叶问2：宗师传奇

现在总是听说中国失去了文化，没文化。

文化断代了。

以本人拙见，文化可能确实有点断代，但没文化或者说已经不是文化大国这就是完全扯淡了。

我觉得，文化这种东西是沉淀出来的，不一定要继承，不一定刻意去代代相传。

所以我的观点就很明确了，一个有着浓厚文化底蕴的大国，不惧怕任何时代。

所以中国的崛起是必然的。

南怀瑾说，美国人和我们讨论文化，做我们的徒子徒孙都不够资格。

这话一点也不假，千年的沉淀，根本不必刻意宣传，随便的寒暄就可以透露。

这些不知不觉的透露源自你小时候受到的教育，长大后领悟的心得。

如果非得传承，这种心得便是传承。

片中叶问只是一个普通人，唯一的不同是受到了好的教育和取得了自己的心得，于是中国的普通文化便被他良好的表现出来。

包括那些喊打喊杀的台下观众，包括那些因财而幡然醒悟的狗腿警官，包括那个乐于助人的报社编辑，包括一个大师的贫寒生活，和那些好勇斗狠的冲动青年。

这些都是保留至今的中国文化因素。

这些东西都是让人感动的，或者无动于衷的。

无动于衷是因为我们就在中间。

叶问2一张金逸影城免费会员观影会的票，没有花钱本想对此片更容易给个高评。

然而，看完此片还是觉得俗了点，虽然算是俗得不讨人厌，俗也算是此片将票房和商业结合得不错。

片子本身与叶问一形成较为统一的色调，但绝对没有超越“一”。

可谓突破是很难的，这样宣传中庸之道及武术文化的片子如果突破得太多，很容易“雷”，就像结尾出现的那个不太像那个时代里的“李小龙”的小小“李小龙”，就让人很是突兀————类似看到一本小人书是翻版的，升级的精装版本没有了古古的残旧的味道，没有了怀念的欣喜。

跳出情节的设计，跳出镜头的编辑，跳出音乐、色调的渲染，总感觉有点刻意，刻意去弄玄乎了“中国文化”“武术精神”“中西方文化冲突”“爱妻和爱家的观念”“坏人会有恶报”“人总是要钱才能生活下去”的种种观念。

当一切有了刻意的痕迹，就觉得有点俗，觉得剧本都是安排好的，理所当然，没有悬念。

值得称道的还是甄子丹的演出，他较为成功的代言了“中国武术宗师”的头衔，话少、爱家、爱徒、爱国、 不高但还帅、有点幽默、淡定、武功高强、不爱显山露水、该出手时就出手。

这部片子把他的打功诠释得不错，导演一直很注重镜头的把握，几次的打戏拍得还算细腻。

即使所有的人都知道叶问会赢，但导演把握着“赢也要赢得辛苦的”经验，把赢的过程与结果在合适的时间列出，节奏感还行。

和好莱坞的商业大片来讲，这片子其实拿来了许多商业成功的经验，不知道有了李小龙的最后出场，会不会再来一个“三“呢？

或者直接改名，拍个“李小龙“好了！

黄晓明的演出也是让本片突兀的地方，从一开始的绚烂出场到后面忽悠的一群没有钱的穷学徒跟随叶问，而这些穷困潦倒的无业学徒一个都没有流失也一个都没有增加地追随着叶问宗师的身后，都很突兀。

黄晓明的整场演出只能说是“一般化”，相比《十月围城》的谢霆锋塑造的那个小人物，还是显得花瓶了一点。

可能整个片子里太高耸了甄子丹，其实称道的还是洪金宝的演出，感觉他演此戏很自信，撑起了一片天，此片中的他撇去剧本的瑕疵，演出还是值得称道的，就好像《杜拉拉》里的莫文蔚，能用自己的功力弥补剧本的不足，这就是好演员！

让全世界都通过电影了解中国武术也不是坏事，对青少年儿童来说，习武可能又能盛行一阵，也不是坏事。

此片并没有传达过为偏颇的价值观，所以还是对此片不骂太多了！

每个小伙曾经都有一个英雄梦，但是做超人你要有外星人遗骨的身份，做蜘蛛侠你要有无敌狗屎运，做钢铁侠更困难要是富N代加高智商，比较而言，做大侠最简单，也最实际。

能打，能说，没工作，你已经拿到大侠资格证了不过小说里还是电影里的大侠他们除了管闲事就是管闲事，从来没看见他们有过一份体面的工作，帮主教主也只是古代黑社会大哥的称谓，中国没有黑社会，所以这不合法，不合法就要取缔，但古代高级城管捕快对他们也没什么办法。

他们一方面宣扬正义，一方面又和国家机器对着干，矛盾啊，更别说试图玩一次无间道的宋江大哥，杯具啊。

这里不得不说古往今来最成功的私营武林门派丐帮，即为国家省去管理失业人员的开销，又能够自负盈亏。

偶尔还能站出来保家卫国，洪七公当属古今最成功的大侠，没有之一。

不管你是干什么的，有什么理想，吃饭总是你人生的第一要义，叶师傅以前养尊处优，练武纯属个人爱好，但是日本夺走他家产后他什么都没了，怎么办？

作为一名不成功的富家子，叶问竟然还有一技傍身，咏春，为了养家糊口，为了挣奶粉钱，叶师傅开武馆了，认识了洪胖子。

其实从第一集我就可以看出叶师傅是一个不爱惹是非的人，如果不是因为武痴林他可能永远不会和日本人有冲突。

这一次也是，如果不是因为洪胖子的举动他最后可能也不会又走上英国人的擂台。

想成英雄的人最后都没成英雄，英雄都是被自己逼上去的，就如同想考北影的都没考上，结果陪考的都考上了这是最我最喜欢的功夫片逻辑，也是最合理的。

PS别对动作片太多要求，打的漂亮就行了PS叶问千万别变成中国的洛基，第一次真的高潮，第二次可能是你体能过人又来一次，但人终归是人，不是按摩棒，做多了，就会有伪高潮

先说个题外的小笑话，那天去大学生电影节的开幕式，组织的那叫一个混乱，找入口就围着海淀剧院转了一圈半……好不容易进去了，在领礼品的时候被告知要存包，尤其提醒不能带手机进场，好吧，该存的都存了，过安检，好不容易找地儿坐下了，发现进来了就出不去……等啊等啊等，好不容易开始了，发现有点不对劲，后面的几个女孩儿……怎么说呢？

持续亢奋状一开始开幕仪式，连领导上来讲话都欢呼，明星上台那没起子样就更甭提了，这也就算了，等开始放电影之后，每出现一个明星，他们就像看见真人一样各种小尖叫“甄子丹甄子丹”（我心说刚才活的都上台给你看过了，还这么新鲜啊？

）“啊！！

黄晓明哦，么么”“样子好蠢哦，可是我就喜欢他这样”……一直到电影放完事后回公司的路上，晓萌同学总结的很到位“今天就是不让喝水不然上厕所不让带手机，关一小黑屋里，跟一帮神经病看了一场电影！

”那天看了《叶问2：宗师传奇》，理智的分析一下，这部电影已经不是一部人物传记片了，拆分一下元素，我突然发现，叶问这个人物和钢铁侠有异曲同工之妙：首先，钢铁侠和叶问都有很吸引人的性格特质，而且都代表了各自民族最灿烂的品质，钢铁侠张扬大胆是美利坚个人英雄主义的集大成者，叶问谦逊温和又中气十足是对中庸之道的完美诠释；其次，作为一个男人他们也都有很吸引女人的地方，钢铁侠放荡不羁，心中有一个无可替代的红颜知，同时也在各处拈花惹草，有情有义的坏男人，是女孩子想恋爱的那种对象；叶问则顾家爱妻，可谓是新好男人的典范，是女孩子想嫁的那种对象！

再来说说主题，钢铁侠宣扬的是伸张正义、维护世界和平，叶问则是在外敌当前的时候宣扬自强不息、平等互敬！

他俩就像硬币的两面，地球的两极，虽然方式各不相同，但是都很成功的打造出了极具魅力的人物形象！

因此，叶问，我们在银幕上看到的叶问，必定不是现实存在过的那个一代宗师，而是幻化成了一个年代化、本土化、变异了的cartoon hero。

我这里无意批评或指责，相反对于这个题材的开掘，我觉得是相当成功的!《叶问2》的可看性真的堪比《钢铁侠》，并且他又是本土英雄，观众的接受度我相信会更高。

我始终认为，拍商业电影，观众需要的就是创作者应该给予的，我又不是来电影院里上历史课的，我想要的是放松、取悦、刺激，这样的电影能给我，那么它也理应得到高票房！

至于电影里的叶问是一代宗师还是cartoon hero，whatever商业电影能把到观众的G点是王道，其余的都不重要！

我觉得《叶问2》应该进影院看看，这是创作者卖力取悦观众理应得到的褒奖，而且他绝对不会让你失望

因为发现叶伟信导演是个很有意思的人，我决定去看他导演的《叶问II》。

前面的戏比较一般，看的时候总觉得没有第一部镜头流畅干净，而且黄晓明的表现不是很上路，跟第一部的樊少皇、任达华没得比。

还颇为抱怨，镜头晃啊、没黄飞鸿好啊什么的，可到后来我只一心希望叶问能把那个外国人痛K一顿。

最激动的地方就是叶问回忆里那句“为了生活我可以忍，但侮辱中国武术就不行！

”看的时候哭了。

问哥那种淡定从容让人在剧情紧张的时候有安心的感觉。

洪金宝真是身手灵便，戏也很稳。

任达华、樊少皇戏太少了，但都很不错。

特别最后佛山四小龙那里逗死了。

那个拳王，有些不够瞧，叶问打他费那么大力气，说服力欠了一点。

总之，打老外，有民族气节，尊重武术。

这样的电影题材很多人都会喜欢，更是我这个动作电影迷的大爱。

希望这类电影继续下去，不要被《无极》、《十面埋伏》那些囧里格囧的动作大片所代替啊！

鹰击长空，划出一道美妙的弧线；鱼翔深海，一往无前，迅雷不及掩耳；叶问一招一式，令对手胆寒不已，望而生畏。

在《叶问2》中，叶问成为最大的主角，虚怀若谷，以谦谦君子示人。

他武艺高超，师承陈华顺，领悟咏春拳之精髓。

但真正打动我的不是他的功夫，而是他的做人，他的为人，他的独特的人格魅力。

他善良，朴实，有原则，担当，有智慧。

他善良，来到新的地方，作为一位武术师傅，竟然没有一个人来学拳，其他人可能觉得心里不平，如果有人言行冒犯，肯定如火山爆发，拿他出气。

可是叶问则不同。

当好长时间没有徒弟，隔壁的大婶要求借地方晒衣服时，他欣然接受。

他的善良成就了邻里的和睦，也显示了他的大度。

他朴实，当该交学费的时候，有几位钱不够，叶问没有勉强他们，而是说下次交。

而且在平时的传授中，他丝毫没有高人一等的架子，平易近人是他的通行证，低调简单是他的圣经。

徒弟们因为他的朴实而使交流更加顺畅，眼界更加开阔。

是朴实拉近了师徒们的距离，朴实成就了一段师生情。

他有原则，圆桌擂台上，叶问接连战胜了两位师傅，战平了洪拳。

那是一场赤裸裸的肉搏战，不同的招式演绎各自门派的特点，而且都尽了全力。

在最后，那一炷香烧完，洪师傅尊称叶问一声“叶师傅”，但后面的话让叶问彷徨。

他要求每个月缴纳百元费用，但是叶问不惧恶势力，不向其低头，他说“如果哪位师傅觉得我不够资格，可以继续向我挑战，但是钱我是绝对不会给。

”是有原则的性质成就了叶问的正直与威武。

他担当，洪师傅被龙卷风打死，在洪师傅的灵柩前，一个念头应该闪现于叶问的脑海，向龙卷风挑战，当各位师傅畏手畏脚时，是叶问敢于担当，是叶问甘当出头鸟。

向龙卷风挑战需要多么大的勇气，他狂妄，强悍，魁梧，有力，闻之列强惧他三分，但叶问不是没有惧怕，而是有惧怕，依然依然向前，我们看到了他的担当。

他有智慧，抓住对方的弱点，洪师傅整局都在和龙卷风拼拳，可对手的拳是更为出色，而且洪师傅身体不适，出于下风。

那时，叶问劝洪师傅不要喝他拼拳，尝试切其中路，可是洪师傅没有理会这个智慧。

最终被活活打死。

当叶问与之对抗时，忘记了这个智慧，前几局也出于下风，唯有腿击还有点威胁，可是偏心的裁判不允许在比赛中腿击。

当叶问吃了一拳，重重地倒在地上时，他集齐了这个智慧，在中路展开进攻，果然受到奇效，将拳王彻底击翻。

我还看到了强烈的爱国主义情绪：“为生活我，可以忍，但侮辱中国武术就不行”，洪师傅一席话廓清寰宇。

而且在叶问挑战拳王时，之前相互提防的拳师们一致对外，化作长城，共同御敌。

昨晚去赶《叶问2》的首映场，中途塞车，因而迟了少许。

赶到时，刚好只剩下一个空位。

真的是，座无虚席!而就现场反应而言，《叶问2》必然大卖，这不是客套的虚贺。

不得不说，洪金宝的动作设计真是绝!他与甄子丹在圆桌之擂上的切磋，绝妙巧思在方寸间斗转星移，变化万端;拳脚快接，严谨的密不透风。

这一幕毫无疑问会在动作片的历史上留下深深的烙印。

加上配乐的激烈节奏，快速而干净利落的剪辑，看得很过瘾。

就片子而言，这绝对是诚意之作，而且精心设计的动作只有在大屏幕上才看得分明而又热血沸腾。

由于前面层层铺陈，结尾的决战很自然把之前积压的愤懑在最后的胜利中做一次狂欢式的宣泄，这也是老套路了。

有人说这是狭隘的，被压迫的民族主义。

几时开始，到处标榜中国现在的大国心态，但一回到历史，总脱不下国恨家仇的情绪。

总自动缩回被动挨打的尴尬角色。

再凭借个别英雄人物给个别的侵略者代表以沉重打击来满足我们个人意淫，在虚拟的复仇中膨胀民族主义那脆弱的自尊心。

影院时时想起的叫好声，总让我觉得有点悲哀。

不是说给影片叫好不对，而是精彩的武戏不见有人鼓掌或者喝彩，向为此花费心思的工作者致敬，反是慢镜头的煽情，将被妖魔化的西洋拳王打倒在地，赢得一阵阵的喝彩。

这种对比让我有些心凉。

看整个电影院几乎都是20，30几岁的青年，应该已经走过了不成熟的愤青时代，怎么只在一早算好的虚妄胜利中轻易被激起了民族主义情绪，更何况这种民族主义在现实的灾难面前注定是杯水车薪，于事无补。

会有人讲，看电影就图个刺激，图个震撼，图个发泄，图个轻松，图个娱乐。

哪来那么多劳什子?觉得高兴我就HIGH呗!这话固然有其存在的道理，就个体而言确乎如此。

然而当个人行为呈现相似的趋势而成为一种社会行为，社会心理的时候，就存在了其研究的价值。

粗鄙如我，自然讲不出其深层内涵。

然而，我还是想老话重提：由历史而观，公平和规则从来都掌握在强者手里。

赢了才有话事权。

自然，中国人一贯奉行中庸，不争而争，切磋而不伤和气。

不霸权是好的，因为从未有一个霸权组织经营得很长久。

但一味的宽容是否也是祸根深种的纵容，这也是我不赞同叶问最终放过拳王的地方，更不赞同洪师傅宁死不放手，说是不允许中国武术受侮辱，但青山不在，又到哪里去寻柴木。

要我们真正放下或者平静的正视历史中的屈辱，不是仅仅在军事，政治，经济上位居大国之列就可以药到病除的。

它需要这个国家的所有子民获得真正大国所拥有的资本，优势。

它需要文化，教育，艺术等各个方面都有所建树。

它需要的是真正能撑起这份大国自信的强大内在，而非空洞的总和数字。

只有胜利者才能以低调的姿态回顾过往的辛酸，否则只会成为失败者喋喋不休的抱怨而徒惹人憎。

这也是老话。

电影中，我们HIGH什么没有所谓。

但在现实中，请脚踏实地拱筑起强大内在支持，再用数字来谈笑风生吧!

一《叶问》其实不该有2。

虽然电影很精致，无论50年代狮子山下的风情，还是武打场面的气势；无论是对人物微表情的精彩演绎，还是导演对观众民族热情的火辣挑逗。

虽然丹哥的叶问，依旧人淡如菊。

尽管挥去了“锦衣”的华彩，一袭长衫掩住了美胸，但爱煞他淡定的眼神宛若静水流深，还有打架时酷酷的表情，让人觉得被他揍上两拳是多么幸福的事。

故事设定在1950年，47岁的丹哥演绎57岁的叶问，虽然青春焕发的脸上，没有写上岁月的痕迹，但那种中年男人的负重感，却渗在眉宇之间。

虽然洪爷的武打设计很精彩，光是“圆桌比武”那场戏，就值回票价。

如果说《杀破狼》中展示的是技巧与力量的碰撞，丹哥和洪爷二度交手，演绎的是传统武学的内涵，丹哥的刚柔并济和洪爷的渊停岳峙，一派宗师风范。

然而问题是，这还是叶师傅他的人生吗？

二据说《叶问I》的主题是生存，《叶问2》的主题是生活。

影片在“生活”二字上，确是下足了功夫，以至于标签化的痕迹随处可见。

比如，叶问说的“胜负重要，还是和家人吃饭重要”。

比如，金山找说的“有了老婆孩子，人就安定了”。

比如，洪振南垂死之际说的“为了生活我可以忍，但是侮辱中国武术就不行”，就为把叶问逼上擂台；而在打倒英国拳王后，叶师傅很“贾君鹏”地说了一句“我想回家”……《叶问》的兴盛，让我们见证了一个普通的武师，如何在银幕上崛起为民族英雄。

周清泉吼出一句“霍元甲、黄飞鸿、叶问、我，佛山四小龙”，是点睛之笔。

这既是自嘲，因为打洋鬼子的桥段，即使大小脑结构跟腿毛一样简单的人，都明白怎么回事；也是自矜，因为又一段银幕传奇，就此拉开序幕。

要说起来，人家霍师傅真打死过俄国大力士，黄师傅也真当过广东民团总教练；论生财之道，霍师傅有精武门的招牌，黄师傅有宝芝林的买卖，绝不会像叶师傅那样穷得叮当响。

叶师傅的真实人生，就是住天台、收徒弟，打拳既是爱好也是工作。

如果叶师傅为了钱而打擂台，走杰克•伦敦《一块牛排》的路子，或许更能深化“生活”的主题，但观众肯定会不爽。

不为民族大义打洋鬼子，谁会买票看一个宅男洗菜做饭过家家？

我们就好这一口，最爱看揍日本鬼子，至于英国佬，我们还有八国联军时的恶气没出呢。

三在50年代的香港，学拳是为了生活还是生存？

这是一个问题。

叶问不好意思向徒弟要学费，也从一个侧面，说明他不明白自己能给徒弟带来什么。

除了型男如李小龙能去拍电影，叶师傅的其余工作，恐怕就是给洪兴社输送“陈浩南”了。

片中叶问那些徒弟，多是边缘少年，掏出的学费也就是两块、三块的零票，让人怀疑这是武馆还是希望小学。

他们的理想肯定不是成为“叶问2”，洪振南才应该是他们的偶像。

人家洪师傅名为教拳的，实是卖鱼的，拜他为师，就等于找到了卖鱼这项很有前途的职业，不仅不用交学费，还有大把的钞票拿，也难怪叶问开业8天无人问津，而人家却有200多个弟兄跟着吃饭。

洪师傅一手抓市场经济，一手抓武林事业，两手都很硬。

想开馆的武师，要给他交管理费，不然就砸场子，逼得办希望小学糊口的叶问，找上门去耍了一次横：“拳我一定要教，钱我是一定不给！

”一副弱势群体要命一条的架势。

同样身怀绝技，洪振南比叶问成功的多，人家解决了200多号人的就业问题；而叶师傅却赚着卖白菜的钱，操着卖白粉的心。

这些，是比“生活”更值得探讨的问题。

四据说《叶问》还有3，这既让人期待，又觉得担心，不知道哪国的洋鬼子又要倒霉。

张爱玲有段轶事：有个粉丝觉得自己的情感经历特丰富，想无偿提供给张爱玲当素材，张拒绝了，说自己“不喜欢乱碰他人的人生”。

因此，电影虽好，但不是叶师傅的人生，何必强加给他老人家？

叶师傅最让人可敬的，是富贵时不骄奢淫逸，贫贱时能泰然处之，一种大隐隐于市的胸怀。

影片中，最让我心动的，是丹哥一身长袍，坐在椅上，脚边一只竹壳水壶，一旁矮凳上搁着茶杯；叠着腿、微弓着身，手指夹的烟卷飘着轻烟，淡淡的眼神若有所思……我相信，这才是多年后，这部电影让我记住的理由。

【题外话】1、《精武陈真》还没上映，又听说丹哥已开拍《关云长》，丹哥这两年真是马不停蹄。

《叶问》的成功，是丹哥的厚积薄发，虽说接下来的沈重阳、青龙，丹哥总能给人惊艳的感觉，但连续的井喷，丹哥还能走多远？

希望丹哥的关云长，不会只是胡子加长版的青龙。

2、影片中几个人物的微表情，令人叫绝。

●叶问开馆8天没人上门，练武场成了邻居三姑的晾衣场。

这天三姑扭了脚，叶问帮着晾衣服。

黄粱在楼下揭了叶问画的小广告，冲到天台，只见坐着竹凳的三姑，就半信半疑地问：你是教咏春的？

三姑摇着扇子，傲然点头，频频微笑，那宗师的范儿十足，突然扯着嗓门喊：叶师傅，有人来拜师啦●"圆桌比武"那场戏气场很强大，但最绝的还是罗冯二师傅的精彩表演。

先是练猴拳的罗师傅，未开口先眨眼，那眼睛眨得人心头鹿撞，我要是叶问，早笑得掉到桌子底下，罗莽师傅在TVB这些年真没白混。

再是《功夫》里演过"地残"的冯师傅，一套婀娜多姿的美女拳法，居然被他一本正经地打出来，我老觉得他华丽丽的转身是个大破绽，可一脚踹之桌下，大家觉得呢？

《无锡日报》：http://www.wxrb.com/szb/wxrb/html/2010-05/09/content_490554.htm【真情链接】《锦衣卫》：丹哥的美胸 & 薇婶的眼袋http://movie.douban.com/review/2983103/

第一部《叶问》颇有点生不逢时的委屈，那时候影院里基本只有一个厅放这片子，观众排着队买票，硬把大陆票房顶过了一亿。

《叶问2》可就阔气了，随便就首周破亿。

影片里叶问艰苦迎战英国拳王，最终光荣战胜之的场面令不少影院中响起掌声，而洪金宝那句“为了生活我可以忍，但侮辱中国武术就不行！

”似乎又让我们回想起了“霍元甲”风行一时的时代。

就这一战，网上两种声音绞作了一团，有的说这就是民族主义的YY，只能显出国民心态的脆弱；有的则说民族无罪，YY有理。

所谓YY/歪歪，就是意淫的意思。

这本来也不是个坏词儿，《红楼梦》里警幻仙子就对贾宝玉说：“如尔则天分中生成一段痴情，吾辈推之为‘意淫’。

‘意淫’二字，惟心会而不可口传，可神通而不可语达。

”那可是很高的境界呢。

但这男女情爱上的词放在影视政治文化环境里，可就没有这么风光旖旎了。

中国式的电影YY集中在功夫片里，典型套路就是瘦弱中国武师打败狂妄的外国大壮。

可YY绝非“made in china”，世界各国电影中都有自己一套YY的风格。

法国作为电影大国，YY起来自然也不甘居人下：明明二战中丢脸无比，法奸不比汉奸少，却拍了很多《虎口脱险》这样的电影，把德国人塑造成肥猪、白痴和斜眼，而法国人民个个忠勇英武运气贼好，连油漆匠和指挥家都能把德国国防军耍得团团转；《出租车》系列这种商业片里也带着法国人放不下的YY情结——法国标致轻松跑赢了德国奔驰；更经典的国民YY大系要算《高卢英雄》系列了，这个根据法国著名漫画《阿斯泰克斯和奥贝里克斯》改编的一系列电影让当年法国人的老祖宗高卢人一雪被罗马人欺负的前耻，不但反复把凯撒当小丑玩弄，更大败维京海盗，还用动画片的形式向法国小朋友灌输“高卢人英雄，罗马人可耻”的YY精神。

日本韩国也是很爱YY的国家。

《日本以外全部沉没》这种电影看片名就知道是日本人在恶搞，把他们的岛沉恐惧症扔在世界人民头上；小时候你看过的《恐龙特急克塞号》之类特摄片也完全不输美国超级英雄，基本都是创造出一个大怪物祸害世界，然后正义的来福灵代表月亮把怪兽掐死掐死！

比起近年来心胸膨胀到要包容世界的韩国来，小日本还是小巫了，据说苹果的iPad支持的10种文字里没有韩文，就是从根本上杜绝了他们把iPad也算自己发明的危险。

韩国电影《黄山伐》里对唐朝极尽讽刺，把唐朝大将塑造得像个小丑；《醉画仙》里更把中国国画贬得一无是处……作为世界最大的电影输出地，好莱坞自然也是YY的高手，不过鉴于YY一般都是弱势者幻想扬眉吐气打败强者，所以他们只好YY拯救地球，打败外星人那一套。

这样充当家长的行为当然有些讨厌，好在没有苦大仇深，还能当个乐子看——有时候老美也挺可爱的，比如反复去为英国人“呕呕赛瘟” 拍打遍天下无敌手的YY故事，也许是出自对旧大陆亲戚的感情吧。

YY也许不算很正常的需求，毕竟“我们从前比你阔多了”这话好说不好听，但大众喜闻乐见，简单爽快，倒也无需一棍子打死。

关键是能否常Y常新，变点花样？

别总揪着无脑的西洋东洋二楞上擂台，然后满眼民族辛酸泪一把后发制人拳的挑逗观众？

看看人家法国70年代YY出来的《解放军占领巴黎》，虽也有对我人民军队的丑化，但能自嘲者才是真正的潮人呢。

《叶问2》比我预期的要好很多，虽然故事稍显平淡了些，但是扎实的人物塑造和漂亮的动作戏相当出彩，使影片整体水准较之第一部有增无减。

作为国产电影的续集，又是以和洋鬼子打擂这样的滥桥段来作为核心剧情，确实有太多理由让大家表示质疑，但是《叶问2》最终还是成功突围，一路稳妥走到最后，得到观众的一片掌声。

我个人觉得《叶问2》能够出彩，几乎一半原因是得益于人物塑造上，延续第一集，续集里依然坚持不遗余力地将叶问的形象往寻常人的路子上做，一个谦虚、谨慎、善良又顾家的男人，而不是动不动就出头的莽撞英雄，印象比较深刻的是有一场黄粱问他，能不能一次打十几个人，他说，最好不要打架，黄粱逼问，要是真有十几个人要打他呢？

他说，跑。

但随后我们就在鱼档的戏里看到了叶问以一抵众的场面，武侠里，以少林为代表的各路英豪，也常常会教导弟子，练武是为了强身健体，而不是持强凌弱云云，但是都不如这一个“跑”字来的真实、舒服。

故事上，虽然新意无多，但是节奏控制的比较好，那么多场打戏，完全没有给人情绪断裂的感觉，人物态度的转变也都四平八稳，不突兀。

唯一的缺憾是，打擂之前叶太生孩子，这桥段有点俗得令人发指了。

再有就是影片的台词很精准，除了郑则仕“爆料”一词引来一阵并无恶意的大笑，片中鲜有与年代脱节的雷人词汇出现，更难得是，作为一部很“慷慨激昂”的片子，片中台词处处收着，将说教的意味降到了最低。

叶问传授黄粱关于中国武术的要义，完了问他明白吗？

到了黄粱这边，不是若有所思、郑重点头，而是滑头地接了一句：我在想。

大家一笑，大义隐于幽默之下，完全没有粘腻的恶感。

尤其擂台结束，叶问的访问，干净利落，既契合了人物本身的气质，又没有因为刻意强调而将之前积蓄的感染力削弱，棒。

影片的重场戏有叶问和洪震南的圆桌比武和与英国拳王的擂台赛，相对于前者比较单纯的动作戏，后者因为情节过于常见而更难处理一些。

霍元甲、黄飞鸿，中国观众对于民族英雄痛殴外国佬的故事个个耳熟能详，但是叶问打败英国拳王的那场戏还是具有极好的感染力，因为叶问那一刻并没有被神化，洪震南被打死的镜头交叉剪辑进来，表明他更多的是出于对人的敬重和惋惜而出手，而不是空空大义，当他一番陈词之后，一干英国人起立鼓掌时，还是有人甩身离去，这些细节都很真实，使人而为人，方能动人，此话非虚。

最后说一下表演，不得不说甄子丹的表演真实越来越纯熟，把握角色的能力也超越了一般武打明星的水准。

我个人看甄子丹，总觉得他是个戾气过重的人，板起脸来扮酷耍帅，演狠角色都不费吹灰之力，要演一个慈眉善目的隐世高人，还是有难度，不过这样的担心被证明多余了，即使在片尾看到叶大侠真身，你也不觉甄子丹的形象与之相差太多，至少气质上，很贴近了，我以为，在甄子丹众多影片里，叶问一角，或可垂名。