回归之路

一般来说体育题材的电影大多数是围绕个人或者是团队在低谷，经历挫折后不断成长最后实现突破。

像是《飞鹰艾迪》《卡特教练》，《传奇的诞生》，《麦克法兰》，《绝杀慕尼黑》，《黑色闪电》.......

然而 今年有一部看似是体育电影，但其实不是传统体育电影的篮球救赎电影获得了关注《回归之路》

那么为什么说是非传统体育电影呢？

就像开头说的，体育电影大多数是热血，向上，充满斗志，且重心在运动员身上。

但是《回归之路》的重心在一个酗酒教练身上。

男主Jack是普通的建筑工人，每天拿酒当水喝，晚上固定去酒吧。

然后感恩节和自己姐姐一家度过。

从与姐姐的几句对话，观众意识到Jack是一个“有故事”的男人。

“你最近怎么样，有什么新鲜事吗？

”“没什么。

”“有在和谁约会吗？

”“没有。

”“希望你能找到一个。

我看好你。

这样我会开心很多。

一想到你这么久都孤独一人我就很难受。

”“你有什么好难受的。

”“就是，你无依无靠的，整天喝酒。

安吉很担心你…” 从这里就可以意识到，电影是以Jack的第一视角来展开情节，限制了背景交代，可以说是埋下伏笔，但更重要的是因为电影的侧重点是“回归”，是救赎。

将救赎的起伏和让观众们从较少的对话中猜人际关系和背景，更能让我们理解男主，且不让剧情和救赎过程显得那么理所应当。

（酗酒颓废—>电影中间：先前儿子去世—>结尾：去世原因是肿瘤）电影真正和篮球扯上关系，是神父Mark Whelan请Jack回到Bishop高中担任教练。

从篮球场后的荣誉旗和神父家中放着写有男主名字的最佳球员的奖杯，就可以推断出Jack之前应该是个狠角色。

之后的情节可以说是“老套路”了，一支烂到底的球队在Jack的指导下一点一点的向上爬，甚至有进入季后赛的苗头。

亮点 No.1 救赎和篮球的联系Jack晚上酗酒总是对应着惨败的比赛。

而电影到了中间终于有了“篮球味”。

这像半个体育电影了：Jack指导战术的激烈言辞，队员的训练和一次次险胜的比赛。

这一部分就很少出现Jack晚上泡酒吧的镜头，因为球队的进步和Jack的救赎是相辅相成的。

Jack在拯救球队，反过来教练的工作也在拯救Jack。

篮球可以说是他生命中一段光辉的日子（影片中所有人认识Jack都是因为他当年打进州决赛）。

而重新找到自己擅长的领域，且带动球员让Jack的生活重新有了动力，不再一直被过去所束缚。

比如在工地上他不再一直喝酒，而是拿着小本本画跑位图。

亮点 No.2 打破的“老套路”正要进入季后赛，Jack被 辞 退 了在此之前，球队的神父就对Jack在赛场上的用语不满：遇到判罚以及各种失利时，我们的男主总会大喊各种以动物作为前缀，排遗物作为后缀的词语 （e.g. bullsh*t, chickensh*t, horsesh*t）且情绪激动。

之后又被抓到在办公室喝酒而也正是因为第一视角，影片过了一半，我们才能从一次生日聚会上得知，Jack的儿子因为生病去世，之后与妻子关系不好而离婚，从此一直堕落。

球队正要进入季后赛时，姐姐的儿子突发意外得了与Jack儿子类似的重病住院。

这次的打击又让男主回想一次痛苦而酗酒，导致第二天迟到混身酒味，还对老教练撒谎关于迟到的原因。

这里影片快进行到尾声的突然转折的确打得观众措手不及。

但这才是人生常态，很少有从低谷到高峰的一蹴而就。

成功的案例可能都拿来拍电影了，或者只存在于电影之中。

这个转折也让电影不落入“美好大团圆”的俗套结尾，使得救赎主题更加贴近真实。

电影看上去是Jack单方面的救赎，但其实还有另一条救赎的暗线，而这也是亮点 No.3 Jack和BrandoBrando原本只是一个沉默寡言的控球后卫，但对于战术和个人能力上有天赋。

Jack借着送Brando回家的机会，鼓励Brando要自信，尤其是作为后卫对于组织进攻需要对球员下命令。

之后也让Brando当队长，给他更多开口说话的机会。

当然电影对于两人的关系不止停留在教练-球员上。

Jack了解了Brando在球上沉默寡言背后的原因：自己的父亲从来不看Brando比赛也不支持打篮球。

同时在剧情的安排上，一方面讲述了Brando的背景，另一方面借着两人的谈话揭露了Jack为什么在高中篮球运动员之后，没有继续打篮球。

Brando和Jack的原因是相似的：与父亲不和。

Jack的父亲只看重儿子有篮球天赋而不在意儿子本身。

因此Jack为了报复放弃了大学，再也不打篮球，从此人生走向下坡路。

Brando的父亲当年拿着打篮球获得的全额奖学金去了大学，但最后还是混的比较惨，加上身边有Jack作为打篮球而人生悲惨的例子，Brando的父亲反对儿子的篮球生涯。

（Jack表示再次扎心）可以说，Jack在Brando身上看到了另一个版本年轻的自己。

Jack企图“救赎”Brando。

最终救赎Brando是成功的：电影结尾的州立季后赛上，Brando的父亲出现在看台上，且Brando在鼓舞士气上已经成为一名真正的队长。

这些起码可以说明，Brando不会走上Jack之前自暴自弃的路。

亮点No.4 电影的镜头和细节开头一个描述Jack企图逃避担任篮球教练的片段：电影1分钟之内，展现了Jack晚上在犹豫要不要接受工作的场景。

在决策的压力下，他喝完了冰箱里 所 有 的 啤酒，且不停念叨着不当教练的各种理由。

（随着背景音乐节奏加快，冰箱剩余啤酒减少，Jack最终彻底喝醉）因此从一开始，导演就在观众心目中树立了Jack的形象：堕落，酗酒，逃避，沉浸在过去的痛苦

电影中有很多看似无关紧要的对话和镜头都侧面反映了Jack之前的光辉日子，从而突出了现在Jack的颓废比如酒吧里朋友们和Jack还在吹着二十多年前Jack打进州决赛的故事。

Jack找Brando的父亲了解情况时，他也显而了解Jack和他当年的球员Jack被辞退离开球场时，镜头对焦在墙上校记录

《回归之路》的主要目的是烘托男主的救赎。

把强烈的个人情感夹杂在体育的题材，可以说是一种形式上的创新。

但是本身体育核心看点的竞争就被男主的救赎打散了。

甚至如果对于抱着看体育电影的观众来说，这部电影会给人找不到重点的感觉。

前一秒还在球场上，下一秒就男主抑郁寡欢，和前妻闹不和。

篮球拍不出激烈的对抗和热血，救赎又因为带着篮球情节而难以和观众产生共鸣。

就像想两者兼顾，但其实这两样东西组合在一起本身就有点不合适。

电影的目的是突出男主，且最后证实男主获得了救赎是体现在球队的成功上。

但也正是因为这个目的，电影忽略了其他角色的塑造，尤其是对于球队队员。

而这一点，是我认为最大的一个矛盾。

以球队反映救赎，但却又没有打造出球队的具体形象。

整部电影拍下来，能记住名字的球员基本也只有Brando。

观众甚至连首发的五名球员的脸都认不清。

另外一个有少许情节的球员是Marcus。

在Jack初次见球队时，Marcus就是队伍中典型的刺头：顶撞，迟到，懒散的态度。

他因为态度恶劣被Jack开除之后，又找上教练一句：“教练，我想打篮球。

”（你难道是穿越的三井？？？

） Jack说一两句，不要说脏话，然后就归队了。

这部分最直接且唯一的作用就是说明Jack有听进牧师的话，注意文明用语并传递给球员。

但单论这一点教育球员，其实对于球员来说格局太小，并没有从根本上改变Marcus的为人。

简单一句话：凭什么你想，别人就要同意？

同样，对于其他球员，教练甚至都没有和他们单独说过话，唯一教的东西就是篮球而已从观众视角来说，的确，Jack从悲痛，挫折中爬起。

开始正视自己生活，学会前进。

我们可以体会到他的坚毅顽强。

但是从球员的角度出发，他只是一个教练。

他们也不知道Jack酗酒，不知道他失去了儿子。

况且，球员知道Jack最后一次执教是宿醉之后，浑身酒味。

他的贡献也就是用“独具风格”的语言，把球队带到了季后赛而已，鼓励了Brando。

但是别忘了，他鼓励Brando让他当队长，是因为他有天赋，身上有Jack自己年轻时候的影子。

对于其他球员，我甚至都不能说出Jack关心过他们的例子。

球队和Jack之间的环节是缺失的。

这也就导致，电影结尾的一段比赛解说强行把球队形象和Jack捆绑在一起显得没有说服力，很生硬。

比赛前这个人突然说要为Jack赢得比赛时，我满脑子只有一个反应：你谁啊？？

Jack和你很熟吗？？

《回归之路》的确开辟了新的救赎模式，在描写男主的方面有可取之道。

但是它也不能称得上是一部很好作品，因为可能救赎和篮球本身就不合适放在一起。

它也只能算是“伪体育电影”。

通常体育电影的坚毅，竞争，团队精神的核心也没有突出，因为大部分镜头都交给了男主在痛苦中挣扎。

不能从救赎方面说这是部好电影，也不能从体育方面说这是部差电影。

这里要补充一下，电影的幕后故事。

男主大本（本· 阿弗莱克）有过的辉煌时期：与马特达蒙一起写了《心灵捕手》(Good Will Hunting)拿下1998年的奥斯卡最佳原创剧本，到自编自导获得2013年奥斯卡最佳影片的《逃离德黑兰》(Argo)，以及出演蝙蝠侠。

然而之后退出蝙蝠侠角色，体重激增，多次酗酒进入康复中心，与妻子离婚到因为波及到整个好莱坞的哈维·韦恩斯坦性丑闻，大本和他弟弟(卡西·阿弗莱克)也被翻旧账。

可以说大本的前几年的确处于人生低谷，并且据外媒透露在电影拍摄期间，大本多次奔溃而停拍。

《回归之路》是大本的自我救赎，男主Jack就是大本，而导演Gavin O’Connor也是大本的朋友。

现在大本的情况在好转（也找到了新女朋友），这是一件值得高兴的事。

但似乎很多媒体以及部分大本的粉丝在看待这部电影的时候，把不管是对大本的同情还是喜爱加入进去，而忽视了电影本身。

的确，这部电影的主旨是救赎，篮球则是救赎的方式。

但是个人觉得如果方式和救赎不能相辅相成，完美的结合，并且有明显短板的情况下，救赎就显得很苍白，且电影看下来并没有多少救赎后的希望。

甚至会因为篮球没有和救赎紧密相连，而导致不知道电影到底在讲什么。

可能就像这位豆瓣网友说的一样。

这部片不属于观众，属于男主大本自己吧。

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学生党学习为重，不定期更新哦

影片中，本·阿弗莱克带领Bishop Hayes高中第一次对战强队Memorial高中时被完虐。

期间本叫了一次暂停，他冲着队员们怒吼：Have a little fucking pride! I don't give a shit if we lose every fucking game this year. I will not coach a team that has benn out-toughed!看到这段话，我哭了。

我希望我的成长过程中，有人对我说过这样的话。

我希望有人曾教过我，输，是没有关系的。

但你要拼劲全力去战斗。

但我从小念书起，就不敢输。

我是我母亲生命中唯一的骄傲，她从来都毫不掩饰在所有人面前夸我懂事聪明优秀。

但对于一个小孩子，这种夸奖没有愉悦只有压力。

我无法分辨她爱我，是因为她爱我，还是因为我成绩好。

我只知道我必须每次都考前三，否则我可能在她心中就不够好，我会让她在亲戚朋友面前丢脸。

父母也会向我表达尽力就好，无论结果怎样，都会支持我这样的话。

但我初中读上海中学、高中读七宝中学，大学考交大却差了一分。

我母亲有次终于忍不住说了一句：我当时就说不要那么坚决填报交大，志愿填同济或者上外不就轻松进去了。

尽管他们没有责备我，但有时压力的传递并不需要责备。

我没有感觉到我母亲真的无条件支持我。

其实我并不好胜。

我做过的所有测试和咨询，都告诉我是一个低目标性向的人。

这是我的基因、我的家庭成长环境所决定。

我人生至今所有的成就，都是“我觉得应该做到+我确实有能力做到”达成的，没有一项是“我想要做到”。

这也就意味着，我体会不到成就感。

我每次获得出色的成就、嘉奖、认可，所带来的愉悦最多就维持半天。

这样的愉悦远不如我一个人呆在家读一本书舒服。

所以我一直相信这个世界上既有阳性（创造）的价值观，也有阴性（存在）的价值观。

既然我认同阴性的价值观，似乎也并不十分需要拼尽全力战斗的经验。

直到两年前，我开始遭遇低谷。

我才发现，也许你不需要在比赛中战斗、也许你不需要在事业上战斗，也许你总能用巧妙的方法达成你最舒服的状态。

但你躲不过人生的战斗。

我突然发现，从小到大没有人教过我该如何处理这些困境。

我的父母，像绝大部分人一样，平淡一生，遇到艰难就咬牙扛下去。

他们无论从心态、战略、资源还是经验等各个维度，都没有给过我任何指导。

于是，和许多人一样，我选择了逃避。

有意思的是，我主观上并没有轻易放弃和逃避，我理智上也知道逃不掉。

但由于我完全没有头绪该怎么做，所以这个时候情绪上本能的防御机制跳出来夺得了控制。

影片中，当本的妹妹提到他本人看到夜夜在酒吧买醉，本立马用防御情绪攻击对方。

这样的画面我太熟悉了，有多少次我的妻子提出她的担心和无奈，我却一次次地用这种方式逃避她。

我辜负了她，却浑然不自知。

漫长的自救路，是从我接受自己输开始的。

我有一天告诉我自己，我是个loser，我会把这个单词纹在身上，时刻提醒自己辜负了关心我的人，伤害了他们。

我跟自己做了个交易，输了没关系，如果因此没有人爱我，我可以自己接纳自己。

但条件是，我不能永远做个loser。

我可以接受未来某些时候仍会输，但我不会一直输。

我很希望能有人对我说这些话，能冲我吼：“输就他妈输了，屁大点事。

但你妈逼的一定要诚实面对自己，你真的有竭尽全力在战斗，如果你有尽力，老子会陪着你战斗到底！

”但没有人对我说这些。

自救路一片漆黑，要自己一步步摸，不知道何时会有亮光。

要把过去的自己烧死，但不知道能不能涅槃。

我非常喜欢Bishop Hayes高中第二次对战Memorial高中时，本在暂停时对队员们说的话：We're not gonna make it all back in one possession. You gotta just keep chipping away, and chipping away at it. Little things add up. Let's do all the little things right. Put all that shit together, all of a sudden we're pretty fucking tough to beat!如果一部没有刻意煽情电影能一次又一次地击中你泪点，那多半是因为你走过那些路。

本无疑是一名出色的coach。

对于Marcus这样傲慢的人，本通过强硬手腕打压；对于Brandon这样不自信的人，本通过委以重任逼迫他激发斗志。

你不能强制的输出，而是要因材施教。

最让我感动，是本在最关键的时刻，敢于顶着肩上巨大的责任和风险，放弃一切战术，交给Brandon最后一投。

如果这一投失败，可能会对Brandon的一生产生重大影响；但如果成功，也会让Brandon彻底涅槃重生。

那种勇气、智慧和信任，我生命中从未见过。

希望有一天，我能成为这样的人，不要再让我在乎的人，像我一样，一个人去孤独地战斗。

我感激我遭遇的一切困境和自己尽力的战斗。

也许我不在乎外人看来的一个个成就，但我的战斗经历，对于我的孩子将会是宝贵的财富。

如果有一天她在黑暗中需要有人牵住她的手领路，我会在她身边，我会告诉她大致的方向，教会她一些方法。

然后陪着她一起往前走。

整部电影看完，对于比赛的印象恐怕不会很深，就我自己而言印象最深刻的应该是最后海边的球场，真美啊。

电影的色调和阳光的颜色选用都一直特别温暖，感觉更适合去拍风景片，几个海边的镜头都特意选了海最蓝天最亮的时候，或是光晕大到一切都有些朦胧的状态，是不太热血。

剧情本身比较散也没有什么太刺激的点，就是平平淡淡的讲了一个曾经的英雄重新回归篮球的故事，虽然看最后的几个投射，这老哥应该不咋会打。

球场的几个镜头也充斥着翻腕启动走步，只有跳投的姿态都很好。

严格来说就是一个三星的体育片，可以加一分给最后那个巨美的球场，我也想去打

剧情有些可以讨论的地方，比如天才的运动员能否在突然成为教练之后让一支三流球队变得特别厉害，现实中基本上不可能吧。

另外一点，因为孩子的离去造成男主Jack长期酗酒，连球队进入季后赛都没能让他戒断酒瘾，怎么可能跟心理医生聊一次就好了？

所以电影结尾看似，其实我们都知道Jack在失去教练工作后，再次沉迷酒精只是时间问题。

这个角色最后的结局可能会很悲惨，只不过电影没拍而已。

应该都知道大本也深陷酒瘾困扰，曾经戒酒多次。

从他在电影中的身材来看，拍这部电影期间戏里戏外他应该也喝了不少。

我觉得需要戒除酒瘾的大本不应该接这部电影，虽然从一定程度上来说，能“本色出演”从表演上来说是有优势的，但绝对不值得这么做。

希望他和安娜·德·阿玛斯能好好的吧。

双线叙事，感情线、事业线，事业由两部分构成，工地搬砖+执教球队，身为前洲际篮球先生的男主，因爱子的意外早夭，开始变得，变得寡言易怒，终日豪饮，只为一醉，恩爱的妻子也离他而去，他的生活简直一团糟，七尺壮汉如临深渊，好在天无绝人之路，仁慈的上帝疼惜人才，假借信徒之手拉了男主一把，男主得以受邀回到了曾让自己发光发热的高中篮球部，这条并不好走的回归之路，也是老男人重拾自我的自新之路。。。

个人感觉拍得不如《卡特教练》，酝酿了半天，情绪没有爆点，像“队内第一人”、“浪投中锋”这两条线都应该进一步深挖，寻求更持久强烈的“对立”，为后续的反转做足铺垫，在与球员的相处过程中，男主不需要一味的强势，不经意间表露出的无助、无力感，甚至可以主动示弱，反而会让角色变得立体、丰满，更具煽动性，最后那段远景不错，你走出半生，篮球仍在原地不离不弃，回归篮球，回归生活，回归安宁，回归之路。

PS：字好像很大 - -PPS：我馋海边的球场了 o(╥﹏╥)o

一个中年男人，在经历丧子之痛后，难以走出自我设限的围城，选择自我放逐，失去了婚姻，甚至变得麻木不仁。

白日以劳苦工作，消耗身体，夜晚以酒精，消磨灵魂。

酒精度日，不能自已。

…………机缘巧合之下，得以成为一群迷茫高中篮球队员的引领者——教练，在潜移默化中，他一点点重拾热爱，想直面生活…我很怕，他见到好友之子病痛不止时，酒醉后会发生意外，那样…只能是一个苦命人的履历。

然而，还不够的是，助理教练的不解与补刀，再一次压垮了他。

这一次，他放纵自己，饮酒、醉驾、与女人…撞车事故，恰到好处的转折，尽管走错了房子，被揍了、受伤了，但也终于有机会直面自我，放下一直的执念，慢慢治愈，与自己和解…我想，任何人在经历了一些难以割舍的事情，都会彻底改变命运轨迹。

往往不尽如人意，但能重拾信心，回归正途的寥寥无几，而我，也处在这一条路上，迷茫、无助、无措……找寻着自我。

但愿，我也能走出来，好好地，活下去。

《回归之路》，可以看作是本·阿弗莱克一次自传似的演出，杰克这个篮球教练的角色，几乎是依着大本的生活描摹出来的，也许这部电影的剧本朴实无华，不如很多励志片那样看完带给人无穷的力量；也许这部电影的剧情也不那般跌宕起伏，不如很多体育元素的影片扣人心弦。

但是在这部电影里，大本几乎本色出演了这样的一个落魄的角色，洗尽铅华，撕开自己的伤口让我们看到他的苦楚，他的折磨。

人世皆苦，但依旧要背负苦难向上攀登，这不仅是电影里教练杰克的回归之路，更是大本自己从跌落的人生谷底，爬回幸福人生的回归之路。

我们都认识大本，这个笑起来很憨的家伙

在拍完《蝙蝠侠大战超人》和《正义联盟》的大本接过了新版《蝙蝠侠》编导的任务，但是《正义联盟》的失败让他倍感压力，和妻子分居已久的他也即将面临正式的离婚，他一直以来就有的酒瘾亦不期而至，在这种情况下，他不得不被送入戒除中心强制戒除酒瘾。

这是他人生的低谷，我还记得那一阵子经常看到本·阿弗莱克各种吃东西，喝酒的照片，他一度被笑称为“汉堡侠”，而在《正义联盟》的补拍镜头中，大本也明显比原先的镜头要肿了很多。

谁能知道，他那时便受着如此的折磨。

于是，《回归之路》这部电影，更像是大本对于那段陷落在酗酒时期和婚姻破裂，和孩子将渐行渐远时期的一次真实写照，他一面工作又一面抑制不住地酗酒，他的出轨，他的不负责任，还有他内心的痛苦，都通过杰克这个角色表现了出来。

甚至，1972年出生的大本，几乎和电影里的杰克同年（电影里提到他21岁带领球队在1993年获得冠军，正好也是大本的21岁）。

曾经辉煌过的杰克，为了叛逆那个只看重自己辉煌的父亲，拒绝了大好的offer，也没有继续打篮球，在小镇从事默默无闻的工作，在儿子因为肿瘤去世后，他与妻子也逐渐变得陌生以至于离婚，自己最终深陷酗酒的深渊。

此时，一个指导他曾经所在学校篮球队的机会出现在了他的眼前，他尽自己的全力去指导这些有潜力，却没有信念的孩子们，用自己的行动做出了一些表率，然而他酗酒的事实终于让他失去了这份工作，他接受了治疗，开始了新的人生，他执导过的球队也继承了他的精神。

这是一个沉静的剧本，如果不是我们知道大本的经历，大概很难看出他在其中的反省与思考，冰箱里的十多罐酒在一个晚上就喝完，每天清晨洗澡也不忘喝上一罐，去工地把酒倒进杯子里，更多的是去酒吧喝到几乎不能行走，或是走错房门，仓皇逃出的时候跌个重伤。

这一切，是他酒瘾的错，是他自己的错，也是他生活经历的错，缺乏父爱，丧子，离婚，前妻马上找到了新欢，友人孩子奄奄一息，自己失去了工作...生活对很多人从来是艰难的，一个人会轻易跌落谷底。

但是，尽管跌落谷底并不是自己的过错，如果只是自暴自弃地躺在谷底不再攀登，那错过的就是自己整个未来的人生。

所以回归之路，回归的是曾经的正轨，但归来亦很艰辛。

除此之外，我们也看到了杰克对于球队里两名球员的指导，杜雷特和道斯。

杜雷特的父亲也是篮球队队员，可惜老杜雷特这条路最终未能走下去，而小杜雷特虽然天赋很好，但是从来对自己缺乏信心；道斯则是闲散而喜欢炫耀，不服管教，在和队员逐渐磨合的过程中，杰克最终让小杜雷特变得更加自信（他的父亲也最终去看他的比赛），也让道斯变得踏实起来。

他虽然失去了孩子，但是他依旧可以成为一个好父亲，一个孩子们的榜样，对后辈产生正向的影响，这是杰克父亲没有能够做到的。

这一点，大概同样是大本想要给自己几个孩子做的事情，虽然和前妻加纳离婚，但是大本还经常会去接送孩子上下学，带着儿子去上空手道的课，和女儿一起吃冰淇淋。

也许他和加纳的情感失败了，但是父亲不能失败。

当然，这部电影的结尾，杰克放下了过去，大本大概也通过这部电影，缅怀了一下前几年不堪回首的苦痛与经历，至少他现在又陷入了甜甜的恋爱之中，羡慕大本，也祝大本之后再也不要酗酒了。

毕竟一人看海很悲伤

两人玩闹才快乐

2021.1.19更新，大本和安娜已分手，允悲，别再胖回去就行了。

本.阿弗莱克在我脑海中一直是和烂片、花瓶之类的词汇挂钩的，即使他有过《逃离德黑兰》、《心灵捕手》这样的电影、也得过不少奖。

可是看完这部片子，我真对他刮目相看了。

励志片一般都会有哭有笑，激情四射，可本片102分钟（不含结尾字幕），男主脸上有表情的时间不超过20分钟，这其中还有13分钟是集中在最后——他经过心理治疗后。

这还是励志片吗？

其实全剧精髓恰恰是这副木头脸，让人感到深深的绝望、消沉、麻木……。

这样的人只是一副行尸走肉般的皮囊，他内心已经彻底自我放逐、没有了思想——除了喝酒以麻醉自己。

造成这样的，除了丧子之痛，其实还有更多原因。

比如曾经的篮球明星为了和父亲赌气，放弃名牌大学的全额奖学金，也同时放弃了自己的大好前途，这个让他肠子都悔青的决定就让他沉沦了好久。

刚被爱人拯救过来没几年又遭遇了丧子之痛，最后一根稻草终于压垮了他。

每个人都有很多梦想，可是梦想破灭、挫折一个又一个怎么办？

这种沮丧和痛苦确实是一个巨大的门坎，跨不过去就只能消沉下去。

片中把这种情绪发挥的淋漓尽致。

男主仅有的几次表情一个手掌都能数的出来：一、前妻约他见面。

满怀希望的他见到前妻时脸上露出了一丝轻松，可是得知前妻只是想亲口告诉他有了男友的消息时，他马上又变回了木头脸（陷入绝望）。

二、他的球队竟然打败排名第一的球队，同时晋级季后赛，他终于有了一点笑容。

其他还有吗？

Em……好像都是挤出来的了。

除了最后那段心理治疗后他终于痛哭出来，开始有了释然的表情。

说了半天好像和篮球没有一点关系？

这个饱受挫折的男人心中还有一丝梦想，就是篮球，这就像垂死的人还有最后一口气。

他能戒酒去执教球队也是因为这个梦想还能唤醒他的一点激情和理性。

但是过程是曲折的。

儿子病友的去世又一次唤出了他的痛苦记忆，让他重新拾起来酒瓶，从而丢了教练的工作…… 好了，不能再说了，快把剧情都讲完了，有兴趣的话赶快看原片吧。

5星，给5星是因为完全超出了我的预期。

一开始只是以为这是一部体育运动励志片，但看到后面完全俨然成了人生的哲理。

曾经怀揣着梦想的人，曾经天赋异禀的人啊！

往往都不是岁月的对手，禁不住人生的挫折，承受不了现实的打击，这就是真实的人生。

人生不如意十之八九，在挫折和苦难下，摔倒，放弃梦想，自暴自弃，最终能战胜一切苦难，重新爬起来的方法还是要靠自己，要自己积极的面对这一切才是最好的办法。

（全文有大量《归来之路》剧透）3月，本·阿弗莱克新片《回归之路》在北美上映，大部分影评人都给予了中肯的好评。

本片由《勇士》、《会计刺客》导演加文·欧康诺执导，大本在片中饰演了一名曾经风光的篮球员，人到中年的他因为酗酒而生活颓废。

但一个偶然的机会，他受邀回到自己的母校执教篮球队，因此决定洗心革面，走上了“回归之路”。

媒体主要赞扬了大本此次的表演很好地捕捉到了这个人物的多面性，将这个人物脆弱的一面展现给了观众。

在观看《回归之路》的过程中，相信不止我一个人产生了《海边的曼彻斯特》的既视感——看完之后，确实发现有影评人也发出了同样的感叹。

和弟弟卡西·阿弗莱克的影帝佳作《海边的曼彻斯特》相似，本片同样是以“救赎”为母题，重走了生活陷入困顿的男主角曾经的心路，探索他们成为“他们”的内外因，寻找“自我拯救”的方式。

甚至连人物设置也有多处相同：孩子去世后被彻底破坏的生活秩序，与前妻的爱恨纠结，打工后在酒吧打发无聊时光，从“年少的自己”（在《海曼》中是侄子，在《回归》中是学生球员）身上看到新的希望……但在面对“与过去和解”这道题，阿弗莱克兄弟在电影里给出了不同的答案。

卡西在《海边的曼彻斯特》中噙着泪凝重地答道：“I can not beat it（我走不出来）！

”成为电影中的高光一幕，他选择了继续与痛苦的过去共存。

《海边的曼彻斯特》剧照而本·阿弗莱克在《回归之路》中所塑造的前明星球员“杰克”，更多地浸透了他的个人色彩。

正如许多影评人所说，“阿弗莱克所饰演的酗酒的篮球教练，可能是他在银幕上最私人化的一次表演。

”“当代好莱坞私人生活最戏剧化的大明星终于再度归来”，影评人们不约而同地将阿弗莱克的现实生活和这部电影相提并论。

在整个上世纪90年代末到2000年初，阿弗莱克是最耀眼的新星之一，而在凭借自导自演作品《逃离德黑兰》夺得奥斯卡最佳影片后，他又曾经承载了多少“成为下一个克林特 · 伊斯特伍德”的期望。

他在银幕上从来没有这么糟糕过，肿胀、油腻，醉醺醺。

他不再是迷人的布鲁斯·韦恩，“已经几乎变得无法辨认”这样的评价屡屡出现，然而人们也在肯定：他从未如此真实。

“患有强迫行为的人——我就是其中之一。

他们总是不安，然后企图通过各种方式让这种不安消失——用暴食、sexy、赌博、购物或其他任何方式让自己感觉更好。

但这最终会让你的生活变得更糟。

然后你会更过激地做一些事想消除这种不适感，随后真正的痛苦开始了。

这就形成了一个无法打破的恶性循环。

这至少是发生在我身上的事。

”阿弗莱克在一次采访中坦然承认，他服用抗抑郁药的历史已经超过20年。

“我很沮丧低落时，”他说。

“我就吃抗抑郁药。

他们对我很有帮助。

我从26岁起就开始服用各种各样的药物。

我已经换过很多种，试过这个，试过那个。

有时候他们不会告诉你一些可怕的副作用，然后你回过头才发现，‘为什么我胖了60磅？

”

那是他拿到第一座奥斯卡小金人的时候。

就像他的好友、与他分享了同一座奥斯卡奖杯的马特·达蒙说过的那样，在年轻时突然获得巨大的成功，你的整个世界都会发生改变。

没有人能对这种事做好准备，阿弗莱克在收获荣誉的同时，也在为他的年少成名付出代价。

他的酗酒反复戒断又发作，还有另一个原因，来自家族的遗传。

父亲在他19岁时才真正摆脱酒瘾，而他年纪越大越能体会到父亲当时为了戒酒已竭尽全力。

祖母46岁时在一间汽车旅馆自杀，叔叔用猎枪自杀，姑妈有毒瘾。

种种经历都让阿弗莱克对“杰克”这个人物的理解更加深刻，“杰克”身上有许多他本人的影子。

这位篮球天才其实从小生活在父亲的阴影下，只有通过打球收获奖杯，父亲才会看重他。

当他因为高中出色的篮球成绩，拿到了许多好大学的全额奖学金时，他却选择了全部放弃，只是为了跟父亲作对——年轻人的叛逆发挥到了极致，用自己的全部前途来表达对父亲的不满。

然而那时杰克的生活还是有希望的，他遇到了爱他的妻子，还有了可爱的儿子。

但命运又给了他一次重击，儿子患上绝症后病死，他与妻子无法面对这一切，选择了离婚。

“我可以聊……他脑子和脊椎里的肿瘤……30次放弃治疗……他痉挛的时候会尖叫，没人想听见那个声音。

”杰克对心理医生倾诉的这一幕，是片中后半部分的小高潮。

阿弗莱克用压抑的语气尽量平静地讲述着自己最大的心魔，儿子的去世将他彻底击垮。

他经常被批评“面瘫”的脸此刻充满了悲伤，眼泪不由自主地落下，也打动了屏幕前的我。

导演加文·欧康诺说：“我认为，本以一种艺术的方式、以一种深刻的人性的方式，希望通过这个角色来面对自己的问题并治愈。

在某一个高潮部分拍摄完成后，本在片场‘完全崩溃了’。

这就像一扇打开的闸门，这是令人吃惊和震撼的。

我认为这是电影中他一个非常私人的时刻，我想那就是真正的他。

”而接下这部电影，一部分也是因为自己的孩子。

阿弗莱克在采访中表示: “我不希望酗酒这种情况再发生在自己身上，主要是为了我的孩子，也因为这种情况给他们带来了痛苦。

我愿意付出一切来改变这种情况。

” “但是我不能改变过去。

我可以从今天开始。

我可以确保今天我很好，这就是我所能做到的。

我今天干得不错。

”导演称，阿弗莱克读完剧本后深感共鸣，很想立刻投入拍摄。

但是当影片还在筹拍阶段时，他却因为酗酒而最终决定进戒断中心进行治疗。

当时剧组很犹豫，投资人和片方还以为拍不成了。

就在此时导演接到了阿弗莱克的前妻，也是孩子们的妈妈，珍妮弗·加纳的电话。

加纳告诉导演，本到戒断中心治疗时随身都带了篮球，他是真的真的很想拍摄这部电影。

她恳请片方不要暂停项目。

在经历了动荡的几年之后，47岁的阿弗莱克真正地直面了自身的困境，试图重新找回自己的生活，重新规划自己的职业生涯。

就像片中男主“杰克”的经历一样，这是一条艰难的复苏之路。

阿弗莱克不断地敞开自己，剖析自己。

“对我来说，沉迷于失败ーー复发ーー和自责，这种状态是不健康的。

我确实犯了错误，确实做了一些让我后悔的事情。

但我必须振作起来，从中学习，学到更多，努力向前迈进。

”“为什么选择拍一部关于酗酒者的电影？

对我来说，这样做的好处远远大于风险。

它可以治愈我。

”正如美联社对他的采访所说的那样，“与酗酒的斗争永远不会结束，但是它们会逐渐变得更容易战胜。

至少现在，阿弗莱克觉得自己已经从中成长了。

他变得更谦卑、更真诚、更自在。

”

没有一个三分球可以修复杰克和他分居的妻子之间的关系，也没有一个防守篮板可以修复他心中的伤口。

无论是杰克，还是本·阿弗莱克本人，他们都背负着沉重而复杂的过去。

而电影中，也很好地给出了他想要的答案。

“我们不能改变过去，杰克，我们能做的是向前看。

”在电影的最后，杰克没能参加他执导的球队的重要比赛。

他一个人在海边球场孤独地打着篮球，而此时，画外音响起：“虽然他没能出现在教练席上，但你能想象到，他看到男孩们打得这么好，肯定很自豪。

我还能记得杰克打球时的样子，他的坚韧、热烈、好胜，已经潜移默化地改变了这些孩子，这些品质造就了如此一位胜者。

”

他终于找回了自己的初心，尽管走过了一条好长、好长、好长的弯路。