武士的一分

影片对于细节把握的很到位，比如新之丞大病一场后，顶上的头发长长了，加代离开后，屋里和院子都显得很乱，木村和谭丽的表演都很不错。

对于日本这种等级森严的东方社会，女性处于家庭次要地位，武士的复仇源起于自己的尊严被亵渎，而不是出于对于加代的爱。

最糟糕的是结尾，加代竟然自己回来了，简直是对女性的侮辱。

徐佳莹的《身骑白马》讲述的是薛平贵功18年成名就后回寒窑寻找发妻王宝钏的故事，传统的戏剧中以大团圆结尾，但是我们现在回头看看剧本，就会发现，薛平贵有多混蛋了。

其一，已婚状况下又娶西凉公主，其二，回寒窑时还以假身份来试探王宝钏，真是居心叵测。

和影片中的武士的行为类似，妻子不是以对等的身份存在，而是附属/仆人。

在社会高速发展的今天，不应该再宣扬这种等级/从属的思想，而是传播男女从根本上平等的理念。

和清兵卫相比差在哪儿1.人物性格不如清兵卫复杂有人情味，只是维护自己的尊严，同时人物的缺点胜过他的优点。

清兵卫知书达理，隐忍，技艺高超，善良不喜斗。

2.故事简单，一个维护尊严复仇的故事。

这点上认同感打了折扣。

3.几处设计的生硬，比如最后妻子回归。

依赖同僚的语言来解释剧情。

4.没有做出时代对人的影响，背景作用小，不如清兵卫涉及到个人和时代。

武士的一分吗？

我看着应该是“武士的一击”！

山田老先生的作品看着就那样的安心舒坦，那份安详、恬静的意境是三部曲中一脉相承的。

摄像、灯光、音乐、剧本、导演都没得说，最失败的应该就是男优。

想不通的看看老人家拍的三部曲中前两部男优就知道了。

本地的图片应该是DVD版本的封套，但是我所见的另一张海报更能体现电影的内涵和山田的意境。

一杆树枝横跨版面，粉红的底色下两只小鸟枝头啁啾。

如此精致的画面比刻意的突出木村的效果要好得多。

比起山田洋次導演的前兩部武士作品，《武士的一分》顯得秀氣有餘卻粗曠不足，木村拓哉臉頰太俊俏，鄉野美景色調又過華麗，反而遙遠了與那個顛沛滄桑劍鬥時代的浪漫懷想。

話說回來，應如何表現時代的真實感才叫真實，這也弔詭。

無論如何，別說倭國的浪人切腹精神，連爸早年的農稼生活都無法想像，父子時光相互交疊，但存於父體質內之絕大部份，卻非我所經驗(FM流行樂如何被AM胡亂講膏藥廣告徹底打敗)，猶如現下經歷之生活(全球化、網路語彙及台海關係的角色對換)，亦必成為難以理解的歷史。

我們攪和與共，共同渡日，共同遺忘，共同捏造未來的可靠，但過站的吉光片羽，偶得追憶而借屍還魂，卻永構不成真實。

感受為真，記憶為妄，試圖釐清真實的可信，許就是人生最大的弔詭與矛盾。

那是个多种正义并存的年代，是武士的黄昏。

用剑捍卫着荣誉的人们将要作最后谢幕。

一片穷途末路，与泥沙俱下的新时代之间，怎样保持一个武士的尊严，也有多种选择并存。

山田洋次的“武士三部曲”，视线对准幕末下级武士，远离京都的穷乡僻壤，也被时代的动荡波及，一切正在悄悄改变。

发生了一些哀婉而庄严的故事。

武士的身份并不能给主人公带来多少好处，在森严的等级中俯在最下层，以忠诚服从为天职，命运并无多少掌握在自己手里。

可是，他们还有深沉的爱，有信念，还有手中的剑，终于为自己赢得了武士的一分。

（一分，日语“尊严”）我是倒过来看三部曲的。

最先看的《武士的一分》，还主要是被海报吸引了：武士抚刀而立，刀柄上悠闲地立着两只小鸟，在一片晚霞烧红的背景下，动静结合，有种大气的美感。

想起那首著名的俳句：“武士伫立，在倾听莺儿歌唱。

”乡村武士大鹫文吾几经良师引导，咏出这样饱含仁慈与诗意的句子－－协调武的暴戾，约束武的放纵，让武士的利刃听从于更高的道义，听从于美。

木村拓哉扮演的低级乡士三村新之丞，俸禄微薄，兢兢业业做着一份为领主餐前试毒的工作，不幸中毒，就要被像垃圾一样抛弃。

境况虽然不合理，但对于武士来说，这就是他们难以抗拒的天职吧。

三村的理想也就是找机会辞去这份工作，和妻子在乡间开家道场，教孩子们剑术。

还没来得及.......木村拓哉还是太帅了，一开始怎么看也觉得他和环境不协调，那样文秀中带着些贵气，倒有点像被流放的光源氏。

他自己也很不自在的样子。

盲眼以后，表现就好多了。

不管怎么样，武士精神没落，在迷惑中一些武士开始寻找自己的道路。

《武士的一分》中，三村对于所谓天职感到厌倦，盲眼后，为找回尊严，也为替被骗奸的妻子复仇，所进行的那些奋斗；《黄昏清兵卫》中，木讷的清兵卫大人，因为全心全意照顾妻儿家小，无暇洗漱，像条臭咸鱼一样出现在主公面前，对主公吩咐的任务一味推诿；《隐剑鬼爪》中，宗蔵索性将上司给杀掉了.....走向不同道路的武士，遵循的是自己内心，也许会站到完全的对立面上，但都无愧于武士的称号，算得上真正的男人，很奇怪吧？

就是那样一个奇怪的时代。

政治的让位于道义的，再让位于人性的。

在黄昏的微光中匆匆赶回家的清兵卫，怎么看，都是巨蟹座的好男人。

老母鸡一样爱家护家，呆瓜一样沉静寡言，笑起来忠厚温暖，遇事一味退让，完全没有侵略性好欺负的样子，一旦真的下了决心，却不可动摇......可是，真田广之却是天秤座的，一个圆滑的星座。

毕竟是拍过《远山的呼唤》、《幸福黄手绢》、《寅次郎》系列的老导演，拍出来的武士片，也平静温厚，一派家常风味。

爱与恨，矛盾冲突，还原到一粥一饭，洒扫庭除。

很传统的镜头运用，尽显寂静谐和之美。

好像看秋原上一条河的流淌，也许有点乏味，可是，找不到什么破绽。

未出意外前是非典型武士而不是轻浮！

出事后的武士悲凉不失气势好迷人！

其实如果一口气看他不同年代的作品，会觉得他的个人风格不断调整中，可以说是收敛了很多…特别拿近年最キムタク的角色金田一跟以前的比较，会发现他面部招牌的小动作其实减少了很多，轻浮感也减退了不少…（单纯只是年纪大了面部不想再累）（日本人是否看不惯他面部没有招牌小动作？

）所以觉得只要作品数目够多，演什么角色坦白说没什么所谓吧…（既然演什么都会有人说「演什么都是他自己」，不如先满足会付钱供养的愚粉如我的要求吧？

我想看他演不同的戏，反正愚粉眼中一定会看得出分别…[爆]）因为我还是喜欢现在的他喔！

（但剧本的确是以前的好…[唉]「时代剧祭」之后继续复习《沉睡森林》…）不过也得老实说，我知道《武士之一分》作为山田洋次的「武士三部曲」水平只能说是一般。

当年看《武士的一分》，的确不是为了他，而是导演山田洋次，因为很好奇以拍《男人之苦》庶民剧闻名于世的山田导演，会拍出怎样别具一格的武士片？

（因为文青时代的我爱看黑泽明…）第一部《黄昏清兵卫》非常惊艳，没想到武士（サムライ）跟上班族（サラリーマン）有本质上相似之处！

真田广之很出色亦传神，不过第二部《隐剑鬼爪》开始觉得有点新瓶旧酒，幸好永濑正敏的没落武士贵族感觉亦不错，松隆子的「大和抚子」味道印象深刻（而且连系不上她跟某人拍的日剧的印象…）只．是，其．实；我在戏院看的时候有睡着！

（好看跟睡着其实没有冲突的！

）《武士之一分》的「上班族武士」心态其实已经没什么新意，妻子被玷污后想过保名节杀妻自尽又过于迂腐，最后武士为尊严而战的「破格度」不及前两部，令电影充其量只是一部时代剧小品而已。

可是！

本着「应该一样会睡着吧？

」心态入戏院的我，竟然完全没有睡着！

纵使当年对某人的演技评价没有很高，却硬是被他抓住精神满满地看罢全场！

[爆]

山田洋次导演的细腻，恐怕后来人中很少再有，原因应该和现代的狂躁有关，卷钱的极速滚滚洪流，任谁都很难立足江中，更是很难望岸难上，怎么可能还静的下心来。

作为武士三部曲的最后一部，《武士的一分》依然在山田洋次的细腻水准，但，很明显有“凑”完成的感觉，这是三部曲中最勉强的一部。

木村拓哉是这三部曲中名气最大的一个超级巨星，帅极了，看得出他也异常的努力，有意愿留作品于世的倾向。

但是很遗憾，总感觉就是差了那么一点点，那个让人涌动的东西没有出来，而且极有可能是他使第三部失分了。

当然，导演在最后几场戏中似乎也没有调整好，本可以稍做修正，就可以使人身不由己的哽咽、心疼不已的，结果也未能推上去。

而且结尾如果改一下，没那么小圆满的话，可能更会流芳灵性不等于熟练工，物理的水准能通过学习、追求就可以不断提高，可是才气，是永远学不来的

想谈谈《武士的一分》（武士の一分），因为电影太好看了，是今年电影节至今看到最好看的电影。

然而，愈是喜欢，愈是无从说起。

容许我支离破碎的谈谈吧，又或者不要听我说了，赶快跑去看电影好了。

散场后，坐在我旁边那两个女生兴奋地谈论着，她们大概是捧木村拓哉场而来看电影节的，其中一个说：“很好看呀！

而且不只木村好看，那个叫德平的佣人（笹野高史饰）也棒极了。

”女生心明，山田洋次的戏中，愈低下的人物愈见可爱，反而那些精英贵族，都是导演揶揄讽刺的对象。

这不是一厢情愿挫强扶弱，想想要是没有德平这个深懂人情世故的老佣人，新之丞（木村拓哉饰）大概要孤独余生了。

大部份观众都等到字幕出尽才离开，然后有阵掌声。

离开时，听到另一对陌生女子的对话：“这个要买DVD，买日版，日版有英文字幕吧。

”好电影，自然有人愿意付钱买正版。

我觉得自已很幸福。

山田洋次的“武士三部曲”：《黄昏清兵卫》、《隐剑鬼爪》和《武士的一分》都是在电影节率先看，而且在文化中心大剧院的银幕看。

我记不起是哪年好像是田中丽奈说，很羡慕香港有这样大的一个地方放电影，也很高兴自己的电影在这样大的一个地方放映。

我其实想问，为什么今年要找到会展搞开幕呢？

“武士三部曲”分别在零三、零五和零七年在电影节作开幕首映。

我发觉，那三年的电影节都过得份外充实。

零五年，《隐剑鬼爪》的开幕首映，有导演山田洋次和男主角永濑正敏亲临现场（可惜没有松隆子）。

山田洋次说，他早在零三年就想来，可惜当时正值沙士。

永濑正敏说，他很多年前就跟导演合作了。

他指的是《儿子》（息子）和《学校II》（学校II），两部都是很棒很感人的电影。

说起来，除了低下层庶民，残障人士也是山田洋次关注的课题。

《武士的一分》的木村拓哉盲了，《儿子》中永濑正敏心仪的和久井映见是失聪的，《学校II》里永濑正敏面对的是智障学生。

这些人在山田的电影里都带着尊严活着。

《武士的一分》的中文字幕翻译是内野Esther，据我记忆她是个嫁了日本人的香港女子，本身是个山田洋次迷。

零五年暑假百老汇电影中心搞了个“山田洋次特集”，内野Esther是搞手，那本A3 SIZE免费派发的特刊，当中大部份文案都是她所撰写。

谢天谢地，字幕翻译有板有眼踏踏实实。

现在有很多正场电影字幕都搞“深加工”，自作聪明，浮夸得很。

舒琪日前说：“我甚至觉得山田是在用小津的方法，来导这三部的藤泽（藤泽专写不得志的武士，与小津专写家庭、山田专写庶民，三者对人文的关注，竟何其相类与接近？

）－你看那个八卦多咀的姨母、一班得个讲字的同僚、个个口不对心的亲戚，不就都是从《彼岸花》、《早安》、《浮草》等小津电影里跑出来的吗？

”影痴们都爱小津。

我说，喜欢《东京物语》的朋友，都值得去看看《儿子》。

山田洋次喜欢拍系列电影，拍了四十八部《男人之苦》，拍到寅次郎过世才停下来，多产、通俗、票房成功、喜用当时得令的俊男美女做主角，加上从不故作曲高和寡，令很多人轻视了他的艺术成就。

有些主题，有些关系，可以一拍再拍，值得一拍再拍。

对比韩国主流电影那种“语不惊人誓不休”的究极创意，你会发觉重覆和坚持也是一种能耐。

山田洋次的武士片有决斗、有血、有切腹、有一剑夺命的场面，却从来没有将暴力美化，暴力场面可能令观众有一时半刻大快人心，但马上就回复至清醒的悲凉，因为当中根本没有胜者。

近年常常听人说“暴力美学”一词，我至今仍不理解暴力与美怎样可以并存。

原文刊于（附连结）：http://blog.age.com.hk/archives/580

这是一部普通的电影，但也正因为普通，成为当下漫画改编风盛行的日本电影中难得的回归。

故事是关于武士的，就像中国的武侠片，日本电影永远离不开武士，且有已经有很多定势。

定势并不一定就是俗套的代名词，几十年来千篇一律的剧情、人物形象等等也说明观众对这一陈旧设定的认可。

就像看京剧，票友们都知道依阿阿依的下一句是什么，可是就要去听。

剧情概括：这是一个简单而传统的复仇的故事。

武士新之函（木村拓哉饰）日常工作是为领主每餐试毒，防止别人加害领主，不幸误食海螺中毒，在妻子加代（桃井かおり）精心照料下转危为安但双目失明，眼看武士俸禄不再生活堪忧，加代找到武士主管岛村藤帮忙，却被岛村藤强暴，新之函得知后赶走加代找岛村藤复仇，打败对方后幡然悔悟，加代回来一家人重新得聚。

让我饶有兴味的是揣摩这个新之函的心态变化：加代之漂亮、贤淑，想必是所有男人梦中也要垂涎的妻子的最典范。

新之函作为衣食无忧的武士阶层，本人亦英俊充满抱负，漂亮贤惠的妻子俨然是他应得的，他也心安理得吹着口哨享受这一切。

当一切在新之助失明之后全然改变，他的饮食起居完全要靠妻子和仆人照料，而且原来的俸禄也很难保证，心中隐隐地显出担忧，对失去现有地位的担忧、对失去妻子的爱的担忧尤其是失去自尊的担忧。

加代去旅馆与人见面，闲话传到新之函耳朵里，他第一反应是严厉的斥责传话人，然而这流言却与他心底的担忧契合，他暗地里派仆人跟踪妻子。

加代知道无法隐瞒，向丈夫讲述了被强暴和威胁的事情。

妻子被强暴，而自己所吃的俸禄正是妻子用身体换来的，这样的侮辱对于武士来说是毁灭性的，新之函不由分说地赶走了加代，并练剑准备寻仇。

真正让新之函下定决心挑战岛村藤的，是他从同僚口中得知，领主答应继续给他俸禄并非由于岛村藤的进言，而只是领主一时的良心发现罢了。

如此一来，妻子是完全被骗了的。

一场惊心动魄武士对决后，盲剑客新之函砍断了岛村藤的手臂。

看到这里，我在想，如果新之函的俸禄确实是岛村藤替他争取到的，他还会决斗么？

到底最牵动男人自尊心的那根最敏感神经在哪里？

是妻子的背叛，还是受人施舍？

可以肯定的是，新之函的作为男人最敏感的有关自尊的几根神经都被碰到了。

既然他面对的人又是欺骗他妻子的人渣，与他拼命是合情合理的。

那么新之函当初又为什么赶走妻子呢？

浅析：1 加代说在认识新之函之前就认识了岛村藤；2 新之函作为武士的后半生基本毁掉了，而岛村藤却是平步青云；3 岛村藤是高级武士，地位在新之函之上；4 加代被强暴，之后又被岛村藤相威胁不得不又去了旅馆两次；5 新之函吃的米是妻子的身体换来的，无异于他人的施舍。

总之以上诸条没有一个让人神清气爽。

与加代离婚似乎成了新之函能够保住自尊的唯一选择。

击败了岛村藤的新之函开始懊悔自己对加代的言行，加代也恰在此时回到家中后，新之函欣然接纳加代。

加代还是那个加代，仆人还是那个仆人，俸禄依然是上头的施舍，失明也没半点儿改变，到底哪些条件发生变化了呢？

虽然俸禄依然是施舍，但这次的施舍者是领主，而施舍的原因是新之函是履行职责才失明的，这种施舍是新之函自己的争取来的而非加代的付出，加代和仆人能有饭吃便是托新之函之福了，所以施舍没有变，但尊严得保。

打败了玷污加代的人，证明新之函即使失明也是强者，这样的新之函可以理直气壮地作为妻子的保护者而接受加代，所以虽然加代被玷污的事实没有变，但由于新之函的心理地位发生了变化，加代从一个失去贞节的妻子变回了需要保护的受害者。

所有的变化全在新之函对岛村藤的那一挥刀间发生了。

一个男人最看重的还是那点儿面子，只要自尊心得到保全，什么都变得好商量了。

木村拓哉的演了个盲人，演技似乎有突破，但在我看来只是说话时不盯着人看的木村拓哉罢了，他念苦台词时总喜欢自嘲似的抽动地笑一下的现代人的习惯，又出现在了一个中级武士的脸上。

值得一提的是饰演仆人的演员，自始至终将一个胆小怕事却忠诚憨实的老年仆人塑造的惟妙惟肖，丝毫看不出一点儿演的痕迹，这样厉害的配角演员，我还一时想不到在中国能有谁堪与之一比。

地位，金钱，身体什么的，如果可以用来换你，那些都不重要了。

决斗的意义从武士的尊严转变为为所爱之人的复仇，心中所怀着的那种疼痛如何表达。

譬如最爱的一幅画，一本书，一件陶器，被泼上了无法擦去的污渍，那种无论用什么都无法挽回的心痛之感，只是这感觉的万分之一。

你是唯一的，也是最纯洁的，那种悲痛，如同基督徒见到耶稣的躯体被鞭挞，如佛教徒见到佛祖被人踏上千万只脚，堕入深渊；如见到信仰的破灭和崩塌。

我所唯一珍视的，是你。

我抛弃你，是因为不忍见你的憔悴和屈辱；我思念你，是因为你是唯一我所爱。

女人，不要以为什么会比你本身还要重要，不要以为你的纯洁和爱是可以拿来交换的，什么也不能交换你的爱。

我宁愿失去将要失去的，不愿失去你。