这部影片算是优秀的,但优秀却并不突出。
这部电影实质是内地与香港合拍,讲述香港回归前一个反黑的故事。
我觉得故事中的演员演技都很棒。
开场,我就被梁家辉的霸气与潇洒还有帅气吸引;而后,被古天乐无声的泪水折服,最后拜倒在全员精湛的演技之中。
电影好还是坏,我觉得演员演技真的占蛮大比列。
至少这部电影演员的演技让我喜欢上这部电影,并且愿意为其买单。
一代枭雄,黑帮大亨,不贩毒不走私不贩卖军火,靠绑架大富豪勒索,也是别出心裁了。
原来有原型的,可是龙志强塑造得和原型没什么关系啊,原型的几桩大事件也没有呈现。
这个人物也没有塑造好,看别人的影评有一句话“反派可以三观有问题,但不可以没有魅力”,也就是梁家辉让我还能看下去了。
杜江饰演的角色,虽说也是个小队长,但是让别人当卧底怎么像是别人欠他的。
你可是内地警方的代表啊龙志强这边,好好勒索就是了非放个警察去,自己还得弄炸弹弄窃听器让人监视,他肯定搞事情啊,生怕自己能顺顺利利地拿到钱贺不凡生意都做这么大了,也应该是个人精,泡个妞不查查人家背景。
别墅那都枪战半天了警察都没到,这是在黑当地警方吗
我没有看过追龙1,不知道这两部电影之间的联系,只能把追龙2当做一部独立电影来看。
而看完的感受是:编剧导演赤裸裸的告诉你,我觉得这个剧情应付你的智商足够了!
先说说被雷到外焦里嫩不明白9012年了怎么还会有这么弱智桥段的剧情。
1.任达华想让古天乐当卧底,于是直接在警局的办公大厅,当着所有警察的面,说:我要你去当卧底。
而卧底的资料,全部放在宣传栏上,安排的明明白白(想当一个好人的刘德华冤不冤?
被抹除存在的梁朝伟惨不惨?
同样是卧底,这差距咋就这么大泥)2.龙老大开局用mv告诉观众他吊炸天,结果后续行为像个石乐志!
比如说,他缺个死士,就明知道古天乐是卧底,还是把他带回了自己的老巢,让他充分认识并了解自己的团队,每一个人!
还给他一间完整的工作室!
提供无数材料让他可以随便组装机器联系警察局!
再比如说,他想干完最后一票就收山去夏威夷,但是绑架了人之后他只要五亿!
而之前他弟弟光在赌场就随随便便输了两亿,他随随便便就帮弟弟还了!
不是大兄弟你到底是缺钱啊还是缺心眼啊?
再比如说他明知道古天乐是个拆弹专家,还用在古天乐身上绑个炸弹的方式威胁他!
而古天乐作为一个拆弹专家,居然在拆弹的时候吓哭啦!
不是兄弟,你是许三多吗???
再比如说最后古天乐开车带着钱差点跑了,我们的龙老大居然开着车满大街的横冲直撞追这辆车……大兄弟你是随随便便就给两亿的人啊!
咱至于的见钱眼开为了五亿连命都搭上吗?
开头mv里面狂拽酷炫吊炸天的龙老大呢!
值得吐槽的剧情远不止这么多,但我只看了一遍,印象深刻的就是这些。
此外,梁家辉的龙老大真的丝毫魅力都感受不到,而且整部电影,总是充斥着《无双》的影子,我也会忍不住拿梁家辉和周润发来比较,但是,没的比。
我敢说,如果梁家辉这个角色让周润发来演,龙老大整个人的形象都会高大威猛立体起来,也会更有说服力!
因为我总觉得梁家辉在整个剧里都是一副吃齁着了,想喝水的表情。
新的晶女郎,身材好到爆,颜值也漂亮,可是实在是没有风情,特别没有气场,特别网红,特别像下一秒就会掏出口红说这是mac新出的色号那种感觉……
一兵一卒,攻城拔寨。
极嚣张的反派,极内敛的正派,将警匪猫鼠戏演绎的甚是精彩。
前后两部将时代背景连为一体,可谓经典力作。
晶导虽老,一线大导招牌却甚硬!
这两部可视为晶导转型的垫脚砖,以晶导之才,待时机成熟,相信一部50亿票房的封神力作将会水到渠成。
当然,这也需要导演以更为宏大的视野来脱胎换骨,壮士断腕,突破旧模式,突破自己,期待中🌹
提到港片总是让人一言难尽,看着一众老牌港星已经满脸褶子了还在银幕上蹦跶,新一代的港星迟迟挑不起大梁,相信每一位港片迷都唏嘘不已。
尽管近年来出现了《追龙》、《无双》等优秀港片,但港片的颓势似乎不可逆转了,所以当端午节《追龙2》上映的时候,我的第一反应竟然是:“哦”。
没有期待,也懒得吐槽,毕竟对于王晶这种“彩票型导演”,拍10部《澳门风云》才能涌现出一部《追龙》,观众的耐心似乎消耗殆尽,更何况大部分电影的续集都是狗尾续貂之作,《追龙2》能逃得出“续集定律”吗?
在端午节,我拗不过老友的再三请求,陪他去看了《追龙2》,让我意外的是,竟然很精彩,从路人的角度看是一部合格的商业片,全程嗨到爆。
嗨点有三:颜值、演技以及改编真实事件,这三点层层递进,我们逐一分析。
先说颜值吧,对于颜控来说,剧情不重要,演技不重要,看电影就为了看一张好看的脸,那你可来对地方了。
男颜粉可以看女主角的大长腿,虽然只是一个花瓶角色,但扑腾腾的大白兔还是看得人心痒痒啊!
女颜粉则都是冲着古天乐去的,想当年一部《神雕侠侣》让古天乐家喻户晓,剑眉星目,俊才飞驰,让多少怀春少女“一见杨过误终身”?
如今古仔已经逼近50岁,但好在保养的不错,颜值一直在线,在本片中他饰演一名卧底,时而撩妹,时而拆弹,游走在生死边缘,那份洒脱恍惚间让我看到了《寻秦记》里项少龙的影子。
再说说演技。
如果古仔的演技在线,那么梁家辉的演技可谓溢出了,这个浑身是戏的老男人真是越老越妖,还记得《东成西就》里他还在扮演娘娘腔,如今在《追龙2》中,梁家辉已经当上了大哥,梳着大背头,戴着大金戒指,举手投足间散发着男性荷尔蒙的气质。
论颜值或许不如古仔,但因为有演技的加成,片中梁家辉这个角色更有嚼劲,他的风头完全盖过了古天乐,影片名叫《追龙2》,追的这条“龙”就是梁家辉饰演的世纪大盗龙志强,可见他在片中才是真正挑大梁的角色。
客观来说,龙志强这个角色对梁家辉挑战不大,毕竟出演黑帮大哥他也不是第一次了,比如《智取威虎山》里的座山雕一角,让人惊艳,相比较而言,这次的表演只能算是驾轻就熟,水准之上。
对小弟的隐忍,对卧底的将信将疑,对女友的真情流露,已经最后身为一名亡命之徒的癫狂都堪称精彩,喜欢演技的朋友可以重点关注梁家辉的表演。
另外不得不提到一个配角:林家栋,身为金像奖影帝,在与梁家辉的飙戏中,他不仅不落下风,反而有点反客为主的意思。
片中林家栋饰演龙志强的手下,可是一次行动中爱人的惨死让他对老大心存芥蒂,这样一个纠结的角色让林家栋赋予了新意,他在影片中是个X因素,作为搅局人成功盘活了有些呆板的剧情,为影片增色不少。
林家栋在啊4月上映的《反贪风暴4》中也有精彩演绎,在港星良莠不齐的年代,像他这样的演技派反而觅得了更多的表演机会,也算一件幸事了。
最后说说影片的来历,这是影片最值得大书特书的地方。
许多人说《追龙1》和《追龙2》没有什么关联,其实它们都是改编自香港真实事件,《追龙1》讲述的是香港跛豪的故事,《追龙2》则讲述的是世纪大盗张子强绑架李嘉诚之子的故事。
如前所说,港片的创作面临困境,武侠片的招式已经被老外摸透正走向末路,喜剧片也随着周星驰无厘头的衰落而日渐暗淡,枪战片倒是借鉴了好莱坞《非常嫌疑犯》,硬生生闯出了一条新路,拍出了《无双》这样的“烧脑枪战片”,可惜还不够,港片想要逆势而生,还需要拓展新的路子。
《追龙》系列正好可以当做一个模板,香港这些年离奇的案件不少,网络上就流传着香港十大奇案:雨夜屠夫案、Hello Kitty藏尸案、屯门色魔案、溶尸案、纸盒藏尸案、康怡花园烹尸案、佳宁谋杀案、秀茂坪烧尸案、三狼案、宝马山双尸案。
这些案件光看文字介绍就让人汗毛倒竖,如果拍成电影兴许能帮助港片焕发第二春。
其实过去的港片曾对各种奇案有所涉猎,比较出名的有黄秋生的《人肉叉烧包》以及郭富城的《踏雪寻梅》。
而内地近两年也尝到了改编自真实案件拍剧的甜头,比如最近大热的网络剧《破冰行动》就是改编自2013年广东公安的一场剿毒行动。
如果这条路走通了,我们有理由相信,《追龙3》、《追龙4》也会如约而至,每一个续集就是一个真实案件的还原,对于观众了解当时香港社会面貌也是大有裨益的。
最后不得不感慨,在港片低迷的时代,王晶顶着骂声持续输出真的难能可贵。
同样是拍电影,有人当做艺术,有人当做生意,王晶就是后者,他出身于电影世家,他明白什么是好电影,但他更明白好生意和好电影有时候不可兼得。
王晶厉害的一点就是不装,他恨不能把“我要圈钱”四个大字写在自己的脸上,他宁做真小人,不做伪君子,这份赤裸裸何尝不是一种坦荡。
许多人骂他拍了《澳门风云》这样的烂片,可谁又知道他一直扶持香港文艺片导演,他在圈中的好人缘也是自己一点一滴挣来的。
我们希望王晶的《追龙》系列能延续下去,形成一股涓涓细流,为一潭死水的港片引入新的活水。
港片不死,我们还在!
有部电影,有些话我不吐不快。
有人赞,说它是暑期档最强警匪片,有人吐槽,“烂片之王终于‘正常发挥‘”。
你们大概已经猜到这部电影了。
但我们先不说电影。
先把时间拉回到1985年。
那一年,一个摆地摊的帅气青年被几个香港市民认出来,问他,你是不是明星啊?
这位帅得不像小贩的青年一抬头:是啊,我就是电视上那个影帝梁家辉啊!
1982年,梁家辉接到李翰祥从北京打来的电话,说是有部戏要找他帮忙。
梁家辉以为李翰祥要找他当副导演,结果到了北京,李翰祥直接让他剃了光头演咸丰。
李翰祥拍的是《火烧圆明园》和《垂帘听政》,这两部戏,让梁家辉成了香港电影史上最年轻的金像影帝。
但也是这两部电影令他被台湾电影业封杀,而当时的台湾,是香港电影最主要市场之一。
梁家辉因此失业,没办法,只好去摆地摊。
梁家辉摆地摊的这一年,古天乐15岁,正在当临时搬运工,和他一起的一个混混好友因为犯事被追捕,他为了义气扛下了锅,就这样开始在监狱里度过近两年的时光。
当时的他自然不知道,自己会成为“平平无奇古天乐“,再然后,他会去内地给很多孩子盖好多的学校。
在两个人摆地摊蹲监狱的时候,青年演员任达华已经成为TVB艺人,虽然演的多是二三四番。
后来他会和叶玉卿翁虹演很多电影,再后来他成为实力派影帝,在国产缉毒剧中留下经典台词——“我是香港商人叫(赵)嘉良”。
而一个叫林家栋的青年正跃跃欲试,三年后,他将在王晶老爸王天林导演的《七翼鸟》中饰演一个主要角色,并逐渐上升为TVB一线小生,说出”孔曰成仁孟曰取义”,然后离开无线,跌落,再崛起。
三十多年以后,四个人都拿下了影帝,而王晶把他们放进了一部电影里,就是正在遭遇口碑争议的《追龙2》。
2017年,王晶凭借《追龙》造出2017年国庆档黑马,影片拿下了5.7票房,被誉为王晶的翻身之作。
按照王晶的习惯,肯定会拍续集,这一次,他拍了“世纪贼王”。
对这部电影严厉的吐槽包括——《四大影帝,也救不了烂片之王》。
有这么不好看吗?
说实话,如果你因这些质疑声却步,就会错失今年最精彩港片之一。
至少,我这个看过上千部港片的死粉看完它的感觉是——好像回到港片黄金时代的游乐场玩耍了一场。
我就想问,这样的港片,哪里烂了?
这部最狂港片,真有他们说的那么差?
狂,是我对《追龙2》的第一印象。
毕竟人物原型就够狂了—— “世纪贼王“。
绑过香港第二富豪郭炳湘,勒索过香港第一富豪李嘉诚。
香港电影人曾经把他的生平改编成了多部电影:光是本片中一直在联手大陆警方捉拿贼王的任达华,就在1995年的《贼王》和1998年的《惊天大贼王》里,两次饰演了以他为原型的角色;而他最近一次被搬上香港大银幕的电影,又令本片另一位主演林家栋成为香港金像影帝。
《追龙2》的野心,就是奔着还原港产警匪片的风华绝代去的——同时,又为我们重新梳理一段香港人物传奇,填补近年来的华语电影在这一段历史的空白。
电影里,当然充满了观众所熟悉、所期待的众多港片元素。
一段香港都市传奇,被一串大富豪式的镜头开启。
然后是生死卧底、火爆追车,互殴枪战……情节、节奏和镜头相得益彰,塑造出紧张又悬疑的氛围。
又燃,又沸,而港片独特的味道与风骨,又烘托得这氛围更浓。
然后,危险在不断升级,事态逐渐到达不可控的境地……
同时,双雄元素也是港产警匪片作品的一个烙印。
悍匪和卧底亦敌亦友的关系,与肾上腺素飙升的动作场面相得益彰,看来格外刺激。
更刺激的是,这次在《追龙2》中“相爱相杀”的不是双雄,是四雄。
无需多介绍,论演技,论不老神颜,论国民度,四位都是妥妥的影帝级。
王晶更狂的地方在于故事设定——如前所言,电影说的是”世纪贼王”。
按照常规编剧思路,他的两起大案,随便拿一个改一改,就精彩万分,枭雄气场十足。
但和过往那些作品不同的是,《追2》偏不按套路走,而是改编了这位悍匪人生一次极不成功的案件,并以此来切入贼王的一生。
不仅如此,影片还变单一反派视角,为警匪双雄对立。
不用说,和过往许多次港片卧底生涯一样,古天乐的卧底之路自然是艰苦卓绝、九死一生。
假装救人,打入悍匪内部。
经历测谎,通过“面试”考验。
然后就要成功完成任务,像《喜剧之王》一样在最后一刻说出“对不起,我是卧底”了?
没那么容易,电影才演一半,古天乐已经被识破了。
这么快就破梗,剩下的故事怎么演?
但从少年时代就跟着王天林进片场,想了几十年桥段的王晶,要的就是整个故事从头到尾充满意料之外的变数。
电影最厉害的,不是还原类型,而是反类型,不是复制港片,而是在新环境下再造港片。
你说,狂不狂?
真正成就港片的,是这些“香港演员“发光的演技“尽皆过火,尽是癫狂。
”是大卫·波德莱尔曾评价黄金时代的香港电影的评语。
港式警匪(犯罪)片最得这八字精髓。
但人们往往以为这是指跌宕起伏的剧情,满足视觉感官的动作戏和炸裂场面,而《追龙2》的梁家辉却告诉你,很多时候会被低估的香港演员的演技,才是对这个八个字最痛快淋漓的呈现。
这部电影的最成功之处正是——四大影帝都拿出了水准之上的表演。
这正是《追龙2》最有底气的地方——影帝斗戏。
很多人说,梁家辉是千面影帝,你以为说的是千人千面?
错,真正的好演技,是一人千面。
他饰演的龙志强,真让我多次感慨宝刀未老,帅到想为他打call。
一开场,就在Beyond的“我是愤怒”中带出主角经历,镜头在游乐狂欢中那个不可一世的枭雄般的脸和过往犯罪行动中狠厉绝决的悍匪的镜头间快速切换。
不到2分钟,一个世纪悍匪的形象立住了。
梁家辉的演技,变幻无常。
疯狂、嚣张,但又随着人生境遇变幻不断变化,单是仰头张开双臂这个简单的动作,都能演出人物弧光。
他能全身绑着炸弹谈笑风生打高尔夫,也会跟自己口中的同伙“家人”谈笑风生吃榴莲。
这是一个极其复杂多面的角色。
因为复杂,所以让人猜不透;因为猜不透,才更显魅力。
就拿测谎来说——他看到古天乐面对测谎步步过关时,那眼神,是释然,还是看透一切后的暗自筹谋?
他的行动终透着一股生猛与狂妄,但他犯罪是为了什么?
钱是一方面,还有一方面,是出于野心的追求。
路是邪的,偏偏人的心态自以为正。
这样一来,人性的真实与矛盾就出来了,剧情也显得更为厚重。
但不意间,你又能感受到他对金钱的不屑,仿佛那只是成就他、完满他的某种道具,而当他穷途末路时,仍然淡定扣好扣子,将钞票撕碎扔上空中,那种表面上维持着霸道的冷峻,却通过面部的一些微表情的变化——嘴角、眼角的抽动、身体局部的动作,来展示人物内心的外强中干:最后的狂妄,其实是恐惧。
那是被逼到绝境几欲爆发的强烈冲击力。
而同伙的背叛、爱人为她挡枪而死,成为了他表情变化的重要转折点。
他的“情”和“义”——丰富地填满了角色通往转变过程的弧线。
表演就是翻译人性。
当梁家辉把节奏、力度、层次,都做到了极致,世纪悍匪的桀骜、豪恣,一个眼神一张侧脸,自然看得人胆战心惊。
这才叫真演员啊!
而古天乐饰演的卧底颇具成长性,因此有许多前后反差的表现。
一开始只求淡定生活,和长官对话也没个正经,一个劲叮嘱长官在自己离开后按时陪母亲吃饭、跳舞、逛公园。
再感受一下他打入悍匪内部,身上被安装了窃听器时的神态和肢体语言。
一边说着窃听器那头想听的话,一边手上写出要传递的情报,这种紧张感,正是演员演技的绽放时刻。
另一个高光时刻,是拆弹。
观众习惯的港片拆弹,永远是主角谈笑风生或者冷静淡定?
但这一次,古天乐的表演有恐惧,有惊慌,有手抖,还被吓到哭。
能把演过无数遍的戏演出变化,才叫演员。
再来一个影帝——林家栋。
龙志强手下的博士,外表斯文,内心阴骘,一时像是忍辱负重的侠士,和古天乐暗地联手,一时又图穷匕见,成为人为财死的恶徒。
这样的角色自寻死路的终场戏,观众看过多少?
但看着他的最后一幕,手试图绕过玻璃摸到钱,眼睛通红流露出瑟缩绝望的气息。
那种执念,你可曾见过?
能让一场简单的过场戏,变成演技发光时刻,这才是演员。
但,《追龙2》演技的好,不只是个人演出的精彩,而是演技碰撞的趣味。
每对人物的关系都特别耐人寻味——既表面和谐又矛盾,既默契又孤独,既相辅相成又相爱相杀。
梁家辉是要利用古天乐角色放假消息给警方,还是忍不住爱上了那种古天乐成为他家人的感觉?
都不是,又皆有之。
林家栋的博士在打劫最后时刻和他摊牌,要多15%。
龙志强淡定无比,捏下一只正要放进他碗里的大虾的头,虾身丢给博士,然后冷静说出一句,“就10%”,再使唤博士叫大家下来吃饭。
这是妥协,还是杀意?
这是影片最好看也最有趣的地方。
这些从港片片场摸爬滚打崛起的演员,永远能在一次次的斗戏之间,演出角色之间的丰富况味,当你再去回味那些细节,你会忍不住拍大腿赞一句“妙”。
而古天乐和梁家辉又一次同场竞技,角色恩怨如何收场,只能说,古天乐那个下车请梁家辉结局很高级。
让人忍不住,想看他们再斗一场。
港片已死?
但还有48岁古天乐、61岁梁家辉和64岁“香港商人叫(赵)嘉良”看电影之前,你可能觉得片名有点牵强。
但在看完之后,相信我,你一定会发现《追龙2》这个片名其实挺合适。
你本以为,这本是第一部留下的毒圈暗语,第一部和第二部之间,哪有角色故事的关联?
叫什么追龙?
但我却从追龙中,读出了另一层意味。
与其说电影在追的是“龙志强”,不如说,这是在追一个香港电影黄金时代。
追的那条龙,是香港电影。
电影最打动我的,是从那些细节和气质里散发出来,不折不扣的港片味。
和许多港片一样,电影想要讲述的并不是癫狂本身,而是以一曲“善恶终有报”的人间传奇。
枭雄最终跌落,那个生猛时代也早已经远去。
就像港片的今日,实在也是时不予我。
但老一辈香港电影人,还是期望能亮出本事,于险境中杀出一条血路。
很多人说,电影的场景弱。
还有很多人说,说什么采访做了一大堆,哪里看出来了?
《追龙》中,最重要的场景,是剧组重建的九龙城寨,观众一眼就看到。
而《追龙2》中,最常见的一个场景,就是一栋别墅。
警匪片内景太多,观众会看不下去,王晶会不知道?
但,这会不会是另一种采访后得出的真实?
像“世纪悍匪”这样的角色,早已被警方密切关注,筹谋计算,难道不就应该在密室之中?
然而问题就在于——观众会带着《追龙》的眼光看《追龙2》,有比较,就容易有失望。
“港片已死”的老话,在此化成了一道难解的诅咒。
但我看《追龙2》最大的感触是——说它是传奇,当然是略为气短;说它是杰作,又破绽不少。
但那些生猛、紧张与刺激,悬念、反转和破局,各种层出不穷的港片花样,又分明告诉观众它是一部具有港片情怀的认真的电影。
观众经常会问,港片究竟是怎样零落消散的?
我的答案是:当香港电影人自己都不敢再相信港片的时候。
但王晶这个64岁的胖子相信,即使那是凤凰燃烧过的余烬,他也能把它收起来,归拢来,在一个新的环境下,奋力让它再涅槃。
还有,任达华、林家栋、古天乐、梁家辉……
《追龙2》中的演员都有一个共同的特点——他们从一开始演戏就被告知电影是生意,做戏关键是受落,香港电影不习惯把演员看作是艺术工作者。
但他们每一个人,都在港片中浮浮沉沉,配角演过,龙套跑过,午夜场演过,被观众骂过,被观众轻视过,但他们依然热爱、对演戏挑剔,努力演好戏给观众看,到了真正需要发光的时刻,他们每个人都熠熠生辉。
于我而言,他们就是港片艺术家。
到底什么是港片最珍贵的东西?
是港味!
什么是港味?
是任达华、是林家栋、是古天乐、是梁家辉。
还有,王晶。
港片那些光亮照在他们的脸上,也落在观众的心里。
受访的时候,记者问王晶想拍到什么时候,他的回答是: “拍电影是市场的取舍,轮不到我们想拍到什么时候就能拍到什么时候,如果市场觉得王晶你拍得还行,我还要看,梁家辉你演得还行,我还想看,香港的老导演、老戏骨就会继续拍下去、演下去。
”不管他拍过多少烂片和港片经典,这段发言,真是动人。
“烂片之王”的《追龙2》,我为什么要力挺?
这就是答案——港片,我还没看腻,我还想看。
感觉没有追龙第一部精彩,本身有近几年香港警匪犯罪片一贯的风格。
四大影帝的巅峰对决,无论是大场面还是小场面都直呼过瘾。
梁家辉饰演的龙志强披着长发,颇有一副文人气息,实则是个心狠手辣,一手遮天的反派。
梁家辉角色的眼神戏非常突出,非常犀利,让观众有种不寒而栗的感觉。
古天乐也把卧底形象演绎得非常巧妙,尤其是去人质家解救整个家庭那一段,非常紧张刺激,却总能被何天轻松化解。
此外追凶的片段依然是那样壮烈。
宜家係17點26分,剛忒完這部戯。
和第一部相同,還是有王晶叔參與的編劇和導演,包括監製。
港真的,多少難以擺脫先入爲主的束縛,因爲瞭解晶叔的風格,但還是抱著期待的心情來的。
故事的主題是關於中國大陸公安聯手香港警方派出臥底何天打入到世紀悍匪龍志强的團隊中,由此而展開的一場驚心動魄的體力和心理戰。
之所以驚心動魄,對於我來説,是因爲其中有很多的場景都挺震撼到我。
首先是李sir給何天holiday,因爲有一項special的任務,何天百般不願意,點改,他怕死?
能進入反黑組和重案組的,膽子應該不小。
最後同意的條件是同媽咪有關,“每日都要陪我阿媽去飲下午茶,同凱行哈公園,星期陸 星期野内,就一定要陪凱忒戯,而且要同凱唱大戲,得木得?
”以及之後冒險去拆下自己衣服的炸彈前對李sir講的話也是同媽咪有關。
每次的危機關頭,天仔想到的都是自己的阿媽,我想他害怕自己死了,自己的媽咪無人照料,所以結尾龍志强被捕后,天仔帶著很認真的神情同李sir講他不玩了。
我想,如果天仔説的這句話是真給,凱可能會離開警隊,做點什麽野,花更多的時間來陪自己的老母。
而李sir也退休了,沒事上屋企再來蹭飯,kinkin改,一起追憶往事的酸甜苦辣鹹。
作爲21世紀合拍的戯,不得不説,少了很多香港本土的味道。
在印象裏,曾經的女星們大都數都帶有一種可辨識的美,作爲一部偏梟雄傳奇色彩的戯,出現的女性面孔大多會引起關注,像《跛豪》裏的“葉童姐”和“葉子楣”,《英雄本色》裏的“朱寶意”,以及喋血双雄里的“葉倩蓮”。
也許同年齡有關,但細細回想,那時候她們年齡也不是很大啊,像朱寶意,那時候她也只有23嵗左右啊。
我實在很難懂。
所以看完後再回想那些新鮮面孔,反而還不及很久之前看的老片來的形象清晰。
我明白,時代不同了,很多東西都跟著變,江湖不再是從前的江湖了。
這部戲的情節,我個人覺得,很摩登。
比如那座ktv,在香港回歸前1年就已經那麽豪華,這讓習慣忒老片的我有點難以適應。
另外,其中很多同炸彈有關的場景,過程不僅驚心,而且也複雜,作爲一個沒有相關知識的人仔細去看,面對一團團各種不同顔色的綫纏繞在一起時,除了替天仔捏把汗外,實在不知道做些咩才好。
其實這從另一面也反映了龍志强是有一定頭腦的。
記得在《插翅難逃》裏,人物原型也是相同,強仔沒念過什麽書,很早就輟學去裁縫店當學徒。
沒想到在佈局謀劃上,他卻那麽精細高明,每個人各司其職,獎罰分明,手足一些在明,一些在暗(像taxi司機阿九,後來才知是永昌叔,難怪覺得眼熟)。
當時我感嘆,志強叔的聰明才智用錯了地方啊,可惜。
另外説起高智商的犯罪片,又讓我不禁想起從前的港片,那時候的黑幫警匪片劇情雖然很簡單,但非常真實,沒那麽多高級武器,你一拳我一脚,你一槍子彈射過來我一槍子彈打過去,最後差佬收拾殘局,生死有命 富貴在天,若有來世 江湖再見。
而今,雙方更多是頭腦上的較量,一堆堆的警察扎成山海,在一層層關卡前等待罪犯前來舉手投降......時光一去不返,發哥和修賢哥那個時代的江湖或許再也回不來了,可我仍舊渴望一份奇跡。
最後,看到有些人說晶叔這部戲的格局不是很大氣,仔細想了想。
我是覺得,世紀悍匪,的確有他的一些驚天地泣鬼神的不平凡舉動,可是就算是神,他也是人來噶,他犯罪也終究會被抓,也終究逃不了法律的制裁,我想沒有人願意做壞人,從結尾那一段關於龍志强無聲的特寫裏,從他的眼睛裏,隱約發覺到曾經的他,内心裏有火一般熊熊燃燒的大志向,只可惜,用錯了方法,一步錯,沒有糾正,再步步錯,最後成了后人們口中常説的香港過渡時期内的世紀梟雄。
親情、事業、雄心壯志、仇恨.......來人世,要經歷太多的野,像君如姐在《歲月神偷》裏講的那番話,難一步、佳一步、一步難、一步佳。
就説我吧,因爲昨晚等人卻沒有消息,以至於整晚都很頹廢和麻痹,但過去后就要擦乾眼淚和抛開胡思亂想繼續積極前行。
發哥也説過,做人,要瀟灑一點。
能拿得起,也能放得下。
收工收工了......24號了,馬上就快平安夜了,在這兒提早祝大家節日發咯。
拜拜,
作为《追龙1》的粉丝,我只能说我报的期望太大了。
如果说,《追龙》只刻画清晰了跛豪的形象,雷洛沦为炮灰,是这个双雄片最大的弱点。
那《追龙2》则把唯一主角梁家辉,也完全没刻画出枭雄感。
整部片子无论情节、内容,都相当平庸,只能说王晶完成了一部及格线以上的作品,中规中矩,但说惊艳,全然没有。
作为1的粉丝,深感可惜,王晶早已经江郎才尽了吧。
追龙Ⅱ (2019)5.42019 / 中国香港 中国大陆 / 剧情 动作 犯罪 / 王晶 关智耀 / 梁家辉 古天乐
厉害🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮🐮
扫了一遍,这类电影有尺度限制就没意思了
拆炸弹那段戏好紧张
卧来卧去最后还是为了钱的死了 为了正义的赢了 哎哟 不怎么惊喜 就是个剧情动作戏 跟第一部一样 香港好喜欢这类电影 都拍不腻的
各种类型杂糅的老母都不识了,还怎么一起吃饭
硬坳了那么多造型,钞票雨里走向末路,但除了败光第一部的好感之外,本质上和澳门风云系列之流无异。贼王哪里是贼王,蠢王吧。还有杜江是不是来搞笑的?
你说坏人难道没有好的时候?这种电影多的都看串了 剧情演员都一样哈哈哈哈
打扰了,就那两瓣臀可以
我觉得没有评价时那么差,有些地方处理的不错,几位演员也演的很好。
玩儿的大~!
原来赵嘉良1989年去香港后就做了警察,要是林耀东早点看了《追龙2》就不会被赵嘉良坑了。张子强作为香港最著名的绑匪,人称贼王、世纪悍匪,其经历无数次被改编成电影、电视剧,比如《树大招风》《插翅难逃》,本片台词也提到过这两部作品。张子强最引以为豪的经历当属勒索香港首富10亿、勒索香港第二富豪6亿,本片开头的利先生指的就是前者。香港警察拿他一点办法都没有,最后还是在内地被抓的。原型人物的人生非常具有传奇色彩,演员阵容也很豪华,可惜并没有拍好。首先是选取的案件太普通了,同时导演水平也有限,导致拍得也很普通,完全体现不出世纪悍匪的横行霸道、不可一世。其次是格局和场面也太小、太平淡,无论是战略层面还是动作戏都不够热血,不够激烈,寡淡如水。同为港片远不如《跛豪》《英雄本色》等作品震撼人心。
这部居然没加入“拆弹专家”系列?梁家辉演反派确实挺吓人的,多打一星。故事的气象格局始终差了一点,这应该也是分数不高的主要原因,但张力始终在的,主线逻辑顺畅节奏紧凑且二次反转也有点余味,王晶还是挺适合这类的。
王晶这是把一个高智商大佬,拍成了一个狂躁症患者一样,这能绑架李嘉诚的儿子么?基本没人物,不停地配乐凸显王晶信心的缺失,拍的都不如任达华的《惊天大贼王》呢
王晶拍的反派常常更有魅力,尤其还是梁家辉演的,怎么那么邪魅,难以预测的癫狂。犯罪组织也相当丰富。警察一方就常常觉得一腔孤勇加主角光环才赢的了,而且可能不赢不让过审吧。
还是差点,大富豪的狠辣并没有很好的体现出来,除了片头的闪过,应该增加一点着墨。最好的一段应该是转让老婆那,很有利益至上的老大样子。港味很足,应该是近年来比较好看的警匪片了。鼓励加一星。
古天乐又缺钱建学校了
架势挺足的…但抛开明星和追车这不就是个网大的预算制作吗?就那几个破景怕都不是在澳门拍的…追车里面的戏基本上棚拍这种套路,就前6分钟花了点钱的样子… 王胖子真的会赚钱,政治也玩得溜,景搞不好全在大陆,灯光组全大陆crew,连后期都没用古天乐系的公司,拍续集用的钱怕是比第一集少一半,太能了!
树大招风,一国两制才是惩恶扬善的正路
我有个提议,让他过关,尝尝社会主义的铁拳。
是每年要演编导180部电影的王晶的高光时刻了。其实第一部就很好地保留了港片之魂,第二部换了演员,依然一样的味道,升级的动作场面和演员飙戏还是很过瘾的。港片史上有很多优秀的卧底形象,这部里的古天乐绝对是最反套路的一个。
开到片头,心想,糟了,烂片啊。看到中间:哇,好看好看,没有bug,不要烂尾啊!!看到结尾,我笑了。有意思有意思。