啊，荒野前篇

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《啊，荒野》是我个人来讲菅田将晖目前的最佳作品。

看演员情报，苏打拍摄前篇时与《银魂》重合，最后一天凌晨拍完则直接进入了《校阅女孩》的剧组，去演“超绝大帅哥”，有够分裂的。

影片改编自寺山修司生前唯一长篇小说，前后篇总长五小时有余，获得日本第42届报知映画赏，菅田则夺得有日本奥斯卡之称的日本电影学院奖最优秀男主演赏。

背景设在近未来的东京新宿区，讲述经历迥异却又宿命般纠缠的二人「新次」（菅田将晖 饰）和「建二」（梁益准 饰）相遇并向职业拳击界进发的故事。

影片的宣传标语之一是“击碎孤独”，然而全片看完，却如同身处荒野，周遭尽是虚无。

新宿2021年，新宿。

新次进拉面店要了一碗拉面。

店外传来爆炸声，邻座的客人和拉面师傅随即出门查看。

新次在店门口掀开帘子朝外望了几眼，人们因为近在眼前的爆炸逃散开来。

他不发一言，转身再度进入店内，坐在桌前大口吞咽客人留下的拉面。

至此拉开故事序幕。

繁华商业区新宿，高层建筑云集，灯红酒绿的歌舞伎町即在此处。

影片里老龄化问题已成社会重担，死亡率居高不下，导致往日的风月场所摇身一变成为老人院，挥着球棒的京子打趣道：“风俗店变成老人院，婚礼会馆也改成殡仪馆了。

”在曾经的歌舞伎町情侣酒店里死去的老人们，会否也料想到这般的荒诞场景？

电影里的新宿街头1966年，寺山修司出版的《啊，荒野》虚构了一个昭和新宿。

当时以寺山为代表的众多艺术从业者活跃在新宿，他爱上新宿的后街，从芝加哥诗人尼尔森·阿尔格伦那里借来一句诗，把歌舞伎唤作“霓虹灯下的荒野”。

新宿在充斥各大摩天楼的同时亦有着穷街陋巷，夜晚凌乱而堕落，却有着一种奇怪的麻痹效果，仿佛置身其中便可忘却孤独。

寺山合作的摄影师森山大道在和荒木经惟合作的摄影集《新宿》里这么写道：“没有任何一个地方，可以像新宿一样，有着如此巨大的穷巷气。

” “当我们在一条充满手垢的小巷子里尝试排出一系列的词语，好比混乱、泛滥、欲望、鄙俗、罪恶、猥亵、污浊……其中每一个都能完全代表新宿。

”然而，这片区的另一面又极其现代，在存有阴霾的同时展现了发达的文明。

新宿本身，即代表着城市化后的荒野。

《社会奉献方案法》及自杀问题影片中虚构了一部《社会奉献方案法》：鼓励借用奖学金的学生及正在返还奖学金的年轻人组成志愿者团队，在免除一部分偿还金额的同时，让他们参加一年的（老年）看护服务，或是加入自卫队为世界和平做贡献。

政府意在此解决长时间以来护工人员及自卫队队员紧缺的问题。

时间线设定的2021年，值东日本大地震后十年，十年前失去工作、去清除放射污染的人数不胜数。

根据堀口在酒馆所说，“那是一切化为乌有的2011年4月24日”，酒馆老板把手头的四十万全部投到赛马三冠赛的初赛里。

同一时间段，芳子和母亲阿节成为受灾者，在临建房里住了一段时间。

自卫队的维和任务则突出了救助自然灾害。

影片里第一次直白展现自杀，是自卫队员去七尾的学校宣传《社会奉献方案法》。

男生小牧在自卫队员说话时起身走到窗前，回头看了七尾一眼，翻窗跳了下去。

（法规里标榜的“义务奉献”由此成为巨大的讽刺，并在故事进行到2022年时由自愿制改为义务制）七尾因此加入了反自杀组织，并认识了曾经的自卫队员、现今说着自杀实则无论如何想要活下去的二木建夫。

反自杀节的舞台装置（网络直播）一方面，在大社会压抑背景下的自杀人数持续增长，另一方面，反自杀组织对路人的采访几乎是戏谑的。

如组织负责人川崎所说，多数自杀者想要自杀无非是做做样子，真实死去的则默默如蝼蚁般。

像是为了印证自己的理论，在防自杀节的最后，川崎在搭出的巨大白色装置上让四位失去生欲的人现场自杀，四人中的三人哭泣着挣脱绳索逃开，其中一位更是十年前核电泄露事故的相关人员。

而留在台上的二木建夫，作为原自卫官二等陆尉，被指责是部下自杀的真凶，则对川崎说出“生命是不分轻重的”，仿佛他才是那个反自杀的践行者。

新次和建二泽村新次，一度靠电话诈骗老人过活。

过去的同伙里，大哥刘辉被同伴裕二背叛，殴打至双腿瘫痪。

余下作鸟兽散，各谋生路。

得知裕二的下落后前往对方所在的星云拳击馆挑衅。

由此碰上在馆口派发自家拳击训练场招募传单的堀口，以及那个又是处男、又结巴、又胆小、一遇事就脸红、但是力量却奇大的男人，建二。

二木建二，31岁，患有口吃，在理发店做理发师，手艺可以说很好。

日常捧着一本《续·口吃的治疗方法》，常去大久保站的一家韩餐馆吃饭。

是个金钱、女人、头脑、朋友一样都没有的男人。

这样的二人，在走投无路时一齐出现在了海洋搏击馆的门口。

由五丁目废弃工厂改造的训练场里，堀口兀自擦着拳击手套，看到来人后打了声招呼：“呦”。

二人的训练和相处日常是影片里为数不多的温暖之处。

睡上下铺，挤着同一个洗脸池前刷牙，洗澡时玩闹，为塑形而了无生趣地啃着生包菜。

笨蛋新次在堀口说要为职业考核的笔试看书时一脸坦荡地问道：“我看不了书，有漫画吗？

通过漫画讲解的营养学什么的。

” 新次个性乖张，却意外是个懂礼貌的人，称年长自己的建二“大哥”。

大哥建二，胆小内向，憧憬着性格外放的新次，在那本《续·口吃的治疗方法》上的空白处画着新次的速写，“我想像你一样”。

唏嘘的是，天赋更多的那个是建二。

训练场里训练的二人在拳击里，更恨对手的一方会赢。

拥有最多恨意的人，将被授予冠军的荣誉。

所以，恨吧！

恨吧。

通过职业考核后，“新宿新次”和“推子建二”诞生。

出道战里，新次秉持着恨意KO了对手。

建二在蔬菜摊见过对手后，便无法挥出拳头。

支撑建二出拳的动力，从来不是恨，是不想被人遗忘，是想与他人连接的心情。

如他在结尾处几乎失去意识地站在擂台上，放弃反击后数着击向自己的拳头，内心喃喃着：我在这里，就在这里。

所以，想你来爱我。

而新次，前期支撑他打拳击的理由是在擂台上击溃裕二为刘辉报仇。

幼年时被母亲抛弃在教堂里，之后持续受到欺侮，自己拿起铁锹反抗，此时站出来制止他并对自己说出“不会再有人欺负你了”的是刘辉。

所以看到双腿瘫痪坐在轮椅上的刘辉选择原谅裕二时，他难以理解。

恨意支撑着他挥拳。

在战胜裕二后，则陷入了茫然，“你这样就满足了吗”？

仿佛是在诘问自己。

既流不出泪，将他打倒后，也还残留着暧昧不明的能量，赢了之后没想到只有空虚。

因幼时被母亲抛弃，他本能地害怕失去、害怕断绝与他人的联系，因此才会对“背叛”了拳击馆和自己的建二如此愤怒。

随着建二离去，洗手池前只剩下了一支牙刷。

致新宿新次： 我决定转去山寺训练馆了。

一直以来我无论做什么，都是跟随着你的意思，唯有这次，我是自己思考过后得出了结论，看来我好像一直想和你战一场。

我终于也下定决心要成为一名拳击手。

新宿新次，我想和你一战。

剩下来的牙膏，请你一个人用完吧。

再见。

承蒙关照了。

谢谢你，阿新。

推子建二 粉色绣花鞋和窒息的亲缘关系新次的女友芳子有一对粉色绣花童鞋。

地震发生时，她试穿着这双鞋。

地震后，在临建房住了一段时间，她留下了母亲阿节独自离开。

在拉面店「甲州屋」工作的同时她会偶尔去站街，惯常在结束服务后偷窃对方钱物。

遇到新次后进入了一段相对稳定的恋爱关系。

最想摆脱的是和母亲之间的联系。

影片里的粉色绣花鞋喻指亲缘联系。

新次，建二和芳子去海边玩时芳子带着鞋并把它们扔进了海里。

但是傍晚又在海滩看到了被海浪卷回的鞋。

前一秒还笑着说小时候听歌手唱歌得到救赎的芳子下一秒便泣不成声。

那是无论如何想要挣脱却依旧摆脱不了的亲缘。

在海滩边捡到绣花鞋影片的主角们都被过去亲缘的联结所纠缠着。

建二幼年母亲去世，十岁时被父亲建夫从韩国带到日本生活。

即便成年也会遭受殴打。

想独自一人生活却难以逃脱父亲的桎梏。

只能徒自在屋里嘶吼宣泄着，无法忍受时便伤害自己。

成为拳手后再度见到失明的建夫，愤恨着，终于揪起对方的衣领质问道：“为什么把我带到这里来？

为什么把我带过来？

为什么？

为什么！

”这个男人的性格悲剧基本是由建夫造成的。

新次幼年父亲自杀，十岁时被母亲京子带到教堂遗弃。

再度相见时京子是训练场二房东宫木的秘书，自己除了打拳外，在宫木负责的情侣酒店改造的老人院里当护工。

多年后和母亲说的第一句话是：“那时候你拖着的老爸重吗？

”当时他作为护工照顾的婆婆去世了。

他背着她走出老人院，默默把她放在裹尸板上。

在雨里，萌发出想要了解过去的父亲的想法。

新次的父亲泽村久光，曾是建二的父亲二木建夫的队员。

在京子寄给新次的《归国队员的黑暗》一书中写道：泽村久光的妻子京子小姐，直接点名指责二等陆尉。

丈夫在派遣地遭受严重殴打，由于没有在当地得到充分的治疗，因苦于后遗症而自杀。

这是一起谋杀案，是谋杀。

至此，新次和建二，及他们父辈的恩怨成为完整的闭合圈。

寺山在《死在田园》里描绘道，主人公“我”试图篡改记忆却弑母失败，想要独立于母亲却徒劳无功，记忆里的自己依旧被囚禁在母亲的桎梏里。

难以从记忆里解脱，无论身处何地，过去和亲缘依旧捆绑着自己，父辈的仇恨顾自顺延下来。

不知情的建二，知情而因此痛苦的新次，在最后的擂台上，一个因放弃仇恨而求死，一个选择毁灭对方而试图获得新的活下去的理由。

京子在场下咆哮着“杀了他”。

建夫的指甲盒从手中落下。

几近失去意识的新次脑海里浮现出一片森林，鸽子飞过，自己独自走着。

瀑布边是裸女的背影。

“我们活在最美丽最肮脏的国度里。

”他笑着这么讲着。

场外的新宿响起新一轮的爆炸声。

___标题选自Eliot的《荒原》，象征生机盎然的四月反被称作最残忍。

恰如电影设定的2021年，人们在物资最丰富的年代却更为极力寻找存在的一点意义。

电影是比《百万美元宝贝》、《激战》更为出彩的拳击手电影。

电影分为前后两篇各240分钟，对于电影也有够长的，如果是2020年的话改为12集网剧更为讨喜叭。

镜头的拍摄手法很有意思 透过墙缝和书架空白处产生太多巧妙的角度和构图，用重复的景物画面预告事件发生。

既有摄像机、无人机、监控的视角画面也时常给了细腻的面部特写镜头。

对快慢镜头的把握和远近镜头的切换功底扎实。

穿插着尽量写实且毫无避讳的音效。

而背景音乐随镜头灵活来回切换，在最爆炸的击倒瞬间非但不激情反而使用浑厚沉重的bgm。

对有性暗示和性的镜头提前进行氛围烘托，性镜头穿插的节奏把握也灵活多变。

将血浆的迸溅作为一种情感表达，在真实范围内尽情使用。

暴力的表达也是有的放矢、很多镜头通过用戛然而止虚惊一场的暴力去表达另一种暴力。

用夸张的口留涎水更真实地表现愤怒。

这部电影有着错综复杂却没有浪费一个角色的人物关系网，也有着欲言又止的台词和沉默不语的镜头。

母子情 爱情 友情 师生情 欲望与诱惑 照顾生活无法自理的老人 口吃自卑心理疾病的克服 自我救赎的拳击手的职业之路。

新次从玩世不恭变得真情流露表白，在做爱时想起师父说的赛前2周的禁欲令竟然停了下来。

另一边，自甘堕落的女子渐渐相信纯情的存在、主角所一直仇恨的人却给了亲昵稚童的温情画面。

这便是我理想中最喜爱的电影的模样。

太多演员都在别的影视中见过认识，原来霓虹好的演员转来转去也是那一群人。

前篇最喜欢的镜头就是小混混和援交女两个人搂着一起走，这样一看两个人在这世界上也没那么孤单了诶

百万美元宝贝看完这么多年，一直记忆犹新最后那句战袍上的希腊文，我的肉，我的血。

震惊于新宿的摩天大楼下还有这么多在挣扎的灵魂，boxing变成改变失败和堕落的唯一通道，在血肉和汗水中寻求nirvana.五个小时的前后篇，如盛宴缓缓展开不忍释卷。

战斗吧，我的目标是活下去！

我不会道歉的！

台下的观众也不论两人身份为何，关系怎样，在他们心中，台上战斗着的身影何尝不是他们自己。

电影里塑造的每个形象都有自己独特之处，我觉得这才是一部电影的成功之处吧。

不是仅仅让人记住主角，连每一个配角都形象鲜活。

过去的生长环境和家庭对人的影响是不可磨灭的，想要重头开始是那么难。

芳子丢到大海里的小鞋被冲回了岸边，因为过去是丢不掉的。

所以芳子离开了新次，他妈妈也没答应独眼的请求。

最后想说一下自杀

宿命、相连、恨、性、自杀、家暴、抛弃、🩸血、死亡、荒野、我就好好站在这里，等你来爱我。

我有好多不明白的地方，首先为什么裕二会把刘建伤成那样？

为什么芳子和新次的相遇是性，新次会说在我心里有一颗炸弹。

建二的相连是什么意思？

社长为什么不愿意停止拳击？

建二父亲的小黑铁盒子里装的什么？

那个照顾建二父亲的男孩子为什么一直没有走？

在最后一场比赛前出现社会宪法的游行是什么目的。

我有好多疑问❓

我是一个很少看拳击类电影的人，我对拳击的认知可以说是零，在看到这部电影讲的是拳击的时候，我满脑子都只有一个想法：为什么很多电影都喜欢在人丧到极致的时候用拳击来自我救赎呢？

就不能用别的方式来改变自己吗？

看完我算是明白了，拳击是一个拳头一个拳头的出，一拳一拳的把对方打趴下，不借助外力，只靠自身的力量去战斗。

而对本就挣扎在金钱至上的很丧的生活中的我们来讲，我们需要发泄，需要像动物一样只靠力量去赢，需要认证自己的能力，而这每一个夹杂着委屈不甘和愤怒的用力打出去的拳头，都是我们对生活的反击。

片中的主演们无一例外有着悲惨的童年和浑噩的少年，即使人到青年和中年仍旧过着随意将就的日子，每个人的身上都有着曾经受过伤的强烈烙印，遮盖不掉也逃不掉。

新次的烙印无疑是背叛，被父母背叛，被兄弟背叛，被女朋友背叛，而背叛的人生一定是伴随着炽热的仇恨的。

所以新次从套上拳击手套的时候起，他所出的拳都是毫不犹豫的，他所怀的愤怒也是毫不掩饰的，我要打倒你，不论出多少次拳头，我都要打倒你。

他恨得很张扬，他得恨让那些曾经伤害过他的人羞愧和无地自容。

建二的烙印是弱小，我不想用懦夫这个词，他不是懦夫，他只是弱小。

长相不出众，说话口吃，没有钱，又常年生活在父亲家暴的阴影下，这样的建二在出拳时是心怀抱歉的。

他长期生活在暴力下，但不迷恋和崇尚暴力，他反而有着一颗温暖和善良的心。

拳击场上建二不敢看对方，导致连连被对手打，直到被打到不行时才出一次拳头，而这一拳就能击倒对方。

这样的出拳方式多像他自己的人生，父亲每次打他时他都从不还手，即使他的力气早已超过父亲N倍。

在感到人生不能再这样下去的时候，他决定离开父亲，但他在离开的那一刻做了什么呢，他把父亲的被褥整理好，留下了他这个月的工资，但此后的日子即使父亲病危他也不愿再去照顾他。

他虽不敢出拳，在遇到拳头时习惯性的抱头保护自己，但他有力量，有着足以给对方致命一击的力量。

对建二来说，新次是站在阳光下的，即使他有着让人不齿的过去，他仍旧有着耀眼的光芒。

他敢爱敢恨，敢表达恨，敢和伤害过他的人说：我要赢你，我要报仇。

他是建二向往的那种人，更直白点说他在某些方面是建二的精神支柱，所以建二会偷偷画下他睡觉的样子，他练拳时的样子，他的背影。

一开始我也以为这是爱情，后来发现这种感情远高于爱情。

当一向弱小讲不出话的你突然间遇到了一个太阳一般耀眼的人，他表达着你表达不出的愤怒，他打着你打不出去的拳头，他做着你做不到的使，而这样的他还喊着你‘大哥’，我不信没有人会不爱这个人，没有人会不把这个人放在心头。

我情愿站在他的身后，看着他上场，我愿意一辈子都缩在这个阴影里，看着他发光发热就好。

至于片子里防自杀小队这条线，说实话在我写影评的这一刻我还没有想明白它出现的意义，那就让我大胆的猜一下吧。

在当下孤独标签占主要部分的日本，防自杀小队的出现不只是对自杀这种行为的抗争，更多的是对不如意生活的抗争。

就像走投无路选择练拳击的新次和建二一样，在没办法人人都用拳击发泄和正面斗争的时候，选择防守也是一种不错的手法。

但是，但是导演画风一转，这个看起来像在帮助别人的团体，却有着一个对死亡有着向往的队长。

讽刺吧？

更讽刺的是这个队长还在全国直播的防自杀表演中公开自杀了，刺激吧？

这也许是导演想表达的另一层含义，孤独的反义词是热闹，但是生活没有绝对的孤独和绝对的热闹，队长在热闹的人群中自杀，其实他的内心早已经是一片荒凉了。

—— 孤独。

杀戮。

希望 。

救赎。

“希望这东西，真是人类最后的顽疾。

”

「あゝ、荒野」分为上下两篇。

前篇撰写生与死的交织，后篇描绘爱与恨的纠缠。

面对变故，一些人选择了结束自己的生命，而另一群人，新次，建二，芳子......他们选择活着，在荒野中对抗，在荒野中浑浑噩噩的度日如年。

「生 与 死」防自杀节的组织者妄图探究生死，最终在舞台上华丽的葬送了自己。

他否决无意义的死亡，他说人的生命应该有意义，却遭到麻木的观众反对。

他们高呼“生命是平等，自杀与牺牲不分高低”，当他们看见活生生的人在眼前血花四溅，又撒野似的逃开了。

看客们从来都只会巧言善辩，组织者的死像是烟雾一般，存在过又转瞬即逝。

反对为社会奉献者依旧游行，历经死亡又幸存的人苟且活下去了。

他的死拯救了一小部分人的身体，却没能救赎群众的灵魂。

「爱 或 恨」新次直到最后一秒都在恨，他恨所有人，母亲的遗弃，裕二的出卖，建二的背叛，训练场的倒闭，芳子的不辞而别...他不明白为什么丢弃自己的母亲再见面依然不会道歉，不明白刘辉为什么可以轻易原谅打断自己双腿的裕二，不懂为什么自己心目中的大哥、爱人最终都离开了自己。

建二说：“我就站在这里，等你来爱我。

”新次用自己的方法爱着，残暴的爱，自私的爱，爱到恨着，报复着。

这种爱是错付的，他只想着保护自己爱的人，却没有想过被爱的人是否快乐着。

建二说：“新次，我终于无法再恨了，但是，还在和你战斗。

”建二恨父亲的残暴，恨自己的懦弱，恨新次的荣耀，恨大家对输者的遗忘。

这一切的憎恨最终都融化在新次的一声“大哥”里。

他忍受了八十九拳，最终在憎恨种解脱。

“人类为什么要活着？

”“或许是为了与人相连”如果说前篇是相连的羁绊，那么后篇便是孤独的竞技场。

他们在此前经历与旧人离别而又再与他人相聚，于后篇再次各自分别，似乎每个人都有一条自己的路要走，在十字路口相遇，又各自奔赴远方了。

——芳子扔掉了母亲买的帆布鞋，鞋又被海水冲回沙滩，这就像是芳子童年的记忆，永远无法挣脱出来。

芳子遇见了新次，新次说我想认真的爱你，却从不会表达，默不作声的跑开，突如其来的做爱，新次的爱从来不给芳子喘息的时间。

最终，芳子逃跑了，扔掉了帆布鞋，辞掉了工作，离开新宿这片荒野。

离别前，她来看望擂台上的新次，那是她对新宿的最后一点眷恋。

——芳子的母亲拒绝了独眼，尽管独眼不在意她的过去。

但是她无法原谅自己，原谅不知道女儿的父亲是谁的自己。

她为自己画上一座牢笼，永远远离被爱。

——新次的母亲拒绝了竹轮社长，曾经抛弃儿子只为找回自己的她可以不爱任何人，她只爱自己。

她更像沙漠里的一株仙人掌，身边的人是无法预判的雨露，她需要他们，也可以离开他们，藕断丝连。

扔掉养老院去世老人的家庭照片时，她停顿了，又意念坚决，就手一挥全部倒掉。

竞技场上，竹轮社长无意间看到角落里的她。

她看向新次，为新次呐喊加油。

新次，要为自己而活下去。

「活着的意义？

」“我也想看一看，为何人类会相互斗争。

”“新次，我们场子快倒了，我会把你介绍到好训练场去的，你要一直打下去啊。

”“建二在战斗吗？

”“有很多人围着他，在正中央战斗。

”“上吧！

”“我们生活在最美丽，最肮脏的国度里。

为了自由，为了未来，奋战起来。

”为了信念，为了希望，为了相互救赎。

爱着，恨着，勇敢的，在荒野中，努力活下去吧。

为了自己而活。

记得某天想看电影，便打开了这部《啊，荒野，前篇》。

只不过我之前以为这会是一部荒野题材的电影，没想到会是一部日本题材的社会电影。

本想在那个下午顺便看完下篇，无奈推迟了之后就一直没有再看。

所以对这个电影我还没办法谈及过多的感受，男主角貌似受很多女孩子喜欢，有些戏尺度挺大的，但暂时还没有打动我吧。

等我看完下篇，再谈这个电影吧。

憎恨与爱可以将人与人相连，但爱多么难求。

健二放下源于父亲的苦闷后心中是没有恨的，但为了在拳击场上站下去，他强迫自己选择朝夕共处的新次为憎恨的对象。

最后一场比赛无关两人之前建立的所有友谊与惺惺相惜，不论攻击的一方还是承受的一方都以自己的行为向着世界呐喊：“我在这里，好好地站着，我就在这里，还在战斗。

所以，请你爱我。

”台下的观众也不论两人身份为何，关系怎样，在他们心中，台上战斗着的身影何尝不是他们自己。

在屏幕外看着电影的我们，真正看的又何尝不是我们自己呢。

电影分上下两篇，豆瓣评分前篇8.4，后篇8.6，是一套有深度值得思考的电影。

前篇基调非常的灰暗，主要是外界给人们带来的压力和刺激，急需要一个突破口来释放。

当诸多社会问题与人性和生命价值交织一起的时候，很多人是如此的麻木和冷漠，这种精神上的悲哀是短期内无法愈合的。

特别是前面有人宣讲加入自卫队的时候，一个学生从座位上走到窗户边跳了下去，这期间没有一个人询问他或者阻拦他，大家的眼睛不瞎心已经瞎了。

所以后篇开始在精神层面做设计，尽管它并不励志，甚至在过度表达肮脏的世界正在摧毁美好的理想，可依旧有一个建二。

他用自己的一言一行成为了影片中最特别的存在，也是最积极正面的体现。

前篇故事发生在2021年，主角新次属于游手好闲的无业青年，因被裕二出卖刚刚从少管所出来，想报仇却已经打不过人家。

建二从小有口吃极度不自信，同新次一样有着孤独和不甘，于是他们进入了海洋拳击馆。

两人刻苦训练，励志要成为职业拳手，首秀比赛新次就获得了胜利，只因他心中有恨，恨意让他越发拥有动力和冲劲去拼搏，甚至让他有点失去了理智。

电影还涉及到两个比较深刻的社会问题，一是老龄化一是自卫队征兵，两件事还有自然和人为灾难作背景。

生活上的压抑已经使很多年轻人选择了自杀，因为活着比死更需要勇气。

影片中大量自杀的新闻不仅折磨着年轻人，也折磨着成年人和老年人，不分职业不分贵贱，可以想象的到这种氛围下生活的人，心理必然会逐步扭曲。

后篇故事是次年2022年，反社会奉献法依旧持续，而新次的偏执更加严重了，他的目标从来都是复仇，而非拳台冠军。

当新次终于战胜了裕二时，建二却换了拳馆，对于新次来讲无异于又一次的被判，再一次加重了他心中的恨。

新次和建二的战斗更像是一场爱与恨的发泄，新次的那句大哥和最后的一击，估计导演是想通过建二的牺牲来化解新次的仇恨，不过懒人觉得新次只会越恨越狠，以此来麻痹自己。

拳馆的关门与身边人的离开同后篇的主题很贴合，即便新次拿到拳王，他依旧是一个孤独的人，不仅身边孤独，内心也是孤独的。

虽然不认为新次会从偏执中醒来，但无可否认最后他的精神世界应该是崩了，因为他失去了让他继续下去的理由。

新次为了不让自己唯唯诺诺地活着，他选择疯癫对抗世界，结果建二的精神永远站在了台上，他却成了现实中不愿清醒的懦夫。