马钱

这种PPT+画外音还算电影吗？艺术家们的脑回路常人果然难以理解。

70/100，科斯塔一如既往的高反差照明确实是极具风格，强烈的对比将多处空间分明的分割成几部分。微微仰起的拍摄角度，可否视为作者坚定的对方泰尼亚人民的赞扬立场呢。

导演很强，最后一段太造作了，搞了一出现代话剧。

没有宿命 亦无未来

@2020-02-23 15:21:50

看之前没做功课实在是失败，不知晓特定历史看的十分吃力，导致片子并不是很能完全理解。画面的确有着独特气质，用阴影模糊1.33画幅的边界，陷入内心的阴森之处。 7.0分★★★☆

我是谁我在哪 我在看什么 我看不懂 我真的看不懂

从非洲旺德角卖掉土地房子，来到葡萄牙，成为廉价劳动力，康乃馨革命的爆发，失去了工作失去了朋友，也失去了与故乡的连接，只能游荡在这个医院里。无数人坐在自己房间里，什么也不做，凝视着历史，凝视着那场革命，40年的变化也无法让我忘记。又是一部需要熟读历史的电影，这次是葡萄牙康乃馨革命

# NBFF 13th【D+】质感仍在，门槛过高，历史背景的加入导致理解困难，始终认为电影首先仍然是应该面对观众的。

对导演感兴趣。低语的恐惧。静态的凝视。大概不太了解这段历史，看懂的很有限，看到了生活状态，但他们内心是注视也难以看透的。我还不够成熟成为一个看透灵魂的人。

都摊开来

马被秃鹫撕成碎片，梦被镜头拍成虚无，是属于葡萄牙的沉重历史，也是难以启齿的康乃馨革命。宁静安详的白昼，不止不休的黑夜，让观众彷彿置身于被黑暗笼罩的1975，每个画面都带有那个年代的悲怆和沧桑，无比压抑的气息缭绕在人物四周，无法穿透黑暗的光，无法走出回忆的人，那段没有人记得的残酷岁月，被淹没在了时间的长廊中，不愿回忆。黑色布景，漆黑环境，黑人演员，层层递进的黑暗，像是在揭露被鲜血所掩盖了的历史残骸，却始终只能看见一个荒凉的脆弱外壳，一切情绪都刻在脸上，一切过往都藏在心间，呐喊、咆哮、吟唱，是一场战争的无情无义，也是一个民族的生死存亡，过去的种种错误行径，全都被融入到了晦涩难懂的字句当中，不能启齿。具有美学感和政治意味的激进作品，与久远的历史和私人的记忆有关，看不懂也猜不透，却能让人心生敬畏。

强烈的明暗对比制造了一个鬼魅的空间，科斯塔可能是最喜欢表现殖民历史和殖民记忆的导演了

镜头极为讲究，光与影很富质感，构图有着极强的表现力。除此之外，乏善可陈。

还看，但是光线太暗了

一部完全把剧情打碎的电影，大段的留白间偶尔穿插几句对白，深邃幽暗，晦涩艰深，宛如一件当代艺术品。导演用黑来拍黑人，冷峻的人形线条就像鬼魂一样在空荡的场所中游荡，高对比度的光线偶尔使之现形，一如这个种族在漫长的系统性迫害中被逼扮演的角色。

油画般的布景

倒序观看 Ventura 前史一般 这次更增添了黑白明暗对照了回忆与现实！两次入迷又出窍的体验时刻：按住抽搐的手 取走小刀以及铜像士兵一粒一粒子弹上膛的机枪

这个电影提示一个角度，即，向来都是死亡访问生者，重点在生，这里可以是生者不断来访死者，重点在死，在这个凝固的点上，死者问，你们后来过上新生活了吗？

固定机位的长镜头，纵深感极强的构图取景以及缓慢移动的演员们都像极了罗伊安德森的风格，只是把色调从北欧的惨白换成了非洲的暗黑，但从观赏性上不如罗伊安德森的作品