阴影之下

越回想越覺得Under the Shadow真的太多隱喻了，或者是明喻吧……開頭設定故事在80年代兩伊戰爭期間，而女主角參加過什麼文化革命（不知是否翻譯問題），立刻想到1979伊斯蘭革命，如沒記錯，79年前伊朗女性應該不需要遮蓋頭髮。

果然之後的情節都不斷展示社會風氣對女性穿著的壓迫。

而女主角因參與過政治運動而無法繼續醫學學業，困於一幢小公寓內，戰事頻繁，巨大的導彈狀物體直接插進了樓上人家的屋頂。

再到步步逼近的“巨靈”，竟然是hijab！

（那一幕真是嚇到尖叫出來……）戰爭陰影，強權政治，以宗教為名的性別壓迫，竟然全融為一部恐怖片。

最後那幕也意味深長：巨靈的可怕在於，只要它抓住了你所在乎的東西，你便無法擺脫它。

它終將一直纏繞你。

所有人都偷偷談論、害怕巨靈，只有女主角一直拒絕相信，直到巨靈也纏上了她。

巨靈是什麼？

也許就是畸形的宗教文化，也許就是暴政，也許就是無盡的戰亂。

而她們生於斯，長於斯，無論她們搬去哪裡，終無法逃離這片土地的傷痛。

阴影，我想是国家的阴影，制度和战争的双重打压下，观念传统的伊朗人民随大流的东躲西藏，思想开放的伊朗人民被迫离开，那份对祖国的情感也被扯得四分五裂。

女主不喜欢锁车库门，可你看她还不是最后一个走的人，这是不得不说的再见。

回去是漩涡魔障，出来是乡愁悲叹。

伊朗人民心里苦啊。

伊朗很多电影都是这样的主题。

前段时间重温了《我在伊朗长大》，就有类似的感受。

只是这部套了个恐怖片的外壳。

抛开隐喻，就故事本身来说惊吓程度不错，特别是在后半段，几次重叠梦境够吓人的。

只可惜导演太顾虑要映射的那些东西了，这让女主的角色很被动，很多时候她的举动都让观众看得着急。

总的来说，这是伊朗电影的全新尝试，恐怖元素够劲，主题也值得反思，只是兼容的不够好罢了。

ps：披着花纹布料的恶灵还是挺有喜感的。

看到我好不耐烦……不恐怖，不惊悚，不反转，不悬疑，不抓人。

通篇的“我好想告诉你我受到的战争伤害和国家压迫”，然而没有用任何主要情节去体现它。

导演体现它的唯一方式就是画面+表情+音乐。

但就算是气氛营造，也不如昨天的《吓死鬼》。

唯一值得称道的大概是它企图表现的国家背景，不过说真的，你根本没有好好体现吧混蛋。

可能这个表达内核发而成为了电影的限制因素。

看完感觉一点都不像恐怖片，说实话片中的几个惊吓点。

我一点反应没有！

反到感觉是一部战争片，人们活在战争的恐惧中。

给生活带来了很大压力，片中母亲带女儿看医生那段对话就看出来了。

导演用宗教方式唯美的表达了战争带来的恐惧黑暗，没用一点血腥，枪林弹雨大爆炸场面。

让你感受战争的恐惧！

母亲的关爱更是体现即使是恐怖的战争也会有朴实的爱存在。

结局收尾感觉很草草了事，让人多人可能没搞懂。

为什么就结束了？

《阴影之下》的故事背景设置在两伊战争时期的伊朗德黑兰。

片如其名，战争的愁云，革命的余烬，政治的高压，社会的不安，文化的紧闭……敏锐的观众不难捕捉到这些隐藏在故事之下的层层“阴影”。

影片通过女主角Shideh一家在德黑兰家中遭遇的恐怖事件对以上种种问题加以讽喻和透射，以恐怖片独有的无助感和强刺激性突显战争造成的混乱与守旧社会的禁锢与偏见对于普通人，尤其是女性群体的摧残。

电影作者张弛有度的叙事节奏保证了《阴影之下》作为一部恐怖片的观赏性，使其免于因其沉重的社会题材而堕入说教和乏味的深渊；出色的情节遴选与人物塑造使作者的观点与思想更具说服力；纯熟老练的场面调度与独具匠心的细节处理给笔者留下了最为深刻的印象。

电影开始处，女主角Shideh重回学校的希望落空后独自驱车回家，路上遭遇士兵盘查，心情本已落入谷底的她强忍无端受查的屈辱，直至盘查结束方才任由两行清泪从脸颊滚落。

极简的场景搭配克制的镜头，只此一处，便将女主角富有个性的人物形象表现了个通透。

然而，即便如Shideh这样独立、理性、坚定的知识女性也难以于战争的阴影之下幸免。

她的理智和情感随着内外困境的加深而渐次瓦解。

影片中段，伊拉克对德黑兰发动了战略轰炸。

落入公寓楼中的导弹好似一把利刃直插战争难民的腹肚之上。

片中虽不见肠穿肚烂、鲜血横流的逼人场面，但是画面中的硝烟味道与死亡气息却引人窒息。

这把显隐于背景中的“利刃”亦是一柄审判之刃，无情的撕碎了Shideh蹩脚医生的伪装，暴露了她的脆弱与无能为力，不断向Shideh强调着她医学院肄业生的身份，进而“处决”了她期许实现个人价值的希望。

随着故事的展开，战争裹挟着混乱与内心的苦闷相互耦合，打破了Shideh心中理智与疯狂间的平衡。

破碎的天花板无法再保护她一家的安全，其上无法修复的裂痕更似她脑中迸裂而出的恐惧深渊，超自然的鬼魅窥探而出，自上而下的吞噬了她的神智。

女儿Dorsa情况亦随之恶化，将她逼向崩溃的边缘

影片中的布景做为一项视觉母题，多次表现出叙事性的特点。

Shideh家中曾经的井井有条与危机爆发后的杂乱无章形成了鲜明的前后对照，突显了人物内心的变化。

电影作者有效的利用布景作为场面调度的元素，成功的将Shideh不同时空下抽象的心理状态加以显化。

Shideh的服装变化同样各有所指。

影片后四分之一处，褪下黑色盖头的Shideh在镜头下显得愈发“暴露”，仿佛冲破了社会与文化的禁锢一般尽情的展示着成熟女体的诱惑，其内心矛盾与女性意识的觉醒也随之达到顶峰。

最终，影片于Shideh战胜母亲形象的巨灵，成功拯救自己与女儿后结束。

片中，巨灵的形象经历过三次变化。

最初的巨灵并无具体形象，以丈夫和陌生男人的样貌出现，象征男权社会对以Shideh为代表的女性群的压制与掌控。

巨灵的第二个形态以女儿的形象出现，似乎与第三个母亲形态的巨灵构成了统一体，是女主角Shideh内心矛盾的透射。

战乱中Shideh的力不从心使自己对自身妻子和母亲的双重身份产生了怀疑和动摇。

外部对女性的种种歧视与压迫加之家庭内部的不满，将心理焦虑具象化为恐怖的母亲巨灵形象。

但当Shideh最终战胜心魔，完成自我救赎后，母亲巨灵的形象也随之消失。

《阴影之下》完成了一次内容与形式上对恐惧的双重回归，出色的演绎了深层次的心理恐怖，其丰富而富有“野心”的主题，用心雕琢的故事，出色的人物刻画与细节表现力，纯熟的场面调度和配合默契的声音与剪辑使它成为了一部兼具娱乐性与思考性的成功影片。

同时，以恐怖片的身份探讨人情世情等宏大命题，力争于小格局中见大不同的勇敢尝试更是难能可贵。

《阴影之下》。

跟我之前看的《亡灵》有点类似。

不过区别在于，《亡灵》是黑色手法的纯喜剧明喻反战的类型片，男主是军人。

而《阴影之下》，是通过恐怖的外衣来挖掘战争带给人的恐惧，甚至绝望，是隐喻（既有明喻又有暗喻）的手法，女主是普通民众。

听片名，第一感觉你会觉得这是一部纯恐怖片。

风格应该会和“温子仁式”的恐怖片相差无几。

因为我之前有去了解过这部电影，所以才得知这并不是一部单纯的恐怖片，而是一部很有思想、很现实主义的反战片。

与我之前看过的大部分实打实的恐怖片不同点在于，阴影之下前半部分你一直在低吟，而到了中后半部分你反复的高潮，这就需要你的耐心去看完整部电影。

故事讲得则是两伊战争，又称第一次海湾战争或第一次波斯湾战争，是发生在伊朗和伊拉克之间的一场长达8年的边境战争。

据我了解，爆发两伊战争有三个主要原因：一、宗教纠纷，二、领土争端，三、宗教纠纷和领土争端引起的民族矛盾，其中还夹杂着双方领导人个人的决策。

说到宗教问题，伊朗有五千万民众信奉的是伊斯兰教中的什叶派；而伊拉克有一千六百万人口中有半数以上为什叶派，但当政者是逊尼派。

其实宗教问题早在九十世纪七八十年代就存在，只是到了一定程度就会恶化。

就像病情一样，恶化了，必须通过打针来治疗。

而两国矛盾，必须通过打战来解决。

当然这不排除美利坚合众国在其中推波助澜。

那可能有人就奇怪了，反战就反战，实实在在的讲反战不好吗？

为什么还要夹杂着恐怖元素、宗教细节、女权主义等众因素包含这部片。

我想，这就归结于导演的创意与创新。

导演的创意与创新不但没有被破坏，反而适应、更出彩。

处女作都这么惊艳，真的很期待下一部作品。

战争留下最大的痛，让家支离破碎、死伤惨重，让原本宁静的生活阵亡在战场。

这种痛无法弥补，难以从心中抚平。

《阴影之下》，如同《女巫》一样，无法逃避的外在力量压迫蚕食着弱势人群，缓缓将其逼疯。

空中掉落的导弹化作一个巨大的符号分割里外，里面是摇摇欲坠的房屋，外面是未知踪迹的轰炸危机。

片中的女主希望有份医生工作，却要求被停课，女人就应该好好待在家里。

作为女主的老公，不但没有支持她，反而冷嘲热讽。

因害怕带着女儿跑到街上被巡逻的官兵撞到，逮捕到警察局严重到会受到鞭刑。

可想而知，在这个国家根本没有女权可言。

关于隐喻，我想说说。

导弹：将房屋摧残到支离破碎，好比一个不完整的家。

其影射人物内心不安定、恐慌、甚至崩溃。

风：多次出现。

在隔壁老人神秘死后尤为明显。

仰视角下，从尸体的安置到窗户之间，导弹的突兀插入破坏了稳定构图，窗纱之外寒风呼啸。

后来说有风必有恶灵，但风通常只在涉及战争的讯息时出现，比如放空警报拉响时。

梦境：女主出现过多次梦境。

最为典型的有两次。

第一次梦境，女儿说害怕睡不着。

女主垂直九十度坐起，个人觉得这角度最酷，抱着女儿。

最后梦醒了，女主抱的却是布娃娃，其实是女主在做梦，并不是女儿。

第二次梦境，女主发现老公睡在枕边，等女主去看，却被被单裹住，梦醒了。

前者则是表达女主对女儿的保护欲望非常强烈，但困囿于战争，个人能力微不足道。

后者则说明女主渴望在战乱中得到男人的依靠，恰恰相反，男人都被派去前线，家里只剩下女人、老人和小孩。

邻居家神秘小男孩：女儿害怕、惊吓，多次对女主说巨灵存在是小男孩告诉她的。

但女主压根不信。

小男孩的父母牺牲于战乱中，从另一方面可以看出，他代表的是可靠消息及反战意识，跟陆续逃离德黑兰的邻居一样，都是正确的选择。

而在小男孩也离开德黑兰后，女主遭遇全面失控的处境。

布娃娃：布娃娃最后是在女主上锁的柜子中找到，已经四分五裂、被撕的稀巴烂。

女主坚称是巨灵破坏的，并把它藏了起来。

自始至终就没有巨灵，是情绪失控、精神失常的女主将布娃娃破坏锁在柜子中。

阿拉伯头巾：隐喻战争中穆斯林女性地位的丧失。

片中女主的窗户被炮火震碎，请修理工修窗户赶紧披上头巾，在大街上没披头巾被捕。

巨灵变成她丈夫模样，化作一团裹住女主，到最后化作纱巾让女主无法脱身。

两伊战争将伊朗七十年代积聚的潮流一夕之间消灭殆尽，女性地位宛若又回到《古兰经》治国的年代，女主渴望真正的自由却被不堪现实管制，正如她希望重新进学校学医却遭到丈夫冷嘲热讽。

她不满现状，但她只在家里时才能取下头巾，而巨灵象征的强权和战争却依然给予她无尽压迫。

战争比鬼怪更恐怖、更可怕；将人们笼罩在阴影之下。

苛政猛于虎，炮火残于兽。

这部《阴影之下》，呈现出的道德勇气，批判立场，以及明确地对人性自由和独立尊严的呼喊，确实是电影界的一股清流。

影片的片名截图。

简单分明的黑白搭配，大写的英文“阴影之下”居中然而这一丝浅白像被周围的浓黑吞噬，可见本片的意图就是突出强大的黑暗和弱势的光明。

英文下面的形状应该是伊朗的城市地图（我百度过的但不知道对不对。

）so 显而易见本片的政治意味是表达的重点，家庭，恐怖，只是附属表达。

看完本片，第一个感觉是“巨灵还会不会继续跟着她们？

”豆瓣上对本片的归类是“剧情，恐怖”。

其实看完的人应该不会有恐怖的感觉，更多的是压抑。

我觉得应该这么归类:家庭，悬疑，剧情。

中东题材的电影向来很少，原因不外乎两个:一，政治敏感，站队问题，不愿意拍。

二，天天打仗，无市场，不愿意拍。

so 这部电影也是一部有着艺术追求思想表达的小众电影。

那么它为何能不恐怖不血腥不暴力的让人眼睛一亮刮目相看呢？

一:战争真实背景化为恐怖根源，眼前一亮。

点明主题，诉说哲理，

影片开头就是一连串的关于战争的纪录片跳切展现，使人深切感受故事发生的时代环境，而且片中多次的对话都是以国内要遭到导弹袭击而发生矛盾，使观众逐渐认识到恐怖来源于环境给人的内心恐怖。

二，家庭，战争，悬疑等类型的结合。

三，影片层层深入，条例清晰，严格遵守了戏剧结构。

问题出现

女儿间接说巨灵出现——升级

影响到家庭的物质生活

间接描述

同上

妻子精神出现问题（巨灵真的出现）再次升级

怪兽出现，高潮，结局四，无神论到有神论——内心恐怖是最大的恐怖，哲理命题的反思。

母亲是一位医生，自然信仰科学，对迷信一向不信。

刚开始对这些现象她的解释是这样的，然而恐怖来源于恐怖本身！

五，室内悬疑拍的技巧很好。

怀疑指向妻子，

妻子可能因为妈妈死掉有病

两个人，悬疑猜测大又小

指向妻子妻子经常做梦，巨灵出现可能真的是她自己的梦境，一切可能都是她做的。

一切等到怪物和妻子搏斗时，才知道真的有巨灵五，科学的母亲和感性的女儿，人设戏剧冲突高，同为弱势群体的戏剧表现。

六，道具的隐喻十足

娃娃分离表示美好的理想也破碎啦

家庭遭到战争也遭到怪兽入侵

心理的恐怖达到极限，崩塌七，战争破坏和伊朗国内腐朽制度对人心摧残的直接表达

对人的蔑视。

女性歧视

腐朽的制度作为一个处女作品，本片值得推荐。

刚刚看完 阴影之下抛开宗教与政治 这部电影其实没什么亮点就连被很多影评者大力称赞的一只手砸开玻璃的镜头 其实在 丧尸出笼 中早就出现过 而且这个惊爆点完全已经被猜到了 还有就是面包机片段 这个片段真的被用旧了 很多人拿这部电影和 招魂 比较 对不起 我尊重两个导演 但我说实话 招魂确实远胜过它 然而就算是加上政治与宗教 这部电影也不能算是一部合格的惊悚片 片中的隐喻算有一些别出心裁 风 斗篷 布偶和书 风表示内心的恐惧 斗篷表示束缚 布偶和书代表心爱的事物影片结尾那个风翻书的镜头 和布偶的头的特写 应该指的是“无法逃离阴影之下”的意思 因为影片前面说“如果不能夺回心爱的东西，巨灵就会一直缠着你，你无法躲藏” 而不是很多人解释的“如果要脱离阴影就要有所舍弃”还有 我只知道 如果大难临头 我和我妈说我的布偶没带我要回去救她 我妈绝对一巴掌呼过来呼晕我 然后扛上我就走 不符合逻辑的行为真的让这部电影跌价 也让人很无厘头就像屠杀电影里 傻逼主角已经逃出来了却圣母附体要回去救同伴然后团灭的情节 一样 让人不爽不过这部电影也有一些小细节值得赞赏 一个是母亲抱着孩子摇晃身体是镜头的摇晃和之前母亲起床时的镜头的转角 让人很惊喜还有一个就是那个大叔的隐喻 其实大家注意到没有 除了那个斗篷女 影片中还出现了一个躲在天花板里大叔 那个大叔从来都只是静静的看着母女 躲闪的很快 我觉得那是隐喻生活中不由自主流露出来的性别歧视 看不见摸不着 但它一直都存在 默默地注视着你（影片中确实也存在这种性别歧视镜头 比方说房东大叔没有理由的肯定就是妈妈没锁的车库 大半夜妈妈抱着孩子在街上狂奔遇到警察 警察下车第一句问的不是出了什么事 而是你怎么这样流出来（指没包头巾）还说“你以为这是在瑞士吗”）

1.并没有过多的注入宗教跟恶魔👿等因素，更多是引出内心的人之初吧，大概也是这届观众不行，这是给二十年后的人看的啥啥吧2.如果没有丈夫这个角色会好很多吧，只让他在电话中出现就好了吖3.搞点小女孩附身伪附身啥的，要不以为导演编剧一直都在政治隐喻4.你相信的东西都是你想相信的东西，这个梗咋全世界都在搞嘞！？

首先我想说的是，这部影片对于我来说比较特别，在我看过的恐怖片中，它给我带来了三个“第一次”。

第一次看的是来自一个中东国家拍摄的恐怖电影；第一次以小规模战争为背景的恐怖片；第一次听着波斯语看完的恐怖片，这真是种新的体验，刚开始我还担心会不会因为语言问题而影响对片子的理解。

影片给我的感觉更多的是精神的束缚，压抑和焦虑。

从小就在穆斯林文化中成长的女性在外界的高压，男性的质疑下变得胆小，自卑，除了穆斯林文化带来的行为上的束缚，还有精神和心理上的压抑和无奈，然而这种心理被战争带来的恐惧无限地放大后，影响无疑是摧毁性的。

好了，开始讲故事。。

影片一开始就讲女主回到母校，虽然已为人母，但还是希望能够继续完成学业，成为一名医生，校方因为女主之前热衷于政治革命活动，拒绝了她的请求，这让女主很受挫，因为这是她母亲的遗愿，她一直对这件事耿耿于怀，甚至回到家，跟丈夫大吵一架，埋怨丈夫毁了她的前程。

之后因为战争原因，丈夫被征用去当兵，临走之前劝女主带着孩子离开这里，去他妈妈那，女主作为一个新时代的女性，思想前卫独立，她坚信她能够保护好自己和孩子，固执地留在了这里。

一天晚上由于受到了惊吓，女主慌忙地抱着孩子从公寓里跑了出来，被驶来的警车给拦下，警察把她拘留了，说她没戴头巾衣衫不整地就跑出来，你这样会受到鞭刑。

当有人敲门造访时，女主慌忙收起健身录像带，并小心翼翼地藏好，披好长袍，戴好头巾再去开门见人。

这两个镜头都反映了穆斯林文化对女性的控制。

丈夫的离开，总是突然响起的防空警报，女儿口中经常提起的鬼灵，让原本自信的女主开始怀疑自己是不是真的保护不了孩子，是不是真的要离开这里。

直到那天鬼灵开始出现，它是个身着巨大的黑色长袍，却看不清脸的女人，它说它要带走女主的女儿，我想这就是那个被战争放大的心魔吧，鬼灵的形象既代表了穆斯林文化下的女性，又代表了人们对战争的害怕和恐惧，战争带走了她的爱人，也要带走她的女儿。

最终女主再也忍受不了这种恐怖，带着孩子离开了这里，讲到这里其实有点可悲，因为这也意味着女性还是屈服在这种强权和高压之下，承认了自己的脆弱，看似暂时逃离了阴影，可心理上的阴影何时能消散呢？

2015年9月22日，伊朗为纪念两伊战争爆发35周年举行了盛大的阅兵式。。

到现在为止，中东地区由于宗教矛盾，民族分歧，边境争端问题依然处于战乱的局面，恐怖主义危机四伏。

最近这两年，西方总是在批判穆斯林文化，尤其是对女性的控制，说 它是种愚昧，无知，落后的思想，与现代开放的社会相悖，极大地束缚了女性的精神自由。。

可是以伊斯兰教为主的中东国家，一直奉行着古兰经里面的道德礼仪和行为规范，会认同这种观点吗？