河童之夏

谁不喜欢夏天呢？

短裤薄衫，烈阳汗水，树木落日。

无需太多形容词，一个夏字，身体里关于夏的记忆，一起打开阀门，涌上来了。

我一直知道夏天是刻在我身体里的，每到夏天我就想做点什么，如童年下河抓虾的冲动，午睡时想要打开课桌抽屉小说的冲动，揣着两毛钱走到小卖部买冰棒的冲动。

电影里一群将放暑假的少年。

一个将在夏天复活的河童。

一段少年的友谊。

将在东京郊外的盛夏展开了。

谁没有幻想过一个可以说话的怪物做自己童年形影不离的朋友呢。

可羡慕极了，这个可以装在背包的朋友。

是不是感情都来自对孤独的恐惧呢，人与人之间分隔太远了。

小时候也是孤独，渴望装在背包放在抽屉养在森林的朋友。

长大了渴望拴在身边时刻互相抚慰的闺蜜或恋人。

对于河童，他也只是可爱的小孩子啊，不能一直养在被人类好奇注视的房子里，他注定要回到他的沼泽里。

想起童年与各种昆虫一起度过，那时候满院子的萤火虫，夏天最爱追踪萤火虫，抓住它，看它从手里爬着飞走…现在听说老家也少见萤火虫了。

我到哪一天才可以回乡去看看他们呢，一闪一闪在夏天夜晚，无所事事的暑假，给了我梦境的精灵们，你们对于我就是可爱的河童呀，我们没有开口讲话，可是我们却可以心灵对话。

你的森林，和藏在森林的河，我也好想去那里看看有没有红蜻蜓和绿色萤火虫呀。

可是……还是不打扰了。

只希望你化身人形的时候，跟我彼此路过一下，一不小心暴露你的蹼。

我看到了，绝对守口如瓶，就像深藏的童年秘密，不告诉任何人。

从大学时开始作为爱好看电影，已经有十多年了。

仍然记得当时室友拷给我用电脑看的第一部电影《万能钥匙》。

这十多年时间可以分成几个阶段。

最开始的时候从学校BT下载，主要看有名气的、主流的，记得有一天连看了6部电影，是《刀锋战士》三部曲和《地狱男爵》还是《黑客帝国》记不清了。

后来开始集中看喜欢的导演或演员，像宫崎骏、蒂姆·伯顿、金基德、阿基考里斯马基、拉斯·冯·提尔、约翰尼·德普、比尔·莫瑞、哈维尔·巴登等等。

曾经通宵看了斯蒂芬·金作品改编的《1408异煞凶间》《危情十日》等。

近期在工作中审看的民族电影、国产电影比较多。

前一段时间只想看恐怖片。

随着时间的推移，对电影的兴趣有所减退。

从下载变成在线看，电脑里存的电影也不怎么增加了。

又因为想看的电影大多看过了，找冷门资源的难度越来越高。

为了增加与家人的互动，从用电脑看转为用电视看。

这个变化还是很大的，自己用电脑是主动观看，会专门找时间专注地看完。

因为传统看电视是被动观看，电视放什么就看什么，所以尽管现在电视也是点播或投屏，仍然会失去一些专注度，不自觉地去干别的，经常一次看不完。

最近分两天看了《河童之夏》。

这部电影应该很早就知道，一直没看是因为海报上河童的形象实在不可爱，甚至有点丑。

河童是一种日本传说中的怪物，但是它不高大威猛，好像也不爱干坏事，以至于它具体有什么超能力都说不清。

电影一开始是在江户时代，河童父子要跟人类武士谈判，请人类不要填了它们的家，一个什么湖。

结果武士态度强硬，加上受到惊吓，把河童父亲杀了。

有点像现代暴力强拆的故事。

这时突然来了一场地震，画面一黑，来到了现代。

小男孩康一在河边偶然捡到一块石头，里面是在地下保存了几百年的河童小酷，就是被杀掉的河童的儿子。

带回家开始养。

可见河童在人眼里不是凶神恶煞。

河童需要往头顶的吸盘里浇水，吃生鱼和黄瓜，擅长摔跤。

相当于捡到一只已经灭绝的生物，但是河童会说话，智力和人差不多，所以并没有把它送到什么研究所去，而是拿他当人看待，康一带小酷去找同类，两人结下了深厚的友谊，康一在过程中得到了成长。

同类没找到，反倒是有媒体发现了小酷，包围了康一家。

媒体还都很规矩，没有偷拍也没有抢走河童。

康一因为隐瞒小酷的事也遭到同学的冷落，却逐渐和同样被孤立的女生越走越近。

但是家总被围着也不是办法，最终无奈带小酷去录了电视节目。

过程中杀死小酷父亲的武士后代拿来了河童父亲的手臂，小酷要把父亲的手臂拿走，却被人类围追。

这段小酷展现了让灯和乌鸦爆炸（类似《异星灾变》）和降雨的能力。

最终，小酷为了死后有脸面对祖先，保持河童的生活方式，选择离开关心爱护它的康一家，到偏僻的地方生活。

那里有一只和它一样残存在世界上的其他种族的怪物，掌握了变成人形的法术而生活在人类社会中。

影片中人物的线条很简单，环境画的倒是很细致。

几处落日余晖的画面美得仿佛时间静止了。

影片主题无非是爱护动物、保护自然，因为人类的攫取，导致物种的灭绝，反思人类的行为等等。

影片既没有绚丽的特效也没有晦涩的艺术性，没有商业性，这样平淡感人的电影不多见，似乎成为了日本电影的独特标签。

可能很多人会觉得这样的电影幼稚、无聊，但它正是体现了人性最本质的善良、温暖。

我写这篇评论不是叫卖，因为影片的收益与我无关，也不是传统的影评。

虽然我曾经的专业涉及西方左翼思想理论，我也对电影批评理论有点兴趣，但是我总觉得那是在给电影套大帽子，又累又无聊。

无非是“以我观物，则物皆我之色彩”，满脑子理论的人，看什么都是理论。

我只是想写写这个电影好在哪，可是不太会写。

河童之夏讲述了，河童与父亲外出，结果父亲遭人类杀害又逢地震变成化石，百年过后，被小学生上原康一所发现，上演的一系列故事。

在电影中河童“小酷”有一句非常经典的话，“父亲说过，人类将我们生存的水塘和沼泽夺走了，然后，是风，还有天空。

渐渐地将神灵的地方都占为己有，作为代价就是，他们都开始失去了感情”突出了电影的主题，表明了人类与大自然目前的状况。

“人类将我们生存的水塘和沼泽夺走了，然后，是风，还有天空。

渐渐地将神灵的地方都占为己有，”这句话，直白的说出了人类与大自然的相处状况。

自工业革命以来，人类疯狂的从大自然中掠夺自然资源，上万年才形成的矿产资源让人类在不到百年的时间里几乎消耗殆尽，拼命的开发森林、沼泽、草地、山地等等，是大量的动物无家可归。

空气、河流被污染，动物的生存环境日益恶劣。

从江户时代到现代的日本，河童这种生物已经消失了，就是人类无止境的开发，环境的污染，使他们没有合适的生存环境。

原本属于“神明的地方”，人类也可以轻而易举的占用，科技的发展，人类不在敬畏神明，不在敬畏大自然了。

“作为代价就是，他们都开始失去了感情”。

科技的发展，人类本性的贪婪，是人类的情感逐渐淡化，人的眼中只有金钱、名誉、地位权利，不再是怀揣赤子之心敬畏着神明。

“一千万”一只河童。

使他们疯狂，高端的机器监控着。

为了出名，拿到河童消息，不分昼夜的监控，一圈圈的围绕着上原家，乃至私闯民宅，四处跟踪，就为了拿到第一手料。

一场闹剧结束，看热闹的人又会转身看另一场。

这个夏天依旧炎热，但也有阵阵清冽凉爽的风吹过，安抚着躁动的心。

上原一家就是那股清风，带着河童“小酷”，吹过我们的脸颊。

憨厚老实的父亲、善良勤劳的妈妈，傲娇可爱的妹妹以及那位勇敢且温柔的少年。

还有大伯、菊池、喜如妖，他们让迷茫、恐惧、无家可归的“小酷”带来阵阵清凉。

让他相信人类并非是恶人。

我永远记得夏天的风，它没有春风那么柔情似水，没有秋风那么多愁善感，没有北风那么泼辣凛冽。

夏天的风，它那独特的魅力，就像一块磁石一般吸引住我。

看了开头就能猜到结局。

看的时候突然想起河童的梗了，抛开这个电影里河童的形象，突然发现一个有意思的事：姐姐和妈妈，刚开始都特别厌恶河童，不想要河童呆在家，结果在爸爸和哥哥的专制下或者说引导下，只能无奈接受“要养河童”这个事实，结果还因为日久生情，到最后接受了河童，并且在河童走的时候依依不舍。

感觉好像现在的社会现实：对于河童，女生一开始或许是不接受的，但是在社会思想的引导下（女生服美役男生正常就OK），女生不得不被迫接受河童。

越看日式的动漫电影，就越觉得很低俗，在哪个部分都能见缝插针般宣传厌女的思想，就挺无语。

厌女经典语录：河童到了电视台，对着那么好看的小姐姐能说出“你好臭”这种话。

学校的男生包括男主对女同学的歧视、霸凌，赤裸裸的厌女。

还有想当然的女性友善的思想，说实话，实际生活里，像男主那种的人，女主压根不会搭理，你们男生的YY真的有够荒谬的。

男的想养动物，结果所有事情都变成了母亲的家务劳动，河童说一句“由佳子，你很棒”难道就能消解母亲的苦难？

所有的事情，母亲没有发言权，只有接受的义务。

电影画面还可以吧，但传达出的思想处处让人感到恶心。

制作上，没有可圈可点的印象，最后在小河边，水面和里的身影还算下了点功夫。

在原画和色指定上还停留在tv版的状态。

情节上，无太特别之处。

情节的发展也不紧凑，比较拖沓，又类似tv版动画。

造型上，也不够突出，依然tv版。

我是不喜欢看tv版动画的，除了个别突出的，比如《攻克》比如《cowboy bebop》。

及其鄙视长达几秒的光动口甚至之移动背景的镜头，所以还是看电影版动画的好，起码做的都精致些。

不过豆瓣上对此片评价都好高，很奇怪。

所以不得不指出一些反对意见以正视听。

或许感动了一些人。

不过，我是差点没看完的。

妖怪与人类的距离到底有多远呢？

很多时候，我们都无法知道问题的答案，就像我们无法知道即使是同一种族，同是身为人类的我们的距离到底有多远，明明是看似亲密的人，心与心之间却依然隔着一条无法被跨越的鸿沟。

《河童之夏》是原惠一根据漫画改编的日本动画电影。

很早就看到网页，论坛上的电影推荐都有这部电影，也听说是催泪治愈之作。

可是直到现在，我才看完这部电影。

感觉呢，真的是很催泪，很致郁啊。

在那样寂静地只能听到蝉鸣的夏夜，乡间的稻田，参差不齐的茂密的芦苇丛，在黑暗中自由飞舞的萤火虫，静坐在芦苇丛中的河童父子，他们用他们近乎哀伤的眼神望着远处渐近干枯的田野，父子间亲切的私语。

这是电影《河童之夏》的开端。

或许是映照了前面酷的父亲说的那句话，最可怕的是人类啊，酷的父亲死在了人类武士的刀下。

你体会过这种感觉吗，一生一次的拼尽全力地想保护一个东西，愿意用自己所有的交换，即使是自己的生命，在害怕失去的恐惧中不停颤抖。

然后还是失败了，因为敌人太过强大，而我们太弱小。

对于酷来说，他失去的是他一直所倚靠的他最爱的父亲，亲眼看到父亲在自己眼前被斩杀，还未从震惊中醒悟，便发现自己的生命也将岌岌可危。

正在逃亡中发生地震，酷掉入地缝，再次醒来已经是一百多年后了。

时光飞逝，岁月流淌，再次醒来的酷发现一切早已是沧海桑田。

在长久的沉睡中他忘记了自己的名字，可是无论怎么变，人类还是人类，即使武士时代已经结束，再也不会有武士持刀来斩杀自己的生命，人类的本性还是没有改变。

就如同酷记得父亲所说的那段话人类将我们生存的水塘和沼泽夺走，然后是风，还有天空。

渐渐地将神灵的地方都据为己有，作为代价就是，他们都开始失去了感情。

”人类大概是最复杂的动物吧。

很多时候，他们不会把自己的真实的想法，真实的感情宣泄出口，为了周遭的人的想法，为了保护自己，他们选择戴上面具，随波逐流，渐渐地变得冷漠，用不尽其数的谎言来达到自己的目的，直到失掉自己所有的感情，渐渐忘却真实的自己。

人心是会膨胀的，当得到一样东西时，他们会开始想要更多。

但虽然人心是复杂的，却不尽是丑恶的。

在与康一一家度过的那个夏天，酷是幸福的吧，即使是生活在全然陌生的环境，一开始妹妹的骄纵，看似不友好的针对，却在结尾时收获了小女孩真诚的友谊。

康一一家人热心真挚的关怀下，让酷真实的觉得自己就是这个家的一份子。

康一带他去寻找河童同类，和狗大叔一起聊天，和康一一家玩相扑，一起吃饭，一起生活，一起思考寻找同类的方法。

这个夏天是那样的与众不同，即使在很久月以后，他们分开了，不管今后走到在世界的哪一个角落，想起这个夏天时，依旧会觉得怀念，觉得温暖，觉得 那个夏天遇到你真是太好了。

所想要的最好的生活是什么呢？

和父亲能够一起生活在这片土地上，寻找到河童同伴，自己能够快点长大，然后可以自己捕捉美味的大鱼，能够在清澈的河水里自由 得游泳，晚上听父亲讲曾经古老的故事。

即使到最后也不知道真正的龙到底是什么样子，即使这一生都没有机会好好地看看外面的世界，可是比起内心蠢蠢欲动的好奇心，这样平静快乐的活着才是最幸福的吧。

但是在这一切都在所臆想的生活来临之前化为仍虚无。

父亲死去，河童几近灭绝，人类仍在这个世界上快速繁衍着，直到世界的每一个角落都被人所占据。

你曾尝试过从城市最高处往下望的感觉吗，那个时候，酷站在东京铁塔上，往下望时，四面林立的高楼大厦，密密麻麻地如蚂蚁般永远都无法停止流动的人群和车辆，发现这个城市根本找不到没有人类存在的地方。

那时候突然感到心酸，又或许是背景音乐太过悲伤，在酷用口水沾上即将枯涸的头盖时，突然难过地留下眼泪，突然觉得酷那时候是怎样地绝望，甚至带着轻生的念头，总是很害怕他下一秒就会从这高高的铁塔上落下来。

可是，幸好导演给了酷一个不算很坏的结局，龙的出现拯救了他。

最终他选择离开这个城市，寻找自己的同伴。

分别时，他说他会回来，一定会再见面，即使不知道下一次有多远。

或许我们都早知道结局，他们必定会分开，即使他们曾一起生活的那样幸福。

因为河童或是其他妖怪与人类终究成为一对相互对立的矛盾，他们无法同时生存在同一个地方。

所以很多妖怪都变成了人类，以人类的姿态生存着。

隐藏一颗树的最好地方是树林，隐藏一个人最好的地方是人群。

看到这部动画，让我仿佛找回了阔别已久的看“平成狸合戦ぽんぽこ”的感觉你甚至在看到最后时会有这样的发问：难道这是原惠一用来向高畑勲致敬的片子来的么？

一样的批判角度，一样的人性诉求，同样的对传统文化和价值观的回归，如出一辙的重深度“轻”表现……区别在于，前者照我心目中的大师似乎还差了那么一点点：不论是在情节的处理、画面在细节上的琢磨、整部片子主旨上的深度体现……仍然明显劣于“平成狸合戦”尤其是结尾クゥ那句折中主义的台词，让我在惊喜于在日本动画近年一片如此视觉系且娱乐性的风潮中，竟然还能流出这么一股清泉，让人们坐在电影院里开始思考自我的片子，同时心头飘过一丝丝遗憾……既然是一部有深度的片子，那么这次就撇开其他因素，仅仅谈主旨的部分这部片子依然不是在讨论动物与人的关系、同环保也没有什么大关系——日本是个对大自然充满着崇敬和敬畏的民族，这点就不用拿来做宣传环保的噱头了但在我个人看来，这部片子的确像我们展现了一个生态系统的切片，不是自然的，而是文化的影片没有像我们展现有多少河流因为稻田的增加而枯竭，也没有像我们展示有多少动物在人类造成的环境问题中濒临灭绝它分了两个层次在叙说这个故事，一方面クゥ作为群体中的异类，它的命运和那个被嘲笑和排挤的女孩菊池相似——孤独，即使会说人话，生活的世界却不是自己的世界、诺大一个城市却没有接纳自己的空间另一方面クゥ作为一个新奇事物，饱受人类文化的愚弄与迫害——当クゥ因为走投无路而爬上东京铁塔的时候，坐在高高的东京铁塔上，眼前是一片高楼林立的景象，如此的凄凉、如此的无助，跑到哪里都躲不开人们狂热地好奇心和疯狂的媒体轰炸，走到哪里都无法找到一个真正属于自己的，让自己感觉自由舒适和安全的家……看到这样的情景，坐在席上的观众，你难道会认为那仅仅是クゥ的写照么？

当クゥ在电视台录制节目中途暴走，在媒体和各种好奇的观众的围追堵截之下，那仓皇逃跑的狼狈相——那难道是仅仅是クゥ么？

我个人非常讨厌日本的早安少女，而且对叫做Johnnys的这个公司也没有什么好感——问问山P是多大出道的？

二宫呢？

冈田准一呢？

一批孩子为了满足媒体的利润最大化和整个社会对青春的集体YY牺牲了他们的童年，当然你可以说他们少年得志，活该没有童年……那么转头回来看看我们自己和我们几年的真正的80后和90后吧：有什么东西是没有被包装之后才兜售给我们的？

有什么文化是是还没有被marketing的？

有什么样的活动是纯粹不商业的？

影片中让我最为厌恶也是觉得最可悲的一个画面，就是一群号称クゥ的fans在康一家门口喊着口号的场面人们是如此欣欣然地全盘接受那些经过广告或媒体包装、打磨、粉饰过的事物，甚至从来没有站在クゥ的角度，为它的权益和自由考虑过……而生活在城市中的我们甚至我们的下一代也是一样……难道你不担心吗？

当有一天你厌倦了城市的喧嚣想找个远离城市的幽静之所时，你却害怕没有便利店、没有汽车……当我们有一天真的到农村老乡家里借宿的时候，我们会怀疑他们好心给我们铺的被子有没有虱子，他们会不会敲诈我们的钱……也许有一天我们的孩子在10岁的时候就知道管你要Micky和Hello Kitty的东西却不知道它们源自于哪些动物的原形……也许有一天我们会意外地发现，我们的孩子一逛商场就兴奋，而你好不容易有空带他们去郊游的时候他们却宁愿躲在车里睡大觉……当你的脑中综合了所有这些画面的时候，你面前的景象便是クゥ眼前高楼林立的东京高楼林立、物欲横流、繁华似锦、混乱喧嚣——就是没有给你的心留下位置而我们比クゥ更可悲，处在如此被高强度的洗脑的社会中，我们的心还有百分之多少是热的、是红的、是朴实的、是纯真的？

“河童のクゥと夏休み”——一部发人深省的好电影，推荐大家都去看！

由于奶妈的强力推荐，我选择了看这部动画对于奶妈的品味，作为奶娃的我还是十分肯定滴感动的几个小瞬间1开头处小咕吃了一个萤火虫进去 爸爸说他“BAGA”不要乱吃萤火虫虽然爸爸说他是小傻瓜 但是那种父爱还是浓浓地 比哈根达斯还浓2爸爸要被武士杀掉了 小咕抱着一条大鱼准备进贡给大人 以为这样他就不会杀爸爸了 当时就看他小小的身体抱着一条大鲤鱼 就眼眶湿润了3小咕被一康救回来后就奄奄一息了 那个小可怜儿样4因为爸爸喝酒 也给小咕的盆子里倒了点 然后小咕就醉酒唱起了求雨歌那种红着脸 可爱的歌唱好好玩5小咕和奥康狗狗的友谊 还有他们心灵内部的对话6奥康死前回想起少年时的主人 他终于笑着离开了这个到处都是嬗变人群的世界7小咕从海边回来也不忘记给调皮的妹妹带来一块海里的美丽“石头”8妹妹 小咕因为一康没有妈妈做的荷包而嘲笑他时的追追打打让我觉得大家终于变成一家人了 片子边看我就边担心这个故事的结局 我很怕是一个悲剧 小咕死了但是最后谢谢导演给了我们一个想象的空间 或许还有河童或者河童的近亲在这个世界上 他们在某个人迹稀少的小村子里的河边居住着我们在某个能看见萤火虫的夏天也许可以偶遇他们她们已经幻化成人的模样可能就是那个大妈 或者是那个孩童哦

■入评理由：一部风景优美、主题深刻的动画片，入选了去年日本《电影旬报》的年度十佳影片。

■片名：《河童之夏》■导演：原惠一■上映日期：2007年7月28日（日本）■读家：木卫二■推荐指数：★★★★★☆■一句话点评：江户时代的河童在地下长眠百年，因机缘巧合出现在了东京都市，引得众人追逐，由此上演一出现代社会的妖怪现形记。

《河童之夏》的原名应该是“跟河童小咕一起的暑假时光”，听上去它应该是满怀童趣，平易近人。

日本人善待不少妖怪，雪女的传说更是屡次被搬上银幕，加以赞美和表现。

再后来，甚至有了《妖怪大战争》，百多个妖怪齐上阵，博取孩童一笑。

中国的观众肯定缺乏类似的预期心理———无论怎么看，长着鸟嘴身背龟壳，头顶有一碗状水洼凹镜的河童就缺乏外形上的优势，怎么都叫人怜爱不起来，远不如宫崎骏的龙猫或者高畑勋的狸猫来得乖巧好玩。

妖怪终究是妖怪，连有着民间故事基础的日本人乍一看河童的丑样都会吓一大跳。

这只名叫小咕的河童有双水灵灵的大眼睛，是其唯一可算优势的地方，流露出来的神色充满委屈、哀伤和不解。

因为人类的凶残，它失去了父母双亲。

因为人类的出没和改造，它甚至没有了自由活动的空间，从水泽、河流到土地甚至是伙伴。

正如常见的儿童故事，小咕在百多年后重见天日，遇上了一户好人家。

它不说谎有礼貌又始终保持一颗感恩的心，它跟康一还有康一的爸爸妈妈都相处融洽，唯一视它为眼中钉的是康一的妹妹，她对家里多了这样一个绿色的瘦小家伙非常不满，原因是小咕抢走了本该属于她的家人关爱还有注意力。

不过这属于典型的小女孩脾气，也是常见的编剧设置。

妹妹的态度转变更加印证了小咕的完美所在，由河童到人类，后者的丑恶和卑鄙更加凸显。

河童存在的消息不胫而走，引得全城轰动关注，造成媒体的纠缠和民众的围观，上原一家愁云密布，小咕也是深受其扰。

小咕之所以无亲无故、无家可归和无所适从，完全是拜得人类所赐，而人类却浑然不知，肆意地改造着属于他们的世界。

他们中的许多人不敬畏也不相信任何的神明，更不会去考虑其他物种乃至一个从不存在的妖怪的感受。

河童的悲哀折射出了人类的无知愚昧，用小咕的话说，他们没有了灵魂。

不知道是否达成默契，东京塔又一次无可避免地成为撼动观众心灵的标志物。

在众人的尾追下，小咕嘴里衔着父亲干枯的断臂，费劲全身力气，爬上了高高的东京塔。

它呆坐在红色钢筋上，身前背后都是灰色的、充满压迫感的水泥森林，作为观众的我们和它一样，感受到了空前的无以名状的悲哀。

乌云席卷，一场压迫整个城市的大雨从天而降。

在这里，《河童之夏》要传达的已经不是前半段的有趣跟和谐，影片要挑战的是人类的行为准则。

借河童说人类，批判了数典忘祖、目空一切的短视人类。

人类需要什么，然后失去了什么，有时候连他们自己也搞不清楚。

人与自然的相处，绝不是单向性的猎奇和假惺惺的关注，片中媒体对于河童的百般堵截恰好说明了这一点。

环保主义者宫崎骏用了多部影片来表达对自然的敬畏主题，《河童之夏》在这一点上更接近《百变狸猫》。

河童小咕的将来很可能是选择易装为人类，告别在清水里自在遨游的天然生活，不能以真面目示人。

相对来说，冲绳的某个小岛人迹罕至，但小咕所记忆的，诚如父亲所言的美好时光就此是一去不复返了。

对于人类来说，补救未晚。

只是多数人浑浑噩噩，尚未觉醒，更没有意识到这个世界正在发生的改变以及未来的走向，少数一部分人无力去阻挡时代的车轮。

我所持的观点可能跟原惠一一样悲观，今天的河童就是明天的人类。

用掉两个多小时，《河童之夏》才讲清了小咕的前世今生，里面散落着许多美好的幽默和笑点，不过在后面完全被悲伤所压倒。

电影里面对于小咕之外的康一也用了些笔墨，他带着些稚嫩，做过错事，却能及时弥补。

多出来的情感部分，又讲述了一个少女的辅线故事，可以说是面面俱到。

她在现实中被隔离、被奚落，甚至一度丧失了融入人群的信心。

一个饱受同学欺负虐待的男孩，只能把同样行为施加给作为弱者的狗，看上去他们都是令人心痛。

借一只大狗和河童的言语对话，影片说人本身就是过于复杂的生物。

这不是振聋发聩，作为人类，只有置身事外的评价才能让我们更加清楚地认识自己。

=====http://news.163.com/08/0714/01/4GPBMHA80001121M.htmlhttp://bjyouth.ynet.com/viewpdf.jsp?psid=41576583&pgn=C&ppn=3

懊丧狗狗的独白：“人类是会突然改变的 我之前的主人也是这样发生什么了小时候关系很不错两个人时常一起玩耍我很喜欢那家伙那家伙也很照顾我可是他不久后开始受到同伴的欺负可是他除了我之外没有可以欺负的对象我每天都被打大概他也是这样为什么他会碰上这种事我一点都不明白太悲哀了我也讨厌一直被打也讨厌一直看着他这样子我就逃走了跑啊跑啊 在累到在路边时康一来了康一很像那家伙小时候……于是我默默的跟了一路跟了很久很久……”