赤警威龙

上次看了《虎胆龙威5》又看《背水一战》，老布鲁斯被老阿诺完爆；前几天看了《red2》今天又看《爆头》，老布鲁斯再一次被老史爆粗翔。。。

老史找来韩，辈分有差距但韩可是有分量多了，两个家伙一起，真欢乐。

比起老布鲁斯的老少配，后者简直不值一提啊！

“救她回来，给他们东西，然后让他们死！

”靠！

真是干脆！

我喜欢。

更别说有辣么多熟悉的脸孔。。。

《疑犯追踪》中来了“肖”，结束《迷失》的“ Eko”，那个大块头是《冰与火》的？

杀伤力绝强。。。

还有一个《断箭》之后几乎销声匿迹的那位小哥。

不要在意细节，有上面这些，足够了！

PS:森马“赤警威龙”，真难听。

“爆头”多好！

很多人没有看懂这个片子，首先一大堆非白人族裔演员，故事发生地是黑人聚居城市新奥尔良，坏蛋是个来自非洲的知识分子开发商，整个腐败的公检法部队，加上80年代风的动作场面，完全的是史泰龙式的烙印。

虽然从票房上和敢死队不好比，但是无疑表达了史泰龙大叔的雄心壮志老子不是靠插科打诨和弄一帮徐娘半老的兄弟来捞金，老子也可以拍出点深度，和当红的打手对打，身上暴暴80年代的青筋。

音乐挺有奥尔良风味，整个剧情完全的史泰龙风格，简单一句“干死你”风格，但是里面又蕴含了一些讽刺和挖掘社会阴暗面的意思。

熟悉和喜欢80年代史泰龙电影的，值得回味，不喜欢的肯定认为是无脑打打杀杀。

2012美国动作片《赤警威龙》，又名《爆头》，全球累计票房2194万美元，定级R，豆瓣评分5.9，时光网评分6.3，于2013年7月9日引进国内上映。

一部中规中矩的小成本动作片，主打杀手+警察的双男主戏剧冲突。

这种反差搭档式的双主角电影有很多，本片的特色在于将警察和杀手这两个不共戴天的角色混搭在了一起，在相爱相杀、插科打诨中建立似友谊非友谊的特殊情感。

为了制造反差，增强戏剧冲突，杀手设定为人高马大的白种人美国人，警察设定循规蹈矩的黄种人韩国人。

编剧导演为了提升戏剧冲突还特意安排警察和杀手的女儿产生朦胧的情感，如果进一步让警察和杀手女儿相爱，杀手成了警察未来岳父，则戏剧冲突会更强。

除了双男主的设定有些新意以外，影片在动作戏上中规中矩，动作戏主要是肉搏戏和枪战戏。

片尾对决戏的长柄斧大战有些意思。

男主是史泰龙，2012年那时虽然挺老，但还算健硕，而如今的史泰龙已经老到不成样子了。

片中有一个镜头回顾了杀手男主从年轻到老年的各阶段照片，瞬间勾起了我对史泰龙《洛基》系列、《第一滴血》系列的回忆。

警察的饰演者是“速度与激情”系列里“韩”饰演者成康，他好像除了“韩”这个角色深入人心以外，几乎没什么其他有印记的角色。

如果没有“速度与激情”让他广为人知，估计成康也接不到本片这样的主角电影。

雇佣兵大反派是“海王”杰森·莫玛，那时的杰森·莫玛很年轻，虽然饰演冷血杀手，但难掩他的帅气。

那时的杰森·莫玛没什么名气，限于身材和造型，只能出演本片的这样的杀手佣兵反派。

本篇是典型的R限制级，暴力，血腥，还有上身全裸女人，中国内地引进版显然会做删减，比标准原版少了一分多钟。

本片的中文片名很差劲，“赤警威龙”这种俗不可耐的老掉牙命名方式放在上世纪八九十换代还算可以，作为2012年的电影，实在不应该想出“赤警威龙”这种中文片名。

英文原名直译是“射向头的子弹”，网络译名《爆头》还算较为贴切。

在影院排片栏上，《赤警威龙》匆匆的来了，也注定要匆匆的走了。

它挥一挥衣袖，没带走多少票房。

它甚至不如《开心超人》受欢迎，更别说那些或好或烂的热片了。

假设放到上世纪90年代，它将是如何境况？

我们可想而知，同时也暗暗叹息，是它生不逢时，还是已经时过境迁？

赶着要下映的趟，我看了个深夜场。

整个影厅就两个人，除我这个戴眼镜的大叔外，还有一个戴眼镜的大叔。

影片默默地放着，我们默默地看着。

没有惊喜，没有喝彩，甚至没有丝毫态度。

影片散场，观众默默离场，仿佛这世界不存在刚才的90分钟。

世态炎凉，人情淡泊。

但大叔们还是怀旧的，我顶着山城酷热的夜风，冒着超速驾驶的风险，飞驰在前往影院的路上。

对昔日热血怀念的憧憬，冲淡了已近深夜的倦意。

我是来看望旧日英雄史泰龙的，就像去拜访一位阔别多年的老朋友，虽然离上次《敢死队2》的分别也不算太久。

大叔们始终怀念着这些老爷爷，就像你们10年后仍然会怀念喜羊羊一样，但肯定不会像10年后你们抛弃郭敬明那样。

因为，20年前的史泰龙，红火的程度远远超过了喜羊羊与郭敬明，也远远超出了你们的想象。

那些渐渐老去的动作英雄们，就如一只只沉落海底的船锚，锈迹斑斑，没了锃亮的油漆，少了鱼儿的关注，默默躺在残骸堆里，等待着难得一见的捞起；他们也像一个个箱底的柚子，体态逐渐臃肿，果皮却日渐松弛，长久不见，翻出来一股浓浓的陈皮味。

都说“英雄末路，美人迟暮”最悲哀，其实英雄迟暮也是蛮可怜的。

他们纷纷挣扎着在银幕上亮相，展示着依旧强壮的身体与仍然敏捷的身手。

可在我们看来，身材从4：3拉成了16：9，动作仿佛变成了慢镜头，只有那额头的皱纹变成了3D镜头。

史泰龙沉寂多年终于咸鱼翻身拍出了《敢死队》；阿诺州长卸任前后客串了两部《终结者》；布鲁斯·威利为了装年轻，找来更老的老人们弄了部《赤焰战场》，还在很多《XX2》里客串着光头老特工；尚格云顿与斯蒂芬·席格居住的星球要以地球5倍时间才围绕太阳转上一圈，这样才能保证他们每年一部的DVD电影上映频率……老人们忙碌着，打拼着，甩着渐渐僵硬的膀子，迈着略显笨重的步子，揣着脂肪渐多的腰子，哼着快老掉牙的调子，依旧占据着一部部影片中光线聚焦的位子。

只是光线变得越发黯淡，有时是侧光、偏光、闪光、萤光，甚至是反光。

《赤警威龙》里，史泰龙教科书式的演绎着动作英雄的迟暮之作，它们所应该具有的一些要素一个都不能少，也的确多不出什么了。

1、 导演老派，剧情怀旧这一次，史泰龙请来了沃尔特·希尔，这位曾执导过《红场特警》《不败枭雄》的动作片导演上一次执导筒都是12年前的事情了。

从这种角度来看，他比史泰龙老迈多了。

你也可以由此想像该片的剧情与叙事手法有多么的老套，换个好听的说法是怀旧，换个难听的说法是导演时光倒流僵尸化。

并不是每个老派导演都可以成为西蒙·韦斯特和詹姆斯·卡梅伦，他们妙手回春的几率就像他们获得导演合同一样难得。

2、 动作不够，装备来凑从《敢死队》中，史泰龙尝到了甜头，他翻出了众多的军火装备，以弥补他肉搏的老迈。

阿诺一直就喜欢滚筒式重机枪，在《背水一战》中他又吃起了老本。

布鲁斯·威利永远在找麻烦，或是麻烦在找他，与之同来的是不断的爆炸、爆炸和爆炸。

在这次《赤警威龙》里，史泰龙爱上了大口径手枪，Bang、Bang、Bang充斥着整部影片，单一的重复完全没了竞争最佳音效奖的资格。

3、嫌我太老，秀秀肌肉对于史泰龙来说，这个可以有，虽然肌肉们长得越来越像不会笑的铁块与砖头。

它们没了胶原蛋白，没了光滑弧度；它们虽不至于松弛，但也紧绷得就像干涩的月球，陨坑遍布还带着不明就里的刺青。

可相对于前任健美先生兼州长与光头McClane来说，它们已是那么的骄傲与年轻，它们像巧克力块似的嘲笑着阿诺的大腹便便与布鲁斯的雪白背心，这个他们真没有。

20年前的史泰龙身材健美但不笨重，如今的史泰龙虎背熊腰、脖子爆粗，上半身从黄金分割的等腰三角形快蜕变成等边三角形了。

显得日益变小的头部依然保留着冷酷的表情，只是这面瘫的毛病已发展到了胸肌与腹肌上。

好歹也是67岁的老人了，能保持如此身材已是难能可贵，偶尔把资本拿出来秀秀是他的权利，也是他的义务。

4、 节奏不快，音乐狂奏老派动作明星们总是要和重金属音乐相伴的，这样才能照亮它们长期日光浴后骄傲的古铜色皮肤，以及皮肤上那与累累伤痕作伴的各类纹身。

尽管英雄们动作不如往日般灵活，面容远无当年俊秀。

但他们呐喊的嘴依旧轻狂，摇滚的心同样热烈。

于是，他们一而再，再而三地翻出老歌，哼起旧调，让八九十年代的音乐响彻影院。

5、 青春不再，拉上新秀老人们也知道，就靠自己那点儿铁杆粉丝，很难撼动小时代们的票房大山，也无法举起招揽看客的广告旗帜，就算脱光上衣露出钢铁般的肌肉也吸引不了宅男腐女们的一次回眸。

他们妥协了，让步了，以提携新人的名义，惺惺作态的拉几个新人上了老迈的破船，还故作深沉的告诉你：这是船票，我只看中你一人。

其实呢，内心的潜台词是：快给我耍帅、卖萌、露肉，因为这些我不屑于干了，也没法干了。

所以，我们在《敢死队2》里看到了利亚姆·海莫斯沃斯，也在《赤警威龙》里看到了新蛮王杰森·莫玛。

靠着小字辈们的青春，拉拢了一帮原本对有表情会死星英雄们毫不感冒的新世纪影迷。

6、血腥开路，枪枪爆头从《兰博4》开始，史泰龙就走上了血腥到底的不归路。

他深知当第一滴血留到第四滴时，越来越宽的银幕上不变成血海尸河是没法拉那么多观众一再的看他扎着红头巾耍锯齿军刀的。

于是他祭出了重口味，端着重机枪把各种肤色的乱匪打得血肉横飞、支离破碎。

他似乎对一种叫“尸块拼图”的游戏开始上瘾，不弄成上百块儿他都不好意思喊CUT。

他还为一种叫“活人打孔器”的产品代理直销，在每部电影里都卖力的推销着，不在对手身体上打上密密麻麻的筛子他绝不罢手。

在《赤警威龙》里，他更是枪枪爆头。

但他不应该把这部电影卖到中国，他根本了解我国相关部门的审核口味。

这样一部原名《爆头》的电影，硬生生的被剪成了《消失的子弹》。

每当史泰龙冷冰冰的举起大口径手枪瞄准对方那含苞待放的头颅，轻蔑的扣动扳机，BANG的一声过后……就没有以后了。

观众只能张大嘴巴两眼空空地盯着下一组镜头，脑补着敌人脑袋开花的重口味片段。

看来，观影一部史泰龙的片子真是烧脑超过诺兰的作品，没有足够的想象力还真没法连续的看下去，因为你会纳闷那些坏人都闪哪儿去了，到底被主角干掉木有啊？

木有啊？

望着录像厅时代驰骋江湖的动作英雄们垂垂老矣的面容、不复当年的身手、日渐老去的背影、以及风光不再的号召力，我们只能感叹，年华的老去是那么的残忍，青春的流逝是那么的无情。

除了我们这些大叔还在默默的力挺着不服老的你们，天下还有何人能识君啊？

有人说“每一个成功男人的背后都有一个默默支持他的女人”，我要说“每一个过气动作明星的背后都有一群默默支持他的中年怪蜀黍”。

我们永远给你们扎起！

雄起！

昔日的动作英雄们！

为了纪念我们共同度过的录像厅光辉岁月，为了笑傲我们热血与共的一块五快意江湖。

加油吧！

英雄们。

刚把的！

怪蜀黍。

片名直译过来就叫“爆头”，但审查肯定过不了，搞来搞去现在就叫了“赤警威龙”，也不错，从片名就透露出典型的史泰龙style（想想当年录像带上印的片名吧），史爷年近古稀的人了，在我们这正部级都要退了，但还是浑身腱子肉，纹点身，搁哪都露着他的hard body，打两枪，炸几炮，有坏蛋过来，兜头就是一枪，在脑门上点个红点，一切OK。

有点“过时”，不是么？

现在流行花样美男，皮肤比女人还白，一出场就娇喘吁吁，小身板那叫一个柔弱，小脸晶莹剔透吹弹可破，早就不流行史爷这种“糟老头子”了……但史爷一直在用他的不懈奋斗证明廉颇的价值——两部《敢死队》先集大成，然后就是《赤警威龙》。

成康跟史爷的搭档很有意思，成康也算是在动作片里红起来的，一个美籍韩裔，能在好莱坞混到这个地步，也算不错了。

毕竟是吃牛排长大的，成康的身板看起来不错，宽肩厚胸，站在史爷身边也不显单薄。

《赤警威龙》的地点设置在新奥尔良，一个充满南方黑人文化气息的城市，在这里有一个来自非洲的黑心政客，跟美国政客私下勾结，展开着一场骇人的阴谋——史爷和成康就是在跟他进行着殊死搏斗，至于站在台前的职业杀手、腐败警察、黑心律师什么的，无非是这个非洲大佬的爪牙罢了。

听起来，《赤警威龙》的人物设定有点“政治不正确”，少数族裔都成了大反派，史爷一直在跟黑人坏蛋作战——史爷不管这么多，他红的时候，奥巴马还在夏威夷捡贝壳玩，who怕who？

史爷在片中有一个爆头绝技，一颗正中对方眉心的子弹，足够把一切问题解决掉。

这一点曾让警察成康抓狂不已，他甚至掏枪威胁史爷不许这么做，也曾抛下史爷一个人去意图解决问题，最后他发现，还是史爷说得对——在一个黑吃黑法则通行的世界里，万般皆下品，惟有爆头高。

史爷跟成康在《赤警威龙》中像闯关一样“暴走”着，一关又一关，一拨又一拨，不爽，那就爆头，反正我是主演，我是打不死的老强，我不会被爆头，我要爆你们的头，爆你们这群娘娘腔的头，等爆完了你们这群娘娘腔的头，整个世界就清静了。

清静下来，正好看电影。

史泰龙是我一直欣赏的演员，所以给了还行，不能再多了。

因为这部影片并无亮点，露点倒是频现。

老套的演员、老套的剧情、老套的动作、老套的结尾，龙哥只不过把他以往拍的电影随便挑了一部，又ctrl+c+v了一次。

廉颇已老，不能饭矣，看人家成龙已回国捞金了，龙哥真的不打算改变戏路，尝试一下爱情片。

各位狼友要嘴下留情，是爱情片，不是爱情动作片，毕竟我还是很尊重龙哥的。

　　《赤警威龙》的导演是沃尔特·希尔，说起这个名字可能大多数人都不会太熟悉[有些陌生]，但如果提及他的作品，相信所有的影迷们都非常熟悉。

《异形》三部曲，换了包括卡梅隆在内的三个绝对大牌的导演，但一直不变的是编剧沃尔特·希尔；科幻巨制《普罗米修斯》他则担当制片人，这样一位堪称是“异形之父”的人在好莱坞也绝对属于大咖级别的人物。

演员方面，史泰龙自是不必多说，影片[除此之外]还集结了《速度与激情》系列中的亚洲车神成康，片中他将[将与]搭档史泰龙制造出不少另类喜感，[；]同时还有“新施瓦辛格”杰森·莫玛，这位猛男将是史泰龙最大的对手，[。

]集结这样一批好莱坞明星们，相信片中枪战、爆炸、暴力格斗还有极速飙车这些绝对都是必不可少的元素。

《赤警威龙》的片名很容易让人联想到上世纪90年代初的那些动作电影，当你再看看主演的名字就会了然一切。

年近7旬的史泰龙无惧年龄的限制再一次在电影里演起了孤胆英雄的好戏。

电影的表现方式简单粗暴，动作场面干脆直接，即便在影片引进之时作了不少的修改，比起差不多同期上映的《天台爱情》，这部影片还是显的重口味了点。

对于绝大部分观众来说史泰龙就是英雄和动作的代名词，前几年他找来李连杰，杰森斯坦森等动作硬汉组成一只敢死队向全世界的观众宣布动作不死，老将不退。

而这一次他在《赤警威龙》里孤军奋战却是有点廉波老矣，尚能战否的无力感。

影片中的史泰龙有一招绝技，就是能够枪枪击中敌人的脑袋，弹无虚发的置人于死地。

虽然这招看起来很炫，尤其是在中枪的那一刻切一个特写镜头显得特别有冲击力，但这样的冲击是十分短暂的，几乎一眨眼就没了。

好在电影的结尾安排了一场史泰龙与新一代的动作明星杰森莫玛之间的利斧决斗，两人相互闪躲腾挪，动作干净利落，最后史泰龙利用匕首带来的致命一击倒也对得起动作硬汉四个字。

电影的剧情围绕着史泰龙扮演的杀手在被一名警察缠上之后，两人一起在黑道的围捕下一起去拯救自己的女儿的故事。

本来故事涉及到黑与白的道德边缘，可以往人性方面继续深挖，或者可以像《飓风营救》那样来强调父女之情来感动观众，但是导演只是在这些方面点到为止。

因为电影是只向过去的硬汉动作片进行一次致敬，史泰龙固执的摒弃了现今惯用的特效手段来渲染场面。

虽然在影片中确实也有飙车、爆破等大家喜闻乐见的动作元素，可是电影更多的是选择在观众面前展现拳脚针锋相对的身体对抗，只是这种暴力在如今的观众眼中并没有多大的刺激感。

全片下来反倒是史泰龙和另一主角搭配起来的猛男和书生的组合令人印象深刻。

两个人在影片中插科打诨，时不时的开个小玩笑，耍点冷幽默倒也是意外的刺激到观众的神经。

这部《赤警威龙》也许能够让人短时间的回到90年代那种动作电影的氛围中，不过这种复古风格在整个年轻化的商业电影市场中显得有些格格不入。

似乎每一次看到老一代的动作明星我们都会不禁的去想他们的时代是否已经终结了，但史泰龙依然在努力的让观众看到自己对纯动作电影的执着，他的一身肌肉和标志的伤疤也的确是在大银幕上留下了鲜明的印记。

眼看就要70岁的史泰龙，在《敢死队》和《第一滴血》中折腾的算是够可以了，楞是凭借一把老骨头加上一票肌肉男，在无数拳脚和烟火的衬托下，大有雄风再起的架势。

但之后上映的《新特警判官》没见到他的身影，反而出现在这部电影当中，在看完之后不得不说好莱坞实在是非常的现实，无论你过去的岁月中有多么的辉煌，如今虎落平阳想拍片，对不起你只能演一些小投入的边缘制作，能赚钱固然不错，不赚钱投资方也无所谓。

这部电影看着看着，就出现了那种粗制滥造的特效画面，无论是枪战还是特技都显得相当的假，绝对是那种一眼假的画面，跟大制作电影的差距相当明显。

而史泰龙除了在电影中摆摆POSS，展示展示略微有些发福兼松弛的肌肉，以及那身扎眼的纹身之外，没有太多劲爆的场面出现。

所以呢，只能说这部电影，只能是我这种从小看这他的电影长得的忠实粉丝，勉强拿来凑活这看看！

一颗🌟给韩sir，一个长相和身材正好长在我审美里的男人（亚裔很少有这么宽的肩！

）一颗🌟给六十多岁的史泰龙，一把年纪，看着都有点儿心酸然后…剧情…嗯…这部电影不在我（tai）审（nan）美（kan）里（le）。

警察智商不在线，行为完全没有逻辑，十分不理解男二为什么会相信一个来了就没收他抢的人而不信任救了他命还允许他泡自己闺女的人🤦🏿♀️（不能接受我韩sir演这么智障的角色）；不能理解最后警察开枪打死男三的镜头！

史泰龙爷爷不是说了水果刀能杀人嘛！

已经把水果刀叉进脖子了！

jio还被砍了一斧子！

然后就让人家说说遗言流血而死不好么！

为什么要开枪破坏这种血腥镜头！

（好吧，韩sir开的枪，你长得帅，干什么都对）史泰龙爷爷…em…整部电影就是在不停的爆头，好不容易最后实打实干了一场架，结果韩sir过来爆头来了（确实很符合片名）；女主…纹身挺酷…韩sir脑残粉推荐看，毕竟这部电影应该是他戏份较多且脱衣服的电影。

然而，我什么时候能改掉粉上一个演员就要去看全他作品的恶习🤦🏿♀️🤦🏿♀️🤦🏿♀️