荒野机器人

荒野漂泊幸存的机器人是动物世界的异类，大海包围孤隔的岛屿是纯正生态的余晖。

当现代科技与原始自然相碰，闯入者总被主人排斥在卑微的位置，而能将其位抬升并置顶的，唯有爱与付出。

爱能让泯母之恨化为乌有，爱能让成长之苦披上糖衣，爱能让分裂碎屿凝聚成岛。

就算是步步程序的机器人也会被爱感化，就算是钢片组成的大铁人也能拥有母性，假如我的脑中记忆被提取殆尽，我也会用心中情意将你回忆，永远记得那块斑斓的荒野，那是我们曾同呼吸的一片蓝天。

总体偏子供向，幼稚故事配上色彩作画很适合小孩观看，梦工厂献礼片也是回归童真了。

有人把战引到母职与左翼上，我想是过度解读了，简单的剧情中何必夹带这些私货，夹带的意义又如何解释，有时把电影看薄能更深地体会到所传达的美。

荒野机器人 (2024)8.12024 / 美国 / 科幻 动画 冒险 / 克里斯·桑德斯 / 露皮塔·尼永奥 佩德罗·帕斯卡

7.5/10 这个分数其实有感情分，人生第一次看超前点映，在百讲的观影体验实在太好，电影的萌点笑点爆点泪点观众都有接住，整个气氛非常融洽，这或许也能说明这部电影上映后会是一部合格的合家欢院线电影。

但是从故事本身而言，《荒野》或只能堪堪及格。

电影的叙事本身就有些混乱，一个直观的感受是里面想塞的东西太多了。

Roz找到其他报废机器人的情节好像劈空而来，没有什么线索铺垫，而这居然引出了公司回收Roz（真·机械降神）和雁群闯机器人中心的情节，还有雁长老的出现和牺牲，塞得东西多了所产生的后果就是局促和割裂,从Brightbill飞走开始我就陷入了混乱懵逼的状态,最典型的就是Brightbill的身份转变，前面雁群如此歧视Brightbill,来个雁长老轻巧的一解释就化解矛盾了?然后长老又轻巧地牺牲了?大家就都信任尊崇Brightbill了?还有尽管你想往机器人的命题上靠,但我寻思Brightbill了解机器人和他带领大家飞出去有什么关系吗，而且这麻烦还是小b惹得呢。。。

最有趣的是Brightbill前嘴刚说机器人有什么协议不会伤害大家，后脚长老就牺牲了，我甚至怀疑导演是不是解构主义的忠实爱好者23333（真的觉得就拍到Brightbill飞走其实挺好的，完整且流畅）最让我感到迷惑的问题是电影本身想要表达什么。

或许电影不是为了一个具体的目的而创作的，但是这并不能解释 《荒野》 带给我的混乱感。

混乱感首先在于主题的多且杂，我臆测影片是想讨论机器伦理与人性的命题并附带讲了个人生价值实现（more than we were programmed to be）的问题，但是在此之外，还讲了成长（涉及挫折，歧视），母性，以德抱怨和动物一家亲（非常大团圆的设计）。

如果你抓住一两个主题深刻发掘，又用其他元素增加丰富性，感觉像是很高级的思路，但现实的表达效果是隔靴搔痒不痛不痒。

混乱感其次在于影片表达方式的不纯粹，一个让我很膈应的点（虽然似乎是影片的一大卖点和泪点）在于Roz因为一场意外伤害了Brightbill全家这件事，这作为人性化的Roz抚养Brightbill的动机，能不能立起来我是持怀疑态度的，身为机器人的Roz对所有小动物几乎一视同仁的关爱（以至于将各级食物链集中到一个洞穴），但对于这一“灭门惨案”处理的却如此平淡（不是说Roz故意如此，我是强调“平淡”，和之后救动物时的极尽渲染形成鲜明的对比）（事实上影片前几次提到这件事甚至是以笑点的形式出现的），不能不让人觉得“双标”，包括被狐狸芬克信手吃掉的螃蟹……影片想要表现荒野丛林的残酷复杂不确定，可又把狐狸的洗白，Brightbill的被接纳，动物们的团结协作做得如此简单；亦或者影片只是想讲一个童话故事，可是这个童话故事的基石居然是一桩不断被淡化的灭门惨案，这种表达的不纯粹注定让影片失去深度和力度，而掉入二律背反的陷阱。

但上述问题都是思考后的想法，在观影过程中我能感受的最直接的问题，还是在于那些最基础的情节设计。

一个是Roz对自身程序进行了重写，这个可以接受，说实话看到这行自白我甚至有惊艳的感觉。

但是，你重写了那也是program呀，你被读取信息了凭什么还记得?你关机了凭什么还能听到声音？？

你把自己内部系统都拆了凭什么还能活着？？？

就因为你重写了程序？

（能不能教我写写，我高低给你发个paper）这已经不是童话了，这是神话（恼）。

第二个就是跨食物链大团圆，我们就不讨论在这么温暖的环境里动物能否冬眠了，关键你前面还在铺垫森林的残忍残酷，一瞬间大家就一起休息最后甚至一起打败机器人了，反正我的感受就是，为了营造一个大团员的氛围这也太不择手段了吧。

所以设定到底要不要有边界感，在这部影片里机器人当妈妈甚至覆写程序，这是设定，但是直接变成不死通灵超神机器人，我觉得这就超越了“设定”的范围，荒野丛林弱肉强食也不乏合作温情这是设定，但你让凶残大黑熊瞬间人畜无害，我属实不太吃这套，你可以用一些高级的概念，新奇的设定，但是不应该过分到这样的地步，我们可以讲童话故事，也可以讲神话故事，甚至可以讲无厘头意识流都行，但是请不要摆出一副认真讲故事的姿态，不断逾越我们能接受的设定的边界。

整体不错，有一些小亮点。

萝斯一开始是程序运行需要任务服务于人的工具，在和小动物的相处下，渐渐学会了爱有了心。

经历暴风雪一遭，岛上的动物们从以前弱肉强食的争斗转变成团结友爱的大家庭。

小亮点，狐狸芬克讲的故事，缺失爱思考爱懂得爱是什么的狐狸芬克。

负鼠妈妈对于做妈妈的理解和讲述。

不喜欢环球动力公司的戏份派机器人来抓萝斯，结局萝斯选择回去，然后大雁在田地里和萝斯对视？

完全可以砍掉这部分，就写萝斯意外降落，然后与动物相处懂得爱有了心，放弃回去幸福生活在一起啊😫学螃蟹的攀爬姿势成功逃过大浪，沙滩爬到山顶上，你需要帮助吗问晚了螃蟹已经被鸟叼走了哈哈。

摸树蝴蝶飞舞的画面弱肉强食蝴蝶被小动物吃，小动物被大动物追。

一路问是谁订购我的要帮忙吗被小动物嫌弃欺负，互相无法交流听不懂笑死，萝斯因没有接收到任务准备返回工厂，结果被雷劈了。

一群动物扯她身上的部件，好不容易抢回来把自己组装好，信号发射器被抢，追到洞穴遇见猛兽，被猛兽追，掉落山崖害死了大雁一家，发现了一枚蛋。

狐狸偷蛋斗智斗勇，狐狸狡诈得手撞上刺猬。

萝帮他把身上刺拔了。

你为什么要帮我，善良无法生存。

这是我的任务程序。

大雁宝宝破壳跟着萝斯，遇到负鼠妈妈带着7个崽，萝斯：“我没有做母亲的程序”，负鼠妈妈：“当妈都是赶鸭子上架…你的任务是好好照顾他，他需要吃学会游泳飞行在秋天之前”。

爱情开始的地方，共同育儿。

别管了我有点磕

狐狸哄大雁宝宝睡觉讲故事

大雁宝宝长大了，哈哈哈说话跟萝斯一模一样，好几国的语言你好，我是大雁宝宝0186大雁得知身世真相后的反应

萝斯拜托雁群首领，大雁宝宝努力训练，成功加入，雁群首领的敬意

远航前来自老父亲芬克的鼓励

这不是影评，仅属于个人观后感电影本身还是挺流水线的。

套路的故事模版，套路的起承转合。

但这片子只有一句台词，我觉得是重要的。

就是机器人说：我知道动物要依靠本能才能生存下去，但有时候要想生存下来，我们必须要突破自己原有的程序。

说这句话的时候，动物们正在相互残杀。

我想，这句台词就是在提醒人类。

或许我们人类相互残杀也是为了自己的生存。

比如获得更多的是生存资源，保护自己不被伤害等等。

但是有时候，我们是否可以超越这种过去人类历史中，最常见的保护自己生存的方式（原有程序），真正把彼此视为彼此，一起面对存亡的问题。

之前也聊过，人类在内耗上所花费的资源很多。

这些资源如果能够真正的利用起来，或许对人类这个物种的发展，有更大的帮助。

但是人类想就解决内耗，就首先要放弃过去的固有模式。

放弃“你死我活”的二选一困境。

目前看，人类确实达不到这个突破。

未来，或许会吧。

至少电影提出了这一点期待。

原本以为《荒野机器人》会讲一个孤独的故事，去电影院看了以后才发现，它讲的是母性。

“母性”这个词，在这个时代提是不是有些保守？

应该更多去谈父亲的责任，或者让母亲去做她们想做的事——许多电影已经在往这个方向努力了。

但我理解的电影主题中的“母性”，不是一个有关性别的词，而更广义地包含养育和爱护。

只不过原本中性的机器人主角由女性声音扮演，那么自然而然，我们联想到这是一个母亲的角色。

——但如果它的声音是中性的，它释放的情感并不仅仅关乎父亲还是母亲，而是一个养育者如何在养育过程中自我成长的故事——孩子飞去哪里、能飞多远并不是故事的归宿，而是这位机器人，在抚养孩子的过程中得到了什么。

这才是电影中最为闪光的部分。

传统的爱的故事，一定会在孩子长大那刻结束。

机器人教会了他吃饭、游泳、飞翔，他应该具备的求生、安全、自我价值全部得到实现，养育过程到此告一段落。

但《荒野机器人》没有，恰恰出人意料的是，这里不过是“旅程”的中点。

正如我们日常所见的父母，孩子考上大学或成立自己的家庭之后，他们不再重要。

他们去了哪里，之后还会干什么？

也无人关心。

更多人关心孩子得到了什么成就。

萝斯（Roz）鼓励小布点儿（Brightbill）飞走后，她坐在悬崖边的一幕，深深打动了我。

孩子长大了，但“我”这段旅程是否就此结束，“我”是否失去了价值？

恐怕是许多家长曾经有过的困惑。

正如我自己，在孩子长大的这十年间，屡屡以她考上大学作为我养育的终点。

“等她上大学了/等她工作了/等她飞出去了”，我会去干点什么，我好像总是这样期待并一点一点度过我们共同的时光。

但《荒野机器人》提醒了我，养育者在孩子独立之后，我们作为养育者的性质并没有因此自然终止。

也许有那么一阵子会感到孤独、离开了孩子无所事事，但更大的一种可能是，在这么多年养育的过程中，我们自然而然收获了原本没有的品质。

比如习惯性地去为他人着想，比如习惯性地去关爱并不相干的人和事，从中延续我们被孩子培养出来的情感模式……在萝斯身上，当她试着把冬眠中瑟瑟发抖的动物全部拉到自己家时，她在延续这种独特的情感。

也许有人觉得萝斯的行为过于理想甚至不可理喻。

但细想一下我自己的成长过程，从孩子出生时对她并没有什么期待、对自己也没有什么期待，到现在渐渐我有了强烈的使命感（没错，是这个很高大的词“使命感”）。

常常我不觉得将她送去何方是什么应该到达的终点，但只要我们共同生活在一起，我希望她能得到高尚的品质，诚实的、美好的、正直的、与人为善的，种种——过去甚至并没有期待我自己达到的一些品质，我对她有了强烈的期待。

因此我会对自己更加严苛。

保持学习的状态，保持运动的习惯，在公共场合注意照顾别人的感受，对约定的事情信守承诺……许多原本没有觉得是自己必须做到的事情，我都在强烈要求自己先做到，然后才能传达给孩子。

久而久之她得到信号，她应该打开心扉，她应该坚持自己所喜欢的事，她应保持专注，她为了梦想可以努力地够一够、跳一跳，得到那喜出望外的结果。

而当她达成所愿时，我对自己的期许也有了镜子般的映照——仿佛我重新养育了自己，我变得更好了，我更加热爱阅读和运动，我更加关注公共议题，我保持乐观的心态面对自己受到的挫折和挑战，我继续坚持，只因我重新养育了自己，形成了新的惯性。

《荒野机器人》打动我的，正是这样一种难以言说的情感。

而无数次我和朋友聊天时说道，养孩子的过程，是重新养自己。

我们不可能期待孩子在某一方面达成自己所愿，比如你期待她成为一个学霸，她不可能像个发条拧好了就能达到拔尖的水平。

但你可以期待她拥有珍贵的品质，热忱地拥抱世界，做有趣的事，看到更广阔的天地——而这些，你都可以在养育她的过程中随之习得。

如果要用镜头来表现的话，我想正是通过萝斯看向小布点儿的那些时刻。

她的眼睛，聚焦到这个小小的生物上，她注视他的变化，感受他。

从萝斯眼中看到的荒芜世界，因为有了一个焦点而有了为之奔赴的意义。

她不再碌碌无为，她有了基本的目标和期待。

而这些期待反过来使她变得情感充沛，也更敏锐地察觉到人世间的欢喜悲哀。

几个通过萝斯眼睛看向孩子和世界的镜头，都让我感动流泪。

电影并不是要讲孩子飞去了多远的地方，而要讲萝斯眼中的世界发生了什么变化。

当她再次看到回来的孩子时，她脑中闪现孩子每一成长阶段的蒙太奇，他会吃饭了，他会游泳了，他会飞了……那些动人的时刻回馈给这段关系真正的养分。

这些共度的时光，终于形成了记忆和时空纪念，变得如此珍贵。

曾经我在一本关于时间的书中读到，物理学家理解的“时间”，是一种物质。

这说起来有些抽象，但放在《星际穿越》中，当马修·麦康纳去触碰另一维度孩子所处的空间时，他所触碰的正是一种包含时间和空间的物质。

在电影里，我们更能直观感受到，时间并不是虚无的存在。

萝斯与小布点儿重逢，她的眼看去的、她的脑中浮现的，都是如此具体的画面。

电影将虚无的情感和品质附着在具体维度的时空上，蒙太奇，终于跨越了抽象的边界，带我们如马修·麦康纳一般，进入多维时空——而当我们自己回忆时，并没有如此具象的感受。

我之所以感到《荒野机器人》中的“养育者情感”微妙无法言说，因为似乎只能通过萝斯的眼去实现蒙太奇的时刻，能准确表达这种虚无的情感。

它最终可能还会流向孤独和死亡，但它曾经真实地存在过，它伴随了我们很长一段时间，和孩子一同成长的时刻。

我们感受到了那种超越个人维度的变化。

如果萝斯由一个男性声音扮演，它也会传递父亲养育孩子过程中的微妙感受。

相应地，这个女性的声音，唤醒了我抚养女儿时一些复杂的心绪。

但归根结底，我们的期待是一种责任、一种爱的传递，如果要图什么回报，我们只是希望，孩子能做得比我们自己更好，用更广博的爱去拥抱更宽广的世界。

在电影到中途时，我意识到机器人的死亡会是这段旅途真正的终点。

她也许会没电了，她也许会变成一堆废品，正如我们作为养育者自然的衰老和死亡。

但当有那么一天真正来临，畏惧也不会占领我们完全的心智。

因为这段关系已经给予了我们足够的无悔——孩子长大了，他们变成更好的人去传递高尚的品质。

锈迹斑斑只是生命的表象，但在另一个维度空间，光和梦永存。

文章首发公号：分派电影，每日推荐告别剧荒！

在当今科技飞速发展的时代，机器人的能力在某些领域超越了人类。

这种情况下，一个很有挑战性的问题摆在我们面前：当机器人拥有了意识和情感后，它们与整个地球生态的关系会发生什么变化？

上周，动画电影《荒野机器人》就提供了一个有趣的视角来探讨这个问题。

《荒野机器人》由曾执导过《疯狂原始人》、《驯龙高手》等经典动画电影的克里斯·桑德斯执导。

此次，他将皮特·布朗的畅销书《荒野机器人》搬上大银幕，由梦工场动画公司制作。

小派看完毫不夸张地说，电影无论从动画本身还是寓意都太棒了，甚至觉得可以直接预定下一届奥斯卡最佳动画长片奖。

电影上映后，国内外好评不断，烂番茄97%，IMDB8.2。

（《荒野机器人》烂番茄评分截图）《南华早报》称它“壮丽而难忘”，《好莱坞报道》更是高度评价：“这部电影看完后一定会触动每个观众的心弦”，认为这部影片在艺术和情感上都达到了新的高度。

（《好莱坞报道》对《荒野机器人》的影评截图）那么，《荒野机器人》究竟好看在哪？

话不多说，小派今天就和大家一起聊聊这部口碑炸裂之作。

《荒野机器人》The Wild Robot

01机器人妈妈《荒野机器人》的故事很简单，很温馨。

故事开始于一场意外。

在一场大海难过后，一个名叫“萝斯”的智能机器人降落在一个人迹罕至的荒岛上。

醒来后，她发现自己被各种野生动物围绕，这对她来说是个全新的挑战——因为萝斯的程序是为了帮助人类的而创建的。

但现在，她必须学会在这个无人的岛上和野生动物共同生存下去。

（《荒野机器人》截影）在她试图融入这个新世界的过程中，萝斯不慎破坏了一只大雁的巢穴，导致一个小雁宝宝“小布点儿”孵化出来，并误将她认作母亲。

面对这个意外的“母亲”角色，萝斯的程序开始自我更新——“你现在的任务是当好一个妈妈”。

（《荒野机器人》截影）可怎么当好一位母亲，萝斯压根不知道。

在狐狸和负鼠的帮助下，她逐渐学会了教小布点儿吃饭、游泳和飞翔。

让人没想到的是，在与小布点儿的相处中，萝斯竟然对它产生了感情。

（《荒野机器人》截影）随着时间的流逝，小布点儿长大了，需要学习更多复杂的生存技巧。

而萝斯的失踪也引起了机器人总部的注意，他们派出搜索队试图找回她。

面对即将到来的搜索队，萝斯站在了十字路口：她是选择留在岛上继续她与动物家庭的生活，还是返回人类社会？

（《荒野机器人》剧照）02将2D绘画融入3D作为一部动画电影，《荒野机器人》并没有使用高大上的电脑合成技术，而是巧用传统手绘融合3D动画。

电影中的自然景观，如绚烂的天空、密集的树林、广阔的土地和蜿蜒的河流......在素描手绘的基础上，注入了许多现代艺术的元素，画面灵动自然。

（《荒野机器人》截影）动物的处理也是如此，狐狸和熊的毛发绘制，没有走向高度细致的计算机生成图像，而是保留了笔触的活力和温度，使角色看起来既真实又具有故事感。

（《荒野机器人》截影）萝斯一开始是完全用电脑动画（CG技术）来制作的，但到了后期，制作团队开始把手绘元素融入进去。

（《荒野机器人》剧照）导演桑德斯坦言这样做的目的是为了更好地表现萝斯内心的变化：最开始，她是个只会服从命令，拥有一副坚硬外壳的机器人，但随着她和小布点儿的相处，她内心的细腻和柔软就通过手绘的方式渐渐展现出来。

正是这种艺术选择让整个动画片散发出一种温馨而亲切的气息。

（《荒野机器人》截影）03两层主题含义主题上，《荒野机器人》再次将视点聚焦于“成长和自我发现”的主题。

萝斯原本是一台仅按程序行动的机器人，但在与“儿子”小布点儿这个幼小生命的互动中，她慢慢孕育出了“母爱”。

与之相伴的小布点儿，尽管生来有缺陷（翅膀太小了），却不断挑战自身极限，寻求适合自己的生存方式。

就这样，两个物种在朝夕相处后相互理解、相互成长。

（《荒野机器人》截影）除了探讨亲情与成长，电影还通过动物的食物链和人类社会的职能层级讽刺了严格的社会体系和分工——机器人必须无条件的服务于人类、小布点儿如果学不会游泳和飞行就会成为他人的猎物......在这样的体系中，每一个生物和个体都受到了严格的规则限制，虽然这种方式带来了秩序和效率，但也抑制了个体的自由和发展潜力。

（《荒野机器人》截影）通过萝斯的觉醒和她对既有体系的挑战，电影呈现了一种打破常规、超越界限的愿景。

起初，萝斯在荒岛上受到动物们的排斥，但随着与小布点儿日常互动的深入，她逐渐展现出更加自然和真实的情感，同时也影响了小布点儿的思考方式，使其接纳了机器人的逻辑。

这种双向的学习和适应，最终激发了萝斯的“英雄行为”——她不顾个人安危，帮助动物们抵御严寒。

最终，当总部派来其他机器人抓捕萝斯的时候，动物们为了报恩，大家团结一致，赶跑了敌人。

（《荒野机器人》截影）萝斯的故事表面上看是她在追求个人自由和自我成长。

实际上，通过她与其他物种的交流和共情，导演和编剧想深入探讨的是现在社会上因为科技进步产生的种种分裂问题，以及我们应该如何解决这些误解和矛盾。

（《荒野机器人》截影）但影片给出的解决方案过于理想化，即通过摒弃偏见、增进理解和建立情感联系来解决深层次的社会问题。

虽然这种方式很温馨，符合合家欢的需求，但在讨论一些严肃的社会议题时，显得过于简单化，这也是为什么很多人看完觉得影片很低幼的原因所在。

（《荒野机器人》剧照）04合家欢电影《荒野机器人》是一部非常适合家庭观看的动画电影，不仅画面漂亮，还讲述了成长和面对挑战的故事，很暖心。

（《荒野机器人》截影）对孩子们来说，小布点儿在荒野中的冒险和他与各种动物的互动，能够激发他们对自然世界的好奇心，同时也展示了怎样在困难中不放弃，勇敢成长。

这对孩子们是一个很好的鼓励和榜样。

（《荒野机器人》截影）对父母来说，电影中萝斯的故事可能会触动他们的心。

萝斯是一台机器人，她学会了如何超越自己程序的限制，表达对孩子的深厚母爱。

这个故事让父母感受到，无论是人还是机器人，爱都能带来改变和连接。

所以，没看的、片荒的，这个周末可以考虑带上全家人，一起去电影院看《荒野机器人》。

电影院少量排片中，且看且珍惜图源于网络/ 图片璐璐仔 / 作者

说实话这部电影吸引我这么早去电影院看的原因就是因为前两个预告片下所带给我的非传统迪士尼合家欢电影的感觉。

【年度期待！

梦工场2024科幻动画《荒野机器人》首曝预告，好美好萌好燃好暖好催泪！

-哔哩哔哩】 https://b23.tv/J3UUCpr【画面震撼！

太美了！

梦工场动画《荒野机器人》正式预告，"驯龙高手"导演-哔哩哔哩】 画面震撼！

太美了！

梦工场动画《荒野机器人》正式预告，"驯龙高手"导演_哔哩哔哩_bilibili尤其在第一部预告片中机器人在荒岛激活并探索整个荒岛生态的过程，像极了人类在旧人类遗址中探索寻找曾经的历史面貌。

加上机器人与自然，生命与非生命的碰撞，孤独一人与陌生的整个生态，这些元素集合在一起给人一种落寞寂寥的感觉，也与传统的迪士尼电影味道不同，尽管这个故事的画风确实很萌系。

而看到正片后，这种感觉在电影前四分之一确实感觉到了，个体的渺小与自然的庞大，陌生的自然环境与人类社会相不同的冲突，但这些直到罗斯触碰到大树上的蝴蝶开始故事正式进入主线，随后一系列意外事故发生直接把主线任务交给机器人主角，到小布点儿的出生后，故事从个体与环境的关系变成了迪士尼熟悉的主场：合家欢电影主题、爱与和平以及顺便可以提到的环境保护，还有不能缺少的家人。

当然就不说后面动物在新时代机器人科技的钢铁洪流下击败抓捕机器人并通过大雁动力学飞过了机械飞船并撞破高科技玻璃这些显而易见的bug，单单讲讲罗斯先拼尽全力逃出飞船，前面刚说自己是荒野机器人，后面就说自己不能待下去，为了你们我得回去跟人类谈条件。

这种“臣等正欲死战，陛下何故投降”的奇葩逻辑和后面结尾说的罗斯肯定能回来，结果成为采果农田里的农夫。

这个故事总给我一种莫非美国也有文化审核部门，看你这结尾不合适必须整改，于是导演强行给加了个奇葩结尾。

所以整部电影从最开始满心欢喜一个非传统迪士尼动画的主题再到意识到看了预告骗后只希望平稳落地，再到最后结尾突然转折和总感觉导演想拍第二部的意思，让我看完总有种哭笑不得。

当然与更早前的另一工作室皮克斯拍的《头脑特工队2》至少是个新题材且立住了ip没崩坏。

但相比前面高峰的《疯狂动物城》和大师级的《玩具总动员》以及同一个工作室出品的《驯龙高手》系列和《穿靴子的猫》系列，只能说他跟同时代的同行比有余，但与前面的大师差了很多。

当然随着过去看迪士尼的我们渐渐长大，不再仅仅是看个动画片就兴奋的孩童，普通的伟光正、爱与和平直白主题的电影已经无法满足现在的观众，且随着观众在新时代对电影作品及更优质电影的美好向往与电影工作者资源不均衡，内容不丰富的矛盾的关系，过去迪士尼的主题似乎也已经满足不了现在的观众，而迪士尼似乎也该思考自己的动画电影是不是该准备转型而不是躺在现有的功劳簿上吃着旧ip的老本赚钱呢？

Ross 的核心程序，是完成客户的任务。

而在完成养育一个生命的任务中，它发展出了自己的灵魂。

这让我想起来，在《生命的跃升》中，作者猜想，是古老的海底热泉口的能量的梯度，带来了生命的最原始形态，从岩石中活了过来。

物质，生命，意识……复杂性逐级而上，直到此时此刻的人类。

这个主题也出现在了《西部世界》中，编剧的猜想是，爱而不能的痛苦，带来了自我的苏醒——也许是自我实现方面的痛苦，也许是失去儿女的痛苦。

原始的、充满能量的过程，会引导更复杂的结构从中涌现出来。

那么，当复杂性涌现之后呢？

还有什么可以继续引导智能的成长呢？

我猜，也许那就是爱吧。

对万事万物的爱，和随之而来的心灵的无限包容和欣赏。

听着你要学会这个岛上的生存法则。

我那头熊和这座岛上的所有动物，我们都在努力的生存下去，善良不是一种可行的生存技能。

--你可以讲个故事给他听，但他会花很多功夫。

--编造的故事如何哄他呢？

--小孩需要安全感和爱或者什么乱七八糟的东西的。

--一个故事就可以做到这些嘛？

--讲故事就像说谎话，而我却靠撒谎为生。

好好看好好学，填空就行了。

--你怎么能讲一个你从来没有听过或者发生过的故事？

--你需要说的更具体一点。

--爱。

--是啊，当然你成长的环境中越缺少什么东西，你就需要花更多的时间思考那个东西。

我们都很无聊，每天都在东西胡扯，乱侃八卦。

我敢说小不点儿是我们中间最打趣的，虽然没有人会承认。

这里没有什么是，我能做但你做不到的。

--你确定吗？

到了春天我们就可以称霸整个岛了。

--为什么你总是对打打杀杀感兴趣，岛上还有其他动物也这样吗？

--没人喜欢我。

--我也是，但是现在我们变成了他们活下去的唯一机会，人生如戏啊。

--嘘，这个坏蛋有话要说。

--大多数人都恨我，我也恨你们大多数人。

这里的每个人都讨厌别人。

这是事实，但事实是我们就在这里，谁敢走出那个门一步谁就没命。

如果我们在这里不能团结一致都得死。

我知道你们都有生存的本能，但但有时候为了生存，我们必须突破自己原有的程序。

在我宕机之前，我需要你们向我保证一件事。

暂时休战，直到我们离开这里。

在近未来的世界，一个家用机器人被寄丢，漂流至荒岛，成了“荒野机器人”。

未被植入任何哺育程序的它阴差阳错收养了一只父母双亡的小鸭。

小鸭第一眼看到它，就认定了它是它妈，于是荒野机器人变成了跨种族收养人，一机一鸭过上了在孤岛上的单亲家庭生活。

这就是《荒野机器人》极其新颖的开头。

机器人会梦见仿生羊吗？

机器人也能做母亲吗？

一位没有感情、未被植入养育程序的机器人也能带大一个小婴儿吗？

答案是是。

因为这位机器人的slogan是“解决一切问题”，这和人类母亲的与生俱来的命运是一致的。

许多人觉得家庭问题的解决之道就是家务外包，以为外包可以解决一切问题。

谁去找老师沟通，了解孩子在校情况，去学校做志愿者？

谁去给孩子生日party写邀请函？

谁去做账填税表，带娃看医生，做年复一年的整牙预约？

谁做旅行计划，给他找人生导师，在孩子困难时拉他一把？

家务外包，听到这个名字就要笑掉大牙。

而这些，被荒野机器人全部承担了下来。

喂养，学会游泳，飞翔，是小鸭生存的三座大山，尤其是飞翔——所谓孤岛，就是在过冬前飞不出去就要冻死在岛上。

电影前半段拍得笑中带泪，感人至极，不会飞的机器人不但给小鸭找到了人生导师——一只狐狸，还找到了带飞导师——一只老鸭，飞翔之路简直是现实中soccer mom的翻版。

在那一天终于到来时，荒岛的草场了挤满了羽翼丰满的鸭们，环顾四周，小鸭是唯一一只还未长成就被机器人妈妈训出来飞的，原来和它同期的小鸭因为出生的季节不对，都已经被淘汰了。

铁血训练成就了最年轻的运动员。

机器人张开双臂，送小鸭飞上天空，这一幕和《音乐之声》的开头，《雨中曲》的舞蹈，《楚门的世界》中楚门的谢幕一样，可以成为影史经典。

这些镜头里，主人公都在张开双臂、拥抱希望，这是人类最自由、最没有防备、最慷慨的动作，如今，这些经典上，加上了这位机器人。

这个镜头带有极多的隐喻。

母亲对孩子最大的帮助，是送孩子离开自己。

这与我们送孩子上高考战场，送孩子离家上大学如出一辙。

我们抱着最大的希望，使出了最大的努力，付出了最多的心血和金钱，结果是让孩子走得最远，使自己成为空巢，因为我们不能拒绝孩子的要求，“妈妈，再来帮帮我吧！

”在观众以为这部电影结束了，顶多来个尾声时，影片竟然展开了更宏大叙事的后半段。

小鸭飞到了人类世界，发现了无数和它妈长得一样的机器人，因为人类植入的程序而对鸭群怀有深深的敌意；而机器人妈妈在岛上成了领袖，解救被大雪覆盖的动物，并带领动物与前来遣返机器人的飞船展开搏斗。

但电影的结构问题就出在这里：影片最大的高潮在机器人张开双臂送小鸭飞离孤岛时就已经结束了；之后的篇章感觉是为凑时间加上去的。

如果影片能把过冬、救动物、反抗威权主义放在中间，并不影响影片的结局，还能让主线更明确，而不是既讲母爱，又讲种族，还讲自由解放。

谈到电影中的种族隐喻，每个观众可能有不同体会。

机器人妈妈的配音——露皮塔·尼永奥是极具气质的女中音，但同时也是黑人的声音。

机器人收养动物，虽然没有人类出现，但无疑是跨种族家庭的例子。

小鸭在鸭群里不受待见，说“你不属于我们这里”，是典型的种族隔离。

而最让我神经过敏的一幕是，当小鸭飞到人类世界（一个看起来像旧金山的城市）里时，在一个如此科幻的社会里，所有的机器人竟然都在种植园里工作——这不是我们《飘》里的南方黑人吗！

影片的美术做得漂亮极了，从头到尾都无法让人把眼睛从荧幕上移开。

孤岛的设定像绘本《岛》上的场景，夏天莺歌燕舞，郁郁葱葱。

我不觉得哪个热带或温带的岛上冬天能有那么大雪，除非海拔或纬度极高，但谢逊的冰火岛夏天不可能如此温暖。

最后回到开头的问题上：机器人可以当妈妈吗？

可以，前提是自毁程序，不再当一位机器人。

家务可以外包吗？

可以，前提是你没有一个家。

任何母亲的功能都无法被AI取代，因为爱是唯一母亲与其他物种的区别。