魔幻时刻

唐泽寿明客串了一个大牌脾气的明星。

佐藤浩市老是重复坐在黑帮老大桌上舔刀子笑死人，浑然不知是对着真的黑帮而大吼大叫，误打误撞真的和香港黑帮火拼起来。

直到和假导演一起被绑起来脚浇灌水泥并被打了一拳后才怀疑这不是拍电影。

黑帮二号头目发现他们逃跑说后面我俩处理，因为上次火拼欠演员人情。

在码头上交换人质让黑帮老大都分不清真假，要演员们向自己开枪不要射麻里看来他是真的爱麻里，伊波拉帮抢走他的地盘现在一无所有，麻里跟着老大走了，让一旁的旅馆经理不知所措，目瞪口呆。

老大高兴的不做黑帮了，丢下手下就走。

真正的杀手富坚被村田大树空手开枪吓得屁滚尿流，其实是特效道具而已，黑帮老二看后叫村田大树收他做徒弟。

片尾字幕献给名监督市川昆，市川昆在片里也客串了电影导演，连香取慎吾都客串了，明星很多就是没认出来

电影分两部分看完，第一部分看得时候是在傍晚很累看一半就睡着了（真的很累不是电影不好），第二部分，是在今天早上室友把我吵醒之后看完的。

在说电影之前，我想先说说绫濑遥，你这么漂亮抢了抢了女主角的风头，你知道么。

被推荐看这部电影之前看得是三谷幸喜导演的最新电影<大空港2013>，相比大空港的一个主线多支线的结构，这部电影结构显得更加简单。

简单不代表不好。

相反能把简单变成有趣就显示了导演的功力和对电影无比的热爱。

导演一定是把自己也带到了电影里面。

有时候我一个人走在路上听着音乐，想象着自己是一个自带bgm的男人（笑），随着音乐表演给自己看，眯起眼睛看着阳光。

我一定不是一个好演员，但是当演员一定是很奇妙的体验。

生活的一切都是存在的剧情，自己也只是个小演员一镜无cut，想想就很带感。

导演让演员在电影里演演员，在电影里拍电影，大胆新奇。

看了让观众会心一笑。

尤其是在电影中老演员给后辈的话听起来温馨又感动。

在魔幻时刻，什么事情都变得可爱起来。

在看着部电影的时候正是一天之间魔幻时刻，我不得开心而感动。

最近似乎总在看这样loser大反击的电影：外表平庸，脑袋不够用，出身平凡，这样还不够悲惨，他们还要面临爱情的无望，生活的窘迫，婆婆不疼公公不爱，甚至生命垂危，惶惶不得终日。

可是他们存活下来，你说阴差阳错也好，你说残口延喘也可以。

他们也许曾经接近成功的顶点，也许曾经失魂落魄，但是最后终于回归平静。

像是胡萝卜小姐片尾不依不饶的告白，魔幻时刻片尾的人生感悟，实在不是什么惊天动地的传奇，也有着loser才有的哲学意味。

“每天最美丽的傍晚，美好却易逝，如果不小心错过了，转眼间黑夜就会降临，你知道怎么办么？

很简单，等待明天，等待下一个魔幻时刻，只要太阳还会升起。。。

”这便是loser的淡定与从容。

今天家人问我有什么打算，我说没有。

总有方向吧，她说，人要有理想，有希望，还要面对现实，理想是基本不能实现的，希望是可以争取的，现实是残酷的。

我想想说，理想是做一个记者，希望是做个媒体相关的工作，现实是。。。

毕业之后，我就失业了。

找不到靠谱的男人，找不到有前途的工作，找不到有竞争力的文凭。

我们的人生在23岁这年开始出现颓败之相，真让人丧气，传说中这正是意气风发的好时候，却要陷身与梦想差之千里的现实，而处在中间的希望则显得太过暧昧不清。

我们被现实赋予做梦的权利，却又被现实打落在地，还有什么比这更残酷与血腥。

电影的主角只有几个，大牌明星数量有限，一不小心还被二流演员的席位挤出来，那咱就在三流席位先混着。

怎么甘心这样活着？

怎么甘心这样死去？

不甘心就要战斗。

loser也有爱，loser站起来！

前几日看的这个电影，看完的时候，心中很过瘾。

非常棒的喜剧电影，而不是那些靠俗段子拼接而成烂喜剧。

一：讲讲自己理解的人物。

一个小职员备后登，通过自己的努力当上了主管，却和黑老大女人玛丽偷情，他觉得自己懂玛丽，所以冒着巨大的风险去和玛丽偷情。

可是他真的懂玛丽吗？

他其实并不懂，他不知道有一个真正爱着自己的人---小夏。

当备后为了寻找德拉富坚而着急的时候，小夏说，我一直都在担心你，大家都说玛丽是个坏女人。

有多少个好女人你不选，偏偏选择她？

已经看出小夏对备后的感情。

最后，骗局败露，在备后有生命危险的时候，小夏为了救备后，编造剧本让村田去杀黑老大，足以证明小夏是真的爱他，可惜他不懂。

（还有一个猜测，宾馆里那个壮汉服务员是喜欢小夏的。

当小夏编造的让村田去杀黑老大的剧本没有说服村田的时候，是这个壮汉编造了新的剧本说服村田去杀黑老大。

）整部电影里面唯一懂玛丽的只有一个人——港湾宾馆的老板娘。

当小夏责怪玛丽对于备后被抓无动于衷的时候，老板娘说了一句话：父母双亡，从小孤苦伶仃，怕是吃了不少苦。

依赖人却又不相信人，这是她从人生中学到的。

玛丽和备后偷情，背叛黑老大。

事情败露后，满不在乎，足以看出自己对于当黑老大的情人已经厌烦。

当黑老大的宠爱成为囚禁的时候，玛丽只想逃离，去寻找自己的自由。

而她只是个女人，一个无依无靠的女人，想去依赖别人。

为了自己的目的不择手段，为了筹钱离开，甚至去抢流浪吉他手的钱。

开始想依赖备后带她逃离，不成，又想让村田带着他逃跑。

没有人理解她，也没有人带她离开，她选择独自离开。

玛丽临走的时候，对老板娘说，房租管备后要。

人生的经验让她变得算计，用尽每一个心思。

因为她的人生告诉她，没有任何人值得相信，除了自己。

否则，也许，下一个被“人生这个黑老大”灌水泥沉入海底的就是她。

玛丽所作所为，也许让人讨厌，但是她更是让人怜惜的。

一个伴舞孤女，无依无靠，一直想要做舞台上最闪亮的人，后来当了黑老大的女人。

谁知道，她受了多少委屈才活到今天。

毕竟她最后还是幡然悔悟，去救备后。

结局收获了自己和黑老大真正的爱情。

村田大树，一个郁郁不得志的中年三流演员，仿佛代表了这个社会上无数个像他一样心怀梦想却一事无成的中年男人。

从小就梦想当个演员，看到自己出现在银屏上。

可惜混了多年，依然庸庸碌碌。

从他第一次出现时站在画着夕阳西下的幕布下的自我表演和神情，就看出他是一个自负的人。

画粉底，舔刀，加戏，无一不在表现他的想法和自负。

而我们这个社会并不喜欢自负者。

这样的性格，注定了你在这个社会要出处碰壁。

然而他的演技并不能支撑他的自负。

从他在表演新来一个城市和玛丽相遇就能看得出，他的表演拙劣夸张。

他又是理想主义的。

他一直没有忘记自己的出发点--高濑允主演的《黑暗街的保镖》，没有忘记那句台词——死没什么可拍的，可拍的是没有尊严的苟延残喘。

这一切支撑着他一直在这条路继续匍匐前行。

玛丽对村田喜欢的这部电影用了这样一个评价：这是个糟糕透顶的电影。

玛丽并不理解，我们也并不真的理解。

就像我们每个人的一生中，总有一些事和东西看似虽然普通，但是却对你产生了复杂的影响。

而这个普通的小事对你的影响，别人真的无法理解。

所谓的感同身受，终究只是说说而已。

这样的中年男人，这样的唐吉坷德，又何尝写的不是你我的倔强和可笑？

二：讲讲自己理解的故事构造伏笔的巧妙使用第一个伏笔，三次舔刀。

通过戏中人和现实中人的不同出境形成的错位和误解，达到了喜剧效果。

第二个伏笔，《黑暗街的保镖》。

第一次出现这部电影的时候，只是一个铺垫，表现村田对这个电影的深爱。

第二次出现这个电影的时候，终于使得村田下定决心去出演“德拉富坚”，来为自己的梦想赌一把。

第三次出现这个电影的时候， 他已经知晓骗局，孤独的他向无法理解他的玛丽讲述自己和这个电影的缘分，透露出一个中年男人内心的无奈。

第三个伏笔，画粉底。

两次画粉底形成了一个小包袱。

第四个伏笔，破旧的地毯条。

这个伏笔并不高明，只是为了推动故事发展，让村田看到自己的录像。

三：人生如戏，戏如人生——这部电影最大的喜剧效果村田自以为是的演技其实并不足以演好电影。

奈何人生如戏，给了他表现的机会。

烂演技、烂加戏和烂发挥弄巧成拙。

在黑老大眼中，夸张的演技变成了强大的自信，自以为是的加戏变成了无与伦比的幽默感。

最后一刻，村田为自己精心编导的戏被黑老大搅局。

整部电影前期是众人皆在现实，唯村田在戏中。

末尾是众人皆在戏中，唯黑老大在现实中。

前后两种情形形成了巧妙的对比。

四：魔幻时刻世上没有绝对的好人,也没有绝对的坏人,人人都为生活所迫,受困于环境,不得不如此而已。

但是，无论你是怎么样的人，都不应该放弃等待自己的魔幻时刻。

也许你一时迷惑，一时所困，错过了自己的魔幻时刻。

那该怎么办？

等待明天属于自己的魔幻时刻。

不然，你怎么甘心这样死去？

说实话，我看这部电影的出发点就是图个乐。

复习毛邓三理论，复习货币银行学商务统计……好吧，我就不一一列举了。

我只是想强调，当你面对着的这个世界仿佛只是由数不清楚的密密麻麻的字组成，迎面而来的同学不会让你有亲切感只会让你想到毛毛爷爷和邓老公公，这时你就只想看那种让你心情愉快，身体放松的电影，那种你在130分钟这么长的时间里，似乎根本不用认真想着什么东西，就已经有收获的电影。

那种电影，比如《魔幻时刻》。

这是一个以戏剧表现的很有戏剧感的故事。

备后登（妻夫木聪）与高千穗真里（深津绘里）有染被天盐幸之助（西田敏行）发现，于是骗了蹩脚演员村田大树（佐藤浩市）假扮杀手以保命……一连串的误打误撞曲折离奇之后，骗局被揭破，佐藤浩市由罢工至自己编排了一个ending自己上演，最后故事在一连串更加曲折离奇的误打误撞之后，走进了柳暗花明的又一村，当然，归根结底，这是一个很神奇美好的魔幻时刻，Happy ending。

这部电影的情节设计充满喜感，无论是杀手初登场时重复了3次的台词，翻身跳下窗台自以为帅，谁知道马上弹上——弹下——弹上——哦，弹弓床！

或者是身材实在瘦弱的经纪人长谷川（小日向文世）扮成中东人举着枪出现，还是高千穗真里一脸仰慕地和杀手对完话然后扔下他自己回旅馆……这一切一切都很有笑点，而最难得的是，在现在的幽默不是屎屁尿就是食色性，再不然就是冷到极致让人发笑的情况下，这种更为优雅，同时也更契合故事本身的幽默已经很难得，而这种幽默或许恰恰是我们最需要的，是会让我们笑完心头为之一暖而非发毛的幽默。

电影中有两个最让我动容的情节。

一是村田大树在影院对着mary讲述他对电影的喜爱，他看过这部电影无数次，他在心中构想过这部电影其他的结局，这部电影是激励着他追求电影梦的精神源泉和动力。

我总是对那种有梦想的人毫无招架之力。

无论我是个多么理性，多么悲观，多么现实的人，无论我对所谓a promising future的说法多么嗤之以鼻，但当我面对着一个人，他双眼发光神采飞扬地给我说他的梦想时，我总是会被打败。

我会想，虽然我觉得梦想不可能实现，但眼前这个人可能是个例外。

我不相信梦想，可是我总相信奇迹。

每当这种时候，我就强迫自己忘记《麦琪的礼物》这个故事，忘记亚里士多德说的可能不可能观点。

当我看见村田大树在影片中兴致勃勃地说着他的梦想，我心里想的，就只有，“噢，说不定这个人能创造奇迹。

”假如我们每做成一件事，都并不是想着“我完成了一个任务”这种话，而是想着，我又创造了一个奇迹，那我们是不是会更快乐呢。

这并不是那种降低奇迹标准的做法，而是，这的的确确已经是个奇迹。

我们要完成一件事，要天时地利人和，要付出要努力，这些所有的要素要全部集中在一起，难道不是很神奇吗。

这难道不是一个创造奇迹的时刻，一个魔幻时刻吗。

第二个让我动容的情节，是一句话。

如果你错过了magic hour ，怎么办？

很简单，等下一个。

如果你错过了一个你认为是最爱的人，怎么办？

如果你错过了一次你认真是最重要的机会，怎么办？

如果你错过了一个最重要的约会？

很多时候我们都觉得，错过的，得不到的，失去的，回忆中的总是最快乐的，就算不是最快乐，也是最好的。

但是，如果我们错过了，可以怎样做？

不是自怨自艾唉声叹气，不是捶胸顿足嚎啕大哭，而是，等下一个。

以前看过一句话，我感觉是最适合送给为情所困的人。

那是：“不是你，终究也会是其他。

”对着你错过的人，说一句：“不是你，终究也会是其他。

”或许，就坦然了。

生活中值得等待的人事千千万万，生活中可以感到快乐的时刻通常千千万万，泰戈尔说：“如果错过太阳时你流了泪，那么你也要错过群星了。

”难道为了一颗太阳，我就要放弃更加广阔的星空吗。

错过或者失去都没有什么，重要的是，我还能继续寻找更多，属于我的快乐，属于我的魔幻时刻。

这的确是部让人心暖的电影，让我在紧张的备考过程中得到不少乐趣。

06年我看《有顶天酒店》，过程中很是匆忙，因为我得认真看着镜头里每一个打过场的路人，或者有些人连个正面都没有，我只能看到侧脸甚至头顶，在那群人里面有我后来特意找了半天的小田切让，他扮演一个只出现侧颜的写毛笔字的秃头佬。

如果这部电影的笑点对你来说还是太冷，如果你对枪林弹雨的搞笑片没什么兴趣，如果你对寻找魔幻时刻也比较冷漠，那么，我依然要推荐你看看这部电影，至少你可以在里面考考眼力，找找哪个角落出现了明星。

相较于春节档的《这个杀手不太冷静》的纯粹喜剧，日本人的原作《魔幻时刻》则更加“写实”。

好像是一个现实主义作品。

日本人的电影总是有一种严肃的感觉，即使是在喜剧上。

那几张棱角分明的面孔并不显得滑稽，就像电影里的“电影”——当村田大树坐在影院里，意外看到被他们盗用设备的剧组人员回看素材的时候他在镜头里所表现的那样。

村田大树的人物曲线是平滑的，他是一个不得志的不完美的，有理想的演员。

作为主角，他并没有在电影的一开始就登场，而是在电影中的主要冲突出现后，作为下一阶段的解决登场的。

他在一个晚霞的背景前出现，吟诵的台词也带着一股“俳句”的韵味。

台词说道“在这一瞬间启动摄影机，才能捕捉到光晕笼罩的梦幻般的画面。

”，可能导演也是布列松“决定性瞬间”的信徒吧。

也正式这一段话暗示了这个角色的命运。

这部电影就是属于他的“魔幻时刻”。

整部电影的喜剧桥段都很克制，不是纯粹的为了逗笑而逗笑，动作幅度很小，夸张的表情和运镜都用在最关键的地方。

整部剧最高潮的戏码放在了电影的末尾，原本以为行将结束的剧情因为正牌“杀手”的出现而再起波澜。

于是，之前埋下的机关全部释放，给了村田一个潇洒的结尾。

这部电影说是喜剧，不如说是荒诞。

大家都很严肃，就闹出一些啼笑皆非的事情。

比如让故事开始的女主，最后还是真心地投入了老大的怀抱。

只能说现实往往比戏剧更魔幻吧。

第一次写影评，请轻喷

又是一部群星荟萃的轻喜剧……节奏不快～笑点很多～剧情很绝～表演還蛮夸张的，尤其是佐藤浩市，完全把那种郁郁不得志的三线演员及渴望展现自我的演习方式传达出来，妻夫木聪这样的角色還真是难得一见，有够衰的黑道小弟，人被逼上绝路还真是什么都想的出来，如此瞒天过海的戏码，竟然在黑社会上演……整体看，和谐的一部片，铤而走险、荒诞的瞒骗计划，没有血腥暴力，当然戏中戏的效果除外，最后大家经历了如此的魔幻时光，反而认清自己想要什么，找到自己继续走下去的路……过程中，太多巧合和幸运地脱险，尽管后来被老大揭穿，他们也能幸运逃脱，其实里面的人都是好人哪，多和谐……小人物们一起倒腾出的故事，亲切感好强阿，中间還不免俗的加入日影喜欢的励志小戏码，夕阳下，老影星鼓励发现真相后消极的佐藤，不要放弃自己的梦想，……大爱戏的结局，搞了半天，佐藤浩市和妻夫木聪辛辛苦苦安排的戏码，可漂亮情人还是跟老大走了，而佐藤在最后在一般剧组STUFF伙伴的帮助下，好好的威风了一把，吓走了真的杀手，这正是电影的魔力啊……很羡慕拍电影的人，总能拥有MAGIC HOUR……整个故事发生地，那个小城那个小街，就像在好莱坞随处可见的一巨大摄影棚阿，活在里面的人就像活在电影里一样，这种环境才会产生这样魔幻的故事吧……这也是导演的用意所在吧。

试着在脑中浮现出一个晴天傍晚的景象，……太阳漫漫落山……从太阳消失的一瞬间到周围完全昏暗下来的那一小段时间，这一短暂的时间才是最具魔幻色彩的，白天和黑夜之间，呈现出了世界上最美丽的一瞬间……这就是MAGIC HOUR，一天当中最美的瞬间，如果错过此时，转眼间黑夜就会降临，……错过了魔幻时刻，该怎么办才好……很简单，等待明天，等待下一个注定到来的魔幻时刻，只要太阳还在升起。

一起迎接魔幻时刻吧～

坚定有力伊吹吾郎，这个男配角色总让人感觉很踏实。

虽然是一个普通酒保，但在一个团队中也发挥了很重要的多样小角色，如：装成维修天然气的工人一本正经赶走正规的电影拍摄团队；同时作为业余摄影也算尽心尽力地实时跟拍，还拍的不错；做个小龙套中弹配合的严丝合缝；最后俨然有点场务的大管家，大爱这种小角色，哈哈。

做演员，不一定非得做主角，因为一个作品中占大部分的还是小角色。

同时作为小角色，也不能放松对自己的要求，毕竟小角色也是演员，也是会被看到，如果短暂的出镜却能演活一个让人印象深刻的角色，那才是魔幻时刻。

N多年前看过这部电影，但是记忆中总是觉得只看了一半儿，名字却怎么也想不起来，最近特别巧在smart电视上看到这个，简直兴奋到不行！

刚刚终于从头看完了，真是好中意这部电影啊。

尤其昨天刚刚看了《爆肚风云》。

喜欢妻夫木聪自然不用说，这个电影的编剧实在太牛了，布景，到old style，到恰到好处的配乐，黑色幽默发挥到极致，演员表演都好到位。

5星没得说啊。

全程无尿点啊。

笑点太多，就不剧透了。

让我感动的有一块儿，就是老演员和男猪脚的那段对话。

中文字幕是这样的：老人问男主，“错过了魔幻时刻magic hour，该怎么办才好？

你知道吗？

”男主回答，“不清楚。

”老人说，“很简单，等待明天。

等待下一个注定到来的魔幻时刻，只要太阳还在升起。

……现在就放弃，是不是太早了，你还年轻……我也在等待下一个魔幻时刻，到了这把年纪，也没有放弃等待”magic hour，用男猪脚的话说就是，一天中最美的时刻，就是在太阳落下，天变黑前的那一瞬。

想着这个场景，就觉得好美，我想和自己爱人，家人一起去欣赏无数个magic hour。

当时觉得这段好感动呢。

引用下百度百科的原话：所谓的“魔幻时刻”是一个电影术语，指太阳沉入地平线光芒完全消失的那一瞬，据说，如果在那时开动摄像机，可以捕捉到梦幻般的画面。

三谷幸喜，实在太棒了！

《须清会议》也是他的，你知道吗？

三谷幸喜对他的行业一定很尊重且懂得，剧里的人物摆脱困境靠的是对演戏的着迷——试问谁不想在有生之年认认真真地发一次疯呢？

我们中国民间也有相对应的古话，说演戏的疯、看戏的傻——试问谁不想在有生之年发疯一次、变傻一回呢？

这种着迷影响到了其他人，假导演和他的追随者们原本是要利用这位不红的演员的，最后却受其影响。

当这位不红的演员问出“还有谁想送死？

”时，假导演兴奋地跃跃欲试的表情暴露了一切——他想，他举手表示自己很想。

果然假中弹之后他“啊”的一声倒下，看得出来，他很享受。

且不说这种着迷影响到了一直对不红演员不离不弃的经纪人，他还影响到了黑帮的二把手。

离谱吗？

太离谱了！

但是你愿意相信吗？

你愿意。

黄昏的诗意揉入影片，最有信念感的不红演员也有脆弱的时候（对了，你们听说过“黄昏综合征”吗？

），也有禁不住自我怀疑的时候。

此时老前辈在绚烂的金灿灿暮色将至的云朵下面出现，面带微笑、三分惆怅七分了然地告诉他，死去并不可怕，不要行尸走肉地活着——“怎能就此倒下。

”这种老前辈现身，对受挫的后辈进行身体力行、风轻云淡的教导，是我们东方叙事中重要的元素。

不红演员被寥寥几句话说服，是因为他原本就有自己的——“信念”。

这种“信念”是喜剧最重要的支撑，让生活里的失意变成大型游乐场，让观众忘记去纠结怎么会突然出现一个游乐场，它超越了繁琐枯燥的生活逻辑，令人瞬间上头，跟着导演的指挥，度过酣畅的两小时。

这种“信念”让杀戮没有了血腥味儿，让黑帮老大也有惆怅时。

当黑帮老大失去了这座城、失去了权力和金钱、公司破产、一心求死之时， 灯光组打下的光束聚焦于他，风情万种的 深津惠里 看着失意的黑老大 西田敏行 ，即刻从年轻帅气的 妻夫木聪 身边走开，扑进/重回他的怀抱。

水泥最终未凝固。

神爱世人，喜剧的心一定是悲悯的。

神用糖果铁盒，替忠诚的经纪人挡下原本会射穿他心脏的子弹。

世界让人活得小心翼翼，信念感因此更加难得。

所以才看到越来越多的人戴着假面，不敢投入生活，怕血本无归。

赤诚显得傻，傻才能赤诚。

一群年纪很大了的电影幕后工作者们现身来帮忙时，离影片结束还有30分钟、不到整部影片四分之一的时长。

这一刻，身为观众你的血液已经开始沸腾了。

这种卑微的底层人士齐心协力，把各自的专长聚拢起来，共同成就某件事情，是我们东方叙事中重要的元素。

最后的30分钟内的转折，令人目不暇接，刚喘匀一口气，下一个又来了。

这翻得，何止三番啊。

最后的大底，简单描述就是“在各位普普通通的电影工作者们的帮助之下，一个‘英雄’的形象立起来了”，剧终了，真的杀手从“片场”溜走了；黑帮老二站在“片场”有点懵，鉴于他刚拜不红演员为师，他或可开始新的征程；最开始的困境解除了，人们付出了一些，改变了一些，轻松了，也会有隐约惆怅？

明天会怎样？

若你有信念，就可以坚定；若足够坚定，便可全情投入、无惧一切——就和观影之时的心情一样。

【完】