大丈夫

看过Peng Hao Xiang的几部片子到这一次《Men Suddenly In black》的黑色幽默呵呵 我不得不叹服 他的确是个天才影片的故事其实很简单 四个男人出去滚 然后老婆们出去抓所以这一次Director Peng也用上《无间道》台词 桥段 摄影手法。。。

似曾相识 却将搞笑夸张发挥到及至 含而不露包括从头至尾的伏笔 和 首尾呼应已经习惯了他的那种风格 到最后送你一个extra透露一点或者留给你一点遐想空间由此不枉他的黑色幽默源于生活 高于生活是搞笑而又不仅仅是搞笑难怪 人人都爱Peng Hao Xiang

彭浩翔的《大丈夫》是拖到了今年才看的，当时感觉还是真是不错，至少整个的布局是非常精到，而且一个个的小细节上把握得很到位，不经意的时候，已经影响了整个电影的动向。

今年推出了《大丈夫2》，当时一看导演不是怪鸡，我就已经在心里打了个折扣，看导演的名字，非常陌生，专门去查了下，发现还是为比较有名的电视导演，导过《一号法庭》、《笑看风云》等，至少应该不会太失水准。

看完了。

比不上第一集是肯定的，不过这样的比较也没意思。

至少这一部也很有趣，虽然这样的有趣和第一部差了个档次。

比如戏仿。

第一部戏仿的是《无间道》，但这不是情节上和某些场景上的追风，它有自己的风格和自己的剧情，但在大相径庭的情节推进中，却设置出了和《无间道》类似的语境，它的煞有介事让本来的阴郁和压抑瞬间得到消解。

即便是一些具体场景的相似，比如开头，同样是曾志伟的“路怎么走”，用在这里，也一样恰到好处——即使观众没有看过《无间道》，也会为之莞尔。

而那段水枪打相机的段落更是让人拍案叫绝。

再看第二部，虽然跟王晶同学的很多电影比，戏仿得还是比较聪明的，但问题在于，这只是为了商业考虑，每个类似的场景出现的时候，几乎就明白的告诉你，我是在学谁谁谁，更重要的是，这样的情节，还常常游走于主线之外，完全为了玩。

第二部主要沿袭对象是《黑社会》、《以和为贵》、《杀破狼》，如果说模仿《黑社会》的开头字幕还是很有点意思，那么第一个场景就太没意思了，喝茶选话事人这个著名的桥段完全是为了炫耀自己的戏仿，跟后面的整个故事几乎没有关系，虽然这里面的麻将、视频电话都做得有趣，但也只是增加叙事中间的奇观。

虽然前面说到的水枪打相机也有这样的味道，但和叙事还是结合得比较紧。

好在观众也不会要求太多，开头乐呵一下，也就过去了。

但后面模仿《杀破狼》的砸瓶子段落，就像一个人要说笑话，还没开口自己先笑了，刚刚渲染出来一点气氛——虽然大家都知道是为下一步的情绪高潮做准备，但气氛还没上去，就已经落入搞笑的窠臼，哪怕为了“笑”果，也应该再憋一会儿。

从上面这点我们已经可以看到了，2跟1比最大的不足就是，它的结构太松散了。

1里面那群男人的计划，严密、高效，当煞有介事到了一定高度，就成了风格。

而2呢，只是相把1的事儿颠倒个位置说一下，甚至都不知道自己的路子该怎么走，看的时候，感觉完全是摸着石头过河，所以造成的结果，就是情节的堆砌，而不是整一，不过它比平庸作品好一点的地方就是，无论什么情节，单个提出来，它都能做得尚可自圆其说，并且多少会闪出一些亮点，比如原子蕙的转变过程，用一个车门袋中的破碎的安全套包装纸作为转砺点，非常自然，只是可惜，这样能够有铺垫的设计，实在太少了。

如果要给2找优点，有没有呢？

当然是有的。

虽然2的结尾说是曾志伟作品，但其实从毛舜君参与了影片的表演、编剧和监制工作来看，恐怕她才对影片的监控权更大，或许因为如此，影片中有不少有点意思的台词——传着女权外衣的男性话语（这个下面再说）。

像开始聚餐时候，不断在扎堆的男人们和女人们之间转换的镜头，虽然显得有点冗长，但将很多男女在相同看法上的性别差异表现得淋漓尽致，堪称片中最好的一段台词。

至于作为全片片眼的那句“女人不滚，男人不紧”（滚大概是粤语鬼混的意思，用粤语说这句话非常压韵），也算勉强的精到。

看起来，1是2的反拨，但实际上，两部电影想要表达的东西相差非常远。

有位朋友说怪鸡喜欢在电影中表达一种怀旧的意味，我想这样的总结是很有道理的，《买凶拍人》是萧条时代的怀旧，《AV》是对青春热情的怀旧，《伊莎贝拉》是对澳门这个地方夹杂着父性情怀的怀旧（看俄罗斯电影《小偷》也会有类似的感觉），而《大丈夫》，诸位还记得那段大家开着车如数家珍地介绍旁边的娱乐场所，以及梁家辉扮演的九叔一把鼻涕一把泪地为某个夜总会的关门而伤感的段落吗？

还有结尾那个360度的拥吻，呵呵，其实，还是在怀旧的。

至于主题，彭其实是用种非常戏谑的语调来说的，语调戏谑不等于说的话就戏谑，其实，很严肃，而且很现实，从安排其中的那场曼联和阿森纳踢平的比赛，就可以看出点彭的意思，实际上，这个是一个过程，无法摆脱的过程，彭只是冷眼看着，将这些事实夸张出来，他无意去讽刺挖苦任何人，甚至还带着同情，无论是同情苦恼的丈夫还是伤心的妻子，夸张是为了“笑”果，笑完之后，他还能让这些沉淀下来，让你品尝到点苦涩和他的温情。

可以这么说吧，这其实是一部复调的电影，搀杂着他自己的怀旧情感和一贯的戏谑说事，如果谁有心，可以细细分析。

如果说1还能从类型片中超脱那么一点，2就完全是一部类型片了。

几乎明显的一部分搞笑一部分说教，大家任务分明。

等玩累了，就开始讲讲道理，苦口婆心，遇到神经不那么大条的，刺激出眼泪也未为可知。

从这个角度讲，1的味道是很香港的，而且是很长时间没有遇到过的那种港片的味道，而2怎么都让我觉得很韩片，特别是后来的煽情，呕吐是直接学习《色即是空》以及某个张娜拉演的情景喜剧。

有点让我不舒服的，是2的伪女性话语。

1反正就是男性话语，不做任何遮掩，但他的话语表现到了最后，还能体现出一种对女性的尊重和欣赏——当然，也是男性角度的。

但2，看主题仿佛是女性话语了，可看看这片眼“女人不滚，男人不紧”，导演同学（或者说制片方，反正是影片意识形态的主导者）的良苦用心才体现出来。

他（看名字我不知道导演的性别）是反对男人的出去鬼混，但并不代表他认可女性的自由，他所认可的价值观是主流的，家庭和睦型的，而这一套价值观本身就是建立在男权社会的基础上的，所以，所谓的中立，其实只是不那么偏斜而已。

当然，就类型片来说，它的目的，应该是达到，反正没有哪个花心男人看完这部电影会真的收手。

所以，我本来觉得拍到曾志伟的车回来，就足够了，因为那样的结尾已经很抒情了，但最后还是没忘记加上那样的戏谑，看起来，和怪鸡的结尾有点像，但实际上，少了应有的气质，只是沦为搞笑了。

ps：发现自己看电影也开始冷漠麻木了，但是不冷漠麻木又能怎样，只是这样能让我看得更清楚点。

虽然，看到2的某一段，花心的我还是叹了口气。

下午看了《大丈夫》，还是有些吃惊的，别人称他鬼才也是有理由的。

我看的是有导演和编剧阐释的音轨版。

偏是能把很无聊的事情讲得有滋有味，你会期待导演给这样一个故事什么样的结果，会想看到最后，不会半途走人。

他07年的新作品已经开始进行中，比较地期待。

终于我也有这种等候别人作品的感觉了。

我在上大学的时候，碰到了一个奇葩的思修老师，是一个专打离婚官司的律师兼职的。

其语言大胆辛辣，这么说吧，每次一上思修课，全班的出勤率比上专业课都高。

我后来一直怀疑，这货之所以没有走红，是不是因为后来说话太出格被女同学举报，以至于被学校开除了……（他之前确实因为这样的原因被举报过）我听说《大丈夫》这部电影，就是在这位思修老师的课上。

我已经不记得当时的课题是不是关于爱情了，只记得老师说这是一部关于“嫖”的电影。

播放的片段还是四个男人独白的片段，教室的投影仪上，杜汶泽大喊着：“看我下面啦”！

真正看这部电影，却是在毕业很多年之后。

看的过程当中我特别认同老师当年说的：“这个不能直接在班上播，到时候又有同学要去教务处投诉我”。

这是实话，不过倒不是因为有什么少儿不宜的镜头，天地良心，真的一个都没有。

而是这部电影传达出来的理念和表现形式，还真不一定是所有大学生都能接受的。

这部电影在故事上其实很简单，就是四个男人趁老婆出国玩准备出去嫖，结果行迹败露与老婆军团上演猫抓老鼠的故事。

这部影片能成为独树一帜的存在，是因为他传达出来的反差萌。

在我们传统的观念中，这样的丈夫都是愧对于妻子，愧对于家庭的。

然而在《大丈夫》中，不仅没有这份愧疚，还把男人们描述成了饱受压迫和奴役的群体。

他们出去玩的过程，是斗争，是革命。

在革命的历程当中，还有牺牲，有大义。

被经常提到的九叔是最出彩的一个角色。

当在KTV被抓包的时候，他大声疾呼要求同伴撤退，眼含热泪扛下了所有罪名，俨然一个慷慨赴死的革命英雄。

被软禁在家中的过程中，还遭受到了策反和严刑逼供，但九叔都不为所动，从头到尾都没有透露跟他一起花天酒地的兄弟们……

出去嫖，成为了大义，成为了传承，成为了一杯浊酒之下代代相传的铭记。

这样的设定，为整部影片提供了无数的笑点。

BTW，梁家辉当年也凭借九叔这个角色夺得了香港金像奖最佳男配角，也可谓是实至名归了。

影片的前半部分就在这样的打打闹闹中过去，之后便进入了紧张的斗法阶段：太太与丈夫们的博弈。

曾志伟夫妇两个人，在两边的队伍当中都是灵魂人物，整场追逐的本质，就是这两个人在见招拆招。

最后，曾志伟带领丈夫们逃过一劫，装作看球赛等太太回家。

一句“势均力敌”给人留下了无限的回味空间，这句话里有作为一个偷腥者的侥幸，胜利者的得意，与革命家的自豪。

（然而，后来出了导演解说版，彭导说你们这些都是过度解读啊喂！

）

如果影片在这个地方结束，也是一部相当有味道的作品。

然而导演最后的反转处理，却给了影片更多的回味。

当现场还原，弄清那条救命短信的来历之后，再回想曾志伟在沙发上说的那句“势均力敌”就别有一番况味。

所谓“势均力敌”不是双方真的处在了一个实力的水平面，如同曼联和阿仙奴一样不相上下。

而是我想让我们处在这样的平等境地，谁也不会让谁下不来台，从而达到一种场面上的平衡。

如果从这个角度来看，曾志伟的老婆吞下了巨大的委屈，但她何尝不是胜利者？！

从最后的聚会交谈来看，另外两个人都已经和自己的另一半闹掰分手，而她手里还牢牢的握着自己的家庭。

这不叫忍辱负重，这叫大智慧。

对于太太团来说，在酒店有没有捉到自己的老公有什么区别呢？

其中一个人说：“难道就眼睁睁看着他们出去嫖？

”你看，她只不过是为了出自己的一口气罢了。

在她说出这句话的时候，甚至在她们动念要去抓自己老公的时候，对于她们很多人来说，这一段关系已经结束了。

人性不可考，这一次没抓到，你难道不会根据蛛丝马迹去猜测？

怀疑与不信任的念头一旦升起，地狱之门就已敞开，男人们这个时候高呼自己是被逼“革命”。

到底是先有鸡还是先有蛋，也就再也说不清楚了……

《圣经》里说，爱是恒久忍耐。

在我看来，这里的忍耐就是两个字——不说。

心里有不愉快，知道说出来只能是自我发泄，没有任何益处，因此选择不说；看到些许往事，知道询问你又会让你担心，不如装作未发生，因此选择不说；心中有疑虑想向你求证，但即使坐实，难道就转身而去？

因此选择不说……不说，需要巨大的勇气，需要将自己的愤怒，疑虑，悲恸用平静掩埋。

这里面有哪一样不是呼天灭地的情绪？

能支持你做到这些的能量是什么？

只能是爱了！

但是不说又不是隐忍，更不是情绪压抑后的爆发。

世界上最蠢的女人，就是看到丈夫出轨后，隐忍着不离婚生活下去，然后遇到任何不满意，都能把这茬翻找出来，暴雨般的倾泻一次自己的不满。

这不是不说，而是通过自己的隐忍给自己增加了情绪宣泄的筹码，带来的伤害往往更可怕。

要么好聚好散，要么永不再提，两种做法都可以看到爱意，唯独很多家庭妇女走的隐忍，是这个局里的取死之道。

如果不是曾志伟偶然得知，我相信他这一辈子都不会从自己老婆那里得知那天的真相。

当然，作为一个聪明的丈夫，面对他得知的实情，他也会默契的选择“不说”，这才是“势均力敌”。

势均力敌是爱情最好的样子。

这不一定是因为双方一开始就在一样的起点，有一样的战力。

而是两个人心心相惜打造出了一个势均力敌的局面。

爱一个人要看他说什么，更重要的是要体会到有什么东西他选择了“不说”。

这份沉默里面不会有冷漠，当它出现的时候往往带着一抹微笑。

因为《圣经》里那句话的后半句经常被人遗忘——爱是恒久忍耐，又有恩慈。

“大丈夫一生要经过艰苦磨练共多少大丈夫一生要几次落魄失望与心焦”《大丈夫2》已经上映，不过我颇犹豫是否去看。

香港市道就是这样，一部电影一旦大卖，续集就接二连三地涌出来，水准往往每况愈下。

如果第一集还可说是甚有特色，续集则完全是商业化的结果，通常就没什么看头了。

第一次看《大丈夫》，笑得眼泪都直飙，其时《无间道》正热播不已，电影里刻意模仿江湖片桥段的调侃：老公偷腥好似黑帮走私，老婆捉奸犹如警察捉贼；江湖大佬原来是小男人滚友，敌我追捕不过是夫妻斗法。

雄心勃勃的偷食任务最终沦为悲壮的Mission Impossible，尤其与记者巷战，以相机水龙为枪那一幕，笑果极佳。

第二次看时，却看出了一丝心酸。

这电影里的笑料和调侃，就像偷食男人们突然穿上身的黑西装一样，是一种掩饰，真正要调侃的，大概是现代男女的夫妻和婚姻关系吧。

“食色性也”，孔夫子如泉下有知，必佩服自己如此远见，千百年前就铁口断出了二十一世纪饮食男女的生活重心。

在四个男人外出偷腥的过程中，处处可见这么一个食—色—性的循环：首先必带女伴去和吃有关的地方（餐馆、咖啡厅、茶馆），然后去声色（娱乐）场所调情（如电影院、舞厅、海边等），最后便渐渐入港，可以办“正事”了。

如果节省时间，直接跳到“性”这一项，不免有些不入流。

——咳，扯得远了。

在男女关系如同快餐的年代，要每个人都安安分分长久守在一座围城里，也许真的不太容易。

老实的不过写写博客，传些绯闻解解馋；那爱吃腥的少不免四出打野食。

四个烂滚的男人，居然各有大条道理：或想重温以前的放荡不羁，或腻味了一成不变的婚姻想求点改变，或被多疑老婆所逼破罐子破摔，或想体验“生活”；乍听令我嗤之以鼻，细想却觉得，也许真有各自的辛酸，一只巴掌拍不响，一段婚姻如果出了问题，通常不会是单方面的原因，有时候甚至无关对错，只是近乎本能的纠缠。

如果人类生来带有原罪，那么夫妻间的战争，说不定也是与婚姻俱来罢。

讽刺的是，在电影里，整天叫嚣要出轨的男人始终停留在“想而不得”的阶段（当然并非自愿），真正有外遇的，反而是太太团中的一员（阿娇太太接的那一通来电，精彩之极，暗示她原本的泰国之行远不止拜佛那么简单）。

谁是兵？

谁是贼？

或者真如“无间道”般，到了结局也不容易分解。

说到底还是郭太太老辣，从一开始就并非真的想撕破脸闹离婚，大张旗鼓地捉奸不过要给男人一个下马威，让他至少老实一段时日，而暗传速逃短信，放老公一马之余，也叫他知道，自己是心中有数。

正如那刚刚结束上半场的球赛，双方战成一比一平手，可说是各擅胜场，其实还是太太领了上风。

男女之间的暗战，还有得继续哪。

彭浩翔：黑色狂想曲 题记：要想出震惊别人的主意，然后不惜一切代价地将之呈现在他人面前。

——彭浩翔对于那些曾经存在于年轻时代的梦，多么瑰丽多么荒诞，却总会在我们的内心深处藏匿，久了，旧了，才成为一辈子的铭记。

而今正在经历的梦，就算有些难以启齿，是否也被现实一点点无奈地磨碎，一点点穿上伪装的皮衣？

但对于梦，我们究竟放弃了什么？

不，不可能放弃，因为我们不会没有秘密。

于是，有个人从浩瀚的大片中蹦了出来，像个石猴一样野性与洒脱，他做我们可能想过却没做过的事，他那么轻盈、幽默却也那般深沉，那般酷酷地站在一旁，看这我们面对他的影片抓狂的表情。

他，他的名字叫做：彭浩翔。

一、向来面对幽默剧我都会有心跳加速的快感，嗅到后现代荒诞气息更会抓狂、喊叫、面部充血大有醉酒的模样。

虽然许多人都喜欢带些小资伤感的调子，我也喜欢搞深沉，但这种调却不能当饭吃。

商业片一般是正餐，文艺片是甜品，甜品多了容易腻，那就让我们来喝点红酒，就在我们将《七剑》与《神话》的视觉冲击，《2046》的感伤搁浅在内心的某个角落开始消化之后。

我们曾是看着周星驰作品成长的一代人。

周式堪称经典的无厘头幽默不知迷倒过多少观众，可以说他造就了一代幽默电影的神话，对于周式幽默正向好莱坞向世界化方向挺进的努力，周迷们除了颇感欣慰，也还不断在别人的电影里寻找新的幽默诠释方式。

而冯小刚作为喜剧片、贺岁片资深导演，早已将冯式风格传播到人民大众的视野当中。

在周式与冯式的大众humor之后，还有个“小众”导演彭浩翔探出了他英俊的脑袋。

彭浩翔是个相当性格（周式冯式都有相当个性，但不代表其性格）的导演，他的humor不似周式的降低自己娱乐大众，也不似冯式那在影片中玩语言游戏、颇具王朔小说的风格。

彭式影片的性格即他自身性格，彭式影片的风格即他的小说风格。

作为一个作家，他具备了语言个性与震撼力；作为一个编剧，他又具备讲故事和想点子的才能，而当他开始成为导演时，他脑袋里的故事和新鲜玩意儿更是如火山喷发，演员和外部一切条件都不过是道具，自由他尽情摆弄，摆弄出令人诧异、惊奇的东西来。

甚至他在生活中也是这样，看过彭浩翔专栏的人应该很熟悉他在“九九九离奇三凶手”游戏中表演的“川端康成式死亡演出”，以及各种吓唬别人的把戏，看他在专栏中自若的语气，惟恐别人不知其妙语“白头人送黑头人机”之经典损人典故。

二他的老师詹瑞文曾对他说：“我看到你最有神采的状态，就是你想到办法去捉弄、戏谑和吓唬其他同学的时候。

”而我们看到他最有神采的电影，就是想尽各种有趣的办法做一件残忍或严肃的事情，而这件事要越残忍，越看似严肃，越荒诞才能越显示其精髓。

他2001年所执导的第一部作品剧情长篇《买凶拍人》便是这一性格、神采的最精彩的反映。

我们很难想象一个杀手的买家会有这么变态的想法——“我不仅是要他死，最重要的是要看他死的过程。

”于是就有了“杀手导演二人组”的源头。

它以极为黑色狂想的风格，戏剧甚至喜剧性地调度了人性中深藏的疯狂。

而他的电影实现了这“不可能中的可能”，真正得到宣泄并欣赏到其“创造性艺术”的快感，令人在笑翻后狂敲地板大赞。

甚至在观看了影片之后，还特意去翻看影片中为杀手拍摄的导演所拍摄的“杀人过程合辑”，单独拿出来欣赏，亦是相当震撼人心的电影艺术。

呵，不知现实杀手或买家看了他的电影，会不会也如此效仿呢？

戏谑是种手段。

如果有个人能以本色导演生活中的戏谑并将它带入影片中，将戏谑的本质升华到严肃而深刻的主题，将之演变为一种深刻的表达方式和艺术手段，那么这个人是个很酷的导演，他的影片折射了他的酷。

在此之后拍摄的《大丈夫》《公主复仇记》《AV女郎·青春梦工场》三部长片，也无不闪烁着黑色幽默的戏谑神采。

特别是《公主复仇记》一片从内容和手法上相当精湛地体现出导演戏谑人的本事：一男欺负一女，两女欺负一男，两个女人相互欺负——更准确得说是彭导第一部以女人为拍摄目标的极为细腻的影片，以相同场景揭秘重现的方式让人顿然醒悟——不论怎么游戏别人，自己依然也是被游戏者，“世界上没有王子也没有公主，只有自以为是王子的王八蛋和自以为是公主的巫婆”，幽默现实且深刻。

三说到香港黑帮动作影片，那是有着相当的历史了。

从上个世纪《英雄本色》、《古惑仔》到本世纪初的《无间道》、《黑社会》，表现方式不断在变化，出过许多堪称经典的作品。

但不论怎么变，黑帮的那种氛围和特点依旧，形成黑帮电影的特色。

黑帮电影不外乎“二虎相斗”、“鹤蚌相争，渔翁得利”或是“猫和老鼠”。

再让双方搞些卧底，这都是些基本要素。

当曾志伟、陈小春、杜汶泽和贾宗超4人着黑色西装而现、手上动作干净而利索、面色冷酷沉重、说话表情豪情万丈、江湖义气奋发的时候，经验上俨然又是一部香港黑帮动作片。

可这回的“猫捉老鼠”所填充的内容却不是警察与黑帮，而是妻子们与丈夫们。

于是《大丈夫》便以丈夫们偷情与妻子们反偷情展开了相当精彩的“猫捉老鼠”的游戏。

偷情与捉奸本是秘密一档，且是相当引人“偷窥”的事件。

而在影片中却被上升成为一种相当义气的革命与斗争。

从道德上看，偷情本身是因被指责的，可当它被上升到另一层次时，又无法以正常的道德去看待它，导演的手段直接消解了一般观念，从而直接引导观众进入他创意拼贴与狂想的世界当中。

黑帮电影很讲求 “义”，不仅是兄弟朋友间的义，还有“为共同利益、生死与共”。

梁家辉饰演的九哥，曾为掩护其他四人逃避老婆们“追杀”，自己声称包了那一屋子的小姐，终被他老婆关在家里好多年，当四人探望他时，梁已白发苍苍，过着不见天日的生活，只有一男菲佣照顾他的饮食。

俨然是蹲监狱，在为自己的兄弟出生入死，一派大丈夫摸样。

你能很深刻体验到这种“义”，却因实实在在地落在出去“滚”的小事上，让你啼笑皆非，这就是导演要的效果。

在表现黑帮动作时也不赖，无论什么到手是枪，水龙头和照相机“拍杀”的方式和枪杀战没什么区别，由于新鲜，反而更具有搞笑意味。

“抢战”中在转换的慢镜和剧中人夸张的神态中，似乎我们看到了笑着向吴宇森致敬的影子。

彭浩翔因这部影片，赢得香港电影金像奖最佳新导演奖。

四彭浩翔善于利用各种条件，各种吸引眼球的方式来达成自己的想法和目的。

恋人心中都有一首诗，男人心中都有一个梦，梦中和AV女郎亲密接触。

青春之梦，敢想不敢做，但彭浩翔直接就把我们心中的梦残酷地搬上了电影屏幕上，不留余地，令人不得不偷偷抬头瞻仰一番。

一场青春之梦——学生假装电影导演骗日本AV女优来港拍AV。

这梦实现了，就成黑色了，他的影片毫不懈怠地洞察现实本质，但这洞察的过程却是相当宽容和温暖。

梦醒了，孩子们也便成长了；而自筹资金装作是电影公司、假装导演的过程也是一种学习和成长的过程。

有好些后现代的、大胆的想法，比如为了筹集拍摄AV片的资金，几个人进行“青少年自雇计划贷款”，想出一些颇为新鲜的念头。

你咋一听觉得相当有趣，可一想，又会觉得真有那么几分道理，为编剧能想出个这些恶搞的主意而笑得合不拢嘴。

他给人的惊喜不仅仅是过程，或许因为他还是个写小说的高手，所以在他的电影里往往看不见“虎头蛇尾”的结局，精彩之处，尽在峰回路转中。

每次一看彭浩翔的片，都有着十分的期待，因为你不知道这一次他会给你带来什么样的惊喜和狂想，更不知道又会有些什么戏谑的花招。

许是有所偏爱吧，因为他值得偏爱，他用影象所演奏的系列黑色狂想曲，丰富着我们的神经与灵感。

2005-11-24http://blog.sina.com.cn/u/56b0fbd601000aii

我最近越来越觉得，一个会“玩”的艺术家一定是个好的艺术家——说穿了，艺术不就应该让人愉悦吗？

虽然我至今看到的彭浩翔的所有电影都只是在玩同样的路数，但毕竟只是了三部，还没到厌倦的地步。

而这三部电影实在太对如今年轻人的胃口了！

在这个比以往任何时候都更开放更流动、实质上每个人的生活空间却越来越狭小越来越封闭的时代里，年轻人们丰沛的想象力和生活激情在乱七八糟的信息轰炸下到哪里去发泄呢？

磕药有害身心健康，滥交损人不利己，写书到头来一堆剽窃，好不容易唱个歌吧，居然整出来一个超—级—女—声！

好吧，既然这些都不行，还能如何聂，只能自娱自乐了。

彭浩翔生动地用摄像机告诉了我们新时代年轻导演是怎么自娱自乐的：面对池塘，我们要高唱“大海啊大海”；面对假山，我们要长歌“泰山其岩岩”；面对行色匆匆从地铁里涌出的人群，我们要退据墙角按剑观望，因为“各路好汉均已到场，这里马上就要举行武林英雄大会”了！

我这样说决没有骂彭浩翔是疯子的意思，事实上我们平时就是这样做的——部分是周星驰的功劳，部分是日本卡通的功劳。

就拿暗战男女来讲，它的基调就是严肃。

《买凶拍人》实践的是马丁·斯科塞斯的艺术理念，《AV》是向70年代香港有志一代的致敬，而《大丈夫之暗战男女》简直就是抗战主旋律电影。

谁说偷情只是休闲娱乐？

那就是一场战争。

九叔为了掩护战友撤离，独自留下来与敌人周旋，最后被丧心病狂的敌人惨无人道地关进与世隔绝的监狱，连色情杂志和艳情片都不许看，不让接触最新的革命进展。

然而我们勇敢的九叔坚贞不屈，誓死不供出战友的名字和党组织的秘密。

为了告慰同志，天叔带着剩下的同志继续他们的革命事业，把婚外偷荤进行到底。

在这个过程中，革命队伍一度出现内部信任危机，但是最终还是被与生俱来的阶级感情战胜了。

值得指出的是，片末作者告诉我们，敌人内部也是有朋友的，一定要善于拉拢一切同情革命的力量，才能更好地达到革命的目的。

相信以彭浩翔一贯的“片末明志”的风格，这样高的立意正是全体主创人员的心声吧。

按我以往那种充满亚硝酸盐般陈年腌菜的口味，我一定认为艺术就该正经八百，都像古典作品一样用词典雅，结构严整，立意高洁。

然而时代在变化！

现在我越发欣赏一种全新的态度：海纳百川。

我们很容易陷入成俗偏见，把某些东西定义为下贱，然而垃圾也可以做成宝，废物也可以用进自己的作品，这些都是天公地道的事情。

《大丈夫》里我们看到了电玩、鬼片、色情花边、小题大做、鼻屎比附五岳，等等等等。

这就是好玩的力量，虽然深刻完全顾及不到，而且还很可能非常牵强，但是那一跳一跳的触感，就是叫人心情舒畅。

我当然很喜欢每一格镜头都有内涵、迫人思索的电影，但是万花筒同样也是一种享受。

总而言之，彭浩翔的浮夸跟我在bbs上的风格很神似。

就冲这一点，我定义它为我大学灵魂状态的代言人之一。

还记得《青春梦工厂》里面黄又南对天宫和她的经纪人说，为他们准备了“全港最理想的酒店”，结果一到才知真的叫“理想酒店”。

《大丈夫》中陈小春饰演的李医生说，他“第一次爆房”就在“理想”。

维基百科对这家酒店的解释：“理想酒店式一所位于香港九龙塘站附近的一家时钟酒店。

这一家酒店之所以在香港闻名，并不是因为他的服务或环境特别优越，而是因为它地点适中，刚刚好在地铁站、巴士站和火车站之间，使它变成了一个约人的‘理想’地点。

理想酒店在1980年代是香港很多富豪和明星的偷情胜地，因为地方宁静而不受打扰，这亦使这家酒店变成了当时人暗指去偷情的代名词，尽管在九龙塘其实还有不少其他类似性质的时钟酒店。

然而，自从附近的香港浸会大学扩建及香港城市大学的落成，使九龙塘变得越来越热闹，而该酒店的门口以成为了学生举行活动前出发的集合地点。

”my little airport有首歌叫《浪漫九龙塘》，有句歌词就是“我们终于去到了九龙塘，在城大旁的酒店爆房。

”理想理想，是不是也是红男绿女“实现理想”的好地方呢？

Twitter体很显然，眼下已经不是《魂断廊桥》的时代了，没有人会等你等到天荒地老，没有人会把持着寂寞的心压抑自己的欲望。

欧美国家现行一步，性#伴、换@妻都是人家玩剩下的了，中间或有夹杂爱情成分的，比如苏菲玛索的《芳芳》，只偷欢，不做爱，便被奉为很高尚和受追捧的方式了。

国内起步比较晚，但加速大，一步抵人家三步，具体形式不表。

你看那《山楂树之恋》，不是张导没拍好，实在是群众纷纷表示纯爱矫枉过正我怎么看怎么觉得不真实呐。

彭导讲喜欢把夸张、荒诞的故事讲得很常态化。

比如《AV》以及更早的《买凶拍人》，正经地说荒诞的故事，天马行空地玩电影，而且镇定自若地邪气十足。

偷情这个题材更是不用说了，从《公主复仇记》到这部《大丈夫》，还有后来的《出埃及记》，各自侧重劈腿、欢场以及偷情后前度女友的报复，把偷情常态到港人爱情中似有似无的一部分。

另外多写一笔，此部片的编剧之一叶念琛，后来另起炉灶独自拍出了《十分爱》、《独家试爱》、《我的最爱》系列，简直把偷情这个题材做到了极致啊。

关于男人为什么会偷情，彭导借片中角色之口道出了一二。

曾志伟说：母滚母鸡身台豪（不偷情不知道身体好）陈小春说：我很爱我老婆的，但是我每次出去玩，回来都有种负罪感，才会对老婆更好杜汶泽说：以前我一清二白的时候，我老婆总怀疑我偷情，越解释她越不信，我岂不是不去白不去？

贾宗超说：我要破处（orz...）你懂的，女人不相信的三件事：男人的承诺、男人的感情、男人的借口。

片中女人的回应方法无比的高明：在捉奸之前先发条短信告诉他们老婆来了，速逃。

既让你偷不成腥，又间接告诉你你是时刻在我掌控之下。

这个片子有多正经，你能在《无间道》里看到的逼供、内鬼、反目、跟踪、枪战，片里都有。

片名叫《大丈夫》，四个男人却是弱势男人，以悲壮的格局衬托小男人的偷欢，江湖大佬原来是小男人滚友，敌追我捕也只是夫妻斗法，尤其是曾志伟有几场戏完全就是他在无间道里扮韩琛。

你可以看到彭导在向杜琪峰致敬，在向吴宇森致敬，在向所有老港片的同仁致敬。

个人无端的揣测，几个主角一直在缅怀五年前年由梁家辉扮演的九叔带领下闯荡欢场的风光年代。

电影的时间设定在2002年，那么5年前就是1997。

也就是说，男人帮的极乐时代终结于回归之时。

然后就是5年的萧条时期，马照跑，舞照跳？

5年后，他们4个计划的第一个就是去约老情人，是在说“情人还是老的好？

”。

片子结尾，男主角和女主角又生活在一起，是在说大陆与香港睁一只眼闭一只眼地维持关系？

妈的，这段太邪恶了。

站在普通观众的角度，这部电影真的拍的很吸引人，像谍战片一样环环相扣，有些无厘头却又符合整个故事的叙述且又很实际。

特别是电影里“枪战”的环节，十分无厘头，但很精彩。

氛围渲染的真的很到位。

整体看下来，全程都在笑，很轻松的叙说着四个男生偷情未遂的故事。

作为一个刚满20岁的女生，我对爱情包括婚姻都是更加理想化的期待，我理想的另一半，是必须很负责任的，这层责任包括对对方不欺骗，不出轨，不和其他的异性有过分的接触。

我理想的婚姻也不可能与这些有所沾染。

但人是很复杂的，情感也是很复杂的，我们不能保证也不可能保证，另一半所有的喜欢，简而言之就是他的心都在你这里。

喜欢很容易，多巴胺分泌的快乐激素也不是这辈子只为一人而起，婚姻生活是更加复且需要认真经营的。

这其中的舍得更是要慢慢参悟，其实片中最令我惊讶的便是最后发送短信的人，往往最理性的人更加知道自己需要什么吧。

虽然是这样，但我此刻仍然抱着理想化的期待，期待我身边的人可以不会变心，不会沾惹花草，这恐怕就是20岁的无知心态吧..