西小河的夏天

看了很多人在评论，有好的有坏的。

我想说的是这片子就像一杯凉白开，平凡质朴。

你要说它有意义吧，它根本没有一点甜味，更没有一丝苦涩。

但在你喝多了可乐、橙汁甚至是啤酒以后，真正让你感到最需要的正是这一杯白开水。

电影本没有什么意义，不同的人看有不同的理解，但作为一个90年出生的人，可以说不早不晚恰到好处。

片中的顾晓阳和我可谓是同龄人。

而反观当下，我们也即将到了他父亲的那个年龄了。

虽然要发愁的事情有很多，但过去的回忆总是美好的不是。

感谢导演拍出了我们平淡无奇的过去，和那充斥着知了啼鸣的童年。

看一部电影，也需要一些执念了。

要不是上周在腾讯视频偶然看到《西小河的夏天》的定档预告，要不是因为被预告片里的这首《游夏》而吸引，我是不会费了些周折去包场看这电影的。

在线购票APP里我划到底还没有找到这电影的信息，要不是我看到“查看更多”而点击进去，就以为这电影不在我这里上映了——事实上与没上映也没多少差别。

本市就一家影院在今天放映这电影，只有一个场次。

我点明天的放映信息，一场都不放了。

相比那些动不动就搞19.9甚至9.9票补的电影，这电影能上映都不错了，就别指望片方在已经赔本的前提下再票补了。

要不是我今天闲的有点蛋疼，我才不会跨区在大下午去看电影——我家楼下附近的几家影院很明显抛弃了这电影。

当我一个人包场看完这电影出来后，看到影院墙上挂着“中国艺术电影放映联盟”的牌子——要不是这牌子的存才，可能这一场都没得看了。

电影的情节简单而舒缓，没有很大的戏剧冲突，很多矛盾最后的解决甚至显得有些云淡风轻——这也挺符合影片的基调的。

当郑先生答应顾晓阳做他的足球教练时，我暗自感叹：难不成要拍成老爷爷带领小男孩实现足球梦的套路励志片？

——幸亏不是这样的套路，如果影片围绕这样的套路展开，我就会开口骂导演了。

小演员的选择我认为是不够成功的。

我不否认顾晓阳扮演者的灵气与童真，但是当他说出生硬的台词时，我依旧觉得他表演的痕迹略重。

想到那年看《百鸟朝凤》，被小正太郑伟的纯属演技而征服的感受，如果《西小河的夏天》的小主演能达到那时郑伟的演技，这电影就非常出彩了。

我姑且将顾晓阳父亲遇到的事情称作“中年危机”。

一个在学校里严肃的有些变态的教导主任，一个在家里高高在上的严父，在遇到事业的转折期，在碰到刚毕业的年轻漂亮英语老师，在面对妻子即将迎来事业巅峰的空档，他是焦虑的、胆怯的，冲动的、盲目的，自卑的、脆弱的。

而当他没有当上副校长，与年轻英语老师的事情只是一场夏日的雷雨似的过去，同妻子的关系面临严重危机之后，他用一场倚靠在妻子身上的痛哭而宣告自我挣扎的瓦解——这意味着他新生活的开始。

郑先生对于顾晓阳的关注与疼爱，更多的可能是来自对于他去世孙子小宝的移情。

他与儿子的矛盾影片中展现得不多，但通过他儿子在面对郑先生冷漠态度的体贴反应，他儿子收购棉纺厂设备时的慷慨以及最后郑先生随儿子与儿媳妇去深圳的情节展现，郑先生最后是与自己达成了和解——他与儿子的矛盾更多的是源自自己的心结。

郑先生与儿子儿媳妇离开自己的老屋的路上，我看到他儿媳妇隆起的腹部。

小小宝将要在不久的未来降生在这个家庭，郑先生终于迎来了他想要的幸福。

“青石板的街，老房子的夜，你陪我静静谈了一些”。

顾晓阳在他十岁的那个夏天，用懵懂的眼神似懂非懂看到了大人世界的一些纠葛与矛盾，而他也在夏日时光的流转中，最终实现了自己进入足球队的小小梦想。

夏天过后，顾晓阳又长大了一些，他身边的那些大人，也改变了许多。

时光荏苒，1998年的那个夏天属于二十年前的回忆。

而在淡淡蝉鸣中的夏天，注定是无法复刻的。

唯有记忆，才能在时光的咀嚼中不知不觉发酵成了一丝我们现在以为的模样。

敏感早熟的男孩发现了父亲对新来老师的特殊情感，焦虑不安的他寻求邻居爷爷的帮助，无法从孙子病逝中解脱的老人把自己的思念之情寄托在男孩的身上，一心扑在工作想要得奖的母亲发现丈夫出轨时在夜色中唱起了梁祝，升职失败的父亲一边吸烟一边痛苦的依靠在妻子的身上绍兴在导演的镜头里真的很美，但更为美丽的是那些犹如发生在我们身上的事情，它们焦虑，痛苦，失望，难耐，它的平静，祥和，生机和希望。

生活从来不公平，不对等，但你总能和它达成一致，从而和自己和解。

再一次感叹一下演员谭卓的演技，镜头不多，印象最深刻。

《西小河的夏天》片名End of Summer (2017)，别名那年的夏天/那年夏天。

本片是85后导演周全的第一部长片，讲述一段发生在1998年绍兴的故事。

影片感情细腻、舒缓深情，制作得比较老道，也成功在韩国釜山电影节荣获观众选择奖。

影片片名叫《西小河的夏天》，这里的“西小河”就是绍兴的一条小河。

河边有很多台门，门台就是具有一定规模、封闭独立的院落，可以简单的将门台理解为绍兴版的四合院。

本片故事就发生在一幢老台门里。

老中青三代人在这栋门台里发生了一系列故事，涵盖了三代人所能遇到的各种问题。

经历冲突碰撞后，三代人终于完成个人成长，其实也没什么，只要摆正心态，迈过那道坎，一切都会过去。

倒是影片的英文片名比较直白——《End of Summer》，夏天就这样结束，众人也得到成长。

《西小河的夏天》以顾晓阳、顾建华、郑吉安三代人为主线。

影片把时间拉回20年前，那时正值98年世界杯，法国和巴西会师决赛。

顾晓阳是一名10岁的小学生，他崇拜皮耶罗，幻想能够像皮耶罗一样在绿茵场上驰骋。

偏偏家里人并不支持他的体育爱好，只是强调要把精力放在学习上，踢球这种不务正业的活动趁早断了念头。

98年正是《相约九八》的年头，顾建华年近40，担任学校教导主任，工作上遇到升迁机会，感情上遇到充满朝气活力、年轻漂亮的新进女教师，原本一潭死水的生活瞬间起了涟漪。

顾建华的爱人杨惠芳是越剧团的当家小生，眼瞅着有一个获得梅花奖的机会，就要扬名立万。

终于到来的中年危机给他的家庭也带来一场危机。

98年也是城市化进程如火如荼的时候，郑吉安遇到老厂房拆迁的问题，和政府拆迁办的人斗气死活不肯走。

郑吉安老伴早逝，家里也因为孙子夭折，而和儿子儿媳关系僵化，说什么都不肯搬到深圳去。

恰好郑吉安和顾晓阳都喜爱足球，一老一少一拍即合，两人通过足球交流感情，成了忘年交。

顾晓阳、顾建华、郑吉安三人正好反映了男人在成长过程中都会遇到的问题，放在1998年那个对国人意义非凡的年份，男人成长的问题变现的愈发具有话题性。

顾晓阳代表着独生子女少年时代的孤独，充满青春气息的梦想被家长嗤之以鼻，却找不到可以倾诉的人。

孩子眼中的世界永远是那么不近人情，好不容易有一个能够玩到一起的老爷子，老爷子偏偏要离开自己。

忘年交的离开是顾晓阳成长的重要一环，只有分离才能让少年明白人生的常态就是分开，才能获得成长。

顾建华代表芸芸众生中的中年男性，眼见着事业可以再进一步，眼见着感情可以再绚烂一些，偏偏到最后都差了一口气。

原本平静的生活因为这些干扰而变得不再平静，直到失去才知道求而不得是人生常态，早点放弃太多希望，早点能够得到解脱。

普通的中年人就是在压抑中负重前行。

只有看淡一切，达到一种超然世外的感觉，中年人也就得到成长。

郑吉安代表守旧的老人，对新生事物有着本能的排斥，光是适应不断变化的社会就已经让老人筋疲力尽，而想让他离开生活了一辈子的老宅子更是难上加难。

即便会被时代淘汰，老人依旧不愿放弃固有的生活方式。

他总挂在嘴边的一句话就是“父子不和，天经地义”，孙子夭折更是让父子关系蒙上阴影。

郑吉安和儿子，就像顾建华和顾晓阳，大家都有自己的想法，谁也不愿意听谁的。

郑吉安在和顾晓阳朝夕相处之间，慢慢开始理解中年人，终于拿出勇气去面对儿子，鼓足勇气前往深圳。

父子关系就这样在对抗与和解中默默前行。

随着父子关系缓和，三代人也找到属于自己的成长方式。

并不需要褒扬或者贬低那种生活方式，《西小河的夏天》就像一个旁观者，静静地记录三代人的成长故事。

这个夏天对他们都具有非凡的意义，在普通人看来，也和自己的成长有着丝丝联系。

夏天终将过去，男人也要成长。

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慕张颂文之名而来，原本看到6.6的低分我有点不想看，可是看到还有谭卓、顾宝明以及荣梓杉，又想，这样的演员配置，除非剧情烂透了才会不好看。

于是我还是点开了播放键。

以孩童的视角讲述大人的故事，这种模式并不罕有。

我第一时间想起的是《一一》，然后还有《蝴蝶》，名字相仿的《菊次郎的夏天》反而没太联想到。

这个发生在国内水乡的夏天，显然有其独特的美。

画面上呈现的水、建筑、人物，都让人觉得很舒服，这种舒服是远离喧嚣现代的一种安静和老派。

电影主人公晓阳是个喜欢足球的小学生，有个不苟言笑的教导主任父亲，有个越剧名家的母亲，两个人无疑都很爱他，可是却没有人支持他的爱好。

这时邻居家的爷爷作为资深球迷出现在他身边，成为了他第三个亲人，兼足球教练。

他会瞒着父母偷偷和爷爷练球、看球，也会将自己发现的秘密——父亲和自己的英语老师在谈恋爱——告诉爷爷。

最有趣的一场戏是晓阳带着爷爷一路尾随父亲和老师，去到舞厅“捉奸”，我一边觉得“不会吧？

”一边又期待着接下来的剧情走向。

当母亲的怀疑成为现实之后，父母的争吵让晓阳烦躁且不安。

他又收拾了玩具，要爷爷带他走。

爷爷只是个邻居家的爷爷啊，怎么可能带他走？

于是爷爷带着他去看望了自己真正的孙子小宝。

晓阳这才知道，原来爷爷的亲孙子睡在了黑暗的地底。

在这个夏天，所有人都变得有些不同了。

爷爷有了开始新生活的勇气，晓阳也有了表达和反抗的力量，而晓阳父母更加了解了对方，了解了孩子。

影片的最后似乎暗示着一切都重新开始，一切都慢慢好起来了。

看完全片，我觉得6.6分有点低了，虽然不知道给这部电影打分的是否都是要求较高的专业影评人，但在我这个普通观众的眼中，这部片子的质量还是中等偏上的，至少可以上7分。

不是说没有问题和缺点，比如规避掉了一些矛盾点，比如人物的背景故事过于粗略，不过整体来说，叙事很流畅，这已经是很难得的了。

演员方面，虽然我是为了张颂文看的该片，但看片的过程中却被谭卓的演技惊艳到了。

或者我应该说，谭卓不太像在演戏。

在戏中她的戏份台词并不算多，很多情绪需要通过眼神来传递，她的处理非常到位。

更让我惊艳的是她的身段，看得我以为她真是学戏曲出身的，不知道她私下练习了多久，才能把这种童子功的职业演得这么让人信服。

总而言之，这部片子还不错。

在夏天即将到来的此刻，把它看上一遍，似乎也就不那么畏惧炎热了。

你好 我是2018年的晓阳无数次我抱起那个足球想起我们在一起的日和夜桥的那边是你 这头是我 那一天汽车载着你离开我的视线我追了好远好远跨过了一条街的青石板我开始后悔没有跟你说再见还有谢谢你 出现在我懵懂的童年里 我存了你的相片 你的球衣好像我对大院的回忆都是关于你那时的冰镇汽水现在也是甜的 青石板的街 老房子的夜二十年前的夏天 我还记得

西小河的夏天 (2017)6.62017 / 中国大陆 / 剧情 家庭 / 周全 / 张颂文 谭卓谢谢你 再见

我好喜欢这部作品的发生地绍兴。

前几年去过绍兴玩了几天，就特别喜欢这座城市，绍兴有很多的桥，最有名的大概是“八字桥”。

剧中，爷爷带晓阳训练的地方，很像是这个八字桥。

剧里夏日的场景，有绿绿荫，小桥，小河，沿河的小房子，就是那种江浙一带古镇的模样。

但是我只见过古镇现在热闹商业的样子，90年代这样的古镇，我是没见过的。

剧中，晓阳和爷爷去茶馆坐着喝茶，店门口的桌子上摆放着好多暖水壶，这场景让我感受到一些年代的气息，不觉得陌生，反而觉得亲切。

晓阳跟踪他爸爸去的歌舞厅，在我小时候，我们那里也有类似的地方。

现在的很多都市家庭剧，都在公寓式楼房里拍的，而我喜欢的年代久远一些，更贴近自然的风景，这部剧里的场景，包括他们的家，我都好喜欢。

剧中这个父亲真是令人讨厌，妈妈的戏份不多，是个事业上颇有成就的女性，邻居爷爷因为自己的孙子小宝去世，所以对晓阳特别喜欢。

晓阳很幸运有这样的邻居爷爷陪伴，然后夏天结束，爷爷也走了，我也很伤心。

看完这剧后，又看了当年对张颂文和谭卓的采访，了解了一些，戏外的故事。

谭卓说，荣梓杉很调皮，贪玩，但是剧组的所有人都很宠他，而谭卓自己是很认真的，荣梓杉在整个剧组最害怕就是谭卓。

相反，剧中的爸爸对晓阳很严格，但是戏外，张颂文和荣梓杉能一起玩，所以有时候荣梓杉面对严肃的父亲，有时会笑场。

另外，关于晓阳妈妈和爸爸，这两人的关系，张颂文说，他做的案头工作里，其实顾建华对妻子是没有爱情的，他们相亲半年后结婚的，妻子是戏剧名角，而自己只是个教务主任，他内心是自卑的。

爷爷走后，张颂文在河边坐着抽烟，然后老婆回来，张哭着和她说副校长的位置给别人了。

张老师在一次采访中说，其实剧本没有安排会哭，但是他拍摄时，情绪到了就哭了T﹏T😂另外，采访中，张颂文还说了这个剧组的一个故事，让他印象深刻，也让我印象深刻。

导演周全是美国电影学院，这个剧组的很多人也都是周全的师兄师姐，都是美国电影学院毕业的。

有一天，张老师进剧组时，被工作人员要求签到，并记录进场时间，他以为是监督是否迟到的，结果被告知说是，这是用于记录每天工作时间的，不能超过9小时。

到了当天工作8个半小时的时候，工作人员来询问，还有半小时结束，但是可能拍摄需要超时才能完成，询问张老师意见，同意了。

可是到半小时后，拍摄不继续了，原来是摄影师不同意继续拍。

我听完这个，发现原来美国影视行业，工作机制还挺人性化啊。

我真是太喜欢这部电影了，又看了好几遍，前几年去绍兴时，还不知道这部作品，我决定下次去绍兴，要去拍摄地打卡。

《西小河的夏天》不仅是去年韩国釜山电影节唯一获奖（KNN观众选择奖）的华语电影，还在之后入选了平遥国际电影展等各类影节影展。

一部儿童题材的独立处女作，能跑不少影节，获得奖项的认可和不错的口碑。

这些都是令我能抱有期待，并寻找到有排片的影院去看这部“艰难一见”的电影的原因（它的排片甚至不到1%）。

可惜，《西小河的夏天》并非是一部佳作。

它在中途一度陷入了俗套的中年危机，“知音体”篇幅近三分之一，在偶然与巧合中勉强地维系着戏剧张力。

不过至少，以两个家庭互文为框架、个体情感转变为切入点的它，最终还是能以诚恳的创作态度做好分内之事。

电影讲述了九十年代末，发生在绍兴老台门的三代人之间的故事。

时值1998年的夏天，热爱足球的男孩顾晓阳为了参加足球选拔队，和自己强势的父亲发生争执，院子里的邻家老头则成了他的师父。

这位爷爷独自一人居于破旧的房子里，儿子虽事业有成，可因为一件涉及孙子的往事和土地拆迁带来的工厂改制，导致双方不和。

而不太调和的段落，则是顾晓阳的父亲顾建华则陷入了所谓的中年危机。

学校来了个年轻漂亮的英语教师，身为教导主任的顾建华陷入了自己的一段不伦恋情，使家庭陷于危机。

《西小河的夏天》的确在不少场景里维系着观众的童年体验，所探讨的主题也足以令人代入其中。

我们何尝不是在孤独与不被大人理解的环境中靠寄托一点点长大？

但即便是进入足球校队——这样一个在成人世界中可以被随意碾压的简单梦想，在儿童的世界中都是易碎的。

有很多人说，这部电影令人想起了前年夺得金马最佳影片的《八月》，是一部“彩色版的《八月》”。

《八月》不过，这部电影在创作观念上，实则与《八月》相去甚远。

《八月》靠生活流的、看似情节稀薄的笔法，深深浸透对特吕弗（《四百击》）、塔可夫斯基（《伊万的童年》）和侯孝贤（《童年往事》）三者电影语言的致敬。

在这些影响下，张大磊用自己的生活经历和私密的情感体验做出了凝聚细节的重心，最终营造出一曲散文诗般的时代挽歌，散落而丰满。

而《西小河的夏天》，则更像是几年前的《爸妈不在家》，或是杨德昌的《一一》。

《爸妈不在家》

《一一》周全并没有在影片氛围上呈现出一种散落在童年记忆中的私密感，他也无意于此，而是更注重精密设计的情节构建和桥段间的组接落实，使作品“重情节”且框架工整、意旨清晰。

当然，他的水准并不能与大师杨德昌或拿下金马最佳影片的陈哲艺同日而语。

《西小河的夏天》虽有着设计，内部却几乎不存在留白/隐喻的空间，社会性也并没被系统化地纳入讨论，很难谈得上可以被回味。

与《一一》中的洋洋遥相呼应，顾晓阳也通过摄像机镜头纪录下了对生活的发现。

但周全并没有赋予顾晓阳这个角色更深层次的哲学性，而是将白描进行到底。

他将两个家庭各自的秘密与生活，赋予在一个小孩的身上，令顾晓阳成为了穿针引线的人物。

老年的父亲（邻家老头）与儿子不合——不仅因孙子的意外亡佚，同时也不想过着住在深圳的晚年，宁愿独居也拒绝被儿子安排。

双方宛如一对家庭的镜像，产生了对话与交流。

归根结底，《西小河的夏天》的问题，还是太中规中矩了些。

绍兴的地域环境并没有被导演真正利用进作品之中，设定出“地域物语”，而是更多作为故事发生地的简单幕布与有明确指向的道具。

相信，浙江人对此能体会地更深，即便从小生活环境相似（“台门式”的家），却无法进一步产生共鸣。

三代人的苦恼，似乎也如拳拳打在棉絮上，缺乏进一步的发力，没做出其中的层次感。

不过，必须指出的是，电影的主角虽是三位男性，但令人最意想不到的出彩表演，则来自于饰演母亲的谭卓。

她在出演过的《春风沉醉的夜晚》、《Hello!树先生》和《暴裂无声》中，都以不多的戏份中献出了精准的表演，在《西小河的夏天》同样如此。

她将南方口音、越剧唱段信手拈来。

可以说，如果没有这番演绎，这部电影会黯然不少。

最终，《西小河的夏天》的落脚点还算是恰当的。

周全选择在情感上发力，在关键处点到为止。

没有亲缘关系的一老一少在弥足珍贵的陪伴和不得不面对的分别里，学会了与有亲缘关系的家人和解；其他人的困惑与苦恼，也在水乡的温润下逐步走向出口。

但新的孤独开始围绕着顾晓阳，他学会了一个人在台门的院子里踢球，此刻，童年走向终结，影片戛然而止。

也就是在这一刻，我承认这部电影虽然在之前有些许的不足与失当，却依旧是部尚可看看的作品——因为它道出了童年大同小异的烦恼：即便只是微小的愿景，都要学着去面临当它失落时所承担的苦涩，学会在破碎与孤独里默默长大。

台门：90年代末期江南最后的名片 作为一名生在江南水乡的90后，我有幸在童年时期经历过影片中的台门生活。

因为大人们工作繁忙，上幼儿园的我放学后就由一位婆婆接到表哥家的台门中一起照顾。

晚饭过后，大妈们会乘着晚霞从台门中央的井中打水洗衣，而邻家的大叔则会邀请我哥俩去他们家做客玩耍。

直到星月升上夜空，路灯替代霞光，我爸才骑着28式自行车姗姗来迟。

回家的路上，昏暗的路灯相隔甚远，闪着波光的河水对那时的我来说简直是深不见底的黑洞，车轮驶过坑洼的青石板路本已颠簸，而我爸为了逗我更是神烦的故意贴着河边骑还不时摇晃把手，那一段原本不长的路途简直是坐在前杠上瑟瑟发抖的我童年的噩梦。

台门之旅的终点定格在眼前逐渐明亮开阔的视野，伴随着马路上汽车驶过的声音，以及工地施工的轰鸣声，之后的记忆就仿佛被白光渐渐笼罩，再也记不清了。

我未曾意识到那也是我对台门最后的记忆。

千禧年后，表哥一家就搬出了台门，住进了新完工的崭新小区，而我家也在不久后搬到了一墙之隔的楼盘，从此台门的记忆就被渐渐封存。

那正是南方经济飞速发展的年代，高楼不断拔地而起，迅速侵蚀着台门的空间，我记忆中的水乡台门，就如同一张缓慢递出的斑驳名片，瞬间被车水马龙所吞噬。

男人们：互相影响共同成长 作为影片的主线，三代男人的成长故事是导演着重刻画的，而其中更以晓阳作为主视角，用孩子的眼光去看90年代背景下时代的发展和成年人的世界。

晓阳是80、90一代典型的缩影，改革开放后经济的飞速发展迫使着父辈们积极投身于社会建设，适逢独一无二的独生子女政策，造就了这一代人的童年虽然物质条件充足，但充满了孤独。

精神需要寄托，晓阳在1998年认识了他人生中的第一位英雄皮耶罗（而正是经济的发展以及父辈的努力换来了孩子童年的电视、游戏和足球）。

孩子的梦想是最简单直接的，他们的世界中非黑即白，像皮耶罗般踢球就是目前最大的梦想，阻挠自己踢球的爸爸就是最坏的boss，同样喜欢足球、一样看不惯中年人为人处事的郑爷爷就是最好的伙伴，和爸爸搞暧昧的沈老师就是最讨厌的妖女……而简单的梦想也是最容易破灭的，男人不正是在一次次的梦想破灭中成熟起来的吗。

随着一起“出生入死”的郑爷爷的离开，晓阳的世界观崩溃了，以此为时间节点，晓阳作为一个无忧无虑的孩子的日子结束了。

从此晓阳痛定思痛，慢慢懂得了这个社会中的一些道理。

在梦中，他攻破了爸爸把守的球门；现实中，他向爸爸打开了心扉。

尾声中，晓阳在空无一人的台门中独自练球，孤独的背影伴随着台门外的施工声，影片戛然而止。

十岁的晓阳在那年夏末成长了，这代人的孤独让人感触，这代人的早熟让人心疼。

个人认为本片中演技最好的就是饰演爸爸顾建华的张颂文老师。

为了更贴近角色形象，张颂文老师不惜增肥20斤，而惟妙惟肖的演绎更是让人在笑过之后不禁感慨。

作为经济迅速发展的90年代的中流砥柱，家庭的重担、工作的压力、感情的淡化外加中年危机同时摧残着这个表面无比严肃的男人的神经，经历过最糟糕的年代后仿佛被赶鸭子上架般搭上改革开放的列车，他的心智其实是被催熟的。

他唯一能做的就是相信心中的道德标杆，用近乎顽固的思想在工作以及子女教育上坚持自己的原则，哪怕被自己的妻子埋怨不知变通。

而沈老师的出现正是压垮顾建华神经的最后一根稻草，初恋般的感觉是他从来没有体验过的，这能让他奋不顾身抛弃一切，用他认为的最浪漫的方式一步步大胆的进行钢铁直男式的撩妹，这时的顾建华是一个比他儿子还要天真的孩子。

所以在失恋和失去副校长职位这两个结局面前，顾建华也哭的像个孩子。

日子还要继续过，经历了这辈子第一次也是最后一次的疯狂，顾建华对孩子改变了态度，对妻子感激与理解，对工作有了认知，在这个夏末他也成长了，只是这代人的成长有些让人无奈。

也许人老了就会拒绝改变，而更偏爱守旧。

郑爷爷就是一个在外人看来异常顽固的古怪老头。

他讨厌儿子这一辈人只知道外出赚钱而忘本，他拒绝自己的旧工厂和老台门被历史淘汰，他不想去面对心中的痛。

同样的三观使得郑爷爷和晓阳这对奇怪的组合搭线成功，在经历了一个夏天难忘的回忆后，郑爷爷终于在晓阳的帮助下解开了心结。

然而就如同夏天终会过去一样，离别也是必然的结果。

心结解开了，儿媳也重新怀上了孩子；儿子赚了钱高价回收工厂机器安顿了老同事，让郑爷爷对儿子有了新的认知。

一直纠结的问题都不存在了，老人才发现自己原本想守护的东西，都已慢慢被岁月冲散了。

工厂最终还是关了，台门老家的大门永远闭上，郑爷爷最终还是去了深圳，而更多的郑爷爷和他们守护的台门也在历史上被翻页。

女人们：理想与现实的对手戏 妈妈是全片中最“成熟“的一名角色。

妈妈所承受的压力一点也不比爸爸小，为了这个家，妈妈不仅要努力工作，顾及家庭，还要经常帮榆木脑袋的老公擦屁股。

不像不懂人情世故的爸爸，妈妈深知“做人留一线“的道理，然而多次暗示爸爸未果后，却也只能选择隐忍，什么都懂，却只能装作糊涂，一切都是为了这个家。

在得知爸爸出轨后，妈妈只能独自一人寄情于越剧发泄，第二天还是只能”当然是选择原谅他“。

当爸爸靠在妈妈小腿上痛哭时，我们都庆幸还好妈妈原谅了他，但其实在现实面前，原谅是唯一的选择，这正是最悲哀的地方。

以我们现在的眼光来看，沈老师对爸爸的所作所为，也许是抱有某些目的性的故意而为之，故意将他吊着，颇有“绿茶“的味道。

然而，窃以为沈老师在片中所代表的，正是具有朝气和理想的青年形象。

在英语教育刚刚开始施行的年代，沈老师却已具有前瞻性的提出家长和孩子进行英语交流，这在26个字母都不一定认全的家长们看来是完全不可理喻的。

顾主任对她而言也许只是一位对她关爱有加的前辈，她对师母的示威感到尴尬，更被顾主任的突然示爱搞的惊慌失措。

最后沈老师选择了离开，她应该能从短暂的实习生涯中学到不少的人生经验，至于能否坚持她的理想，就不得而知了。

西小河：不断流淌的历史之河 就在《西小河的夏天》开拍前不久，表哥告诉我小时候照顾我的那位婆婆去世了，直到这时，我才发现记忆中婆婆、邻居们的脸早已模糊。

为了找寻儿时的台门记忆，我又走回那段童年回家的路，紧贴着河沿行走，发现为了游客的安全河边早已加上了护栏，因为污染变得漆黑的河水反倒和记忆中的印象吻合了。

踩过一块块老旧的青石板，记忆中漫长的路程很快就走完了，前面一半的台门已被并入景点，剩下的台门中也已鲜有人居住。

走进表哥一家故居所在的台门，原来印象中宽阔的天井原来也不过弹丸之地，只有那口井还伫立在那里。

当我感慨之时，隔壁走出一位大妈来井里打水，我已不认识她是哪位邻居，而她诧异的望了我一眼后，估计当我是一个迷路的游客，也自顾自洗衣服去了。

城市的发展逐渐进入稳步阶段，这里的旅游业和轻纺业迅速发展，新的名片俨然生成。

大部分台门的下场同样不是变成景点，就是被拆除，导演为了将儿时的记忆保存下来，找遍整个绍兴区域，最终找到了两个符合电影需求的台门，其中之一便是西小河畔的这个。

远离城市的喧嚣，台门的故事在这里延续，西小河依然清澈，它将会把这座城市成长的故事一直流传下去。

影片中的晓阳，其实内心世界有些封闭，所以跟徐梁闹变扭，有误会他也事后没有主动去解释，他不善于表达自己的情感；在他爸爸取消徐梁资格的时候，他明明很想在他爸爸面前替徐梁求情，却硬生生的只喊了两声爸爸，第一声里有他想为义气呐喊的勇气，第二声里有他对父亲的畏惧及他性格里根深蒂固的乖巧。

后来终于遇见一个可以让他从禁锢的世界里感受新的世界的领家爷爷，他终于可以把自己的小秘密透露在空气下这样的毫无遮拦，这也是他人生中的一次英勇，敢于违抗一直压抑着的世界的一次抵抗，但是带他呼吸这个世界第一口自由的气息的人终究还是离开了，他无法直面爷爷的离开，一直不敢面对分离，直到人离开他才奋力追赶，但是看着那辆黑色的轿车离去的那刻他却停留在那里，没有再追赶他只是目送，他节制的表达着不舍的含蓄，然后对爷爷说，其实更多的是对自己说，会等他回来。

虽然不知道后来他们是否相遇，至少小阳遵循了自我的内心，最后也坚持了自己的足球梦，即便小阳又回到了一个人的孤单里，或许孤独最终会成就小阳的梦想，就像有人说梅兰芳的一切来自孤独一样。