天使的城

由金色池塘影视出品，杨阳编剧及执导的情感大戏《天使的城》即将收官，剧中阳光姐妹淘的前尘后世，也足实让人在唏嘘中感受到了时间的无情流逝，尽管剧中各主角历尽生活的磨难，但故事应该在大圆满中结束。

三姐妹中，印象最深刻的，莫过于袁姗姗，她所扮演的关莎莎，很难不让人联系到演员本人，这仿佛是一个为袁姗姗量身定做的角色，她通过这个角色，有自黑，有自嗨，更是倾注了自己对娱乐圈，对人生的理解，剧内剧外进行双层解读之后，不得不让人佩服袁姗姗的出演勇气。

众所周知，袁姗姗踏入娱乐圈，并非一帆风顺，虽然个人颇努力，但既然踏进这个是非圈，就无法避免各路是非找上门，所以一度她演什么，大家抗拒什么，屡次出现的“袁姗姗滚出娱乐圈”的微博热门话题，更是将这名演艺圈新人一次次推向了风头浪尖。

当然，如果是心灵脆弱的演员，或许会早就放弃这条艰辛之旅，甚至会留下一句“人言可畏”撒手尘寰，好在袁姗姗足够坚强，尽管非议不断，但从未停止前进的步伐，今次在《天使的城》中，更是用关莎莎这一角，惊呆了公众的目光。

剧中的关莎莎，是一名二线女明星，以演绎“小三”“特务”“坏女人”而闻名演艺圈，号称“小三专业户”，影视剧中的形象被引申到生活中来，关莎莎也因此背负了诸多的骂名，承受了太多的黑水，甚至一度被骂，要她滚出娱乐圈。

了解袁姗姗的喷油应该都有感觉，尽管袁姗姗出道以来多是扮演端庄、大气、却不断被人算计的大家闺秀、名门望族，但她在娱乐圈的境遇，与关莎莎是不分伯仲的，在绝大多数艺人对自己的负面形象讳莫如深的时候，能出演这样一个极端映射现实中的自己的角色，确实需要太多的勇气。

当然，关莎莎这个人物，在性格上还是很复合的，她一方面时尚而善良，但另一方面，面对如此“激烈”的娱乐圈，也必须要保护好自己，所以，她用张扬的作风，来掩饰内心的虚弱，用夸张华丽的外表，来遮盖人格的自卑，当然，现实中的袁姗姗，据说是比较低调温和的，与关莎莎倒是有很多不同点，因此对关莎莎这个人物的挖掘，是演练袁姗姗演技的重要一环，就目前看，这个人物是立住了，既有袁姗姗的影子，但又是与她完全不同的两个人，因此说，关莎莎一角，不仅让袁姗姗突破了心魔，也让她突破了又一层演技壁垒，有化茧成蝶的蜕变。

当然，剧中的关莎莎并未一味的赏古和玩闹，她在剧中，还有很多的情感纠葛，比如和父亲的恩恩怨怨，也是一条比较揪心的线，这对父女间的爱恨情仇，看似冷漠，实则火热，袁姗姗给了关莎莎一个令人信服的呈现，将一个周旋于事业与生活，朋友与亲人之间的“坏女人”演绎到淋漓尽致，几处现场的冲突，戏剧张力十足，对于她所扮演的既往的角色而言，确实是一种“摆脱”，这种成长，值得鼓励。

尽管小三有男有女，但女性永远比男性瞩目，当然小三的历史相当悠久，传说中大禹治水那年代就已经盛行，作为上古先圣的大禹就让狐狸精给迷住了，于是后世就有狐狸精这一词专指女小三。

而回到娱乐时代的当今，小三已经成为新闻关注度极高的行当。

对于都市情感剧来说，如果没有小三这一角色几乎就失去了一半的动力，任何成功的都市情感剧都需要用各种复杂的情感纠葛来维系剧情或推进故事。

尽管几乎所有的电视剧里都离不开男人和女人的故事，但是在情感剧中男女的恩怨绝对是主题，于是在荧幕上就永远不缺此类挖墙角、拆婚姻的主力大军。

由北京金色池塘影视文化有限公司出品的都市情感治愈轻喜剧《天使的城》就为我们呈现了这样一位职业小三关莎莎（袁姗姗）的形象，尽管从影多年但却始终处在绯闻比作品的名声大，拉仇恨比拉人气更得力的尴尬境界。

关莎莎的遭际为观众揭开了娱乐圈的内幕，在看似光鲜的外表下各有各的苦B。

尽管关莎莎为人自爱，但却不得不饰演各种小三角色及女特色、女间谍等反面形象，而在鬼把戏时遭遇的潜规则也是近来娱乐界所引以为乐的话题。

树欲静而风不止，在娱乐的江湖里想要洁身自好却不得不面对满池污泥。

袁姗姗本剧中的演出，需要多个层次，除了本身为二三线的明星本身需要在片场和人前人后的差异之外，还要有回到亲友圈（赵传与她的父女戏，不看的观众绝对无法想象，其次是与马苏、应采儿形成的同学故旧圈里的生活）来做出明显与幽暗的对比。

尽管关莎莎坚持自己的原则，但无论戏里戏外却被人视为理所当然的狐狸精，各种绯闻满天飞，想要造势都会搞出意外。

在娱乐的江湖里，关莎莎正如她所饰演的角色，只能供观众开心寻乐，但却没有人真正关心她的内心感受。

或许，舞台上的中心永远都是主角，没有人会问小丑冷不冷。

而生活中与段煜（阿楠）的婚姻只能处于秘密状态，即使这样的婚姻也遭受到老公的出轨、背叛与反目成仇。

关莎莎的演绎生涯是各种无奈的综合体，以至于被人大喊“滚出娱乐圈”。

或许，在很大程度上这也是袁姗姗的演绎心声，从影以来她演过各种配角，从丫环到侍女，几乎所有能下人的活都干过，正如关莎莎的职业小三，袁姗姗大概也演过无数丫环，在冷暖自知的娱乐世界里，她硬是依靠自己的坚韧完成了从丑小鸭到天鹅的华丽蜕变。

然而，即使是如今站在一线演员的行列，或许她也仍然能清晰记得当初拼搏的艰辛，关莎莎这一角色仿佛就是对自己演艺之路的回顾。

当然，上帝总爱青睐有准备的头脑，正是不懈的努力与坚持成就了关莎莎。

尽管与段煜的婚姻是一场不堪回首的过往，但她的善良本性却仍然让她收获了真正的爱情，与邻居男孩余小奇（姜晓冲）的小清新情缘是对她坚持自我的最大奖励，一如她的饰演者袁姗姗的现实情缘。

这一出充满浪漫喜剧色彩的情感戏与袁姗姗的戏里戏外的遭遇有点不谋而合，通过这个角色丰富立体，观众因为真实感会认可她，同时演绎明星背后的故事，也是自我的表达和宣泄。

剧中她和邻居男孩的小清新情缘颇有韩剧范儿，谁说明星只爱傍大款呢。

《天使的城》中，三位女主角的友情，可以说是芥蒂连带着芥蒂，恩怨牵扯着恩怨，最后当三个人放下伪装赤诚相见的时刻，终于相逢一笑泯恩仇，这样一来，三个人之间的闺蜜情谊时而峰回路转妙趣横生，时而笑中带泪温情脉脉。

她们化敌为友的过程也成为这部剧最温暖最美好也是最有人情味儿的地方。

作为又一部采用了“三个女人一台戏”这种并不新鲜的人物设置的电视剧，《天使的城》其实并没有多么新的看点，这部剧讲述了三个不同背景不同阶层个性不同的都市女性之间温暖的友谊、无奈的婚姻和悲催的孕事，可以说在同样题材的电视剧中已经屡见不鲜了。

不过胜在人物关系上设置有新意，在人物性格上塑造有看点的都市情感剧，如果不是几位男性角色偏弱的话，这部剧应该还可以更好一些。

你是我的天使——写给《天使的城》里的杨超群和乔李马在《天使的城》中杨超群不过是个酱油角色，酱油到直到剧情已经进展到四分之三的第三十集才真正出现，他参与的戏份总共仅一小时。

但在杨超群未出现之前，编剧一直用烘云托月法来刻画他。

他活在各位主角的嘴上和心里，也深刻地影响着各位主角的命运。

曾经的杨超群家境优越，成绩优秀，外表优美，打篮球，弹吉他，歌唱，田径一类也有相当的水准，而且待人友善，总之一句话“万人迷”。

作为杨超群同班同学的三位女主也未能免俗。

三人因为一段写杨超群的日记，而争风吃醋酿成大祸，一个被毁容，一个被开除，另一个因为向老师告密，造成同学被开除也背上沉重的阴影。

而杨超群却浑然不知，他飘洋过海去吧美国，留下身后的一地鸡毛和让女生怀念，男生妒恨的男神传说。

当十五年后男神再出现时，却让人大跌眼镜。

男神虽依旧聪明帅气，却已变成了男神经。

他在无意中闯进了陈爽和李飞翔的世界。

于是三位优秀的演员乔李马就开始演绎出一段笑点与泪点并存的奇特经历，下面就分别谈一下他们。

一、杨超群与陈爽杨超群刚出场就象受惊的小鹿，慌不择路一头窜进陈爽的出租车。

陈爽一眼认出了昔日的初恋男神。

但杨超群却如惊弓之鸟，沉浸在被迫害幻想中。

有个细节，杨超群在摆脱“追兵”后，居然放松下来在陈爽车上迷糊了一个小时（从后面可知，杨超群因为压力抑郁，很难入睡，但他却在陈爽的车上挺放松。

这也给后来陈爽带着他满城跑出租埋下了伏笔）。

杨超群一下出租车干脆直接地去跳海，却被陈爽救下，就开始一段男神经拯救之旅。

陈爽嘲笑想得抑郁症的李飞翔时说过：“这可不是一般的病，一般人得不了这病”。

的确如此，A型人格，也就是压力型人格才会得抑郁症。

A型人格具备较强的竞争性、紧迫欲和成就感。

世上大多数成功人士无疑都是A型人格，但这类人无论在身体还是精神上都更加容易出问题。

杨超群遇到陈爽时，正是他人生中最黑暗的低潮期。

他事业失败、家庭破裂、没有能交心的朋友，他不但逃避家人，更逃避自身的心理疾病不肯正视。

虽然看着不肯吃药的男神经与心思不同的陈爽两口子的互动很是搞笑，但笑过之后，却忍不住叹息杨超群身上有太多阴霾。

在种种神经质的表象之下，我们慢慢地知道他过去的经历。

在美国毕业后，为创业他历尽艰辛，去欧洲、亚洲、非洲等许多国家打拼过，最后他不顾家人反对，回故乡发展。

杨超群的事业一度相当成功，他曾拥有的财富和达到的高度是陈爽夫妻无法想象和企及的。

但登高愈摔重。

杨超群的家人从小都非常严格地要求着他，成功是唯一可行的道路。

他被全家人共同打造成完美却易碎的瓷器。

我们见到的杨超群已被现实彻底击溃成零落的碎片。

普通瓷器摔碎，只能扫进垃圾堆。

但杨超群是哥、汝、钧、定类的瓷器，纵然残破，但一块碎片也精美绝伦得让人惊叹。

在剧中杨超群提到他在匈牙利音乐会上听过《但丁交响曲》，并感叹在悲伤时回忆欢乐之日，是一种最大的悲哀。

这曲子是李斯特在读过但丁的《神曲》之后，凭借感悟所写的乐章Liszt: Dante Symphony。

《神曲》分为地狱、炼狱、天堂三大部分。

其中：地狱九层，除候判所外，按死者生前所犯贪色、饕餮等罪行分别接受不同的酷刑。

炼狱九层，除交界山和地上乐园外，对悔悟的灵魂按傲慢、忌妒等七宗罪分别修炼，一层层升向光明和天堂。

若将《地藏菩萨本愿经》的地狱与《神曲》对应起来看，会发现颇有异曲同工之处。

但无论东方西方，灵魂于地狱中挣扎煎熬，洗脱罪孽，经历考验，摆脱迷误，臻于真善都是同样的道路。

Liszt: Dante Symphony时而大气磅礴，时而温柔抒情，时而欢快轻松，时而悲壮冷郁，时而圣洁优雅，曲调起伏跌宕，也象征着杨超群的命运多舛。

杨超群逃避家人的原因由来已久。

父母的苛刻要求固然成就其优秀，但缺乏温暖的家庭也令其承受着巨大的精神压力。

杨超群家庭富裕，他在欧洲却过着三餐不继的生活。

说明杨超群在美国毕业之后，想自主选择人生道路，父母与之绝裂，断绝了他一切经济来源。

杨超群享过大福，也吃过大苦，遭过大罪。

他付出太多，得到太多，也失去太多。

杨超群并非崇拜物质之人，除一次醉翁之意不在酒，一定要喝自家的外国牛奶（实为想回家拿家人合影）外，他总随遇而安，从未表现出物欲。

成功于他并非是金钱与物质，而是自信与梦想的基础。

他需要用成功向父母证明。

这也是杨超群事业失败后，会一蹶不振到精神崩溃的原因。

他承认自己是失败者，却对家人缺乏信任，觉得家人只注重金钱、名誉和地位，觉得家人无法接受他这个失败者。

对于他而言家人的怜悯可能比责骂更难以接受。

另一方面，杨超群跨越各大洲的人生旅程固然丰富了阅历，结交了朋友。

但这样大跨度的旅程无疑会让他与亲人和朋友渐行渐远，极少有人能跟上他的步伐，与之同行。

这样的生活也容易让杨超群养成失去朋友的习惯，离开便不再回顾。

他回乡修建天空大厦，但四位老同学却未听到半点风声。

可见杨超群不会主动找老友叙旧，又或许他太忙，无暇顾及。

杨超群若不失败，大概与陈爽等人永无交集。

在剧中，陈爽夫妻要进入杨超群的房间。

刚开始杨超群总是手把着门，总想关门，反映出拒人于千里之外的疏离感。

而杨超群总爱长时间地站在或坐在高处，向下俯视芸芸众生为名利而奔波忙碌，这是一种超脱出自我意识的表现，更是一种病态的僵直。

杨超群一边说不想寻死，一边毫不犹豫地跳海。

他的精神疾患已影响到他的逻辑和判断力，而自控力也越来越差。

若任其发展，他终会成功自杀。

心病还要心药医。

陈爽个性豪爽，待人真诚，简单直接，容易满足，成天插科打诨式地说笑个不停，生活艰辛却不放弃希望，保持着旺盛的斗志。

这些精神特质与杨超群非常互补，也是他特别信任与依赖陈爽的原因。

陈爽之于杨超群充当了贝阿特丽切之于但丁的角色，也就是引导其走出阴霾与悲伤，找到光明与真理的天使。

陈爽对昔日的男神，无条件地接受，无条件地信任，更无条件地付出。

陈爽让杨超群看到普通人的平凡生活，原来世界上还有那么多不成功，却不放弃的人，依然在奔波劳碌，努力 地谋求生存。

陈爽待杨超群如亲人一般，让他感受到人间的温情，更让他将从小立下的象神一样高高在上的目标，回归到一个人，一个活着的人。

作为一个人，不过是芸芸众生之一，逃不掉生老病死，逃不掉贪嗔爱恨，当然更逃不掉‘失败’这个从来不曾在杨超群字典中的字眼。

接受优秀的自己容易，接受落魄的自己太难。

陈爽说杨超群是她的天使，不仅是杨超群在发病时的推搡，意外地让她怀着纠缠在一起本会残疾的双胞胎分开，让她拥有一对正常可爱的孩子。

更因为在杨超群接触的过程中，她终于发现自己拥着平凡的幸福。

成为杨超群那样的人也曾是埋藏在陈爽心底，却永不能实现的梦想。

当她发现男神已变男神经，在男神辉煌的成功背后，是诉不尽的阴郁和苦难，她终于明白幸福与成功并不能划等号。

平凡普通的生活中原来也有那么多幸福，自己已经拥有得太多太多。

二、杨超群与李飞翔与陈爽无条件接受杨超群的简单直白相比，李飞翔的心态显得复杂阴暗了许多。

当年的李旺财是孤儿，无依无靠，貌不惊人，无甚特长，他无疑会自卑。

为不受人欺负，也为掩饰自卑，李旺财以打架斗殴求得存在感。

而杨超群拥有李旺财梦寐以求的一切，甚至包括陈爽的爱慕。

羡慕忌妒恨之下，李旺财以自己的方式来整治杨超群。

杨超群的抽屉里时常收到暗恋女生们的各种小礼物，比如：巧克力、糖、饭票、电影票之类，这些于杨超群无用，对李旺财却是个宝库。

李旺财不但拿走礼物，还顺走暗恋女生们的情书。

他一面妒忌地清点着那些女生又恋上杨超群，另一面却守口如瓶。

与大嘴巴陈爽将关小菊写杨超群的日记当众念出来闯祸相比，李旺财的处理方式无疑高明许多。

吃人嘴短，拿人手软，李旺财在杨超群的抽屉里捞到过太多的油水。

所以，在小混混想打杨超群时，李旺财替他出头，挡下一劫。

虽然李旺财讨厌杨超群，但从某种程度上来说，李旺财是杨超群的守护天使。

一来，李旺财没收了女生们送给杨超群的情书和礼物，让杨超群与女生们都未受到任何不良影响。

二来，在杨超群被围攻时，李旺财又能挺身而出化险为夷。

但十五年后，杨超群出现在已改名为李飞翔的李旺财生活中时，李飞翔立即感受到莫大的危机。

因为杨超群的缺席，李飞翔才能顺利娶到陈爽。

男神虽已沦落成男神经，但陈爽对杨超群的迷恋和崇拜未减，反更增添无原则的宠爱。

陈爽对杨超群象母亲对孩子一样耐心十足，包容他的一切错误和问题。

而她对李飞翔却有诸多苛刻要求。

为讨好陈爽，李飞翔担负起照顾杨超群的任务，但他对杨超群并无好感，反倒深深地怀疑其动机。

一方面，李飞翔觉得杨超群是个骗子，不是骗钱就是骗感情；另一方面，在内心深处李飞翔也不愿相信，曾经让自己深深折服的杨超群真会失败到如此落魄。

陈爽对杨超群的关心，极大地引起李飞翔的心态失衡。

而李飞翔与杨超群的数次交锋，都被杨超群化解于无形，以李飞翔落败而告终。

剧中有一段，李飞翔夫妻进入了杨超群曾经的家。

房子奢华却毫无生活气息，有着众多的房间却毫无人气。

家是每个人的证明书。

而杨超群的证明书就是他的生活自来就是打造出来让人艳羡的样板工程，而不是自己住着舒适温馨的家。

偌大的书房里没有几本书，没有工作资料，甚至没有电脑，这家估计不过是工作狂杨超群偶尔回来睡觉的地方，他大部分时间应该都耗在办公室。

从他卧室衣帽间里的女人衣服来看，杨总明显不缺女人，但家里却不象有女主人的样子，他的婚史存疑。

有人吐槽杨超群的衣服兜里放着大额现金太反常，本人倒觉得挺合理。

因为杨超群是个曾经穷过且缺乏安全感的人，薄薄的银行卡里就算存有巨资，也远不如一叠厚厚的现金更能带给人以安全感。

缺乏安全感的人不带现金就不敢出门，好吧，我才不会说本人就是种人呢。

何况衣服兜里的大额现金，对于当时的杨超群不过是点“零钱”而已。

对豪宅陈爽是一味的惊奇和羡慕，而李飞翔的心态就要复杂许多。

价值5000万的豪宅证明杨超群根本不可能来骗他家的钱，这给连自己的房子都没有的李飞翔带来了巨大的压力和深重的挫败感。

在阳台与陈爽发过疯后，李飞翔对杨超群说了一句：“你把遗嘱写成我俩的名字，你赶紧死吧！

”这句话是玩笑，但无疑是李飞翔内心负面情绪的一种反映。

与陈爽夫妻疯疯癫癫的表现相比，这场戏的杨超群却正常得惊人，他对着家人的合影陷入了沉思。

从此，原来那个思维敏捷、反应迅速的杨超群变得迟钝沉默而时常魂游物外了。

李飞翔的负面心理的一再累积，终于在他自作自受地吃到极辣的面条之后总爆发了。

李飞翔将杨超群带到天空大厦楼上，指着楼外的天空说：“好好看看你的天空多美，那边才是你的归宿。

”又说：“对往前走，别回头啊。

”对于李飞翔来说，这固然有一小部分是在试探杨超群是否真的有病。

但最重要是阴暗的负面心理作怪，李飞翔是真想让杨超群这个危险品立刻从他的生活中消失，为此他已不再顾惜杨超群的生命。

这段戏两位演员都演绎得相当精彩。

李飞翔一边让杨超群跳楼，却一边用手遮住眼睛，因为他知道自己这样无异于谋杀，他心虚地回避着杨超群跳楼的画面，也回避着自己良知的责备。

而杨超群在陈爽的照顾和药物的作用下，病情已有所好转。

清醒状态的杨超群并不会主动寻死。

但他依然走到楼边，望着外面阳光明媚的蓝天，杨超群叫了声：“李飞翔！

”吓得李飞翔一抖。

杨超群转过身来，对着李飞翔说出了一段话，这也是杨超群与李飞翔第一次交心。

在此之前，杨超群对李飞翔所说的任何话，他都当成谎言。

唯有此次，李飞翔真正听到了杨超群的心声。

原来自己一直妒恨的那个人一直承受着巨大的压力和痛苦；原来如此平凡的自己反倒是那个人羡慕的对象；原来那个看起来拥有一切的人，却比无父无母无钱无房的自己更加无依无靠。

当听到杨超群愿来生与他再成为同学，甚至兄弟时，李飞翔被打动了，他流下忏悔的泪水，此刻多年积郁的胸中块垒终于消散。

杨超群却表情坚毅地迈着坚定的步伐向楼边走去。

若李飞翔没叫杨超群回来，他真会跳楼吗？

个人认为一定会的。

对于杨超群生又何欢，死又何惧，对这世界早已无所留恋。

若无人需要自己，自己的存在也毫无意义。

对于抑郁症患者来说，死亡并不可怕，相反它是求得解脱的归宿，更是致命的诱惑。

而李飞翔的良心发现，救了杨超群，也拯救了他自己。

这段戏的后期配音成问题，音量时大时小，又没有环境音，听起来相当奇怪。

窃以为在都市轻喜剧中出现这样近乎谋杀的桥段相当不合理，幸好两位演员表演精彩到位，李晨的嚎啕大哭与乔振宇天使般的微笑对比很是打动人，将李飞翔阴暗负面行为的影响极大地降低。

至此，李飞翔真正接受了杨超群，他们也真正成为朋友和兄弟。

杨超群固然是因李飞翔的精心照顾和陪伴好起来，李飞翔又何尝不是因为杨超群才能正视自己内心，找回自信和幸福感。

三、杨超群与乔振宇所谓男神，就是在不经意间就走入许多人的生命，改变许多人的人生，他却浑然不觉。

杨超群和乔振宇无疑都是这种人。

这也是导演找乔振宇来客串杨超群独具慧眼之处。

演出曾为男神的男神经，男神的外表是必备条件。

乔振宇外表的男神范已勿需多言。

但他还有个更适合的特质——消瘦。

抑郁症患者大都因食欲减退而消瘦，而消瘦者更易给人神经质之感。

另外乔振宇身短腿长，柔韧甚好。

乔振宇虽有182公分的身高，当他无力地坐在窗台或者沙发上，抱膝缩一小团时，那种冠盖满京华，斯人独憔悴之感便扑面而来。

本剧采用乔振宇的原声，他那轻细的低声，又略带萌感，充分表达出身陷抑郁的杨超群有气无力的萎靡之感。

而在杨超群发现陈爽给自己家人打电话时，他的负面情绪也总爆发了。

他弯成一张弓，额头和脖子青筋爆胀，双拳紧握，身体紧张地抽搐着，双眉倒竖，大声嘶吼，双眼充满怀疑和不信任，一张俊脸扭屈到丑陋。

而在杨超群将陈爽推走，陈爽腹痛倒地时，他从经神病爆发的状态又迅速转换。

他身体依旧抽搐着，看到陈爽倒地，他惶然不知所措地四处张望，却无人可帮忙。

对陈爽的关心战胜了愤怒，杨超群艰难地冷静下来。

在出租车里，看着泪流满面的陈爽，杨超群眼里已满是不安和内疚。

杨超群的许多小细节很打动人，而这些小细节却往往是乔振宇本人的个性赋予他的。

比如：杨超群吃到陈爽藏在包子里的药片，就一片片在茶几上整齐地摆成一排。

这将杨超群性格中细致慎密，行事追求十全十美的一面充分地表达出来。

而乔振宇在《星星的密室》之中，在密室被不断注水，无人支援，手忙脚乱的情况下，乔振宇依然将打开的锁在铁箱边上摆成整齐地一排。

他这时的表现完全是下意识的习惯动作，即展示了他临危不乱的个性，又说明他性格与杨超群的共通之处。

《西游记》第六十三回中，二僧荡怪闹龙宫，群圣除邪获宝贝中，行者道：“陛下，‘金光’二字不好，不是久住之物：金乃流动之物，光乃闪灼之气。

贫僧为你劳碌这场，将此寺改作伏龙寺，教你永远常存。

” 而杨超群给自己理想的大厦取名为“天空”，这个被陈爽评为浪漫、有情怀、有诗意的名字，按中国传统理论却属于好高骛远而不接地气，大有一脚踏空之感。

在乔振宇的演绎中，开始的杨超群在正常的日常环境中，紧张兮兮，坐立不安，把自己关在屋里与世隔绝，他却又陷入了僵直状态。

而杨超群最正常的状态却出现在令人头昏目眩的天空大厦顶楼。

在那没有任何防护措施的烂尾楼顶边沿，他却如履平地，泰然自若。

在这里我们能看到过去杨超群的影子，那是个拼搏努力、成功自信却又充满诗人情怀的杨超群。

乔振宇平时身姿极挺拔，但为演出杨超群的神经兮兮的紧张感，多数时候他总缩手缩脚，勾腰弯背，小心翼翼。

对比最为明显的就是机场送别一场戏，杨超群前后两次离开走进机场的走姿和背影完全不同，一个低着头走得沉重而忧伤，一个挥着手走得轻松而振奋。

最后在机场送别时的杨超群走出了失魂落魄的状态，找回了遗失的尊严与自信，相信他也一定能找回遗失的成功。

乔振宇的表演让杨超群同时拥有腹黑而高智和纯洁而呆萌这两种矛盾的特质。

而这两种特质在乔振宇身上恰恰也时有体现。

乔振宇成就了别具魅力的杨超群，而杨超群在某种意义上也警示了乔振宇。

演员这职业相当具有挑战性。

演员一生扮演数十个角色，能体会别人的精彩人生。

这固然是职业乐趣所在。

但一次次跳出本我，投入到剧本需要的情境之中，化作角色作出适当的反应和表现，是件非常劳心伤神之事。

一次次在别人的故事里，流着自己的眼泪，也曾发生过演员入戏太深无法自拔之事。

演员无疑是个精神压力巨大的职业，当然这仅限于真正愿意去钻研提高演技的演员，那些依仗着一张俊脸，台词只念“1、2、3、4、5”的明星是不会有此类压力的。

而乔振宇无疑也是A型人格，作事精细、快速而追求完美。

乔振宇曾说过，为了想戏他整夜地失眠，吃药也不见好。

为了助眠他只能喝酒，为了放松他又抽烟，再加上胃病，这一切无疑损害了他的健康。

看乔振宇大学时的照片虽瘦，但能单手托举妹子，还是颇为健壮的。

但现在的乔振宇真是憔悴了许多。

接了杨超群这个角色，依照乔振宇敬业的特点，他会去查抑郁症的相关资料，希望他能有所警醒，做好压力管理，更加注重自己的身体和心理健康。

现代社会竞争和压力越来越大，杨超群的故事或许对我们自己也能所启发。

毕竟，健康才是成功的基础，失去健康的成功也无甚意义。

《天使的城》结束了，喜欢乔李马这三位，他们都很优秀。

飙戏时对方能接住，还能互相调动情绪，将情节升华到更高的境界，看起来真是赏心悦目，大呼过瘾。

天使不在天堂，而在人间。

只要世人愿意，都可以成为彼此的天使。

　　可惜杨超群并非主线，在剧中不过惊鸿一现，令人意犹未尽。

窃以为这剧若拍成杨超群成长、游历、创业、成功、失败、神经、再爬起来的历程，会比三女主的生活剧更有意义。

畅想当年背着一把吉它和行囊独闯天涯的杨超群，会有多少异国的美景、文化的冲突、离奇的经历、凄美的爱情……出现？

杨超群的经历够曲折，够传奇，够宏大，他是一个大时代创业者的缩影，更能引人深思，催人奋进。

但杨超群的创业故事已不可得，那么就让我们共同期待乔振宇出演的《祼漂》里汪禹的创业故事吧！

（文/小义大道）每个女孩都是折翼的天使，因为爱上了一个男人来到人间。

所以男人都应该珍惜自己的女人，因为她为了你放弃了一个天堂。

但是，能够了解这些的男人并不多，所以有时候女人的付出再多却也得不到回报。

正因如此，男人和女人之间才会产生各种矛盾。

无可奈何花落去，似曾相识燕归来。

终究有一天，当我们开始了解和懂得彼此，那么这个城市也便从此成为充满了光和热的天使之城……而这就是电视剧《天使之城》要给我们讲述的男女之间的情事。

作为春季恋歌三部曲的第二部，《天使的城》的演员阵容更加齐整，偶像明星也更多，可以说是男神女神齐聚，应采儿，马苏还有袁珊珊，几乎可以满足当下主流电视观众对于女神的种种幻想。

而另一边，李晨、乔振宇、袁弘三大男神同场飙戏，想必亮点更多，尤其是袁弘李晨在“跑男”中就曾经基情过招，如今在电视剧中再续前缘，也是看点良多。

当然了，《天使的城》主打女性视角，以陈爽（马苏）、赵苏杭（应采儿）、关莎莎（袁珊珊）三个初中同学十五年后因意外相遇为起点，讲述了她们和与她们有感情纠葛的男人的酸甜苦辣的爱情故事，这其中又夹杂了家庭，亲情，意外，误会等一系列的人生遭际与变故，让我们通过电视剧感受社会百态，人情冷暖。

并最终让三位女主角各自选择的人生。

其实，我们自己选择的人生都并不完美。

这也正是家家有本难念的经这么个道理。

马苏和李晨这一对儿工作在社会的底层，每个月拼命干活就为了赚钱维持生计。

因为和哥嫂同在屋檐下，所以又难免吵架拌嘴，夫妻之间的关系也变得微妙起来。

随着马苏怀孕，家庭矛盾更加激化了起来。

至于应采儿，虽然身居律师的高位，典型的金领人群，但是高处不胜寒的孤独却始终萦绕心间。

在感情上更要面临前夫和假冒伪劣高富帅的双重追求。

彷徨在旧爱与新欢之间，做着艰难的抉择。

尤其是一个离婚律师遭遇离婚，更是对她人生的一场当头棒喝了。

而袁珊珊扮演的专做小三的三线女演员，更是苦水一大堆。

因为从小生长在单亲家庭，她对待感情的态度直接火辣，接连两次被抛弃，还怀了负心汉的孩子，却伤害了一直爱她守护她的人，但这不能抹杀她心中对遗失的父爱还有真挚感情的追求。

就这样三个女人，他们生活在一个城市中，因为意外再度重逢。

从彼此鄙视，互相不服到手牵手心连心成为共同奋斗的中国好闺蜜，电视剧记录下了这一段有趣搞笑的旅程。

让很多女性甚至男性观众为之共鸣。

正所谓三个女人一台戏，《天使的城》这场大戏，也即将在三位女神的带领下拉开帷幕。

究竟其中包含着怎样的人生感悟，有着怎样的故事内涵，三个天使究竟是长出了翅膀，还是割舍了翅膀继续留在人间，我们就只有等到大结局之日，在电视剧当中方能一窥究竟了！

男人好像没几个好的吧李飞翔，老婆怀孕各种不想要也不关心，还和电台那一位玩纯洁的友谊，挣的不多还大手大脚……阿煜，就不说了吧，我想娱乐圈这种男人数不清吧，我们眼里的男神也许有一半比他还渣陈清还凑合赵传和于小奇直接就当不存在......那乐队那帮是来砸场的吧？

赵苏杭那俩男人是干嘛的，没立场没原则没底线，前15集麦克文缠苏杭，后十五集前夫继续。。。

很有意思吗？

女的都还好，就剧本把王美凤写的有点过，每天就是房子钱，陈清怎么看上她的太奇怪了。

苏杭貌似除了和俩男人聊天没啥事情了。

我喜欢爽和关小菊的角色，敢爱敢恨，仗义善良。

颠覆了两位女演员在心目中的形象哦不过我最喜欢的不是主演啊，是那些老太太最喜欢一口唐山味的明达妈，演的忒好啊！

还有爽的妈，莎莎的妈，那个病故的姐的地下党婆婆，几位老婆婆演技一流！

杨阳执导的《天使》系列第二部《天使的城》已然热播，凭着轻松诙谐的喜剧手法，以及深接地气的现实话题，得到了广大观众的支持。

剧中，“意外孕”三姐妹的生动演绎无疑是最拉动眼球的关键。

马苏饰演的女汉子的姐陈爽在外拼饭量，在家斗嫂子，应采儿饰演的白骨精女律师深陷感情危机却肉烂嘴不烂，袁姗姗饰演的三线女明星关莎莎则别具风情，台前幕后，双面人生，表面虚荣算计小聪明，内里却是抹不去的乐观坚忍，喜剧化的星梦泪痕，又有“小三”专业户反被小三取代的情感好梗，演技真是亮了。

比起上一部姊妹篇《今夜天使降临》，《天使的城》在人物方面多了一些看头，从白领、医生、贵妇变成了的姐、律师和明星，变化最大的就是袁姗姗演的关莎莎，因为另几位都是私人职业和身份，关莎莎则有一个公众形象，一步跨进了娱乐圈，五花八门更有看头。

而从剧集播出的头几天来看，这一角色确实也带来了许多新意。

乍一出场的关莎莎就像是丑角，指使经纪人雇人扮粉丝，却弄巧成拙出了洋相，开车违章本来不是多大事，却遇上了得理绝不饶人的老同学陈爽，争执起来被抓进派出所，然后又是一番哪壶不开就被提哪壶，童年照被陈爽发了微博，真实出身和整容经历被披露。

这样一位极尽乌龙、倒霉、出糗、逗比的明星形象，就像是对很多娱乐圈女明星的深度讽刺，虚假的包装，行为的做作，还有对名利的煞费心机，都被袁姗姗很清晰的演了出来，非常的真实，让人觉得现实中真的有这么一些关莎莎式的明星，可以大批量的对号入座。

袁姗姗的贡献还不仅于此，在剧中，关莎莎的台前幕后是双面，表面和内心又是双面，而后者才是剧集真正揭开的真相，这样一位专演小三、特务和风尘女子的演员，内心里也有专情的一面，也有质朴和天真的一面，也想演真正好的作品，可是，为了在娱乐圈占据一席之地，为了心目中的理想和爱情，她又不得不直去扮演那个虚荣的关莎莎，只要星梦还在继续，就要一直演下去，没有导演来喊咔。

关莎莎就是这样一个外表非常逗比，非常喜剧，但暗地里也有心酸和泪痕的角色，这样反差也考验了袁姗姗的表演。

对于演员来说，本色演出其实并非易事，尤其是要拿捏这种喜感十足的角色，要有相当大的娱乐精神，才能自然的演绎出那些悲喜交加的复杂心情。

袁姗姗没有让观众失望，从当年片场最拼命的古装小花旦，到红透影视圈却争议不断的当红女星，袁姗姗的经历远比关莎莎更丰富，她的感悟一定也是非常深刻，当她把这些感悟用鲜活的、自然的喜剧方式呈出在荧屏上，一切的争议也就云散烟消了。

演员，最重要的就是做好人，演好戏，袁姗姗用容忍、乐观的心情，以及不断坚持的公益行为，以及这样优秀的作品，已经正名了自己的品格和艺行，无愧于心。

当下社会中各行各业都已成80后、90后的天下，他们已经成为社会中坚力量，经历婚姻，组建家庭，各种精神困惑围绕在他们的工作和生活。

从某种程度上讲，新时代的年轻人或多或少的都有着这样或那样的精神焦虑，治愈系时尚生活剧《天使的城》在此时开播可谓恰到好处。

该剧由杨阳执导，马苏、袁姗姗、应采儿、李晨 、袁弘、乔振宇、赵传等众多男星女星倾力演绎，它以三个年轻女性作为切入点，通过轻松治愈的视角演绎她们麻烦不断但也温暖动人的人生故事。

看了几集，剧中一些情景就是我们这一代年轻人的真实工作、生活写照，可谓是最大限度的贴近了年轻人的生活，相信该剧也会收到众多年轻观众的喜爱追捧。

从剧情和风格上看，《天使的城》延续了此前杨阳导演作品一贯轻松幽默和时尚温馨的基调，电视剧的表面上是集爱情与亲情、婚姻与孕育、迷茫与成长等诸多元素为一体，实际上是借《天使的城》来表达更多关于当代青年生活状态。

跟姊妹篇《今夜天使降临》相比，该机汇聚全新明星阵容，不再把重点关注于“生子”，而是更加契合当下年轻一族的精神困境，聚焦每个人生活中的焦虑和麻烦，主旨是启发人们要充满生活中的正能量。

这是一部都市时尚轻喜剧，既时尚又接地气，从具体的戏剧冲突上看，该剧以出租司机、当红明星、离婚律师三个不同阶层不同性格的青年女性为三条主线，通过她们如何面对生活的重重困境展现正能量，构成了电视剧的核心线索，充满话题性和反转式的故事情节，众多明星的精彩演绎，配之以诙谐幽默的台词，让这样一部电视剧亮点多多、笑声多多，相信从收视率成绩上看也会惊喜多多。

从演员上看，三个女人一台戏，曾经的同班同学15年后再相逢，女汉子马苏是为生存摸爬滚打的的姐，袁姗姗麻雀变女神成了女明星，应采儿则成为事业有成的女律师，三人截然不同的人生轨迹，相遇后自然是抬头不见低头见，一路火花带闪电。

笔者认为最出彩的还是马苏般的的姐，相信你看剧时一定会联想到《心花路放》里的那个“咔、咔”的东北女。

杨阳导演的作品似乎总是有收视保障，《牵手》、《心术》、《今夜天使降临》等都获得了收视和口碑的双丰收，这与导演善于在各种题材中挖掘人性深度和正能量的执着精神密不可分。

三个女人的情感和生活，代表着社会中众多的年轻群体，从她们身上可以看到城市年轻人的不同生活状态，工作很忙、生活很累、精神上有困惑、有烦恼，让他们拖着疲惫的身躯下班后，能轻松的欣赏一部让人苦中有乐、有感动、有笑声的电视剧，这本身就是一次心理理疗的过程。

顶着喜剧名称的《天使的城》在外观上或许真的可以看作喜剧，马苏所饰演的陈爽与袁姗姗所饰演的关莎莎把女汉子和傲娇小妞的风采演绎的让人忍俊不住，再加上应采儿所饰演的冷面律师赵苏杭使得《天使的城》充满了各种喜剧元素。

然而，在喜剧的背后该剧却是用一种貌似轻松的方式直触现代人的情感世界，揭开了各种欢乐面具下的脆弱与孤独。

当初大卫·理斯曼的《孤独的人群》曾经深刻地探讨了现代社会中人们性格问题，在他看来都市人正在越来越走向孤独，也越来越渴望获得他人的认可。

或许这两者可以说是同一的，正是因为孤独才渴望他人的认同。

《天使的城》在一开始就通过字幕因揭示了这种孤独，在快速变幻的都市中，无法以任何事物为价值坐标，我们唯一希冀的就是那份并不坚实的情感，或许现代社会使我们更加依赖于彼此的相互慰藉，因为这样我们才不会感到世界的寒冷。

有你的地方就有天使，我们比任何时代都渴望情感，因为除了这份不稳定的情感我们一无所有。

《天使的城》里三位女性的生活经历各不相同，然而却都在情感的世界里小心翼翼地维持着，因为与周围的一切一样，情感世界也分外脆弱。

陈爽与李飞翔（李晨）的爱情是最经典的青梅竹马，从中学开始的恋情与结婚后的共同价值观念或许看似相当稳定，然而童潼（张倩如）出现之后却发生了危机。

关莎莎的婚姻则像她所从事的娱乐圈一样不可靠，看似开放的她却无法适应这样多变的情感。

赵苏杭的婚变或许是一场被动的意外，然而在风险逐渐增高的都市，情感的保质期在不断缩短，这一结局从本质上看并不意外。

如果说男女情感上的纠葛还只是个体双方性格及生活境遇上的问题，那么生育问题则是情感问题的自然延伸。

生育并不仅是自然生理问题，它更预示着新的生存观念，陈爽与李飞翔的丁克主义虽然是超前的理念，但却也与他们的生存境况直接关联，拮据的收入，夫妻两人开出租的辛苦以及与父母哥嫂窝居的现实是其这种观念的现实因素。

然而孩子在很大程度上并不只是累赘，它在另一方面则是情感的稳定剂，夫妻是情感的两极，那么在孩子加入之后则形成一个稳定的三角。

与陈爽的超前思维相反，赵苏杭与曹明达（田征）则被传统的婚育观念所包围，偏偏又陷入不能生育的苦恼。

陈爽的情感危机起源于孩子问题，最终必将随着孩子的诞生而化解。

赵苏杭的情感问题同样起源于生育，但或许会因为无法生育而走向分离。

关莎莎尽管与老公离婚，但却在待产中收获新的情感归宿。

当情感走进婚姻之后，生育是一个无法回避的问题，当然也可以是现代人新的情感机遇，毕竟在现代生活中充满各种诱惑与危机，孩子既是双方情感的维系，也是双方情感的延伸。