金刚：骷髅岛

提起《金刚》如果只想到景甜的话，实在有点可惜了。

因为作为一部怪兽电影，不算它的制作优良和历史渊源，这至少也算是一次动物们的集体雄性回归。

也许是现代人心太脆弱，不知道从什么时候开始，“萌”成为了很多好莱坞电影走红国内（网络）市场的原因。

但凡能卖萌的电影形象，其传播度都能比其他形象高好几个百分点。

而这种现象在动画界、动物界这种表现尤其明显。

《疯狂动物城》中动物们的集体“萌化”是此类现象的集中体现，无论是狮子犀牛还是豹子，所有拟人化的动物都能得到大家的热爱，仿佛动物们都是比着剪刀手在这个世界上生存的。

当然你可以说“我知道现实不是这样，那又怎么样”？

金刚的电影就在说明动物可以有多么的可怖：脸眼比例2：1的萌物是不存在的，他们杀死人也可以如同杀死一只蚂蚁。

这次的《金刚》真是把人的巨物恐惧做到了极致。

除了巨型猩猩，还有巨型蜘蛛、巨蜥、巨型犀牛……在如今动物界也开始拟人化、萌化的今天，《金刚》的出现就在告诉我们这个世界总有一些生物想要你跪下唱征服。

导演的反战情节在电影里也表现得很明显，最明显的例子是黑人上校Preston的表现和下场。

片中的他因为手下被金刚杀死，不问缘由的也想用炸药毁灭金刚，他的目标当然不只是复仇，而是为失落的自己找了个战争结束后的第二个靶子。

但他找错了对象，一个人在选敌人时一定要小心，要先估量你是否得罪的起。

在一部证明动物雄性气息的作品中，任何的挑衅都不会收到好的结果。

事实证明这位仁兄也选错了对象，梁静茹给了他勇气，杨子却没有给他忠告——不信抬头看，片名饶过谁。

至于景甜，看到电影最后我竟然有些同情她。

虽然钱到位了，虽然人头全程在线，虽然也说了那么两句台词，但有和没有一样。

就还是花了钱的，被国内观众从头吐槽到尾，多半是让好莱坞团队给忽悠了。

不过钞票领进门，修行在个人，景甜这全程白嫩的小脸真是一点也看不出是在孤岛求生的，她自己拍的时候真没觉得哪里不对？

这就好比花钱进了重点中学却全程吊车尾，没朋友没成绩没存在感还不知道为什么，春节亲戚们问你重点中学怎么样啊，只能打碎牙齿往肚里咽说自己老有收获了，其实那收获还不如一个洗脸视频来得多。

《骷髅岛》的海内外评分都不到7分？

对于一部拍成了战争电影的怪兽电影，这个评价笔者是显然不认同的。

前不久《环太平洋2》的预告首发，舆论好坏参半，不过更耐人寻味了的是随后传出了《环太平洋》宇宙要与传奇的怪兽宇宙世界观进行联动的消息。

在人们纷纷议论景甜电影宇宙的扩张的同时，章子怡也晒出了其参演《哥斯拉2》的片场照。

作为探讨《骷髅岛》内容的一个楔子，这里笔者先对《哥斯拉1》和《骷髅岛》所属的全新怪兽电影宇宙谈一点认识。

怪兽电影宇宙的每部作品几乎都拍出了新意，都在类型电影框架下大玩类型突破，强调顶级商业制作混合作者电影气质的必要性，比当下新瓶装旧酒的超级英雄IP更具探讨价值。

《哥斯拉1》作为加里斯·爱德华斯的处女大预算长片作，其在影片中延续了自己的成名低成本长片科幻电影《怪兽》的风格，即溯源低成本恐怖电影。

到了乔丹·沃格特-罗伯茨的《骷髅岛》，罗伯茨更是直接玩起了怪兽电影嫁接战争电影的“把戏”，该片的美版正式海报甚至毫不遮掩地运用了由弗朗西斯·福特·科波拉执导的史诗级现代战争电影《现代启示录》中的经典元素。

此外，由庵野秀明执导的16日版《哥斯拉》更是将以往的大炮飞机打怪兽拍成了谈判桌上打怪兽，成功地将日本官场政治舞台秀搬进了传统怪兽电影，成为近年来类型电影突破类型电影框架的典范。

抛开传统的怪兽片元素，《哥斯拉1》和《骷髅岛》两部片子看下来笔者认为这是好莱坞首次在类型电影中拔高了军人角色的地位。

纵览两部片子，除开大量打怪的必须军事元素，你会发现影片的主演都几乎是军人角色，而且无一例外都有正面形象，一反传统类型电影中，以贪婪杀戮作为本性去刻画军人形象的惯例。

主要角色诸如《哥斯拉1》中的海军EOD福特·布罗迪，海军航母“萨拉托加”号舰长威廉姆·斯滕斯，前SAS詹姆斯·康拉德；《骷髅岛》中的陆航突击直升机连连长普雷斯顿·帕卡德和二战美国陆军航空队的P-51飞行员汉克·马布罗。

怪兽电影宇宙为什么要把重要的人类角色都设定成军人？

在这部把怪兽片拍成战争片的《骷髅岛》中，你将找到答案。

《骷髅岛》的年代设定是笔者尤其喜欢的，对于这部电影也是尤其重要的。

第一款预告发布时，几乎不用看画面，伴着英格兰节奏蓝调与摇滚乐队“The Animals”发布于1965年的歌曲《We Gotta Get out of This Place》的调子，以及直升机桨叶与空气摩擦的声音，我知道，我们回到了潮湿、泥泞和血腥的丛林——越南！

不过，这个年代设定其实对于非美国观众和非相关领域爱好者来说其实是不友好的（至于越南观众，因为影片的视点是美国人，暂时不算入列），越南战争无法像二战一样刺激到大众的G点。

但实际上，越南战争在更深层次的意义上却又恰恰适合本片的发挥。

家国卫士变身战争狂人夕阳下的“机械蝗群”飞舞的这个经典画面已经成为整个越战甚至是60-70年代美国的形象代言，电影也着力体现越南战争中大规模运用直升机作战的特点。

于是，我们的军人主角登场了。

1973年，《巴黎合约》签订，岘港基地的机库里，陆军飞行单位的官兵们有说有笑地打着牌，等待归乡的日子，但数月前的他们却挣扎在生死与天地之间。

片中对于塞缪尔·杰克逊饰演的帕卡德这个角色的引入是做了巧妙处理的。

第一处，他举着酒瓶俯视整个机库，明显与厌战的普通官兵不同，作为职业军人，他依旧怀恋战场，借酒浇愁的他显然无法接受战争即将结束的事实。

其与普通官兵的对比感非常强烈。

第二处，帕卡德顿询问手下干将查普曼战后的打算，查普曼表示将成为一名民航飞行员，凝视着自己的战斗奖章的帕卡德对于查普曼退出军队的打算并不开心，这里也暗示了帕卡德并未走出战争。

第三处，一个镜头展示了帕卡德和约翰逊总统的合影。

作为肯尼迪的继任者，林登·约翰逊一方面是将越南战争扩大化，一个职业军人很难拒绝战争的“诱惑”；另一方面，他在1964年签署的民权法案对于帕卡德这个黑人，具有更重要的意义，这个法案以白纸黑字的形式从国家层面消除了种族歧视。

不管越南战争是否正义，至少从帕卡德的个人层面，获得平权后参军报国是很自然的。

此时的帕卡德其实是以一个家国卫士的形象出现的。

帕卡德的性格转变并不是偶然，而且具有极强的现实意义。

他和陆航老兵马布罗争论是否杀掉金刚，其坚持要杀掉，但马布罗与众人认为杀掉金刚是在破坏骷髅岛的物种平衡。

在帕卡德的下一句台词前可以理解这种行径，他是为了自己的属下复仇。

但他接过科考队员的话，认为杀掉金刚破坏岛上平衡后，冒出再多的怪兽杀掉就是之后，他的狂人属性已经展现开来。

在众多越战电影中，“战争狂人”的属性渲染其实一直很普遍，例如《越战创伤》、《全金属外壳》和《现代启示录》，对越战，这场冷战中规模最高的一场热战的正义和非正义之争，是美国目前牵涉进的所有战争中最多的。

正如前文所提到的，电影之所以设定为越战背景，就是看中了大众对这场第一次被电视直播的战争拥有更广的诠释权。

帕卡德的转变和最后的结果实际上是本片对越战诠释的具象化，本片的主创认为越战是一场非正义且漫无目的的战争，诸如帕卡德的忠君爱国式军人都会以悲剧收场。

他们有勇有谋，但败在指挥他们的那群玩弄政治的邪恶高层。

60-70年代的美国军队，不仅输掉了热战和在冷战中的势力均衡，也输掉了在国内的形象与声誉。

结合《哥斯拉1》，可以看出怪兽电影宇宙一直以身披制服的家国卫士和看似以战争狂人的怪兽作为探讨重心。

倒在金刚身下的帕卡德，在金刚向他扑来之前，他喊出了“人才是神”。

在帕卡德念出这句台词时，影片将他处理得并不绝望，目的是将他略带几分悲壮的最后形象为所有迷失掉职业信条的军人代言。

是他们自己埋葬了自己。

斗争与共存在文章的开头笔者曾提到这是一部拍成了战争电影的怪兽电影，其实在影片一开头两个二战军人的搏斗，就已经点明了这个主题。

二战美国陆军航空队的P-51飞行员汉克·马布罗是本片第二个重要的军人角色。

从美日活塞战机飞行员天地绞杀的二战到一群听着摇滚乐、乘着“宾夕法尼亚产的铁翅膀”并叫嚣着“我在越南们并没有打输，只是不打了”的年轻人的越战，可以很轻松地对应到金刚家族和邪恶骷髅岛巨兽的千万年的斗争，物种间的血流漂杵似乎是这个星球不可或缺的“娱乐活动”，但血雨腥风之后如何“共存”更是终极难题。

汉克的角色设计实际上是用来反衬帕卡德的。

二战美日飞行员从最初由天入地的生死搏斗到最后的将美日坠毁军机组装成武装炮艇的患难与共，这一处理让观众无不唏嘘，甚至在某种意义上有所感动，更是这部披着怪兽电影壳的反战电影的精华之所在。

马布罗在骷髅岛上的数十年，让他有了敬畏之心，他和岛上土著共同将金刚视为镇岛神明。

但影片并不是要将金刚宗教化，他们敬畏是的物种间的平衡，金刚的举动则是止战。

影片在表面上是将金刚与骷髅岛拟作了越南，以此批判美军的行径，不过其实是将金刚捍卫岛上物种平衡与美军在越南捍卫“自由和民主”作了一个颇具讽刺性的对比。

我们不去评价美国人在越南的意义，但在现实和电影中，抱着“理想”而来（越南或骷髅岛）的美国人最终没有打出一场“理想”的战争。

包括科幻电影在内的幻想电影，即使其所设计的世界再瑰丽再奇妙，但终究讲的还是现实人性，只是使用幻想艺术手段，让人性的本质展示得更夸张、更触及人心。

影片幕后片中的金刚大战各类海陆大怪，但都不及大战直升机精彩，且这段戏里的直升机的战斗表现在我个人眼中是越战背景电影中前所未有的。

普雷斯顿所率领的单位是美国陆军第1航空旅的“第3突击直升机连”，上校军衔的他担任连长一职。

关于这支陆军飞行单位将在下文做介绍。

片中登上骷髅岛的飞行编队一共有13架直升机，混编有11架陆军的UH-1H，1架陆军的CH-47，一架疑似从海军陆战队或者海军借调的CH-53D（通过EAPS装置判断是D型，不是该时期空军的特战型HH-53）。

影片在飞行机队与金刚的遭遇战中采用了一段精心设计的长镜头：当机群环绕金刚攻击时，镜头在不同机组之间来回切换，通过人类的小视角侧面且立体地显示出金刚的庞大和凶猛；另一边，也将吓得面目狰狞的机组成员的百态逐一摆放在观众面前。

片中金刚的打击感与飞机坠毁的效果也做得非常好。

本片的摄影指导是拉瑞·方，该摄影师曾和著名导演扎克·施耐德合作过《斯巴达300勇士》、《守望者》和《超人大战蝙蝠侠》这三部漫改电影。

本片导演罗伯茨之所以选择这位摄影师，也是因为《骷髅岛》全片的风格其实非常地漫画，特别是分镜设计上，有很多超越常规电影镜头叙事的手法：开头飞行员跳伞、直升机座舱的尼克松玩偶、机组成员头盔护目镜中的烈焰、金刚吃掉了军人后立马切到科考队员吃三明治等等，都是设计巧妙且寓意深刻。

“萨拉托加”号（USS Saratoga CVN-88）航母为《哥斯拉1》所虚构的美军航母。

实际上，在美国海军的装备序列中，确有“萨拉托加”号航母（USS Saratoga CV-3），它的前身是列克星敦级战列巡洋舰的龙骨，中途改建的航母，服役于二战期间，有趣的是它在美军比基尼环礁核试验中沉没（和新宇宙中的哥斯拉密切相关）。

另外在福莱斯特级航母中，也有一艘“萨拉托加”号（USS Saratoga CV-60），于1994年退役。

《哥斯拉1》中这艘航母的舰岛特征证明其是以美国海军现役的尼米兹级核动力航母为基础虚构的，而CVN-88属于未来的福特级航母建造计划中，预计在本世纪中叶才能服役。

但在经典空战动漫《战区88》中，虚构的CVN-88有登场，但却是企业级核动力航空母舰（实际企业级只有“企业”号一艘）。

“金鹰”大战“金刚”。

片中与金刚大战的是越战期间的美国陆军第1航空旅（1st Aviation Brigade），绰号“金鹰”（Golden Hawks） 。

可以从两处判断出，第一是UH-1身喷涂的该机所属编制，二是塞缪尔·杰克逊饰演的陆军军官飞行服臂章图案（第1航空旅的标志）。

陆军第1航空旅组建于1966年3月，但是临时性的，因为当年5月“旅”级单位才正式开始在美国陆军中使用。

第1航空旅一边以教导队的身份积极培养陆军飞行人才一边也以一线部队的身份参加了越战，1967年该旅抵达越南战场。

1973年，该旅返回美国（正好是电影故事发生的时间），并被部署到了阿拉巴马州的拉克尔堡（Fort Rucker）也就是今天的美国陆军航空部队训练发展中心，此时该旅转换为了一支训练单位并一直为陆军输送陆航人才到今天。

帕卡德所在的“第3突击直升机连”（3rd Assault Helicopter Company）这个单位笔者推测是虚构的，根据越战期间美国陆军第1航空旅在1971年3月（故事发生在73年，正好是该旅准备撤回美国本土）的组织结构手绘图，通看4个战斗航空大队（CAG）以及下属的13个战斗航空营（CAB）可见并未有番号为个位数的突击直升机连（AHC），所以推测为虚构的陆航单位。

通过该旅66至73年在越南时的单位总览图，可推算这支连队应该隶属于驻扎在岘港（Da Nang）的第16大队。

马布罗所在飞行单位是真实存在的。

在二战期间美国陆军航空队（1947年独立成为美国空军）序列中，这支单位在1940年组建于夏威夷，最先为第45驱逐机中队（45th Pursuit Squadron），到1942年改组为了第45战斗机中队（45th Fighter Squadron），1944年开始装备电影中老爷子驾驶的P-51“野马”（Mustang）活塞式战斗机，并参加了太平洋战场的战斗，电影中的设定是符合史实的。

这支单位一直保留在美国空军序列中直到今天，而且有趣的是还参加过越战，越战期间该中队的番号是第45战术战斗机中队（45th Tactical Fighter Squadron）,装备着F-4“鬼怪”II（Phantom II）喷气式战斗机。

更令人吃惊的是这支单位还让美国空军在越战中取得第一个空战胜利的果实，即1965年该中队的两架F-4C击落了北越空军的两架MiG-17。

而今天，在多次改组后，这支单位已经转为了预备役中队，装备A-10“雷电”II（Thunderbolt II）喷气式攻击机，驻扎在亚利桑那州的戴维斯-蒙山空军基地（Davis-Monthan Air Force Base）。

马布罗与帕卡德的首次相遇在军事领域爱好者来看，十分有趣。

因为二战后马布罗已经不再是陆军人员了，其所服役的美国陆军航空队在1947年带着大批航空资产跑路独立成了美国空军。

在1947年到1983年这期间的拥有陆军航空资产的单位多使用“陆军航空部队”来表述，笔者在本文中也注意了这一点。

因为在83年，美国陆军才正式成立从属军种的且拥有独立兵种建制的“陆军航空兵”。

“宾夕法尼亚产的铁翅膀”这句台词实际上指的是直升机的材料有钢材，而宾夕法尼亚州的匹兹堡以盛产钢铁而著名，是全美钢铁产业中心。

“休伊”直升机大战“金刚”并不是第一次，76版《金刚》和86版《金刚复活》都曾有过现代美军大战金刚的情节，而且有意思的是，86版还使用了部分76版中的“休伊”直升机镜头。

这部电影其实也是曾经参与拍摄了众多经典电影的好莱坞顶级特技飞行员、飞行顾问阿兰·D.普尔温的遗作，其在15年参与拍摄了由道格·李曼执导、阿汤哥主演的电影《美国制造》，但在南美的片场因飞行事故去世。

普尔温最早曾参与拍摄了同为越战背景的美剧《天龙特攻队》。

另外普尔温还是MPAA（Motion Picture Pilots Associated）协会的骨干成员，该协会是一个专业的航空摄影协会，提供飞行载具、飞行机组以及航拍指导，早期由前军方飞行员建立，至今已接近一个世纪，协助好莱坞成就了无数的银幕经典。

这个协会几乎是和电影工业一并发展起来的，而电影和飞机也是近两百年里人类最伟大的两个发明。

美国越战直升机博物馆（Vietnam Helicopters Museum）鼎力协助了本片的拍摄。

饰演战地记者的布丽·拉尔森，有一张挂在暗房中的战地照片，实为陆军战地摄影师的作品，是经典的越战摄影作品之一。

照片实际内容是1967年1月的“潘兴”行动（Operation Pershing）中，美军在南越的Bong Son，陆军骑一师的直升机群从站在着陆区的一名军官和通讯兵头上飞过。

本片的所选取的音乐作品非常之“越战”，均为越战时期的流行乐曲，值得收藏在你的手机中。

作为拓展，建议阅读Doug Bradley和Craig Werner所著的出版于15年讲越战背景流行音乐文化的书籍《We Gotta Get Out of This Place: The Soundtrack of the Vietnam War》。

去之前只知道我们甜在里面打酱油，没想到这个酱油和以往华人女星打酱油不一样，以前很多大电影，华人女星的酱油你不仔细看可能就错过了。

金刚里面的甜甜不一样。

她让你无法忽视，这个无法忽视当然不是说角色很重要，她那个角色说实话台词没几句，拿掉了也不影响剧情。

但是她又无处不在，永远和主角团在一起，扫过一个个主角特写的时候，一定也会有她的特写，提醒你虽然我和剧情无关，但是我在。

剧情挺有意思的点在在于黑人上校，你无法判断他的对错，一开始要发炸弹的不是他，是科学家，想逼金刚出来，金刚杀了他的士兵，他想为他的士兵报仇。

在他的角度没错，但是金刚是为了守护这个岛，杀了入侵者。

这就是一个矛盾的点。

挺有意思的。

其他的主角团的英雄光环什么的反而没什么劲。

这部电影主要看特效这点不用说。

抖森再美再敬业，角色依然没惊喜。

主要是看到景甜的时候，作为一个中国人感觉非常尴尬：1. 没台词不要紧，角色的重要性主要不是由台词多少而决定；2. 英文有口音没问题，在那个年代美国本土的亚洲人没有那么多，说是亚洲带过去的，英文有口音很正常。

最最主要无法融入的原因除了人物背景交代不足以外，还有造型造型造型！

大家都去野外工作，穿的都是耐脏的衣服，只有她穿的红白格子衫，还带着红色头带，披着长直发。

这就算了，经过几天没洗澡，飞机坠落，在森林里跑来跑去以后，脸一点没脏，头发一点没乱，衣服也还是完美......看看人家外国女演员，全身都是灰，汗湿得黏糊糊的。

感觉中国好多女演员还是偶像包袱太重，感觉根本不在意这电影，也不在意这角色，在意的只是自己在镜头前有多完美。

要注意的是，我吐槽并非故意挤兑本国演员。

反之，正因为很希望本国演员在国际大片中能扬眉吐气（例如甄子丹和姜文在《星球大战前传：侠盗一号》里面一样，在国外大量圈粉，争足了光！

），所以在看到明显不专业的表演时更显得失望和无奈。

一如坐附近的外国小哥说的那句话：“What is she doing there?”另，这只是一个小吐槽，只是字数太多只能当影评发，实际上不能算影评......

现在怪兽宇宙应该有两部作品，一部是14年的哥斯拉，一部便是这部金刚。

感觉华纳将两部作品分别摆在了两个极端上，想要通过观众的反馈来决定之后怪兽电影的走向。

看过14年哥斯拉的观众应该都知道，那一版的哥斯拉的氛围营造应该是绝赞的，哥斯拉从一开始就处在迷雾重重之中，但氛围的营造带来的便是路人观众十分不喜欢的遮遮掩掩，哥斯拉一直在跟观众打幌子，只有结尾才算是痛痛快快的打了一场。

然而这部金刚，从影片一开始就露出了真面目，一扫之前的遮掩，真正将怪兽作为了主角，每一场战斗都极尽所能的给金刚最多的镜头。

实话说，我虽然也很喜欢14版哥斯拉那压抑的氛围感，但是我心目中的怪兽宇宙电影，更应该像这部金刚，让怪兽将自己完全呈现在大银幕上，从片头到片尾还是先说缺点吧。

由于将影片全部聚焦在了金刚身上，人类倒是成了可有可无的那一部分，所以剧本和演员成了影片两个最大的扣分项剧本实在是太简单了，根本没有认真打磨。

其实本片完全不用剧透，就是个人类作死进入骷髅岛又逃出来的故事。

所有人物之间都毫无火花，一点没有团队的样子。

交代个起因，便直接开始打打打，人物出场的作用只限于介绍一下这个人物，接着便把他扯进了这一场逃亡冒险当中。

所谓的三线叙事也没能很好的铺陈下去，变成了一团乱麻。

但幸好影片的时长并不是非常长，所以剧本上的这些瑕疵也并不显得太膈应然后是演员和人物。

实话说，没一个角色是成功的。

部分角色的加入毫无前因后果，使得观众对他们的了解少之又少，自然没法引起情绪上的波动。

男女主角毫无火花，连自己在干什么都不知道，特别是拉尔森（不过拉尔森的身材是真的不错，大家看过就知道了）。

局长的角色应该是本片中最立体的，然而却被塑造成了一个惹人生厌的暴君的形象，太极端了。

值得一提的当然还有我们的景甜，可能彩蛋应该是她在本片里演的最好的时刻吧。

还有，大家都灰头土脸的你还白皙如初好意思么所以，本片还是存在着诸多问题的。

不过，导演，是的，之前只拍过一部小清新【夏日之王】，在拍摄本片过程中压力大的不敢剃胡子的导演，拯救了这一部影片，硬生生将一部可能的糟粕拉到了爆米花电影前列的位置。

dceu真的可以考虑一下这位了，乔丹·沃格特-罗伯茨导演非常聪明，他完全知道剧本里文戏中不太讨喜的角色们在哪里会消磨掉观众的耐心，于是非常合适的在这有限的，不太好的剧本框架内，填补了长度，燃度都分配恰当的诸多动作戏，使得观影的节奏非常舒适。

文戏和武戏的配比非常平衡，并没有出现像环太平洋那样一场精彩绝伦的香港大战让整部电影都泄了气的情况。

节奏把握是第一个好评点说到具体的战斗戏份。

首先，战斗真是良心透了，所有的战斗场面都发生在白天，完全不用担心眼睛看瞎的情况出现。

但我主要赞的还是战斗场面的调度，本片的战斗应该说是很复杂的，人和兽，兽和兽，机器，子弹，火焰，牙齿，拳头，利爪……每一场战斗的组成元素都是非常多的，但并没有沦为一场大杂烩。

导演出色的调度让每一场战斗都繁而不乱，我们可以很清楚的知道每一秒每一个战斗的部分在做什么而不觉得眼花缭乱。

这一点的集大成集中在结尾的大战上，金刚最完美的战斗力和怪兽塑造在这场戏里体现的淋漓尽致；而中间那段骷髅蜥蜴遭遇战里各种元素的运用更使得战斗趣味性十足。

战斗调度是第二个好评点第三个好评点是年代感的营造，在一部爆米花电影里能呈现出越战的年代感感实属不易。

从和哥斯拉相类似的胶片片头，到字幕的字体，到各种年代金曲的选取，到拉尔森拍摄出的照片质感；再往深层次的越战战时心理，甚至整部影片对于越战的反思，在商业片里见到都是非常惊喜的。

用越战片的思路来拍摄一部怪兽宇宙电影起源，非常对味，导演的选择非常正确想说的差不多就这么多，在爆米花电影里应该算是上层了。

虽然依然存在诸多问题，但无法掩盖电影本身拍摄方面的优异。

导演成为了这部电影的救世主。

非常爽，非常燃，非常满意的怪兽电影评分给7.8

终于观看到了期待已久的怪物电影，终于不负期待，影片精彩、刺激！

作为一部春季档的典型爆米花电影，《金刚：骷髅岛》成功的完成了自己的使命。

故事背景设定在越战刚刚结束，上世纪70年代，美苏两国的冷战关键时期，尼克松总统的战略方针调整将整个美国经济从越战的深渊中拔出，对于国家来说，虽然没有成功，但起码及时挽回损失，对于战士来说，可以回家，可对于没有完成的战士来说这也是一种耻辱。

对于科技探索人员来说，未来的发展不可限量，而对于全球来说，每一步人类的发现都是一场战争。

开场金刚就作为一个野蛮且战斗力爆表的存在就出现了，无法忽略的体积，无法全身而退的命运，是每个人心中一场不能消退的噩梦......是不是感觉这样的套路故事你好像看过很多次了？

没错，《骷髅岛》这一部的确挺套路的，但贵在内容惊喜，且探险历程刺激惊险，吓得人心惊胆颤，惊呼不断。

作为历史上最大的一只金刚，影片也说过，“它还年轻，还有成长的可能”，要知道未来和它对打的哥斯拉已经超过百米，那金刚还不到50米，还需要快快成长多吃香蕉啊！

如果多吃章鱼也能长大的话...... 影片的颜色基调很特别，是黄昏色，黄昏对于很多人来说都是下班回家的时候，也常常作为战争片的一种基调颜色，但要知道黄昏也是一种死亡前夕的时刻。

影片的摄影师美籍华人Larry Fong参与制作过《斯巴达300勇士》、《守望者》、《专扁衰仔》，以及16年的《蝙蝠侠大战超人》，是扎克施耐德的御用摄影师了，黄昏色让越战背景下的故事有着怀旧的质感，复古道浓厚，同时电影配乐总有种似曾相识的感觉。

说一些不太满意的情节吧，作为典型的爆米花电影，里面也有探讨了战争与人，人与自然的意义，但都是浅尝辄止而已，对比彼得杰克逊的金刚，的确感觉感情淡了些，虽然不是说一定要看“美女与野兽”的人兽恋才叫感动，但这一部的金刚的确很容易让人忘记，同时虽然宣传身高很高很大，可是没有帝国大厦这样的参照物我还真不知道它具象高度感觉。

同时里面所有的黑人都是话痨型的，让人在想还能活到最后也是神奇的啊！

最后的彩蛋虽然没有怪兽出现，但的确标志着，怪物宇宙已经开始呈现——木乃伊、哥斯拉和德古拉等等，都将会在未来一一观众进行呈现。

帝王计划&怪物宇宙本片是华纳和传奇联手打造的怪物三部曲的第一部，第二部是即将于2019年上映的《哥斯拉2》，第三部是2020年上映的《金刚大战哥斯拉》，意味着新版金刚将与2014年重启版的哥斯拉存在于同一个世界中，这一点可在影片中找到不少线索。

粉丝自制《金刚大战哥斯拉》首先，开场出现的核测试录像来自2014年重启版《哥斯拉》的电影片段。

《哥斯拉》（2014）其后还出现了貌似巨型乌龟的草图，它很可能就是与哥斯拉齐名的日本特摄电影怪兽“加美拉”。

加美拉，乌龟外形，主要攻击方式为喷射火焰，还可以产生喷射气流来飞行。

另外画面中还出现了"MUTO"的字样，MUTO是登场于2014年《哥斯拉》的虫形怪兽。

《哥斯拉》（2014）的电影原创怪兽MUTO，全称为Massive Unidentified Terrestrial Organism（未确认巨大陆生生命体）。

影片中关于怪物宇宙的最直接的暗示莫过于“帝王计划”（Monarch），一个专门研究史前巨兽的多国联合组织，哥斯拉就是这个计划发现的怪兽之一。

约翰·古德曼、科里·霍金斯、景甜的角色都是这个计划的一员。

帝王计划 日本士兵影片开场揭示了约翰·C·赖利的角色Marlow因飞机失事，与一名日本士兵（由日本摇滚歌手石原贵雅客串出演）困于骷髅岛。

两人的经历似乎预示了金刚和哥斯拉（分别来自美国和日本）将有一战，然后不可避免地和好，最后一起对付更强大的敌人。

《金刚大战哥斯拉》（1962） 西格妮·韦弗布丽·拉尔森饰演的女主角Mason，姓氏是Weaver，明显致敬《异形》的女主演西格妮·韦弗（Sigourney Weaver）。

西格妮·韦弗 “屁股坐稳了”"Hold on to your butts"（屁股坐稳了）是塞缪尔·杰克逊在《侏罗纪公园》里的经典台词，在本片中又再次出现了。

实际上，导演当初在剧本中写上这句话时，心里笃定塞缪尔不会愿意说出来，也一直没有向对方提过此事，结果塞缪尔在拍摄时真的就自然地说出了这句话。

塞缪尔·杰克逊在《侏罗纪公园》饰演管理处负责人 生化危机影片中有一个摄像机360度围绕金刚，从一架直升机穿越另一架直升机的惊艳镜头，灵感来自导演喜爱的游戏《生化危机》。

《金刚：骷髅岛》 金刚逃生金刚把大树扔向直升飞机的镜头，致敬了1967年的日本电影《金刚逃生》，另外金刚向骷髅爬行怪投掷巨石和营救女主角的画面都有这部老电影的影子。

《金刚逃生》（1967）中还有金刚大战机械金刚的一幕 全金属外壳Packard小队里每个士兵的帽子上都喷涂了一句话，不难让人想起同样以越战为背景的影片《全金属外壳》。

其中杰森·米切尔饰演的小黑哥士兵Glenn Mills的帽子印着"Born To Breed"，致敬了《全合金外壳》中“小丑”的"Born To Kill"帽子。

《全金属外壳》（1987） 铁血战士Packard看到山上的血手印后，向队员说道金刚也会受伤，所以他们也就能杀死金刚。

这段话与《铁血战士》中的台词"If it bleeds, we can kill it"（如果它流血，我们就能杀死它）非常相似。

后来有一幕，Packard手持火炬，试图吸引金刚走向他设下的陷阱。

这个画面致敬了《铁血战士》中阿诺·施瓦辛格高举火炬吸引敌人的镜头。

《金刚：骷髅岛》 阿基拉Marlow的外套上印有“good for your health”（有益健康），与日本经典动画《阿基拉》中男主穿的外套同款。

《阿基拉》里“good for your health”的下一句为“bad for education”。

出租车司机Marlow的外套上还有一个关于《出租车司机》的彩蛋，即“金刚连队”（King Kong Company）的衣服补丁。

在《出租车司机》中，“金刚连队”是主角罗伯特·德尼罗参加越战时所属的军队，他在影片中穿的外套上有相同的图案。

P.S. 这里“Company”指“连队”，谢谢豆友指正。

《出租车司机》（1976） 合金装备导演乔丹·沃格特-罗伯茨曾表示《合金装备》对他的电影有着不少重大的影响，所以影片中或多或少会存在对其的致敬。

例如Marlow利用飞机残骸建造的小船名为“灰狐”（Grey Fox），与《合金装备》的人气角色同名。

《合金装备》灰狐 黑暗之心电影中两个男性角色的名字致敬了小说《黑暗之心》，"抖森"汤姆·希德勒斯顿饰演James Conrad致敬小说作者约瑟夫·康拉德（Joseph Conrad），而约翰·C·赖利饰演Hank Marlow则与小说主角Charles Marlow同姓。

汤姆·希德勒斯顿（左）与约翰·C·赖利（右）小说《黑暗之心》是英国小说家约瑟夫·康拉德创作的一部中篇小说，具备恐怖、神秘、异国风光、死亡等历险故事的元素，是一部集人性欲望、历史罪恶、殖民经济、与道德反思与一体的“殖民小说”。

现代启示录说起《黑暗之心》，弗朗西斯·福特·科波拉执导的越战经典《现代启示录》正是改编自这部小说。

《骷髅岛》中不少画面会令人联想到这部电影（特别是那一幕血色残阳），IMAX版艺术海报更是对其完美致敬。

《金刚：骷髅岛》海报与《现代启示录》海报在《现代启示录》中，马龙·白兰度饰演的科茨在柬埔寨自立为王，建立了自己的王国，恰恰对应金刚成为骷髅岛部落信奉的王。

而且塞缪尔·杰克逊饰演的反派与科茨在行为准则上也有相似之处。

幽灵公主影片中除了金刚，骷髅岛上还生活着水牛怪、蜘蛛怪、骷髅爬行怪等怪兽，这些怪兽的形象设计都受到宫崎骏《幽灵公主》的影响。

导演希望电影中的怪兽像《幽灵公主》中的动物一样，在岛上各自掌管着不同的领域。

《幽灵公主》 骷髅爬行怪导演曾表示骷髅爬行怪的设计受到很多动漫角色的影响，其中包括《新世纪福音战士》的使徒、《千与千寻》的无脸男和《精灵宝可梦》的可拉可拉。

《新世纪福音战士》使徒（左）

《千与千寻》无脸男（右）

《精灵宝可梦》可拉可拉 八爪鱼影片让我们有机会一睹金刚与八爪鱼上演“捆绑play.avi”，而这一对实际上在1962年的《金刚大战哥斯拉》中就“纠缠”过了。

《金刚大战哥斯拉》（1962） 三角龙探险小队遭遇骷髅爬行怪袭击后，一个士兵在一具三角龙的骸骨上架起了重炮，对敌人发动猛烈攻击。

尽管影片中没有出现活体恐龙，但骸骨的出现侧面印证了这种史前生物在骷髅岛中的存在，这也遵循了金刚系列最初的设定。

在1933年的《金刚》中，就有过一场金刚对三角龙的打斗。

《金刚：骷髅岛》 七龙珠导演曾透露自己是一个龙珠迷，这在影片中也可见端倪。

Packard与金刚对峙时，渺小的人类背对镜头，眼前站着庞大的猩猩，这与《七龙珠》中大猩猩出场的画面非常相似。

《七龙珠》 铁链中的金刚在与骷髅爬行怪的对战中，金刚一度被铁链缠住难以动弹，这一幕令人想起1933年老版电影里，被锁在铁链中的金刚在纽约百老汇大街上游行示众的画面。

《金刚：骷髅岛》 撕颚杀在最后的打斗中，金刚抓住骷髅爬行怪的双鄂，试图掰开以致对方于死地，但后来被对方挣脱。

这一招式其实是金刚对付暴龙的必杀，在1933年原版和2005年重拍版中都有展现过该技能。

《金刚》（2005） 谷歌地图可能这不算一个彩蛋，如果你在谷歌地图中搜索Skull Island，你会发现在太平洋中真有一个骷髅岛，上面还有一张照片，照片里的山上有一只金刚……当然这只是片方与谷歌合作给大家开的小玩笑。

（现在貌似已经给撤了）

Google Maps 片尾彩蛋片尾字幕完毕后有彩蛋，讲述男女主被带到了“帝王计划”基地问话，黑人小哥携景甜再度出场，向两人透露了地球上其它巨型生物的存在，并展示了远古的洞穴壁画，当中出现了众多日本经典怪兽形象，包括“东宝三大怪兽”哥斯拉、魔斯拉和拉顿，以及哥斯拉最强大的对手——三头金龙“基多拉”。

不仅如此，最后黑屏前还能听到哥斯拉的嘶吼。

日本怪兽大混战

魔斯拉（Mothra），名字以Moth（飞蛾）和Mother（母亲）构成，象征母性的怪兽。

拉顿（Rodan），造型与名字来自史前时代的“无齿翼龙”(Pteranodon)。

基多拉（King Ghidorah），三头金龙，哥斯拉的宿敌，口中可发射状似闪电的引力光束。

不出意外，这些怪兽将会在2019年的《哥斯拉2》和2020年的《金刚大战哥斯拉》中正式登场。

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这就是部单纯的怪兽电影片尾有彩蛋

3月份最后一只怪兽，没有太多惊喜，也没有让人失望。

《金刚：骷髅岛》是合格的怪兽电影，更是标准的怪兽电影，因为它是单纯的怪兽电影。

金刚骷髅岛成本1.85亿美元，约13亿人民币。

去年的《魔兽》成本1.9亿美元。

作为全新的版本，金刚在故事上做了较大改动，有了新的主题，成功构建了怪兽宇宙。

每位演员都即凸显了性格，也平衡了戏份。

景甜的槽点终于降低到可以忽略不计。

>>>>>>>《金刚：骷髅岛》讲的是神马？

骷髅岛是全新启动的金刚系列，和之前以及原版的金刚都没有太大联系，只是借用了一些灵感和故事背景。

1970年，正值美苏冷战。

美国的卫星率先捕捉到一个未曾标记在地图上的神秘小岛，骷髅岛。

为了永争第一，美国人抢先登陆，进行勘测，不料却惊醒岛上的怪兽……>>>>>>>骷髅岛在哪？

骷髅岛离美国很近，谷歌地图上还有200张照片和8000多条评论，记录了各位网友惊险的旅游经历。

大量网友脑补旅游冒险经历，其中一位网友打一分，因为“孩子在岛上丢了”。

2005年，和金刚同期上映的，还有一部在美国科幻频道播出的纪录片，神秘的骷髅岛是水手中流传的一个骇人传说，大概位于印度洋。

金刚2005在新版中，伴随着卫星的出现，这个失落的岛屿被卫星拍摄到。

但因为恶劣的风暴，一直蒙着神秘的面纱。

片中一位帝王组织成员坚信，这个岛屿和失踪的潜艇货船等有着不可分割的联系，就像百慕大三角一样。

但，这是个伪纪录片（Mockumentary）。

事实上，骷髅岛（Skull Island）并不存在。

>>>>>>>什么是怪兽电影宇宙？

电影宇宙（Cinematic Universe）的概念起源于Marvel。

即不同电影中的角色人物等存在于同一个世界或宇宙观中，互相关联，相互影响，还可以串门组队开黑。

比如漫威电影宇宙MCU（Marvel Cinematic Universe）雷神、美国队长和钢铁侠等和DC电影宇宙DCU（DC Cinematic Universe）超人、蝙蝠侠、神奇女侠和闪电侠等。

《金刚：骷髅岛》将和《哥斯拉》2014，《哥斯拉2》2019和《金刚大战哥斯拉》2020互相关联，构建起一个怪兽电影宇宙。

怪兽电影宇宙MonsterVerse>>>>>>>没看之前的版本能看懂吗？

骷髅岛你可以放心看，只要不睡着，不存在看懂看不懂的问题。

《金刚：骷髅岛》系重启版怪兽电影，改编自1933年的经典《金刚》。

1933版海报

1933版剧照自1933年上映至今，金刚已有84年历史，在荧幕上被翻拍了十多次。

2005年的《金刚》是对1933版的翻拍和致敬。

剧情上没有太大改变。

《金刚：骷髅岛》只是借用了原有的故事背景，为了构建怪兽电影宇宙，加入了很多新的元素。

比如关联起怪兽电影宇宙的“帝王组织”（Monarch）。

哥斯拉2014截图>>>>>>>帝王组织是神马鬼？

哥斯拉2014帝王组织（Monarch）出现于2014版哥斯拉中，在骷髅岛中是条隐藏暗线，也是片尾彩蛋的大boss。

哥斯拉2014哥斯拉中提到这个组织是为了研究“哥斯拉”而专门成立的，50年代各种核武器试验的真实目的是消灭这种怪兽。

金刚：骷髅岛中出现两位，sorry，三位（真心忘了那个国际酱油）帝王组织成员。

他们称，帝王组织是为了研究那些未知的庞然大物。

哥斯拉2014其中一位深信地球空心论，许多未知生物生活在地下，比如哥斯拉。

在片中，经勘测，骷髅岛也是一个空心的岛屿。

哥斯拉2014哥斯拉就是栖息于二叠纪的巨大生物，它就是在生物大灭绝之际藏匿到地下逃过一劫。

它沉睡在太平洋海底，由于现代频繁的核试验而苏醒。

>>>>>>>史上最大金刚到底有多大？

100英尺，30.48米，大概12层楼那么高，每层2.5米高的话。

这个身高也是2005版金刚的4倍。

不要问我金刚为啥要这么大，因为2年后他要和108米高的哥斯拉打架。

哥斯拉的官设为355英尺（2014版），即108.2米，也就是43层楼那么高，金刚的3倍啊！

而且哥斯拉足有9万吨重！

毫无胜算啊……心疼金刚宝宝。

骷髅岛中的金刚虽然仍是个少年，还在茁壮成长，但看金刚爸妈的骨架也没看出这基因有过50米的潜质啊。

金刚：骷髅岛

金刚：骷髅岛其实哥斯拉和金刚已经打了几十年的架，而且金刚一直占上风。

本版金刚也并非最大，1962年版本为最高，35米。

>>>>>>>金刚VS哥斯拉谁是怪兽电影鼻祖？

别看哥斯拉那么大，他要叫金刚一声爷爷。

虽然不是第一部怪兽电影，但1933版《金刚》可谓怪兽电影鼻祖。

圆谷英二与哥斯拉1954年，日本导演圆谷英二就是受到《金刚》的启发，设计了哥斯拉的形象。

他的搭档导演本多猪四郎，因为当年开车目睹遭受原子弹毁灭的广岛，将核武器的末世危机和反战思想加入电影中。

哥斯拉2014>>>>>>>骷髅岛上为什么有那么多怪兽？

说到这，不得不谈影响了许多怪兽电影的一部作品——《失落的世界》。

《失落的世界》（The Lost World）是英国著名作家亚瑟·柯南·道尔（Arthur Conan Doyle，1859-1930）写于1912年的科幻小说。

在他的笔下，还有我们熟知的神探福尔摩斯

亚瑟·柯南·道尔1859-1930失落的世界描述的是一个与世隔绝的史前世界，一个颠覆了时间和进化论的世界，一个只属于恐龙和史前怪兽的世界。

在此后无数的怪兽作品中，都可以找到这个“失落的世界”的影子。

比如侏罗纪公园，地心历险记等等。

金刚骷髅岛剧照，导演坐在三角龙骨架上骷髅岛借用了这个世界观，营造了一个怪兽上天入地的世界。

1933年金刚出现之后，日本更是迷恋上了大型怪兽，人类只不过是怪兽宇宙的炮灰。

金刚：骷髅岛中的怪兽形象就借鉴了宫崎骏的名作《幽灵公主》，蜘蛛怪，水牛怪等都是各自神域的统治者。

幽灵公主>>>>>>>金刚为什么叫Kong？

片中提到，当地土著称这个怪兽为Kong，意为地域之王、神明的意思。

梅里安·C·库伯，1893-19731933版导演梅里安·C·库伯（Merian C. Cooper）对字母K情有独钟，在拍摄金刚之前他更是一个动物纪录片导演，他很喜欢大猩猩和科莫多巨龙，一直希望从刚果Congo抓到大猩猩并让其和科莫多巨龙打一架。

科莫多龙（科莫多巨蜥）而他的朋友道格拉斯·波顿（Douglas Burden）曾遭遇科莫多巨龙Domodo Dragon，并将其称为King of Komodo，科莫多岛之王。

科莫多龙，又称科莫多巨蜥，是现存已知最大的蜥蜴，体长可达3米。

多居住于印尼小巽他群岛（科莫多岛、林卡岛等）。

刚果的大猩猩融合科莫多Komodo和刚果Congo，库伯将笔下的怪兽命名为Kong。

他非常喜欢这个名字，觉得这是个自带神秘感的发音（mysterious sound）。

>>>>>>>金刚到底是个什么物种？

在2005版《金刚》的DVD花絮伪纪录片中（最早在科幻频道播出，坑了不少人），提到金刚的拉丁名为Megaprimatus kong，超灵长类动物刚。

它和已经灭绝的亚洲巨猿Giantopithecus有着亲缘关系。

步氏巨猿概念复原亚洲巨猿生存于100-30万年前的中国、印度和越南，站立时身高达3米，体重545公斤，并和早期的人类生活在一起，直到10万年才彻底灭绝。

传说中的野人可能和巨猿有着某种联系。

概念对比图而电影中，金刚就是他们家族中最后一个幸存者。

>>>>>>>和2005版相比有哪些改变？

2005版中呈现的1933年的纽约1933年金刚和2005版故事都发生在1933年，新版故事发生在70年代，出现了重型武器，更接近现代。

金刚2005骷髅岛抛弃了“美女与野兽”的设定，以帝王组织的秘密计划为暗线，引出骷髅岛的故事。

金刚：骷髅岛

金刚2005骷髅爬虫取代经典的霸王龙成为新的金刚对手。

金刚的设定不再爱美女，而是像2014版的哥斯拉，他是维持神秘生态平衡的重要一环，金刚更喜欢原始安静的自然生态环境。

金刚2005金刚没有被带到人类的现代都市，你不会看到攀爬帝国大厦的经典镜头。

新版并没有出现或的恐龙，只出现了恐龙的骸骨。

取景地为越南，当地土著饰演了片中的土著居民。

骷髅岛尚没有因为发生地震而消失。

>>>>>>>彩蛋怪兽宇宙拉开序幕！

怪兽不止一种，世界上不仅仅只有一个骷髅岛！

帝王组织关联起怪兽宇宙。

日本东宝公司怪兽三宝：魔斯拉、拉顿、哥斯拉壁画放大招！

经典怪兽惊鸿一瞥！

魔斯拉Mothra，名字为飞蛾moth和母亲mother的结合，意为蛾母怪，会变身，哥斯拉好基友，曾和哥斯拉一起约架王者基多拉。

在《魔斯拉》1961中初登场，最长翼展可到180米，体重2万吨。

在2014的哥斯拉中，就已经暗藏魔斯拉玄机。

男主老家的鱼缸上就有Mothra字样，暗示哥斯拉好基友魔斯拉的到来。

哥斯拉2014

哥斯拉2014

拉顿拉顿，Radon，名字来源自史前的无齿翼龙Pteranodon。

初次登场于1956年的《空中打怪兽拉顿》，身高可达100米。

三头怪兽王者基多拉King Ghidorah，哥斯拉最强对手，最初登场于1964年的《三大怪兽 地球大决战》，身高可达240米，体重10万吨。

5000年前，它在3天内毁灭了金星的高度文明。

2014版哥斯拉中也出现龙头雕塑，最后男主烧掉姆托卵时。

科洛弗道10号约翰·古德曼John Goodman，还出现在另一个怪兽宇宙中，科洛弗宇宙。

《科洛弗档案》和《科洛弗道10号》以及将映的《上帝粒子》God Particle一起构建起科洛弗怪物宇宙。

科洛弗档案影片多次致敬1962年的《金刚大战哥斯拉》，包括开头扔大树，大战沼泽巨鱿章等。

深情致敬2005版《金刚》。

讲真，开头塞缪尔·杰克逊在办公室打开盒子，秋裤喵把其中一个徽章直接看成神盾局标志。

片尾壁画完美呼应2014哥斯拉片头，巨猿VS海龙？

哥斯拉2014字幕之后，结尾彩蛋，哥斯拉的一声狂吼更是让人惊喜。

哥斯拉2014超级英雄之后，这将是一个属于怪兽的时代。

2017.3.21/22日凌晨青岛喜欢请点击有用，谢谢

当人类处于一个巨物丛生、危机四伏的世界中，人类中心主义的概念直接不攻自破，纵然现代的人有着智慧的头脑，先进的武器，但是在绝对的自然力量面前，人被削弱成为自然中不起眼的一部分。

巨型怪兽片天然地将叙事引入祛除人类中心、自然共生的情境之中。

落入荒岛的故事更是削弱了人类的体积和数量优势，人类如何尝试平等与自然共存，如何走出自己的族群局限去讨论存在，诸多深刻的议题本可以在这个故事背景中自然地被探讨。

巨物怪兽片在故事上其实有很深的探讨空间，但是在近年的新金刚系列、哥斯拉的评论区下会有很多评论认为人类部分的戏难看，远远不如怪兽戏，的确，在巨物的世界里，人类的担心，乃至人类利用科技争抢出来的戏份，都显得微不足道。

这实际上是编剧的偷懒，将原来成熟的“大片”叙事模式套用在反人类的怪兽片中，而缺乏对怪兽片世界观可能的深刻存在危机和人类身份思考。

可惜由于成本原因，巨物怪兽片只能是更多枪林弹雨，更多围绕人类中心的主题去展开，才能达到更大的商业目的。

在此，万物共存的主题被“人类团结”、“保护自然”、“敬畏自然”、“逃离自然”这类更主流的主题覆盖。

在这里，金刚看上去代表着“自然之王”，象征人类力量之外独立的自然客体。

但其实金刚这一形象本质上是人类中心的，他被赋予了统治小岛、维护生态平衡这样“人设”（在大战哥斯拉中更是起到维护世界生态和平的作用）。

一个“通人性”的金刚实际是人期待理性地统治自然、维护平等的人化投射，他的善意、他与对无辜人类的爱护都是戴着人类道德的面具；与此同时，他超越现代武器的实力，力拔山河的力量也给折射了人对征用自然力量的想象，是人类对武力的崇拜和神化。

仔细想想，这样一个载着人类统治自然界的终极理想，又持有人类所崇拜的终极力量的“人类代言”（有意思的是猿类和人类的生物相似性），代表人类有序地管理世界，摆平任何打破秩序的不确定。

躲在金刚强壮身躯里面的，既是人类统治地球的超大野心，也是人类应对地球灾害危险的“手无缚鸡之力”。

金刚的符号设计是多么矛盾又可悲！

因此无论从人类角色塑造，还是金刚角色塑造依然被狭义地限制在人类中心的话语中，始终讲的是“人与人”，“人和自然”，而不是“人在自然”，或“自然与自然”的故事。

当然，我在此只是畅想一下巨物怪兽片在叙事层面的潜力和深度，毕竟要求商业电影进行过多的理念探讨很过分。

本片的许多怪物设计、怪兽互博场面，静谧沉重的水牛、高耸入云的蜘蛛、迷雾里的尸骨与巨蜥，在注重动作设计的同时也刻画了神秘厚重的自然氛围，确实诚如许多评论希望的，光看怪兽打架也非常值得！

故事背景发生在1973年，美越战争刚结束不久。

Randa带着助手去找议员的时候，电视里放着的是人们举着牌子庆祝美越战争结束，家人终于能够回到身边。

反战记者Mason在和上校Preston见面时有一段很短但是意味深长的对话。

上校说他们没有输，只是放弃了这场战争。

之后Mason给士兵们拍照的剧情也在意图展现战后士兵的状况。

士兵聊天都在讲给自己亲人写的信。

美越战争在很多美国人眼里都是一场毫无意义的战争，前线的士兵们前赴后继地死亡却永远打不赢。

打到了最后都不清楚自己到底为什么在打仗。

国内的人盼着前线的回家，举行过无数次游行希望政府能放弃这场无益的战争。

上校可以说是象征了主战派整个群体。

他不管他的人会被Kong打死是因为他们先丢了炸药，也不管继续前行会导致更多人的死亡，甚至毫不关心kong的死亡会给整个岛带来灾难，就像当时支持美越战争的政治官员就算打不赢也要坚持，不惜倾全国之财力，死无数的士兵也要去打一场意义不明的战争。

女主一行人和上校的矛盾，其实就是反战派和主战派的矛盾。

二战时期就流落到岛上的老兵说，他和那个日本兵在战时杀德你死我活，脱离了战争，他们就成了兄弟。

电影只看了一次，我陈述起来可能有点乱。

希望大家见谅。

我觉得这个剧本真的非常好。

女主的反战记者的定位，男主父亲死于战争留下的遗物，都不是毫无意义，随便捏来的。

p.s.讲道理，整个电影只有景甜是胡赛进去的。