路过未来

女主在KTV红着眼睛唱歌那段流泪了，相信很多人也是这样。网友很多都说这是太造了，而我觉得电影中得场景都很熟悉，都是自己经历过或者即将要面对的。融不进的城，回不去的乡。阶层固化，城市吸血，人生好累，我想离开了。湛江江霞广场中影。

3.5。太殇了，城市民工的苦痛与困境，那被兜售被消耗后的残损的躯体也在某种意义上是“自戕”，然后被“世袭”。那些来到城市的异乡人，那些把青春和劳动献给城市的劳工者，没有未来可言，只能在坎坷命运中匆匆路过幻想中的“未来”。李睿珺大概是带着那股对于现实的素材进入的电影创作，而缺少那些真正扎根于城市与民工的那种生态性。电影有一种城市农民问题大集合，捕捉呈现出的社会问题非常多且杂，只是导演对于整个故事的把控还十分欠缺，没有把这些社会议题很好的与小人物故事融合起来，导致故事的可看性不强，在这一点上，贾樟柯还是略胜一筹。尽管如此，片中的好几段长镜头调度太精彩了，印象深刻的段落：车窗反射的高楼、闺蜜死亡段落、世界公园与城中村转场、工地视角的城市景观、火车梦境段落。虽万般不足，但也弥足珍贵。

出租屋火车、沙漠骆驼就是导演要表达的“未来”，未来和远方有关，但远方不一定是希望很可能是乌云密布。两代异乡人是恶性的循环，宿命的论调，要把小人物逼到无法存活。社会群像的关注有必要，但功课略有不足非常严肃的社会问题之下包裹着一段有温度的恋情，最后的玻璃相见竟然还拍出了浪漫的味道。

这部在戛纳被“一种关注”的电影没有在国内得到更多的关注，实属遗憾。深圳和家乡的二元对立本身已经足够残酷，诸多社会现实问题交织更让观者产生强烈的代入感。很久没看过如此写实的不留一点幻想的电影了。路过未来，是因为走不进未来。沃美常营

故事涉及房价、工厂破产、试药等多个社会话题，试图为中国底层人民的生活勾勒一个侧写。只是太过写实，想讲的东西太多，作为电影还是应该有一个取舍、更艺术化的创作才行。创作者力有不逮，男主女主的情感纽带并未建立起来，为苦情而苦情，为刻画而刻画。要知道，故事如果太刻意，则悲悯毫无意义。

罗列社会问题却没有处理成完整故事的能力，结尾尤其糟糕，只能用以往作品中常用的“灵性”来提升，但超现实并不是有效的解决之道。拖沓得厉害，好几次以为演完终于能走了，结果又演了起来。

电影主题是故乡之远，但堆砌了过多东西，冗长感明显。身在异乡，心无归宿。工厂，整容，医疗，工地等等，那么多元素汇集，然而形式大于内容。三星

作为一部现实主义作品，两个部分特别虚假，一是人物关系，二是杨子珊的气质

有点儿意思，最有趣的是都等着试药出问题，结果一个是整容手术一个是原来的病症，挺行，配乐也还行，就是镜头调度，太枯燥了，

两部电影看下来证明一件事，李导完全是一个概念先行的创作方式。为了某种表意在拼凑情节只会让所有情节都那么不可信。

做电影的态度比什么都重要

李睿珺这次拍得是年轻人，其实都是时代变化下容易被忽视掉的群体的生活状态。杨子姗与尹昉，在外漂泊追寻未来的异乡人身上，制造业转移，打工族新的生存危机。房价、试药等社会话题，束手束脚的情况下拍成这样已经不错了。城市与故乡哪里才是“家”？窗外大大的世界，内心割不断的迷茫

电影还是很克制的，现实比这个残酷多了

一部微型社会景观，电影中随处可见各种隐喻和符号，讲述中国社会中的微妙的现实：一群人非法消灭一群人，并变成合法化，三代人与城市之间的碰撞，狂热、悲壮、苍凉。这是一部杰出的中国电影。

为题材多打一星。

异乡人在大城市辛苦打拼的故事，在这个时代又有谁不是异乡人呢？

没看懂 追白马那个片段

哦太碎了，结尾几乎三分钟一个段落，几乎是在等它结束。当面聊微信不知彼此的情节比较一言难尽，但是对于底层打工者的生活状况和生活态度又刻画得不错，最后来一个超现实的场景，回到了李睿珺的世界。

@大象点印

雾霾下未来的家园看不真切，楼市里眼下的首付遥遥无期。从抗拒到恳求，健康终被出卖；从拘谨到放纵，悲伤用尽全力。泪水中有思念忧虑疲累无助与彷徨，沙漠里有贫瘠苍凉梦幻安宁与倾塌。理想的都市里夹杂着笑泪，家乡的玉米地和雪藏着或近或远的回忆。淡淡的情一如窗外景，苍茫无所依。望着你，何处复醒