决战以拉谷

我不知道这个问题的答案，但起码这是我今春看的第四部类似题材的影片了。

2007，“好莱坞人民”花了多少心思在反战影片上了？

Because the whole iraqi thing is fucked up! 从《反恐王国》到《引渡疑云》，从《狮入羊口》到《以拉谷》……每部片子都从一个令人震撼的侧面揭示战争问题。

《进退维谷》的深意在于一首一尾形成强烈反差的那面星条旗，在于回来的美国兵说的那句“React or die？

”这恰是他们伊战生活的最真实的写照。

是的，要么你杀人，否则你就有随时被杀的可能。

以至于……以至于……连一个小孩拿着皮球停在马路上的时候，你脑子里要思考的不是停车，而是加速超车，直挺挺地从那孩子身上撵过去，嘴里还自慰似地嘟囔：“我们刚轧死了一条狗。

”这是何等的可悲！

我想无论是耶稣还是阿拉，都无法容忍这样的局面每一天都在这个星球上发生吧。

才才Lee老头(BTW,Lee老头真是老)一出来那个调调，我就悬着颗心。

再来个老无所依我可不依。

总算老头开车出去的时候音乐响起。

吓得我Susan Saridan拿着个洗衣篮子站在房门口说“is there anything you wanna tell me?”的那个样子真有韵味。

总之，这3个人的戏都演得很足。

这个剧是接着《recount》后看的。

看完觉得有点不关己事的悲哀。

大概所有的民众都是一样的。

我们把信任交给日后毁灭我们的人。

他们说，你有权利。

他们还说，这叫责任。

在国家的名义下。

本片取材自真实事件。

伊拉克步兵麦克•德尔菲尔德（乔纳森•塔克 Jonathan Tucker 饰）的父亲汉克•德尔菲尔德（汤米•李•琼斯 Tommy Lee Jones 饰）某天突然接到儿子回国后失踪的消息。

老兵汉克驱车来到军营亲自调查，从儿子手机的影像中一点点了解到了麦克在伊拉克所经历的心理创伤。

没多久警方发现麦克遇害，并被肢解焚尸。

汉克的妻子琼（苏珊•萨兰登 Susan Sarandon 饰）得知噩耗后悲恸万分，不能自己。

汉克在调查案件的过程中结识了当地探员艾米莉（查理兹•塞隆 Charlize Theron 饰），二人建立了一种特殊的友谊，并一步步接近事件的真相。

本片获奥斯卡奖最佳男主角提名（汤米•李•琼斯），并获第64界威尼斯电影节天主教文化奖大奖及金狮奖提名。

本片取材自真实事件。

伊拉克步兵麦克的父亲汉克某天突然接到儿子回国后失踪的消息。

老兵汉克驱车来到军营亲自调查，从儿子手机的影像中一点点了解到了麦克在伊拉克所经历的心理创伤。

没多久警方发现麦克遇害，并被肢解焚尸。

汉克的妻子琼得知噩耗后悲恸万分，不能自己。

汉克在调查案件的过程中结识了当地探员艾米莉，二人建立了一种特殊的友谊，并一步步接近事件的真相。

好沉重的影片，本以为是一桩单纯谋杀案的调查，其实讲述的是战争的扭曲和残忍，原本的战友，是兄弟，却能面不改色的互相残杀，不希望有战争，它带给人们的心灵创伤是无法治愈的：母亲失去儿子，妻子失去丈夫，父亲失去孩子…沉重但印象深刻。

本质上是一部反战和爱国主义影片，用了犯罪悬疑的外壳来包裹，很感动，特别好。

故事讲述一位父亲与一位女警探携手调查这位父亲刚从伊拉克归来的士兵儿子被人分尸焚尸的凶杀案。

影片跟随这位父亲的脚步，以他私人体制外的视角来解剖案件。

他也在军队服过役，有着敏锐的直觉和他所处的军队环境下的价值观，他以他的不同于现在军队调查处的方式参与寻找凶手。

在这期间，暴露出了军队的腐败欺骗与调查不力，是对军队的一次鞭笞。

除了对体制的反抗，父子关系与人性也在这个过程中有了讨论。

父亲眼中的儿子乖巧善良，而事实中的他却脏话连篇，情绪消极而暴力，甚至接触毒品，更可怕的是，大部分士兵都是这样。

这是一群为国家服务，代表国家形象的群体，却大大地背离了所谓的正统价值观。

而这一切的缘由呢？

是非正义的侵略战争对人性的摧残——即伊拉克战争的非正当性。

影片的片名很有意思，它来自于这位父亲对女警探的儿子讲述的一则睡前故事，一位勇士在以拉谷这个地方以非凡的勇气击败了一位巨人，赢得了尊严与力量的双重胜利——这也让这位小男孩被注入了一次非凡的勇气之针。

这个插曲看似与主线没有关系，却仍是美国主旋律的一次变奏。

所以影片唯一给我不舒服的细微一点是，导演把伊拉克这个地方塑造成邪恶的土地，戕害了美国士兵。

好像去过伊拉克人民能顺从地接受侵犯，就不会对美国士兵有这种腐蚀性的伤害。

即便如此，导演也终究让美国国旗出现在相框的背景里，飘荡在天空中，不再落下。

不看内容简介的话，这个翻译大约会骗到一票人，“决战”二字纯粹是翻出来的，所以还是叫“以拉谷”靠谱一些。

说到保罗·哈吉斯通常用的一个词是“金牌编剧”，06年“力克”《断背山》拿下最佳影片，并获最佳原创剧本奖，保罗·哈吉斯才算真正浮出水面——要知道《Crash》是他导演的第一部电影，此前他只拍过一些电视剧，而且现在也主要操作的是电视剧。

而我对他产生极好印象的一部戏则是《父辈的旗帜》，东木头大叔老而弥坚的最重要的支持，恐怕正是保罗·哈吉斯的编剧——他们合作了包括《百万宝贝》在内的几部戏。

007最新的两部同样是保罗·哈吉斯名下的编剧作品。

当然就事论事的话，《以拉谷》仍然是一部很好的作品。

稍稍扯远一点的话，《以拉谷》和近一点的《华氏911》，稍远的《阿甘正传》，以及更远一点的《Coming Home(1978, Hal Ashby)》、《猎鹿人》、《Taxi Driver》等越战片是一个脉络。

它处理的是士兵的“心理创伤”——在这部片子里叫做PTS，创伤后压力综合症。

这并不是什么新鲜玩意儿，已经被反复讲述到滥套的程度。

在美国电影里，通常对战争有三种表述：1、各种对正义、牺牲之类的“人类价值”的正面表述，参看《拯救大兵瑞恩》；2、战场对人的异化，参看《现代启示录》；3、各种形式的战争创伤疗愈；以及上面这些的杂糅。

当然对战争的评判也有关系——通常对二战是正面的，对越战以及伊拉克战争都是负面评价，这些简直都成为某种意识形态式的表达了。

保罗·哈吉斯的强悍之处在于他对故事的处理，以至于把滥套讲出了些许难得的新意。

就故事结构而言，《以拉谷》是一个《肖申克》式的故事，当最后翻盘的时候，前面所有铺排的细节顿时发生了意义的反转，再举一个例子便是《不能说的秘密》——这部片子笨一点，把“重新讲述”这一层做实了；《以拉谷》则要精明许多。

从这个角度来讲，《以拉谷》是一部很优秀的推理电影，大致属于新本格和社会派的一个杂糅，里面有四拨侦探——军方、警方、女警官以及死者的父亲，后两个强悍一些，并且父亲最强。

这种叙事方式是保罗·哈吉斯的招牌动作——《撞车》或者《父辈的旗帜》都是如此。

然而要指出的是，保罗·哈吉斯不能免俗的也采用了美国式的双线结构——一个恶俗到无聊的技巧，比如《达芬奇密码》、《巴别塔之犬》之类的畅销文本的技术，把悬念放在逐步揭示的副线上。

如果主角得到一本日记，那么可以确定的是，在小说结束之前，这本日记他一定不会读完，在这部片子里，手机里的视频也是如此，虽然最重要的一段视频很早就放出来了，但是它不产生意义，直到所有的视频都被修复并被观众看到，意义才逐渐揭示。

当然，虽然恶俗，但是这个技巧无疑相当有效。

于是我们可以看出哈吉斯的叙事策略，显然是来自推理小说的一种技巧，不停地提供信息并组织意义，然后不停地推翻和重构，在翻盘的时候给出所谓“真相”。

这种方式的一个变体是“多线交织”式的文本，典型如《低俗小说》、《上帝之城》、《巴别塔》、《Crash》、《石头》和《赛车》等等——当然细分的话还是有区别的，我需要指出的只是这种叙事方式的意义正是一种突破经典叙事的尝试。

另一方面，哈吉斯的策略是采取一个相对较左的姿态，带有一定的批判性，比如《Crash》中讨论的种族问题（当然也被批评最后的和解太过理想化》；《父辈的旗帜》中讨论的意识形态国家机器问题，把原著中无疑的“自恋”转化为一种甚至不那么温和的批判）；以及《以拉谷》这里，虽然不及《华氏911》那么激进，然而批判性的思考仍然存在，包括对战争，以及从女警官一边带出了些许对性别秩序的讨论。

大约这是影片在07年连原创编剧提名都未曾获得的原因——参看当年的最佳编剧《朱诺》，是多么保守主义的一个表述，大概我们知道这部片子确实踩到了线。

然而还要进一步指出的是，哈吉斯仍然掉进了意识形态式的滥套，大约这两处是他意识不到的东西，其一是精神分析式的语言，当美国甚至西方社会已经把精神分析作为一个日常的表述时，大约它本身的悖反之处不再被提及，因为我们看到片子里所有的人都轻松地将他们的行为指认为受到某种精神创伤之后的反应，无论是凶手还是被害者；其二则是——孩子，这个西方的“发明”。

如果大卫是因为杀害了一个“孩子”而导致精神崩溃，虐待俘虏，吸毒、嫖妓，以至于他父亲一步步地发现自己的“好孩子”崩坏成一个十足的坏小子，那么是否能推导出一个结论：一个孩子的生命价值远远大于成人——那些在美军的侵略中丧生的士兵和平民——的生命价值？

这无疑是相当滑稽和可笑的。

所以哈吉斯在最后把主题归附到大卫王和歌利亚的传说上，所表达的无非就是：1、那些去伊拉克的美军士兵都是些孩子；2、他们要战胜的是恐惧——虽然这个词也很可疑。

于是我们看到精神分析的有效之处正是在于提供了一种逃脱路径，哈吉斯能做的大约只是给出了“认罪”而并没有给出“救赎”或者“疗愈”，或许这正是这部片子的冒犯之处。

正如片尾倒挂的国旗所指称的东西那样。

这大约是从《父辈的旗帜》延续下来的观点。

或许这些批判的表达由“外国人”——意大利人东木头大叔，以及加拿大人哈吉斯——来做比较合适。

这部片子其他没有什么可说的，其一是因为剧作太出色，尤其是“根据真实事件改编”；其二是因为视听和表演都比较规矩，同时因为故事本身的原因，剪辑不如《Crash》和《父辈的旗帜》那么出彩。

唯一值得一提的是手机视频，尤其是异常模糊的手机视频在影片中的使用，这倒是提供了一种有趣的视觉因素，尤其在最后翻盘的一刻——手机视频画框之外的“真实”场景的再现的时刻，显得格外的有力。

在我看来，这部片子比起当年奥斯卡大赢家《老无所依》好得多。

所以结论是，奥斯卡不过就是奥斯卡而已，如果你不是美国人就不要太在乎，没得到奥斯卡的好片儿多了去了——比如远一点的《公民凯恩》；对于Imdb来说，汤米·李·琼斯的戛纳影帝也不如一个奥斯卡最佳男配角值钱。

　　Lee老头的儿子到底是被谁杀害的？

越看越糊涂！

　　　　整个一《名侦探科南》！

那个高人能给解释解释？

　　　　我怎么觉得是美军上层随便找个顶罪的。

美国主流社会对伊战的反思让人挺震撼的电影把极其简单的情节不动声色编排得这么曲折让人挺震撼的真相让人震撼，死的是迈克，其实可以是他们当中的任何一个把美国国旗倒过来挂也让人震撼，在《国旗法》和《第一修正案》冲突时，显然偏向后者，国旗可以作为表达自由的工具

人是否应该摒除心中的一切恐惧.来达到自我的强大..战胜了哥利亚.战胜了心中的畏惧.是否真的那么值得钦佩.这种所谓的战胜自我.又怎知不是对人性的麻木而已."起初.他们叫我不要停车.加速加速.碾过那个孩子的身体.像撞死一条狗一样.而我无法就那样驶过.下了车.拍了照..让我记住它起初,我打电话给爸爸,让他把我从这个鬼地方捞出去爸爸告诉我要坚强,不要让别人知道自己这么软弱后来我可以无畏了把手插进俘虏的伤口里,问他们这里疼不疼?那这里呢?医生游戏后来吸食毒品,招妓.经常和同伴吵嘴打架最终我被他们捅死了.这也很正常.他们都喜欢我我同样爱他们.但是如果不是那一天.拿刀的可能就是我,倒在地上的就是他们中的人如此而已."怯懦,我们需要一些怯懦

是在沉重的情绪里观看的《决战以拉谷》，汤米李琼斯饰演的父亲让这部电影生色不少，他不苟言笑，却时常带给我们惊喜。

查理斯赛隆饰演的女警官也让人眼前一亮，原来收起性感的她也可以这般感性。

还有苏珊萨兰登饰演的母亲，那种焦虑和哀伤真是发自内心的。

但我不想过多评价演员，因为这部电影带给我的沉重，压倒了其他所有情绪，就像该片的另外一个名字一样——震撼效应。

美国反战的影片很多，从反对越战的“生于7月4日”开始，很多影片都反映了战争带给人类的苦难。

这部决战以拉谷以灰色的调子讲述了一个悲剧故事。

一开始，我以为片中的老父亲最后可以找回自己的儿子，就像过去许多俗套的电影一样，这部电影描述的战争残酷会被亲情所战胜，但是我没有等到圆满的结局。

还没看到一半，老父亲的儿子就宣告死亡，而且死得相当悲惨。

随着剧情一层层展开，当赤裸裸的结局暴露在我眼前的时候，我感到非常悲哀。

老父亲眼里的儿子，是乖巧和善良的。

经过对伊拉克战争，他的精神逐渐逼近崩溃边缘，道德底线也被无情地摧毁，失去了最基本的人性。

驾车冲向小孩，用手戳战俘的伤口，他都没有一点怜悯。

一个士兵，没有死在战场，却死于被摧毁的脆弱心灵。

他的同伴，一个坏孩子，一个集所有嫌疑为一身的人，在面对其他人的残酷行为时，竟然保持了相当的冷静。

虽然他没能阻止其他人的疯狂行为，但他自己坚守了人性，成为唯一在心理上幸存的士兵。

这真是莫大的讽刺。

当孩子与大力士决战在以拉谷的时候，虽然勇敢，但内心却充满了恐惧。

就像片中的士兵一样，明明受着恐惧的煎熬，还要向家人和国家表现出坚强的样子。

片尾那倒挂的国旗破旧不堪，代表了寻求救援的国家，不知道好战的布什看过这部影片会有什么感想。

影片结束时，一张遇难伊拉克儿童的照片出现在眼前，再一次冲击了我的视觉神经。

与战争相伴随的是痛苦，被摧毁的，不仅仅是国家和生命，还有意志和精神。