历史，成为独特的社会文化符号，影响着一代又一代的人。

而在这个世界里,有一家公司注定无法被忽略，而它就是大名鼎鼎的DC Comics。

New Fun ：The Big Comic Magazine和所有故事一样，DC漫画有一个卑微的开端。

1934年的秋天，一个叫马尔科姆·维勒·尼尔克森的少校创办国家联合出版公司，目的是试图让自己的公司扭亏为盈。

为了赚钱，公司决定进军正在年轻读者中兴起的纸浆漫画市场，1935年2月他们推出了自己的第一部漫画New Fun:The Big Comic Magazine。

这部漫画获得了小小的成功，至少他们有足够的利润来发行第二部漫画了。

1935年12月，公司推出了New Comics，这本刊物将在很长一段时间内成为漫画历史的重要组成部分，并树立了漫画家和历史学家所说的漫画的标准。

1937年3月，国家联合出版公司发行了他们的第三本刊物《侦探漫画》（Detective Comics ）。

这是一部讲述硬汉侦探Slam Bradley侦破案件打击犯罪的漫画。

然而好景不长，由于日益严重的债务问题，尼尔克森不得不将侦探漫画卖作他人。

不久之后侦探漫画公司(Detective Comics Inc.)成立了，但是尼尔克森的财务问题并没有缓解，反而被公司扫地出门。

很快，侦探漫画公司就收购了国家联合出版物的其他出版物，侦探漫画公司也就是后来的DC漫画公司(DC Comics)。

就在国家联合出版公司艰难挣扎的同时期，两名高中生也为自己的漫画作品到处奔波。

这两位高中生名叫杰瑞·西格尔（Jerry Siegel）和乔·舒斯特（Joe Shuster）,两人都是科幻迷，写了一个叫做“超人王朝”的故事，讲述一个极度聪明的光头教授凭着他的头脑作恶的故事——非常像后来超人宿敌莱克斯·卢瑟（Lex Luthor）,不过剧情同后来的超人可一点关系都没有。

然而两人却四处碰壁，即使将故事改成超人用他的超能力锄强扶弱这样主流依旧于事无补，气得他们将原稿统统撕毁。

02

超人登场的ActionComics历史就是如此神奇，千里马终会遇到伯乐。

西格尔和舒斯特遇到了国家联合出版公司，并随着公司的变迁成为DC漫画的工作人员。

他们投稿的两件作品被接受了，条件是要在画纸上重新画过——那时候西格尔和舒斯特已经穷到了不得不把原稿画在旧墙纸的背面的地步！

拿着初次获得的20美元稿费，这两个17岁的小伙子终于跨进了刚刚兴起的漫画业大门。

西格尔和舒斯特获得了固定的工作，绘制原创漫画，包括幽默、间谍、恐怖漫画，并为《侦探漫画》创造了硬汉侦探Slam Bradley的形象。

终于，在1938年，DC的编辑在发掘strip漫画的时候，注意到了来稿中的“超人”。

他找到当时的老板M.C.Gaines（后来Gaines另外创立了EC漫画），后者也很喜欢，希望能够出版——这时他们发现，超人的作者已经是自家的员工了。

DC立即开工剪接，把这个故事从原来的strip形式改成漫画书的形式。

顿时，剪刀与胶水齐飞，墨汁共白油一色，一部分画格被删去，剧情被缩短到13页，请专人为这篇故事加上彩色（书中其他大部分故事仍是单色），并且在封面加上大大的《动作漫画》（Action Comics）字样——这份漫画就此诞生，也宣告那个屡遭否定的构思从此成为世界第一的超级英雄。

美国漫画的黄金时代，就此拉开序幕。

——节选自Multivac《诸神记：美国漫画演义》

蝙蝠侠登场第27期《侦探漫画》还记得上面提到的《侦探漫画》吗？

1939年，漫画发行到第27期，又一位侦探英雄诞生了。

1939年，DC打算为它的另一份刊物——《侦探漫画》（Detective Comic）创造出另一个英雄，以求同超人匹敌。

当时这份刊物已经创刊两年多，刊登过多种侦破和冒险故事，但是还没有一个处于灵魂地位的角色。

时年26岁的画家鲍勃·凯恩（Bob Kane）接下了这项任务。

如果说超人源于天才的创意，那么这位美国漫画的第二号英雄，则出自刻意的设计。

凯恩参考了达芬奇的素描、道格拉斯·范朋克主演的电影《佐罗》、甚至吸血鬼恐怖片，画出了这个人物的雏形。

编剧比尔·芬格（Bill Finger）为它加上了带有尖耳的头罩、手套，_把原案中的翅膀改成了披风，并将原来的鲜艳服装改成了黑灰色。

这就是后来为人所熟知的Batman——蝙蝠侠。

——节选自Multivac《诸神记：美国漫画演义》

马斯顿教授与神奇女侠 (2017)7.92017 / 美国 / 剧情 爱情 同性 传记 / 安吉拉·罗宾森 / 路克·伊凡斯 丽贝卡·豪尔漫画的黄金时代来临了，正是在这个时候侦探漫画公司才被称为DC漫画。

在1940年，心理学家和作家威廉·莫尔顿·马斯顿成为DC漫画的教育顾问，他批评当时的DC漫画英雄都是以男性英雄，为了改变这种男性垄断的局面，他和妻子伊丽莎白·哈洛维·马斯顿决定创造一个女性漫画英雄——日后DC又一明星人物，被称为DC三巨头之一的“神奇女侠”。

在妻子的建议下，研究过古罗马和古希腊文明的马斯顿将神奇女侠设定为希腊神话中众神之王宙斯的女儿，名字戴安娜源于罗马神话中月亮与狩猎女神。

她和维纳斯一样美丽，与雅典娜一样聪明，比赫尔墨斯更敏捷，比赫拉克勒斯更强壮，她为正义、爱情、和平而战，她告诉女孩们要勇敢坚强独立，和坏人作斗争，自己的生命自己做主，因而成为女性主义的象征。

1941年12月神奇女侠首次登场于《群星漫画》第8期（All Star Comics＃8），与她同期出道的还有DC另一号不可忽视的人物——海王（Aquaman）。

海王拿着三叉戟，身穿金甲衣，身为亚特兰蒂斯之子的海王亚瑟·库瑞(又译作水行侠)，1941年11月在《多趣漫画》73期中（More Fun Comics）出道。

最初的海王只是在各大漫画里打酱油当配角，比如曾经当过超级小子的替身，然而他一身的腱子肉实在太过耀眼，加之有强大的海洋控制能力，人气逐渐高涨起来，最终成为地方一霸。

有趣的是，海王有一个同父异母（后来有又改为同母异父）相爱相杀的弟弟，海洋领主（Ocean Master）欧姆·库瑞，他的这个弟弟一直活在海王的阴影中，一直企图篡他哥哥的位，这一点和隔壁的某天神夫妻俩（啊，不对，是兄弟俩）还挺像。

漫画的黄金时代正值二战，人们需要英雄，一大批英雄如闪电侠（Flash）,鹰侠（Hawkman）,绿灯侠（Green Lantern）、海王（Aquaman）纷纷登场，他们同神奇女侠、超人、蝙蝠侠一起为美国的士兵和群主带去精神的慰藉，成为漫画黄金时代的标志。

二战结束后，漫画业迎来英雄漫画以外的繁荣，各式各样的爱情、西部、惊悚、科幻漫画纷纷出现。

然而，繁荣的背后潜藏着危机，一个「磁暴步兵」般的噩梦正在等待着他们。

0350年代，美国漫画遭受了最大的挑战——不是面对外星侵略者或是野心勃勃的敌人，而是美国参议院。

一个叫弗雷德里克·魏特汉（Fredric Wertham）博士的心理学家写了一本书《Seduction of the Innocent》（诱惑无辜），对漫画展开了全面的剿杀行动。

——节选自Multivac《诸神记：美国漫画演义》欲加之罪何患无辞，魏特汉以看漫画诱发青少年犯罪为由，罗列了漫画的八大罪状，其中有一条是漫画会导致文盲。

不仅如此，他还联合一个渴望着总统宝座的田纳西州议员凯弗维尔（Kefauver）“同青少年犯罪宣战”，听起来可以争取不少政治得分。

于是，1954年春，在美国参议院专门针对漫画出版，举行了为期三天的听证会。

会上魏特汉既是顾问又是主要证人。

他宣传“同漫画业相比，希特勒只是个新手”。

媒体们广泛引用这句话，将漫画与刚刚过去的纳粹主义混为一谈。

在某些地方，人们甚至将漫画书付之一炬。

——节选自Multivac《诸神记：美国漫画演义》自此之后，漫画业遭受重创，一年之内，漫画书的销量下降了75%，而青少年犯罪率却没有丝毫降低。

在这场噩梦里，出版恐怖漫画的EC公司严重首创，漫威的前身Atlas也被迫关闭，只能通过DC发行自己的漫画。

而当时的大公司DC漫画也不得不进行自我阉割，漫画里充斥着蝙蝠侠大战外星人之类的荒诞故事，而不再放眼现实。

0420世纪50年代中期，随着朱利乌斯·史瓦兹的新闪电侠的出现，超级英雄的文艺复兴开始了。

闪电侠在之前的漫画里就已经出现过，但在1956年10月发行的《展示柜》第四期里（Showcase＃4）来了一次彻底的大改造。

大改造之后的闪电侠大受欢迎，之后DC又改造了绿灯侠，同样大受欢迎。

在此基础上，一个天马行空的超级英雄团队出炉了——美国正义联盟（Justice League of America）。

正是，这次小小的复兴，漫迷们将这一时期称为漫画的“白银时代”。

这一时期，超人、蝙蝠侠、神奇女侠等主角也都经过了彻底改造，包括超人的家庭关系和扩展的蝙蝠家族。

蝙蝠侠被重新强调为一名侦探而不是打外星怪兽的滑稽演员，神奇女侠也重新在神话的背景下进行冒险。

这一系列的奇想不仅受到DC的重视，也启发了漫威的斯坦·李，漫威的神奇四侠和X战警就是在这样的背景下诞生了。

而更不可思议的事是，编剧加德纳·福克斯（Gardner Fox）和画家乔·吉拉（Joe Giella）在Flash＃123中引入了一个当时非常先锋的概念——平行宇宙。

黄金时代的人物被设定生活在一个名叫地球2的平行地球上，而现在的英雄们则生活在地球1上。

这种革命性的思想为后来的多元宇宙奠定了基础，并为超级英雄的重启改版，死而复生提供了依据。

DC的青铜时代白银时代在七十年代和八十年代让位于青铜时代。

在经历了反战、嬉皮士、性解放、地下漫画（COMIX，X表示X级限制级别）的多重洗礼，漫画的审查逐渐松动，漫画书也成为探索黑暗主题的成熟方式。

大量的反应社会现实，关注人性黑暗，聚焦美苏冷战的作品，而这其中又以阿兰·摩尔的《守望者》和弗兰克·米勒的《黑暗骑士归来》最为传奇。

《黑暗骑士归来》中，蝙蝠侠变得深沉，拥有了一种备受折磨的悲剧性人格。

《黑暗骑士归来》的成功，不仅影响了蝙蝠侠的性格，最终也改变了漫画的整个历史进程。

自此以后，漫画不在是所谓的小孩子读物，也不是诱发犯罪的邪恶刊物，而是一种将文学和绘画结合的艺术形式，其后DC的《天国降临》和漫威的《惊世奇人》又创造了漫画的新高度。

如今大量的电影由漫画改编而成，成为一种特别文化现象。

二、参考资料01诸神记 美国漫画演义 作者Multivac（特别好看，感兴趣的漫迷可以入手一本，豆瓣电子书有售）02DC Comics官方网站03DC Comics-Comic Book DB

作为一个DC粉自然是不会错过JL首映的，影院门口送的限量海报我也拿到了，感觉这电影看的好值啊！

但是可能是我造诣浅薄，在整整两个小时中我完全没有get到任何亮点，我知道光开头两行就够被喷死了，所以我先说好，不想看可以不看，没必要专门来喷我本片开头确实是有扎导以往的风格，但是到了中间部分我觉得就真是四不像了，这也可能跟扎导中间退出有关。

为了凑人场一个接着一个，生硬的台词，苍白的剧情 我们DC粉引以为傲的人性和哲学深度在哪，你来告诉我，现在和marvel的爆米花大片有啥区别！！

每隔十几分钟蝙蝠管家说一句话来调节一下气氛，旁边的人在笑，我都尴尬的觉得他是在嘲笑。

最让人失望的是老爷，作为他的死忠我至少认为应该设计一个桥段来让老爷作出关键的抉择以此来体现出他作为JL首脑的睿智啊 结果在关于超人复活的问题上也就只是寥寥几句争吵就敷衍了事，实在是失望至极！

WB你告诉我钟爱的蝙蝠存在感在哪里！

刷完评论区看着评价也是两极分化，除掉感性的4星5星，这部片子真正值多少我也就不再说了。

这一次我在marvel粉面前只能说，我们一样都是流水线上的产物，甚至我们模仿你还不如你们。

已是凌晨，独自走在空荡的马路上，手里拿着限量的海报，走错了路...