蝙蝠侠大战超人：正义黎明

以前从不喜欢看美国电影，这是第一次在电影院看3D电影，感觉很棒，场面超震撼！

超人、蝙蝠侠和他的蝙蝠车都很酷！

看电影之前还在想蝙蝠侠和超人谁会打赢呢，事实却是他们受人挑唆打了一架，然后握手言和成了好朋（ji）友（you），最后和女侠三人一起打怪兽……可是万万没想到超人最后竟然牺牲了……看美国大片就是经常脸盲，容易分不清人……

计划好了昨天看，怎曾想星美院线会出猪一样的密钥不到位事故，于是没能成行，拖延了一天。

不管怎样，既然看了，就随便说说。

<图片1>打分：49/100，★★部分参考——《黑暗骑士三部曲》平均：80，★★★★；《原力觉醒》：78，★★★★；《复联1》：73，★★★★；《超凡蜘蛛侠1》：70，★★★★；《复联2》：63，★★★；《钢躯》：55，★★★；《超凡蜘蛛侠2》：52，★★;《神四1&2》平均：45，★★；《绿灯侠》：37，★画面黑到了一定境界。

虽然DC号称要走黑暗风，但黑暗并不等于也不应该等于画面更黑、更暗，对吧？

简单说，这片的普通3D显然是不能看的，要么看IMAX或者Real D 6FL之类，要么——还是省省眼睛和时间和钱吧。

至于剧本，实在无力吐槽。

很明显是先预设了蝙超要大战一场，再回过头想办法编织前因后果。

这样的思路本来无可厚非，本片关键问题也不是情节的大框架，而是细节逻辑上的无比拧巴。

大超倘若像《黑骑归来》中那样某种程度上沦为政府的工具也就罢了，至少与老爷有理念上的冲突存在。

但本片里的二人都依然凌驾于世俗规则之外，于是所谓的冲突起因便近乎于纯粹的意气用事——和更胡闹的小人作祟。

至于冲突的解决——“你干嘛叫我妈的名字？

”“这是我妈的名字。

”“对这是他妈的名字。

”然后便握手言和。

逗谁呢？

当然，你可以用老爷看到了大超的“人性”云云来强做场外解释。

但电影本身的表现，却是无力到了一定地步。

如果只是剧情逻辑傻，对决本身的场面能拍好，也算回事。

但这场超蝙大战也并不精彩，你一来，我一往，满满的回合制RPG味道。

尤其老爷抡起脸盆砸超人的桥段，堪称囧出了境界。

除超蝙大战之外的动作戏/大场面，突出的地方也不多。

原本很期待的蝙蝠车追逐戏，实际大概只能算同类场面里的二流效果。

神奇女侠算是亮点，三巨头大战毁灭日算是燃点。

但前者算亮点的原因恰恰是她没有承担什么故事，任务只是吸引眼球。

而后者的“燃”更多是“燃”在三巨头并肩作战这件事本身，并肩作战的场面和配合的精彩程度，只能说尚可。

而且，三巨头并肩作战的燃，其实在依赖观众对三巨头原有的好感。

问题在于：观众对三巨头的好感，很大程度上并不是来自电影本身，而是来自漫画。

整部电影的问题，除了毫无逻辑的剧本，很大程度上也出在这里：太依赖观众对漫画的好感。

换句话说，就是太粉丝向。

粉丝向分两种：一种是依赖于同系列前作建立的人物、世界乃至人气；另一种则是依赖于原作。

本片显然属于后者。

前者无可厚非，但后者……说难听点就两个字：偷懒。

本片正是偷懒到了极致。

无限度致敬漫画，结果一切的人物塑造和情节逻辑都要靠观众依靠自己的漫画知识储备来脑补。

可对一部合格的电影来说，致敬只能是锦上添花，并不能雪中送炭。

除了内在逻辑上的满目硬伤，另一个大问题就是毫不掩饰的“铺垫”。

过于重视“大局”和“铺垫”对单部电影会造成的损害，隔壁漫威已经有了好几部反面例子。

可华纳/渣导——或者任何应该背这个锅的人——竟然完全不吸收教训，反而出于尽快把正联推上前台的意图，硬生生为本片插入了大量和主线完全无关的桥段。

比如小闪的“托梦”，比如卢瑟储存的超能力者资料。

如果把这些东西挑一点做成片尾彩蛋，其余全部删掉，把多出的剧情时间用到蝙蝠侠和超人的塑造上，成片的效果，至少不会比现在更差。

然而并没有如果。

总之，本片一方面打出了蝙蝠侠大战超人的惊天噱头，一方面要承担起全盘引出正义联盟的重任，在这种情况下，成果却彻头彻尾地失败了。

但正联就算继续赶鸭子上架，显然也还是要拍。

所以这个锅是渣导背也好，是华纳高层背也罢。

该背锅的人现在反思，或许还来得及。

补充——无意间和友人讨论到能不能以画面上的强烈个人风格将扎克·施耐德划分到“作者”行列，最后却只能将他归结为一个徒具其形的导演。

扎克的作品，总是“形”太过强势而凸显，“神“却永远不属于他自己。

相对还好或不错的作品里，《活死人黎明》如是，《300》如是，《守望者》亦如是。

而其他作品，尤以BvS为严重，说到底是很缺一个“神”字的。

或者说，扎克作为美术出身的导演，自己能也只能在“形”上下足功力——比如漫画式的分镜，比如油画感的画面。

这样的导演，必须由剧本/原作赋予他一个同样强大而且适合他表现的“神”，否则拍出的电影结果只能像上面说的那样——徒具其形。

大概便是这样了。

只能祝《正联》安好。

<图片2>以下内容写于2013年刚刚传出本阿弗莱克接演本片时；如今电影真的上映在即了，对照着已经曝光的阵容和物料给自己打脸，顺便回头看看自己当年的这番意淫，感觉还挺微妙的---早在本阿弗莱克凭借Argo在颁奖季上风光无限时，就有消息传出说华纳要请他来执导一部大制作商业片，我当时就在想会不会跟正义联盟有关，结果现在确切的消息下来是他要演蝙蝠侠……等一下，怎么成了“演”，不应该是“导演”吗？

根据小本同学过往的经历，他只演不导的电影，有很大的几率会票房口碑双扑街。

不要觉得是蝙蝠侠这种大制作再加上有看上去很可靠的扎克施耐德就会没事，当年《蝙蝠侠与罗宾》也是大制作，明星一大堆，导演乔舒马赫也不是浪得虚名的，结果蝙蝠侠这块招牌都几乎要砸了。

我倒不是要给这部电影还有小本泼冷水，只是有点为在与漫威影业的复仇者系列竞争中昏招频出的华纳捉急，我原本想的是，会不会让本阿弗莱克来当闪电侠或是绿灯侠的导演，结果华纳居然直接就把他拉过来演这个全世界最富盛名的漫画英雄——在诺兰的三部曲刚刚完美收官才一年的这个当口，这会儿无论是谁宣布出演新蝙蝠侠，都如同是被放在火炉上烤。

而华纳选中的偏偏是有过夜魔侠这个污点的小本，这给他带来的压力恐怕还要更胜过一般人。

感觉华纳总是跟在别人屁股后面，看到人家那边儿复仇者集结了，他这儿马上就想搞正义联盟；看到索尼的蜘蛛侠重启了，他又琢磨让蝙蝠侠也重启——当时大家都说漫威的复仇者是在下一盘很大的棋，而华纳这边作为棋手似乎就显得有点浮躁了，还是说他们压根没打谱正经下正义联盟这盘棋。

不过从现在的情况看来，华纳好像开始认真起来了——我觉得超人的续集拍Batman V Superman就是挺聪明的一招，这个既避免了直接推出正义联盟的冒进，又不必像漫威一样慢悠悠的耗个四五年（而且说实话，复仇者系列目前为止也只有钢铁侠的电影拍得比较像样，雷神和美国队长不如说是复仇者的两部大预告片），采取这样的折中策略最后的反响说不定会出人意料的好。

漫画迷永远是难伺候的，你拍的写实了可能被嫌弃改动太大不买账；你拍的尊重原著了，又会被批评没有创意。

说得难听点，“贱人就是矫情”。

所以只要包括小本在内的众主创顶住压力，拿出好的作品，到时候这些负面言论会不攻自破的。

当然，小本的导演事业要因此中断一段时间这个有点可惜。

也有种说法是，华纳看重小本的导演能力，希望他主演之余，也能在导演工作方面助扎克一臂之力。

最起码，他可以利用自己拍夜魔侠的惨痛教训，帮助导演避免这部电影沦为超级大烂片。

但愿这部新片成功之后，他可以获得独立执导重启的蝙蝠侠系列的权力。

-以下才是正文其实真正触发我写这篇文章灵感的，是马特达蒙接受采访时，力挺基友之余，说的那句“我不会出演罗宾”，然后他还给出了理由，因为自己较小本年长，大叔版的罗宾跟蝙蝠侠摆在一起不太像样。

所有人都把马特达蒙演罗宾这件事只当成一个笑料来看，我却不以为然。

大家都对小本的演技不放心，那就拉个演技不错的基友来加持，到时双剑合璧，定能激起火花。

<图片1>至于角色年龄设定，这个其实算不上什么大问题，《美国队长》不也把巴鸡弄得跟队长一般儿大了嘛。

当然，我觉得达蒙不演罗宾还是对的，毕竟这个角色本身没什么意思。

不过这除了罗宾之外，蝙蝠侠里的角色一大把，我还是强烈希望华纳把他拉进来，让基友在身边的小本超水平发挥。

比如有人看了达蒙在最近的极乐空间里犀利的光头造型之后，建议他去演贝恩。

除了英国口音，其实套上那个造型像大耳麦一样的面罩的马特达蒙看上去跟汤老湿也差不太远。

只不过这样直接照抄人家诺兰电影里的角色造型，未免太偷懒了。

而且贝恩又不是那种像小丑一样与蝙蝠侠缠缠绵绵绕天涯的，虽然一提起他和蝙蝠侠，大家脑海里直接蹦出来的一个词就是“断背”。

那么哪个角色才配得上马特达蒙这个“官配”的身份呢？

我一定要大声喊出来，就是蝙蝠侠的管家ALFRED！！

没错，上面已经说了，角色年龄根本不是问题。

新的蝙蝠侠电影完全可以设计成两个人都是四十到六十之间的年纪，还有什么比一对成熟的大叔搞基更能吸引眼球的呢？

我们都应该抛弃那些世俗的观念，既然大家连福尔摩斯和华生都接受了，那蝙蝠侠和他的管家又有什么不行的呢。

而且有了刚播完的《烛台背后》的经验，达蒙对这种戏码应该轻车熟路了，要演绎Alfred与Bruce主仆之间的禁断之恋再没有人比他更合适了。

想象一下一身干净笔挺的管家服裹着的马特达蒙貌似严肃的站在本阿弗莱克饰演的布鲁斯韦恩身旁，两个人时不时暧昧的对视，这种符合时代潮流的卖点绝对能够吸引大批像我一样恶趣味的观众争先恐后的去影院送钱。

DC对Marvel的翻身仗搞不好也能由此揭开序幕了！

最后，还没上映就提前打好了五星，因为相信到时候这部片就算光凭视效也足够让我觉得值回票价的，何况还有两个帅气的超级英雄（本阿弗莱克那张大长脸未必每个人都受用，却恰好是我的菜，而且我还特别喜欢看他笑起来露出的大白牙），对于续集的最低限度要求是只要保持第一部的龙珠式的打斗风格就好；如果真的扑街了，就当是我这个本阿弗莱克的脑残粉来了一次非理性打分好了。

---以下更新于2016年3月：万万没想到，马特达蒙终于还是得到了在DC电影宇宙跟本阿弗莱克搞基的机会，只不过不是作为后者的管家，而是作为火星客（感谢友邻 @宇文宙 提供了这个梗）。

<图片3>既然说到这里，就顺便表达一下对火星客的同情，新52重启之后连Aquaman都有份参与正义联盟的建萌大业，结果却不带火星客玩了，搞得他只能去超级英雄偶像剧里给时代姐妹花当保姆。

那么喜欢学龙珠的扎克施耐德的电影里却不能出现火星客这个全DC宇宙长得最像娜美克星人的生物，实在有点可惜。

至于Aquaman作为创始七巨头之一早早登场亮相这件事，你要问我滋磁不滋磁，我可以回答一句无可奉告；不过美国有一句话我觉得是坠吼的，出自知名天体物理学家拉杰什·罗摩衍那·库萨帕里之口，这句话叫做“Aquaman sucks.”（补充：刚刚看了本阿弗莱克用大衣偷渡马特达蒙上吉米鸡毛秀的视频，突然领悟到达蒙在这部新片里演的到底是谁了——他演的是蝙蝠侠那一身对超人重装甲。

好了这个话题就到此为止了）<图片7>认真地说，即将上映的电影确实跟我自己当年那番意淫相去甚远，我心目当中留给马特达蒙的阿福这一角色现在由杰瑞米艾恩斯饰演。

不过我的一些猜测倒也不全错，比如阿福和布鲁斯的年龄差确实被调小了，还有本阿弗莱克现在基本确定为新的蝙蝠侠三部曲的导演了。

另外，小本身上还发生了一点让人觉得很欣慰的变化，就是上面提到的，原本由他出演而又不是他亲自执导的电影往往质量堪忧，但这两年他单纯作为演员的接戏水准也有了一定的提高，这就让观众又对眼下他即将上映的新片多了几分信心。

之前本阿弗莱克主演的《消失的爱人》就广受好评，还荣获豆瓣电影鑫像奖2014年度最佳爱情片奖（什么鬼）。

话说在那部戏里跟小本搭档演夫妻的裴淳华女士，其实可以考虑在接下来的蝙蝠侠电影里演个塔利娅。

对于本片，原本我的期待也就是不比当年的《钢铁之躯》差就行，没想到现在越玩越大，虽然片名里只出现了两位超级英雄，但从已经公布的阵容来看，直接把它当成《正义联盟》来看都没问题。

这就像隔壁今年要推出的《美国队长3》，出现的英雄之多明明已经超过了之前两部冠着《复仇者》名头的电影。

目前看来本片要拍烂的可能性非常低，就算只是看两位男主在日常装扮下眉来眼去，对观众也已足够有吸引力，何况用脚趾头想也知道大部分时候他们还是要出来制服诱惑的。

这次的电影除了在预告片里高调亮相的三巨头外，据说上文提到的备受美漫迷尊敬的水行侠、跑得比西方记者都快的闪电侠，还有不久前还在少年泰坦的动画片里装嫩的钢骨也都会出现，等于正义联盟的创立者除了绿灯侠以外都来了（貌似之前有新闻说绿灯侠要找丹泽尔华盛顿来演，那样的话出现在未来正义联盟电影里的应该就会是约翰斯图尔特了吧，期待中的内森菲利安打破次元壁在大银幕上扮演哈尔乔丹的场面恐怕终究难以实现了）。

因此，也有人担心在一部电影里塞进这么多正义联盟成员会不会导致故事过分臃肿。

对此我的看法是，只要编剧不要闲的没事把女主角给neng死，这电影就不会难看。

前年的蜘蛛侠电影，乱固然是乱，但如果不是最后来了那么一出恶心了一把观众，成了压死骆驼的最后一根稻草，也还是能看的。

更何况，这毕竟是蝙蝠侠大战超人啊，作为美式超级英雄的鼻祖的这两位终于要一同出现在大银幕上了。

我记得年轻时正义联盟还是叫做JLA（美国正义者联盟）的，那会儿就想，JLA、复仇者这样的超级英雄团队故事怎么可能会拍成电影？

结果《复仇者》还真的拍出来了，而且人家到现在都集结完两回，憋着劲儿打内战了；《复仇者》上映的同一年，DC漫画改编电影迄今为止商业上最成功的“黑暗骑士三部曲”也落下了帷幕，当时觉得DC这边也就这样了，正义联盟的电影估计会成为一个只存在于传说中的项目——诺兰的蝙蝠侠电影因为太过写实，没法跟别的超级英雄联动，所以这三部拍得再成功对于构建DC的电影宇宙也没有半点用处，要步步为营地把英雄们聚集起来，还不知道要再多准备多少年。

结果没想到华纳还真的能硬着头皮走到今天这一步。

漫威那一边用的方法是先把棋子一枚一枚的布好，然后一下子串在一起；而DC这边则是一个勾连着一个，逐步带出越来越多的超级英雄，验证这种方法有效性的时候马上就要到了。

这次的故事基于漫画《黑暗骑士归来》，其改编的两部动画电影正好也是在诺兰的《黑暗骑士崛起》上映前后推出，被不少人来拿与那部真人电影比较。

本片同时吸收两部动画与三部真人版电影的精华，使得它既能搭建起一个适合更多DC旗下英雄同场竞技的舞台，又能在大银幕上最大限度的用视觉奇观将漫画迷与非漫画迷的观众都一网打尽。

不过直接照搬《黑暗骑士归来》的故事显然是不行的，比如其中的美苏冷战这种过时的老梗，就不适合再放到本片里，毕竟现在要拿出来的是打算在接下来几年时间到世界各国市场大赚一笔的一个庞大电影系列里的关键组成部分，跟当年本片导演拍的那部一锤子买卖的《守望者》不可同日而语。

而且《黑暗骑士归来》是两位超级英雄的诀别，而本片则是他俩的初遇，所以感情走向上也会大相径庭。

但有一点倒是共同的，就是蝙蝠侠都显得比较苍老，本片当中估计会作为一个长者给超人传授一点人生经验。

<图片4>由于本片中的布鲁斯韦恩显得比2012年《黑暗骑士崛起》当中的同名角色年纪更大一些，所以应该会有不少人关心他俩到底是不是同一个人，或者说本片到底能不能算是《黑暗骑士崛起》的续集？

这其实也是我很纠结的一点：一方面，如上面提到的，黑暗骑士三部曲风格太过写实，不适合作为DC电影宇宙的一部分；另一方面，对那三部曲的感情又太深厚，不忍心看着它们随着正义联盟的登场而被束之高阁。

所以我在之前《正义联盟：开战》的评论里想了个主意：就让黑暗骑士三部曲以“电影”的身份存在于DC电影宇宙中，这样子本片就变得既是它们的续集，又不是它们的续集了——年轻时的布鲁斯韦恩确实作为蝙蝠侠活跃在哥谭市，但并没有人知道他确切的事迹，银幕外的我们与银幕内的芸芸众生对于蝙蝠侠的了解都主要是通过一个叫克里斯托弗诺兰的英国导演拍的三部电影。

而这三部作为“电影内的电影”，与“电影内的现实”中的蝙蝠侠的事迹并不完全重合，但又有相似之处，所以本阿弗莱克扮演的布鲁斯韦恩生活的世界里的大部分人眼中的蝙蝠侠是个不能确定是否真实存在的都市传说。

目前看来，我这种设想能在电影中实现的可能性很低，但还是想借这个机会提出来，毕竟除了布鲁斯老爷搅基之外，我第二操心的就是如何让已经落幕的黑暗骑士三部曲在接下来的DC电影宇宙里继续发光发热了。

<图片5>最后说说本片的人物造型。

超人还跟之前的钢铁之躯一样，暗蓝色，不穿内裤……不外穿内裤；蝙蝠侠完美地再现了《黑暗骑士归来》里面的造型，看上去有些吃力的短耳朵胖蝙蝠，还有专门对付超人用的重装甲。

比较让人困惑的是莱克斯卢瑟，预告片里一直都是长发飘飘，大概要到影片后半段才能领悟到要变强先变秃的真理，这一点类似于隔壁的X教授。

不过作为男性观众，最关心的当然还是首登大银幕的神奇女侠。

我个人对于盖尔加朵的神奇女侠造型非常满意，而我的好基友孙师傅则提出了异议，他对我表示，“你知道，神奇女侠的胸部不大就没意思了嘛”，对此，我的回应是，“那你理想中的神奇女侠扮演者其实已经出现在这部电影里了，只不过这次他演了超人。

”<图片6>

幸好在之前就看了超人钢铁之躯，所以还是有点能明白的，电影开头就是超人更将军的大战。

同时也交代了蝙蝠侠对超人怨恨的原因：无数被蝙蝠侠视作亲人的员工死在超人和他族人的神力之下，当蝙蝠侠抱住废墟中的小女孩，凝视空中掠过的红披风时，失去亲人、朋友的痛苦逐渐化作对超人的愤恨，到此蝙蝠侠对战超人的动机已经形成。

这里要说！！！！

超人的眼镜装跟蝙蝠侠的西装造型！！！

太帅了！！！！

浓浓的荷尔蒙啊！！

而开头的大战之后就是各种文戏铺垫，但真的说实话，这里看的有点云里雾里的，特别是蝙蝠侠的那些梦境，在母亲的墓前，突然而出的怪兽是什么？

在盗取的数据中看到的影片是什么？

对于没有看过DC相关的漫画的路人真的有点难以理解，直到看完了看评论才知道有闪电侠，但...究竟是哪个？

现在还是不清楚对于影片中的BGM确实很棒！

很给电影加分，但剧情却有点对不起这样的BGM，印象最深就是蝙蝠侠看到神奇女侠在1981年的照片是，音乐响起营造了很紧张刺激的氛围，但作为不清楚的路人只看到镜头一直停留在照片上...也只是惊讶这个女的是不是什么很厉害的人物！

居然存活了这么多年！

但就是不清楚她的厉害故事背景。

终于等到蝙蝠侠和超人的大战了！

但！

为什么只有10分钟！

而且结局是因为母亲同样的一个名字！

玛莎。

这确实有点牵强....不明白编剧是怎么样的最后还是跟超人的族人对战，大战画面很棒！

特效做的很牛！

最最重要的就是神奇女侠实在太酷了！！！！！！！！！

出场的英姿！！！

眼神！！！

再配上超棒的BGM！！！

真的超酷啊！

为了神奇女侠可以几刷啊！！

做的太炫酷了！！！！！！

听说下年的神奇女侠单人电影要上！

绝对要看啊！

首先，此文墙裂剧透= =未看或者还打算去看的请止步。。。。。。。。。

因为对诺兰蝙蝠侠三部曲的好感而去看了这部电影，没看之前十分期待，看到之后一口老血。

从超人出场开始，我的尴尬癌就发作了。

这可能是我个人对超人的战衣实在无法接受的关系，因为日常装的超人我就觉得帅出了天际。

但美国人民都是脸盲吗？

克拉克摘了眼镜你们就认不出他了？

好歹蝙蝠侠还带个面罩变个嗓音，你们这么脸盲对得起辛苦伪装的老爷吗？

回到正题，这部片子的主题紧紧围绕着“我们都有一个妈，名字叫玛莎”展开。

两个主角说撕就撕，我瞅了半天也没想明白为什么要撕，仔细想想他们说的话，总而言之就是都觉得对方是危险的。

嗯，就是这么任性，都是超级英雄，我是拯救人民，你是违法犯罪。

再总而言之，大概就是我可以这么吊，但是你不能，且，别和我讲道理。

然后就是反派。

我不知道电影是衔接了漫画的哪部分情节，这个反派究竟为什么要干死两位男主，大概是因为他们是英雄，而反派要做坏事就得先干掉阻碍他做坏事的英雄吧。

好吧让我们回到撕逼。

说实话，我觉得他在撕逼上的看点还不如小时代（当然，我绝对没说小时代好，仅管当初看在那首《我好想你》的MV份儿上我给它直接打了五星）。

至少小时代撕逼还围绕着“姐妹情深”，撕了又好，好了再撕，也算合情合理，而这部蝙超大战……WTF在给出了“我这么牛逼可以拯救世界，你特么就是犯罪了”的逻辑展开之后，经历了反派挑拨离间，两男主小孩子斗气似的“你特么敢袭击我，给我回家玩泥巴”、“你特么竟敢让我别出来混了，你等着我开装备爆你”的情况下，不出观众预料，反派绑了超人的妈和女朋友，并逼着双方互K。

（其实看到这里，不知为何我就想到了狗血言情剧中反派绑了男主的妈逼男主和女主分手的情节……）互K这一段真是相当精彩，充分落实了情深深雨蒙蒙里那种“你听我说——我不听我不听”的故事氛围。

超：蝙蝠，你听我说……蝙：扔武器。

超人：蝙蝠你听我说，其实……蝙：老子不要听！

接着扔武器。

……感谢亲爱的贝尔没有接这部的蝙蝠侠当我看着超人快被蝙蝠掐死的时候，我想起了海报里的神奇女侠。

现在的局面都没法收场了吧？

是不是神奇女侠要来啦？

这电影都大半了啊……然后超人高喊了母上大人的名讳，然后在超人女友的解释下，蝙蝠侠惊奇的发现“我们都有一个妈，名字叫玛莎”——然后两人立刻就和好了（当时坐我旁边的大婶惊奇的对她老公喊道：他们是亲兄弟对不对？

我：……），瞬间建立了兄弟般的友情，联手打BOSS去了。

（我：……）最后的最后，神奇女侠露了个面（但明明她那么吊，却像是没起到什么作用啊喂），两男主理所当然的拯救了世界，大超还来了个英勇“战死”。

但是谁能告诉我，为啥后面这么长？

我知道大超肯定不会真的挂，但是需要烘托这么长来衬托最后的棺材上的土震动了一下吗？

和诺兰的蝙蝠侠第三部那样精简的结尾不好吗？

非要女友抱着哭，大背景烘托，人民纪念，家乡葬礼，蝙蝠侠和神奇女侠嘴炮感慨世界，女友最后道别……这么长吗？！！！

这个至少有十几二十分钟的结尾有必要吗？！

最后的最后的最后，我还是想吐槽一下超人和他的女友的特写镜头，每次无论怎样，打得再火热，也都要慢镜头亲吻拥抱……我感觉我都脑补到情深深雨蒙蒙的画面上去了。

（摔）一星给日常装的超人（你们不觉得戴上眼镜换上日常的衣服帅多了吗……），一星给闪亮出场的神奇女侠（她穿着战衣出来的时候，我听到了电影院唯一的一次全场惊叹。

）以上。

欢迎指正，毕竟我花了50大洋买了电影票，还花了20大洋买爆米花，结果看得我简直内伤真的很不划算。

你们谁能指点好的出来让我听听也好_(:з」∠)_3月27日补充昨天在网上补了《超人钢铁之躯》，总算明白大超和老爷为啥会打起来了。

大超先在地上拆了老爷的大楼，后在太空拆了老爷的卫星……求老爷的心理阴影面积……此外在微博看到@MTJJ木头 （http://weibo.com/1260555362/Do5CWziHn?type=comment#_rnd1459049406410）的图片吐槽，感觉和我的槽点基本一致。

<图片1><图片2><图片3><图片4>

昨晚粉丝滤镜非常严重地看完了零点首映，没想到今天二刷我的粉丝滤镜更严重了！

就我美如天神的大超，就我帅弯宇宙的ww，“at least you can still save one Martha”这样的救赎，多重宇宙设定，致敬经典漫画分镜，独立坚韧的女性刻画，宏大卓绝的太空对战镜头，复刻阿卡姆的实感打斗，如油画版写意的画面，IMAX才足以呈现的极致特效，wall to wall压迫感配乐，超蝙捆绑play厕所play放风筝play……三巨头合体终极对战毁灭日！

这就够我在影院里尖叫无数回了好吗？！

华纳爸爸！

DC爸爸！

Ben爸爸！

哼哼……男盆友。

我爱你们啊！！！

然后我单方面宣布嫁给ww。

好了下面是正经的：本片非常粉丝向，信息量非常巨大，需要极大的专注度和意志力（和强壮的肾）来支撑。

然而我两次两个半小时都没有尿意，一定是因为真爱吧（或者是肾比较强壮）。

彩蛋和伏笔此起彼伏，简直可以说是三步一小炸五步一大炸，路人基本上都掉坑里了。

即使是粉丝，可能在第一次观看时也会因为炸的太远飞得太高而略微滞后于剧情，另外本片台词的隐喻和引用(见：http://weibo.com/1421242095/DnPocC6JE）都非常可观，所以说恶劣的翻译质量也会严重影响观感。

针对目前批评比较广泛的结构散乱和剧情拖沓等问题，我只能说：认真看，如果还不行的话：再看一遍。

认真理解台词，读懂隐喻，串联起线索和人物动机，其实你会发现这部电影的脉络非常清晰，剧情也相当紧凑。

大都会之战——沙漠营救——卢瑟交易——老爷查案——法庭对峙——卢瑟设套——超蝙大战，中间穿插着老爷的梦所呈现的不义世界以及追车大战、超蝙对峙等大场面，几乎可以说是疏密结合，错落有致。

扎导多线作战的叙事方式和写意缓慢的镜头语言可能并不为很多被“爆米花电影”所滋养的大众所熟悉和习惯，但可以说，他提供了超级英雄电影的另一种呈现方式。

至于人物动机，最为大家诟病的莫过于老爷对大超的杀意和听到名字就住手的对比。

然而，目前为止，我们对这个电影宇宙中的老爷一无所知。

我们并不知道他是否被伤害、被背叛、是否对这个世界已经绝望……这是一个极端的老爷，但他亲眼目睹的大都会之战鲜血淋漓，他的童年阴影长埋心头，他被爆炸震撼、被卢瑟煽动，他最终选择了除去这万分之一可能的“人类毁灭者”。

我可能不理解他，但这是这个世界的老爷做出的一种选择，其他的我可以等到《蝙蝠侠》单人电影出来后再做判断。

当然其实这件事上大超也有责任，后面再说。

至于“our mothers share the same name”这种梗啊！

官方你真的玩得出！

其实影片第一次扫到老爷妈妈墓碑上时我就注意到了（而且也有意味深重的特写），但没想到竟然是这么大一个伏笔。

微博上的@塞北羽山（见：http://weibo.com/1941403954/DnWgqtVXE） GN提到这一段可能对照《闪点悖论》里听到Barry喊出“Bruce”就放手的老老爷，可能韦恩家都有这样的家人情节。

好虐啊好虐啊，但是我觉得，“at least you can still save one Martha”真的是我见过对老爷最大的救赎了。

（哭成傻逼然后我们说大超。

啊，我的爱，我对哼超的爱比太阳还要闪耀，比氪石还要坚硬。

但这是一个不那么神性的大超，没有那么阳光天真，也没那么坚不可摧。

这只是一个堪萨斯州的农夫，在经历丧父之痛和杀胞之伤之后仅仅18个月，他就要经历人们的口诛笔伐。

他连拯救自己心爱的女人都被设下了圈套，他在媒体工作中想要声张的正义理想也被无情地打压。

所以我不止一次地对身边的同伴说，我好心疼这样的大超。

当然他那么年轻，也那么迷惘，对自己的归属感深感迷茫，他对蝙蝠侠的判断略显天真，他也疏于与人类和对手的沟通……这是一个还不成熟的超人。

而就像哼哼在采访中说的：“这部影片只是DC宇宙中，有关超人的第二部电影，上一部《钢铁之躯》只是在介绍超人的身世，而这一部时他还是一个新手，对于超人这个英雄身份并没有经验和适应。

直到大敌当前，他才醒悟要去战斗。

所以这部影片中的超人还没有达到我们传统印象中超人那种深谙孰是孰非的状态。

随着未来的几部超人电影，我们便能一路看到超人是如何成长为一个血肉丰满的英雄角色。

”而我等着你的成长呀，哼哼，爱你，我就是那举起手臂的迷妹中的千万分之一。

接下来说卢瑟。

这确实是一个非典型的卢瑟，甚至有人觉得他更像是小丑。

是的，他神经质、不可预测、表情夸张，可认真审视他的台词，他凄惨的童年，对专制者和神性的蔑视，使得他的行为和动机具备了合理性。

当然我更愿意相信他只是一个ship超蝙的大手而已（划掉）。

这是一个更为geek的卢瑟，而且超喜欢掉书袋！

一个排比句爱好者。

他与超人和蝙蝠侠的对峙都极具张力，不得不说杰西的演技太棒啦啊啊啊啊！

然后看最后那句台词，卢瑟你难道已经跟达叔有一腿了？！

然后是我最爱的女性角色呈现啊！

这部电影里的女性角色几乎都美丽、坚韧，温柔而不失理性。

我们的记者露易丝•莱恩，勇闯沙漠只身犯险，那句“I’m not a lady, I’m a journalist”简直太帅了好吗！

在事件出现蹊跷的时候，她是不放弃调查的那一个；在克拉克任性逃避的时候，她是直面问题的那一个；在超人遭遇危险的时候，她是跑到他身旁的那一个……这是爱啊！

爱啊！

爱啊！

所以我觉得官方发她便当然后让大超变不义的可能性非常大啊！

参考老爷梦中那句台词“我只有她，而你却夺走了她。

”然后是我们坚强果敢的母亲Martha，克拉克永远的依靠，对着大超说“you don’t owe this world a thing”简直太亲妈了！

最后当超人死去，妻子和母亲在房间里的对视，相伴着走在灵柩背后的身影，真的让我泪流满面。

最后是神奇女侠，aka自带bgm的女神，aka戴安娜•普林斯，aka我老公。

我们女神几乎无差评好吗！

为了你们这些小屁孩真的操碎了心好吗！

穿上制服的时候整个电影院都炸了好吗！

最后被毁灭日击倒躺在地上无奈又邪魅的一笑，女神我嫁！

《神奇女侠》十刷预定！

其实彩蛋和埋梗已经有很多详解了，基本上刷到第二遍都能get到了。

所以说这是一部拍给粉丝狂欢的电影，而且粉丝都吓呆了好吗？！

卧槽，主宇宙和不义宇宙双开？！

卧槽，闪闪穿越？！

卧槽，正联预告片？！

卧槽，超人之死？！

卧槽，毁灭日？！

卧槽，达叔？！

敢把大事件塞一块儿放第一部的，华纳爸爸，有钱任性！

接下来再引述一下扎导的采访，真的是敢想粉丝所想，想粉丝所不敢想啊：“我经常会去Comic-Con动漫展，不是仅以导演的名义，更多是为了去那里感受快乐。

我一直很乐于和动漫粉有良好的互动。

但说实话，粉丝们心底其实并不想我只是依照他们的想法去拍这部电影，他们还是希望我去给他们预料之外的惊喜，也希望我们会慎重认真地制作电影。

漫画已经成为了一种生活方式，一种死忠爱好。

我们拍的不是喜剧，没人会把《欲望都市》文在肩膀上，哈，不过也说不定。

但我想大多数人如果文身，还是会把超级英雄文在身上，我认为粉丝的高度热情是很好的一点，丰富了电影的的方方面面。

”好的爸爸！

请继续！

请用力！

请TAKE MY MONEY！！！

————————————此处是吐槽的分割线————————————1，老爷死爸妈定番又拍出新感觉，恭喜你获得通关法器一件：散落的珍珠项链。

2，美国来的华莱士，总想搞个大新闻。

3，这么会撩妹，这不是我认识的克拉克·肯特！

4，中年男人夜长梦多，多半是废了。

5，没人看报纸啦！

纸媒已死！

我的膝盖为何隐隐作痛。

6，老司机开车了！

来不及细说了快上车！

7，氪星牌腿刹，你值得拥有。

8，趁着还有头发，享受风一样的感觉。

9，讲真，这个穿越闪丑得我不敢认。

10，下面请欣赏ppt：正联人物介绍片。

11，救女朋友就这么快，救你妈呢？

快捷键只能设置一个么？！

12，妈呀，这箭里有毒！

13，“你的玛莎？

”“不，是你的玛莎。

”14，老爷你就把茅这么一扔？！

这么一扔？！

露易丝你就把茅这么一扔？！

这么一扔？！

15，什么叫“你儿子的朋友”，你刚刚打我的时候可不是这样的！

16，充电五分钟，通话两小时！

这太阳光是不是还自带磨皮？！

17，女神：你们这些小屁孩，还不是要本女王出场！

18，老爷：哎呀你们先聊，我还有事先跑路了。

19：大超：哎呀本宝宝摔倒了，要蝙蝠侠抱抱才起来！

20：阿福：有我在，你竟然还敢吐槽？！

————————————The End————————————

二刷终于看懂了！！！！

电影说的很明白了，卢瑟早就看到了未来外星恶魔入侵地球的危险。

那么我们再看看他做了些什么：费尽心机撮合了超人和蝙蝠侠。

找出了另外四位超能力者，并且故意把资料泄露给蝙蝠侠。

可以说是卢瑟一手促成了正义联盟的诞生。

议院想立法限制超级英雄，结果呢？

被卢瑟钓鱼一锅端了。

所有人都以为议院爆炸是为了抹黑超人，但是毁灭日出现了，超人成功洗白成了英雄。

毁灭日是卢瑟最完美的骗局！

具体细节只能猜测：卢瑟通过学习飞船的知识早就知道凭毁灭日是干不掉超人的，而用自己(人类)的血制造出的毁灭日就可以被杀死。

甚至杀毁灭日的武器都一早交到蝙蝠侠手上了！

毁灭日只是一个道具，用来提醒超级英雄们不能再满足于小打小闹了，必须联合起来面对更大的威胁。

同时也给超人洗白并且提醒人类，有些事靠你们自己是搞不定的，只能依靠超级英雄。

有一个细节，卢瑟给超人看的照片里玛莎被折腾的很惨，但其实玛莎一点事儿都没有。

俄罗斯哥们根本没想真烧死玛莎，是蝙蝠侠装逼一枪打开了他的火焰喷射器。

一切都是卢瑟导演的一场戏。

作为全人类最强大脑，要成为美国总统的男人，卢瑟办事的过程也许我们普通人难以理解，但是可以看到结果：正义联盟集结，超人的声望达到顶峰，人类空前团结。

各方开始着手对付来自宇宙的威胁，他一个人背了所有的黑锅。

卢瑟才是幕后的真英雄！

说的我自己都快信了。。。

这一年是另一种漫改类型片的元年。

这一年DC让观众看到了完全不同以往的超英片。

没人给超英片规定模式，就像诺兰重新定义了这个类别一样，其他怀有雄心、想带给观众另一种选择的导演照样可以这么做。

如果DC不下海，观众大概要看很长一段时间的生成器产品（我不是说不好，但难免会有部分人审美疲劳，觉得自己的需求被忽略）。

就好比如果诺兰、昆汀、JJ等人不拯救柯达，那么电影导演和观众将永远失去胶片这个选项。

诺兰之后谁来继续拍摄引人深思的严肃题材超英片？

在很多人看来，DCEU的作品填补了诺兰留下的空白。

我个人非常感谢被给予了这个选项。

冲着片名而来的观众也许想尽快看两个英雄打架（尽管这场打斗如果出现得过早会有更多人嫌弃荒谬和强行），却没想到看了半场线索汇聚、哲学和政治讨论。

前奏不紧不慢累积着战意和动机，后半场才接连爆发。

这显然和大家认知中的包含两个以上英雄的电影差别很大。

你自然可以用漫画式理由让他们尽快干起来，比如有洗脑功能的小道具。

相信我，类似一个捷径所有编剧都能信手拈来。

但是这部电影不想避重就轻。

它用了半场的铺垫向我们展现了这次决战的前因后果，因此被很多人批评铺垫漫漫无期，这和人们当年批评TDKR的理由如出一辙——前面太“慢吞吞”，后面才开始“好看”起来。

可是这一个小时的铺垫太重要了。

现实是，两个本应都是英雄的角色，不太可能在短时间内就打算决战至死——蝙蝠侠在以凡人之躯挑战人间之神，就算有了氪石也不能出一点差错，只有在最完美的情况下他才能除去威胁。

他的胜率其实小到可怜，因为超人想的话他没来得及用上氪石武器就死了。

别忘了在卢瑟的栽赃下，超人也像个处刑人，蝙蝠侠的挑战用“自杀行动”来形容不为过。

但他还是不要命地想解决对方，这是为什么？

而对超人而言，他完全可以对一个人类的挑战置之不理，他为什么非得满足他？

这是两个思考慎重、智商没有问题的成年人，不说清前因后果就让他们进行这场有去无回的正面对抗，怎么想都不科学。

而两个陌生人也不会在对彼此不待见的情况下约个会进行一次嘴炮式哲学探讨让观众看到“火花”。

蝙蝠侠选择沉默地准备，等待时机，决定一击制胜；克拉克时刻关注着哥谭义警，他知道对方道理都懂却仍然我行我素，所以在这种情况下他能跟他理论什么？

他只有阻止他一次，警告他停手。

有很多话不用说出口，有太多情绪无需用两人的直接对话去表达，布鲁斯和克拉克之间针尖对麦芒的言语交锋也不可能发生在蝙蝠侠和超人之间。

但是导演一直在给镜头让他们对彼此的行动表明态度。

与蝙蝠侠对外星威胁的担忧、愤怒、偏见相对的，是超人对其凌驾于法律之上、用恐惧处刑罪犯的质疑。

他们正式交战之前，第一个小时的剧本就已经在精神层面让他们持续抗衡了。

前半场三线叙事，分别表现两位英雄各自的挣扎，穿插着整个人类世界对超人的看法，心机卢瑟步步为营设下的陷阱（栽赃超人→取得研究氪星遗物权限→进口氪石未果→操纵韦恩下属引爆听证会一石二鸟→氪石被窃后加快进程煽动超蝙促成最后决战→B计划毁灭日）以及蝙蝠侠和路易斯以不同的方式揭开这个阴谋（蝙蝠侠：俄国人→白葡萄牙→卢瑟公司→氪石；路易斯：中非事件→特殊子弹→卢瑟公司）。

角色的每一步行动都有充足的理由，有实实在在的线索和动机，有一点点发酵的各种事件引向他们走向最后的对决。

因为信息量过大，还塞了看似完全服务粉丝的噩梦片段——可是看不懂噩梦并不影响剧情，因为蝙蝠侠和你一样懵——导致剪辑看起来略显零碎。

这种剪辑更像什么呢，更像一本实际的美漫。

大概是片长所限，每一个片段都略短，可能让观众短时间内反应不过来。

可是理解主剧情应该并不难，只是缺乏柔和轻松的转场，导致人喘不过气。

但是说这样一部信息量巨大的电影“没有剧情”实在有点过分。

我不知道评论者们如何定义剧情，常规的“好人击败意图统治地球的反派”是一种畅快却略显简单的处理方法，并不适合这部表现三个人类交锋的电影——其中两个超级英雄都在以自己的方式主持正义（“这不像异形大战铁血战士，你有两个怪兽，然后让他们打一架。

对抗中的两人都发自内心地相信自己所做的是英雄的、必要的。

” ——阿弗莱克），两种正确造就了这场冲突；剩下的那个幕后黑手满怀野心地妄图获取绝对权力，同时也在意图为人类社会除去一害。

与其说这是DCEU首个蝙蝠侠故事，我认为它更像《钢铁之躯》的续集，因为它一直在处理大都会之战的遗留问题（善后这件事是其他超英片不怎么做的，因为它无趣，无聊，太过沉重，体现不出积极向上的力量等等）。

另一方面，《钢铁之躯》是超人视角看人类世界，而在超人终于向人类介绍自己后，人类在这部中给出了截然不同的反馈：-蝙蝠侠- 那一刻蝙蝠侠在氪星人身上看到了自己。

蝙蝠侠在这部里似乎被塑造成了满怀偏见的反面人物（扎克曾就此问过诺兰，诺兰告诉他“反正我们都不拥有角色，就算你不这么做，后续还会有人做的”），但我认为影片花了足够多的笔墨让观众与其产生共鸣。

蝙蝠侠眼中的超人是把战争带向地球的罪魁祸首。

布鲁斯韦恩逆着逃亡人群和爆炸浓烟冲进了灾难中心，目睹了两个上帝的决战如何殃及他视为家人的员工、蝙蝠侠立誓保护的普通人。

目光所及皆惨剧，大都会化为废墟，而对氪星人的问责却从未发生。

氪星人仍然每天扮演着英雄角色，仿佛至善至美全知全能的神。

肯定不止一人想过超人动念之间就能毁灭地球，但是蝙蝠侠大概是其中最固执的一个。

时刻警醒的他永远会考虑到最糟糕的情况。

面对阿尔弗雷德数次提醒“超人不是我们的敌人”时，他回答“二十年来哥谭还剩下多少好人？

有多少好人仍一如当初？

” 他失去了足够多的家人（父母和罗宾），亲眼见到现实将盟友腐化为反派（哈维.登特）。

就算超人现在看起来是救世主，但如果有1%的可能他会站在人类的对立面，蝙蝠侠也必须将其当成必然事件，因为放松警惕的代价就是整个地球——这就是他的动机，作为大都会之战的【亲证者】，他告诉自己这个掌握绝对力量、无拘无束的人类头号威胁不除不可。

也许你认为这种“先发制人”的思维非常反派，但是请仔细思考一下，当地球出现这个角色时，人类的命运是不是全寄望于他不黑化？

如卢瑟所说，“Depends on the kindness of monsters”. 就算他无法被腐化，那么也总有居心叵测之人可以利用他的能力。

这次卢瑟拿母亲要挟超人让他杀掉蝙蝠侠，下次卢瑟想让他毁灭一个城市呢？

整日处于忧虑之中，蝙蝠侠一想到这个威胁就感到前所未有的无力。

这种无力感始自父母死亡的那一刻，在成为蝙蝠侠之后有所缓解，第二任罗宾之死让其死灰复燃。

他痛恨自己无法保护家人，在死亡面前束手无策。

超人的降临让这种对自己无能为力的愤怒烧得一发不可收拾。

再次目睹“家人”死亡、（人类）家园毁灭的他既怒又惧。

那种不安全感又回来了，无力感更胜以往，所有的一切都在把他拽回童年，拽回母亲惨死的时刻。

中非事件让他看到了自己先前的理论成真——这个掌控生杀大权的外星人终于开始毫无怜悯地介入人类政治/处决罪犯了。

然而蝙蝠侠仍旧对人间之神无能为力。

他将怒火倾泻到哥谭罪犯身上，开始给他们烙上蝙蝠标记（The fever, the rage, the feeling of powerlessness, turns a good man cruel）。

这不是头脑最清醒的蝙蝠侠，旧日的噩梦让他暂时性地盲目而偏见。

他查到了卢瑟想对付超人，却依然做着决战的准备（这一直以来都是他自己的选择，并非被剧本强行降智）。

而听证会爆炸则是导火索。

布鲁斯再次看到死亡直播，卢瑟的信条“你任由你的家人死去”则彻底引燃了他。

他把爆炸的部分责任归罪于自己，他应该早点挺身而出的，这样也许能阻止这场爆炸，也就不用寄望于氪星人的良善和怜悯了。

在他眼里超人从来都不是人类，他所看到的一切（卢瑟呈现的）证据都在告诉他超人不可信，而如果他不阻止，他要对整个种族可能遭遇的毁灭负责。

解决超人，眼下被他认为是自己超英生涯为人类做出的最有意义的贡献。

这样的动机绝对不算“强行”。

在打斗中，他反感超人的“伪善”，甚至用比较父母的手法讽刺超人不太稳定的拯救人类动机（从蝙蝠视角，“你降临这个世界是有意义的”是个美丽的谎言）。

他的手法凶残，毫不留情，因为他知道自己实际上只有一次机会，就算有氪石加成，他也随时可能被碾压。

这是一场毫无保留的战役，他必须拼尽全力。

可是在超人向他喊出“玛莎”的那一刻，他的杀戮开关被陡然关掉，知道超人在呼唤母亲时，他在超人身上看到了童年无助的自己，看到了专属于人类的恐惧。

他曾在发射出第一颗氪石榴弹后让超人好好酌饮属于人类的恐惧，但是只有这一刻他才真正看到这种恐惧体现在超人身上——他和自己一样，只是个害怕家人死去的小男孩，他甚至不惧怕自己的死亡。

布鲁斯自然能共感到这种脆弱和无力。

他的一切动机都始于家人，一生都在被家人死亡的噩梦纠缠，他成为哥谭守护者，也是在一直致力于不让自己的悲剧发生在别人身上。

影片几乎每时每刻都在让他重温这个噩梦，并将他逐渐导向这场决战。

而此时看着超人，他意识到一矛下去韦恩家的悲剧又重演了一次，行凶者正是他本人。

他和这个氪星人面对面，之前拒绝看到的一切都在逼着他正视一个事实：他面对的神，其实和他一样，是人类之子。

蝙蝠侠无法下手。

超人唤醒了他，让他看清了自己现在的模样。

此后他拯救玛莎，酣畅淋漓一往无前，仿佛终于得到了又一个机会拯救自己的母亲。

此后他和超人并肩作战，目睹对方牺牲自我，黑暗骑士被希望之子重塑。

-莱克斯.卢瑟- 人类VS上帝，谁胜利都能证明他的理论。

卢瑟就某个角度而言和蝙蝠侠一样，对英雄角色无感，对超人及其他超人类惧怕且警惕，不同的是他更渴望获得那样的绝对权力，且深知这是知识无法带给他的（“The bittersweet pain upon men is having knowledge with no power”）——尽管他已是人生赢家，可是一个氪星人的到来轻而易举粉碎了他以为自己大权在握的美梦。

他无论如何也无法与其匹敌。

没错，这是和蝙蝠侠一样的无力感。

全片他都在力图证明超人是个伪神，他想揭穿这个骗局（fraud），想证明英雄和上帝都不存在（他的父亲就是最好的例子，有头有脸的公众人物其实挂着最虚伪的面具掩盖劣行）。

这个反派行动果敢，该推就推，该炸就炸，从不多说一句废话给自己招来不必要的麻烦。

他甚至能在氪石被窃时随机应变直接安排一场交锋，逼迫超人参战。

此前他也只是小打小闹地煽动着双方，让他们保持一触即发的关系罢了——显然他很成功，超人在收到花式虐罪犯照片的当晚就去干扰了蝙蝠侠的行动，而当布鲁斯看到他以为是员工的指控后也下定决心偷氪石干氪星人。

他说“If God is all powerful, he can’t be all good, if God is all good, he can’t be all powerful （神如果全能，就不可能至善，若是至善就不可能全能）”。

在这场决战中，超人如果选择杀死蝙蝠侠，那么就证明了前者，他的手上沾了血，保护亲人并不能完全辩护他的行为，他因此并非至善；超人如果没有下杀手，因而被蝙蝠侠杀死，那么就证明了至善的神并非全能，因为这位神完全可以被人类击败。

不管结果如何，都让超人神性丧失，恢复“伪神”面目。

唯一破解此局的就是超蝙握手言和，这是卢瑟预见不到的。

他崇拜知识、权力，在经历过氪星小课堂之后更对自己的能力深信不疑。

他用自己的血造就毁灭日，以为自己的基因产物会听从他的指令，这个想法非常狂妄，他也差点为此付出代价。

现在他的脑内储满了更多知识，甚至预见到地球会成为天外来客的肥肉（tip：刚刚曝光的删减片段中，卢瑟被捕前在和达克赛德属下的Steppenwolf交流）——这个狂妄的角色确实有狂妄的资本，毕竟他一度让神听从自己。

但是从今往后蝙蝠侠会永远注视着他。

-路易斯莱恩和玛莎肯特- 超人只有在她们面前才会成为真正的克拉克肯特。

玛莎是个非常现实的母亲角色。

她不会说“能力越大责任越大”，让儿子承担拯救世界的重任。

她甚至不想让世界拥有超人，因为她知道这意味着自己的儿子会遭到非议、会困惑、会烦恼。

超人拥有钢铁之躯，可是每个母亲看到孩子深入险境总会心疼。

这不是什么英雄母亲角色，这就是你我的母亲，她们永远放心不下自己的孩子。

路易斯和玛莎在这点上立场相同。

她和克拉克拥有正常的恋人关系，但是她担心超人总是拯救自己会付出些代价。

不过在超人感到困惑时，她仍然会告诉他他所代表的希望是一些人信念的所有。

路易斯在这部里并非仅仅是“超人的女友”，她是智勇双全的记者，她和蝙蝠侠一样追踪着真相，完全凭自己的手段揭穿了卢瑟的阴谋，甚至在大家都没想到之前就意识到氪石可以制约毁灭日。

她是超人和人类世界的最大联系（回复里也提到这类似于丝鬼二代之于曼哈顿博士）。

超人原先以为自己的世界已消亡，后来才意识到路易斯就是自己的世界，是自己的锚。

剧情中一个很大的争议点是她扔掉了那把氪星之矛，两次。

我不认为这有什么不妥。

当你的爱人因为这件武器奄奄一息，你会将其保留在身边吗？

自然是扔得越远越好，恨不得所有人都找不到。

正是这两个角色让一个天外来客立足于地球，站在我们这边，也是她们拯救了落难的超人。

蝙蝠侠最后看到的，是一个母亲的儿子、一个地球女人的爱人。

这个外星人的人类属性爆表。

-世界-影片借鉴了《黑骑归来》的小屏幕处理方式，展现了在超人这个议题上的人类群像。

他被进行着种种分析和解读，充满争议，毁誉参半。

有人觉得人类应该接受更高级物种的存在，有人认为超人的每一个行动都含有政治意味，有人警告大家人类追寻至高权力总会导致悲剧，也有人为他辩护，相信他只是个试图做正确的事的普通人，当然也有Neil deGrasse Tyson为我们梳理科学问题。

人们对星球红人爱恨交织——这正是我们的现实。

这个世界的人类不会因为疑似救世主的出现就全体欢欣鼓舞，正如每一个红人都会在将来的某一刻被八组扒光了皮，大家对焦点人物的质疑总是与其名气呈正相关。

此时没人了解超人，没人知道超人有多贴近人类，反对者们也基本上都分享蝙蝠侠的观点。

这种恨意不仅来自于在大都会之战中失去亲朋的受害人（亲朋的死亡显然被当局当成了英雄行为的附带伤害），也携带着相当一部分人类一贯归罪受害者的习惯（他要是不来地球那么外星人也不会入侵）、对自己不了解的种族的质疑（非我族类其心必异、他那么厉害居然看不到轮椅里的炸弹？

）、对神力的警惕（超人凭什么有执法权、为何他一过境全是死亡？

我们是不是全靠他的怜悯才活着？

他其实只是个政治红人对吧？

）。

当然，这恨意并非全然的盲目——这也是我为什么喜欢芬奇议员这个角色的塑造。

她召开场场听证会质疑超人的权力界限，目的并不在于解决超人，或者煽动地球人对超人的厌恶，她只希望构建一座桥，让双方把问题说清（数次强调民主是一场对话）。

难能可贵的是，这位议员并没有受卢瑟操纵。

也许他们分享对超人的隐忧，可是她拒绝与卢瑟同流合污，坚持做自己认为正确的事。

这是一个有原则的角色，提供了一个理性的视角。

如果她的每一次发问都引起了你的思考，我想主创们的目的算是达到了。

18个月前，超人拯救了世界，也让人类见识了自己毁灭性的力量。

18个月后，一贯沉默着不为自己辩护的他再次拯救世界——这个举动才让所有人如醍醐灌顶，一个外星人为了人类牺牲自我，这是怎样的一种奉献精神。

超人自始至终没有说过什么，但却身体力行地证明了自己是最伟大的英雄，尽管他大概从没想过证明这点。

影片不断提及的“人类到底需不需要超人？

”此刻也有了解答，自然不是通过言语的方式。

在众多视角之中，自然也有克拉克自己的视角。

他试图做正确的事，却总是被误解、猜疑。

他发现这个世界对英雄并不是全然的善意，也逐渐意识到人类社会不是小镇男孩一厢情愿幻想的那样。

他怀疑超人的存在是否让世界变得更好，甚至在听证会爆炸后一度把自己剥离了人类世界。

这个超人的复杂心态是观众前所未见的，但却被塑造得极其令人信服（并为之心痛）。

我们在电影的不同片段看到他的方方面面，那是对农场少年、报社记者、外星移民和人间之神的综合体的完美诠释。

积极、勇敢、对自身存在的困惑、对已逝家乡的想念、对人类社会的无奈、对自己是否做出正确选择的不确定，种种属性集于一身，在悲壮的镜头语言中，他被塑造成了一个受难的神，全能又无力，很难不圈粉。

=====你可以看到，这部《钢铁之躯》的后续接连处理了：1、善后；2、引出新主角；3、毫不回避地讨论早就应该被讨论的人间之神行使至高权力的议题；4、让各种价值观对碰造就一场史诗性决战——这不是一件简单的事。

当然，导演在叙事上并非毫无缺陷，但是他至少交出了良好的答卷，毕竟这部电影面临的叙事挑战是普通商业片难以想象的。

BVS要塑造三个主角。

这三个角色并没有主配之分，戏份重要程度相同。

因为一旦在某个角色的塑造上落下点什么，很容易就让人物动机不充分，而整部电影的关键点就是动机（即便三线铺垫了那么长，还是有不少人觉得蝙蝠侠动机不足）。

另外，在一般的流水线作品里，要塑造动作型反派只需拍摄他们酷炫的打斗戏份，在任何一个场景里加一段反派大杀特杀的镜头就可以完成这项任务。

而高智商反派则更难塑造。

因此他们要么隐居幕后最后出场、让主角用台词和一段闪回完成对其厉害程度的描述，要么就如TDK里一样，被分配到更多的戏份。

就拿TDK举例，小丑的戏份和蝙蝠侠一样多，但却给很多人造成了“小丑出彩、蝙蝠侠一般”的感觉。

BVS在尽量避免这种无奈的“一方的风头被另一方盖过”的现象，因此用三线叙事给予每个人均等戏份。

这样的好处在于可以细致展现每个人走到交汇点的过程。

坏处在于不断切换的镜头让人产生节奏混乱之感。

这是群像，但又不是群像（因为直到最后他们才对峙），能处理得让所有人满意是很难的。

我想我们都同意有几场戏真的很出色。

伴随Beautiful Lie的蝙蝠侠起源开场让不少粉丝在第X次见到韦恩夫妻死亡时仍然眼眶湿润；紧接着的布鲁斯视角看大都会决战，我认为也足够展现角色内心的愤懑和震惊，这段奠定蝙蝠侠动机的闪回是具备相当说服力的。

后面的片段如之前所言，因为迅速的切换和缺乏柔和的转场显得零碎且有点生硬，但是抛开技术性问题不谈，该表达的关键剧情和重要态度得以表达，各线叙事都有条不紊，符合现实逻辑，并没有什么大毛病。

如果你觉得铺垫太长，那么回想一下整部电影，会发现没有一个地方可以被删掉，剧场版里每一个镜头都包含着巨大的信息量，且是推动剧情的必要部分。

比如开场的中非事件，有观众认为这和主线无关，然而这场戏实际上包含了：路易斯身为记者的日常、超人救人/救路易斯的日常、卢瑟抹黑超人的日常、引出俄国人这个角色服务于蝙蝠侠线、特殊子弹服务于路易斯调查卢瑟线、以此召开的听证会引出了芬奇议员和她的超人委员会、此事造成的影响让更多人质疑超人的权力界限。

扎克的导演剪辑版有三个多小时，剧场版算是相当精简了。

关于两个噩梦彩蛋，确实对非漫画粉不够友好。

但是第一个噩梦倒可以不用理解为大事件巴别塔相关。

不同观众可以对这个梦境做出不同的解读，比如你可以认为是布鲁斯的潜意识告诉他自己愈发残酷的举动可能招致玛莎/家人/无辜之人的又一次死亡。

第二个噩梦暗示了未来将至的天启星入侵、闪点和不义联盟，然而不知所措的蝙蝠侠也许和你一样只得到了两条有效信息——如果自己再不行动，很可能会被氪星人捆绑Play；如果不集齐超人类，大概会有不得了的坏事发生。

在引入未来的正联成员时，本片很好地完成了“介绍人物、挑逗观众”的任务。

神奇女侠的一战装束自不必说，闪电侠在牛奶下落前解决劫匪并持续淡定、钢骨和母盒融合让人瞥见英雄起源、罕见的深海英雄海王用一头柔顺秀发让一股热流冲向观众的下半身。

相当出色的独立电影广告，这隐隐一瞥大概会激起更多人的兴趣。

更让我满意的还有此片对女性角色的塑造。

一般商业片的女人不外乎两个类型：能打的性感女英雄/蛇蝎；服务于感情线、需要被拯救的英雄女朋友/女性亲属。

BVS似乎符合这个类型，但却呈现给我们十分特殊的女角色。

路易斯，之前提到过，不单单只是跟英雄谈恋爱，她是这个故事的主要人物之一，有自己的故事线，能力与勇气兼备。

玛莎肯特，一个在电影世界里非常特殊、却在现实里相当常见的母亲，能让观众产生共鸣；芬奇议员，作为本片中的政坛代表，无论面对超人还是卢瑟都不卑不亢；神奇女侠，美丽、成熟、高贵、自信，谈笑风生，游刃有余，人类中处事圆滑， 战场上笑对强敌，唯有她担得起“女侠”头衔。

就连卢瑟高效而机械的秘书梅西，也是亮得让移不开眼。

看这部电影，能感觉到他们不是在为了服务男性观众加塞女角色，而是真正把男女角色同等对待，让女性书写了浓墨重彩的一笔。

如今，扎克斯奈德正面临着一般导演很难遇到的窘境。

他油画一样优美的镜头被指责假大空；充满哲理的台词被认为是“诺兰式‘想表达什么直接放台词’的缺点”；他用一个小时的文戏把超英片拍成了剧情片，却仍被指责没有剧情；对蝙蝠侠的动机铺垫了半部电影仍被嫌弃“强行”；酣畅淋漓的打戏终于来了却被批评太多CGI、太像爆炸贝。

批评扎克斯奈德已经成了一种政治正确，他接下来无论拍什么电影走哪一步都是错的，最正面的优点也可以当做缺点批评。

就和人们忽略《美少女特攻队》盗梦空间+禁闭岛的层次性和内涵一样，导演炫丽的画风似乎非常容易让人无视电影背后的意义。

对于这件事，我也只能希望观众再给他一次机会，去电影院再看一遍，或者等资源出来后重温。

我想这是一部有点超前的电影，如果你对此有所准备，观感一定会更好一点。

我承认这不是一部完美的电影，它想表达的东西太多，塞得太满，为了尽可能贴近现实地探讨严肃问题显得趣味缺乏，但这大概就是它的目的。

他们没打算拍一部明快的超英片（因为这根本不可能），他们走了恰恰相反的一条路。

然而请记住它的标题叫“正义黎明”。

黎明前的时刻最黑暗。

这部电影就在展现那个时刻，当两位英雄都在前所未有的自我怀疑和猜疑对方中被下了套挥拳相向，其中一位还在接踵而至的危机中陨落。

可是请相信黑暗已经到此为止，一个新篇章正式开启。

这一年闪电侠、钢骨、海王都还只是文件夹里的超人类，他们不知道一次历史性的会面将让他们走上很多个世界的舞台。

但是快了，这一年有人决定找到他们，为了不让某人失望，为了替某人好好照顾这个世界。

这一年神奇女侠再次举起了剑与盾牌。

一百年前她远离人类世界，因为不齿这个种族时常展现的卑劣属性。

可是这位战士又回来了，因为她无法坐视丑陋和邪恶不管。

她加入战斗，畅快淋漓地激战着另一个世界的怪物。

这一年她结识了两位英雄，其中一位告诉她人类值得被拯救，另一位则身体力行向她证明。

这一年蝙蝠侠在超人身上看到了克拉克.肯特，一个人类之子。

电影以葬礼开始，葬礼结束。

父母的死亡塑造了黑暗骑士，超人的死亡则重塑了他。

阴沉的、愈发残暴的蝙蝠侠在和超人并肩作战后似乎被希望感染了心灵。

纪念超人的最好方式就是不再让他失望。

这一年，蝙蝠侠找回了他自己。

这一年世界重新认识了超人，他沉默应对所有指责，从不曾为自己解释过什么，然后毫不犹豫地为人类牺牲了自己。

这一年人们认可了他，紧接着失去了他，可是他永远活在人们心里，每个人都是移动的纪念碑。

两个多小时的严肃与阴郁，其最终导致的结局是一个外星上帝用死亡拉开了属于英雄们的正义黎明的序幕。

元年的大事件以压抑的次次讨论和伤亡开场，再以希望做结，留下光明的尾巴。

我想这确实是我期待已久的一部电影。

ps.最后推荐一篇剧情梳理：https://movie.douban.com/review/7831330/另外一篇翻译：《正义黎明》当中的宗教神学隐喻 https://www.douban.com/note/547862889/，请务必看翻译下的评论。

电影&漫画对比：请把神的荣耀归予神 https://movie.douban.com/review/7831377/ 评论合集：DCEU_超英电影的黎明 https://www.douban.com/doulist/44288240/pps. 以下吐槽只针对我认为没有批评到点上的负评作为粉丝看到有些双标的批评我说自己不生气是假的：BVS太暴力。

死侍呢？

BVS太黑暗。

夜魔侠呢？

BVS没有笑话。

TDK三部曲呢？

BVS有太多的奥斯卡演员。

WTF？

BVS一直在打磨剧情，力图让两个英雄的对决现实而可信，被嫌没剧情，又被嫌铺垫太长。

实际上我不知道哪一段铺垫可以被删去且不影响剧情。

BVS终于打起来了，被嫌CG太多，说这部电影是靠CG堆起来的。

扎克镜头假大空，换个导演拍同样的镜头他们会说牛逼美呆最佳摄影。

汉斯和JunkieXL的配乐被指责“这种配乐完全为影院体验服务已经没法听了”，被嫌吵——Batmobile追车戏、沙漠噩梦段、最后决战，你告诉我为什么不能“吵”。

被嫌用了很多以往的片段——氪星旋律、超人旋律来源于《钢铁之躯》，这个为什么要变动？

蝙蝠侠用枪，杀人。

我想提醒你蝙蝠侠延续了TDK三部曲的不杀人不救人原则，Batmobile开炮打的是前方车厢两侧的车门和车体下部，飞行器扫射的是车，尽管坏人大概无法幸存，可是之前的蝙蝠侠都是这么干的也没人吐槽。

Arkham系列你玩过吗？

大家通通默认坏人们只是受到重创并没有死，为什么到了这一部就双标？

蝙蝠侠夺枪并开枪，你睁大眼睛看会发现他扫射的是罪犯们头顶的集装箱，根本没有想射人。

蝙蝠侠智商下降，怎么当正联大脑。

我承认这部的蝙蝠侠盲目而偏见，被怒火冲昏头脑因而让卢瑟趁虚而入。

可是他这样固执是因为之前没见过超人人类的一面，他的想法并没有错（且被穿越而来的闪电侠证明“你对他的看法一直都是对的”）。

警惕一个随时会毁灭地球的外星人对他而言十分正常，他只有一次机会解决超人，当然会不择手段。

我不是漫画党，但我也知道最强人类蝙蝠侠并非全能，和卢瑟这个高智反派交手互有胜负是可以接受的。

正如回复里ID为M的网友说：“超级英雄之间永远没有强弱之分 就看谁是主角”。

这个卢瑟模仿小丑。

不是所有看起来精神有问题的都是小丑式演绎好吗。

本片里的卢瑟这种在公共场合让人尴尬癌发作的冷漠boy，被Jesse用面部肌肉的微小抽搐表现得既邪魅又有病。

答应我下次看IMAX时仔细注意他脸上的肌肉牵动。

心机变态，多智近妖，一肚子计划和坏水，和小丑的疯狂没有一点相似吧。

希望大家理性批评，按基本法来。

可信度极高的剧透：天狼星的科学家萧远山预测到自己生活的行星即将毁灭，于是发射了一艘逃生舱将自己尚在襁褓中的独生子萧峰送到太阳系的一颗蓝色行星。

在地球上萧峰被被从事农业生产的乔三槐夫妇收养，作为一个农家小伙茁壮成长。

但是萧峰渐渐发现自己具有远超一般人类的体力和速度，特别是在地球上的一种叫做乙醇的化合物的作用下，会变得格外强。

但他也不是全无弱点，一种叫做悲酥清风的稀有矿石可以对其形成削弱效果。

成年以后的萧峰在一次前往雁门关参与考古活动时，无意中发现了两万年前天狼星人留在地球的前哨站遗迹，并激活了遗迹内的设施，随即在其父萧远山全息投影的解说下，了解了自己的身世和自己种族的历史。

但与此同时，遗迹也向宇宙发送了信号。

收到信号的天狼星军事领袖耶律重元率领幸存的天狼星人来到地球，企图占领这颗行星。

为了阻止耶律重元将军的侵略行为，萧峰唯有一战，最后迫于无奈，拧断了耶律重元的脖子将其击杀。

萧峰与其他天狼星人在地球上的战斗造成了巨大的破坏，富可敌国的段氏企业的大楼也被摧毁，无数员工失去性命，因此深信外星人打架也要按照基本法来进行的段氏企业董事长段誉对以萧峰为代表的外星人充满敌意。

段誉年幼时有次跟自己的父母一起去听云南山歌，在回家的路上遭遇了劫匪，他的父母在这次不幸事件中双双丧命。

失去生活目标的段誉四处流浪，被鸠摩智带到大雪山接受影武者训练。

后来段誉回到故乡大理，在自己的管家朱丹臣的帮助下，成为了打击犯罪的义警。

由于早年曾经被一种两栖动物袭击过并留下了心理阴影，段誉因而决定用这种动物作为自己秘密身份的标志，以此给自己的敌人带去恐惧，于是成为了“莽牯朱侠”，把自己住宅附近的无量山洞改造成了秘密基地蛤蟆洞，并利用自己的财力开发出了蛤蟆镖、蛤蟆车、蛤蟆飞机、蛤蟆防弹护胸西裤等高科技装备，还架上一副极具视觉干扰作用的黑框眼镜来掩人耳目。

女记者阿朱前往一个叫“聚贤庄”的封闭部落调查当地的军阀，结果被扣为人质。

感应到这一情况的萧峰迅速前来救援。

但在萧峰救出女记者后不久，就传出当地发生大屠杀的消息，舆论纷纷认为萧峰应该对该事件负责。

而一直关注着萧峰的段誉在看到这条新闻后，对其印象更差，开始暗中调查他的身世与弱点。

事实上，两位理念有分歧的英雄之所以矛盾逐步激化，是因为受到了挑拨，而这个幕后黑手就是天才发明家、慕容氏企业的总裁慕容复。

天资聪颖、自诩为上天赋予人类的厚礼的慕容复不能接受民众崇拜一个身份可疑的外星人甚于自己，所以处心积虑要让萧峰身败名裂。

为此，他不但收集了能削弱萧峰的稀有矿石悲酥清风，而且还秘密地把死在萧峰手下的天狼星人耶律重元改造成了怪兽。

因为误会而大打出手的萧峰与段誉最终化干戈为玉帛，因为他们发现彼此都热爱黑框眼镜，就像其他世界里的英雄会因为都喜欢穿披风而惺惺相惜一样，这个世界的英雄们相信喜欢戴黑框眼镜的肯定不会是坏人。

于是两人携手迎战慕容复放出的怪兽，却还是难以占到上风。

危急时刻，一个神勇无比的女英雄从天而降，帮助两人一同对付怪兽。

这个女英雄来自从未有男子踏足过的缥缈峰灵鹫宫，是传说中长生不老的天山童姥。

合三人之力，仍然无法杀死怪兽。

萧峰终于做出了自己的选择，为了守护养育他长大的地球，他牺牲了自己的性命，与怪兽同归于尽……片尾彩蛋：一个名叫虚竹的飞行员无意间捡到一艘坠毁的外星飞船，驾驶飞船的外星人无崖子伤势过重，弥留之际把一枚拥有强大力量的戒指传给了虚竹……--上述剧情介绍就当是愚人节来临之际的一个玩笑吧。

这部分文字当然纯属瞎掰，至少最后那个彩蛋一定是瞎掰的。

我看的那一场，到片尾字幕出来时，影院的工作人员过来十分诚恳地说后面没彩蛋，我就姑且相信了。

就算真有彩蛋，也绝对不可能是《绿灯侠》。

据说华纳现在盘算的是，创始七人组里用沙赞顶替绿灯侠。

于是2011年那部《绿灯侠》拍出来的最大意义，就变成了帮男主演讨到一个老婆，以及成为他接下来新片里的一个段子。

这其实是一部宗教电影，观感非常像前几年的《上帝之子》，主角都是作为下凡来拯救苍生的天神却受到世人误解，最后悲惨死去，而且都长得很帅，还是比较暖的那种帅。

这里一定要夸一下扮演超人的亨利卡维尔，他扮演的超人非常有层次感：在与母亲、女朋友在一起时，是一个乖巧温顺的大男孩；在与蝙蝠侠初次对峙时又成了傲慢的后生仔；而在蝙蝠侠的噩梦里，则完全蜕变成了残暴的独裁者。

同一张脸对同一角色差别较大的几重不同属性都诠释得很到位。

当然这几重身份里，“暖男”是最重要的，也正因为如此，大部分人在观看电影的过程中都产生了心疼超人的感觉。

如之前提到的，本片中的超人带着神性，几乎就是按照基督教的耶稣来塑造的。

这种全能的角色往往因为距离观众较远而不容易让观众移情。

对情绪恰到好处地把握，为神一样的角色注入凡人的情感，以使观众与这样的角色同喜同悲，这是演员表演的巨大成功，当然他的颜值和胸肌也功不可没。

片名当中的两位主角，蝙蝠侠与超人，相信大部分人在看之前都是对前者抱有更多期待，并认为后者因为太完美而不容易出彩的。

实际看完后的感受似乎是恰恰相反的，至少我本人是这样的，对于超人有上面一大段的感想，对于蝙蝠侠则感觉没什么好说的，顶多是觉得不过不失而已。

但不过不失就已经足够了，事实上我对之前的《黑暗骑士》三部曲里的蝙蝠侠也没有太大的感觉，让我有感觉的是电影整体，而不是它们的主角，至少三部曲中的后两部更有看头的都是反派或是女性角色。

超人是光明的象征，他如此闪耀，就像一面镜子，折射出电影中不同的人对他的态度。

戏里的大小角色以及戏外的观众，在这两个半小时里做的最主要的事情其实是一样的：观察、分析、了解超人，而蝙蝠侠这个角色就像是观众的领队、导游，我们跟随着他的视线去逐步走近超人。

所以在本片里这个角色不如超人亮眼就对了，他本来就不该抢超人的风头，这也是本阿弗莱克的表现令我满意的原因。

其他角色方面，零差评的神奇女侠不需要再多说，我很高兴终于要有一部像样的女超级英雄片了（之前本阿弗莱克前妻演的《艾丽卡》实在让人没眼看，比《夜魔侠》还糟烂），估计《神奇女侠》拍出来会比较像《美国队长1》，一个在一战，一个在二战，克利斯派恩演的史蒂夫肯定就是男版的佩吉卡特了。

如果漫画角色可以跨公司配对的话，我觉得美国队长跟神奇女侠才该在一起，打从诞生之初就穿着情侣装。

至于争议比较多的露易丝莲恩与莱克斯卢瑟，我都是既无特别的好感但也不反感。

前者给我一种强刷存在感的感觉，对她的好感全是因为喜欢超人爱屋及乌，当然她的戏份也只能这么编，并且不觉得她在片中的行为有任何不妥之处；后者的表现似乎让一些人感到不自在了，但我不能理解说他像小丑的人是怎么想的，我反而觉得他有点像王思聪，大概是因为那种少年老成的感觉，当然我相信国民老公不是变态。

本片为人诟病的一点是前半部分拖沓的节奏，这一点我也觉得没法洗。

虽然前面的剧情并不是毫无信息量的废话，但显然与观众的期待不符，在观众挨到后面精彩的决战之前，耐心就已经耗光了。

所以正确的做法应该是在前半部分就时不时地放点料出来给观众提提神。

商业片的“料”，无非就是说烂了的啪啪啪哈哈哈砰砰砰。

啪啪啪的部分，观众都是身经百战，见得多了，日本的老师哪一个没有见过，所以不会指望在大银幕上寻找到这方面的满足；哈哈哈的部分，本片导演扎克施耐德似乎一直在这个领域都不算太擅长，也就不好强人所难了（而且上面也提到了本片是部宗教电影，所以侧重点当然是仪式感而非幽默感）；剩下的就只有砰砰砰，这也是所有观众走进影院选择这部电影最想看到的。

虽然我们都知道最后会狠狠打一架，但前面也不能闲着，适当的小打小闹还是很有必要的。

我觉得本片给人感觉拖沓的一个重要原因，就是前半部分剧情推进的过程中，蝙蝠侠打得不够。

超人这样的主炮一定要放到最后跟重量级的对手对决才有趣，前半部分给他安排动作戏就是浪费时间，因为除了大Boss之外，对他来说解决什么都是一拳KO（其实都不用拳，直接拿眼镜瞪就可以），观众根本就爽不到。

如果换成蝙蝠侠，观众就能看到一些更激烈、胶着的较量，显然观影兴致也会更高。

这就好像看《一拳超人》，往往是杰诺斯、索尼克这些人的打戏更精彩，而对于埼玉老师我们更期待他出来告诉我们一点人生经验。

本片前半段蝙蝠侠比较主要的一场动作戏就是去抢氪矿石，由于乌漆抹黑，大部分时候观众看不到多少东西（与之形成对比的是最后的决战，虽然也是在晚上，但因为有超人和毁灭日的热视线作为光源，所以并不影响观赏），而且到了超人出来实力碰瓷就戛然而止了。

尽管这部电影在上述一些方面表现得对观众不算太照顾，但现在在网络上得到这么低的评分也实在令人咋舌。

总的来说，这部电影并不完美，但作为为接下来的正义联盟铺路的作品，我觉得它是合格的，至少让一部分并不关注美漫的观众知道了不光是漫威的超级英雄可以互相串门，DC这边的蝙蝠侠和超人也是可以在同一张大银幕上摔♂跤的，而且还顺道成功推销出去了神奇女侠这个知名度相对于两位男性英雄要低一些的漫画角色。

观众很多时候是不知道自己想要什么的，在《复仇者联盟》上映之前，很多人也不知道所谓的电影宇宙，电影公司把东西喂到嘴边了，观众一尝觉得味道不错，以后就只认这个味儿了。

2011年的《美国队长1》和《雷神1》在国内上映时也没少受嘲讽，结果复仇者集结之后，还不是一大堆人回过头去跪舔。

只要华纳这一次能按部就班地推进正义联盟的计划，别再像对待绿灯侠一样说扔就扔了，这部电影就不会白拍，终究会有出头之日。

从本片透露出的蛛丝马迹推测，接下来的《正义联盟》电影应该会是集齐七个超人类召唤一个达克赛德这样的剧情。

这个故事前两年的动画电影《正义联盟：战争》已经拍过了，而且效果不错，就是看起来太像乔斯韦登的《复仇者1》了。

期待扎克施耐德用上下两部真人电影把这个故事按照自己的风格重新演绎一遍。

3月25日，本年度最值得期待的超级英雄大片《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》即将上映。

坐拥超人、蝙蝠侠、绿灯侠、闪电侠等影响极大的超级英雄，DC在这几年的电影化市场上却远不如老对头漫威那般风生水起。

漫威的《复仇者联盟》系列电影将旗下的一线超级英雄打造成了票房利器，且现在他们已经通过《银河护卫队》《蚁人》等电影开始了第二梯队的延伸，这就意味着漫威的电影化正走在一个良性循环的路上，起码在未来十年里，观众可能会对超级英雄产生审美疲劳，但漫威却绝不会出现角色无以为继的问题。

而DC的日子则相对不那么好过，旗下电影化的超级英雄真正拿得出手的只有蝙蝠侠和超人两大巨头，而诺兰在《蝙蝠侠》三部曲之后不再参与执导，《超人》由导演扎克施耐德重启之后只有一部，几年前的瑞安雷诺兹主演的《绿灯侠》更是烂片中的战斗机。

看漫威在超级英雄电影上赚的盆满钵满，DC高层怎能不着急上火？

在为战略失误付出诸多代价之后，DC也认真开始了其宇宙体系的构建，这部耗时两年多、剧本几经波折的《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》，正可谓是DC宇宙的发端。

不过对于不太熟悉美漫尤其是DC漫画历史的观众，最好提前了解、理顺一下片中角色的来历和关系，要是光做个欣赏视觉特效的看客，那电影的娱乐效果势必大打折扣。

一、为什么诺兰不拍及扎克·施耐德能行么？

克里斯托弗·诺兰接手《蝙蝠侠》，开启了这个近乎溃烂的电影系列的第二春。

1997年乔·舒马赫导演的《蝙蝠侠与罗宾》成了业界笑话，连主演乔治·克鲁尼都无奈地表示“这真是个没法演好的奇葩片。

”此后数年间，无人敢动蝙蝠侠这个烫手山芋，直到诺兰赋予蝙蝠侠以真正的暗黑色彩。

诺兰的《黑暗骑士》三部曲中，第二部是难以超越的巅峰，特别是扮演“小丑”的希斯·莱杰，由于他的去世，更使这版小丑成为只能被模仿、无法被超越的绝唱。

诺兰凭借《黑暗骑士》封神，但在第三部时他已萌生退意，尤其是《黑暗骑士崛起》在2012年的丹佛首映礼上发生的骇人听闻的枪击案，诺兰公开了一封“告别信”，在表达自己愤怒的同时，写到：“希斯·莱杰、克里斯蒂安·贝尔……这些名字对我来说意味着太多东西，现在到了最终说再见的时候了。

拍摄三部‘蝙蝠侠’电影，对电影人来说，是最富挑战性、最有收获的经历。

”<图片1>扎克·施耐德2004年以《活死人黎明》成功出道，这家伙也堪称鬼才导演，超绝的想象搭配以色彩感极强的画面，带给人非常新奇的观影体验。

这种特色在《斯巴达300勇士》中得到完美的展现，油画般的质感将观众带回来那个传说中的英雄时代，凭借此片扎克晋身名导。

他其实早在2009年就接触过超级英雄电影，也是DC的，《守望者》。

“守望者”是艾伦摩尔创作的一个超级英雄团队，名气不如蝙蝠、大超等，但故事分量很足。

电影版几乎完美地呈现了庞杂的漫画故事，在DC粉中声誉极高。

2013年，他接棒《超人：钢铁之躯》，也算是对《超人》电影的重启。

如果非要与诺兰的《蝙蝠侠》对比，个人感觉，少了那么一丝厚重感，但娱乐性与观赏性做得更足。

当前DC正处在与漫威争夺电影市场的关键时刻，扎克·施耐德的功底与风格都应该能保证电影的质量。

<图片2>二、为什么选本·阿弗莱克演蝙蝠侠？

贝尔的蝙蝠侠塑造得相当成功，所以无论谁接手这个角色，也必然承受很大的压力。

偏偏扎克·施耐德选中的又是本·阿弗莱克。

当初消息一出，引发轩然大波。

因为在2003年，小本曾出演过一位著名的超级英雄——超胆侠，可惜票房口碑双双扑街。

尽管超胆侠是漫威旗下的角色，但网友们并没有因为角色所属公司的不同而给小本好脸色，铺天盖地的吐槽和骂声扑面而来，“反对本·阿弗莱克演蝙蝠侠”的请愿活动一夜之间涌现出数万，更有网友在白宫网站上联名提出要求：请政府出台法令禁止本·阿弗莱克在200年内出演蝙蝠侠。

好在白宫没有同意这一逗逼要求，而是以网友的这一诉求违背了网站的参与条款为由予以拒绝。

小本甚至在脱口秀上说过，当时华纳曾建议他短期内不要上网，但他还是天不怕地不怕地点开了网页，看到的第一条消息就是“阿弗莱克演蝙蝠侠？

NOOOOOOOOOOOOOOO+数十个感叹号”，此后他就没再上网了。

<图片3>至于为什么非要选小本出演蝙蝠侠，据说导演扎克当时告诉他的理由是：“你是完美人选……因为蝙蝠侠在这部影片里像是到了尽头，老了，筋疲力尽……”好吧，小本能顶住来自粉丝和制作方的压力，坚持下来，这就值得认可。

在接下这个角色后，他花费了很大精力来琢磨角色。

甚至有一次他在服装店里给儿子买万圣节衣服时，偶遇克里斯蒂安·贝尔，他趁机向贝尔请教，而贝尔给他的建议则是：确保你在穿上蝙蝠战袍后还能小便。

小本版的蝙蝠侠究竟如何，现在电影还没上映，不能妄下定论。

不过现在网友的吐槽之声早已偃旗息鼓，有不少影评人甚至开始夸奖小本的蝙蝠侠超越了以前的版本。

小本，我看好你哟！

<图片4>三、为什么蝙蝠侠要大战超人？

以往的电影中，蝙蝠和大超各有自己的生活和事业，互不相扰各自为安。

但实际在漫画中，这两位是合作时间最长的拍档，一直像对新婚夫妇一样，时而吵架拌嘴，时而甜蜜无比。

至于在电影中两人为什么会产生冲突并热烈地战斗在一起，其直接原因，是《超人：钢铁之躯》中，大超与佐德将军进行来一场天崩地裂的世纪大战，片中韦恩集团的一颗卫星被毁掉，当然这还不足以引发蝙蝠侠的怒火，战斗中韦恩集团的一栋大楼也被轰塌，楼上有许多人无法逃生，韦恩对此却无能为力。

于是他对超人迸发出极大的恐惧，进而延伸出无比的恨意，人类根本无法控制超人的力量，而他高高在上，对人类的生命缺乏关怀，一旦超人失控，势必会给人类带来灭顶之灾。

同时，两人在三观上也有很大差别，超人是光明之子，在一定程度上代表绝对正义和绝对道德，不允许黑暗存在。

而蝙蝠侠则是暗夜骑士，是黑暗和光明混杂的产物，习惯用他自己的道德体系衡量对错、惩治邪恶。

两种价值观的冲突，此是蝙蝠侠大战超人的根源。

<图片5>四、蝙蝠侠怎么能打得过超人？

从生理层面说，蝙蝠侠和超人完全是两个维度的人，布鲁斯韦恩毕竟是人类，克拉克肯特则是神一般的存在。

然而超人有个世人皆知的弱点，那就是氪石。

蝙蝠侠那么处心积虑地对付大超，必然做足了准备。

在之前放出的预告片中，蝙蝠侠被超人一顿胖揍，还吼上一句：“要是我想，你早就死了！

”蝙蝠侠终于愤怒了，使出杀手锏，开枪，子弹却被超人一把抓住。

令超人意想不到的是，子弹突然爆开，散发出一团绿色烟雾。

这就是蝙蝠侠用氪石打造的子弹，藉此将超人拉低到同人类一样虚弱的层次，蝙蝠侠开开心心地揍超人了。

除了氪石武器，蝙蝠侠还借助先进的科技制造了大量专门对付超人的武器，比如超声波矩阵，以及反超人装甲。

扎克·施耐德还专门谈及超人和蝙蝠侠的实力对比，一针见血地说：“超人最大的弱点不是氪石，而是善良……而蝙蝠侠知道如何利用这一点。

”<图片6>五、神奇女侠及正义联盟在这部雄性荷尔蒙四溢的电影中，负责女性颜值担当的，是神奇女侠。

神奇女侠在DC宇宙的辈分丝毫不低于蝙蝠和大超，20世纪40年代就出现在漫画中，打破了男性英雄垄断的局面。

这位女神出身自长生不老、并且只有女性的战斗民族亚马逊族，是位公主和王位继承人，也是奥林匹斯众神之王宙斯和天堂岛亚马逊女王希波吕忒的私生女。

她拥有奥林匹斯十二主神赠与的天赋和神器，如真言套索、守护银镯、火神之剑等。

预告片中，反派毁灭日以热视线攻击蝙蝠和大超时，她及时出现，并以神力护盾挡住了攻击。

电影里的神奇女侠由美女盖尔·加朵饰演，腰细腿长，除了胸不如蝙蝠和大超之外，着实美不胜收。

蝙蝠侠、超人和神奇女侠的齐聚，标志着DC超级英雄战队主心骨的建构完成，其意义如同漫威复仇者联盟中钢铁侠、美国队长和雷神的不打不相识。

此外，闪电侠、钢骨、海王也将现身，为DC2017年的重头戏《正义联盟》做好铺垫。

目前还没有关于绿灯侠是否出现在影片中的爆料，莫非是绿灯侠还没有从瑞安雷诺兹糟蹋的那部戏中振作起来？

<图片7>六、大反派！

大超的一生之敌，是拥有超高智商和超级财富的莱克斯·卢瑟。

想必这个角色大家比较熟悉，在《超人归来》中，由奥斯卡影帝凯文史派西饰演，而在这里，扮演者则是杰西·艾森伯格。

他在一出场时并不是众所周知的光头，而是顶着一头飘逸的卷发，贱嗖嗖地调戏大超和蝙蝠侠，不过到影片后半段，他终究还是成了秃瓢。

<图片8>实际上蝙蝠侠和大超之间的矛盾，就是这家伙一手策划的阴谋，不过玩阴的可以，真打起来他就不是个了。

他稳居幕后，对上一部中被大超干死的佐德将军进行改造，创造出战斗力极高的怪物——毁灭日。

在DC1993年推出的《超人之死》中，毁灭日本是外星科技的失败产物，创造它的本意是为了防御外敌，但它无法识别敌我，连创造者也无法杀死它，于是把它禁锢起来，埋藏在了遥远地球的地下深处（这不明摆着找事么！

）。

莱克斯•卢瑟的开矿团误把毁灭日的牢笼打开，释放了这个恶魔。

当它从地下钻出后，人类文明社会遭遇浩劫，超级英雄纷纷前来，却轻而易举地被打倒，正义联盟几乎被团灭！

本来在度假的超人听闻这个消息，立即赶往现场。

然而毁灭日却拥有与他旗鼓相当的力量，为了保护无辜平民与城市的安全，超人拼尽全力，与之进行了异常惨烈的战斗。

最终，毁灭日被打败，超人却也付出了生命的代价。

实际上这只是漫画玩的噱头，在很多粉丝为超人之死举行了悼念活动之后，超人很快又复活了。

至于在电影中超人怎样被毁灭日虐，还是那句话，只能拭目以待。

不过不用担心，他的身边还有好基友呢！

<图片9>