釜山行

韩国电影比较极端，要么特别浪漫温暖可爱，要么黑暗到心底，把人性最低劣的那一面翻出来给细细看，如卑劣的接头，老男孩这样的电影，看完能让你难受很长一段时间，不是特别喜欢。

电影，无论惊悚、喜悦还是恐怖，都应该给人一种享受。

这部《釜山行》就是一部在电影院时让你吓得大气不敢出，但走出电影院会对它津津乐道的电影。

这是我看过的第一步真正意义上的亚洲丧尸电影，可能是因为人在韩国，电影里熟悉的场景和黄种人丧尸让我比老美的丧尸片更有身临其境的感觉，因此恐惧感也升级。

不知道大家有没有注意，将丧失病毒带入这个列车的女孩是著名韩国演员沈恩京扮演的。

导演曾说过，他曾经拍的漫画电影《首尔站》是《釜山行》的前传，是讲述一个父亲在病毒蔓延的情况下寻找女儿的故事，这个女儿的配音演员就是沈恩京。

而且沈恩京丢失的地方就是首尔站，也就是这部《釜山行》电影中列车的出发站。

这样，两部电影就完美的连接起来了，动画片中的受害者进入真人世界，成为这趟血腥列车的传染源头。

这部电影也许情节不能给看了太多丧尸片的你太多惊喜，但是丧尸们的敬业程度绝不亚于老美丧尸们。

美国丧尸如果说是在化妆上取胜的话，《釜山行》则是在动作、表情上和声音上占足了戏份。

喜欢丧尸片的同志们应该会被《釜山行》中的丧尸惊艳到，真的很吓人！

具体不说了，一定要自己去看看。

这个丧尸片与以往丧尸片不同，是以列车为背景展开，列车作为密闭的空间，比户外遇到丧尸更让人有无处可逃的绝望感觉，但是每个列车车厢的隔断门和厕所间却又是幸存者们的临时安全避难所。

因此，这个片子不像美国丧尸片那样属于追赶躲避式，而是有进有退，有防守有进攻的打怪片。

另外值得一说的，因为美国有枪，因此几乎所有的僵尸片中，幸存者们都能找到各种枪与僵尸进行各种对抗，因此虽然主人公一直被追，但是并不处于十分弱势的感觉。

但是《釜山行》不同，在讲究礼仪，人人爱岗敬业，遵守规则的韩国，在列成上被丧尸袭击的都是手无寸铁的普通老百姓，他们唯一的武器就是拳头，导演为了增加幸存者的战斗力，特意安排的一队棒球队员在车上，因此幸存者们终于有棒子挥了，还安排一个拳击手。

但总体来说，和美国拿着机枪的肌肉男女相比，韩国的幸存者们确实要弱很多，因此看起来才更让你紧张和恐惧。

还想说一点，里面个政客，我老公说他才是真正的大boss，因为他一路上搞死很多人，到最后连男主也被他搞定了。

从人性的角度，主人公作为一个自私的券商经理，从一开始教导女儿时时要以自己为中心，到危机时刻救助流浪汉，再到后来牺牲自己保护孕妇是他人性升华的过程，而这每一步的升华中，他的女儿就是点醒他的催化剂。

话说这个小女孩虽然长得不算可爱，看起来呆呆的，但最后和爸爸离别时那个声嘶力竭的哭声确认让人心脆，我周围都在偷偷抹眼泪或假装喝饮料也掩饰自己的哽咽（比如我老公）。

韩国这里，据说票房最高要算釜山，也许因为题目的原因吧，但是事实上，这个列车自始至终都没到达目的地，电影里没出现釜山的一草一木，连釜山人最自以为傲的方言都没听到一句，不知道是不是让他们失望了。

不过，釜山是这个列车的预期终点，也是这群幸存的人们最后的希望，这也许是电影启这个名字的原因吧。

公司基金管理人石宇光鲜精干，却也是个重利轻义之徒。

妻子为此与之决裂，女儿秀安则对如此自私的父亲越来越失望，决定前往釜山和母亲生活。

在秀安生日这天，石宇抽出时间陪伴女儿登上开往釜山的特快列车。

而与此同时，城市四处出现了极为可疑的暴动事件。

政府极力洗白无法掩盖丧尸肆虐的事实，即便懵然无知的列车乘客也因为不速之客的到来而堕入恐慌绝望的地狱中。

开车的刹那，一名感染者冲入车厢，而她很快尸变并对目光所及之处的健康人展开血腥屠杀。

未过多久，丧尸便呈几何数爆发性地增长。

石宇被迫和幸存者的乘客们在逼仄的空间中奋力求生。

给我印象最深刻的几场，也是最虐的几场:老姐妹诀别，老妹妹打开车门和半车人同归于尽；胖子死掉；男主死掉以及最后孩子和孕妇终于平安到达安全区。

最大的感悟就是身体健康体能达标及武力值的重要性，不然死都不知道怎么死的。

首先说一下看完<釜山行>的直接感受,定位于一部大场景商业片,该有的都有,但不至落泪,敲黑板,我算是泪点比较低的那批. 然后再来看一下华语大荧幕的日常.

绝无刻意寻找,豆瓣电影首页华语类从上往下,一水儿这个档次. 哦,去年的,我说几个名字你们来感受一下,<捉妖记><港囧><寻龙诀><夏洛特><煎饼侠><澳门风云第二部>,排名有先后,以内地年度票房为基准.(来源https://www.douban.com/doulist/36742433/).2015年有一部动画电影突出重围,口碑票房俱佳, 田晓鹏导演靠众筹完成的<大圣归来>,良心之作,有笑有泪适合所有年龄段.在这之后排名不分先后,大屏幕上放映过这些,<何以笙箫默><恶棍天使><小时代><左耳><我的少女时代><老炮儿><唐人街探案>等等. 所以已经过了四分之三的2016年与2015年相比,有改观吗?并无,账面上看似乎还退步了. 大IP改编的风潮还没过去,毕竟集结了一路流量担当的<爵迹>蓄势待发;信心满满的另一部大制作动画电影<大鱼海棠>期望大于实物,更是还未上映就因两位主创的分道扬镳先让人唏嘘了一把;类型片几乎绝产,纪录片搬不上大荧幕,灾难片我们已经几年没拍过了,侦探片?全微博都指望着陈导的唐人街二部. 这样也好,惊喜的产生多半是因为没有期待. 再说回<釜山行>. 就像摄影出身的导演善用色彩,编剧导演更注重情节流畅性,动画起家的导演对画面细节的把控有绝对优势,这种细节到连一个背景版都以帧数的标准去要求. 男主办公环境,有单独空间和姓名标牌,但姓名牌被贴在门上而不是办公桌上独立摆放,证明是管理层但职位并非高阶,因此室内的一切陈设都与职位相匹配,胶囊咖啡机,电脑屏幕便贴条,桌面上凌乱摆放的文件计算器电话等等.这种身份职位与后来可以一通电话知晓躲避隔离的方法,危险情况下冷静的以智取胜,教育女儿顾及自身的态度等契合.

除去静态细节,动态部分也可圈可点.这集中表现为全片”丧尸”的在线演技.无论是个人由远及近的动作变化,(全片有几处个体丧尸的独立镜头,棒球少年,武警等等)

还是后来大场面全部扑上的群戏,例如下图追车部分的跑动撞击,每个场景都禁得住倒回细看,这是动画导演长年累月专注于画面细节的功力.

演员方面,凭借<熔炉>孔侑从早年偶像剧男主成功转型,<男与女>已经演了一次父女关系紧张的年轻父亲,<釜山行>再次印证了他可以撑起这个年龄段的角色.无论是历经变化的内心戏还是肉搏阶段的打斗,看得出是奔着实力派去的,显然也已经成功了.

马东锡不用多说,浑然天成一股铁汉柔情的劲儿,尤其是不动声色说出搞笑台词的时候,(比如剧中问小姑娘,”是亲爸吗?”)效果翻倍.

郑有美跟着独立导演洪尚秀玩儿过,出演过一些问题片里性格扭曲的女性角色,接戏也比较谨慎,<釜山行>里这个孕妇体力确实好了些,但特写的眼神都是在线的,参考列车上与丈夫分别一幕.

小姑娘也好,棒球小哥也好,或者大龄姐妹花,或者是镜头数并不多的韩剧常年绿叶列车长,在这样一部快节奏并且激烈狰狞的灾难片里,没有人面瘫,亦无人用力过度,还原角色本身才是证明演技的唯一方法.

情节和故事推动算合情合理,也有人专门去写逻辑漏洞,感兴趣可以移步.更多的人在质疑结尾,我倒觉得这是刻意为之.全部消亡的结局导演会没有想到吗? 延相昊导演作品向来走阴暗路线,暴力,杀戮,欲望,恃强凌弱,从这个角度看,留人生还倒是出乎意料的结局.既然要从好莱坞毕业,美国式乐观希望是可以有的. 与美式大片不同,<釜山行>的人物塑造做了去英雄化的处理,比较真实,也更容易打动观众.有血有肉,有挣扎有欲望,可面对突如其来的灾难却手无缚鸡之力,看不到未来却又只能拼命逃向未知,陷入绝望的谷底豁然看开,这样活着倒不如那样死了.人物足够有代表性,各个阶层年龄不同的社会属性,似乎缺少点睛之笔,但饱满度是够的. 比较出彩的是几处消音慢镜头处理, 大田站急步转身的父亲和躁动人群中一动不动的小姑娘;

微微摇头眼神绝望的姐姐

包括最后男主夕阳下的剪影,

小时候但凡爸妈数落我们时加上”你看隔壁家的谁谁”,声音必然大几十分贝;开在爆火面包店旁边企图沾染人气的甜品店总是关门大吉;卸了一半妆的视觉冲击力远远大于全素颜,所以你看,对比的作用从来都是好的更好,而坏的更坏.华语电影维持在这个梯队的今时今日,<釜山行>便由还行变成了推荐,好看变成了特别好看.毕竟全片最大的硬伤就是韩剧一贯的大帽子,为了批判而批判,为了讽刺而讽刺,像<辩护人>那样扎实的讲个故事,留点思考空间给观影人群才是韩国电影的正确打开方式. 大IP改编本身是中性词,从小看到大的<西游记>说到底不也是改编?<最好的我们>不也冲出重围了吗?当然电影语言不同于连续剧,前者需要更强的讲述能力.没有谁规定韩影剧本全新而编剧至上的模式一定会成功,可放眼望去,既然走改编的道路,改了这么多赚的还是粉丝腰包,换几身造型换几个流量担当就能进大荧幕的华语电影的今天,路在何处? 最后,制度不允许拍这种基调害人害己,真正的强者哪个不是夹缝中求生存的. 只是这想法说起来有点儿悲伤: 什么时候开始我们对华语电影的期待和中国足球一样了呢?

全篇场景不多，人物看似多，对剧情起到关键作用的人物也不多，但每一个人的关系都在短短的几场也都体现得很完整，来自这个国家各个层面、角落的代表类型汇聚在一列封闭运行的车厢里，在面对生命威胁的时候，在那一个个善恶决定的一念之间，推动着故事的前进。

故事环节设计、脉络是一贯僵尸片的套路，但更加突出的在于对人情世故、因果报应的体现，从影院整体的观影效果可以看出，大家都对此产生了共鸣。

每一个人在成长的过程中，经历过的事无疑不在潜移默化的教育着我们、改变着我们，成年人的世界更多的是自私吧，毕竟在面临每一次工作业绩的压力、家庭责任带来的重担，很多人都为了生存渐渐变得不那么善良，而孩子在本片中是作为关键的存在，男主作为不负责任的工作狂爸爸，也在慢慢的转变，学会了善良，也保护了自己想保护的人。

虽然他的结局是死，但这样的结局除了遗憾更多的是反映出人性在最后还是可以被救赎。

求生加亲情，总是伟大的。

你们还是应该克制住看韩剧、韩国电影的欲望，因为它只呈现了影视的教育，没有能力反思它的社会，没有力量映射更广泛的历史。

即使你看到它在某些剧作中影射了历史政治事件，那也都是为了体现其资本主义制度得优越性而设计的。

它不是真的要攻击他的政府，恰恰相反是为了谄媚它现实中的政府“经得起攻击”、它是不谈时政的，它只从故纸堆里找故事——体现议员可以打架、媒体可以轰炸。

它太醉心于其他强权赋予的近代制度（政体的、家庭的），彰显的全是得意洋洋，体现的尽是愚蠢不堪。

韩国电影、电视剧尽管非常易看， 对丰富精神并没有什么可预见的益处。

也不知道是不是a站花了钱找木卫二写的那片放在我豆瓣推荐里的影评。

如果只是讨论技术、商业运作，我也无话可说。

可偏偏他要来谈人性、搞一搞社会批评。

这就滑稽了，我们说你要赚这个钱，起码要回顾一下丧尸电影的历史，做一点点功课，显而易见的社会语言，三言两语地谈一谈，这真的说不过去。

釜山行最受到木卫二赞赏的地方无非是主人公从一个道德上存在缺陷地年轻父亲，变成一个为了拯救女儿而牺牲生命的活死人。

在他看来这个“转变”（我不认为这里有什么转变，这应该是他一厢情愿的意淫）体现了“对弱小者的庇护，对同行者的援手，对陌生人的信任，乃至于对人类阴暗面的失望，它们共同组成人类集合的丰富面貌”真的是这样吗？

我认为不存在这样一个理想的人性的转变：这个父亲从始自终都是以家庭纽带为核心、为了保护女儿幸存下去而不断的顺着自己的线索往下走的。

他从影片一开始就是可以为女儿去死的，那么最后也确实死了，这是非常可以预期的、不存在任何转变的线索 —— 他就是为了他的“私德”可以出生入死的一个人。

至于说在列车上男主角公德方面的前后变化，与其说是他的“醒悟”不如说是其他几段“私德”和他自己的“私德”产生了共鸣、巩固了彼此吧。

主人公父女、老年姐妹、大叔夫妇，都是以直系亲属的关系登场的，是对这种血缘关系极强的认同巩固了他们求生的欲望，如果没有这层关系，大家也是生无所恋的。

故而，对于他们的社会、对于他们的青年一代、对于其他超血缘人际关系，这里都是没有思考的。

这样看来，没有生育的人、没有亲眷的人首当其冲的该死了、因为他们为谁而活呢？

永远是那股“出了双门洞”、“没了街坊邻里”就不知道该怎么描绘韩国社会的味道。

所以费了这么大的劲儿，批判了什么呢？

——我的邻居和我？

丧尸电影真正成为有影响力的类型片，大概要从60年代末的美国电影活死人之夜算起。

在他以前，电影中的丧尸只是被巫术控制住了思想的行尸走肉；从他以后丧尸开始吃人并且传播丧尸病毒。

丧尸吃人不是丧尸群体功能的进步，而是丧尸电影政治化的开始。

从70年代对消费主义的反思，到80年对环境问题的批判，一直到9/11以后再次登场成为集体焦虑的隐喻，丧尸类型片一直在为社会和文化批评增加新的注脚和喻体。

而这部韩国电影，就是抄了个工业流程，把一种类型片的全部演员换成了南韩演员，它哪里值得任何爱电影艺术的人为它大书特书呢？

她好像一个提线木偶，每一个动作每一句话都来自是我的设想，缺少一种生命感。

——《三体2：黑暗森林》在说《釜山行》前，说个有点重要的题外话。

俄国文豪列夫·托尔斯泰当初创作《安娜·卡列尼娜》，是想把女主角安娜塑造成一个卖弄风情，品行不正的“失足已婚妇女”，托尔斯泰在动笔之前就已经给这个因上流社会空虚而偷情的堕落妇女预设了一条轨道。

在动笔创作中，托尔斯泰用文字赋予角色骨骼和血肉，去描绘安娜的体态、容貌和穿着，让人物形象变得立体丰满。

再赋予了安娜情感和灵魂，慢慢地，他感受到他笔下这个女性的情感、思想，她的落寞与绝望。

经过不断深入的创作，他开始去体会去理解他笔下的安娜，安娜开始有了自己的思想，不再像一个作家笔下的木偶，更像一个鲜活的人，开始脱离了作者预设的轨道。

她的所做所为，来自她的所思所想，她的所思所想，来自于她所看所感，来自她的出身，来自她身处的环境，她所遇到的人，而不是来自作者托尔斯泰。

而现在我们看到的安娜，是一个敢于追求爱情与幸福的女性，她也成为了世界文学史中最具反抗精神的女性之一。

与《安娜·卡列尼娜》一样，《冰与火之歌》里面最根本是人物，无论上至君王公爵，下至无名之辈，都是通过角色的行为，去触发事件，再通过事件，去推动情节的发展。

而《釜山行》里（大部分的电影剧本也是这样的创作手法），则反其道而行，编剧先给了一个故事情节大纲，然后分段去设计具体的事件，再通过角色的行为去触发事件，角色只沦为了服务情节的棋子。

过于设计的情节，就好像暴露了的威亚，时常让人出戏，忍不住吐槽。

很多情节，很明显就是为了剧情需要而设定，别的丧尸都凶神恶煞，就老太太丧尸一脸迷茫与忧伤（请问，你有什么特权去忧伤？

）不就是为了让老太太姐姐打开车门，如果她一脸丑陋跟姐姐面目可憎地对视，那个老太太开门岂不是不能服众？

还有大家吐槽很多的，比如上了列车不关门的情侣，比如在黑暗隧道中唱歌的女儿。

这种套路最明显就在那些很拙劣的恐怖片，遇到了危险，既不逃跑也不反抗，站在原地只会尖叫，为什么不跑？

跑掉了，情节还怎么继续？

电影还怎么拍啊！

所以为了情节的继续，这些人物必须做愚蠢的行为，或者违反人类正常的逃生欲望和技能。

然后编剧和粉丝还可以正大光明地以“人在受到巨大惊吓时很难做出正确的判断”来自圆其说。

那种感觉，就好像是所有的角色像个提线木偶，被编剧和导演所操控，他们所有不合理的行为，不是因为他们角色自身驱动，而是为了达成导演的目的，目的是什么？

目的就是为了推动情节的发展，通过情节去说教，生硬地去控诉人性的丑陋。

摄影，化妆，剪辑，特效的不足，很多亚洲的电影可以通过技术外包给好莱坞团队去弥补，但很多逻辑和剧情的漏洞却是致命的，而这，也是做为一个故事最基本却也最为重要的东西。

很多人说，科幻片，丧尸片，逻辑不重要，我觉得任何类型片，说逻辑不重要的都是在耍流氓。

《三体》何以优秀，何以摘得雨果奖？

《三体》即便是科幻，他也有强大的物理理论和扎实的数学运算为基础。

《蜘蛛侠》里，蜘蛛侠用蜘蛛丝拉住高空坠落的女友，女友在强大的重力加速度，腹部突然被蛛丝拉住，导致脊椎被活生生拉断而死亡。

也许蜘蛛侠的设定很科幻，可女友是活在地球上的普通人，就要符合地球的基础力学。

小小的细节，就能反映制作人的态度，才能产生像《地心引力》《火星救援》这类故事优秀严谨且不浮夸的科幻电影。

也很多人说，近几年韩国电影开始崛起，我认为，很多的韩国电影，跟欧美的差距，看上去很小，但这个很小，就存在巨大的差距。

韩国电影这几年“所谓的优秀”，很多只是题材的讨巧。

无非都是些，强奸、性侵、乱伦、凶杀。

灾难的本身，就足够震撼，然后韩国会把这些灾难，加到儿童身上，其中再牵扯些政治，这些偏激的内容甚至不需要影像，一篇文章报道就足以震撼人心。

可抛开这些去看电影的本质，他们依旧还是韩剧的思维，韩剧的套路，只是批了一层人性和民主的外皮。

韩国电影，要追赶欧美，依然有很长的路要走。

（PS：不要跟国产比，你肯定不会认为芙蓉姐姐没有凤姐丑，就认为芙蓉姐姐美，是国民好媳妇，大众女神，是吧？

丑的，终归是丑的，不优秀的电影，到底也是不优秀的。

）

简单点拍戏的方式简单点递进的套路请省略你又不是个烂片别设计那些情节没意见我只想看看你怎么圆你煽情的太表面像没天赋的导演观众一眼能看见僵尸：该配合我演出的你却视而不见车厢群众：在逼一个最怕你的人即兴表演打两星吃瓜群众: 什么时候你们开始收起了底线打五星吃瓜群众：顺着别人的评分被动就不显得可怜——————（不知道该不该继续k歌的分割线）和流感差不多，又是一部为紧张而紧张的灾难片，好几处不合逻辑的制造紧张点，比如僵尸就在门后随时可能有意外顶破玻璃门，大家却很淡定散漫的等着（至少表现出恐惧情绪啊，至少里僵尸那个门远一点啊），又比如呆在安全车厢的自私的一伙乘客，却逼主角们去前面更安全的车厢呆着，无视后面一门之隔的僵尸，僵尸破门而出了又吓得屁滚尿流，这是一车智障吗。。。

另外老梗也太多，新意寥寥。

基本的逻辑不通，谈何人性，拼凑老梗而已。

太想表达概括人性，反而会显得比较肤浅。

现在豆瓣是不是越来越低龄化了，看的太少没见过真正好的，电影寓意跟人性沾点边就不明觉厉，纷纷献上四五星好评。

--说第二个例子没问题的。。

请问生命安全重要还是舒适面子重要？

那面玻璃门是练过金钟罩铁布衫吗？

其实这一点更令人费解的是，那群人丝毫没有表现出对隔门僵尸恐惧情绪，反而安然自若，这个可以算是令人出戏的大bug了。

被僵尸攻击是比死亡还恐怖的事情，你们这么淡定，僵尸不要面子的？

而这节车厢的人们，害怕主角们（表现十分正常，无僵尸化迹象，战斗力爆表）会变异（？？

），却把他们赶到前一节车厢，【注意前一节车厢有可供逃生的车门】该追求生命的时候，导演和编剧在追求煽情。

这个情节无非想让主角活下来，让自私的人赶紧去死而已，让观众爽那一下，完全忽视本身逻辑。

而且全片都如此，好像车上的人都爱上了那种和僵尸一门之隔的感觉2333。

--有瓣友抓住金钟罩铁布衫这个词不放了。

我说的门不牢靠，包括两点：锁的牢靠，门的坚实度。

锁：电影里说了，群众们发现僵尸没有智商不会开门所以就放心了。。

这个理由我真的不知道从哪吐槽。。

电影里面讲了不是所有被咬的僵尸都会马上完全丧失神智的，那个老太太，主角孔侑，英勇大叔，还有一开始逃上车的女孩，被咬之后都没有立刻丧失神志，女孩还是过了很久才完全变成丧尸，所以在这种情况下，如何保证丧尸都不会开门？

求生意志强的呢?很饿很饿的呢？

而那种门，本身就是非常简单的锁，拨一下，门就自动打开，电影里有很多这样的镜头，就算僵尸都没有神智了，乱撞乱扒碰到了，怎么办？

凭什么如此淡定呢？

这是一部设定随着剧情需要想变就变的电影。

透明车门的坚实度，没具体描述，但有这样的镜头：僵尸们的手挤进来了，大叔和孔侑想把它们压迫回去，这时门咔嗞，裂掉了，缝隙越裂越多，然后大叔就英勇了。

门裂掉的一瞬间，你说看到这一幕的观众，会觉得门牢不可破？

门就算设定是牢不可破，但至少是个透明的，僵尸们在你三米之内，至少害怕一下吧。

僵尸：该配合我演出的你却视而不见。

————有反对我长评的瓣友让我推电影看看我是什么品味，那我就大方安利啦我扣题，就说讲人性的影片韩影推荐罗泓轸导演编剧、河叔主演的《黄海》http://www.tudou.com/programs/view/R-lEazgERac/韩剧推荐李幼贞编剧的《特殊失踪专案组M》http://www.iqiyi.com/lib/m_207366514.html再推一个美国的，邓肯·琼斯导演的《月球》http://www.bilibili.com/video/av2833440/看看情节是人性的棋子，和人性是情节的棋子，哪一个才真正在说人性。

（都是播放链接）--推这篇影评，切中了要害，应该被顶到我的长评之上（除了后面评论韩国影视整体我不能完全同意）https://movie.douban.com/review/8083414/藏起你们情节上的威亚。

西凉虫 评论 釜山行 2016-09-13 15:11:46她好像一个提线木偶，每一个动作每一句话都来自是我的设想，缺少一种生命感。

——《三体2：黑暗森林》--1102更新看到底下一个评论，我深刻地认识到那些语气激动甚至口出不雅之词的人反驳我的原因了。

（有理论理的我都欢迎，这是一个原因推测，不是针对所有反对长评的人)那个评论反驳支持我的评论说：那你是没有看过《从天儿降》，《不可思异》吧。

这个原因其实我第四段已经说过了。

低龄化是我的大意推测，诸位海涵。

对不起这两部作品我也确实没有看过，一看到那阵容那预告，我衷心地祝福这种电影，看的人有如包场，亏到只剩三个钢镚儿叮当作响。

蓝瘦，我的祝福很少应验。

摘一篇收藏的热门微博，话糙理不糙，原po@RoarofAnitgone：

要是没有韩国同行的人性片和美国僵尸片，就和以上提到的几部国产比，这片4星，可以了吧。

我可能没有明了的指出结论，引用评论里面的一句吧。

@罗夏 2016-09-26 19:16:02中国近几年是没拍过几部好片，但这不是给那些外国拍的本身一般的电影好评的借口。

这部电影最大的bug其实不是我上面说的那些人看到僵尸那淡定散漫的反应，而是导演为煽情而煽情，为凸显人性而凸显人性的肤浅安排。

韩国电影为什么精品率比中国高，大多数也很精彩，但得到的国际奖项相对少？

我觉得，就是太想表现某种概念，剧情太过外放和夸张的通病。

当初微博热门话题：比丧尸更可怕的是人心，看起来很火的样子，看起来挺刺激的样子，就看看吧。

丧尸跑得那么快，看着好刺激。

其实，这部影片给我印象最深的就是那位心心念念想着回家见母亲而害死很多人的那位。

他是把人性坏的那一面表现得最明显的人，为了自保，他把煽动人群把好不容易通过丧尸车厢与自己所爱之人重聚的人赶出他们所在的安全区域，结果报应来得太快，除了他和一个列车员，他那节车厢的人都丧命了。

他，孤军奋战了。

就算这样，他也一条道上走到黑不回头啊，真是表现得淋漓尽致。

然而，他害死了那对小情侣、害死了车长，最后害死了自己。

如果他和大家一条心，也许就不会那么多人死去，有人一起和丧尸战斗，也许他最后能见到他妈妈。

说到底就是他的自私导致他一人孤军奋战，最后孤立无援，成了丧尸，自己成丧尸就算了，最后还要害死男主。

所以说团结就是力量这句话是有道理的。

抱歉我写这篇影评真的很激动，生平头一次看到这种格局的亚洲丧尸片。

作为一个十年前就看过《活死人黎明》之后写《僵*世界大战》和《完全自*手册》被新浪封过文的人，这样一部虽然引来刷屏但也绝对褒贬不一的韩国电影，给予我回忆与反思。

我并非一味的捧和杀，只说最真实的感受。

并且用读过的一本卡耐基的《人性的弱点》做标题。

其实书的什么内容已经忘了，只是想到那时上初中的我觉得未来很绝望，这种心情和电影里的人很像。

其实近年来我看韩国电影并不是很多，但对于韩国人经常讽刺政府、人性和现实表示很认同。

我又要提到刚刚看完的韩剧《信号》，还有之前看过的《恐怖直播》《杀人回忆》和还不敢看的《熔炉》和《素媛》。

我一直强调我是个冷血的人，但实际我内心脆弱到不敢看宠物电影。

反而那些虚构的带着科幻恐怖色彩的电影让我欲罢不能。

这也是我要先看《釜山行》的原因。

毕竟只是一部丧尸片而已啊！

话说这部纯纯的人海丧尸片，其中某些桥段很像是游戏里的升级打怪，尤其是几个男人穿越数个车厢的那一段。

可讽刺的是我身边认识玩游戏的人，动不动还玩爆头的即便是爷们也不敢看恐怖片。

其实这部片的僵尸没怎么吓到我，毕竟那都是一些无脑的生物。

他们连开关都不会开，只要看不见人就不会攻击（电影里的设定）。

他们的战斗力也没有想象中那么惊人，也是普通人的身量，所以魁梧的大叔可以一个打几个。

他们也只能走人海战术，攻击的套路也就是单一的咬人。

真正让我觉得恐惧的是---人性。

其中一个最大的反派是穿西装的大脸大叔，他是这个社会上自私自利的代表。

为了自己牺牲别人，诬陷别人做得驾轻就熟。

其他人想要救更多人的时候，他主张快开车，不顾他人的死活。

煽动大家不让其他车厢的人过来，还诬陷男主被感染。

和另外一个乌合之众死里逃生，关键时刻直接把对方推出去自己逃命。

为了自己逃命根本不会看一眼被攻击的女孩。

好心的火车司机也是干嘛要救他？

也牺牲了。

最后是男主被他咬伤自己死还得拉个垫背的。

这种人在现实中很多，对于自己得到的一切那般心安理得。

他变成僵尸之前说妈妈等他回家，好像是冷漠中的一丝温情。

可实则我想问问他的妈妈，如何教育的这样一个人？

是不是幼年对于这个孩子过分的保护导致他的自私？

早晨的时候坐公交车就遇到这么一位母亲，带着孩子上车，别人好心让座，她却只让孩子坐自己还要占一个人的地方，孩子更是坐得心安理得。

仿佛是如果别人不让这个座是社会的不正常。

又想起火车上那个母亲，自己的孩子已经很大了，却还是不撒手。

这仿佛是对孩子的爱，实际这些孩子长大之后是根本不会感恩戴德的。

火车上也有这样的母亲。

两个姐妹老太太，姐姐很朴实，妹妹画得很妖艳。

她们阴差阳错地都获救了。

妹妹在一群只想保命的普通人车厢，姐姐跟着另外一拨人逃过来。

普通人车厢的人不让他们过来，而因为耽误的时间，姐姐最终变成了僵尸。

保了命的妹妹自言自语地说，看你养了个儿子，钱都给他，你看你现在这个样子，看着玻璃窗那边变成僵尸的姐姐，把门打开于是这个普通人车厢里的人也变成了僵尸。。。

这段真的很震撼我。

如果做人做不好那就直接变僵尸好了！

这老太太很像是个英勇炸碉堡的战士，可这个举动又有多少无奈与绝望。

还有让人绝望的是男主之一的魁梧大叔。

大叔面冷心热，一直保护妻子和众人，但最后为了妻子，他一个人挡住僵尸，让妻子先逃。

这一段是让我想起曾看过《活死人黎明》的关键。

是的，那部经典神片里也有这样的桥段，最后几个人终于逃出来了可以坐船离开，但男主却被咬伤了，所以他没有走，而是留在了岸边，望着天空静等其他僵尸来把他保卫。

这个画面太踏马写意了！

而做了同样的事的还有那个一路上絮絮叨叨持续当BUG的流浪汉跟坚守到最后一刻不忘广播的火车司机。

火车司机的演员也演过《信号》，演一个同样善良但命运多舛的父亲。

即便是命运反转也依旧要杀死对自己女儿见死不救的人，算是个绝对悲剧的人物。

（那张脸就很悲情）还有演女儿的小演员，一路都是纯真的白莲花角色，除了跟自己的父亲不怎么和谐，对其他人都是一副热心肠。

可如果想到整列火车或者整个城市的小孩只活了她一个，她的白莲花角色也就没那么值得称道了。

反而是她的父亲，一路复杂的情绪转换，先是一脸懵逼不知道发生了什么再到只希望自己和女儿活命，再到加入战斗最后得知真相的颤抖以及最终牺牲的那一刻解脱。

让我觉得更真实。

其实这一路大家都绷着，最后崩溃的点可能是小女孩的歌声。

那个想要唱给父亲的歌成了他们活命的关键。

影片此时戛然而止作为一部商业片，这次韩国人的煽情没有过分。

表达纯爱，只是让一路千辛万苦闯关的男孩死在了女孩的嘴下。

表达友情，就是对于昔日同伴变成僵尸的不忍下手。

表达夫妻之情，只是最后魁梧大叔说咱们的孩子今后叫什么。

表达姐妹之情，就是眼神。

表达父女之情算是有点过，小女孩的演技很到位，但是父爱的深沉表现得很好。

这就是亚洲电影和美帝电影的区别吧。

同样是僵尸人海战术，《僵*世界大战》我只是为了看布拉德皮特，而《釜山行》让我记住了好多人。

有人说《釜山行》甩了我们国产电影十年，也有人表示不服。

我只能说起码恐怖片这个门类是有的，国产所谓的恐怖片剧情胡邹八扯故弄玄虚，往往为了吓人而吓人做出那种一惊一乍的音效和主角的面孔，旁边观影人的举动可比电影吓人多了。

电影动不动就是上亿的投资，能有个盗墓题材都是巨大进步，日本《寄生兽》上映都要感天动地还被剪得巨和谐。

相比之韩国这个小国家能够拍出这样的电影，同样的祖先，不同的灵魂。

我觉得不止十年。

但我们国家真的拍不出这种情感的电影吗?我觉得并不是。

多年前我看过《南京南京》，同样的绝望。

封城，屠杀，比之僵尸更可怕的是真实。

看过刘震云写的《1942》，也是如此。

大饥荒，一家人逃难，地主父亲想保全全家，可最终只有他自己，路遇一个小女孩，凑成一家人。

以苦难和绝望为标杆，中国人的情感是最复杂的。

只是观众不买账，或者说观众更愿意去看虚幻的而不是真实的。

这也许是我们教育的缺失吧？

在学校里我们学的是粉饰太平的历史，学校不教我们怎样去面对复杂的社会，如何谋生与自救。

我们是在传承知识，一代又一代。

而做父母的，脑子未必清醒多少，于是，人熊熊一窝。

所以也只能从社会新闻上去看人性。

看隐藏几十年的杀人犯描述犯罪过程轻描淡写，看杀死同学的冷冷地说一句算她倒霉。

看因为贫穷毒死儿女之后又自杀的夫妻，身后还要被说不具备低保资格我说得多了，可能又要被和谐了！

只能点题了，这就是人性的弱点，无解。

在同事大力推荐下看了此片。

略过那些碎渣子，总体构思还是很棒的，男主角有性格成长，从冷酷到热心，从躲避到担当，最后悲情离开，微笑坠落，令人唏嘘。

但是电影仍然有很多让人不能忍受的硬伤，不吐不快。

第一，逻辑不通。

发生丧尸危机之后，并且在初步接触丧尸隔着玻璃门贴上报纸即难以继续攻击的特点后，理论上只要在一个车厢里，封锁两头即可保命。

然而此后的剧情中的人物似乎对这个规律浑然不觉。

不仅撤退时不关门，重新上车时第一时间也不是去关门，对这种保命的关键无动于衷。

最为可笑的是，主角们非要同大部队汇合这个剧情实在让正常人无法理解，带着老人孕妇儿童穿越这么多丧尸，就为了去一个人多点车厢，这到底图什么？

人多力量大？

那个车厢特别坚固？

实在不可理喻。

第二，智力低下。

部分人物智力极端低下，行为无法理解。

影片高潮之一，同大部队汇合那场戏，主角所在队伍总共4个男人，很长时间里，除了胖子在挡僵尸之外，其他三个大男人全在砸下一道门。

究竟要多蠢才会做布置这样的人力配置。

轻重缓急怎么分？

僵尸那道门都没合上，十万火急，生死攸关，下一道门打不打得开是下一步的事。

你家房子都着火了，你还会先考虑晚饭做什么菜吃？

少年还把门砸破，我以为是要同归于尽了？

幸亏有第二道门。

还有很多评论都已经提到的坏蛋大部队要求男主他们到里屋去，自己为他们挡子弹，并且把自己置于两边可能是丧尸的绝境。

这不是揭示人性的黑暗，这是赤裸裸是炫耀弱智啊！

实在是太荒谬了。

第三，拖沓迟缓。

胖子死的时候，孕妇一次次特写，一次次流泪，僵尸都快冲过来啊！

胖子和男主都快把僵尸压在身下了，少年还举着棒子，在那儿纠结，不忍心砸自己的同学。

让人看得真是着急啊！

情绪有些时候点到即止，可以回味无穷，你用力过猛，反而逼人尴尬。

单薄情节过分渲染，几乎是韩国片通病。

看多了，类似段落几乎可以预判，甚至连长度都可以大概估算。

比如胖子壮烈牺牲那段，阿婆顿悟开门那段，好吧，我知道你要煽情了，煽吧，赶紧拖到下一段，哦，又要煽情了，煽吧。

再拉一段……第四，细节粗糙。

最后一段，众僵尸追男主上火车那段。

小孩先上，孕妇再上，男主最后，这个安排很好，可是上去之后。

他们三个人居然在很长时间里就那么傻站着，丝毫没有向后退却的意思，仿佛是一家三口在观赏什么野生动物一样，就差蹲下来摸摸丧尸的头，逗他们玩了。

三人站位也有问题。

男主居然还站在孕妇之后，在这种危机情势下应该是男主马上把女人和孩子推到后面，用自己身体护住吧！

这些都是人之常情，导演在这些细节上完全空白。

让人看得特别别扭。

最后说句题外话，那个小女孩实在不讨喜。

一开始还以为是男孩，看到看“他“穿着裙子才知道原来是”她“。

这个女孩大部分时间里面无表情，挂着一副欠债脸，开口就说圣母话，分分钟教别人怎么做人。

真是恶心死了。

影片基本没什么思想深度，坏人坏到底，好人也好到底，除了男主性格转变这个亮点外，其他都平庸得要死。

怯懦甚至自私都是人之本性，在危急关头考虑自己不是什么可耻的事。

换了任何人投入到当时的场景，恐怕也做不出太多高尚的行为。

人只有承认自己的怯弱才能真正成长。

不知道危险而前进是鲁莽，知道危险而前进是勇敢。

这部片子只是一边倒地鄙视那些自私自利者，而缺少对人性更深层次的反思和挖掘。

最终的主题只是告诉我们要做好人。

真的是太low了。

补充吐槽：大家都提到了开挂的孕妇，的确太夸张，健步如飞之类的就算了，最不可思议的是孕妇挺着七八个月大的肚子居然也爬上行李架，在如此狭窄的行李架上压着自己的腹中的胎儿往前匍匐，就是抱个大皮球爬也难啊，导演你自己上去爬爬看，韩国果然和印度一样“不可思议”。