如影随心

如果想要看简单粗暴的告诉别人失恋过程 ，再写上几句矫情的爱情真理的电影可以出门左拐 。

个人觉得这个不光是说爱情。

更多的是婚姻中的问题一开始的片头只是单纯的感叹电影的色调美到炸裂，陈晓和杜鹃的颜让我沉迷其中无法自拔 ，以为只是老套的手法打爱情回忆的煽情牌。

后来发现，它其实是披着爱情的外衣说着婚姻的故事整个电影里面最点睛的一句话差不多就是那句：真爱和真爱没有区别，你给他的我都给过他。

当陆晓的前妻说完这句话给了我极大的震撼。

开头陆松和文罂巴黎相遇，机缘巧合进入了热恋 。

热恋的男女很自然的分泌出荷尔蒙。

所以两个人过的一直很有激情爱的很热烈。

因为觉得是真爱所以想到了结婚。

结果因为弃妇日记引出了前妻，慢慢牵出了两人离婚的原因。

开始前妻的神经质一般的入场给人想当然的觉得，这个女人的样子如此邋遢，还有点的神经质的感觉。

再看看文罂。

浪漫，性感，带有独特的高冷艺术气息。

让人一看到就很有征服欲。

插一句嘴。

杜鹃那种厌世的性冷淡的气质喜欢到爆。

好，说正经的，我当然下意识的反应就是我要是男人这两个女人给我选。

我肯定选杜鹃啊！！！

但再往后看再有激情浪漫的文罂再快进入了婚姻不过过成了第二个前妻的样子。

猜忌，不安，害怕失去直至变得丧失理智当今社会太多人打着婚后遇真爱的旗号去出轨离婚，再把错归结到女人身上。

就像陆松和前妻睡前运动前妻毫无情趣的爱念诗喜欢强势。

但我觉得难道她婚前就不强势了么，婚前不念诗了么。

只不过她的强势因为你的迁就就没那么多计较，念诗成了闺房情趣。

就像前妻说的，真爱和真爱没有区别。

谁还不是因为真爱结的婚，例如爱到极致去把对方的名字嵌入自己的身体去纹了两个L。

例如他们也曾夜夜激情。

区别的是生活的平淡磨平了你们的激情，因为爱所以过度美化了对方去结了婚。

因为腻了生活的枯燥去打着打着真爱的旗号去劈腿 ，然后站在所谓真爱的至高点上抛妻弃子成了理所当然理直气壮。

却一点都没责任感。

一个丈夫的责任一个父亲的责任。

极其自私的只顾及了自己的渣男是当今社会很多出轨人的普遍现状，只考虑好自己丝毫不顾忌家人的感受毫无责任心和担当导演用真爱去嘲讽了真爱。

文罂说她厌倦了做手术台上没有被麻醉的人 ，所以爱上了随性又浪漫的陆松。

但我觉得她老公才是她的真爱 ，看似古板无趣的医生却在用自己跟背医学公式一样方式告诉她，那只是一时冲动让她回家好好过日子。

我是发自内心觉得被戴了绿帽子还得好脾气的去哄老婆回家去挽留婚姻。

明明知道她出轨还求她把孩子生下来两个人好好过日子。

真的太……只有电影里才会有的真爱陆松说他老婆强势，无趣，敏感。

但是电影里面又放了两个人在一起的甜蜜回忆。

看似疯狂的日记不过是爱的太歇斯底里不知道如何面对失去老公的生活。

用这种疯狂的举动引起老公的注意。

但到故事的结局刘娟却用日记威胁他上去坐会，只不过为了挽留她的丈夫。

她坐在那写道他又来求我删了日记 。

可笑的是明明受害者是自己却看见和自己共育孩子的男人一次又一次求着自己就为了保护那个破坏自己家庭的女人。

那时的她又是何等的心碎。

陆松说她前妻不会原谅他回去。

却不知道她的前妻爱他爱到没有了尊严的卑微的乞求他回家，因为他的再三要求而去停止更新了日记，因为爱他为了挽留他而去改变自己的形象。

刘娟和文罂在咖啡厅里的那段看似是无理取闹文罂柔弱有理 。

但她一直都在强调那我的孩子从小就没了父亲怎么办。

试问哪个女人在面对破坏自己婚姻的人面前还能心大到拉家常他们各自的丈夫妻子才是真正意义上的真爱 。

因为爱可以包容另外一方所有的缺点和错误。

无条件的宽容和谅解然而他们的真爱呢，陆松说我是为了保护你才欺骗你。

何其可笑。

建立在谎言中的爱不过是海市蜃楼。

不过是自私的觉得这样自己最方便了自己。

明明知道文罂的担心和害怕，因为缺乏安全感才去查岗。

可他除了责备发脾气还做了什么。

有很静下心的去想办法给文罂安全感么。

有想彻底坦白给她足够的爱去抵抗猜忌和不安么。

没有他只会发脾气说他们两个都是贼。

因为惯犯而去熟悉对方的作案手法。

爱是包容对方一切的不美好。

而他的爱却是苛责和脾气。

这就是出轨了男人口中的真爱心疼文罂最后为了自己所谓的爱情去生孩子 ，一个人承担了所有的压力成全了自己逝去的爱情婚姻就像是开一条道路上的火车。

同一个风景看腻了总会无趣。

但如果你想跳车去另一辆车上看别的风景肯定会摔的粉身碎骨。

不如改变自己调整自己的心态去改变方向才能看到更美的风景。

希望所有婚姻中的人都会怜取眼前人。

不要侮辱了真爱。

打着爱情的旗号为所欲为。

没有了道德的底线

陈晓居然演过这种片，霍建起居然能导这种片，杜鹃饰演的装修设计师居然品味这么差，真的是很差，很差，很差，谁倒了八辈子霉找个这样在家里墙上画这么丑的插画的装修师傅……剧情十分中二，而且是2019年了还能有这么中二的电影，演员被🀄️二剧情指挥得五迷三道，同情陈晓，同情超模。

另外陈晓的合肥口音也露出了哈哈哈哈太想笑！

讲真 我是很久之前看《我们不能是朋友》时很关注这类题材，刷到影评才来看的，看到分数不高一度不想看来着，但最终还是看了。

出乎我意料的精彩，还引发了我许多的思考。

所以，人生第一篇影评献给这部电影。

我原本以为会着重描写如何刺激地偷情，用什么手段，然后正房发现之后怎么处理，怎么和小三周旋的烂俗剧情。

但没有！

电影一上来节奏非常快的交代了他们相识相恋，快到我都不知道是如何纠缠到了一起。

然后节奏更快地描写了他们双双离婚。

把整部电影的重心放在描述他们日夜相处，准备结婚的期间。

不得不说《弃妇日记》写的很好，（所以说，网络时代，犯错成本变高了啊）简直是用心理战术来击溃小三，马苏也演的很好，看到马苏说“我一个人带着孩子真的很孤独”而卑微地求陈晓回心转意的时候真的让人恐婚恐育。

“他们有孩子，离了婚还是家人”真是一句甜蜜又残忍的话。

而杜鹃先不说她眼神空洞，表情呆滞。

她的角色就让人不能理解，为什么明明白白出轨，小三上位后还在意陈晓那些过往鸡皮蒜毛的事？

和她以后的生活是真的过不下去，果然，通过什么途径相识那一刻便知道与对方只能处于什么关系。

他们在彼此眼里永远都是贼。

所以说，小三安安份份做小三不好吗？

潇洒随性，要刺激就不要想安稳，欲望太多的话她只能变成刘娟笔下的那个刘娟。

让我忍不住想，生活琐事就是消磨浪漫爱情的凶手吗？

不过天天见面一起生活，和爸妈的亲情都会被损耗，何况爱情？

所以非常同感杜鹃片中前夫说的话：过日子啊还是要归于平淡的。

看完这部电影后，其实对我的爱情观也有了一定影响，说实话，我一直觉得男人都是渣，不然为什么有这么大的小三群体，网上现实也随处可见出轨事件，我不相信爱情，更不相信永恒，一辈子爱一个人都是屁话。

所以我的每一段感情都还蛮短暂的，因为不陷入过深就不会受伤，我也一样潇洒觉得玩玩而已就会让这场博弈游戏很公平，甚至小三我也不觉得有什么错，你离开了我就代表你本不属于我。

但另一方面，好像也有专一幸福的婚姻让我动容。

我怎么才能找到一段健康幸福的长期关系呢？

前提是我必须相信这样的人存在，相信这样的关系存在，（眼界永远是阻碍更多可能性的东西），其次我自己也要变成这样的人，修炼好亲密关系这门课。

根据吸引力法则，我是自己生活的创造者。

比起心动，心安更幸福？

没有孩子及时让爱情升华为亲情这段感情就是真的不牢固？

都是让我想探讨的问题。

不过，对于男人永远的铁律是：妻不如妾 妾不如偷。

文/梦里诗书对禁忌之恋的聚焦，霍建起的《如影随心》虽然镜头仍旧不乏诗艺的美感，但视觉上强烈的色彩，却并没能承托出一段真正打动人心的爱恋，在“婚后遇见真爱”这一颇具争议的命题之下，电影为人所见的却只是情感的苍白和人物的尴尬。

电影以一位小提琴家与室内设计师在巴黎的邂逅为展开，或许自编自导的霍建起认为这样的爱恋才是足够浪漫唯美的，但其实就观感来说，电影故事在伊始便让人感受不到多少真实的奠基，如果说在他早期的作品中如《那山那人那狗》和《暖》里，电影总能让人感受到一股真质细腻的情感，那么在这部《如影随心》里电影所缺失的恰恰是一股本当源于心的真情实感。

禁忌之恋虽然是一个异常敏感的话题，但从克林特·伊斯特伍德的《廊桥遗梦》到王家卫的《花样年华》，出轨俨然都并不在是人性的原罪，反而将爱情赋予了辞喻横生的形态，而《如影随心》所希望一展的情愫也正在于此，杜鹃饰演名为文罂的设计师，若一粟罂粟般吸引着陈晓饰演的小提琴家陆松，情欲的力量使双方虽都有伴侣，但却仍深陷其中，然而这样的感情注定又会随着时间的推移而更迭。

伴随着电影乍看涤荡起伏的爱恋，色彩俨然成为了《如影随心》最为夺目的所在，霍建起的镜头是能带有诗意的，这种自成一派的电影风格，在《那山那人那狗》中便让人印象深刻，而《如影随心》里这种透过色彩所预求的艺术表达变的更为强烈，但这一表达在最终来看是与电影本身的情感割裂的，并不夸张的说，如果能有一个好的蓝本支撑起电影的情感，其实《如影随心》未尝不可能会成为一部佳作。

《如影随心》的问题其实非常明显，在这部电影中让人感受不到最为起码的地气，两个仿若存在云端的人物，他们的虐恋是让人几乎无从去产生情感认同的，而在人物异常空洞的境况下，电影的台词不仅满是矫揉造作，作为主演的杜鹃和陈晓演技尴尬，都很大程度上破坏了电影情感的构建。

这一问题，发生在一个曾几何时是那么善于捕捉人物情感的导演身上，确实是这部电影在色彩运用之外最为令我意外的地方。

不是每一个导演都是王家卫，也不是每一场禁忌之恋都能成为《花样年华》，在这种有背社会价值，却又源于人性本能的爱情中，佳作与庸作往往只有一线之隔，而《如影随心》难见真心的情感，虚无苍白的人设，很显然属于后者。

四个人的故事三个人在纠缠，三个人只有恩怨，没有对错。

陆松即使没有爱上文罂，他和刘娟也不一定快乐。

褪去了激情的爱情是长久的爱情，那是爱情另外的模样，这样的爱陆松和刘娟之间没有。

文罂出现前，他们也只是将就刘娟de弃妇日记里写过，“有了孩子，谁还拿爱情那么当回事啊。

”陆松每日晚归的真真假假，她无暇顾及。

“没办法啊，这就是过日子，一地鸡毛。

”文罂想要他们之间没有秘密，看到的弃妇日记如鲠在喉，她不能当做没看过，她需要的是陆松的解释，陆松坚定温柔的坦白承诺陆松呢，他一再隐瞒，他想把所谓的伤害降到最小，他不想和文璎提起这些他无论如何也摆脱不掉的影子。

他想要文璎的信任，坚定，不后悔最终是什么击败了他们的爱情，是内疚，内疚如影随心。

有多爱，有多深陷 ，那影子就有多么的 难以令人忽视他们的爱情是罂粟不是玫瑰，他们给予对方的，是令人窒息的爱每个人，既是受害者也是加害者，每个人都不完美。

爱情没有错，但有些爱情注定不能开始。

就像我们生而为人，却没有人问过我们的意愿。

能做的，只是清醒的选择罢了你问文罂，她是否后悔。

插足别人感情，被原配怼，被同事看热闹，让父母担心，最后成为单亲妈妈。

她也许会说，“我不后悔”。

因为那是她在劫难逃，命中注定的爱情电影结尾刘娟找到了自己新的幸福。

“塞翁失马，焉知非福”编剧用心良苦，意在启示婚内被出轨的女孩，“放手是对自己的恩，紧抓不放，自己也深受折磨”文璎和陆松，是命定的开始，注定的伤害

假如故事停在这里 彼此只是“兴趣相投的陌生人” 是某个平凡一天中的快乐写在最后 推荐韩国电影《男与女》，同样的题材，男与女刻画的是婚内男女从相遇一步步下坠的过程，男女双方的心路历程更加细腻

大概那几年昼颜走红？

（可是昼颜2015年，如影2019年，差了四年了）。

看了下霍导一直都在拍爱情片，蓝色爱情、情人结，不凑现在类型片和喜剧片的热闹，还坚持拍自己的电影还挺让人佩服的。

但是霍导对爱情的理解能让现代的观众信服吗？

他58年人，安顿写情感故事也是90年代吧，所以整个本子都是上个世纪的，一地鸡毛和婚外情，就很牵手那种故事，但是呢，却拿到2019年背景下拍，人物也还是30多岁而已，就有点皮之不存了。

张艺谋拍山楂树，也是那个年代的山楂树。

甚至拍父亲母亲的故事，也是讲那个年代的故事。

观众看了才有代入感。

远的不说，2008年的双食记，两女一男，面对出轨又是怎么做的？

不过如今审查却比之前严格了，所以正面表现出轨并且圆满结婚的故事应该是不行的，不知道是不是这个原因。

所以电影最后归结为“选择”（？

），杜鹃愿赌服输，多了一次情感体验的故事。

不能把出轨写成伟大的爱情。

（那干嘛爱呢？

干嘛出轨呢？

闲的？

误会？

对浪漫的误信？

）性吸引力吗？

（看起来像，有还可以的床戏，但又不能拍的很se，我倒是想看陈晓演90分钟床戏）所以总觉得电影大概没想明白这俩人为什么爱？

又为什么又分手？

一见钟情（可以理解，陈晓的脸在人群中太出众）一次唱片摊子偶遇、围着巴黎铁塔跑啊跑就相爱了。

太浮于表面了。

让我拍，就拍两人特真爱，特欲火焚身，卢浮宫谈心、早餐play、画画play…..各种经典场景。

只有爱够深，才会伤够痛。

前一个问题没有交代好，观众还没共情，就只能看后面没啥意思的一地鸡毛（又不够狗血，什么跳楼啊，单位打小三的场景都没有。

看“中国式离婚”，蒋雯丽怎么逼陈道明的）。

或者像玻璃之城那样，拍小孩长大，发现相敬如宾的爸妈还有这么一段，然后再去找女主，罂粟花就是线索，中间穿插回忆，也挺浪漫的。

杜鹃演的没那么差，我还挺喜欢她冷冷的味道，就还是这样不太实务一样才会被陈晓骗（？

）吧。

但是又没有把陈晓拍那么渣。

应该多突出陈晓性魅力，杜鹃才能昏头昏脑迷恋上，飞蛾扑火。

爱情片白开水一样是不行的。

拍的倒是没啥问题，就是剧本没有写透，白瞎演员了。

—————又，整部电影代入一首歌就够了在东京铁塔（巴黎铁塔）第一次眺望看灯火模仿 坠落的星光我终于到达 但却更悲伤一个人完成 我们的梦想还有这首： 塞纳河的水 是心的眼泪 流过了漂泊的 人生风景 愿我们各自都有 美好的一生 美好的憧憬 爱在遗憾里更清晰

这部电影是在家里看的，个人觉得这部电影并没有评论所说的那么坏。

首先电影给人的视听效果就很好，杜鹃气质到位，陈晓风情万种，电影的服装、画面、音乐都挺好，整个电影看下来并没觉得有太大的问题或者看不下去的尴尬。

其次，剧情和三观的问题。

剧情除了结尾有点莫名其妙马苏那么想挽回陈晓并且成功让陈晓和杜鹃分手之后，却和另一个陌生男人结了婚，放弃了孩子的原配爸比，其他也没什么太奇怪的，我觉得我能感受到陈晓和杜鹃的爱情以及后来被现实折磨的痛苦和分离。

再说说三观，这部电影的三观有问题么？

没问题，我认为很多卫视天天黄金档播的狗血偶像剧和古装狗血爱情剧才是三观有问题。

这部电影反映的是现实，电影情节中展现的很多行为、心理是生活中常见的，通过这面镜子我们可以反思我们的生活，从中汲取精华，吸收营养。

总的下来，我想表达的就是，我认为电影或电视剧等文化作品的意义并不是传递所谓绝对正确的价值观，而是反映生活吧，因为我不认为有谁能掌握绝对正确的价值观，也没有谁有权利去向别人灌输他认为对的价值观，毕竟我们处于生活这摊泥淖中，有时候可能并看不清生活，也看不清自己，文化作品只要是反映现实、或是折射现实，就有它存在的意义。

出乎意料的还不错。

镜头音乐都美，故事也不空洞，杜鹃的淡然气质与陈晓忧郁浪子的形象非常搭配，整体画面很美。

爱情之所以美，可能因为它总是来势汹汹，无法用理性克制，无法掌控便是它的魔力，像罂粟又美又上瘾却有几分伤害。

“如果当初理性能够战胜情感，就没有故事了。

也就不是我们了，但生活不是简单的对与错。

我们为自己做出的每一个选择，付出代价，在犯错和纠错的交替中成长，不管未来是一个人，还是两个人。

”——《如影随心》文罂与前夫显然不是一个世界的人，和陆松也许像前夫所说是病态的的是多巴胺，最终的激情还是终归于平静。

现实也如前夫所说，在他们真正在一起后没了空间上的距离美，生活开始一地鸡毛，争吵，怀疑，查岗，送礼物后看到的不是爱情而是想的是价格，不再浪漫。

因为曾经是贼，这是他们的原罪，所以在熟悉的招数中防备着失去和被偷，同样为了爱情的两个人，女主显然更没有安全感，她像重瘾患者，吸食着刘娟的残余害怕自己再次失去，在猜疑中两个人越走越远。

陆松不爱女主吗？

不，也是爱的。

但是他还背负着愧疚和责任，一个男人需要承担的远远不是情人的一个角色，儿子，父亲，丈夫，他不可能抛弃所有去满足一个情人的要求，在各方平衡中他挣扎甚至后悔，当新鲜感激情褪去后，如果是一样的平静那么这场爱情是否还有必要？

最终他选择了分开，但是影片的最后他又去了那个约定的地方。

人生苦短，我们最后都会面临死亡，一段恋情的开始会分手，然后下一段再分手，结婚也会离婚，再婚，看到死亡，这一切不过是生命的一个过程，陆松的这段感情中在生命过程中又完满的走了一步。

我们身边也许有一万个刘娟，一万个文罂。

文罂也为自己的选择付出了代价，所有人的得到都是有代价的，你想得到什么愿意付出什么？

没有必要指责谁的对与错，如果你能掌控爱也就不会有爱的珍贵。

爱情里最大的遗憾是可惜，文罂的飞蛾扑火般的投入最后分开也选择用自己的方式记录下来，成全了自己。

“我们不是陌生人，我们彼此相爱。

”天色有黑白情绪没好坏两个人很精彩一个人很自在我一个人无牵挂无所谓离开或回来像两个人牵着手会忘了身处在人海

3.5颗星吧。

居然不是欢天喜地大团圆结局诶，看这个影片名字也没有很文艺，但是可以说算是爱情文艺片了。

小提琴音乐很衬托氛围 有孤单的清冷 大部分时候是荒唐的澎湃 ，陈晓摆的姿势也挺真实。

整个故事是插叙的方式 我一边玩游戏一边看的 ，不太习惯这种家长里短的纯粹讲述爱情的电影。

而且不是很传统的男才女貌happy ending ，结局有点遗憾但是很真实 。

整个剧情墨迹的样子都真实的很贴近生活了，结婚离婚、生活现状、感情发展都郁闷的非常写实 。

如果不是坐飞机我怎么也不会花时间看这种电影，看完心情也不是很好。

结尾，在去到法国及至杜鹃在海底船舱那里都拍的很美，镜头不错。

导演可能深有感触？

有时候一段感情只需要一个人沉浸在里面才是完美的、百分百纯粹的爱情。

陈晓在这部电影形象转变明显，以前是鲜嫩少年，现在有点走性感中年大叔的路子。

其实我觉得：不谈心境问题和他本人的主观选择，我更喜欢他少年的样子，感觉他眉眼里天然充斥着少年的执着和赤子之心。

但是陈晓演这个婚后面对离婚和婚外情并且事业不如意的中年男子的角色演的入木三分，确实看到了折射在现实里的很多不如意的生活的鸡毛蒜皮，还有男人面对琐事的暴躁逃避、又期待新的爱情那种夹在中间的迷茫吧。

大概是和陈妍希的婚姻让他有些许感悟，融合了真实的沧桑情绪和无力感，表现力还可以。

我想他接这部戏大约也是觉得带入之后会比较容易发挥？

说女主。

我在飞机上连着看了两部杜鹃演的电影。

只能说她面部真的没什么表情，就是哪怕这个角色性格就是清冷艺术家，但是本身她长相已经足够清冷了，她再面无表情，就真的感觉从头到尾情感表达力度稍微弱了些 。

个人认为演技优劣的评判和她五官气质也有点关系，她硬件就是清冷脸。

杜鹃演电影的话，五官不俗套，可以说有特点，但是需要挑一下角色 ，目前来看演大片还暂时担当不了女一，情感表达在表情上不太全面吧。

大家好，我是龙套夏一条。

今天聊一部正在院线热映的现代爱情电影《如影随心》。

影片由霍建起执导，陈晓、杜鹃、马苏、王嘉、华少主演，柯蓝、高晓攀、关晓彤客串。

上映首日票房896万，预测总票房2550万。

（数据实时更新）剧情概述巴黎，文罂与陆松相识。

塞纳河畔，艺术与音乐相恋。

象鼻山，悬崖边，大西洋。

他们决定，步入婚姻殿堂。

如果故事就这样结束，至少也算一桩地久天长。

可我说的，只是已经发生的开头和不会到来的结尾。

中间还有一部分，恍惚于明暗之间，徘徊在困惑之缘。

文罂和陆松的爱情，纠缠在围城之外。

所以，各自背叛，舍弃一半。

他们知道，自己是做错的那个。

因为错，所以不安。

因为不安，所以怕失去。

因为怕失去，所以彼此猜疑。

因为彼此猜疑，所以再重蹈覆辙。

最终，他们无法面对这份心存芥蒂的爱情。

象鼻山，她去了。

悬崖边，他来了。

大西洋里飘荡着玫瑰人生的歌谱。

只不过，这一次，他们不再相遇。

导演霍建起霍建起，毕业于北京电影学院美术系，和张艺谋、陈凯歌是同届校友。

首部执导电影《赢家》，几乎获得了当年中国大陆电影界的所有奖项。

第三部个人导演作品《那山那人那狗》，虽然在内地预冷，但在港台地区收获好评无数，海外更是反响炸裂。

2005年执导《情人结》，该片让一度被称为“票房毒药”的赵薇荣获第11届中国电影华表奖，第8届上海国际电影节和第8届中国长春电影节最佳女演员奖。

霍建起是一个既不故作深沉也不咋咋呼呼的人。

这部《如影随心》也秉承了他一贯的拍摄风格——故事不聒噪，人物很细腻。

杜鹃 陈晓 马苏 华少电影中，杜鹃饰演设计师文罂，陈晓饰演小提琴手陆松，马苏饰演学校老师刘娟，华少饰演医生郑可。

杜鹃的外形非常符合角色气质，甚至可以说这部电影就是为她量身打造的。

陈晓在片中的造型很日范儿，可能是为了平衡他与杜鹃和马苏的年龄差距。

马苏的表现可圈可点，演出了丈夫出轨离婚后的怨妇感觉。

华少的戏份不多，除了快速说完关于“爱情不会长久”的大段台词再次彰显了主持人功底，其他地方都比较生硬。

叙事节奏讨巧这部电影是以文罂和陆松从邂逅到分离的情感经历为故事脉络，但因为他们各自都有家庭，这样的出轨爱情就违背了公序良俗。

所以如果正常展开情节，很容易引起观众的反感。

影片用模糊时间线的方式，把文罂和陆松的浪漫爱情放在前面，把家庭纠纷和内心挣扎放在后面，巧妙的避开了“粉饰出轨”的嫌疑。

当然，电影主题正是探讨爱情与婚姻的关系，这点下文再讲。

画面极具美感《如影随心》在色彩的运用上，就像它的名字一样唯美。

每一帧渲染都是一幅颇具水准的摄影作品。

影片如此赏心悦目，还要归功于导演霍建起。

美工出身的他，对电影画面的构图要求很高。

结尾略显仓促要说这部电影有哪里可以再完善，我想应该是影片的收尾阶段。

文罂和陆松的分手有些草率，反倒让他们之前的爱情显得儿戏。

最后象鼻山的擦肩而过，大量的慢镜头虽然升华了情境，但结合剧情就有些矫情了。

刘娟的再婚和关晓彤的出场也有一种为了结局而填坑的感觉。

为什么观众不买账这部电影在豆瓣上只有4.6分，3100人参与评价，其中给出3星以下的网友占了87.6％。

这样的口碑能不能代表影片质量，这里不做讨论，但至少反映了以下三个问题。

故事波澜不惊主题存在争议小众难有共鸣文罂和陆松的爱情是建立在二人背叛家庭的基础上，是是非非很难说得清楚。

这样一个故事，没有情感经历的人很难体会其中滋味。

如果说这部电影注重的是人文艺术，那么与商业片强调票房利益和大众口味就完全是两个方向。

如影随心最后聊聊这部影片的主题——爱情和婚姻。

爱情，是这个世上最纯粹也最复杂的一种情感。

它可以肆无忌惮，也可以轰轰烈烈，不管以何种方式到来，我们都没资格去评判对错。

婚姻，是法律和伦理共同缔结的一种社会关系。

它应该以爱情为基石，以责任为砥柱，无论以何种方式经营，我们必须面对最后的结果。

爱了就是爱了，但愿携手共度一生。

散了就是散了，不过是一段路走完。

如果两者只得其一，选择追求爱情还是选择忠于婚姻？

如影随心。

我是龙套夏一条，专注院线观影评分，电影故事解说，经典影视解析，原创情景视频。

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