3星半,有半星是打动到我了,纯粹情感分。
对于这种真实事件改编的电影,我特别喜欢去复盘真实故事的始末和一些细节是否能跟情节对应得上,诚然本片对真实故事的还原性很低,因为原本的故事远没有经过电影编辑加工后的故事来得让人震惊,即便如此,我不觉得电影里面的这个剧本不靠谱,我甚至相信现实世界里有比这个更残酷更无情的故事。
真实的故事是一个90年代的大学校园性骚扰案,还说不上性侵,因为名校显然在当时引起了一定的轰动,在诉诸法庭的道路上也显得一波三折,一审判刑,叫兽未解聘,二审改判无罪,三审因受害者诊断PTSD创伤后遗症而最终判刑,在叫兽未得到公正的判决时已经因心脏病撒手人寰了。
但是电影中的故事显得野心明显大很多,作者显然觉得真实事件远远未够震撼,未够撼动当今社会的道德价值观,加入了额外的很多东西进去,斯德哥尔摩综合征+婚外婚内情探讨+法庭辩论+针砭时弊,这作为导演的大银幕的处女作,确实是大了点,时事与剧情的联系不紧密,节奏感把握不是特别舒服,镜头跳跃较厉害等等。
在我看完原来的故事之后才知道斯德哥尔摩综合征是加进剧情里表达戏剧冲突的,特别加上法庭上辩论的观点我觉得有点不合理,因为如果这个剧情编辑的话基本是推翻了整个原本故事的立意,原本故事是一个明显的PTSD穿上综合征案例,但是改编之后重心就出现偏离了,我只好为导演打圆场,这个故事只是借来用作原壳,作者更想探讨性侵对于受害者,施害者双方家庭的影响,但是作为这个立意来说,影片又弱化了受害者自第一次被性侵后后续与教授接触的细节,这令后面的法庭辩护剧情显得较为薄弱。
但是我还是给这部影片打了4星推荐的,这个题材、立意都是值得推崇且打动到我,希望我们的电影可以像韩国电影一样,向更深刻更黑暗的社会问题延伸下去,让更多这种真实的故事浮出水面,让寒蝉提前在那个不能说的夏天鸣叫开来。
剧情和房思琪的初恋地狱感觉很像,在此不做多评。
作为一个影片的观赏者,我认为:1.白白和李老师之前简单纯粹的学生对教授的仰慕以及老师对这个女学生一步一步布置的静心陷阱可以更加润物细无声的铺垫,用几分钟镜头加长两人的相处以及让观赏者和白白一起对人面兽心狼师放下防备;2.可以在白白被诱奸之后细腻描绘其心路历程的变化,感同身受她的怀疑她的拉扯她最后为什么做出这样的选择,例如可以从她生活态度或与人相处的细节前后对比侧面过渡;(在此对比感受到李安安排在《色,戒》当中三场床戏映射主角关系和心理变化的不可或缺性。
)3.木宏是个脸谱化的角色,无功无过;4.各种配角的关系很繁杂,徐若瑄饰演的辩护律师方律师分崩离析的婚姻关系以及对儿子和工作之间的无法兼得、心理老师收养小女儿似乎另有隐形、狼师与师母之间几十年感情的前因后果,导演安排了穿插了太多隐线在影片当中,结果有些顾此失彼,三驾马车并驾齐驱似乎效果有点让人迷茫不清;5.不太理解为什么最后安排木宏在开开心心去找白白的途中发生车祸,有为了刻意而发生之嫌。
亮点在于贾静雯饰演的师母在法庭上借由为被告辩护之口可以放下自己的身份地位对实质上婚姻破坏者,也就是白白,歇斯底里的发声质疑怒吼。
电影的结局是没有结局,狼师突发心脏病让他在自家体面的离开,本案没有结辩,交代了各配角在此事之后的生活,师母为所有受害者进行赔偿,大概是在于她抛开深爱丈夫的妻子、美满家庭中的母亲以及学术严谨的律法教师众多身份之后对此事默认的无声的愧疚以及微薄的弥补;方律师最终还是赶到了儿子比赛完之后愧疚的流泪,儿子轻轻擦干她的脸隐喻着不怨;心理老师与方律师原本就已是好友在这之后关系依旧融洽;木宏车祸的同时白白仍然选择割腕……似乎一切一直都是在生活轨迹上驰行,但是好像又经过了一次洗涤。
最终白白睁开眼睛,看到的是什么呢?
ps,作为一个医学生角度想更正细节,白白割腕在空气中是很容易凝血的。
文章首发于《映画台湾》公众号5月13日的推送“人类历史上最大规模的屠杀并不是集中营,而是房思琪式的强暴。
就我所知,房思琪式的强暴,在台湾,还在不断发生着,包括此时此刻。
”这听起来骇人的言谈并不是已故女作家林奕含的妄论,这个进步着的世界在标榜自己给予女性越来越多权利的同时从来也从没停止过恶意。
此时此刻,从过去到现在,一直如此。
根据真实事件改编的电影《寒蟬效應》在台湾和大陆同时上映,影片讲述了大学女生遭遇性侵后面对校园、社会舆论压力起身反抗却又无力抵抗,最终自我伤害的的故事,如利刃般戳破台湾小清新粉饰下美好与太平,尖锐而刺耳。
鸣泣之时:孰之过?
《寒蟬效應》故事原型为发生在台湾的一起大学校园性侵案例:某高校教授被控在指导女硕士论文之时,以“不想让你毕业”相要胁,半年来对女学生强吻、抚摸等性骚扰数十次,导致该生精神崩溃,向学校申诉,校方调查后认定性骚扰事件成立。
案发之后教授的家人以及学校的同学都齐力支持教授。
一方是女生的受害证词,一方是诸多为教授的辩护,众说纷纭,案情一度陷入僵局。
相较真实事件的迂回曲折,《寒蟬效應》并没有采用“罗生门”的方式来重现案情,而是从一开始将“案发现场全过程”还原来判定应有的犯罪事实。
因为遭受性侵承受了巨大的心理压力,白白患上了PTSD(创伤后应激障碍),自残被学校发现送进医院她跟老师的事情才因此曝光,但网络与身边出现的都是她单恋老师不成于是自杀的恶意谩骂与诽谤,甚至连自己的母亲都怀疑是白白主动去勾引的老师。
所以即便白白在律师的鼓励下鼓起勇气面对自己,面对曾经发生过的事情,向教授提起控诉,身边一次又一次的不信任与背弃将她踩在脚底碾碎。
林奕含在《房思琪的初恋乐园》中写道:思琪在家一面整理行李,一面用一种天真的口吻对妈妈说:“听说学校有个同学跟老师在一起。
”“谁?
”“不认识。
”“这么小年纪就这么骚。
”思琪不说话了,她一瞬间决定从此一辈子不说话了。
书中被李国华性侵后抛弃的郭晓奇,在网络上PO文揭发李国华所作所为,遭到的却是网络的各种谩骂“师母好可怜”“当小三很爽吗”。
白白与思琪的遭遇存在于虚构的故事当中,但这恰恰又是现实的最真实最赤裸裸的写照。
如同前文中所说,这个世界从来没有停止过对女性的恶意。
譬如,即便抛开性侵这样沉重的话题回到日常生活中,在我们的潜意识里,小三只会是女性形象(很少有人称呼破坏别人家庭的男性为小三),而原配打小三的事情则是会被人拍手称快,在道德问题上错的永远是女性?
生活在一个周遭一切事物皆非简单化的世界,个人的立场和社会角色会影响他对事件的叙述甚至是认识,主观性的视角极易导致不可避免的观点的对立,这也就是古往今来如此诸多“罗生门”出现的原因。
真相是“相对”的,即便如此,当我们转换视角去看待无论是房思琪还是林奕含本人的故事时,当李国华的疑似原型台湾补习班名师发文强调林奕含的精神隐疾并否定自己是狼师时,这场被“侵入”的惨剧也绝不可也不能演变成《狩猎》(2012 丹麦电影)里无中生有的污蔑。
只不过我们很难再像童年时看动画片一般,明确地指出谁是坏人谁是好人。
犹记得汉娜·阿伦特在《反抗“平庸之恶”》书中说过,在极权主义统治下,恶的化身未必是恶魔,如果缺乏思考力和判断力,每一个普通人都可能成为恶的代言人。
加诸在房思琪们身上的罪恶,除了插入她体内的人,那些在她遭遇不幸时本应出现的“好人”角色(无论是不是知情状况下)给予冷漠或者谩骂的亲人朋友亦或是路人甲,或许都为最后酿成的恶果灌溉过。
噤若寒蝉:极乐还是极恶?
台湾后海角时代诸多电影作品中,父亲通常是一个缺席的人物符码。
电影中,在遭受性侵后,白白一度怀疑自己是否爱上了教授,对于一直成长在缺少父爱的阴影下的女主人公而言,当父亲是缺席的,教授的出现某一定程度上也填补了她对父爱的渴望,即便这个存在是病态与残忍的。
林奕含在接受采访的时候一直强调《房思琪的初恋乐园》“是一个关于女孩子爱上诱奸犯”的故事,小说中房思琪被性侵之后曾无数次自己主动把自己献给李国华,在他的怀中“欢愉”。
如果刨去两人身份的不对等,她所描述的确实是她的“初恋乐园”吗?
不,绝对不是。
那不是爱,是自我保护后的幻想罢了。
1973年8月23日,两名罪犯挟持了斯德哥尔摩市内的四位银行职员。
在警方与歹徒僵持了130个小时之后,因歹徒放弃而结束。
这两名抢匪劫持人质达六天之久,在这期间他们威胁受俘者的性命,但有时也表现出仁慈的一面。
这起事件发生后几个月,四名被挟持者,出乎意料地对绑架他们的人显露出怜悯的情感,他们拒绝在法院指控这些绑匪,甚至还为他们筹措法律辩护的资金。
更甚者,人质中一名女职员竟然还爱上劫匪,并与他在服刑期间订婚。
专家在研究受害者心理之后赋予了他一个学术名词:斯德哥尔摩症候群。
人性能承受的恐惧有一条脆弱的底线。
当人遇上暴徒,威胁到自己的安全时,人质就会把生命权渐渐付托给这个凶徒。
暴徒对他施予的点点甜头,受害者便会视其为一种悲悯和宽容。
恐惧也会转为感激甚至情感上的痴迷。
爱情本就产自于大脑中的想象,当房思琪、白白们承受到身体和心灵的双重伤害却无法治愈的时候,她们只能用这种方式催眠自我,这是爱,于是一切行为都是合情合理,我便可以原谅自己。
可笑的是,我们这个时代正在大量地催化着斯德哥尔摩症候群。
银幕与荧屏上总是乐此不疲地播放着霸道总裁的戏码,以此来撩拨少女心。
人们乐于见到一个强硬而霸道的恋人形象,乐于看到女性被强势按在墙上强吻,被男性们宣誓主权和占有标签,而女性角色最讨喜的反应是沉默而甜蜜地接受这一切。
霸道总裁文化所带来的是对女性屈服于男权的不断洗脑,而这种文化也很容易给男性造成女性喜欢“硬上”的错觉。
畸形的文化下的女性形象无异于是泛化的斯德哥尔摩症候群,这无形中助长了男性对女性身体强占的欲望。
寒蝉停哀响:孰予救?
《寒蟬效應》后半段的几次法庭戏段落中,“正反”两方的对峙最后演变成了一场道德上的劝诫,通过语言的力量来让做错事情的人醒悟。
新世纪开来,韩国电影在对社会现实问题的拷问上,佳作层出。
《素媛》、《熔炉》、《韩公主》等皆对校园性侵事件进行过揭露与探讨,力度深刻足以让韩国政府修改法律(《熔炉》上映后引发社会极大反响,最终促使政府通过了熔炉法案)。
在叙事角度上,《寒蟬效應》不同于《熔炉》希望从法律层面对罪犯进行惩戒和鞭笞,心理层面与道德角度的弱化处理,让影片失去了继续勘探的勇气。
电影开篇即是女辅导员查看白白的社交网络,意识到事态的严重性,联系好友方律师请她出面来帮助这个无助的少女,这才展开了整个故事。
而后方律师的出现,最初她的形象是一个利己主义者,事业有成但家庭生活却败得一塌糊涂,在和白白的接触与取证过程中,两人又互相不了解到最后敞开心胸彼此接纳,方律师从精神上给予白白面对残酷现实的勇气,让她认清自己因为恐惧而混乱的现状,走上用法律维护自己权益的道路。
如果说在此之前,无论是成长的环境还是性侵案的过程中,白白一直遭受着男权社会的压制,那此时她才真正开始了女性意识的觉醒,选择直面自己内心恐惧与社会的阴暗面。
然而女性友谊所带来的拯救是否能够成功救赎?
给予肯定的回答的终归是少数,尤其在台湾电影中,这种“失败的拯救”更为明显。
即便《寒蟬效應》是台湾电影近年来难得的跳脱“小情小爱”的现实题材青春电影,在故事的选择和议题的深度上,有了新的突破。
但是具有直面现实题材的希冀,却没有继续勘探与深挖的勇气与能力,电影始终无法摆脱台湾青春电影贯有的“氛围胜过情节”的表达方式,同时在主题上,仍然站在了男性怜悯与同情的角度,无法真正向前迈进。
浑浑噩噩后的梦醒时分,不是回归现实,而是无路可走。
庭审进展的不顺利,社会袭来的一片辱骂之声(影片对白白手机上收到的攻击性短信拍摄了长时间的特写),白白最后选择了自杀。
在对罪恶的惩罚上,电影更是放弃了“人为”而选择了“天谴”,教授在二审过后因为心脏病突发去世。
比照韩国女性题材电影,《亲切的金子》、《金福南杀人事件始末》等,在受到男权社会侵害到某一个极限之后,女性选择的方式是用近乎疯狂的方式完成复仇。
相比之下,既没有《熔炉》那样通过法律惩罚罪恶、也未用暴力的方式结束罪行,《寒蟬效應》这样过于“温和”的处理,让希冀唤醒女性主体意识,捍卫女性权益,谴责社会不公的电影最终沦为强行说教。
《寒蟬效應》的悲哀也延续到现实当中来,在我们看得见或者看不见的角落,依然在发生着同样恶劣的事情。
那些性侵事件要么被掩盖要么不过成为了当地社会新闻版面一个小小的角落而已。
如果不是林奕含“美女作家”标签的吸引,公众怎么会有如此兴致高的关注度。
女性反杀的快感就让她留在影像当中,我们不会期望看到现实中,林奕含们像金福南一样用同样暴力的手段去惩罚曾经伤害她的人。
只是,当我们不断教育子女,约束自我通过保守检点来避免遭遇侵害的时候,为何不用这些苦口婆心去警戒人们不要对异性施予侵害。
在这些不对等的关系当中,错的永远不是受害人,而是那些将自己的生殖器强行插入异性身体中的人。
女性无力反抗、遭受冷漠的悲哀也让她停留在影像里。
如果没有及时制止惨剧的发生,请不要在事后再成凶手的帮凶、“平庸的恶人”。
又一个人跑去看电影 首映日切切等着下课 学校票真是有够贵的 不过千金难买爷乐意不是。
匆匆赶在开场前五分钟到 影厅意料外没有坐满 旁边坐着个两小时几乎没有停下说话的女生和一个同样一个人来沉默了一整场的女生 左右邻座真是高下立现...其实挺久以前就关注这部片子了 因为卡司实在让人有好感 预告剪辑也很精彩 开篇郭采洁真的好美 车窗 音乐 海岸线 沿海公路 环岛火车 大学 公寓 蝉鸣 标准的台湾电影景色 让沉重的主题在这样的环境中不让人感觉那么压抑片子是真实故事改编的 刚好合了厦大的案子 以性侵为主线糅合了美丽湾拆迁和学运甚至影射到了陈水扁 理想的破败 家庭 不忠 亲情 友情 表面维系 每一个节点和细节都可以发现导演想说的东西很多 但是时长太短可能剪掉太多不够连贯不免看起来支离 需要分分钟跟上导演要表达的东西 幸亏我脑补能力还不错...不得不说戴立忍的衣冠禽兽演的到位 在办公室那场侵犯戏让好多女生倒吸一口凉气 以至李教授后来一出场就有私语 但说实话我没多大感觉 ...说说李教授 中年危机 理想受挫 生活如一潭死水 诸多不顺纷至沓来 于是他利用职权开始对女学生下手 发泄自己压抑的内心而越走越远 相对应郭采洁演的白白 从一开始被侵害而无助无望无比害怕 无意识自残 到后来得了斯德哥尔摩症候群 甚至怀疑自己是不是爱恋李教授而选择沉默蔡邕《月令章句》曰:寒蝉应阴而鸣 鸣则天凉 故谓之寒蝉也。
寒蝉效应的意思是 每一个人面对恐惧或者挫折 不敢面对或逃避 而去掩盖后造成的效应 对于一整个事件来说 她就是那只寒蝉 代表了那些被侵犯而弱小的女性 幸而最后她勇敢站了出来 面对法庭的质问 面对自己的困顿 说出了心声 人要诚实地面对自己 存在才有意义。
嗯 法庭的辩论戏还是有看点的 贾静雯很出色 普通话在别的演员的台湾国语中显得非常标准 作为被告的妻子 在庭上维护李教授又质问李教授那种复杂的心情表达的很好 徐若瑄虽然有些地方表演的有点过激但台词很大胆 大陆应该没有导演有台湾这么敢拍。
庭上作证的女生口径一致 面对既定的事实选择了逃避作伪证 不过放在现实中很多人也都会这样选择吧 对比自己强大的敌人却没有还击能力的人来说 接受是无可奈何的事情。
“每个人都在逃 差别只是自己知不知道而已。
”对于个人而言 其实片子要告诉我们的是 我们都曾是寒蝉 我们终究要面对那些我们逃避的人或事 但是无助的时候要相信 在你的背后始终有爱你的人 帮你的人 想要你好好走下去的人 所以不管现在有多黑暗多不堪 都是会过去的。
影片点太多 给我印象最深的可能是徐若瑄的戏份吧 她赶到球场看到儿子一个人蹲在墙边 对她说“你出门的时候比赛已经结束了。
”“妈妈对不起你...”他用小手拨开了她的乱发“但至少你来了。
”我承认自己泪点很低 看到这里哗啦啦哭了出来 王老师对徐若瑄饰演的方律师说你知道自己做不好妻子做不好妈妈你就离开他们。
可她何尝不想陪着自己的孩子 只是她觉得实现自己内心的理想 或者说作为律师的正义感 比家庭更为重要 丈夫责备她多么不关心自己的孩子 挂完电话让她积郁已久的内心急需一个发泄口 所以才有了那场让人看着有点心塞的性爱场面 也许作为一个女人 一个妈妈 她是不合格的 但是作为一个朋友 一名有良知的律师 她深深地打动了我。
照旧留下看到影片结尾黄远抱着吉他唱完了歌 蓝天海洋 一切终会恢复平静。
完场的时候我听见几个人说根本没看懂 嘻嘻闹闹出门去了 而我却挂着眼泪心情沉重地回食堂给室友买了宵夜...
≪不能说的夏天≫,怎么说呢,因为这片的题材,原本我是非常期待,但看完才发现,与想像的差之千里,而且又臭又长。
为什么这么说,因为它太拖沓,甚至是拖泥带水的地步,还没等到正题就睡着了,等到后面发现根本不对味,与其它的犯罪题材根本比不上。
看得我很累,本片让我非常的失望。
总之,爱看不看。
不能说的夏天/寒蝉主题:性侵 师生恋 单亲家庭一、剧情概况吹奏管乐的23岁女孩白慧华“白白”(郭采洁饰演)到台东的音乐学院就读,同行结识的校友王木宏(黄远饰演)对她颇有爱慕。
校园生活并不平静,上课风趣幽默的李仁昉教授(戴立忍饰演)很快成为白白生活中的闯入者,教授的性侵让白白罹患的ptsd(创伤后应激障碍)症状爆发,割腕自杀未遂后,倾慕老师被拒自残等流言蜚语如脏水一样泼过来。
木宏冲进课堂殴打周教授……一边是为丈夫辩护的律师林安妮(贾静雯饰演),一边是为弱者鸣不平的方安昱律师(徐若瑄饰演),法庭上唇枪舌剑并没有让带给白白解脱,反而说出了自己可能是爱着李教授。
更悲伤的事宣判当天主诉人和被告都不能到场,连木宏也出了车祸……二、剧作分析1、师生恋从年轻女学生的视点看,李仁昉教授成熟稳重,为人风趣幽默,很受学生欢迎,也很容易让人相信。
但是故事结局的真相让人大跌眼镜,真应了那句话:每个人柜子里都有一个骷髅。
不只是白白一个人,还有其他更多的女生遭受过性侵,究竟是教授利用职务之便玩弄女学生,还是如李教授做律师的妻子庭上辩护说的,女生引诱有妇之夫。
从故事逻辑上看,好像都能解释。
年轻女生喜欢中年大叔的可能性存在,但是并没有必要性,至少从性侵的事实看,第一次对白白的是明确的违背女性意愿。
而故事巧妙的地方在于,性侵后受害者并没有明显异常,反倒是和木宏出去游玩之际,举身赴海,回校后又自残割腕。
很难说白白对于和教授的关系究竟是怎样看待。
她有被胁迫的意味,也有父爱缺失后对成熟男性的好奇心,在这种心理机制的推动下,白白对告诉李教授持有那种勉强为之的态度变得顺理成章。
不过带来的理解问题随之出现:她究竟怎么看待和李教授之间的关系?
如果说单纯属于性侵,在刚发生之际就要检举揭发,而不是记住了准确的时间再二再三;要是她对教授心存爱慕,就不应该有事后的自残和异常。
这也许是本片在忠实事实和艺术创作之间难以取舍的一个困境。
大学教授利用职务之便,兼有学分、毕业、推荐等权力在手,女学生敬畏有加,面对侵害只能委曲求全。
单纯从白白角度看,或许更应该相信她对李教授有那种不伦之爱的可能。
缺失父爱的单亲家庭,母亲的小三身份,让白白对正常的男女恋爱并不理解,“大小姐”的性子不是故意发嗲,而是不知道如何与同龄青年交往。
这种故事在《男人四十》中早已出现,现在加上妻为夫辨的法庭戏,再把学运失败后的美丽岛事件作为底色,让整个故事变得丰富起来。
从李教授角度看,他对学生并不是爱情,只是一种不断变幻的新鲜感,尤其是片尾信息,让教授的贪色本性暴露彻底。
2、夫妻情教授妻子林安妮律师,作为丈夫的辩护人,从法理角度讲并不恰当,法律应讲求回避原则。
但是为了让故事的戏剧性冲突更加强烈,本片选择了矛盾集中化。
不知道性侵事实本身的样貌,但是从影片完成来看,妻子为丈夫辩护,从情感角度很容易成为本片的第二条情节线。
师生恋在李教授身上既然不是偶发,性侵也有多次,作为律师的妻子对丈夫的情感就变得很复杂了。
一方面她坚称要保护这个家,不让任何人破坏,另一方面她又该如何面对这个屡屡不忠的丈夫?
林安妮律师和女生白慧华两人面对的实际上是同样的处境,而造成这一困境的是同一个人。
3、散点结构影片中没有非常强的情节线索,案件审理占了小半内容,整个故事的推动力量也看起来不是很有力。
毕竟不是商业片那种叙事逻辑,而是跟随整个事件的发展演变一路写来,其间夹杂的王文惠老师(周幼婷饰演)、养女利亚、白白母亲都有形成锁闭结构的可能。
尊重事实的同时,聚集了一批有故事的人,让整部影片看起来比较充实。
三、演员表演1、白白:郭采洁台湾女生的柔和,文静在白慧华身上表现的比较多。
来自单亲家庭的女生多少会有心灵缺失,父爱的匮乏导致对中年男子的心里接受是可以解释剧情的。
问题在于,既要表现白白柔弱、迷茫、还要展示她对生活的不解、对男女恋爱的抗拒、以及对发生在自己身上事情的不满,这几种情愫交织起来,形成了一个相对比较安静、对生活没有主见,但又希望获得关心体贴的复杂性格。
由于剧情原因,后半部分白白的戏份较少,只是作为原告出现在法庭辩论的监视器跟前。
郭采洁从青春偶像阳光女孩转型到饰演白慧华这样的受害女生,整体来说人物塑造比较平淡,能看出女生的柔弱,感受不到她抗压不了后的那种性格转变逻辑,让故事的可信度降低。
2、方安昱律师:徐若瑄作为法理人士,自然需要一份坚毅果敢。
从云水谣中的王碧云变身成为弱者鸣不平的大律师,徐若瑄的表演跨度较大,而且较有说服力。
从出场时候的散坐在椅子上,把脚翘在桌子上那份淡定,到后来为原告感动陈词洒泪,徐若瑄把一个有爱友情的女强人表现的较为完整。
个人以为,影片结尾球场见儿子反倒有续貂的意味。
公事间隙和丈夫之间的争吵电话已经说明问题了,为原告竭力争取以致动情洒泪足以说明法律不外乎人情的性格,硬要加上母子相聚的戏份,反倒有堆砌勉强的嫌疑。
3、林安妮律师:贾静雯印象中的贾静雯还停留在《倚天屠龙记》中的赵敏,刁蛮任性,古灵精怪,而在本片中已经成了中年人妻的干练沉稳。
面对丈夫不忠,还要为保护家庭而战。
从人物情感角度看,心里的挣扎应该可以大做文章,是影片塑造角色最应该用力的部分。
但是我们在影片里只看到了林安妮律师熟练机巧的法庭辩驳,并没有感受到几分情感展示的文戏。
影片中一闪而过的是夫妻在家里沙发上的短暂对话,夫妻之情似有若无,对整个故事来说有些浪费,如果在表现女律师刚强果敢的同时,从性格深处挖掘她对丈夫不忠的怨怼以及珍爱家庭的温情,或许人物能更加丰满一些。
4、李仁昉教授:戴立忍中年大叔,艺术教员,文艺的丈夫搭配上律师的妻子。
课堂上自称乡间老人,办公室里色相毕露。
法庭上当方安昱律师犀利的责问他“干白白和别的女生有什么不同”其人脸上划过的因为心虚而来的震动转瞬即逝,在戴立忍沉稳收敛的表演下显得可信度很高。
这是一个对自己和家庭都不负责任的人,或者说是一个轻率好色的登徒浪子形象,但是他又需要在公众面前表现自己博学多能,见多识广,风趣幽默的好男人形象,虚伪残忍、城府很深,善于狡辩掩饰的性格在影片中都有呈现。
四、总评1、艺术性:3分2、思想性:3.4分
也许制作方认为这群演员文艺气息重,所以改了个莫名其妙的《不能说的夏天》,其实直接用《寒蝉效应》会更好。
电影拍得比较混乱,导演想表达的东西太多了。
但重要的两条核心剧情都跟“寒蝉效应”有关:1.被性侵的女学生们为了学业和前途不敢反抗甚至承认被性侵的事实,女主角的PTSD就是这一效应的最直接展示,压抑自己最终成为心理疾病;2.教授当年因为家庭原因被迫离开学运,也许是害怕破坏现有的家庭和学术成就,李教授在家人面前不敢表达自己的不满,暗里却将自己志向得不到舒展的压抑全都发泄到了性侵女学生身上,从他对白白说的不少台词可以看出他是另外一种“寒蝉效应”的受害者(害怕说出自己真实想法后需要承担的家庭破裂后果而压抑自己)。
这样厘清后,电影的故事就非常顺当清晰了,不仅切题,而且两条线都够饱满。
但在观感上仍然有很多不理想的地方,比如女律师的家庭矛盾过于生硬,对剧情也没有帮助,不如直接去掉,会让电影更加简洁干脆。
还有后段的法庭戏,用力过猛而显得小儿科。
至于备受诟病的台湾国语,我只能说,台湾人不说台湾腔难道说北京片子么?
这是近几年少有的在观看过程中就能伴随剧情开启思考的一部。
也许有人会觉得电影节奏太慢,但我认为这是因为导演故意放松了对很多情节的用力描述,而将留白的空间都扔给观众去联想去思考。
比如林律师(贾静雯)第一次去医院看望白白,看到白白看着自己丈夫送的花后忽然明白了什么,这个位置如果是不习惯思考的观众也许就会觉得牵强突兀,但仔细一想,站在一个了解丈夫的妻子和熟悉官司纠纷的律师角度,这样简单的拍法含蓄却又聪明。
这样需要一路跟着思考的电影,对看惯无脑商业片的观众来说确实不够讨好,但从电影拍摄的角度来说,这样的处理尽管还不太成熟,但确实比看不起观众理解能力的直白片要好。
大多数人是从社会的角度去看待这部影片的吧,尽管它确实也是这样呈现的:从作为背景存在的都更事件、台北学运、美丽湾事件,到作为电影主体的校园性侵事件,都旨在表现的弱势群体的“寒蝉”声微,却不能止的涵义。
但是,作为一个女性来看这部电影,心情更为复杂。
电影塑造的女性群像都各自承受着伤痛:律师方安昱在职场上能干潇洒,在婚姻危机的面前却是无力而脆弱的模样;她的学姐林律师,面临丈夫的背叛却要勉力挽回名誉及家庭的完整;白白的母亲,则是作为“外室”的无爱进而冰冷的形象。
但是,最痛苦的莫过于作为核心人物的白白——追求独立就意味着与母亲关系的僵化,涉世未深就遭遇教授李仁昉的性侵,进而演化成复杂的暗黑“畸恋”。
从必须保守“不能说的秘密”到被误会而承受巨大的舆论压力,对一个封闭内心不自信的少女来说,是难以想象的精神创伤。
这种创伤,是“PTSD症候群”、“斯德哥尔摩症候群”这样的术语难以形容的,所以导演才会不吝用血色来表现伤害的残酷性。
郭采洁的柔弱形象在这个时候显示出了巨大的说服力。
当你看到一个瘦小的女生躬起身体,惊惶地看着流满了血的手腕,喃喃地说“这是怎么了”,眼角淌下泪滴的时候,谁都有一种我见犹怜的心痛。
电影用了相当的笔墨来描述白白的内向与天真。
她不知道该怎么跟陌生人说话,但是木宏帮她拎箱子进房间,她居然傻乎乎地就关上门请他吹冷气。
她对教授,也因为他谈吐的潇洒而有意乱情迷的瞬间。
在被凌辱后,她不知求助,反而被教授的言语所迷惑,发展成畸形的情人关系。
正是因为白白的内向,情节才得以推动,因为遭遇性侵者众,但唯独因为白白的痛苦分外强烈,事件才演化得一发不可收拾。
也正是因为女孩的天真,施暴与迷惑者才更加不可原谅。
其实,不同于大陆校园性侵案件里的猥琐男主角,台湾的导演王维明有意识地令”禽兽“教授显得风采洒然,戴立忍尤其擅长呈现这种魅力:博学、幽默、优雅。
不能否认白白对他有仰慕之情,但是即便如此,也不能改变性侵这种行径的恶劣性质。
痞子蔡曾经有一部小说,写一个胖胖的、不是很有魅力的女生暗恋新竹某高科技园的高富帅,后被强暴。
女生并没有因为这是自己喜欢的人而感到幸福,而是强烈的被凌辱感。
强制性行为,对女性来说,带来的只能是身心的创伤。
即便白白与教授发展成情人关系,每提到他的名字,她还是感到恐惧(医生语),并陷入无意识的自残。
在法庭上,她一再强调,”第一次不是自愿的!
“。
至于她幻想教授对她的喜爱,并误以为两人陷入爱情,作为成熟女人的方律师一眼看破,”这是一种幻觉“。
敢在第一次与女学生私下相处时便借机强暴的教授,绝非偶然地、纯洁地爱慕少女,而是一个老于此道的”惯犯“。
而借势权力的性,哪里有什么两情相悦!
其实,在此之前,影片便多有暗示。
初入乐团,小玲告诉白白,”教授喜欢吹得烂的学生,吹得越烂他越喜欢“;教授约午饭,利亚表现得满不情愿。
最后,果然也证明,她们也是遭遇性侵的对象。
所以,作为教授妻子的林律师才显得可悲。
因为她执意要维护家庭的完整和丈夫的声誉,而不顾他背叛婚姻与伤害学生的事实。
在法庭上,她咬定是白白”追求教授而不可得“。
作为一个知识女性,在家庭面前失去自我,甚至失去理智,这与传统里盲从丈夫恨”小三“的家庭妇女,没有什么不同,这才是可悲之处。
不仅是教授的妻子,几乎所有人都在辱骂白白不知廉耻地破坏别人的家庭,甚至包括她自己的母亲,也要怀疑她”是不是你勾引教授“。
性侵之恶,却要女性来承担骂名;被侮辱被损害,除非缄默不语,否则就要被怀疑被舆论加倍侮辱,似乎向来如此。
这是这部电影,也是这个社会症结最暗黑无解之处。
在电影的最后,还可以有教授败诉身亡,妻子赴台北开始新生活,遭性侵的女学生们纷纷发声。
但是,在真实的生活里呢?
有多少”寒蝉“未敢言语,有多少伤害含糊过去?
在这部电影里,女性是正向的,所以电影才会有温柔的和解,让方安昱重获幸福的家庭生活,让她与王老师之间的友情复苏,让林律师挣脱家庭的噩梦去台北重新开始,让白白和妈妈达成谅解。
在我看来,这就是一部女性主义的电影,身处弱势的女性如何为自己争取,争取公义,争取独立,在争取事业的同时争取幸福。
这种争取是倔强的,好像白白说”谢谢你没有跟他们和解“,又好像方安昱在法庭上愤怒的姿态;但是,它的内里又是柔软而温暖的,因为女性之间彼此的关爱,就好像这部主题阴郁的片子,用的却满是暖色调。
但是,正如现实中,李仁昉的原型未曾获罪一样,有的时候我们离公义,离完美的生活都还那么遥远。
还有多少未达成在等待我们去争取,在争取的路上又要历经多少孤独与不理解,多少破碎与眼泪。
比較晚才去戲院看電影,所以在寫這篇評論前,先上網讀了相關的六十多篇影評,他們對「寒蟬效應」的一致評價為演員演技佳、畫面細膩、以及台東風景好。
可能因為大陸片名為「不能說的夏天」、取法「不能說的祕密」延續台灣電影一貫被賦予的小清新底色的緣故,豆瓣上不少對岸的網友寫的影評還是比較感性。
也因為剛好廈門大學同樣爆出校園性侵的吳春明事件,該教授甚至把開房的錢報入研究經費裡頭,於是,現實與電影找到了共鳴;事實上「寒蟬效應」也真的改編自真實事件,說這是一部譴責校園性侵的宣傳片,應不為過。
它講述的是一件社會上搞不好每天都在發生的事情,握有學生畢業生殺大權的大學教授,以手中權力令女學生乖乖就範、敢怒而不敢言,甚或萌生畸戀。
當然也可能有為利益主動投懷送抱的那種;受制於人的女學生迫於淫威、為前程著想,代價最小的選擇可能是忍耐到畢業為止。
用忍耐換取眼下的舒適,當然是出於恐懼,同時也是逃避,逃避若是忠於自我而可能付出的更大代價。
於是「逃避」被引申,不只是被性侵的女學生,片中生活中所有人都因為某種程度上的屈於威武、淫於富貴、移於貧賤,換取生存處境的安適,相對的也違逆本真意志,各自逃避著他們不願意面對的艱困。
社會事件加上存在問題,皆是相當引人深思的命題,如張大春說「王維明導演在這個大哉問的主軸上為台灣電影標示了一個新的思想里程,那深度是前所未有的。
他讓一個近乎不可能成立的性侵案展示了加害人、被害人、辯護人、證人以及一個又一個與上述諸角色密切相關的「家人」,如何在逃避的途中真正面對自己」;所有人都是受害者,被各種無奈的現實壓迫著而扮演他人期待的角色,藉由一次性侵事件爆發出來,逼著所有人正視「寒蟬效應」背後不忍直視的真實,讓整部片從性侵事件之後便充滿強烈的壓抑感,人物呈現的情緒張力非常的飽滿。
所以,不論從題材還是從表現來看,「寒蟬效應」都是很有意義的電影。
然而,電影到底是要先表現意義,還是先表現故事?
在「娛樂重擊」發表影評的MAPLE說:「它有那麼多發亮的碎片,卻又有那些無法忽視的邏輯黑洞,看得見它在卡司、故事、敘事、商業藝術平衡上的諸多努力,主導劇情的重要轉折卻付之闕如」,算是承接戴立忍對台灣商業電影的感想之後得出的觀影驗收報告。
而若我言之,則不免回到那老梗的核心問題:缺乏故事感。
說得詳細點便是,不像在說一個故事,比較像在還原現場。
誠然,演員、拍攝的表現都非常出色,讓整部片在中間非常的飽滿,但首尾卻顯得貧瘠,具體一點的說,我看不太出來片中這些人如此糾結的情緒所謂何來。
以我個人的感受舉例言之,性侵的場面來得太突然,而且直到審判才知道原來性侵多達八次,這些細節的簡省讓我對白白的濃重情緒感到不知所措。
又譬如學運在這部電影中似乎是外插劇情,似乎想藉由電影說出某些看法、並藉由學運世代的失落為李教授的行為建構遠因,但仍顯得牽強。
比起人生挫折,我更願意相信性侵的教授們只是管不住自己的小弟弟。
我猜,大概是因「據事實改編」導致「寒蟬效應」在劇情上存在大方向的約束,要務求寫實,就失掉了塑造故事的自由度。
比方說,如果是「王牌大律師」的編劇,可能會想方設法讓李教授的其他學生勇敢跳出來作證,畢竟已經有白白當敢死隊衝上前了,也不能說那些遭到性侵的學生沒有搏一把的心理。
缺乏故事感,不等於它不是故事,感受能力較強的人,還是能從中挖出深刻的寓意;但為了理念而拍,似乎不可避免的要面對這樣的問題?
或者說,這其實是台灣電影的特色:照顧所有角色的情緒背景,以全知的視野敘述。
旁及的則是側重衝突時的張力,關注社會議題等等;不過這樣做有個問題,舉例而言,像九把刀的長篇小說「獵命師傳奇」以獵命師為主角,但內容卻不斷敘述所有大小二三線角色的背景,寫到後來獵命師只變成故事的一個部分。
「寒蟬效應」同樣給我這樣的感覺,沒有人是主角,九十分鐘內要看盡所有人的糾結,但最後缺乏重心。
然而要求每個觀眾都用同樣一種標準看電影根本不可能,若將文學評論的觀點加諸於電影,也許這是一種應該被培養被認同的審美標準。
說不定,套句戴立忍的話來說,「寒蟬效應」已經找到電影的新語言。
辩护现场有很多大胆的言论,很刺激,很适合刺激一些激素,男人在这里面都是一个工具,几个女人之间的表演才是最精彩的部分。
涉及性侵的话题,可能由原告变成其他的被告,例如破坏家庭罪。
、斯蒂格尔摩效应,白白在第一次之后还是找教授,有点勉强的进行了解释,也许这就是说不清的人性。
PTSD,创伤后应激障碍,这个是挺专业的,但是在法庭上心理咨询师竟然被禁言,作出的诊断不能成为法庭证据。
权威具有极强的影响力,害怕权威又想得到权威的保护。
温柔,一个温柔的人是不可能会伤害一个弱小的学生,所以在心理上更加不认同,教授对她的内心伤害,她更多的是自责,特别是对那个男生的内疚感。
白白的多次自杀都是在内疚之后出现,没有及时的干预,她行为的反复是被法律折磨,也是被对她真心付出的人的折磨,那个年轻的男生在法庭上收到打击和曲解,她更加难受,这是不应该出现的,但是一旦进入法庭,在那个适合表演,要为当事人争取利益的场景下,所有人的手段和策略开始展露。
girls help girls
白白真是一个让人心疼的姑娘……揭露现实的题材很好,但是显得力道不够。徐若瑄美人依旧而且演技很棒。电影原名取意噤若寒蝉的《寒蝉》,这个题目显然更好。
没兴趣
冗长,突兀
其实题材是很好的,只是台式做作演法让人很出戏:两律师在法庭上演斯逼对吼真的好吗?节操碎一地。到后面我想,最后敢来个车祸我就只能给两星了,结果还真敢有。
女主真的不是从小受母亲虐待得斯德哥尔摩了吗……
关于大夫证词不可采用一点我很疑惑
看郭采洁
但至少你来了
如何快速搞上心理失爱且结构失范的女人,告诉她“诚实的面对自己,不存在则活着没有意义”——《不能说的夏天》tips。话说,这种类型呢,长大了也就是贾静雯了。。
摄影和配乐很棒;演员的表演都算可圈可点,戴立忍在金马奖上的竞争力并不小;影片想表达的东西太多,人物都比较复杂,感觉在这样的片长中展开的难度还是较大;北师大提前点映,导演撞脸戴立忍,戴立忍真的超级帅大叔啊!!!(我要被他性侵了肯定也不会上述啊!!!)总而言之是一部十分有诚意的电影。
一个背后充满了社会意义的好题材,可惜讲故事的方法太平庸了,让这个事件散乱在他的野心当中,让片子失去了应有的力量。请不要让贾静雯和徐若瑄俩女神在法庭上严肃着脸背诵着她们并不熟悉的法律术语台词吵架。
法庭辩论太弱了……如果教授不是突然挂掉估计白白官司就输掉了吧……无语
愿林奕含安眠。
在权力营造的共生环境中,很多人无力反抗,于是习惯妥协;或者一反抗,就成为极端的暴民。在二者之间,如何理性地成为一名公民,确实是一个问题。
台湾本土清新风格复刻《熔炉》,格局很小,尤其庭辩阶段,像室内情景剧。拜托,台湾口音可不可以不要这样子嗲,让人很受不了耶
拍得乱七八糟,可惜了演员。
公映
和《聚焦》一比,高下立判,云泥之别
题材是很好的题材,让人想到熔炉想到素媛甚至想到亲爱的。不过有些杂,复线太多,最后圆不回来了。导演监制和主演的态度太诚恳,第一次经历这么详尽有深度的主创见面会。贾静雯一定是在说那个自己。她好美。郭采洁这次躲过烂片女王了。她好瘦好小,人好赞。