科学怪狗

1.中间那只死耗子蹦出来我虽然有心理准备但是还是差点被直接送走2.继1，整部动画画风诡异，加上色彩配乐，我愿称之为一部动画惊悚片3.继2，再结合故事情节，其实最后的完美结局很突兀。

整片的人物塑造支离破碎不说（好吧动画我就不计较了毕竟就这么长），单看情节，其实片子里对大人的讽刺意味极强，从前期开会声讨科学老师表现出的愚昧到后面看着维克多在风车上救人一群大人竟然无动于衷（要么是讽刺要么是剧情一个bug）。

整部片子大人形象较为正面的也就父母和科学老师，小孩也没几个正面形象的，有几个小孩画风真是要把我送走，所以到结局突然所有人帮助维克多救狗，鼓掌，我没有任何感觉，只觉得突兀。

4.其实我更希望剧情能照应上画风，结局可以happy ending，但仍保持大部分人物的反面性，一部画风黑暗恐怖，结局温暖但暗含讽刺的成人动画不也是很酷吗？

5.总而言之大概就是影片用另类的画面和剧情，在前期给足了观众刺激之后，最后憋出来一个大家看的不能再多的普通动画的理想美化结局，有点可惜。

6.看过几部动画之后个人明显感觉大多动画都是专注于刺激精彩的剧情和极具特色的画风形式，其它方面仍有不足。

也有诸如《疯狂原始人》和《玛丽和马克思》等动画，对人物塑造和主题探讨方面有呈现的。

当然创作者个人表达重点以及影片本身的受众当然各不相同，或许这类动画也并不适合以一般剧情片的标准去评判。

7.以上仅为拙见

可能是我个人的问题吧,其实看这个简单“幼稚”的动画，我一直都在哭。

它有着一种很天真单纯的孤独，而且victor和sparky的关系其实很像我和我的猫猫，有些东西你大概除了会和你的动物朋友分享以外，不会再和任何人类诉说了。

这个故事虽然不是很复杂，也充满了很多在商业性上难以具有说服力的幻想，但其实可以感觉到导演很强的执念，想要守护一些无法被现实容纳的美好，其中还包含了一些对社会的暗喻。

有些人可能会觉得最后sparky的复活太狗血了，如果不要复活的话，会比较唯美。

实际上我感觉导演正是为了在电影里实现这个没有办法在现实中实现的梦想，才一定要将他复活的。

现实太残酷了，所以他才只能自己创造一个幻想泡泡让这样的美好存在不是吗？

所以在这个世界里，生死不会将sparky和victor分开，victor也不必长大，他们能够永远在一起。

只有一个孩子的家庭，是应该养只狗的。

它能成为一个好的玩伴朋友，也能让你的孩子更有责任感。

影片开始是Victor的自拍电影，作为除了他的手之外，唯一出境的演员Sparky对他的意义显然不言而喻。

Mr. Rzykruski是个关键人物，他带给了Victor灵感，让Sparky复活。

又在这个腐朽的地方第一个发出了对这些愚蠢人类的怒吼。

即便在他卷铺盖走人的时候也预言了科学无好坏，但科学的结果却不尽然。

这暗合了，同样方式复活，其他生灵却全然不具备Sparky的美好心灵。

让Sparky身体复活的或许是科技，但让它心灵复活的却是Victor的眼泪。

Mr. Rzykruski问，你爱你的作品吗？

闪电只是借尸，爱才让它还魂。

这种哥特到暗黑的风格实在不适合儿童观看。

虽然蒂姆·波顿是因这种风格成长为一代大师，但一百个人里也不一定会出一个蒂姆·波顿。

就如同Mr. Rzykruski说的，电影的风格无好坏，但看后留在你心中是光明还是阴影就不一定了。

愚昧小镇赶走科学老师，追杀Sparky，这是蒂姆·波顿风格。

Sparky救出Victor，然后全镇人用汽车发动机，救回Sparky，这是迪士尼风格。

花絮：1.这是继2003年《大鱼》之后，Tim Burton第一部没有Johnny Depp参与的影片；也是继1999年《断头谷》之后第一部没有Helena Bonham Carter参与的影片。

2.是Tim Burton和Winona Ryder的第三次合作，上一次是1990年的《剪刀手爱德华》。

3.影片中被复活的乌龟墓碑上的名字叫Shelley。

Mary Shelley所著的《科学怪人》，是本片的灵感之一。

从影片和主角的名字可见一般。

4.Tim Burton另一个御用演员Christopher Lee没有参与本片。

但在影片中Victor父母在客厅看了一部电影，是1958年拍摄的《德古拉》，是由他主演的。

5.Mr. Rzykruski的形象很像已故演员Vincent Price，他的电影对Tim Burton影响很大。

24岁时，蒂姆•伯顿参与了29分钟的真人短片《科学怪狗》的拍摄。

这部影片虽然精巧，却已能见蒂姆•伯顿哥特风格的形成。

28年后，这部名不见经传的短片被重新搬上荧幕，成为蒂姆•波顿纯粹哥特风格延续的定格动画长片，不好说这是他对自己作品的一次怀旧，还是对此类题材的偏爱。

与其他名导一样，蒂姆•伯顿的电影有着强烈的自我风格，且他已为这一风格打上自己的标签；与其他名导不同的是，蒂姆•伯顿的风格异常的纯粹、彻底，他几十年如一的坚持，将哥特电影与他本人融合在一起部分彼此，以致哥特作品一出现，影迷们自然而然就在脑子里浮现出蒂姆•伯顿的名字。

在顿导的哥特电影中，最常见到两种情绪，一种是无处话凄凉的压抑，一种是找不到出口的愤怒。

在这两种情绪的影响下，蒂姆•伯顿的作品很容易带上悲哀的色彩，哥特的表现力也更有灵魂，似乎他天生就是个用黑暗讲述悲剧的人。

于是就有了爱德华的痛苦、伊察博的无奈、艾米丽的化蝶、陶德的愤怒、安格莉碎了一地的玻璃心……但是，如果仔细捉摸会发现，蒂姆•伯顿的内心其实并不黑暗，甚至充满了童真的美好。

就像他在电影里采用的各种华丽丽的风格元素一样，恐惧的表现并非真的吓人，甚至带了那么一点梦幻的童话色彩，大概这也是他的哥特风受到观众喜爱的一个原因。

在《科学怪狗》中，蒂姆•伯顿的这一风格得以延续，看上去并不可爱的小狗，各种烟熏妆的小人物，看似正常却总有阴影嫌疑的建筑，在黑白色彩的渲染下有种莫名的诡异，尤其是很有吸血鬼范儿的宠物墓园。

这些场景或装饰都在极力营造黑暗神秘的色彩，似乎在告诉观众影片将会如过去的电影那样以悲剧收场。

不过这回老顽童在剧情的处理上有了悲悯之心，甚至有了爱意。

这是他诸多作品中最温暖的一部，从影片开头维克多与宠物狗的齐乐融融到小狗遭遇车祸为止，暖意始终在影片中渗透。

狗狗离世开始，剧情开始朝着诡异的方向发展，但中心始终不离维克多对自己宠物的一往情深。

故事情节相当狗血，毫无新意可言，但是在龟斯拉、蝙蝠猫等各种小妖孽的混战之后，剧情又重回温情路线，好歹给了一个完美的结局。

作为一部翻拍电影，《科学怪狗》动用了新形势，在故事中填塞了更多的内容。

无论好坏，至少让情节很切实的丰富了许多。

相较于之前《黑影》的无下限疯狂搞怪，《科学怪狗》显得收敛许多，因为感情的丰满，使这部定格动画有了那么些许别有风情的意义，很像是上了年纪的人在寻找逝去的青春与美好。

小时候看童话，总是王子和公主最后幸福的在一起，被虐待的灰姑娘终于打败了邪恶的后母，巫婆受到惩戒，善有善报，恶有恶报，无论过程如何艰难，最后都会是幸福的大团圆，而且这艰难的过程，往往篇幅短小，且一带而过，所以，这就是幸福的童话。

在童话中，幼年的我们安然入睡，伴着微笑，伴着快乐。

但是童话是属于孩子的，在这里，你幼年的动物玩伴会一直陪伴着你，在这里，死亡的阴影永远笼罩不到，在这里，孩子拥有的永远是最大的能量，因为这是属于孩子的自由自在的世界。

正如彼得潘可以永远长不大。

不过成人世界里，不是这样的，Frankenstein不是你的玩伴，不是你的宠物，它是人人厌恶害怕的怪物，是缠绕你终身的阴影，是死亡的腐肉，是不可原谅的灾难。

所以迪斯尼是属于孩子的电影。

科学怪狗就是这样一部简单的电影，这里没有成人世界的纠葛，没有深邃的理念，没有对事物本质的分析和思考，这就是一部满足孩子幻想的电影。

当我把这部电影的受众定位于大人的时候，这部电影没有令人深思，也没有发人深省，甚至连启示寓意都缺乏足够的依据，是不成功的；但是当我把这部电影的受众定位于孩子的时候，这就是一部好电影，它简单，幼稚，直接，给孩子希望。

所以说，成人的世界终究是和孩子的世界隔离的，成人的世界是复杂的，孩子的世界是简单直接的。

我个人对这部电影感触不深，也许是因为已经没有了孩子的心吧我只知道，逝去的不会回来，任性改变不了未来，科学不可能起死回生。

我们最终要面对自己深爱的人离我们而去，不能逃避整个社会的人际关系，我们最终要明白，好人不一定会有好报，坏人不一定会有坏报，我们最终会知道，生活不像童话世界一样，每一个结局都令人微笑。

也许，Sparky永远不会回到你的身边。

你终究要学会一个人走，走出自己的童话世界，把它永远留在那里。

感觉就是他早期两部短片的加工再创作。

模棱两可带着个人投射的主人公，淡淡的柔和情绪，风格化形象的保持，化简为繁的故事情节都让人感觉回到一个简单的波顿。

外表黑暗，内心温暖，这就是一直喜欢他的原因，即便最后貌似演变成“侏罗纪公园”，Sparky不能免俗的再次复活，但却成为10年来，《大鱼》后个人最喜欢的蒂姆·波顿 Tim Burton电影。

其实影片最坑爹的就是小男孩那个坑人的爹。

看，如果他不和小v讲什么妥协的屁话，小v也不会去打棒球，不去打棒球狗狗就不会死，狗狗不会死小v就不会伤心，于是我们也就没这个电影看。

好吧，后面狗跑出去也是他的错。

以上吐槽完毕。

下面说正经的（大雾）。

其实突然想到了斯蒂芬金的《宠物公墓》，内容大体上忘了已经，但是记得那个阴郁的结尾。

其实无论怎样，死去的不会再复活，即便回来阳间那也不是原来的灵魂了（即便你手上有复活石都不成）。

当然了，这是动画，虽说不算是给小朋友的电影，但我愿接受这里面所包含的美好愿望。

无论是旧瓶装新酒还是新瓶装旧酒，当年看完剪刀手爱德华，理发师陶德之后，把能找到的蒂姆伯顿的电影都看了，其中就包括他早期拍的短片，虽然不长，但是记忆犹新，或许就像卡梅隆等待十多年技术成熟再拍阿凡达一样，这算是蒂姆伯顿的一个梦，一个小男孩关于希望他的宠物永远和他在一起的梦一般，这么多年后，他重新扩展这部电影，带着他特有的风格归来。

说起来这部不如爱德华，不如僵尸新娘，不如他以前的影片，但是比起这几年拍的一些片，我还是很喜欢这部的，至少这部里多少让我找到了当年喜欢伯顿的理由。

看似美好的小镇，活在自己世界的少年，无聊粗暴的大人，哥特阴郁的小盆友们，猫屎那段简直是太亮了吧，我不禁想象如果是真人演，蒂姆伯顿一定会安排海伦娜来演那个养猫的姑娘吧。

我唯一的不满不是结局（如果没记错短片的结局也是he），而是猫咪变成了反派，另外是镇长的侄女那杯催的发型，以及这些人物头发上的油光让我不由自主的想到黑影里德普叔那抹了牛油般的发型（摔桌）。

开头v和父母看他拍的3d电影那段肿么就想到了超级8啊！

又，那个讨厌的体育女老师简直和当年给我留下心理阴影的体育女老师太贴近了，那身板，那语气！！！

总之，我愿相信他的美好梦想，他的这个故事。

虽然这几年可能越发的口味刁钻了，但无论好坏，我还是愿意去看蒂姆伯顿的电影。

而这部让我回想到以前的旧时光，我也曾幻想永远和我心爱的宠物永永远远在一起。

要说开始看预告时觉得这狗丑的没边了，小v太有勇气去缝合自己狗狗的尸体了，⊙﹏⊙b汗，不过看着看着习惯了倒是觉得还成。

果然对狗没有那么爱，我依然是坚定地爱着喵星人滴。

那个有爱的老师说要有爱，实验才会成功。

老师的演讲太有爱了！

（所以才被解雇啊）。

从能量和灵修的角度讲，老师也是讲出了真谛滴。

展览时有采访伯顿叔的镜头，其实就一个镜头，叔的头发一如既往的乱的很有哥特范儿。

话说好想去看那个展览啊！！！

最后放上片尾Strange LoveKaren OOh, love, love is strangeOh-ohWhen there’s beauty on the inside,The outside there’s nothing to ch-ch-ch-changeOh after I know, after it I want this song to love with someone watching over meRain or storm, the only place I wanna be is close to the heart of everything I even needThe lightening’s not frightening when you are with meOh cause love is not always what you think it’ll beLove, oh love is strange, oh-oh-ohWhen there’s beauty on the inside,The outside there’s nothing to ch-ch-ch-changeStrange love, strange love for one-anotherStrange love, strange love for one-anotherCan’t judge a book by its coverStrange love, strange love for one-anotherLove,love is strange, oh-oh-ohWhen there’s beauty on the inside,The outside there’s nothing to ch-ch-ch-changeThe lightening’s not frightening when you are with meOh cause love is not always what you think it’ll beLove,love is strange, oh-oh-ohWhen there’s beauty on the inside,The outside there’s nothing to ch-ch-ch-changeStrange love, strange love for one-anotherStrange love, strange love for one-anotherCan’t judge a book by its coverStrange love, strange love for one-anotherStrange love, strange love for one-anotherStrange love, strange love for one-anotherCan’t judge a book by its coverStrange love, strange love for one-another

这个电影都是黑白的，却有些新鲜感。

电影里的人物身材都挺独特，有的像筷子一样纤瘦，有的像土豆一样肥圆，很奇特的卡通形象。

在电影里一切都是黑白灰的，却给人一种艺术的既视感。

开篇黑化的迪士尼，我就有预感这是一个好电影，事实上，这个哥特童话确实不会令人失望。

我感觉维多就像作者的缩影，一个怪咖，所有人都不相信他会成功，可最后他还是成功了。

《科学怪狗》作为一个翻拍电影，对比之前，似乎填充了很多新事物，比如维多的感情。

整个电影看上去就像一个年轻人在寻找自己逝去的美好。

电影的讽刺意味很深，二十年前那只重生的机器狗搞得小镇天翻地覆，人们对未知的恐惧二十年后仍未消退，人们仍是那么善于曲解可能。

再过二十几年，我们是否不再恐惧，不再善于曲解可能，而是制造可能。

我们不能永远安于现状，至少应该保留着好奇心，坚决不能让那重蹈覆撤的世袭制延续下去。

人们不爱科学，但至少应该保留孩子们的好奇心。

曾经带来无限哥特惊喜和瞎想的蒂姆·波顿似乎越来越有被迪斯尼招安的倾向，他曾经是本人最欣赏的导演之一，然而在《理发师托德》之后，下滑的轨迹似乎在加速并且没有回暖的迹象。

今年5月曾经在一个很像《科学怪狗》闪电夜的傍晚去了电影节捧场《黑暗阴影》，盼望两年却盼来了一部肥皂剧；此番回炉重做自己28年前的半小时短片，波顿却依然没有带来惊喜。

就如同片中那一次又一次的电击，却从最初的惊喜到效果越来越不如预期一样，波顿电影似乎从《艾德·伍德》、《剪刀手爱德华》那样的哥特仙境到了现在《爱丽斯漫游仙境》《科学怪狗》般卖老本，观众渐渐已经习惯他的人物设置（强尼·德普虽然没有出现，可是victor依然还是强尼·德普范儿），场景设计（整个街区布景都和剪刀手爱德华无差），乃至配乐（丹尼·艾尔夫曼真心只有那几个音调）。

然而，作为波顿粉，还是得说两句好话，开头一段的仿电影充满对怪兽电影的致敬并很好地展现了sparky的可爱之处；前半小时多次运用精彩的剪辑在近似图像之间切换自如；原版的30分钟里过多的运邻居对sparky的惧色来升级到最后的木屋段，这个人物变化的突兀转折在长篇版被几个孩子急功近利的复苏动物给替代了，算是个不坏的主意；另外，最关键是黑白动画效果：满分！

再次无限期待的小失落依然不会影响本人对波顿的追逐热情，不过确实感觉他如果不在下一部作品有所新的尝试和突破的话，恐怕连波顿迷都无法再被电击救回了，波顿你何时东山再起？

剧情介绍维克多的爱狗(火星)被车撞死后，他十分伤心郁闷。

在学校上课的时候，老师用电击青蛙的方法使其神经抽搐的实验时，他有了救活火星的灵感。

于是晚上，他引雷电电击火星的尸体，使它复活。

重生的火.星吓坏邻居们，他们视这只狗为怪物。

邻居们追赶火星时将狗和维克多逼进--间小木屋，失手烧他们。

但火星却将维克多救出，自己死去。

邻居和维克多的父母为之感动，决心再次救活它。

他们用汽车发动机制造电能，又一次救活火星人物背景火星一 杂种的斗牛犬， 它对世界的好奇心与自己的主人维克多相处很好。

火星喜欢追球，而且是维克多所拍摄的那些电影中的绝对明星。

它有着无穷无尽的活力与热情，这也让它根本不会死亡维克多一聪 明又勤勉的十岁男孩。

他喜欢科学,和自己的父母还有火星住在荷兰的市区。

维克多喜欢拍摄电影，并且喜欢高一些小发明.●艾尔莎一维克多的同学兼好友。

她和自己的暴君叔叔住在维克多家隔壁。

叔叔一直逼着艾尔莎要在今年小镇的庆典活动_上做主角。

艾尔莎也很喜欢宠物,她有一只狮子狗。

而且，她很喜欢维克多和火星。