虽然是精神病但没关系

作者 | Alicia

cr: Jamsan一个人，在成为他自己之前，是不会幸福的，只有知道如何让自己幸福（自我负责），才会真的使身边的人幸福。

（#21 放手，不是放弃，也不是抛弃）- 28 -爱，是治愈内心伤痛的解药

三个心理年龄都停留在年少时期的孩子都熙才的出现、以及她对文氏兄弟的再次伤害，彻底揭开了高文英内心的创伤——是我害了别人，都是因为我！

是我让文钢太一而再再而三的受伤！

是我，害的哥哥10年来遭受蝴蝶恶梦的折磨！

更是我害了他们的妈妈，就因为她跟我说了一句话被我妈妈杀死，一切的不幸都是因为我！

所以我的存在是不好！

我应该消失！

cr: logo 看见了吗？

新来的阿姨就是因为你才死的...文钢太和文尚太就是因为你才受伤的...听妈妈的话不就没这些事了吗？

只要你听话，就不会有坏事发生，否则就会有更多的人因你而死...都熙才觉得自己是世界的主宰者，能量强大，可以随便伤害别人，并以此绑架、威胁高文英，而高文英作为都熙才世界里的弱小者只能承受，自然就会觉得一切悲惨的事情皆因我而起，从而导致她对兄弟俩以及他们的妈妈有着巨大的愧疚感。

我的存在只会给你们带来伤害，我的存在是不好的，所以，为了你们好，我只能选择离开......所以，高文英只能封闭自己，这一次更是连童话都不再写了，因为写童话是为了疗愈自己，当这个方法都无法缓解伤痛时，自然就再也没有写下去的必要了，所以她封笔了——连这个唯一与世界连接的途径都切断了，证明高文英彻底关闭了心门，进入了极端的自我否定中——我的存在只会带来不幸，只有我与世隔绝，不再跟任何人有关系，才能避免别人受到伤害。

所以她选择独自承受一切，而赶走文氏兄弟也是为了避免每次看到他们都会引发她的自责，她不想被愧疚感杀死。

明明作恶的人是都熙才，明明她自己也是受害者，为什么高文英不怪她妈妈反而怪自己呢？

因为这是主人与奴隶的关系，不是妈妈与孩子的关系。

这种‘不还手、乖乖挨打’的行为，是‘一个人内心无力对抗强大势力’的表现，奴隶不能反抗主人，否则最终倒霉的还是自己，既然结果都是一样的，还不如让自己好过一点，所以除了默默承受，再没有别的选择。

这就是控制狂父母长期压制孩子导致的结果，让一个人陷入深深的无力感、不再反抗，乖乖听命于自己，以获得至高无上的掌控感。

都熙才就是这样死死的困住了高文英，让她觉得永远走不出去，只能呆在自己身边任由摆布。

就像那些在现实中遭受家庭暴力的孩子们一样，开始都会反抗，但是反抗几次后就知道，没有人会来救自己，无论怎么挣扎最终还是要回到人间地狱，而且下场更加惨烈，为了生存，只好顺从，久而久之就再也不会抗争了，内心的力量就这样被削弱了——对应了三个人的童话——暗影魔女夺走的不是他们的脸孔，而是追求幸福的勇气，也就是自我成长的能力。

都熙才太了解高文英了，知道高文英的反应模式，所以她即便被捕也毫不担忧，自信的离开了，因为她知道，无论自己在哪儿，她都活在高文英的心里，如同在她身边一样，死死的控制着高文英。

这种能够控制别人的喜怒哀乐，让你哭就哭，让你笑就笑的感觉实在太有power了！

所以偏执控制狂会不惜一切代价追求这种掌控欲以喂养内心的软弱。

文钢太本想把都熙才假扮护士长时送给哥哥的多利妈妈（恐龙玩偶）扔掉，觉得那是坏人送的东西，以免每次看见多利妈妈都会想起这个烂人！

代表了人们总在用抗拒、排斥、消除的方式否定“问题”的存在，而这样做其实是无效的，只能体现人们内心的虚弱无力，才会能用自欺欺人的方式（假装问题不存在）让自己好过一点。

但哥哥阻止了弟弟，因为：多利的妈妈虽然是坏人送的但不等于多利的妈妈就是坏人，这是截然不同的两件事，多利的妈妈是无辜的，而一个能带给别人爱与理解的人，为什么要受坏人的影响？

这不正是坏人想要的结果吗？

把别人都变得跟自己一样！

——多利的妈妈对应了同样无辜的高文英，虽然是坏人的女儿，但她是她，恶人是恶人，带给别人的意义不同，就是完全不同的两个人！

反观那些活在仇恨里的人，虽然是不同的人，但是带给别人的恶意都是一样的，那才是完美的复制人！

而已经见识过爱、拥有温暖家人的高文英，有了区分自己与坏妈妈的能力，用对蝴蝶的相反定义分化出了‘你’、‘我’，用善意削弱了恶意，由此，完成了共生分离，将充满恶意的都熙才彻底赶出了自己的世界，重新做回自己的主人。

- 29 -成就别人，也是成就自己

cr: logo当沉浸在自我否定情绪中的高文英，在面对文钢太的表白时，很自然的会觉得他是在为了哄自己开心、是有目的的表白，所以她不买账，因为一个正在哭泣的人正是因为悲伤才哭泣，而此时旁边的人却劝她“别哭了”，其实是一种否定——有什么可哭的、没什么值得伤心的......不但不解决问题，还会雪上加霜，而想要解放（帮助）高文英，必须要缓解她心中深深的自我否定与愧疚感。

cr: logo当哥哥拿出文钢太‘幸福的画像’时，高文英哭了......她知道，他是因为谁而幸福，正如她也因文钢太而幸福一样，她找到了自己存在的意义——原来，我能够给所爱之人带来快乐和幸福，她的‘自我否定感’被‘我的存在是好的’感觉取代了。

尤其当她得知哥哥的愿望是‘向妈妈炫耀自己成为插画师’的时候，她眼前一亮，因为她看到了救赎的希望——成就哥哥！

成就哥哥能够化解她对文妈妈的愧疚感，于是她在漆黑一片的深渊中看到了救命的绳子，哥哥的心愿，把她拉出了深渊。

如此高文英才放下了心结，能够重新面对文妈妈和兄弟俩。

cr: logo高文英说想要文钢太幸福的画像，这一次，哥哥想了一下，就立刻撕下来送给了她——这里体现了哥哥的成全，他愿意把弟弟让给她，让他们得到幸福。

哥哥不仅帮助高文英走出了阴影，还彻底帮弟弟拿掉了项圈。

文钢太在没关系神经病院种了一颗代表妈妈的树，哥哥在“妈妈”面前解除了妈妈对文钢太的诅咒——你不是为了照顾我而活的、不是为了让你照顾我妈妈才生你的！

哥哥否定了妈妈的恶意，抚慰了弟弟心中多年的创伤，而真正卸下文钢太心中沉重负担的是结尾处——哥哥把文钢太的人生还给了他，并感谢弟弟对自己多年的付出、爱与接纳，才有了如今的哥哥，一个有力量、能够为自己的人生负责的独立的人——这意味着，文尚太亲手把多年戴在弟弟脖子上名为“哥哥”的项圈摘掉了。

而哥哥的成全，不仅仅是成全弟弟妹妹，更成全了他自己——从此甩掉受害人、弱小者的标签，摇身一变，成为强大的保护者。

哥哥靠自己的力量完成了与弟弟的共生分离，开启了属于自己独立的人生。

当“哥哥”不再是“负担”的代名词，而是能够给予爱与支持的人时，文钢太自然不会再排斥多一个哥哥，这也是他终于接受载洙当哥哥的原因。

文钢太之所以能让载洙留在他身边那么久，正是因为载洙从不给他添麻烦，完全的单方面付出，倘若载洙稍微麻烦一点，文钢太都不会理他。

所以，当他不用再在关系里付全责，只需负自己的责任就OK时，关系对他来说变成了轻松、自由和平等，自然就愿意走入关系中了。

- 30-找回失去的自己

文钢太在没关系神经病院种下的那棵树，对比了都熙才的阴影之树——只会给别人带来痛苦的恶意，这是坏妈妈的化身；而文钢太种植的则是善意之树，传递了爱与接纳，是好妈妈的化身。

而剧中所有围绕着主角的配角们也是好妈妈的化身，他们在现实中是不可能存在的，因为在这个世界上，没有谁是为了别人而活的。

正如我们也不是为了父母才出生在这个世界上一样，因为生命的意义在于活出自己，这才是一个人，生而为人最重要的责任。

所以，不要再把让自己幸福的责任丢给别人、让别人为自己负责了，因为在这个世界上，最应该爱你、无条件接纳你、支持你的人只有你的妈妈，如果连你妈妈都做不到，又有谁能做到呢？

只不过是用受害者的身份绑架别人、捆绑自己罢了。

好好看看当下的自己，无论与想象中相差多远，都是自己用力活下来的，为什么要歧视她/他呢？

过的不好？

没关系不成功？

没关系活得不开心？

没关系......It's Okay to Not Be Okay.无论怎样，这都是最真实的自己，当你能够接受真正的自己，才能让成长之路从此有了起点，才能走出幻想回到现实，为自己的人生负责，即便开始的时候力量很微弱，能为自己做的有益的事很少，但这就是成长的开始，这也是自己欠自己的成长，只能靠自己把它们补回来。

所以，就从现在开始，自己陪伴自己成长，做自己的好妈妈，把属于自己独一无二的人生找回来！

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不得不说，总体上，韩剧的主角颜值和演技基本都能同时在线。

这一点，目前确实比我们中国强。

中国预计过些年能赶上，再加上庞大的人口基数，未来赶超应该也有很大可能性。

三个主角的演技都非常棒，每个人的故事和三个人之间的瓜葛也非常棒。

配角的故事虽然少了很多，但是配角的人设也立起来了，能给我留下印象。

这部剧的大多数场景都在精神病医院，这个基调很有趣。

正是以为这种大背景，所以哪怕主角有精神病，观众也不容易觉得害怕。

也能去感受那种可爱，以及发生的爱情。

在剧中我们也会看到很多人都是精神病，而且一些精神病还慢慢恢复了。

这也就让观众觉得，其实大家都有点不正常，只是有些人更严重一些。

有精神病也不见得就对社会有多大的危害，况且还能慢慢走出心理阴影。

那自然，主角们也可以的。

总体上，这部剧除了极个别人是真的坏，真的非常不正常。

其他人基本都是善良可爱的，而这本身就是一种童话。

而童话，是贯穿整部剧的形式和内核。

童话，其实是在传递人的内心，传递大家心灵相通的感情和世界。

每一次剧情变化，童话故事也会变化。

而且童话故事的解读不再是“全国统一”，而是每个人可以有自己的解读。

而这又不是童话，而是成年人的世界。

而全剧的最大变化，就是曾经的孩子，慢慢相互扶持，慢慢一起变成成年人。

与其说是一部爱情剧，更像是一部成长剧。

节奏很好，丝毫没有“怎么这么多P事，主角之间还在扯淡，还是走不出来”。

看完觉得刚刚好，不多不少。

其实我一直有一个担心，就是傻哥哥要是万一突然不傻了，甚至变得很睿智，那就彻底崩了。

这部剧彻底崩了。

一个心智不正常的人，一下子变得正常，这就太出戏了。

幸好没有，哪怕傻哥哥（演得很好）嘴里说出睿智的话，也只不过是非常简单的道理。

之所以显得睿智，只是弟弟和弟妹困在其中，所以看不到而已。

而他不知道内情，所以反而很容易知道该怎么做。

那些做法就是一个小孩子也会懂得，不需要什么成年人的智慧。

满分满分，干吧的

图片来自豆瓣 真理不是通过深思熟虑或笛卡尔式的逻辑获得的，而是通过洞察人类之中那些单纯而未受腐蚀之人、高贵的野蛮人或者说孩子，反正就是这类人吧，他们的心灵获得的。

一旦真理被发现，那就是永恒的真理，我们就要按照真理生活，这一点十分重要。

——以赛亚·伯林之前看预告片的时候就预感这部剧一定不错，看完第一集果然很给力。

摄影风格很出色，但又不抢戏，做好了摄影在作品中的服务角色，侧面说明导演的能力不容小觑。

金秀贤真是好演员，挑剧本一直在挑战自我，他演出了文护工那种纯净的人间天使的感觉。

偶像剧把触角伸向人格缺陷者群体，以我的想象能力只有文艺片或者艺术片才会这么做，如此商业的偶像剧把目光投向该群体，势必会引起更多人对于人格缺陷群体的关注。

试问当代人又能有谁信誓旦旦的保证自己没有人格缺陷？

一整集看完恍然大悟，片头片尾漫画的效果实际上和剧情息息相关，是魔女作家的童话作品视觉化的呈现。

这个概念完成的相当妙，形式新颖，又能作为补充作用帮助观众了解魔女的成长经历，效率奇高。

看似暗黑气质的剧情氛围，实际上包裹着温暖的内核，片尾魔女完整的独白达到了制作团体的目的，相当疗愈，“你需要克服过去才能灵魂成长。

”魔女掌握了真正的人生智慧，她的成功得之不易，屠龙少女长大后努力的让自己不要变成恶龙，真·童话般人格。

第一集就交代了两个人的成长背景，剪辑手法也很好[流淚]，金秀贤出场就是背跟，下车后晃动的镜头，旁白内容一边交代是什么让他不安，开场就交代了他的生存处境，以及和哥哥的关系。

女作家的经历相当女权了！

通过朗读会凶杀现场蒙太奇镜头，很容易了解女主为什么形成这样的嚣张的性格。

小时候的她险些成为父亲手下的亡魂，家庭中的男性活不下去，会搞死自己的妻子和女儿，然后自杀。

很容易令人想到前一阵子有一个新闻，一个男的因为借贷还不上，然后把妻子和女儿推下楼，自己再跳楼自杀。

看到偶像剧把目光投向这样的群体，感动的想哭。

文护工和朋友在阶梯模仿女作家字迹的时候就已经点明主题了，护工是像小丑这部电影里的小丑，压抑自我的人，有可能是他才是看起来正常的神经病。

预告片中女主对着文护工说的一句话印证了这一点，她说，你看起来很需要疼爱的样子。

尽管他在生活中熟练的扮演照顾他人的角色，但是自己却无人问津，直到魔女的出现，魔女和他其实和他有一个本质上的共同点，就是超强的共情心。

这部剧题材挺大胆的，精神病患者的内心世界没有什么人有耐心去关注的，剧中的女护士找文护工去安抚黑眼圈女患者，女护士的态度可见一斑。

所以通过儿童畅销书作者的职业和护工的搭配，选择共情心这个连接点不得不说真的挺妙的。

在阶梯拍摄这段也挺有意思的，现在但凡看到韩国影视作品中的阶梯很难不联想到寄生虫，阶梯的意向似乎很容易指向底层阶级人民。

文护工家中的空间和格局也证明了这一点，频繁的更换住所，晚上只能睡地板，和哥哥的生活确实不太宽裕的样子。

仔细揣摩这部剧的主人公人设还是挺虐的，男主天使般的性格根本不是自己想要的，他在压抑自己，他去学校接哥哥的时候其实一直在压抑自己的怒气，看到哥哥因为感受到自己的怒气而瑟瑟发抖，于是本能般的又为哥哥着想。

女主被掐的那段更不用说了，太可怕了，所以她成年后的人格我完全可以理解，她内心的脆弱和温柔都写在书里了。

扯多一点，在韩国，成功的作家社会地位和收入真的还挺不错的，搞创作的人都是拿自己当柴才能烧出作品，剧中的搞笑担当很明显是出版社的代表，女作家被代表保护的很好，甚至有女明星的派头，但作家就是作家，脑筋很清楚，她心里明白世间的荆棘，但还是选择了带刀屠龙，看男人的眼光也很准，和男主一番对视就知道这是可以成为自己骑士的人。

毕竟是偶像剧嘛，女作家对男主的外形非常欣赏，但本质上我觉得还是因为“共情心”，两个人对人性理解的切入点不同，男主很明显更纯净一些，女主是死里逃生的人。

期待男主带着心已沧桑的女主坐遍旋转木马。

E2 红鞋女人精神病人眼中的世界是充满想象的，极度自我，极度遵从内心的意愿。

第二集中魔女和尚太欧巴两个人出现了特效，魔女变大抓住了猎物，尚泰因为要见到偶像非常开心，广告也变得非常愉快，看到橱窗里的模特居然也向自己挥手，导演很巧妙的利用视觉效果提醒观众这些特效是为了具象了他们眼中的世界。

第一集文护工安抚女患者的时候，呕吐的真实场景被几个具有明喻的镜头替换了，尽管观众没有看到呕吐物，但是镜头画面也足够去想象了。

联想到前一阵子刚看完娄烨的推拿，导演就是利用了镜头的晃动和模糊呈现出盲人眼中的景象，原来“盲人“眼中的世界是这样的。

观看的过程中，尚泰欧巴的表现让我产生一个疑问：正常人和非正常人真的有区别吗？

还是说仅仅是医学角度，社会文化层面对一部分人的定义。

人类有共同点和差异的地方，尚太欧巴这样的人由于非常专注于自我，他的感知能力极强，他能感知到他感知到的一切。

他就像弟弟的一面镜子，尚泰的坦诚是弟弟需要偶然的机会才能开悟的品质。

城津市之于二人的感觉并不同，弟弟以为是为了帮助哥哥躲避可怕的蝴蝶而迁徙各地，人到中年他才拨开心中厚重的迷雾，意识到自己的逃避。

朱里面对心仪多年的男孩从不敢直面内心的欲望。

从这个角度来说，谁才是真正的正常人呢？

尚泰和魔女的共同点是拥有穿过表象直击本质的能力，魔女对于自己事业上的境地完全悉知，伪善的评论家，虚伪的读者粉丝，人类的贪欲，颠倒黑白…站在魔女的角度，签售会上解围文护工兄弟二人，她正是洞悉各方视角，选择以其人之道 还治其人之身的逻辑武器反击欺负尚泰的夫妻二人。

然而不加修饰的自我，成为他人攻击自己的武器。

同类互害而不自知。

善良而敏感的他们只肯把刀挥向坏人。

“正常人”心盲而不知，“精神病人”因为被定义为边缘人而有时间和空间和自己相处，反而能够做真正的人。

疗愈之作，不单纯是男女主角通过爱情互相治愈，更是人与人之间的相互疗愈。

E3 让内心的欲望肆意的奔腾吧第三集真好啊，剧作重心转到了“没关系精神病院”，全方位展示了钢太欧巴的社会关系，回到城津市和哥哥，闺蜜，同事以及同事的妈妈，好似一家五口人，wuli钢太欧巴很开心吧。

我很少看到电视剧中男主女角的发展线和其他人物线安排的这么平衡，这集几乎把所有重要人物关系都呈现出来了，尽管镜头着墨精神病院的诸多照顾者与被照顾者，但竟然完全没有抽离的感觉，反而让我真的相信这家精神疗养院可以疗愈收治的患者，以及不请自来的人。

这集官方给出的主题是“城堡中的魔女”，不过我个人的感受却是“车”，后半场飙车戏意喻为“我会带你去向自由之地”。

房车之于尚泰是自由，魔女之于钢太是自由。

魔女作家性格火爆直接，洞穿人生真相的生活哲学家对自己的人生负责人的态度是“不浪费时间”，是的，她就像手法高超的猎人一样，瞄准目标，精准出击，死死的咬住猎物的脖颈。

wuli钢太欧巴做护工蛮有天分的，观察力神准，和作家交锋一两次就get到了猎人的气息，这一集他还在努力挣扎猎物的手掌心，然而，结尾处各位都听到了吧，欧巴亲口吐露真心：大姐，你收了我吧。

院长这只大Boss，在这家疗养院里，他就是那只如来佛祖，手下的员工、病患、病患的监护人（我说的就是高文英）都逃不过他的火眼金睛，院长一出手，就知有没有，他的处方笺所到之处寸土不生。

院长和魔女谈判给出的处方杀手锏是招聘，虽然他嘴上说这是开给病患和监护人的，只要不是傻子就能看出来他只是在针对高文英，从院长和护士长的对话就知道高大焕就算在这里住一百年病情也不会有起色的。

这张处方笺太牛了，一箭双雕，顺便治疗了潜在的病患—高文英。

院长、护士长、魔女围坐一起，院长一步一个套，护士长把不欢迎高文英做文学教师都写在脸上了，几经暗示都被院长无视，最后一回合才get到院长的心思。

所以，Boss之所以是Boss。

wuli钢太欧巴带着哥哥终于见到了院长，从第二集其实可以看得出来钢太决定回城津市很大的一个原因是看中了院长的专业能力。

wuli院长也没有让我们失望，第一次跟尚泰见面就俘获了人家的心，尚泰欧巴心爱的珍藏，就算是钢太和载洙都不能碰到东西统统送给wuli院长了。

院长这样的人物简直是天使与魔鬼一线间的人物，他观察力超强，共情心攻击力应该是最强的。

他迅速的通过恐龙和尚泰建立良好的关系，还发掘尚泰无与伦比的绘画能力。

不然怎么说这位boss实力最强呢，当院长打开窗户邀请尚泰作画这么明显的暗示，钢太还傻乎乎的问院长你要干啥。

侧面也说明钢太真心不了解他亲哥，关键是他还不自知。

他哥亲口告诉他我们是最熟悉的陌生人，听完还一脸受伤的模样。

这集最让我感动的是具象的呈现创作者表达的主题：精神病人与非精神病人的分野是什么？

真的有分野吗？

创作者给出了答案——没有分野。

第三集有一些情节设置传递出这一点，第一场是钢太和男同事在换衣间的对话充满张力，男同事对钢太的建议油盐不进，后来还和护士长刚起来，小护士立马告诉我们他可能有对抗性症状。

男同事的身份是精神疗养院的护工，他的工作风格和钢太完全不同，如果他穿的是条纹病号服，你会怀疑他不是来住院的吗？

第二场是钢太和官二代关于跑步速度的讨论，联想起载洙跟朱里聊起钢太的时候说他拼命的狂cao自己的身体，是不是可以合理怀疑钢太有潜在的躁郁症，却被死死的压住了呢？

魔女就是他的导火索。

如此，如果不是通过社会标签或者社会符号，一个人真的可以定义为正常人和精神病人吗？

人类需要这样的分类标准去理解吗？

根据世俗的眼光，像高文英的直接，官二代的躁郁，尚泰的童心，一般人很难吃的消，他们共同的特质是：直接，直接，直接。

像看起来正常的钢太，朱里，他们反而在逃避，无论是面对自己的情感，欲望，他们才是更苦涩的人，值得被关心的人。

魔女的心魔应该是来自她的母亲，她的家庭关系和成长经历有待展开，但是她真的是一个很勇敢的人，一个人回到荒凉的城堡，去面对从儿时就陪伴着自己的恐惧。

幸运的是她找到了自己的红鞋——钢太。

钢太遇到魔女之后，生命力重启了，和魔女的两三次交锋之后心态已经成长颇多了，最明显的进步就是拦住魔女高速行驶的车子而面不改色。

如果你看到钢太在台下看到官二代在台上肆意的模样，幻想着那个人为什么不是我，很容易为之流泪啊。

是啊，为什么不是我。

为什么我要这么压抑。

为什么我不敢面对自己。

为什么我这么懦弱。

为什么我的人生是没有色彩的。

作为观众我眼睁睁的看着男主角向另一个人投去邀请，让我们相互拯救吧。

E4 为什么要生孩子？

果不其然，E4铺陈了原生家庭的背景，钢太在短短的两天内觉醒了，心中充满了自我存在的疑问，他终于发现自己的人生并没有掌握在自己手中。

过往压抑的欲望与人性是因为把真正的自我封闭在心灵的深渊。

魔女的再次出现就像片尾雨中相拥背后的灯塔，循着魔女的足迹探索自我之旅。

官二代被母亲打耳光，旁观的钢太情不自禁代入自己的视角，唤起苦涩的童年记忆，旁观旁观者的观众不禁问一句：孩子出生后就是被父母以爱之名PUA的吗？

真正的爱不是这样的形状，那些不会相爱的父母将同类互害的习惯代代相传。

钢太被母亲欺骗太久了，坐在副驾驶听到魔女对亲子关系的理解勃然大怒。

魔女是一个不带偏见看世界的人，从她身上我学到了很多东西，比如令钢太冒犯的人和物没有差别的态度，其实并不是不把钢太当人看，魔女的视角是“万物平等”，一片树叶和一颗钻石在她眼里不见得有什么分别。

父母喜欢有用的孩子与孩子抛弃年迈的父母是对等的，所谓养儿防老的心态，当父母的并不是为了孩子，而是为了自己。

所以为什么不能接受成年子女为了自己而产生遗弃的想法呢？

既然人的关系是对等的，为什么女儿要原谅试图掐死自己的父亲呢。

早已经对此认知革命过的魔女没有意识到人到中年的钢太正在进行的认知转变。

真的是两个人在一起就像过山车的体验，一会儿好一会儿闹。

钢太在魔女面前演习发脾气越来越熟练了，抓方向盘威胁停车的事情也干得出来了。

魔女真是铁汉柔情，她以为是因为自己不履行承诺所以惹怒对方，第二天就乖乖的陪父亲散步，她一定是很不情愿的，毕竟第一集里拽到不行也不愿意关注生父的态度，现在居然为了考虑钢太的感受做不愿做的事情。

这条线并不直白，不晓得这次契机是否真正让魔女走出原生家庭阴霾。

这集逻辑线真的太好了，从便利店钢太还没有放下戒备真正接受魔女，从玻璃框隔开两人看得出来钢太不打算接住魔女的邀请。

直到他看完《丧失小孩》，又听说魔女被父亲当中掐脖子的事情，我觉得应该是这个时刻他决定接纳魔女的内心世界了，在雨中秀贤欧巴坚毅的小眼神彷佛准备英勇就义似的。

原生家庭的痛楚不见得可以从父母那里得到解药，但是世间的通用语言“爱”可以做到，尽管彼此认为我们此生并不能真正了解，但是并不妨碍拥有原生家庭带来的类似体验让我们产生共鸣。

最后一点特别想说的是，这集剧本说明编剧是个好学生，把《小丑》这部电影的精髓基本上都学到手了，男主人翁看似笑容内心压抑的成长经历，为人父母的伪善，不过尚且看不出来钢太情绪的出口是什么，还好wuli钢太生命中有魔女的出现，新任老板也比较有脑筋，他这份工作应该可以继续做下去，甚至超过一年的诅咒期。

在一个公正的世界里，没有慷慨的需要。

在康德眼里，同情是一种可憎的品性。

人宁愿被忽视，宁愿被侮辱，宁愿被虐待，也不要被同情，因为同情导致了同情者被同情者的一种优越感，这种优越感，康德是坚决抵制的。

所有人都是平等的，所有人都能够自己做主，如果有人同情别人，他就是把对方降格为一种动物或一样东西，或只是一个让人怜悯的对象。

对康德来说，这是一种最可怖的对人的尊严和人的道德的侮辱。

——以赛·亚伯林《浪漫主义的根源》E5 食色，性也第五集前十分钟的剧作老厉害了，简而言之，文英是如何一步步走向刚太的家并且留宿一晚之“悬疑大片”。

刚太自从搬到城津市好像还没有介绍过他和哥哥居住的二楼空间，所以这集开头因为文英的缘由把二楼的空间彻彻底底的交代了，信息量超大的。

看预告片很有可能是仅有的一次如此描摹这个空间，E5对于“争夺家人”的环节，似乎最后是文英胜出了，魔女设下圈套将两只小白兔引入被诅咒的城堡，王子的到来究竟能否打破城堡的诅咒呢？

刚太和文英雨夜交心情节基本上是通过二人讨论“欲望”的话题展开的，桥上相遇的时刻，可以看出文英前所未有脆弱和期待的眼神，一时间柔情万千的氛围围绕着他们两，韩剧真是太会了。

当刚太靠近自己身体的瞬间，文英毫不犹豫的把自己的重量全部依靠在刚太的身上，情不自禁的感叹一句“好温暖啊”。

为什么说十分钟剧作厉害呢？

通过剪辑观众是知道刚太是因为阅读的《丧尸小孩》之后对魔女有了新的了解，书里面讨论了孩子究竟是渴望食欲还是爱的温暖让刚太崩溃了。

在桥上相拥的时候，魔女并不知道他已经读了这本书，毕竟之前邀请他看的时候还被吐槽成年人怎么可能看童话书呢。

此情此景，魔女渴望爱的温暖似乎实现了第一步。

紧接着魔女第二句“我饿了”，刚太的手指抖三抖，跟文英在一起的体验太刺激了，你永远无法预料这个女人接下来会做出什么事，未知的刺激与恐惧把刚太拴的死死的，此时他心里可能很后悔对这个女人竟然抱有什么期待，果然还是在物化我。

镜头语言对于“温暖”主题的烘托效果做的也蛮好的，从汽车旅馆到刚太的居所，粉色是这段的主打色，我个人感受到两层隐喻，第一层次的是二人情感升温，刚太处于开始接受魔女的状态，“当你想见我的时候我去见你才有意义”，魔女的追逐得到了回应，粉红色出现的时机很恰当。

第二层应该是“性”，因为分集的原因，其实从魔女身穿白色透视装的白日剧情开始，这一整天的剧情节奏才是完整的，从魔女开场到E4她这是第一次穿浅色服装，镂空款式为夜晚大雨湿身做铺垫。

刚太好巧不巧找了一家“汽车旅馆”，二人推门的镜头前景是一个雕塑，男女裸身拥抱的造型，你仔细品品。

店老板向刚太专业介绍的房间时使用的大量“专业词汇”，31岁的刚太反应比起魔女要局促太多了，我心中不禁有一个大大的问号：他真的不知道汽车旅馆意味着什么吗？

粉红色的意象此时被创作者赋予了具体的导向意味，如果你看过库布里克的《大开眼戒》，其中有一个场景是医生比尔在深夜的纽约街道上行走，十字路口被一名身穿貂皮黑丝的女性搭讪并跟随女孩回家，女孩房间的装饰和暧昧的粉色系灯光氛围，就知道他们要干嘛了。

看到这里，我真心为韩偶剧的突破感到惊喜，这部剧毫不掩饰的讨论了性的议题，不同于以往观众对韩偶剧纯情的印象。

是一种观念的突破，结合剧作所表达的内容也是贴合的， 既然已经在讨论精神病人和非精神病人的分野，追问人本质上是否有差异的议题，那么加入坦荡荡的性的议题，这才是创作者在对人的议题一以贯之的表现，不躲避，用坦荡的态度面对。

结合之前魔女和官二代第一次见面，二人煞有介事的讨论性生殖器的片段，魔女淡定自若的评价小可爱的小可爱，小可爱的反应也很有深意，说明二人并不被社会意义赋予性的道德评价左右。

反观刚太，他背负了太沉重的社会道德评价的包袱，他介意公共场合讨论”一起睡“的话题，介意汽车旅馆的房型，介意性表达使用的道具，介意对哥哥的养育责任。

福柯有一本书《规训与惩罚》（如果没记错书名）的前半截很有深度的讨论了性的议题是如何从公开化演变成具有社会道德批判的私密话题。

美国超级英雄电影《神力女超人》2017这部电影中，戴安娜与史提夫的第一次相遇，戴安娜和正在沐浴的史提夫聊了关于男性和女性的话题，这部电影的导演是名女性。

有一个场景让我当时非常震撼，我第一次看到由女性视角出发同男性讨论性的议题不会让你产生奇怪的感受，他们就像在讨论今天天气怎么样一样平常，戴安娜因为隐居的原因不以世俗污染过的角度理解性，甚至有些无知之幕的视角，史提夫的反应也很优异，经历过世俗却不那么世俗的人类挺难得的。

韩国将社会议题表现在偶像剧的领域，管中窥见他们的观念和影视的发展已经到达什么境界。

说回魔女和刚太共处一室的夜晚，这段真的绝了，导演给的特别清晰，逻辑严密的铺陈文英当晚去刚太家里是多么的合理，完全不是因为大家想给这对cp摁头在一起。

首先，他们俩都没有带手机和钱包，魔女是因为白天被父亲的暴力行为刺激到了，灵魂被抽走似的在马路上游荡。

刚太读完《丧失小孩》之后听到魔女白天的遭遇，抓起外套冲出门去寻找魔女，不过我也想吐槽既然已经彻底失去理性的控制为啥还要拿外套呢（当然是为了给魔女披上）。

其次，刚太本来就没有想直接带魔女回家，选择了旅馆的方案，这个方案被pass的理由也很诡异，没有带钱。

送魔女回家的方案被反驳后，顺理成章的先把魔女带回家，本意似乎是让魔女温暖起来，再送她回家，后来因为开门事件被魔女威胁达成交易，魔女的做法很魔女，刚太的“被迫”接受也很刚太。

如何合理的在刚太家度过一晚，因为刚太在过去的30几年里，每天是和哥哥一起吃饭一起睡觉的，如何使得这个惯例被打破看起来合情合理，莫名其妙的不想让哥哥知道自己把高文英作家带回家的心理，再次向哥哥撒谎了。

编剧既能让观众看的爽，又可以从中设置人物性格的梗真是操碎了心。

刚太和哥哥的相处模式逐渐显露出来，哥哥和文英是一类人，他们痛恨撒谎，文英观察能力很强，一眼击穿别人是否在隐藏自己，行为看起来也比较虎，直接撕开对方的面具。

尚泰是表现在情绪上面，他不知道怎么直接揪出弟弟的伪装，只是重复的嘟囔“撒谎是可耻的”，没有能力点出弟弟究竟在什么地方（具体的1、2、3）在伪装自己。

刚太选择的策略是长期带上温和与微笑的面具，让哥哥感受到自己开心就好，长期积累下来哥哥反而更难接受偶尔发脾气的刚太。

魔女了解到刚太为哥哥微笑的原因后，提出渴望对方也对自己笑的要求。

刚太容易在魔女面前失控，卸下面具反而是在释放自己，他们俩可能都没有意识到这点。

话说回来，究竟是在魔女面前表现本我是对的，还是在亲人哥哥面前表现装饰的自我比较好，真的很纠结啊。

刚太在魔女面前不逃避的样子太man了，就那么突兀的在作者面前表达一番对《丧尸小孩》的读后感，被戳穿的作者开始给自己修装饰墙了。

至此对温暖与欲望的讨论经过两轮的PK没有分出胜负，白天魔女被judge大脑空荡荡，夜晚在汽车旅馆的时候刚太被魔女反击；魔女被刚太戳穿渴望爱的温暖开始心虚，魔女第二次说出“伪装者”的时候，估计也是在说自己。

这部剧在文英，刚太，尚泰三人关系发展线做的超用心的，三个人很少在一个空间里面，基本上是两两组合，但是尽管另外一个人不在场也会被提及，以E6的预告片，接下来可能的事件会围绕三个人在城堡的戏份比较多，前两集猜测的铺垫尚泰绘画天赋的梗果然会和文英有更深的交集。

除此之外，这部剧不落俗套的地方在三角关系的处理也很妙。

两女一男基本上是平等的地位，两两组合分别对戏的时候也不会暗地里搞对方，基本上是一对一的关系讨论，能不能和刚太搞关系全凭个人魅力。

这才是正常的成年人处理感情的方式嘛。

刚太和载洙喝闷酒的独白也很绝，刚太说自己最近经常忘记，忘记过去，甚至忘记哥哥。

究竟是文英的出现占据了自己更多的注意力还是他真的患有某种失忆症的前兆，文英在浴室的时候看到墙壁上贴的纸条究竟是用来提醒尚泰还是提醒自己的？

尚未可知。

最后，谁才是精神病人的主题在这集的观感开始弱下来，病患一语击中穿不穿病患服是分辨精神病人的标志吗？

不是。

E6 不要轻易为人父母紧凑的追剧三周，发现这部剧的套路是偶数集的侧重点是做大量的铺垫，这集在剧作，摄影，构思给人的惊喜不是特别大，上集前十分钟表现过于优异，相比之下E6前二十分钟在城堡展开的本剧主角三巨头终于对面刚的部分略微逊色一些，但情感上却是让人心里最堵的一集。

E6的主题核心是文英和母亲的关系，没想到导演动刀文英原生家庭的切入点竟然是一位患有妄想症的阿姨。

新肉生成必定将腐肉清理干净，E4是刚太破除了对母亲的执妄，E6轮到文英了，剧集后半段又在展开精神病人图鉴，导演搞恋爱不忘关怀弱势群体。

穿貂皮妄想症阿姨此前和尚泰因为拍照有过一次交集，她也是一个可怜的母亲，不敢面对女儿的死亡，误把文英是自己的女儿，一直在疗养院偷窥文英。

文英对控制欲超强的母亲情感也很复杂，听到妄想症阿姨说自己是还活着的母亲，渴望母亲的文英呆住了，尽管后面妄想症阿姨很聒噪的纠缠，文英也没有动手（非常令人意外了），只是选择用自己的方式告诉阿姨“你清醒点吧”。

从E7预告片中刚太摸着文英的脸告诉她“做的好”，文英穿的好像是妄想症阿姨的貂皮，姑且猜测文英将错就错干脆把阿姨当作自己的母亲去期待，治愈了自己也满足了貂皮阿姨的妄想。

想起来去年在杭州的时候，路过一间基督教徒，碰巧被一位阿姨布道，我问她为什么做基督徒，我忘不了当时她讲述的时候浓烈的悲伤和遗憾，人到中年事业和家庭的压力让她喘不过气，刚好有人向她介绍基督教，于是投入了上帝安慰的怀抱。

如果不想清醒的面对，那就去逃避吧，人生太苦了，不必过的那么清楚。

回顾E5结尾，文英把尚泰带回城堡后要求对方跟自己一起住，并且和尚泰签订了一份插画师的工作契约，除此之外看不懂韩语的我并不知道文英的交易条件是提供一辆房车给乙方。

刚太兄弟之间的关系随着更多的细节曝光，看起来更加复杂了。

刚太下定决心前来城堡的目的有两个，一是把哥哥带走，二是和文英做个了断。

刚太看到躺在城堡沙发上醉酒的哥哥，脸上写满了“居然让我哥哥喝酒”的愤怒，如果做一个关系的比喻，刚太的举动像不像你小时候偷偷喝酒后被母亲发现，刚太作为弟弟和哥哥关系的错位越来越夸张，他对哥哥的感情早已经变质了，不是兄弟之间的平等关系，而是对哥哥的养育责任。

刚太跟文英的做决断的部分蛮有层次感的，刚太在看到合约前很坚定的实现这次来城堡的目的，把魔女从自己的生活中撇开，把哥哥带走试图恢复从前的生活轨迹，但是楼梯上下意识的关怀暴露了自己的真心。

他不敢对自己的未来有期待，当爱情来临时本能的退却，偶尔显露的坚定还没有战胜内心的犹豫。

刚太听说哥哥和魔女签合约的事情，下意识认为哥哥作为无行为能力人，合约一定对自己不利，跟魔女刚刚吵架完毕的他来不及耐心的把合约哄下来，直接抢走并撕毁了合同。

尚泰又打了弟弟一顿，这次是真打，而且边打边吼，宣示自己的人生自己决定。

打了败仗的刚太失神的走出城堡，习惯性养育哥哥的生活方式突然崩塌了，没有哥哥这个包袱自己能重新掌控自己的人生吗。

镜头切回兄弟二人小时候的场景，揭开为什么他们的关系变成现在这个样子。

手里拿着刚刚得到的跆拳道红带的小刚太兴冲冲的跑回家，他以为母亲会夸赞自己，没想到迎接的是一场暴打，理由是刚太为了自己没有保护好哥哥，母亲和刚太是亲子关系，然而她却像要求自己丈夫去要求自己的小儿子去履行为人父母的责任，完全不顾及小儿子的感受。

父母的这种行为反而会影响自己子女之间关系的正常发展，为人父母仍然不懂得如何同他人建立平等关系，母亲一味偏袒有问题的大哥却反而是最正常的，最懂得人与人之间的关系的界限。

小刚太对母亲不公平的待遇是反抗过的，冰面落水的经历，应该是刚太决定当哥哥爹妈的心理转变的契机。

刚太的世界从此只有哥哥，他被自己内心的限制圈养在一口水井的天地，魔女小时候救过他一次，今日再次救了他。

看到合约上魔女和哥哥交易的房车条款，他意识到哥哥和自己的人生不是捆绑的，应该是平等的，所以还是去城堡和魔女纠缠不清吧。

一家三口在一起住多好，文英渴望刚太身上具备的训练多年的母爱，文英是破除刚太内心迷雾的一把利剑，真的是相爱相杀、相互治愈型的恋人。

E7 你想吃什么在上周的E5中，魔女费尽心思的去刚太家的一晚，我写性的篇幅比较多后来就没有梳理“吃”的欲望。

看完E7，我发现刚太目前为止只投喂过两个人，哥哥和文英。

看到刚太带文英吃烤肉我不禁嘿嘿一笑，我前两天也去吃了一顿正宗的韩式烤肉（哈哈哈）。

除了这顿烤肉，刚太和文英的共餐机会几乎都是被“逼迫”的情况下，请对方吃烤肉应该算这位男子徘徊在“忍着”与“不忍着”边缘的状态。

自从刚太独自带哥哥的日子里，刚太都不得不优先满足哥哥的食欲，剧中没有体现出来的为哥哥做饭，但是从刚太每天都要和哥哥一起吃顿饭以及饭点问候哥哥饮食情况，也可以猜出刚太为哥哥操碎了心。

E5中刚太和魔女在一起吃饭的时候，刚太毫无跨越界限的意思，看到文英的筷子夹不到鹌鹑蛋，也许是肌肉记忆反射稳稳地夹起鹌鹑蛋放到文英的碗里，文英看到鹌鹑蛋到碗里之后右手立马用勺子享受这一口喂食（微笑），明明有Plan B的（微笑），接着得寸进尺的敲勺子暗示“继续投喂”的意思。

两次用钢勺敲餐具像不像铲屎官到点给主子喂粮的铃声，隐喻春日之犬的刚太真的不要太明显，作为食物链顶端的魔女本尊，理所当然“要饭”“要皮草”，开启上帝之眼想要拥有一切的作家内心真的不是空荡荡的啊！

烤肉这餐，刚太没有满足口腹之欲，但对于这场情感之路是一次很勇猛的尝试了，我也跟文英有共同的疑问，为什么刚太只顾着给文英烤肉，自己却不动筷。

这次逾越界限的他并不是在文英的要求下服务的，文英问为什么不吃肉+是不是没有性经验，刚太说自己在忍着。

两个人开车不要太明显噢，刚太显然如文英所说他还没有完全的释放自己，不过对于刚太而言，亲口承认自我压抑的心情也是牺牲蛮大的。

E7中文英回答刚太想做什么，想吃什么的答案是不是总结的很到位。

这集泪点处理的方式简直高级啊，不是老掉牙的煽情方式，完全没有给观众“我要让你哭”的预兆。

貂皮阿姨没想到一箭三貂，治愈了三个人，以阿姨的视角瓦解了我们这种和刚太有共同体验的观众对母亲和自我处境的执念，你的眼睛看到的是别人的故事，脑海中想到却是过去自己在原生家庭的种种类似的遭遇。

阿巴斯在《樱桃的滋味》中写过一句，大概意思是，观众看到的电影是进行时的，至于电影的完成是在观众的脑海里。

E8 我想跟你一起玩剧评跟到第四周已经没有继续的必要了，大家在这周一定是又哭又笑，欲罢不能。

创作团队前两周搞足了噱头，引大家一步步入坑，E8看的人心里暖暖的，治愈人心的效果已经达到了。

之前提到精神病人图鉴，是不是会觉得穿病患制服的人说出的话会让我们觉得“太爽了”。

文护工在没关系精神病院又差点丢了工作，类似的经历他体验过无数次了。

距离上一次在首尔被开除，手伤还没有痊愈的他，选择去做很重的体力活麻痹自己。

这次就不同啦，穿病患服的智者鼓励他，还有文英穿着浅蓝色套装背靠大海在等着他一起出去玩。

刚太看到文英被耳光攻击，迅猛之势已经来到渣男身侧，毫不犹豫的拳头砸向对方，这一次他忘记了自己是医院护工的身份，出于私人动机动了手。

上次被开除的时候，我们看了也会为他感到委屈，他明明是站在医院病患的角度去考虑，然而没有得到任何的支持和安慰，就像这次护士长逼问院长的那句：医院的名声怎么办。

是的，所谓的身穿制服的正常人的视角会比较复杂，尽管他们都是在场者，见证了渣男对女性实施暴力，但是没有人觉得真相很重要。

他们首先考虑的永远是自己的利益受损了怎么办。

高文英就像一个利剑出鞘的侠女，哪里有不公哪里就有她的身影。

柔柔的海风，大树遮挡下的阴凉长椅，魔女维持优雅的抽着烟不好吗。

她没有选择做旁观者，勇敢及时的站出来保护自己的女学生，当然也不是逞强做英雄，易拉罐出击，手里其实还藏着一块大石头，她懂得敌我势力悬殊的情况下如何自保。

渣男突然的耳光信息量太大了，猜想如果魔女没有出手，女学生会被怎样的殴打，尽管医院的护工阻止渣男的行为，就如刚太的第二拳一样能挥的下去吗，结局就是女学生白白被挨打。

这个剧真的很钟爱打耳光这个行为，控制欲这么强的渣男追着女学生跑出去就让人看的心惊胆寒，生活中多少这样的案例，一个女子和男子不幸建立了这样的亲密关系，有多少概率可以不被吃光抹净全身而退，都已经被伤害到住进精神病院的程度，还无法逃离苦海。

人与人之间的边界感就这么不明显吗，没有穿病患服的正常人真的应该向“精神病人”学习一下。

女人的人生应该由她们自己来支配，女人是人这个知识点很冷门吗？

E10 爱的形状这集蛮好看的，哥哥选择在精神病院发泄前一晚忐忑的情绪，这个地方对于兄弟两来说应该是全世界最包容的地点了。

哥哥在病房里居住的几天，工作人员和朋友轮番来安慰她，反而是刚太自己默默憋了好几天，就连抛弃爱情的想法都出来了。

本质上还是因为对哥哥的这份责任心太重了，无法轻松起来。

从院长，护士长，载洙，朱里他们和哥哥相处的表现来看，作为护工职业又身为亲人的刚太对哥哥的情感实在太复杂了，没办法做到四两拨千斤。

哥哥其实并非仅仅需要刚太一个人，他需要拥有自己的社会关系，这样对两个人来说都比较轻松。

刚太陷入深深的自我责备中，哥哥爆发的导火索是今日之事，口不择言的话则是潜意识的想法。

刚太尽管还是道歉了，但忽略了导火索。

我没有责备刚太的意思，他真的太累了，无限的道德自我责备，像一个圣人一样要求自己。

人产生任何想法都是无罪的，是不需要道歉的。

人只需要为自己做出的行为感到愧疚。

要求一个没有被好好关爱过的人，照顾哥哥是他的责任，但爱哥哥这道难题，母亲并没有教会他。

朱里妈妈为他做饭，剥鱼这样日常的关爱，他是多么的渴望。

至于文英，拥有不输院长的看穿人性的能力，她又不是像院长那样职业关爱人类，她毕生所学，把这份能力用在了刚太的身上。

她对刚太的情感也进入了很复杂的地步，爱情和亲情交织在一起。

这部剧真的很特别，呈现出我前所未见的一种男女之间的情感。

人类所拥有的这种复杂情感能力，代表他很懂，刚太也懂，所以用烟花比喻自己对这份爱情的珍惜。

但是他还没有作为独立人的认知，还没有完全的勇气去为自己追逐。

等到他真正成为人的时刻，爱情才不会像烟火稍纵即逝，他值得拥有人世间最美好的爱。

E14 爱是救赎文英和康泰感情明朗后，剩下一个焦点就是康泰妈妈死亡之谜了。

究竟和文英的母亲有没有关系，如果有关系，观众是否可以接受的是非亲生母亲。

反过来，如果是文英的生母会怎么样。

这两周其实在处理如果是，文英和康泰要怎么办。

康泰的回应是：接受。

只不过是延续习惯的处理方式，隐忍一切。

文英对父母的思考是一以贯之的，如果不是遇到康泰，回到年幼时期居住的家乡，文英可以按照自已的方式去生活。

文英早已完成了削骨的精神革命，否则也不会在樱花树下启蒙康泰对母亲的执念了，假设只要不是和康泰的缘分，文英根本不会再次被母亲控制的。

康泰和文英的爱情已经打败了原生家庭的纠葛，两个人分别完成了精神革命，只不过不够彻底，如果没有文英的笑容，这份宽容恐怕也无法长久。

问题是，康泰既然选择这条路，说明他安全蜕变了，不再是怯懦的样子了。

有一个故事叫做哪吒削骨还父，这部剧最后的一个亮点恐怕就是这个讨论，如果没有父母之命媒妁之言，两个年轻的灵魂究竟有没有自由的权利相爱。

既然没有父母肉体存续的干涉，康泰母亲死亡的阴影和文英母亲强大深远的精神控制究竟能否影响已经成年的子女。

所以想要完全的疗愈，面对是唯一的出路，回忆和过去是无法和现在对抗的，护士长是幻化出来具有象征意义的存在。

这都在指向一个问题：一个精神和经济独立的成年人究竟能否不受原生家庭的影响，去拥抱爱。

原生家庭所带的伤痛对于一个成长于此的孩子究竟意味着什么，爱是唯一的救赎，现实生活中有多少人浑浑噩噩度过一生，没有机会遇到势均力敌的爱的对手。

这部剧实质上如此的理想主义和完美主义，禁欲般的气质，我只能理解为创作者在展示一种理想的爱的图景，有缘分的观众会感受到世间可能有一种美好存在，即便没有爱的对手，想象的爱也可以自我疗愈。

看到护士长癫狂的笑容，让我想起倩女幽魂中被姥姥控制的死死的小倩，宁采臣的出现拯救了她，爱是希望，爱是救赎的小船渡可怜之人到达彼岸。

一位奢侈而愚蠢的国王每天只顾着换衣服，一天王国来了两个骗子，他们声称可以制作出一件神奇的衣服，这件衣服只有圣贤才能看见，愚人不能看见。

骗子索要了大量财宝，不断声称这件衣服多么华贵以及光彩夺目，被派去的官员都看不见这件衣服，然而为了掩盖自己的“愚昧”，他们都说自己能看见这件衣服，而国王也是如此，最后穿着这件看不见的“衣服”上街游行，一位儿童说“他什么也没穿啊！

”。

——摘抄于搜狗百科《皇帝的新装》人类将自己认为事最纯粹、最美好的文学形式——童话故事，赠与每个涉世未深的小朋友作为最初的读本，奢求人类幼崽不论性本善或者恶，都能成长的人畜无害。

殊不知，每篇童话故事都出自历经社会百态的成年人之手，成年作家仿佛是一个个钻石的打磨工人，将他们眼里的社会现实雕琢粉饰后，呈现给未经世事的孩子们，自以为掩饰的很好，其实成年人的价值理念无不渗透在每一个故事里。

也许你的孩子在读完这篇故事之后，吸取的知识点不是要长成一个诚实的孩子，而是在权贵面前如何成为一个哄“皇帝（父母）”开心的大臣（此处配上作者的邪恶脸）。

譬如这篇皇帝的新装，作者的本意是将一句真话出自孩子的嘴巴，来教育每个阅读的孩子要诚实，反向却呈现了成年人的世界对于皇权的无脑奉承巴结，直至谎话连篇，丢失自我。

包括灰姑娘、白雪公主的故事，如果不拥有动人貌美、不借助奢华的服饰，在现实的成人世界里，哪里能遇到挚爱王子。

也许现代人过于追逐外在形象的美感也是来自每个童话故事里的爱人都是美丽的公主和帅气的王子吧，难道森林里的健硕的伐木工人就不配得到爱情了？

在这部《虽然是精神病但没关系》的韩剧里，女主的身份设定是一部暗黑系童话故事女作家，与其反叛的性格相比，但同样没有逃脱女主担当的现代审美定律的外在条件即肤白貌美、身段诱人、奢华装束、家庭优渥，只是将男主的身份地位降低了些许等级，但仍然没有舍弃帅气的容颜来迎合不再是孩子的成年观众们的喜好。

与2020年的第一部爽剧《黎泰院class》的共性因素是女主的反社会型性格魅力。

在豆瓣讨论原生家庭带来的不利影响的因素中，很多都来自于父母的束缚，一种致力于强行将自己的要求、愿景、行为、追求，甚至是自己实现不了的目标安插在自己的孩子身上企图得到实现的伤痛。

黎泰院中的女主，作为德智体美全面发展的高智商小恶魔，伸张正义以牙还牙的“反社会型”的天才少女在面对校园霸凌的过程之中，采取了最为积极的自救行为：直接将校园霸凌放在自己的社交账号上，用自己的“网红”身份传播出去，利用社会环境批判欺凌者的行为。

面对霸凌者的母亲企图利用权势地位的威胁，反击了对方一巴掌后放出狠话：“这段视频，她上大学我就放到她大学网站上，就业就发到她公司，结婚我就发给她老公，如果生孩子，孩子也将看到。

”这种面对非正义的行为无恐惧感，无所谓的善良感的道德约束力所产生的张力效果，给观众带来了最为致命的视觉感受，简直是释放出我们内心想做但是被所谓的善良捆缚的手脚，抛弃“退一步海阔天空”的无力感。

《虽然是精神病但没关系》的女主高文英呈现出来的反社会型性格的张力表现，就是不一味的逃离原生家庭，而是正视它，虽然在正视的过程中，她的行为方式不为大众所接受，甚至是可能存在某种潜在的精神层次的毛病。

剧中女主的身份设定就比较特殊，女主有反社会人格障碍的人气童话作家，她的母亲是著名的犯罪推理小说作家，父亲是著名建筑师，虽然家庭环境不错，但是有个在幼儿时期想要掐死她的不负责任的爸爸和自杀而亡的母亲，导致她的性格极端利己主义，变得目中无人、傲慢无礼，天生缺陷而不懂感情，用华丽的装束掩盖自己不想被人发现的脆弱的真性情。

面对寻求签名的小公主，她说：“我写的童话里，长得漂亮的一直是魔女，是谁告诉你，公主就一定是善良美丽的？

”剧中推出一个适用于所有需要被安慰的治愈法「蝴蝶拥抱法」。

蝴蝶拥抱是在墨西哥发展起来的心里疗愈方式，一开始是用来帮助那些经历过心理创伤的儿童做眼动治疗的，后来成功治愈各种遭遇自然灾害和人为灾难的儿童和成人。

在剧中，男主文钢太为了帮助高文英缓解情绪，将用于安慰自闭症哥哥的方法教给了女主：请她双手交叉摸自己的肩膀，接着两边交替著拍自己的肩，这样就能缓和自己过激的情绪。

普通人在面对生活中带来压抑的情况时，一定要通过合适的方式进行情绪的排解，万万不可积攒到患有心理和精神疾病的地步。

男主人公文康泰由金秀贤饰演，作为一个从小父母双亡，独自照顾罹患自闭症的哥哥的弟弟，他一直被父母要求牺牲奉献的人生，全力维系哥哥的生存，甚至他的职业——精神病院护工，也是与哥哥的需求沾边。

在这种围着哥哥生活的过程中，他没有伟大的梦想，也不寄望于自己的人生能好转，只希望能以护工的微薄工资和哥哥一起度过每一天。

他一直不曾发现自己内心被压抑的状态，直到有一天遇到女主，当女主帮助患有躁郁症的议员的儿子大闹选举现场，帮助其释放那种从小渴求得到父母关注，反而总是被忽视才导致的心理疾病的时候，男主忽然想起来自己因为哥哥的特殊病情，母亲总是给予哥哥更多关注而忽视他的童年。

他回想过去，忆起某个夜晚得到母亲的那次拥抱，忽然也像个大闹了一场的躁郁症病人一样心里感受到了家庭的温暖。

得不到关爱的人反而特别容易得到治愈，因为哪怕是点滴的温存，都能感受到莫大的关爱，因为得不到爱意而造成的敏感体质，在得到爱的时候也能更加敏感的接收，这种细节的心理处理，一下自就抓住了许多观众的心，面对大女主对男主抛出去的橄榄枝：“要是你脸上露出想逃跑的表情，到时候我就拎起你，拔腿就跑”，更是让弹幕里直呼：“如果有人对我这样说，我就直接嫁了。

”不过，在现实社会里，很多人遇不到同样能产生共情的另一半或者是朋友，更多的人还是无处抒发自己被压抑童年里的不幸，这种不幸渗透到成年的社会里，让他们不自信、举步维艰，甚至是产生心理和精神疾病。

这部剧名：虽然是精神病但是没关系，从另一个角度展示了精神病人的一面。

导演炫酷的转场技巧巧妙的从精神病人的视觉演绎他们特殊的心理状态，那种奇妙、奇幻和复杂的情感杂糅在一起，让每个人都能产生一种共情：啊，原来他们的心理活动是这样的。

在剧尾的反转解释出心理疾病的病因，让观众与现实社会里对于精神病人的常规看法产生了极大的反差，形成了一种包容的理念：他们只是因为某个原因导致生病了，和我们不一样而已，但是也需要被关怀、被爱和被理解，他们更能感受到那份爱与理解。

很多人受困于原生家庭的束缚，比如苏明玉和樊胜美，但她们也都在不断地通过自身的努力去改变。

反社会型性格大女主的不断出现，某种程度上也是女性追求平等权利的不断突破，至少面对各种不公的时候，不是一味的“等、靠、让”，该出手时就出手，一路向北，走出自己的路。

蜜罐里泡大的小公主并不是每个人都可以拥有的人生设定，看清社会的现实，依然腹黑的享受生活才是我们要追求的人生。

只要心存善意，不必一直为了善良而善良，总会时时治愈，时时被治愈。

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最后一集真的超温暖！

超治愈！

超级甜到要爆炸！

这剧真心棒！

太香了上头啊！

又好哭又好笑的！

在我心目中从三星起，飙到最后五星真的一点不为过！

首先不得不夸夸选角导演！

绝了！

真的！

每个角色挑得演员都太到位太合适了，同时每个演员都演技都在线，角色定位、语气表情、动作形态拿捏得太准了！

真的就，多一分就是做作，少一分就是不够味！

宛如量身定做的角色和专属定制的演员！

简直是完美！

其次，题材也好剧情也好都禁得住推敲，没有坑没有烂尾，没有圆不了的谎和处理不了的big bug，甚至很多细节之处都是由编剧自己来揭秘，解开你脑袋里欲要吐槽的小问号！

一切都刚刚好！

甚至到最后了，每个人的人设都没有崩，每个角色也都遵从自己内心，完成了自己的救赎，得到了自己该有的人生，这就是《寻找真脸冒险记》的真谛和意义啊！

这样真的很好足够了！

心里疾病这个梗，很像14年的《没关系，是爱情啊》，看完也是久久都在回味的片子，而《精神病》更极端却也更放得开来讲故事，更加华丽浮夸但是很精彩很吸引我……事实上它们都很真实，每个故事都很现实，在这些片子里能看到自己能看到对方，人本来就这样没有十全十美，大家都是zuo精都有病，而爱情恰恰也是两个有缺陷有不堪的人慢慢走到一切，接纳彼此关爱彼此治愈彼此 ！

比起两个又漂亮又帅气完美的人谈恋爱在一起，更喜欢这样简单粗暴的电视剧！

尽管最终是会有一些些理想化，但毕竟是电视剧“来源于生活又高于生活”，这就可以了就已经很爱很爱了！

还有这个拍摄和剪辑手法，跟漫画动画童话三者的结合，刚好又与剧情相对应，以及每集小标题，都是一种呼应，这样奇奇怪怪的手法第一次见，但真的很有意思很有趣！

故事的来回插叙，两组人物的时空穿梭，甚至还刻意添加恐怖惊悚的氛围，这些都好NICE！

超吸引人超爱的！

最后，留给花痴，要一个个表白♥️金秀贤！

TNM帅了！

身材又好腿又长！

演技越来越赞了！

又可爱又搞笑又蠢萌又MAN！

理想男人是我老公没错了！

徐睿知！

气场太强了！

一个眼神两米一！

真的太漂亮！

笑起来也超级可爱超级迷人！

腰太细了想要！

吴政世！

演得太好太真了！

忍不住要觉得这是“自闭症患者”的本色出演！

哥哥这个角色的难就在于“要很认真的在不经意间演出不好好说话的状态”！

而他真的做到了做得很棒！

佩服佩服！

【没关系，只是成长痛】 (ep.78)儿童在生长发育的阶段，有时四肢会产生一种不明所以的痛症，叫做「生长痛」。

据说那是当你在成长时，肌肉赶不上骨骼伸展的速度，经由拉扯而产生的疼痛。

生长痛常常会在夜晚休息时痛到哭叫，在白天却又彷佛没事一样，有的人只发作过一、两次，也有少数会反复发作直到年岁渐长后便自然消失，因此，它也被视为是种良性的暂时现象。

一直反复困扰着文钢太的生长痛则表现在他的心理状态上，儿时那些被妈妈忽略的记忆、因为哥哥而感到委屈的记忆、以为自己的存在只是为了照顾哥哥的记忆……从小到大累积而成的无形压力渐渐地让他抹去自己真实的情绪，像个joker一样戴上了表情面具，他认为只要自己压抑隐忍就没有问题，只要牺牲自己就可以让大家都获得幸福。

然而，我们的潜意识里同时也会产生一种自我防御机制，保护自己不会真正受到伤害。

当你的记忆深处被触动时，回填的却是妈妈回首招你躲雨的手，炒码面的味道其实是母爱的味道。

因为那些自以为不被爱的记忆其实都隐藏着爱，那些爱埋藏在母亲为了填饱孩子而笑着说不饿的谎言中，隐藏在深夜母亲慈爱不舍的怀抱里。

其实，你只是个孩子，一个灵魂没能跟着身体一起长大的孩子。

记忆会欺骗你吗？

其实那是你的大脑因为心受到委屈而选择性失忆，因为怪罪别人向来是最轻松的麻药，而自我牺牲则成了冠冕堂皇的借口。

于是当你的身体成长时，你却像个受尽委屈的孩子，选择别扭又卑鄙地躲避在自己高筑成墙的方寸之间。

只有当回忆的真相汹涌袭来而宣泄释怀的那一刻，你才能从一个孩子成长为真正的大人，才能解开身上自己亲手扣上的枷锁，才能摆脱一直以来挥之不去的心魔。

人，不就是在任性、误解、矛盾、理解……再与自己和解的过程中慢慢长大的吗?就像最后抱着母亲的残骸却也是第一次感受到母亲温暖的丧尸小孩，文钢太紧贴着哥哥的后背而呜咽着：「哥，我想妈妈了……」没关系，这只是一种成长痛，痛苦的蜕变正是成长的契机。

就像毛毛虫，唯有经过蛹破化蝶的蜕变后才会得到振翅飞舞的自由。

在《啖食恶梦长大的少年》中，以灵魂作为交易，删除掉不好的记忆也无法获得幸福的少年不懂，魔女这么对他说：「痛苦的记忆、深感难受的记忆、伤害他人与被人伤害的记忆、被抛弃的记忆，唯有将这些记忆埋在内心深处过活的人，才能变得更坚强、更热情、更有韧性。

只有那样的人才能获得幸福，所以不要忘了，不要去忘记，而是选择克服过去，如果你克服不了，你就只是个灵魂长不大的孩子。

」文钢太的心里也住着一只因为被束缚得太久而忘了如何自我挣脱项圈的「春日之犬」，不管那是因为安全感使然而丢了寻求自由的勇气，还是因「斯德哥尔摩症候群」的作祟而产生自我牺牲的情操，当他既 炫目又羡慕地看着高文英剪去长发后恍若重生般的笑容，心里的那堵铜墙铁壁也正极速地崩解中，直到项圈脱落的那瞬间，心中油然而生的喜悦让他不由自主地奔跑了起来。

那刻，他笑得像个孩子，却是此生最自由而开心的样子。

【乖孩子的伤，更重】没有谁生下来就是为了要保护谁而存在每一个孩子都是独一无二的存在需要的爱也是一样等量然而，常常父母总是操心其他不省心的孩子而忘了其实，乖孩子的伤，更重因为他们懂事因为他们会察言观色因为他们觉得听话是自己的责任即使偶尔觉得寂寞，他们会想办法找乐子即使常常觉父母偏心，他们总会说服自己不是那样的妈妈是爱我的，因为她打我没那么痛不是那样的妈妈是爱我的，只是她有时会忘了……我也会痛， 痛着痛着就习惯了我也会哭， 只是眼泪是往喉咙里流直到自己意识到时那些昔日的伤口变成了沉重的枷锁锁住了笑的能力也锁住了追求幸福的希冀日复一日 年复一年成了一个惧爱的大人也忘了爱人的能力只是啊亲爱的孩子你真的很棒了，也真的很努力了只是你忘记了…… 怎么给自己一个爱的拥抱#文钢太的童年太沉重了 #文钢太之所以下意识地在意高文英是因为她是第一个看进他内心真实渴望的人 ==========================================================【丧 尸小孩】完整版与彩蛋 在一个很小的村子里，一个小男孩诞生了。

他的皮肤白白嫩嫩，眼睛炯炯有神。

随着他逐渐长大，他的妈妈慢慢地发现，这个孩子，毫无感情，犹如一个有着巨大胃口的殭尸。

所以，母亲为了避免邻居的窥视，把孩子藏在了地下室。

每天晚上她会从其他邻居们偷走家畜，偷偷摸摸地喂给小男孩，并抚养他。

有些天会偷来鸡，有些天会偷来猪。

多年后，村子里爆发了瘟疫，这害得所有的牲畜都死光了，很多人也病逝了。

那些侥幸还活着的人，都纷纷离开了村子。

母亲不忍心扔下孩子不管，所以，只好把一只脚和一只胳膊砍掉，喂给哭泣的孩子。

把孩子喂饱之后，只剩下躯干的母亲，抱了孩子最后一次，并且塌了下来。

孩子紧紧地抱着只剩下躯干的母亲，第一次开口说话：「妈妈……真是……温暖啊……」 童话《丧尸小孩》金秀贤朗读版&彩蛋https://www.weibo.com/tv/v/J8VMcqiHh?fid=1034:4521286706331706

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在前面几篇影评中已经对主人公文钢太、高文英和重要配角文尚太的人物形象做出大致的分析。

这一回还想要把镁光灯打在配角们的身上，不是南珠利、宰秀、李代表、胜才他们，也不是顺德阿姨、吴院长、都熙才、高大焕等人，而是还好精神病院的其他精神病患们，被遗落的一群。

看《红楼梦》的解读过程时，有一种说法令我眼前一亮，即以贾芸、小红和贾蔷、龄官来对照宝玉、黛玉。

贾芸与小红是入世的、务实的，他们属于贾府这个大生态系统中的底下一层，但始终都在试图爬到更高的位置，为自身谋取权益；贾蔷和龄官的情节有龄官画蔷痴及局外，又有贾蔷伏低做小，讨好龄官，如送鸟雀逗她开心，反倒惹她生气，淌眼泪。

此中以芸、红喻宝黛之同心，以蔷、龄比宝黛之情痴。

《虽然是精神病，但没关系》中也用了相同的譬喻手法。

还好精神病院中的其他每一位患者，都和主线剧情里文钢太、高文英和文尚太的行为动机和转变成长相呼应，就如打碎的琉璃瓦在阳光下折射出五颜六色的光芒。

正因为他们流光溢彩的存在，才让主线故事更加丰富多彩，引人入胜，重重似画，曲曲如屏。

人物浅析马尔克斯在《百年孤独》中如是说道：“我们趋行在人生这个亘古的旅途，在坎坷中奔跑，在挫折里涅槃，忧愁缠满全身，痛苦飘洒一地。

我们累，却无从止歇，我们苦，却无法回避。

”还好精神病院的这些患者均有一段忧愁和痛苦交织的人生。

首先，说一说在第一、二章出现的权起道，他是一位裸露癖患者。

据他的台词所说，他出身于一个精英家族，叔伯、兄弟、姐妹，无一不是人中龙凤，唯独他学习不如别人，样样落后于人。

及至长大后，因为长年的心理压力，患上了裸露癖，此病令他的家族和他的议员父亲蒙羞。

权起道出场之时，适逢父亲参加大选，正在以候选人的身份举办各种拉拢民意的活动，而在这关键时期，母亲和兄弟姐妹都留在父亲的身边襄助他完成盛举。

他却因自身病症，被送进还好精神病院。

如果和惯例一样，他不过是在镇静室里度过漫长的时间，一边如打了鸡血一般兴奋不已，一边受孤独和躁郁的磋磨，即便偶尔走到医院别的地方，也是沉浸在“权起道的异想世界”。

在那个世界，他打扮如爵士，行为若嬉皮，出手阔绰，先是在酒吧为全场买单，出了门，就是冒险大片一般的生活，飞车、失火，皆如家常便饭，但幻想终究是幻想，不是现实。

现实中的他，只是在医院一楼转悠一圈罢了。

卜数只偶，他乘坐高文英的车，出发到父亲的活动现场。

他的心底有一口泉眼，被石板压住数年，突然之间，那石板被高文英撤走了，泉水就汩汩地涌出来。

权起道将压抑在内心的苦痛与酸水尽数倾吐出来。

他说自己脑子不够聪明，他说很抱歉自己无法成为一个优秀的人，无法满足父母对他的期望。

而后，父亲大怒发病，母亲在送父亲去医院之前来到他的面前，打了他一巴掌。

那一巴掌打下来后，母亲对他说，他不是脑袋不够聪明。

做父母的人通常会认为自己的小孩是世界上最聪明的，若是旁人夸上两句聪敏灵秀，哪怕面上不是笑得合不拢嘴，心里也会乐出花来。

但是，客观来说人类的智商确实是有高有低，决不会因为父母们的主观意志发生转移。

然而父母们不知道，他们会觉得“只要你愿意，你的成就不止如此”。

权起道之母的这一巴掌值得细细思考，可以从两个角度出发。

第一个角度，是她真的疼爱这个儿子。

权起道骤然跑去活动现场，在台上一番手舞足蹈，气得老父将要心脏病发，然后他的话令母亲追悔莫及，发现这么多年都不曾真正了解过他，没有早些关注他的心理状况，才导致今日的尬尴局面。

所以，她虽打了权起道一巴掌，却是在告诉他断然不可自轻自贱，他在母亲的心目中从不比任何人差。

第二个角度，则是她对权起道失望至极，只想着孺子不可教也，春日犯病，将他送到精神医院休养，也不知道安安分分，闭门不出，避着点风头，反倒惹出这么一场乱子。

捅出篓子的权起道合该受了她这一巴掌。

从大结局时权起道如焕然新生一般地出现，可推测剧情本身是倾向于前者，但话多无益，镜头到了权起道释然的时候也就该戛然而止了，再去细究，不过是空劳牵挂、徒费心神。

权起道所不知道的是，他状若疯癫地手之舞之足之蹈之，台下的文钢太看着他怅然若失。

文钢太和他一样在压抑着自我，把所有的苦水都往心里咽，以至于把生活甜美的时刻都过成了酸楚的味道。

他引出的轩然大波让文钢太原本如牢笼般的生活有所松动。

文钢太开始有了和高文英一起去玩的想法，当他失口说出后，很快却将话收了回来。

这是因为长期以来的生活是有惯性的，如扔出去的铅球，当起始的力消失后，它仍然会沿着先前的方向继续前进。

文钢太不会在看到一个人做出改变后，立刻想到自己也要改变，然后付诸行动，这也不切实际。

权起道像是穿针引线中的那一根针，以他的改变由此牵引出文钢太的改变。

朱正泰和李雅凛既然是情侣，便放到一起说，二人的关系恰好也是对应了一段时期内文钢太和高文英之间的情感关系。

他们身上发生的事情是酒精依赖患者与抑郁症患者的“精神病院爱情故事”。

在朱正泰和李雅凛身上的有两个重要的着墨点。

之一，是李雅凛的前夫问题。

李雅凛受到前夫家暴抑郁成疾，在还好精神病院结识朱正泰，两人情愫暗生，碍于医院规定病人之间不得相爱，遂隐瞒其事，直到终被众人发觉。

这里有些特别之处需要提出。

朱正泰每每想要喝酒时，李雅凛就会劝阻他，让他不要喝酒，为了他们早日出院，一起生活，反之，医院里发生了什么风波，朱正泰也是拉着李雅凛去吃药，安抚她的情绪。

如这般对等的、细水长流的、相互照顾的情节很容易被忽略。

两人都在替彼此着想，并且也在为以后的计划做出努力。

文钢太和高文英也是如此，以相互依靠为路径，以走过坎坷为目的，都在努力着面对人生不幸带来的阴影。

文钢太打李雅凛前夫的那一场戏，也是主线剧情的一个爆发点所在。

若是说前面权起道的出逃事件令文钢太表达自我的想法萌生出了一点苗头，那么打李雅凛的前夫则是给了文钢太一个正当的理由，去毫无顾忌地放开自我，彻底放下肩上背负的重担。

之二，也是一场重头戏，四人民宿偶遇，高文英悄悄安排朱正泰和李雅凛私奔。

按照高文英的想法，两个人情投意合，必然忍受不了生离，有此机会，远走天涯，岂不是好事一桩。

然而事情出乎意料，朱正泰茕茕一身，回到了他们的面前。

不是出自于“聘则为妻奔是妾”“慎勿将身轻许人”的传统思想，而是他认为在两人都没有病愈的情况下，和李雅凛私逃，非但是对自己的不负责，更是对李雅凛的不负责。

若是爱一个人，为二人的长远考虑，就要有所牺牲。

斟酌过后，他送李雅凛离开，守在原地，满心希冀在未来，他们能正大光明地相爱，而不是偷偷摸摸地约会，对众人隐瞒真心实意。

他的行为像一颗种子，埋在了高文英的心里。

她嘴上说着朱正泰算什么男人，都不敢携心爱之人远走高飞，但是在之后的剧集里，她也对文钢太放手了。

当她认为自身给文钢太带来不幸时，她也如朱正泰一般想要和爱人分开，不再死缠烂打，带走厄运，独自承受一切。

爱情的要义就是将对方看得比自己高、比自己重，而自己变得很低，低到尘埃里，变得很轻，轻若一片鸿羽。

电影《乔乔的异想世界》里，罗茜曾对乔乔说：“乔乔，当爱来临的时候，你就会明白了。

你会感受爱的力量，爱也是一种痛苦，像你的肚子痛，里面飞满了蝴蝶一样。

”爱不止是有欢聚时的甜蜜滋味，也有分开时的心酸苦涩，它们共同组成了爱情的全部面貌。

“一万年太长，只争朝夕”的爱情在很多时候被人歌颂、吹捧，不否认它在文艺作品里的价值，把十多年的人生都集中于某个时间段绽放，如烟火般发出最后的、耀眼的光芒，可是落在现实生活中，即便是生命短暂如蜉蝣的人类也不是只有一个朝夕，不需要考虑以后。

文钢太和高文英在相爱之时也要尝一尝离别和相思酿出的苦酒，这是所有的爱情都要走过的路。

至于姜恩子，一位患有精神病性抑郁症的母亲。

她因为嫌弃女儿买的衣物价格过于昂贵，然后对孝顺的女儿大喊大叫，直骂其不懂事，花钱大手大脚，没个分寸。

女儿心里也是万分的委屈，看惯了母亲日夜操劳，经营一家餐馆，含辛茹苦地抚养自己长大，好不容易拿了第一份工资就想着为母亲买一份礼物，竟受到母亲的斥责。

她双泪簌簌落下，一时激愤，离开家门，孰能料到飞来横祸，瘗玉埋香。

满天星斗，夜凉如水。

城市的道路上，明晃晃的灯光照射着半截身子躺在血污中的女儿，车流驶过那个三魂飞了七魄的母亲。

姜恩子在女儿死后将自己置入一个虚幻的世界，她欺骗自我，众人亦顺其意假称她的女儿没有去世。

姜恩子便认为女儿只是不暇来探望她。

高文英吐露的真相，让她犹如电击一般，晕倒在地。

自欺欺人的面罩四分五裂，她不得不去面对惨怛的事实。

事实就是姜恩子的掌上明珠，是永永远远离她而去了。

“人生何似，竟如此荒凉。

”那幅死去的亲人遗留下的披肩再也不能给她温暖与慰藉。

这一部分浅显易懂，除了讲姜恩子的故事，也是在隐喻高文英和母亲都熙才的关系。

她们两对母子像是南北极一般，相互抵牾，但看似南辕北辙，都走向了相同的悲剧结局。

相互关爱的姜恩子母女，因为体贴对方，为对方考虑，终是因为一两句口角，阴阳两途，天人永隔；矛盾丛出的高文英和都熙才母女两人，前者因母亲之故，童年黑暗，长大后也深受其困，后者心狠手辣，冷血无情，将女儿当成作品对待，哪怕到了身陷囹圄之际，也不忘哀号诅咒，说她们身上流着同样的血。

两对母女关系一对是以爱为导向，终造成无法挽回的过错，一对是以恨为导向，开启绝处逢生的救赎，正如花开并蒂，又如阴阳两极。

再说刘宣海，那一位解离性人格障碍患者。

前文所说的姜恩子的故事是对照高文英与母亲的关系，那么，刘宣海的故事便是说高文英和父亲的关系。

刘宣海幼年被打骂，心悸脑损，因而会出现第二人格来保护自我。

她的思维有时是一个三四十岁的女人，总能一针见血地说中事情的要旨，有时又是一个八九岁的小女孩，总是长不大，手里抱着玩具，像是被困在了过去。

在多年前，刘宣海的父亲无视她的痛苦，宣称邪气侵体，为了些许钱财，将她送到巫女家中，断绝亲缘关系之时，刘宣海就再也没有长大过。

她被父亲抛弃在了过去。

刘宣海之父在肝癌晚期为乞命存活于世，前来向女儿示好，多年不曾来关心生病的女儿，一来便是索要肝脏，俨然将女儿当成自己身体器官的储存库了。

好在文钢太护在刘宣海面前，令她终于得以把心中埋藏的话都讲出来了，也略慰经年的苦痛煎熬。

与之相对应的就是高文英的父亲高大焕，在看到妻子都熙才以一种异常的、不合乎人性的方式教导高文英时他选择了视而不见，听而不闻。

高文英经过母亲的言语教导，又在耳濡目染之下，养成一副冷绝人情的性子。

高大焕偶然发觉妻子杀人后如噩梦中惊醒，背后冷汗涔涔，与妻子争执，最终以“杀死”对方为结果。

除此以外，他还想处理大怪物培养出来的小怪物。

因此，高文英的记忆中连连浮现的画面是他掐住了高文英的脖子。

他是那样的狠心，以致于高文英的指甲剜下的那条条伤口，结成陈痂在十多年后依然清晰可见。

世上岂独刘宣海之父与高文英之父会对孩子的教育不闻不问，如此为父者多矣。

“后人哀之而不鉴之，亦使后人复哀后人也。

”近几年的韩剧中，人文主义关怀的现象愈加普遍，比如那位患有创伤后压力症候群的老人简弼翁，他的故事。

在《德鲁纳酒店》中池贤仲生前也是战争期间的平凡人，死后仍然心心念念着那个年幼的妹妹，看着她成为鹤发鸡皮的老妇人，溘然长逝，才终于放下一颗心，随后离去。

简弼翁在医院里是院长的“间谍”，会把其他病人的病况、动态等各类小道消息告知院长，而对医院里发生的许多事情他看破不说破，是一位和蔼慈祥、圆融智慧的老者形象。

和文尚太同乘巴士的那一段，则交代了他身患PSTD的原因。

对简弼翁而言，战争有关的记忆在城市的每个角落都有可能如雷霆一般再现，让他不知所措。

托尔斯泰在《战争与和平》中如此写道：“数百万人必定会摒弃自己的人类感情和自己的理性，由西往东去残杀自己的同类，正如几个世纪之前人们也曾由西向东蜂拥而至，残杀自己的同类。

”战争是反人性的，它背弃了人类长久以来的道德伦理观念。

在人类漫长的历史进程中，战争一直是一个不容忽视的问题，一方面它促进了文化的交流，另一方面它又无情地牺牲了不计其数的人们的性命，改变了更多人的命运轨迹。

简弼翁只是千千万万人之一。

他的良心令他无法忘记战火，无法忘记死去的战友们，甚至包括敌人们。

即便出身于不同的国度，杀戮会给人留下一样难以愈合的创伤。

简弼翁与文尚太约定，要各自找到门，走出地牢。

彼时正处于文尚太这一人物成长的关键时期，简弼翁的话语无意是在文尚太的身后推了他一把，如点火时扇的一阵风，洒下的一壶油，助他改变自我。

后来的剧情中，文尚太曾经将高文英著的《吃着噩梦长大的少年》借给简弼翁看。

童话绘本的最后一幅图画上写着：“幸福都是那样的人自己争取来的。

所以，不要忘记，不要忘记，而是要克服。

如果无法客服，你就只是个灵魂长不大的小孩子而已。

”这句话不妨看作是整部剧集的主旨。

过去是不能忘记的，不管是欢乐的记忆，还是痛苦的记忆，它们都共同组成了现在的我们，正如蒋勋所言：“总是一个悲的事情接着一个喜的事情，一个喜的事情后面又接着一个悲的事情，人生到了最后领悟也不过就是悲喜交集。

”结语 女主人公高文英是毋庸置疑的反社会人格。

曾在《如果你认识从前的我，那么你就会明白现在的我》写了高文英对于生活的欲望，这也导致她的性格外放，具体表现在她笃定的言语和骄横的行为。

如果单独去看她初出场的几组镜头，会承认她有魅力的同时也会对她避之不及。

但剧集中宰秀对文钢太说过：“内心脆弱的人，总喜欢用坚强来伪装自己。

”文钢太是这样，他不懂自己为何陷入命运的漩涡里，必须要承担起照顾哥哥文尚太的责任，他少年时不满此举，母亲死后又理所当然地接过母亲的重担。

高文英又何尝不是如此，她不懂母亲教导的意义所在。

她曾渴望过南珠利的友情，想要独占这份唯一的友谊，而南珠利不仅仅只有她这么一个朋友，两人分道扬镳；而后，她和文钢太有成为朋友的机会，却在母亲的影响之下，吓跑了文钢太，两人缘分暂断。

她常常被目睹父亲杀妻，又试图掐死她的噩梦笼罩，如囚于茧中自缚数十载，直至再见文钢太才慢慢地打开了一条缝，看到了外面的世界。

对高文英来说，前半生的她在无边无际的黑暗之中，举目所见大雪纷飞，触及之地尽是寒冷，“寻找着阳光，一路跑来，感受不到一丝人气的时候”，文钢太“就像是那束光”降临到了她的世界。

她再也不必去想“所谓无底深渊，下去，也是前程万里”。

SIN和Ohm Cocktail在单曲《听》中唱道：“我唯一能确定的理由，就是我爱你，没有什么条件，没有谁的定义，或是要追随任何约束，你要让爱述说自己的心。

”初期的高文英对文钢太迫切的想要拥有，算是爱的一种表现。

当时她的爱还流于表面，在和文钢太多次接触和深入发展以后，她才真的明白了爱的奥义。

剧集结尾处，文钢太、高文英和文尚太各自获得新生。

这种向阳而生的结局，收获了许多人的喜爱，自然也有不少人会站到他们的对立面，表达出不喜欢。

当然，我们可以换一个角度去思考，命运的琴弦在弹奏之时，没人能预料它的旋律会落脚于何处，但是只有流过血的手指，才能弹出世间的绝响，一如只有经历过地狱般的磨砺，才能练就创造出天堂的力量。

悬崖撒手，绝不回头的结局定然也存在于现实生活中，可它应该让我们警觉，不是每一个童年不幸的人，就必然收获一个成年以后也异常糟糕的人生。

或许，那种回到社会伦理和规矩教条之中的结局也可以获得青睐。

社会伦理和规矩教条提供了一个秩序相对安稳的社会，虽然不是所有人都有幸能住在安定的居所，吃到新鲜可口的食物，也不是所有人都能有幸遇到彼此救赎的人，但这是绳网，能保障我们不至于滑向深渊，在行事之前学会三思而后行。

我不想说“积善逢善，积恶逢恶，仔细思量，天地不错”这样俗气的话，比起这些“其他遗落者”，至少我们是幸运的，衣食无缺、身心健康，也该有积极的心态和正面的价值取向才对，至于结果是好是坏，那不是我们的事情，是上天的事情，“没有上帝的旨意，人的一根头发也不会掉下来”。

《虽然是精神病，但没关系》披了一张浪漫喜剧的皮，它的内核却是伤感的，是悲剧的。

文钢太、高文英和文尚太三人因她的母亲杀了他们的母亲而产生半生的羁绊，他们彼此没有怨怼，而是守望相助。

一个人是不可能拽着自己的头发离开地面的，同样，一个人也不可能仅依靠自己就爬出泥沼，但是人多了，会想办法，如《珊瑚岛》中的三个孩子拉尔夫、杰克和彼得一样，历经险境，终能走出荒芜之地，像是神灵许诺的那样找到迦南之野。

美国作家塔拉·韦斯特弗在她的成名作品《你当像鸟飞往你的山》中写了这样一句隽语：“过去是一个幽灵，虚无缥缈，没什么影响力。

只有未来才有分量。

”祝愿每个人都能记得过去，而不是将它忘记；要把它当作是滋养自身成长的养分，而不是将它当作锁链，禁锢自身的思想；拥有勇气去追寻未来的幸福，而不是做一个连幸福都害怕，碰到棉花都会受伤的胆小鬼。

（文/月落星沉）参考作品：曹雪芹、脂砚斋《脂砚斋批评本红楼梦》苏轼《行香子》马尔克斯《百年孤独》电影《乔乔的异想世界》吴晓乐《你的孩子不是你的孩子》白居易《井底引银瓶》毛泽东《满江红》萧红《呼兰河传》杜牧《阿房宫赋》韩剧《德鲁纳酒店》托尔斯泰《战争与和平》蒋勋《蒋勋说红楼梦》木心《云雀叫了一整天》夏贤尚《With you》木心《素履之往》SIN，Ohm Cocktail《听》泰戈尔《飞鸟集》冯梦龙《喻世明言》罗伯特·迈克尔·巴兰坦《珊瑚岛》《旧约·创世纪》塔拉·韦斯特弗《你当像鸟飞往你的山》太宰治《人间失格》全文共6985字，感谢阅读，欢迎点赞和留言。

下篇文章再见。

作者 | Alicia深度分析 | 每个人都渴望被全然的接纳（5）https://movie.douban.com/review/12706841/- 16 -美女与野兽（童话版）在迪士尼《美女与野兽》的故事中，女巫幻化成乞丐来到王子的城堡躲雨，却遭到了王子的拒绝，于是女巫为了惩罚王子，对城堡里所有的人下了诅咒，并限定期限：在玫瑰花瓣尽数掉落之前，若王子仍不懂爱，也找不到一个真心爱他的人，诅咒将永远无法解除。

女巫看似残酷，其实她给了王子一次学习爱与被爱的机会，让他得以遇见自己的真爱，Belle。

一个真正喜欢你、爱你的人，只是因为你是你既不是因为你对他有用，也不是因为你符合他的想象（标准）因为一个能够给予别人爱与力量的人，不需要依附别人活着在Belle的眼中，野兽就是野兽，她从未因野兽住在豪华的城堡里就把他幻想成王子，Belle看到的、感受到的，就是野兽本人。

而野兽与王子本就是一体的，象征了一个人心中的善与恶。

Belle看见并接受了王子的野兽面向，因此，Belle爱上的，是完整的王子。

于是王子的丑陋面向（恶）从此被接纳了，阴影得以被照亮，于是诅咒消失了。

当南朱里陷入求而不得的自卑情绪中，她认为文钢太喜欢高文英是因为高文英足够坏，所以想投其所好变成坏女人。

很显然，朱里对自己的定义是“好女人”，因为世俗的标准只有‘好女人’才是讨喜的、受欢迎的，所以她一直把这个价值观当做自己的标准，本以为文钢太会喜欢，结果没想到遇到了高文英，事与愿违令她备受打击。

而事实上，她既算不上好女人，也算不上坏女人，她只是一个从不敢正面表达内心只敢在背后搞小动作、为了符合社会统一标准而活的平庸之人，这也是文钢太不喜欢的她的原因，因为文钢太自己就活得够假够压抑了，这正是他讨厌自己的地方，所以又怎么会喜欢跟自己一样的朱里呢？

朱里的问题不是她不够坏，也不是她的小心思、小动作，而是她不接受自己“坏”的一面，所以她活得特别纠结，但又瞧不起这样的自己...，因为她不接受自己，她把这些人性中的正常表现都看作是错的，所以才要用力的藏起来，因为她觉得别人不会喜欢这样的自己。

这是她错误的价值观导致了她错误的自我认知。

而这些在李代表眼中，却是另一番面貌。

李代表觉得这个不敢正向表达恨意，只敢酒后狠抽人嘴巴的女孩儿还挺可爱的。

所以他告诉她，不要随意改变自己，要找一个接受你本来样子的人才对。

李代表接受这样一个完整的朱里。

同样的，Belle愿意接受王子的野兽面向，是因为她有足够的能力理解他。

一个能够稳稳接住你的脆弱并理解你，为你提供帮助的人，就是对的人，这就是接纳。

而野兽正是因为这份接纳，摇身一变，成为优雅的王子。

当一个人体会到了‘爱’，人性中‘善’的一面就被开启了。

当一个人感受到爱，想要去爱，自然就会想要改变自己、改变现状，再也不愿意堕落下去了。

童话故事之所以美好，意为世人播下真善美的种子，引导人们向善，相信命运的善意，但童话故事毕竟只是一个故事，有它既定的内容与核心，每一个人物的心理也都是作者一个人的心声，指向一个主旨。

而在现实生活中，每个人有每个人的心思，如果把童话中的美丽剧情当做现实，证明内心不愿意长大，还像个孩子一样无法承担现实生活中残酷黑暗的一面，也就是人性中恶的一面。

- 17 -美女与野兽（现实版）在现实中，如果我们也像Belle一样为了拯救父母，甘愿牺牲自己，奔向野兽的话，那我们收获的只能是一头真正的野兽，而最终的结果就是被野兽撕得粉碎。

任何关系都是在‘两个人互相吸引、能量对等’的基础上建立起来的，尤其是亲密关系，所以不存在一个强一个弱，一个好一个坏，这只是表面上的区别，而实际上，彼此的心理水平是一样的，并且相互匹配。

如：好女人配渣男，受虐狂配虐待狂，弱者配强者...，这是因为好人一定要有坏人才能突显自己的“好”，英雄一定要有反派才能称英雄。

所以，被家暴的柔弱女病患，一定要搭配野兽般的丈夫才能实现她的幻想——像Belle一样，用真爱感化野兽，最终野兽因为她而改变，成为她心目中理想的王子......可现实是这样吗？

她用一次次的挨打换来老公的改变了吗？

老公一次次的下跪、一次次的忏悔，她一次次的原谅又换来了童话故事中的happy ending吗？

都没有，只有她被打到住进了神经病院，老公也依然没有任何变化。

所以，妄想改变别人如自己所愿，就像是亲手为自己编织了一个恶梦。

除非她能打碎幻想，回到现实，看清自己的软弱，愿意为自己的人生负责，否则下一次她为自己选的人，还会是一个等待她用爱来感化的暴力狂，永远在拯救野兽的幻境中不断轮回......一个人为什么会虚弱的只能逃进幻想里，无力活在现实中呢？

因为在成长的过程中，内心的力量被父母掠夺了。

当一个人的身体被别人占据的时候，自然是魂不附体，虚弱无力的。

因为一切要以别人为主，自己仿佛不存在。

高文英的长发是因她母亲而留，这就是为什么在开篇的童话里，是用少女的头发来呈现死亡之影。

高文英的母亲将自己的满足感建筑在女儿的痛苦上，让女儿为自己的情绪负责，任何让她不如意的事都成为她发疯的理由，因为她活得好不好（能不能活下去），全看高文英有没有听话，这就是父母依赖孩子而活的表现。

每个孩子都希望父母活得开心，如果父母能够为自己的生命负责，过的幸福，这对孩子来说是一种祝福，因为孩子可以毫无牵挂的去活出他自己、享受自己的人生。

倘若父母总是活得一塌糊涂，孩子就会想要帮忙，就像披肩大婶的女儿一样。

小时候的高文英应该觉得妈妈既可怜又可怕，想要救妈妈，却又被妈妈所害，心里一定非常矛盾。

妈妈的一句“救我”，让高文英一直背负着‘为她负责’的枷锁，不敢做自己。

而日常生活中，也到处是让孩子为自己负责的父母。

如：你要留我喜欢的长发我才能高兴、你要考进清华北大我才能轻松、你要生了孩子我才能放心、总之“你要如何如何，我才能好好活着，否则我就会因为你而痛苦、生气、被人瞧不起”......父母要靠剥夺孩子的个人意志才能活命，这是在向孩子索取在他们父母那得不到的爱——耐心、接纳与理解。

- 18 - 春日之犬

春日之犬在白天时，总是摇着尾巴、看似很开心，可是一到晚上就会偷偷地不停哭泣，象征了为满足他人而强颜欢笑的人们，以假装快乐来掩饰悲伤，用表面的风平浪静来逃避痛苦，用短暂的满足感来填补内心的空虚；而到了晚上，被压抑的真实状态全部浮出水面，令人再也无法逃避、却也无力面对，于是陷入束手无策的痛苦里。

春日之犬因被绑住太久，所以忘记挣脱项圈的方法，隐喻了一个人的心理年龄停在了某个创伤时期，之后再也没有成长，所以即便已经长大成人，一旦触及相同的人或情景，整个人就会像“当机”一样僵在原地，动弹不得，因为不知道应该如何处理，就像一个无助的孩子一样。

正如大婶的“披肩”，承载着女儿的心意和她对女儿深深的愧疚，她无法自己“放下它”，但又无力承担这份‘沉重’，所以她用“疯了”来逃避。

表面上看似是高文英向她索取补偿，实际上，披肩大婶更感谢高文英帮她拿走了这个沉重的包袱——既没有辜负女儿对自己的心意，又能合理放下，所以，她如释重负。

但是披肩大婶的项圈不是她自己摘掉的，而是高文英替她摘掉的。

当我们内心缺乏力量的时候，就需要借助外力帮忙。

如高文英借文钢太的力量（鼓励）剪掉长发、文钢太借高文英的眼睛（真相）看清自己。

cr: logo高文英的项圈，是还在认同妈妈的声音——“你不能做自己，做自己是不对的”，所以她第一次想要剪掉长发的时候犹豫了。

但是当她拿走了大婶的披肩后，文钢太理解了她为什么这么做，并赞赏了她的行为，高文英受到了鼓励，内心一下子就有了力量——哦，原来我做自己是对的。

她被接受了！

于是第二次她毫不犹豫地剪掉长发，剪断了她妈对她的否定。

cr: logo在第八集中，文钢太回忆中的妈妈突然变了，变得关心他、在意他、还对他说了对不起，其实这是他的想象，这正是文钢太的项圈——期待一个理想中的好妈妈，并把这份幻想投射到了现实中的坏妈妈身上。

因为文钢太不愿意接受妈妈只爱哥哥、不爱自己（他自己的理解），这对一个孩子来说太受伤了！

所以他宁愿躲进想象里防御这个伤害。

同时，由于文钢太缺乏与妈妈的情感连接，所以把‘依恋’的需求放在了哥哥的身上，这就是为什么比起哥哥需要他，他更需要哥哥的原因，所以他一直放不下哥哥，不肯让哥哥独立。

除非文钢太能明白他妈妈心里并没有爱，即便她还活着也给不了他想要的东西，放下‘有妈妈爱我，我才能幸福’的执念，相信自己就有能力让自己幸福，他才能真的剪掉项圈，尽情的活出自己，享受人生！

未完待续......人本咨询师 | Alicia专注于精神分析、心理塔罗与占星、原生家庭、情感关系、母婴关系、亲子教育、自我成长领域

期待EP1先给灯光师加鸡腿，正常光、佛祖光、黑暗光及错乱光都十分到位 除了滤镜稍微有点过了，总体的光线十分妙，在传递角色的心境上，有十分加分的作用。

先站5个小细节【1背景】

在舞台后台里面的布置是用心。

康泰背后的蓝色小人，叠加在一个爱心的上面，独立和整洁。

文英背后的红色小人，则淹没在道具之中，也没有相对的红色心。

背景灯wonderland，中文翻译为仙境，当时剧情是血色冲突。

【2服装】 2020年4月2日时，文康泰在mumc工作，工作服为灰色，因背锅被辞。

下一步，会到女二的病院ok病院，也就是女主文英的爸爸所在病院咯 。

护工的衣服会变成清爽的绿色。

【3 恐龙和蝴蝶】哥哥的小物品中，无一例外都使用了恐龙和条纹哥哥怕的东西是蝴蝶，文英则特别喜欢蝴蝶。

恐龙梗和蝶蝶梗怕是要贯穿整个剧

【4眼神】童话故事是文英和康泰小时候的故事EP1最后，康泰说话的时候，一直注释着文英的嘴巴，知道说“我喜欢她”的时候，才直视眼睛。

难道康泰是先通过声音才辨别出女主是小时候的她的吗？

应该是康泰先治愈文英后被治愈

【5 童话对应小时候】落水的是弟弟，但最后害怕和逃跑的确是哥哥是因为哥哥沉迷于书而自我代入，还是因为哥哥目睹了所有的场景，所以心里创伤？

【6杀人事件】

如果说哥哥的病是在第一层，文英的病在第二层，康泰的病大概在第五层吧（生活不易总人负重前行