封神演义

今天刚刚刷完了《封神演义》播出的8集，一句话，过瘾啊！

但是当我来豆瓣评分的时候，发现低的简直也太可怜了吧！

很多人不喜欢王丽坤，邓伦，罗晋等人演的新的《封神演义》的主要原因是它改编太多了，让人无法找到熟悉感。

《封神演义》在我国翻拍过多版，基本上每一版都深入人心。

傅艺伟版

温碧霞版

每一版就不一一举例了，整2我最喜欢哒，最让我难忘的个人觉得她们把苏妲己这个角色演绎的出神入化。

就这样的美貌一颦一笑我就觉得这个世界上最美的女儿苏妲己就一定是这样，当然还有冰冰，张馨予也是让人难忘。

相比之下王丽坤显的太清纯了，少了妲己的那份举手投足的妩媚。

素颜女神属实不是盖的

即便是红衣也是干净的感觉

完美的侧颜杀，精致的锁骨，单薄的肩膀，别说纣王了，我一个女生都想去啃俩口😉😉😉（坤坤的粉丝别打我，求饶，求饶，求饶）但是当我很认真看了之后发现，坤坤除了素颜女神不是盖的之外，演技也不是盖的唉（爱了，爱了，爱了）

很多影视剧中女主黑化之后都变成了大黑眼线，烈焰红唇巴拉巴拉，就不一一举例了（主要是怕挨打，哈哈哈）

但是坤坤她并没有，她的黑化，她的变化都在她的眼神里，贼有戏。

都是一个人，就是眼神儿，贼棒！

当然，我也非常喜欢编剧的大开脑洞。

这样的情节让人猝不及防，意料之外，让人充满好奇啊！

同意邓伦帅的举手🙌印象之中狐狸都是女性，这么漂亮，妩媚的男狐狸简直难找啊！

（大爱伦伦）当然伦伦的演技是炒鸡棒棒哒😉😉😉😉原版之中伯邑考本来就被做成肉饼了，心爱的人也被人夺了，新版直接就没有了，难道伯邑考不配拥有幸福嘛？

好可怜😓😓😓

杨戬成了男主

当男主的都不容易啊！

年少时也曾幻想着假如我被人抓走了，我的爱人手握兵器来救我。

然后被乱刀杀死，我就陪他一起死。

😊😊（我是个傻屌）还有史上最可爱的姜子牙，然后……我忘了截图他的照片，比较他是里面唯一的笑点，贼有意思。

还是很喜欢新版的《封神演义》，期待后面的剧情，啦啦啦～

看微博都在夸，真的吓死我了，以为大家审美都瞎了，吓得我赶紧来豆瓣看看，还好还好还是正常人多。

摆脱！

9012年了，于正都开始用莫兰迪了，你们什么时候才能摆脱阿宝色？

看了半集，魔改啊，杨戬和妲己谈恋爱了，下次改成跟谁谈恋爱？

哪吒还是姜子牙？？

还有剧里的衣服和道具，你不是我都看不出来是商朝，说汉朝也毫无违和感吧！

真当大家都是文盲吗？

道具组长点心好吗？

还有角色，杨戬的紫嘴唇跳戏，王丽坤只有苦情不见妖媚，邓伦衣服的材质太塑料了，粉丝闭眼夸美美美，合适合适，真的不怕风闪了舌头啊！

看到那些给剧打5星的脑残粉，只能说打吧打吧，你越努力你主子接的剧越烂，反正拍屎你也觉得香，一辈子在烂剧里打滚挺好的，

神话剧本来就是虚构天马行空的，又不是什么历史剧，只要剧情精彩，演员演技好就行了都说了是演义了，怎么那么多事呢！

能别先入为主吗。

还没播呢就跑来打1分，这是内心多黑暗啊！

先观望吧！

虽然对于没有哮天犬有点遗憾，可能哮天犬不好演所以取消了！

毕竟要演出狗狗的感觉，怕是现在几乎没有演员愿意演了吧。

暴风哭泣啊。。。

看了后面的剧情被打脸了5星改3星。

给的够多了！

本来冲着这么多演技派演员来看的。

但是这剧情和台词太烂了！！！

编剧把剧情简直写的狗屎一样！

还有导演是韩国的。。。。。

求棒子以后别来祸害我们中国演员和神话剧了

昨晚《封神演义》开播，看完两集，忍不住想说几句，结合最近热播的《新白娘子传奇》，我发现了这种IP改编的古装剧的通病——创作者们陷入到一种“假嗨”的状态中无法自拔。

对于而对于这种“假嗨”，观众们却嫌弃地连白眼都翻不过来了。

这种“假嗨”体现在这些剧中有下面几宗“罪”。

（1）混搭不知从几何时，这些由IP改编的故事特别喜欢混搭，觉得混搭是一种创新，但这种混搭却把观众越推越远，他们不再相信这个故事的背景和世界观设定，从而不再相信这个故事和这个人物，一切看在眼里都是那么假，那么尬。

比如《思美人》中把屈原改成武艺高强高手，还会撩妹，屈原的文人气全无。

比如《新白娘子传奇》中把许仙改成有点武艺还会推理的高情商男神，原著中许仙呆傻的书生气全无。

当然还有《封神演义》中妲己和杨戬的“德国伪骨科兄妹”关系的创新设定，看到这种设定，相信很多人跟我一样的想法，这不是一部神话剧，这已经是个爱情剧了，所有的怪力乱神的猎奇和诡谲的想象力元素都成为附庸，拿来衬托爱情。

如果要把前面几部改编的混搭行为概括为一条原因来解释，那便是所谓的——迎合年轻受众。

年轻观众喜欢惊喜，不喜欢刻板印象的东西；年轻观众喜欢跨界混搭，不喜欢单一的东西；年轻观众喜欢猎奇，不喜欢稀松平常的东西；这个锅观众该背吗？

看看评分——

我相信《封神演义》的评分也不会超过5分（坐等打脸……）观众真的是很无辜的，为什么会常常有这样的剧来“恶心”观众呢？

主要是有两个原因：大环境和小环境。

大环境是电视剧的商业模式是B TO B ，主要是制作公司和平台互动，不经过C端的观众，这两家觉得这个选题好，然后就商量着把故事给拍了。

电视剧不像电影，直接被投放到影院，观众花几十块钱来评判它，这种直接面向C的故事很考验口碑，口碑好观众才买单，不好就没人看，但是电视剧深谙只要大IP、大卡司、大阵容再加上神奇的宣发魔力制作规则，基本上是稳赚不赔的买卖，这才导致没有经过观众的检验的烂剧一直有市场。

小环境就是创作环境，创作者忽视了观众的共情，一直玩“花拳绣腿”，特别不解地气。

（2）不接地气可能有人觉得神话故事不需要接地气，只要炫就行了，但是我们会发现，那些经典正因为接了地气，才让人一直惦念着。

就拿新版和老版的《封神榜》中纣王形象来对比一下。

新版的纣王形象非常刻板套路单一——残暴冷血。

通过一言不合就杀人的行为来塑造他这个人物，你感受不到这个人身上一点的“人气”。

再看看老版的《封神榜》，纣王的塑造就比较多维度，比较立体。

首先是职场戏，纣王接待四大侯，除了作为君王的威严，纣王还问大臣的家里：你们远道而来辛苦啦，一切都安好吗？

从这场戏我们起码能感觉到纣王能成为君王，绝对是有过人之处的，那便是笼络人心。

接下来一场戏就是纣王去女娲庙拜女娲，当看到女娲的美貌时，整个人眼珠子都瞪出来了，表现了这个君王好色的一面，接着他又在墙上题写“淫诗”，更是色胆包天。

之后的几场戏中，我们还得知了纣王有个贤惠的皇后，一直对她很关切。

还有两个健康活泼的儿子。

如果抛却君王的身份，纣王身上还有丈夫、父亲的身份，多重身份让这个人物更有“人气”，你会觉得他是真实的。

我觉得老版中塑造的最好的人物就是纣王，他的心路历程，他整个人的变化，都非常合情合理，也非常自然流畅，到最后他放火烧自己的时候，你会觉得这个人的生活已经一地鸡毛一团糟了，你会觉得有种悲凉感，毕竟他是一个真实的人，他曾经是好的，最好搞得妻离子散、国破家亡。

可能会有人说，新版故事的主角不是纣王啊，是妲己、狐妖、杨戬和姜子牙。

但是，如果仔细看前两集，你也觉得这些人身上没有“人气”，全都是套路刻板的形象塑造。

妲己除了美和善……除此之外，无……

狐妖除了媚和怪……除此之外，无……

杨戬除了惨和傲……除此之外，无……

这里要啰嗦一下，如果日剧里有一种情绪发泄的跑叫“日剧跑”，那么我们国产古装剧也有一种跑，叫“娘胎跑”，母亲肚子里的主角还没出生就要被追杀，伟大的母亲要不大着肚子跑，要不生下孩子抱着孩子跑，前段时间播的《小女花不弃》应该也是这种“母胎跑”，这种卖惨的主角应该有很多，欢迎大家补充。

还有姜子牙的呆和傻……

对比下来，我们会发现，国产古装剧和神话剧不知道从什么时候起，不会写有血有肉的人了。

为了戏剧性和冲突，为了快节奏，不写真人，全都成了样板戏的道具式人物，想想觉得蛮可悲的，如果有一天神话剧出精品了，有杰作了，我相信一定是把人写好了，写活了。

（3）把乱改当创新经典ip改得好就成了经典，改得不好就成了闹剧。

其实我们会发现，经典的IP改编要么完全颠覆，只保留现代人有共鸣感的情绪进去，也会比较受欢迎。

比如当年大火的电影《画皮》，将现代人的三角情感关系塑造地很接地气，这部电影的成功绝对不只是特效猎奇的东西，更打动人的人地方就是情感部分。

而当年经典的港版《封神榜》，整个故事改编也很大，但是这个剧的切入点非常好，它又名：爱子情深。

就是讲母爱的，什么阶段的母爱，就是孩子叛逆阶段时，母亲和儿子的相处关系，这是我当初看到的东西，我当年叛逆的时候，跟母亲的相处就像是仇人一样，无数次想象自己出门被车撞死，然后让她抱着我尚有余温的尸体悔恨痛哭，这就是我在这部神话剧中看到的真实的共鸣的东西，所以它才能成为经典。

其实抛开神话和奇幻的部分，我们会发现港版的《封神榜》就是一个狗血的家庭故事：渣男父亲偏袒小三，慈母与父亲关系恶化，叛逆孩童哪吒出走，慈母寻回儿子，与他相依为命，后哪吒度过叛逆期，长大成熟，理解母亲，原谅父亲，全家团聚。

即使这一版创新了，也颠覆了，但你会发现，这个故事多接地气啊！

是观众最熟悉的领域。

前几天我也说了《新白娘子传奇》改编上的问题：白蛇报恩的故事能流传这么久，最打动人的点这个事人家记了五百年，念念不忘，必有回响，对大部分活不过一个世纪的人类来说，任何一种感情，忠诚和专一久到离谱是很要人命的，这种人很伟大，值得称颂这么久。

这版白蛇改编最失败的地方就是把几百年的报恩动机去掉了，改成了符合现代的速食爱情，白蛇和许仙互相帮助，你侬我侬，这种常规爱情即使是包装得多么奇幻，情感内核是打动不了人的。

这个时候再看《封神演义》，我才发现，不受欢迎的改编有一个改编上的通病，就是本末倒置，本来该留下来的经典桥段给抹掉了，本来可以放大的原故事的优势也给减弱了，然后加入了很多自以为是的现代元素。

《封神榜》的故事文本中，有很多优点：丰富的想象力和猎奇感—— 可以改成中国版《魔戒》正义与邪恶的关系—— 可以改成中国版《权利游戏》姜子牙的故事—— 可以改成老炮儿为主题的故事哪吒的故事—— 改成探讨父子关系的故事……但是唯独不能改成“妲己和杨戬伪骨科兄妹”的爱情故事，这是对原文本的不尊重，也是对观众的不尊重，一来原文本就没发生过的事，硬扯两者关系，二来什么类型的故事都往爱情上套，欺负有人没谈过恋爱吗？

最后，还是希望国产经典IP以后能被温柔以待，别再做“假嗨”式的改编了，自己觉得好笑，自己觉得很棒，那就自己刻成碟在家看吧，别放出来辣眼睛了。

看了几集，实在忍不住了，首先封神演义是一个神话剧，可是导演你把它搞成了宫斗剧，有才，第二杨戬这个人物，我们都知道他最后被封神了，其实说的是他一个成长的过程，他必然经历很多，然后突破了，客服了种种困难，最后成神的，可是这个杨戬呢，把这么一个有深度，有灵魂的人物硬是生生的演成一个傻子一样的二百五，不知道大家有没有一种感觉，看着杨戬出场就想上去抽他几嘴巴，他那种欠欠的那表演，就像现在大学，学校里的那些校草，欠收拾！

还有那个小鹅那个女的，就是个多余的角色，有他没她感觉都一样，虽然说一代人有一代人的娱乐，有一代人欣赏水平，可是导演你怎么能这样乱搞一通就出来赚钱呢，现在的电视剧，演员也是太没有质量了，你们这帮人就是出来捞钱一笔，根本就不管别人的死活，服了你们这些牛鬼蛇神。

最近几天又看了更新的几集，因为听说要上演武王伐纣了，结果大失所望，实在看不下去了，这剧情被改的乱七八糟，我先声明，我们不是说不能改，只要你改编的合情合理我绝对支持可是导演你自己看看，都改成啥了。

王后知道了杨戬和苏妃是一对情侣对吧！

那么在这个时候就算是你打算走宫斗剧的套路了，那安正常的套路王后应该抓住机会，恨恨的打击妲己呀！

为啥，因为两个人自己在前面一直在斗了，我们应该知道后宫的斗争是很残酷的，给敌人机会就等于给自己准备坟墓！

可是导演你居然设计王后帮助杨戬和妲己一起逃跑，我草，导演你脑子进水了吧！

你是不是还准备等妲己跑了，就让宫女说苏妃变成蝴蝶飞走了，来一把还珠格格啊我说，还有杨戬和王后对话也是脑残到了极点，王后问杨戬问题，杨戬就一个表情，眼睛瞪得像牛眼一样，王后问完了杨戬居然说那王后可以回答小的问题了吧！

我就想问问，导演你们在拍摄的前有没有好好的去了解一下封神演义发生在商朝那个时代，那是奴隶社会刚刚结束封建社会刚刚出现，在那个年代像杨戬这样还是小人物的时候是没有话语权的，他只能服从，为啥，因为他前面的这个人是王后，还有小鹅去找妲己告诉她王后可以帮助他们逃跑计划，这时候妲己和小鹅的对白也是垃圾啊！

妲己居然说出，在冀州想接近我哥的人没有1000也有500这种话(我有点记不清楚了大概就是这意思）。

这就像现在的那些自以为是的人一样，导演对白台词能不能有点深度啊！

这样的电视剧，这样的对白，这样的台词，这样的剧情，广电总局会审核通过，会影响现在年轻人的价值观的。

所以我再次强调，我们接受改编，只要你合情合理，有创新，改的好，绝对支持。

可是这都是啥，前言不搭后语，一个故事，一个电影，一个电视剧能被很多人接受喜欢，被封为经典，那是因为它深入人心，剧情合理，是因为演员和观众一样有双眼睛，能让剧情到达到我们心里，留下深刻的印象。

可是这个封神演义呢，完全不按一个人正常的思维逻辑来，就像你在吃东西，它老是和你聊WC，看了听了就两字恶心！

真应该叫广电总局把你们喊停！

今天一早，素颜女神王丽坤，因为饰演苏妲己喜提热搜榜首位。

这部早在2015年就拍完的《封神演义》，放到4年后才播出，剧集是个什么水准，你大致也能猜到。

抛开网游风特效，和贬低观众智商的大型剧情魔改不说。

让一脸正气的王丽坤来演“不亚九天仙女下瑶池，月里嫦娥离玉阙”的苏妲己，导演的选角能力实在有够提神。

前期苏妲己的设定基本没变，是待字闺中的纯良少女。

后期在经历家破人亡后，与狐妖做了笔交易，拿自己的灵魂换了《暮光之城》同款美瞳一对。

哦不，是换狐妖恶毒邪魅的原始技能，从此开启魅惑君主的复仇之路。

感受到夺人魂魄的魅惑了吗？

反正我是没get到。

还不如邓伦饰演的狐妖来得美艳妩媚。

挑眉、不屑一顾的对生命的轻视，直接把人酥到骨子里......

算了，还是来怀个旧吧，舔一舔9012年前的纯正不注水的妲己颜。

要评判演员是不是把某个角色演活，甚至达到“直接从原著里走出来”这一高阶观感程度，我们首先得了解角色原型是什么样。

据《左传》记载，公元前1047年，商纣王（准确的说应该叫帝辛，“商纣王”这个称谓是后人在他去世后给他的恶谥）征伐有苏部落。

有苏部落经不住强大的商军进攻，又知道商纣王“性好美色”，便献上牛羊、马匹和骨肉亭匀的美女妲己。

从这里我们能得出两个结论。

其一，妲己是商纣王载回的战利品之一，并没有经历什么国仇家恨，更没被狐妖附身；其二，妲己是彼时公认的美人，不管眉目是否传情，神态妖娆与否，就算面无表情地杵在那儿，乍看之下，她都应该带有一种原生的，源自两性之间吸引的诱惑力，能激起商纣王的占有欲。

《史记·卷三·殷本纪第三》稍微细致地描述了妲己进宫后的日常：“好酒淫乐，嬖于妇人。

爱妲己，妲己之言是从”。

也就是说，商纣王本身就荒淫征敛，再加上妲己的内核品行应该具有爆炸性的火热气韵，才成就得了这一对祸国殃民的“天作之合”。

史实关于妲己的描述也就到此为止了。

《封神演义》虽说只是附会于历史的加工再创造，但它在描述妲己时，有一种戏剧化的夸张——“诸侯之女承恩露，玉帛金丝绣华服。

娇若九重天仙子，实为殷商亡国狐。

炮烙熔骨锻赤练，虿盆噬魂化流毒。

引得凤鸣彻岐山，摘星鹿台尽归土。

”这就要求饰演苏妲己的演员们，不光眉宇清秀，有倾国倾城之姿，在被狐狸精附身后，体态、神情更要与原生外貌相辅相成。

外貌的「妖」与融入骨血的「媚」和谐共生，有些时候，甚至需要用「媚」去盖过「妖」。

范冰冰每当在网上冲浪，看见网友用“演得到位”四个字来评价范冰冰版苏妲己，我都想叹气。

范冰冰，天赐美颜，是真的能给人以睥睨众生，方圆五里自带生人勿近杀气感的浓艳。

五官360°挑不出bug，气质可妖艳可英气，这张脸不放在镜头里简直对不起观众，也浪费了造物主的恩赐。

但她扮起妲己来，冲天的妖气可以打满分了，却独独少了千年狐妖更该有的媚态。

妆容也在单方面地强化妖艳。

眼线上扬以及快要飞到太阳穴的眼影，提升了眼部线条形状。

再加上范冰冰原生的薄唇和直钩鼻，愈发增添了凌厉气势。

可惜的是，这种光芒万丈的女人味缺少层次感。

除了咄咄逼人妖艳狠辣之外，实在看不出一个小女人该有的狡黠鬼灵精，狐妖软弱柳扶风的柔媚感更找不着影子。

温碧霞如果说范冰冰的哀伤，或许还带了点万众瞩目下走红毯时的时尚和新锐，那么温碧霞的哀伤，却更偏向于古代文人推崇的哀婉。

所谓“西施病心而颦其里”，也不外如是吧。

在众多版本的苏妲己里，温碧霞无疑最为明艳。

这份人群中一眼万年的光艳感，来自她周正的面部轮廓比例，和大气绝美的五官，有一种撑得住场子的性感。

被狐妖附身之前，温碧霞美而不撩，具有一种暗流涌动的美感，只言片语又满是小女生的娇俏，让人充满探索欲。

被狐妖占领心智并与之共生后，温碧霞便向着诱惑更进一步了，带着天然的媚态，又纯又欲，柔情似水的表象下却是藏不住的恶毒。

直到今天，我还记得温碧霞从眼角眉梢处不经意泄露的风情。

她用了一种适度的“简洁”，去演绎苏妲己的柔媚。

不需要十分用力，表情幅度也不大，甚至都是通过微表情传递情绪，一抬眼一勾眉已经六宫粉黛无颜色。

面部表情在眼神的带动下极富戏剧性，而眼神又有另一种丰富暗示。

介于纯与媚之间，真挚与心机兼具，优雅与情欲并存。

这不得不说是一名演员的天赋。

罗海琼罗海琼与温碧霞的共同点，应该是同样娇媚，天真少女与欲望化身交错的表现力。

但相对来说，罗海琼版苏妲己比较偏小家碧玉型。

鼻梁较低鼻背宽，不精致的鼻型，在降低面部立体度的同时，也削去了狐妖的气势感。

好在一双波光潋滟的大眼足够灵动，眉眼距较大，眼梢轻微上吊，下颌线收得急促以及较长的人中，都让罗海琼的甜媚感里多了一份不谙世事的疏离。

尤为绝妙的是狐妖附身这场A气十足的戏。

跟温碧霞的“人狐共生”不同，上花轿前那个秀丽灵气的苏妲己已经“领盒饭”了，取而代之的，是皮囊重生的狐妖。

同样要表现出“只可我为刀俎，人为鱼肉”的小人心思，罗海琼惯用一种巧妙的“夸张”去演绎，是喜怒无常的腹黑少女没错了。

傅艺伟傅艺伟版妲己之所以能成为难以逾越的经典，在于她的美，放在当年魔幻般的美术设计中竟也能美得夺目不落俗。

各种夸张的头饰，丝毫抢不了她原生五官的风采。

长了一张大家闺秀我见犹怜的古典鹅蛋脸，面若玉盘，目含秋水，被附身前楚楚可怜，回眸一笑胜星华。

妖狐附身后立马狡猾妖娆，红颜祸水的神态让人不寒而栗。

不同于温碧霞或罗海琼纤细脆弱的柔弱妩媚，傅艺伟圆钝的五官细节是她这版苏妲己娇憨的来源。

美艳中的冲击感和傲气是有了，偏就多了那么一丁点儿的硬朗，看着更像是行为乖张的千金小姐。

除了上面几位比较经典的苏妲己外，还有林心如版贤妻良母型，张馨予版特工御姐型......

但悲催的是，在得到观众肯定后的「经典」定义面前，近几年角色的再塑造始终难以望其项背，而对经典老剧的翻拍，也越来越朝着哗众取宠的古偶剧方向跑偏了。

人设是清一色的幼稚恋爱脑，剧情呢，也全靠各种狗血的巧合强行堆砌。

抹掉我们熟悉的剧名，根本分辨不出男女主角们是在怎样的历史大框架和时代背景下并肩浮沉。

杨戬+妲己=天下有情人终成兄妹就《封神演义》来说，直到今天还能一秒浮现在脑海里的妲己形象就那么一两个。

其他的，不过是在资本和低美感影视市场的裹挟下，顶着美而不妖的皮囊东施效颦罢了。

改编，肯定不是跟原著或者以前的版本一样，这点我没意见，好看就行。

可为什么每一集强行刷尿点的尬演真的好看么？

整个剧情拖沓到想骂人！

再来说演员，罗晋的化妆师从他出道就没换过？

永远紫嘴唇跟吃了砒霜似得！

黑眼圈跟眼袋真的没办法遮住？

还有那个刘海的造型，我天！

此处省略一万字……王丽坤，不知道为啥，看到她的大鼻子怎么老感觉跟个猫科动物似得，她是真的不好看，真的！

（掐指一算此处应有一批脑残粉出现）19集还是20集来着，跟杨戬在什么宴会上遇见那集假睫毛掉了一半，我的强迫症……我……！

邓伦，颜值高，那人物也不太需要演技，此处略过演苏护那个演员好赞！

在这种剧里浪费了超高水平的演技估计在大陆很难火起来，毕竟年龄和流量限制了许多姜子牙，演出了那种大智若愚的感觉，小娥，这个演员真的是清新脱俗了，长相自然，演技自然，很赞！

皇后，胡静是吧？

这脸怎么跟以前不太一样，反正无功无过存在感也不强困了……最近没事还是打算看完它，毕竟不看到最后怎么知道有多难看（应该有道友跟我一样有这种强迫症，越难看还就越想杠上了）哈哈晚安全世界！

看了6集《封神演义》，觉得比预想的好。

不是精品，但也不是烂剧。

编剧有自己的想法和创新，演员也有亮眼的地方。

首先，说一些槽点。

1）台词太现代。

既然是古代的神话，就应该有古代的语境。

这部剧的台词太过现代化。

不用句句文言文，但是适当的用词会使剧本更精致。

而此剧甚至出现了低级错误。

比如“国舅”和“国丈”运用错误。

妲己的爸爸应该是国丈，而不是国舅。

2）服装太精致。

既然场景设在商朝，服装不应太过鲜艳。

朴素的颜色也可以有高级的美感。

不符合年代的服装在审美上并不精致。

3）男女主角年龄偏大。

既然是20岁的青春年华，罗晋和王丽坤都显得过于成熟。

虽然演员的演技挺好，但是并不符合剧情设置，显得不够完美。

4）逻辑有些混乱。

例如，根据剧情，姜子牙离开凡间49年。

但是婚书写明了结婚日期，显示他是49年前结的婚。

也就是说他结婚没多久就上天了。

然而，他上天前生下的女儿却完全不是49岁。

这在逻辑上说不通。

也许他天上地上两边跑，但剧情却没有交代清楚，所以逻辑模糊，不够严谨。

还有，苏家收杨戬为子，而且知道杨戬会被追杀，却一直没有为杨戬改姓，好像完全不怕有人会追杀杨戬，于情于理都不符合逻辑。

5）一些改编落入了现代偶像剧的俗套。

例如杨戬和妲己被设为青梅竹马的异性兄妹。

这样的“兄妹”孽缘，三角恋，似乎是现代偶像剧的套路。

安装在古代神话故事中，显得有些硬拗而油腻。

可是此剧也不是一无是处。

有几大亮点值得指出。

首先，狐妖子虚。

人们印象中的九尾狐都是女的，而此剧中的子虚却是男的。

到现在为止，他亦正亦邪，亦仙亦妖，唯我独尊。

他收取干净的灵魂作为佳酿，鄙视肮脏卑鄙的人。

他深知人性的丑陋，有些玩世不恭。

他不畏元始天尊的威仪和法术，守护自己的自尊和傲娇。

他自由自在，不受任何人约束，却能说到做到，奉行契约。

本来一部老掉牙的剧情，被子虚点亮了，变得使人有所期待。

这里邓伦的形象和演技都使这个角色显得很鲜活，很亮眼。

还有，姜子牙。

此剧中的姜子牙有些迷朦，有些糊涂，有些幽默，有些惧内，但是他善良，睿智，真诚，谦卑。

大智若愚，很接地气；不争不抢，却坚守原则和使命。

并不总是严肃威严的，也有怂包可爱的一面。

他也许不是班上成绩最好的那个，却是最值得信赖的那个。

看似碌碌无为，却是最堪重任，不辱使命的那种。

演员很好地诠释了一个像凡人的仙人，平凡中透着不凡。

再有，苏妲己。

她不再只是狐狸精。

她也有美好的历史。

她不是傻白甜，也不是纯恶魔，她只是因为仇恨而出卖了灵魂。

她本是个弱女子，却是勇敢的，不认命的。

她的转变是有过程的。

所以这部剧的人物塑造是有亮点的。

另外，对于这部剧对《封神榜》原始传说所做的改变也并不是一无是处。

《封神榜》本来就是神话故事，代代相传，被编成若干版本的戏文。

古代唱戏的没有连续剧，也没有互联网。

所以戏文往往只是局限于整个故事的一个段落。

各地的戏本来就有不同的演绎。

自古以来，中国是一个男权社会，女性被视为祸根。

男人的失败和罪恶往往被归结于红颜祸水。

商王自己的昏庸和残暴，却一直归咎于妲己，好像他的残暴全是因妲己而起。

然而，此剧却不再一味沿用老套的说法，赋予了妲己自己的使命。

她并不是只是魅惑商王，祸国殃民的狐狸精。

她也有着至纯至美的灵魂，她背负着仇恨，才会用灵魂向狐妖换取媚术，以报大仇。

这样的改变，并没有什么不妥，只是把妲己本身和灵魂分离开来了：妲己本身不是与身俱来就是狐狸精，她本是纯真少女，只是出卖了自己的灵魂。

另外，商王迷恋妲己并不单单停留在肉体色欲的表面，他最终为她流泪，是因为他把她视为唯一的知己。

作为高处不胜寒的商王，感受到的只有别人对自己的畏惧，他内心是极其孤独的。

妲己善解人意，推心置腹，无所畏惧的言辞，才是他最为看重的。

这样的解读，也使商王和妲己的感情变得更立体了。

古老的神话不是客观历史，不是一成不变的。

不同的时代，不同的人，也许有不同的解读。

所以虽然此剧不能算精品，但是也有可圈可点的亮点。

而且故事性也挺强 综合以上，先给4星，继续观望。

————看到了30多集了，王后自杀，姜太公要开始封神了。

至此，小娥杨戬是最大败笔。

他们的感情纠葛一点都不能感动人，完完全全的累赘。

妲己也变得不再可爱了，她的复仇开始因为她的不择手段而变得不那么值得同情了。

好在她和子虚的情感线还值得期待。

本意是打3星的。

但是太多的一星让我觉得应该用4星平衡一下，因为改编一个老套的神话故事并不应该一味批判。

文艺作品的一成不变才是扼杀创造力的元凶。

神话故事多是口口相传的，对人物的的个性和故事的逻辑本来就缺乏推敲。

一些文化的糟粕也和精华一起被传承。

妲己真的就是狐狸精变的吗？

纣王生来就残暴？

女人就是祸根？

一切均有因果。

到底是什么“因”导致了什么“果”，为什么不能从新解读？

所以尽管豆瓣评分很低，此剧的收视却不低。

人们边追边骂，倒也热闹。

有娱乐性，有争议性，有新鲜感，不失为及格之剧。

继续观望。

—————————————-看到了50多集，因为小娥，还是降一星吧。

无聊透顶的桥段加上尴尬的演技。

实在忍不住了。

哪怕有一点对历史的尊重，也不会把秦汉的建筑混搭在一起不伦不类。

封神的历史背景可是商朝，跨度不要太大。

更为可笑的是厅堂居然用的是地板，地板？！？？？

服饰造型花里胡哨，明显就不属于那个历史的造物，每看一眼都觉得跳戏。

也不知道什么时候开始，国产玄幻开始流行阿宝色调，各种高饱和的颜色刺激视觉神经，长时间观看产生视觉疲劳，让人想吐。

剧情也是一塌糊涂，烦请制片导演编剧能不能用点心思，看看这几年翻拍的经典没有一部有所超越，甚至倒退。

现如今在欧美日韩文化的晕染下，大众的审美水平早已上升了几个level，在这种大环境下国内的文化产业从事者依旧浮嚣短视，可谓自掘坟墓甚是可笑。

封神演义可是与西游记齐名的ip，居然被改成玛丽苏式的玄幻题材，都9012年了啊！

醒醒好不好！！！

请个脑子正常的编剧好吗？

不就是说这片很有可能是2019年烂片之首吗？

写了几句影视圈没有好剧本的乱像，说了几句剧情狗血，请问哪儿违反了法律法规了？

给我找出来！

!观众看了不好看，发表下个人看法，吐槽下乱改的剧情，说没有90老版好看，没有范冰冰，林心如，TVB的版本好看，没想一会儿就被删除了。

无语。

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