唐伯虎点秋香2之四大才子

闹剧是什么？

似乎没有约定俗成的解释，因为制作闹剧的人从来不觉的自己的东西是闹剧，由此可见它是一个贬义词。

喜剧是什么？

这个就一言难尽了，但可以肯定它是一种智慧，而且是一种高超的智慧，尤其在这样一个浮躁的社会，能把观众逗得前仰后合谈何容易？

喜剧的内核永远是一出悲剧，它戏谑的茧刻下有着朴质的人文关怀，嘲讽中渗透的一股子悲鸣。

最好的喜剧即是“黑色喜剧”，它上升到了悲天悯人的格局，悲不再加以掩饰，和喜感来的同样猛烈，悲喜交加，水火不容的元素碰撞出一块吞噬人心的黑洞，让观众破笑为啼、笑泪同飙。

卓别林如此、伍迪·艾伦如此。

荒诞剧不是喜剧，它具备了喜剧的悲鸣，却抛弃了常规的戏剧冲突和人物塑造，将影像和叙事搅攘的支离破碎，一切尽显狂躁。

滑稽剧更不是喜剧，它虽然有了喜剧的调笑，可没有一个根基来支撑它的笑果，它不用去过多考虑文化和心灵，因为一只憨态的企鹅摔倒也是一种滑稽。

那么闹剧是什么？

首先它没有文化性，它常常把故事设定在一个莫名其妙的年代，可以是古代，但是说的是现代的语言，也可以是未来，可是那个未来一切都还很落后，所以创作闹剧的人是很省事的，他们不用考虑时代的背景，人们穿什么、人们想什么、他只需要把下个月就会过时的网络桥段拆拆解解放到一个纸搭的空中楼台上，让演员就在上面摇摇晃晃的念着对白。

这就是很多人吹捧的后现代解构，其实和后现代主义哲学风马牛不相及。

其次，它没有叙事性，但又没有荒诞剧的酷炫与疯癫以及巧妙的结构，如果说荒诞剧是成人的狂欢，闹剧就是小孩子尿泥地里打滚，闹剧的任何桥段都是矫揉造作的，我们甚至可以撇开呆板的定义，直接用会不会让人发笑来审视何谓喜剧，这样一来闹剧的处境就更为尴尬，观众除了在观看闹剧过程中起了一身鸡皮疙瘩然后冷笑之外，并没有什么会心的言笑？

那么这样一来闹剧是什么？

可以说它什么都不是，一无是处，但为什么闹剧在中国突然大面积的泛滥了呢？

我甚至会发问，中国有喜剧嘛？

“闹剧”是个国外传来的，但是有一点让人感动，国外拍摄闹剧的人的姿态本来就很低，他们的目标也很纯粹，知道他们不是在拍《公民凯恩》，他们只管肆无忌惮的制造离奇情节，尽情屎尿屁性，不管是《惊声尖笑》还是《美国派》，纯粹的东西是会让观众笑了起来的，观众看闹剧的心态也无非是想体会一种简单的喧杂，功劳就是那些屎尿屁性。

当这类东西移植到我国必然是要和谐的，可没有这些东西势必就和不做爱的A片一样，毫无意义。

不要小看他们，卫道士眼里的低级趣味玩转好了也可以上升到高级智商，就像贾徳·啊帕图的喜剧电影一样。

刘镇伟近几年总想去复制《大话西游》的成绩，《情天大圣》、《越光宝盒》不厌其烦，而且自我感觉良好的以为又拍出了惊天地泣鬼神的爱情，结果却拍出了我以为的人类史上最难看的电影，（《越光宝盒》里郭德纲想出了让曹军克服晕船的办法，骑马的时候侧着骑左右摇摆，这样的桥段标志着一个电影低智商的极限）他的动机实在是单纯了。

一部好电影的成功就像一个人的成功一样，是不可能复制的，当创作变成了投机，在前提上就是一次失败。

周星驰的辉煌就像卓别林一样，《城市之光》换个人演就不是《城市之光》，卓别林的成就也伴随着默片时代的伟大，同样周星驰也和香港电影的黄金时代密不可分，当那个时代远去，聪明的作者都会选择勇敢离去，在新时代里摸索，努力塑造自己的新价值，而不是恋恋不舍的沉溺于过去的踪影里。

我们之所以喜欢香港电影恰恰就是因为那一份恶俗，无论是周星驰早期的电影还是吴宇森的警匪、枪战、“古惑仔”，当还很少接触好莱坞电影的那个年代，香港电影里打不尽的子弹、射不完的精，混混们为了争夺马子、地盘血战街头、周星驰看毛片挖子弹，即使是《大话西游》也充斥着解不开的裤腰带和被践踏的小鸡鸡，我们喜欢它不就是因为它那份不加掩饰的下三滥嘛？

一种肆虐的张力和酣畅的真性情。

当我走进电影院，在《唐伯虎》和《嘻游记》巨大的招贴海报中，看了一场《玩具总动员3》，让我又笑又哭，好的喜剧是爱电影的人拍给观众看的，闹剧只能说是不爱电影的人自己在那里玩的，他们的目的也是投资方的目的，虚张声势的招呼所有人进电影院，靠着几张明星脸和吃老本的伎俩，来看一场综艺耍酷秀，能多赚一部是一部。

好比有一个阶段，千禧年后吧，香港电影充斥着烂俗的爱情故事，当它多到一个层次，就突然灭绝了，如今闹剧、警匪片也都是回光返照，无论再拍几部大话西游和唐伯虎，它的贡献只会让观众看到这些“伪闹剧”的真面目，加速它的消灭，以备让市场更平均的分化各个类别的电影，而不是让胡闹扎堆上演。

黄晓明为什么就会那么红。。。

女生们说我嫉妒也好羡慕也好。。

我真的就想发自内心的说。。。

这SB怎么就那么2呢。。。

我敢断定这部片子肯定能成为史上最经典的烂片之一。。。

在此祝贺一下。。。

这电影的片名玩笑开得有点大，叫个《唐伯虎点秋香2》，实际上跟周星驰那版一点关系都没有，看到最后才知道这实际上是点秋香的前传。

所以也没必要拿黄晓明和周星驰来比了，也没法比，一个是骨子里的无厘头，一个是表面上的皮肉功夫。

其实真要比的话也有失公平，这个错不在黄晓明，而是投资方和导演选角的问题。

黄晓明版的唐伯虎一直让我觉得游离，他的表现让我想起黄舒骏的一句歌词：“天才就怕不够天才，坏又不够坏，天天都想离开，却不知道到哪里才能脱骨换胎。

”《唐2》的戏眼是四大才子，拼凑了一些四大才子早年的糗事，最后还没来由地见义勇为了一把。

其实这四个人的所作所为跟“才”根本就搭不上边，唐伯虎连《论语》都没读过，陈百祥演的祝枝山基本上是个弱智，只能说这是四个无良少年的成长史而已（不过陈百祥实在是有点太超龄了），其实这个点子也不错，很适合群像戏的叙事模式，有助于人物性格的丰满和立体。

但问题出在影片散乱的结构和低技术含量的桥段设计上，四个无聊的大男人装着嫩玩着稍微用点智商就漏洞百出的心机，我觉得我的智商遭到了严重的侮辱。

《唐2》最可笑的地方在于从头到尾我一次没笑过，而其最可悲的地方在于从头到尾它一直在努力地在试图逗观众笑。

通篇无铺垫直给的无营养笑料，想胳肢观众都搔不到痒处，犹如一头热脸贴在了观众的冷屁股上，即使是山寨原版的段落都显得诚意欠奉，给我感觉基本上就是编导事先想到了几个冷笑话，就编了个故事把它们强行塞进一个信马由缰的故事里，可以看出这里的演员都不得不以小品化的风格往过火里去演，因为剧情本身没有为人物提供一个可供依托的性格逻辑基础，尽管他们做着夸张的肢体动作和面部表情，但实质上都是无灵魂的行尸走肉而已。

扮演徐昌谷的任贤齐明显就不在状态，从头至尾都没有发力。

扮演文征明的周立波倒是很卖力气，他也是这部电影中表现最搏出位的一个，也许是与其本人的人品有对应关系，周立波很松弛的本色演出反倒成为这里最出彩的人物，只是文征明这个人物被塑造得极度混乱单调，只是在极度贱格地到处求虐。

其实在《唐2》的身上有许多《大内密探零零狗》的影子，不管是人物设置还是喜剧风格都有着很高的相似度，只是在《唐2》这里做得更气急败坏一些。

后来听说李力持后来是被剥夺了剪辑权的，向华强找来了王晶操刀，传言未经考证，但以现在影片的整体气质，我是宁愿信其有的。

尽皆过火癫狂的港式喜剧有很多精髓的东西，但这样平铺直给地套路照搬太不负责任了。

有一些与时俱进的功夫该下还是要下的，否则很难关照到活在当下的电影观众的趣味。

以目前电影中的情节，并非没有这样的创意空间，比如唐伯虎刚到清风寺时的所见所闻，都让我想起某教授以电击疗法而著名的网瘾戒除机构，如果在这里加一点暗示性的细节，在观众中一定能取得爆棚式的共鸣效果。

在去年同期上映的《大内密探零零狗》最终取得了过亿的票房，《唐2》意欲复制其成功的企图很明显，但在观众口味和市场需求变幻莫测的今天，像《唐2》这种拉大旗作虎皮、自以为能骚到观众痒处的投机之作，难逃表错情投错胎的悲剧命运。

我得承认这片子其实很无厘头。

标题里带个括号说（2），这个2真没错！

导演很牛啊，能说服这么四个男星拍一部情节极度无聊演技极度垃圾搞笑极度无能的片子，李力持到底背后有什么力量在加持他啊？

黄晓明版唐伯虎，不风流，很纯情，不读书，很暴力，黄晓明整部戏表演一直是貌似很给力，当然不管他怎么给力，还是皮笑肉不笑，连表演一场假装纯情的戏都是眼神空洞，除了帅，就是傻笑。

至于周立波演祝枝山，我完全崩溃了，他是表演吗？

他是一直在找抽。

所以导演让他他被18铜人第二次一脚踢出去后，干脆就玩失踪了。

这人还是适合说海派清嘴，千万别拍喜剧片，这个人是没办法当配角的，当不好。

至于任贤齐，有必要这么糟蹋自己吗？

搞得像个印度瘪三，他不是在表演电影，是表演人是如何可以在电影中作为石头人，木偶人，箱底活人等道具出现的。

至于陈百祥，假如没有他，这片子完全没有演员懂喜剧了。

可在我印象中，陈百祥演喜剧从来不需要如此高调露肉来制作笑点。

还有罗家英，张达明所谓一帮笑星，都是来路过打酱油的，不知道打打酱油能捞多少片酬，还是友情出演？

我七岁的女儿很喜欢这烂片，虽然这让我很为女儿的品味伤心失望，但这也说明本片适合娱乐七岁儿童。

片子很烂，能说服各位有知名度的演员演出这么烂的片子的导演很牛，鉴于此，我给较差评分，向导演致敬。

禀夫人，小人本住在苏州的城边， 家中有屋又有田，生活乐无边. 谁知那唐伯虎，他蛮横不留情， 勾结官府目无天，占我大屋夺我田. 我爷爷跟他来翻脸，惨被他一棍来打扁； 我奶奶骂他欺骗善民，反被他捉进了唐府， 强奸了一百遍，一百遍！

最后她悬梁自尽遗恨人间。

他还将我父子，逐出了家园，流落到江边。

我为求养老爹，只有独自行乞在庙前， 谁知那唐伯虎，他实在太阴险。

知道此情形，竟派人来暗算，把我父子狂殴在市前。

小人身壮健，残命得留存，可怜老父他魂归天。

为求葬老爹，唯有卖身为奴自作贱， 一面勤赚钱，一面读书篇， 发誓把功名显，手刃仇人意志坚！

从此唐寅诗集在身边，我牢记此仇不共戴天！

比较唐伯虎1与2，你会明白实力派与偶像派对一部电影水准的影响力到底有多大，比较黄晓明与郭德纲版唐伯虎，你会明白烂片有没有帅哥根本没多大差别。

本片虽然大张旗鼓地打着周星驰《唐伯虎点秋香》前传的旗号，但剧情重心却截然不同，单从片名上看就尽显想吃老本又力不从心的纠结心态，到底是想突出“唐伯虎点秋香”还是“四大才子”呢？

显然片方对黄晓明搭档张静初明的票房号召力信心不足，只好找来周立波、任贤齐、陈百祥三位喜剧好手组成“四大才子”，从头到尾尽展耍宝搞怪之能事，至于“三笑”和“点秋香”的传统桥段则被严重边缘化，黄晓明版唐伯虎和张静初版秋香格外失色，爱情对手戏更是相当无味，动作打斗戏也设计得十分粗劣，再联系到今年同样口碑崩盘的郭德纲《三笑之才子佳人》等影片，翻拍经典在近几年俨然已经成了炮制烂片的代名词。

黄晓明虽然近几年人气爆棚，但在电影上无疑还是个“初哥”，商业号召力未经证实；张静初虽然是影坛熟面孔，但更多地给人以文艺片演员的平淡印象，不具备吸引眼球的足够能量。

比之当年周星驰、巩俐在各自电影事业如日中天之时强强联手，自然不可同日而语。

因而，周立波、任贤齐、陈百祥这三位已经被观众认可的笑星就被充实到主演阵容中，为影片票房增加信心保证。

不过这样一来，他们三人就瓜分了不少原本属于唐伯虎和秋香的戏份，剧情也就完全偏离了传统故事的轨道，才子佳人的浪漫情事被抛在一边，四大才子的癫狂耍宝成了影片核心。

影片一开始就花了不少篇幅描写“四大才子”不同的搞怪特征，此后的剧情推进也毫无主线脉络可言，只是一味展现他们放肆玩闹、互相整蛊的幼稚行为，张静初扮演的秋香直到20分钟之后才首次出现，跟唐伯虎的爱情戏同四大才子的搞怪戏相比，边缘化倾向显著，让张静初更像是个打酱油的角色，跟黄晓明的爱情戏明显生拼硬凑，毫无甜蜜感和浪漫感可言，两人对戏也擦不出什么火花，让最后两人生离死别的刻意煽情显得格外雷人。

《唐伯虎点秋香2》虽然想在剧情上搞搞新意，讲述“四大才子”成名前的状态以及唐伯虎与秋香的“前史”，但无奈讲故事的水准太差，根本形不成流畅完整的故事线，角色基本上除了耍宝再无看点，相当单调乏味，让影片沦为搞笑桥段的拼盘。

即便把搞笑桥段单拿出来审视，也多是对周星驰《唐伯点秋香》搞笑桥段的模仿，以及对其他经典影片元素的刻意恶搞，严重缺乏充满灵气与新意的创造性设计，基本上是拿无聊作有趣，把雷人当笑点，搞笑的层次相当低幼。

功夫打斗元素的加入也似乎仅仅为了让结尾热闹一下，制造一个伪高潮，实际上打斗动作设计得非常差劲，黄晓明的“金刚狼”式打法，同周星驰的“唐家霸王枪”相比，在精彩程度上的差距简直是天壤之别。

虽然黄晓明在电视剧《鹿鼎记》中演过韦小宝，但搞笑形象并未获得广泛认同，喜剧天赋也是平平。

此番担纲《唐伯虎点秋香2》，明显连他自己都未有足够自信，喜剧表演一味模仿周星驰，却完全达不到星爷自如流畅的发挥，总是显得用力过度，夸张过头或者幼稚可笑，没演出喜感倒把自身很“二”的特色表现得淋漓尽致，看来还是耍帅更适合黄晓明一些，喜剧表演还需要今后多多揣摩和历练。

张静初扮演的秋香虽然堪称她从影以来最为靓丽的扮相，但张静初本身并不具备商业片女主角的足够星气，演绎爱情戏也缺乏女性魅力和浓浓情意，结果把秋香越演越平凡，作为女主角完全起不到撑场的作用，让“唐伯虎点秋香”这个片名仅仅成为忽悠观众的幌子。

除了耍宝啥都不会的《唐伯虎点秋香2》并不只是个案，几个月前郭德纲《三笑之才子佳人》令人崩溃的程度有过之而无不及，再联想到《越光宝盒》、《花木兰》等片同样糟糕的口碑，会发现越是翻拍经典的作品，粗制滥造越是没有底线。

这充分说明在内地电影市场蓬勃发展的黄金时期，华语电影人只想吃老本赚快钱，不愿创新的偷懒心态。

翻拍经典自然省事多多，换汤不换药即可，而且基于观众对经典影片的广泛认知，无论是宣传还是票房都更容易操作，比全新创意的影片无疑有更多的保险系数。

因而如今翻拍片大行其道。

据新闻报道明年更是有“4位关公、4名白娘子、4个孙悟空、3桌鸿门宴”出击大银幕，但大多数翻拍片都没有得到影片主创的认真对待，只想图省事借势捞钱，不愿动脑子推陈出新，虽然有的片子在票房上取得了成功，但观众的审美趣味不会一直停留在低水准，被忽悠一次两次总会有长记性的时候，因而当前影坛这种透支经典信誉的行为，从长远看是注定要崩盘的。

（文/列文）——影评删节版刊登于北京青年报

片子我看二分钟就看不下去，于是我上豆瓣看看大家的感受．发现虽然大部人的感受都差不多，但竟然也有人评五星的，于是我就好奇的看一下全部作者资料：截止到七月二十五日，有十六个人评此电影为五星，只有一个人是2010年七月前注册豆瓣，其它十五个人全是七月十日到七月二十二日之间注册，所发评论大概都不超过四行字，大多一两行字．相信大家心里都知道原因．没创作诚意的电影，也只能是这样了．．．．五千万的电影票房，是不是中国电影，中国电影观众的悲哀？

看到这部电影的名字，你无疑会想起周星驰1993年与巩俐合作的《唐伯虎点秋香》。

如果你想要在这部貌似续集的影片中获得和第一部同样愉悦的观影感受，那恐怕你会大失所望了。

事实上，本片的剧情更像《唐伯虎点秋香》的前传。

自《阿凡达》全球热映以来，越来越多的影片开始整合老电影中的元素，华语片也不能脱俗，此片也属其中之一。

这部片子融合了《唐伯虎点秋香》、《变形金刚》、《贫民窟的百万富翁》、《倩女幽魂》、《画皮》和《加勒比海盗》等电影的元素，其中不乏优秀之作，而看完此片后，我只想破口大骂：不要侮辱电影。

西班牙著名导演路易斯·布努埃尔曾经在他的自传《我的最后一口气》中说过一句话：“看一场电影无异于接受一场强暴。

”那亲爱的影迷们、观众们，你是宁愿被the bad强暴，还是the ugly？

《唐伯虎点秋香2》就属于后者。

这部电影还是理性了恶搞的无厘头。

恶搞进行到底。

不过，还从另一个角度分析了传说的由来也算是一种恶搞的创新还行吧