情圣

“我是个平凡的地球人，一生中唯一一次的一次星空奇遇，就这样结束了。

” 这句话是我非常喜欢的香港电影《记得香蕉成熟时2》的经典台词，同样也适用于《情圣》。

有人说这部电影很像《宿醉》，但《情圣》的内核更像《记得香蕉成熟时2》，一个是少年时期的对性的懵懂，一个则是人到中年对激情的死灰复燃。

这部作品，其实也没有多好，但个人不讨厌，最起码要比今年其他作品好，只是个人观点。

红衣女郎+香蕉成熟电影改编自1984年吉恩·怀尔德的喜剧《红衣女郎》， 这部电影还是比较出名的，只不过主题曲要比电影更加知名一些，就是这首↓↓ 中英字幕 I just called to say I love you 电话诉衷情，【经典英文歌曲看完这部电影之后特地找来《红衣女郎》看了一下，发现只是一个故事结构上的运用，保留了原作“红衣女郎”以及主要角色的动机设定，其余基本上跟原版没什么相似的地方。

本片拍得好不好暂且不提，个人认为，这才对得起“改编”二字，在原基础上大刀阔斧的二次创作，加入大量本土化的内容和包袱，而不是如《捉迷藏》那样一笔一划的临摹，才是真正的“改编”。

为什么说本片跟《记得香蕉成熟时》很像呢？

《香蕉》是一个情窦初开的高中生，家里寄宿了一位性感的女大学生，让他原本平凡的生活发生改变，不单单描写初恋和成长，更多的是那种对情爱的渴望和畏惧刻画的极为精彩（看过《西西里的美丽传说》的朋友都会懂那种感觉），也让本片成为香港为数不多的青春性喜剧。

而《情圣》呢，打个比喻，是《香蕉》中那个小男孩20年后的故事。

从对初尝情爱的渴望，到中年百无聊赖之后的重燃激情，不变的还是“平凡的地球，一次奇妙的星空奇遇”。

这时候需要插播一下题外话，作为一部喜剧片，《情圣》没有让人失望，甚至说，还有惊喜。

也搭着今年的喜剧电影市题场实在太不给力了，尤其是贺岁档，几部标榜的喜剧电影实在是让人大跌眼镜，自然让这部名不经传的《情圣》凸出来。

且说本片乃是一部纯正的喜剧电影，也没有什么心灵鸡汤或者笑中带泪的零碎儿。

真正的喜剧作品，是让观众可以在笑的同时，感受到作品中所包含的另一层含义，或者干脆没有任何含义，就是让人笑。

而不是上来就是告诉你，我们是“笑中带泪”，我给你讲个心灵鸡汤或者寓言，用喜剧的方式哦。

做喜剧，不让人正儿八经的笑一次，那还拍它干嘛？

不好意思，扯远了。

言归正传。

《情圣》作为一部喜剧，构架喜剧元素的主要在于两点： 佳构喜剧+包袱笑料 其一，便是故事结构，由情节冲突而产生。

这一点通常是国产喜剧片的弱项，因为需要考验到编剧的功底。

《情圣》在这方面不错，因为有着原作为基础，中年男子的婚外激情邂逅，最终阴差阳错的将自己逼上了“绝路”。

虽然本片对原作进行大量的改编，但故事结构还是保留的，乃是西方非常典型的“佳构式喜剧”。

这种脱胎于英国戏剧的形式非常注重故事和情节，在此基础上完成的笑料，是喜剧电影的最高等级，比如比利·怀德的《热情似火》，还有香港的《撞板风流》，都是非常典型的“佳构。

本片也是一样，首先故事底蕴摆在那里，在此基础上进行加工和创作，能获得不错的反响，比如肖央对闫妮表错情的设定，还有小沈阳、艾伦等狐朋狗友为了死党肖央与yoyo见面，设计大量局，计划眼看败露时各种撞板的剧情，各种应对的手法，也是很典型。

虽然电影大量故事情节中对此进行“重复利用”有些噱头单一，但在国产电影中来说还是不多见。

其二，便是包袱式笑料，主要集中在台词、桥段和演员上。

这一点通常国产喜剧的长项，因为小品、相声那种设计大家都了解。

《情圣》在这方面，几位喜剧演员有很大的功劳，如西方“烂仔帮”的设定，狐朋狗友沆瀣一气，开心麻花、本山大舞台、爱笑兄弟，外加肖央，看过《欢乐喜剧人》综艺的都知道，本片算是天南地北喜剧大荟萃，在包袱笑料方面，肯定“管够”。

是否担心这么多不同风格的喜剧演员在一起会不搭调？

本片的编导也不错的解决了这个问题。

几位喜剧演员，各自都有主线，每到他们的故事线时，通过台词和肢体语言，主要发挥的是自身的特点和喜剧风格，而当他们凑在一起的时候，便各自收敛，走得是“烂仔帮”的风格。

西方烂仔帮电影中的笑料，并不是来自于几位主要演员的互动，而是根据情节而来，本片同样如此。

而且有个很鲜明的特点，在演员的搭配上，电影几乎没有让身怀不同喜剧风格的演员两两出现搭配，比如单独让小沈阳和艾伦在一起的对手戏，几乎没有，这样也就避免了风格上的不搭调。

只有一处，是结尾乔杉与常远的搭配，虽然一个是爱笑兄弟一个是开心麻花，风格不搭吗？

并不是，因为二者的路线都是“妩媚”。

《情圣》在喜剧方面很纯粹，就是单纯的搞笑，这部电影并没有多么优秀，只是这一点是比较难得。

人生乏味，只缺烦恼而在于喜剧的背后，则是本文开头所述的内容。

平淡生活中的枯燥、无聊的人生中寻求着刺激和叛逆。

比起西方式的大开大合，本片将最后的纵身一跃，安置在梦境之中。

这样的设定感觉有些突兀，不过仔细琢磨，倒是很符合国情。

现代都市白领在周而复始的平淡生活重压之下，所怀揣的一点绮梦，就像“平凡地球人的星空奇遇”，终究还是一场无法逃离现实的白日梦。

我是女的，有点惊讶豆瓣评分这么低，翻看了评论才发现很多女孩子觉得影片三观不正。

我也是女的，跟闺蜜一起看我们就觉得好笑，平心而论，这算是一部比较真实的喜剧片，以男人的视角写得很真实，没有塑造圣母男（那种三好男人确实有，看看你身边是不是这种男人属于稀有动物）只是真实的东西往往不美好，所以姑娘们可能接受不了。

克拉拉真的好美，她出场的时候我在想，如果我是男主角，我也会心痒难耐。

有爱的婚姻毕竟少数，大部分人都凑合过日子罢了，所以男女婚后看到喜欢的类型特别还以为对自己意思，内心汹涌真的是很难避免的，导演其实是在讽刺出轨，你看到的女人比不过自己的老婆（电影里小三人品就很有问题），还会落得身败名裂的下场，最后担心你的还是你的妻子。

也不算三观不正把，毕竟凡人一辈子不犯错的基本没有，如果有人敢拍着胸口说你不是，那是因为你还不够了解自己。

发现有些女人对于男人出轨特别愤怒，有点太过了，到处都强调这个观念，只能跟这部分女性说，没多大事，别人的事你别操心，你自己的男人不能忍就分开，闹也没有用，还让自己糟心。

不要把过多的关注放到男人身上，女人也有自己的精彩，这才是真正的女权。

开头，我想说，本片还挺能博人一笑，虽然不少影评说“三观不正”，话说哪个片子被某些人说“正”了呢？

国内拍个“湄公河大案”，马上就有人批评说主角太个人英雄主义balabala，美国的好莱坞大片不更是如此？

所以，评分不能全信，不是这个片子“三观不正”，而是有些人屁股不正。

以上是废话，看了一些评论后的小感想。

下面进入主题～本片被不少人冠以“三观不正”，那如何的片子才是“三观正”呢？

通过诙谐的方式反应一下中年时代，遇到的婚姻危机、兄弟情谊(此词稍候评论)、回归家庭等，为什么不正呢？

夫妻之间的感情问题，历来也是各路影片所反映的重点，君不见，几乎所有的“抗日神剧”总会乱加感情戏，还弄得“有模有样”，真以为抗战时有那么多男欢女爱？

不过，如果拍出来都是大老爷们，你去看么？

就如真男第一季和第二季的收视率一样。

电影来自生活，高于生活，如果没有这些复杂的家庭关系，电影如何继续？

家庭危机是本片描述的一个重点，其实家庭危机并不是洪水猛兽，而有婚姻自主权这一代人，经常会面临的情况。

换而言之，家庭危机的产生，也并不能说两人关系不好，或者其他，而是两人每天米面油盐酱醋茶，慢慢磨去了生活的激情。

如何有效避免“中年危机”、“七年之痒”，是现在很大一批电影受众所面临的情形。

导演还比较准确抓住了这一点，虽然通过这样的方式，最后还是让主角回归了家庭，普通而平凡的一天，这也许才是生活最真的地方。

生活原本就没有那么多的轰轰烈烈，最本质，最真的还是平淡。

对于里面的被称为“直男癌”的兄弟情谊，我想给一个中性评价。

其实，对于里面的某些“掩护”行为，对媳妇撒谎等，本人也不是太喜欢；但是所反映的铁哥们之间这种关系，却是很多人梦寐以求的。

也许很多人，对2010年春晚郭冬临、牛莉的小品还有印象，不也是在反映，好朋友之间的相互“包庇”么？

还有某撕逼电影中，只是把男性之间的掩护，换做了女性之间的掩护。

其实这才是真正的朋友情谊。

不过这种撒谎，终归是不太好的，但是作为一起生活了多少年的夫妻，对于一些损友，难道会没有清楚的认识么？

对于朋友，就是需要这种“两肋插刀”的情谊，否则，出了一些状况后，谁来帮你？

人不仅仅要有家庭，还要有一批死党。

这只是一部113分钟的电影，如果过于叙述肖瀚和沈红，叙述俩人的生活，怎么能展现剧中所需要的那种对立冲突？

而且，沈红给肖瀚收拾行李等细节，也说明两人关系还是很好的，只是因为结婚日久，产生了一些平淡，才会让肖瀚想寻找心的“噗通”。

总体来说吧，艺术是要高于现实。

虽然影片中有不少细节并没有交代太清晰，也留有不少“坑”，但是至少在这冬日，在这2016年的末尾，给我们带来了一些欢笑。

还是推荐大家去看看滴～最后来点小疑问：话说，对于YoYo，最后的黑帮大哥过来，不知道是不是她故意安排，有意整蛊肖瀚的呢？

剧中YoYo虽然中文不好，但是还可以理解不少东西的，所以个人倾向可能是故意的。

对于艾木和马丽莲的感情，在那一个晚上，为什么马丽莲会把花都摆出来呢？

这也是我有所疑惑的点，似乎仅仅是为了给两人的感情一个交代？

还有那块“单向玻璃”，为什么会有单向玻璃呢？

而且肖瀚在那里停了那么久的车，都没有意识到么？

总不能是专门为了肖瀚和YoYo的邂逅而安装的吧？

感觉这也是一个逻辑上的坑。

喜剧电影作为华语电影长盛不衰的题材，每年都有不少黑马出现。

这两年的开心麻花的《夏洛特烦恼》与《驴得水》都先后取得了不俗的成绩和口碑。

就在2016年的岁末，一部同样没有大明星大投资的喜剧电影《情圣》在2016年的贺岁档压轴上映，影片凭借着良好的口碑，上映三天斩获票房1.7亿，力压同档期的《铁道飞虎》和《摆渡人》，堪称年度黑马喜剧。

▲电影《情圣》《情圣》的片名虽然会让人联想到周星驰早年的同名影片，实际上二者除了都是“沟女”喜剧之外，并无联系。

男主角肖瀚人到中年，事业小有成绩，妻子和睦，却对乏味的生活感到有些厌倦。

加上好友突然离世，令生活安稳的肖瀚开始唏嘘人生苦短。

▲肖瀚与妻子的七年之痒偶然在地下车库邂逅红衣美女yoyo，yoyo的奔放性感的魅力宛如一团红色的火焰点燃了肖瀚生活里早已沉寂的激情，也让他重新找回了心跳的感觉。

▲地下车库邂逅女神肖瀚想要借工作之便亲近女神，再尝试一遍初恋的刺激。

然而，肖瀚的几次示好，不是因妻子沈红的警觉而作罢，就是因顶头上司马丽莲的误会而被迫中断，各种阴差阳错笑料不断。

▲基友助力圆梦为了圆自己的春梦，洋相频出的肖瀚求助于自己多年的死党好友们，几人结成“情圣五贱客”花式开撩。

在他们的出谋划策之下，肖瀚经历了一些列令人啼笑皆非的惊险囧事……本来一场撩妹的春梦，居然变得越发失控起来，直到最后一刻，肖瀚才突然意识到，春梦虽好，但生活总有回归到现实的那一刻。

▲春梦虽好，但总如镜中人一般终究是过眼云烟影片改编自1976年的法国经典喜剧《大象骗人》，1984年吉恩·怀尔德也曾反翻拍过一版经典的《红衣女郎》，到了《情圣》当中，编剧已经对故事做了较大的修改，除了套用了“红衣女郎”这个概念与追女撩妹的故事设定之外，本片已脱离原版的范畴，所阐述的故事主题也偏离了旧版中的《I Just Call To Say I Love You》，变得更加现实，说的是中年生活的困境和关于生活的选择。

一部优秀的喜剧一定会有一个严肃乃至悲伤的内核，本片也不例外。

肖瀚遇到yoyo，恰如邂逅一场难以醒来的春梦。

他沉迷享受时激情的快感，担忧事情暴露时的心理挣扎与事情败露后最终的释然一跳。

最后，梦醒了，肖瀚也回到了妻子和孩子的身边，生活照旧。

yoyo的出现点燃了肖瀚内心久违的一种悸动剧透到这里，这部电影某种程度上和《夏洛特烦恼》有一种类似的感觉，甚至是影片的缺点都出在一样的地方。

本片不仅用了不少《夏洛特烦恼》当中的开心麻花创作组的演员参演，更加与《夏洛》一样，同样用一场梦境的开始和结束来串联整个故事。

影片最大的问题也和《夏洛》如出一辙，激进的观众或是女权主义者看了之后大多都对影片的“三观”表示谴责，认为电影太过直男癌，电影里的妻子仍然是马冬梅式的默默付出，即使丈夫出轨也依然接受原谅这样的人物设定，而yoyo和女上司玛丽莲则自始至终都缺乏一种更加立体的表现，只是空洞的用女性躯体而成为男性意淫的附庸出现，这种论调是豆瓣上讨论最多的话题。

▲影片当中的妻子的形象一直被作为男性角色的附庸出现我个人对这种看法保留意见，强调一部电影的“三观”正确本身就是一件非常缺乏合理性的行为。

但是必须承认的是，影片在剧本创作上出现了较大的主题混乱，它似乎想要探讨关于生活的本质和中年危机的困境，但却始终在隔靴搔痒一般，过度的沉浸在导演的自嗨式喜剧氛围当中，影片提出的最大问题是选择激情或是回归生活？

但直到电影结束，其实也没有给出明确答案，结尾草草收场。

肖瀚的意淫就像我们大部分活在庸常世俗当中的看客一样，渴望一场突入起来的疯狂，却又在疯狂过后怅然若失，怀疑人生，怀疑那是否是自己真正想要的生活。

克拉拉饰演的女神yoyo其实不过是男人的性幻想的一种投射肖瀚对yoyo求而不得，好友艾木却对肖瀚顶头上司马丽莲情有独钟，最终，肖瀚春梦失意，艾木春风得意。

也许，这世界不过是一场春梦，让人流连忘返，迷失自我，有的人选择沉沦放纵，有的人选择坚守本心。

说到底，我们每个人的生活，不过是在不断选择的过程而已。

▲肖瀚的死党艾木最终赢得了闫妮饰演的女上司马丽莲的好感回到电影本身，尽管我个人对这部电影的剧情持批评的意见，但我觉得作为一部喜剧，本片已经非常有诚意。

影片虽然是翻拍，但本土化做的相当成功，一些笑点和桥段的设计显然花了不少心思，致敬《七年之痒》的段落非常有趣。

致敬《七年之痒》，但公映版本的电影中删去了这个镜头电影的配乐虽然风格多样，但几首BGM识别度很高，也相当契合电影每一部分的故事风格。

但整体完成度而言，影片故事有些零散，前后喜剧段落的衔接上存在一些问题，但从处女作而言还是会令人期待两位新人导演之后的作品。

最后值得一提的是，影片里的闫妮简直气场十足，美出了新高度，从职场的干练女强人到成熟魅惑的女王范儿，闫妮的表演非常准确到位，为影片的故事制造了极强的信服感。

闫妮说句题外话，闫妮的表演让我想到，所谓的“好姑娘光芒万丈”，我想大概就是这种感觉吧本文首发于公众号【迷影映画】（ID：miying1994）

圣诞节的周末，电影院成了日常待的地方——周五《摆渡人》、周六《铁道飞虎》、周日《情圣》！

前两部我就不说了，因为看之前差评太严重，没带脑子看了，反而觉得还可以接受，倒是忍住了吐槽的冲突！

周六晚，刚看完《情圣》的俊俊强烈推荐这不没有《夏洛特烦恼》笑点密集，但是同期优秀且闫妮美炸天的《情圣》周日下午看了，确实是笑点密集，电影院有个带了小孩来的家长，小孩子竟然也能笑了全场……【不带脑子的时候】不带脑子看的话，确实是同期用小咖位，小制作，小故事做了一个不错的效果，交了不错的答卷。

特别是夫妻俩厕所那场戏，确实是很多老夫老妻的日常，导演是有用心观察生活的！

演员也都选的恰到好处，肖央那溢出内裤边的赘肉、小沈阳贱兮兮的油腻、乔杉的娇媚的大保（mei）健（rong）、艾伦自带笑点的“高富帅”气质、还有常远的枸杞水都会让老司机瞬间秒懂，嘴角带笑……作为男人中年危机的片子，剧中的三朵红花也是各有特色，倒是符合了不同口味的需求所以，在电影院嘻嘻哈哈的时间里，倒是觉得是可以推荐看的喜剧片！

【三观回归后】犹记得当时《夏洛特烦恼》在一阵口碑炸裂后，被狂批三观……我倒是觉得这部更会被骂！

片子在呈现上面没毛病，导演对剧本、演员各种的把握也不错！

但是，作为一个女生，电影的三观实在是让我感觉不舒服！

在电影院就想，男人人到中年的片子那么多——《泰囧》、《港囧》、《夏洛特烦恼》……带着喜剧的外壳看人到中年在婚姻中丧失激情，在事业上承受压力……可是，少有电影来看女人的更年期，倒是在电视剧中有呈现，不过基本上都是神经病的令人喜欢不起来的妈妈形象所以，男人的人到中年和女人的更年期，哪一个带来的压力更大？

俊俊作为男生在我这个发问的朋友圈下回复——女人的更年期是生理的，男人中年危机是心理的，当然是男人的中年危机对精神打击更大，但是对男人来说更受打击的是，他们的中年危机往往半对着老婆的更年期，属于身心煎熬。

不出意外的，看见这个回答的瞬间，我决定怼他——女人的更年期始于生理祸及心理，不仅要承受来自生理的煎熬还有心理不能自控的焦躁，重要的是，更年期的女人开始怀疑自己作为女人的魅力和存在价值，这些怀疑带来了对子女伴侣更强的掌控欲，当然收获的也是更多的叛逆和出离……而且与之相随的是男人中年危机对婚姻的厌倦和出轨的高危，属于身心崩溃，要是再碰上孩子的叛逆期，那基本上毁灭打击！

反射弧比较长的沈阿姨直到今天才反应过来——美其名曰“中年危机”，但实质上就是给出轨找借口，为什么危机的化解方式就只有找个美少女在一起？

又不是采阴补阳的邪教！

难道找个年轻的美好肉体就能找回青春重回20岁？

这种方式要是有用，那等到有天女性进了年迈，直接找个小鲜肉PP下，岂不是比静心口服液更有疗效？

说白了，这还是一个满足男人幻想的电影！

恐怖的是，影片中戏剧的效果，阴差阳错的肖央和Clara没能共眠走到最后一步，但是现实生活中却不会有那么多的阴差阳错，“肖央”们最终大部分都成功的在婚姻中出轨……【一个小幻想】如果本剧的性别替换下……一个中年女性事业小成，老公工作兢兢业业，孩子懂事……有一天，该中年熟女在更年期的临界点因为工作关系碰到一个彭于晏般的美好肉体，在打算共同谱写禁忌之恋的时候，阴差阳错和同公司的单身成熟，感情空白，颜值姣好，霸道与纯情共存的男上司产生羁绊……与此同时，中年熟女的闺蜜团们为了让她和彭于晏产生“重返青春”的LOVELINE，撒谎作戏、配合无间……我敢说，不管这个电影的结局如何，这群中年女性都会被骂死……鬼管你是不是更年期！

鬼管你是不是生活无望！

鬼管你是不是最终悬崖勒马！

【写在最后】仅从电影角度来看，还是要推荐的！

只是不要想太多，延伸太多后面的三观逻辑……细思密恐……

看完电影后也看了很多评论，好多说直男癌的，我不是很明白直男癌是什么意思！

也有人批评什么垃圾喜剧之类的！

三观不正之类！

我看完后并没有觉得这是喜剧，因为那些笑点不足以超过我在看的时候去思考那么深刻！

我的观点觉得这是一部还不错的电影，不是经典，却是可以让人思考的电影，所以，这部电影我应该欣赏的同时也要批评，但不会一棍子打死，我也最讨厌那样的人有个评论说女神那段，有点像西西里的美丽传说，我看的时候心情和看西西里的时候一样，一种心跳，没那种心跳的也不希望你来看我的影评这点我觉得是没错的，男人心中总有一个自己的女神，有点意淫，就是意淫，西西里意淫的也不少，但看的时候我在想假如我有妻子，却又遇到一个女神，我会怎么样，我看的时候，是没有觉得最后男主会追到的，不管男主做什么，我觉得最后还是看模特的态度，如那句可望而不可即反正是矛盾的，我觉得男主是对不起妻子，同时，我觉得会去追女神也是对的，所以一些说三观不正的，我觉得就是因为这个才是这部电影值得我这影评的原因有两个我不满意的地方，在生日过后，我以为主角已经放弃女神了，认命了，结果还是去了，这有点太什么了，也可能现实更让人气愤，毕竟看电影人会理智一点二就是，我不同意最后把模特塑造成绿茶的形象，当时模特脱衣的时候我在想她怎么会喜欢男主的，结果来了个绿茶的形象，这让我很失望，女神就是女神，不需要往绿茶这方面去塑造的有人会说这段是做梦，我不管，在我认为，这是一部描写男人面对家里的妻子和女神的一种纠结心态的电影，不分对错，只是一种心态，让观众去思考就可以了，所以上面这两段等于给了这个心态答案，我不满意 还有就是那些说这是侮辱女性的说法我也不同意，去掉后面我不满意的两段，片中并没有什么侮辱女性的地方，那些说什么直男癌的我直接忽略，最后说明，我还没有女朋友，我喜欢一个女生，却有时会觉得可望而不可即，妻子我希望是一个有自己个性和喜欢的事会去做的，会照顾家庭，但不用当家庭主妇，偶尔做做女神，多点活力自然美丽，我觉得是有存在这种女生的！

我不需要女神，但也不喜欢家庭主妇

好久不发影评的麻麻终于忙里偷闲地码了这篇影评，在看完《情圣》的一周后，麻麻突然对喜剧电影有了一些感悟。

最浪漫的喜剧源自于最缺乏浪漫的生活。

看了这么多喜剧电影，让我心头为之一振的是《夏洛特烦恼》，马丽和沈腾的倾情演绎让我看到了婚后生活的平庸和“原配法则”的悲哀。

喜剧本身就是一个悲剧，所以我们除了记住那些泪点以外，还记住了马丽频繁地口出金句。

上午骑三轮、晚上给人拔罐，把老公夏洛宠得四肢都要退化的原配妻子马冬梅，却始终不及曾连正眼都不肯瞧上夏洛一眼的秋雅。

这并不是戏剧中才会出现的桥段，这是生活中最普通、最平淡如水的悲哀。

《情圣》讲述的故事十分类似，同样是面临着七年之痒的夫妻，同样是在丈夫的生活中出现了一抹初恋的色彩，但《情圣》在剧情上的处理却更胜一筹。

不需要穿越的老梗点缀，就是丈夫企图背着妻子和梦中情人来一场约会，李潇和于淼这两位常年编剧老搭档对生活中细节的掌控不得不让人钦佩不已。

肖央饰演的肖翰事业不算顺利，又常被妻子掌控但生活却还算安稳，每天都过着两点一线的生活，从一场简简单单肖翰上厕所，老婆帮忙洗内裤的戏就可以看出，肖翰的生活并不是不幸，只是被妻子过度照顾。

相信在遇到yoyo之前，肖翰的生活一塌糊涂，他早就忘记了心动的感觉，只相信生活的安稳而不care生活的质量，因此yoyo成为了肖翰的救世主。

影片开头有一个有趣的铺垫，邓超虽然只出演了几分钟的戏份，却起到了绝对重要的作用！

老二邓超是一个十分相信一见钟情理论的人，因此年过30还是个处男的他时常被其他的兄弟嘲笑。

直到有一天，他真的遇到了一位让自己一见钟情的女生，不过却因为心跳加速导致心脏病突发猝死。

他始于爱情，也终于爱情，是这五兄弟里最纯粹的。

因为老二的猝死，肖翰的妻子才给他带了心脏测试仪，然而这恰巧验证了肖翰对yoyo的一见钟情。

yoyo的出场无比可爱，红色的连衣裙、对美的自信、裙摆撩起时的娇羞和俏皮，相信任何一个男人看到这样的场景都会十分心动。

伴随着欢快活泼的音乐，肖翰和yoyo的初次见面就将肖翰的情愫完美展现了，电梯里心脏测试仪的滴滴作响让这场略显尴尬的戏份多了几分笑料。

也就是从这时开始，肖翰决定约yoyo吃饭，并让三位好基友帮忙。

一场四兄弟共同帮助肖翰出轨的热闹戏码正式上演，有趣的是，三位猪队友时常弄巧成拙，让肖翰屡次失败。

肖翰的一次错误的电话让他的女上司玛莉莲（闫妮）倾心于他，没想到一次蓝鲸鱼酒店的约会却成了一场捉奸的闹剧，让闫妮一人苦等一夜。

生活的闹剧无疑也会影响到职场，闫妮的心狠手辣让无数次拒绝闫妮示好的肖翰莫名其妙地被捉弄。

所谓莫名其妙，实则是肖翰自己也不知闫妮的倾心。

还记得《夏洛特烦恼》的大傻春吗？

他的人设深入人心，是一个神经大条而用情至专的人。

在《情圣》里，艾伦仍然饰演这样的人，他对闫妮一见钟情，却常常被闫妮误以为他是替肖翰传情。

在这场爱情的闹剧里，肖翰是深陷其中，可怜的是毫不自知却对肖翰深信不疑的妻子。

但除此之外，也深深伤害了爱慕肖翰的闫妮和被肖翰爱慕的yoyo。

自始至终，肖翰和yoyo都没有直接的交集，他们从未真正约会过，最后的成功居然是yoyo主动示好。

但这也打破了肖翰对yoyo的美好幻想。

电影《情圣》玩了一个倒叙的结构，肖翰被关在了宾馆的窗外，妻子前来营救。

原来是在yoyo和肖翰同床共枕后，yoyo的男朋友突然杀来，yoyo将肖翰赶出了窗外，让肖翰独自一人在窗外过了一夜。

本片的结尾用梦境处理这一切，或许是为了正能量的考量，让这一切变成一个男人的一场春梦。

一觉醒来，肖翰仍旧要回归家庭，一切画上句点。

我不会将这部电影单纯地用悲剧和喜剧来衡量，因为它承载的是对生活的期盼和对爱情的寄托，它其中有太多真实的生活片段的堆砌，也有太多对人生平淡无奇的抱怨。

事实上，肖翰是在对自己一成不变、稳定安逸之生活的摒弃，yoyo只是一个媒介，是一个契机。

但最后，编剧和导演也没有给出一个明确的答案。

或许只是想告诉所有正在面临着七年之痒的夫妻或情侣们，抓得越紧跑得越快，但信任永远是连接彼此的永恒桥梁。

《情圣》用轻松幽默的方式道出了中年危机和重复的生活中渴望刺激的心态，也算是讨巧的正中当下人们普遍的心态要害。

剧情随着肖瀚追逐优优的主线一波三折，牵动观众注意力。

用幽默讨巧的手法讲述中年危机的影片在中国并不多见，片中搞笑桥段众多，三俗的刚好～。

就演员阵容来说，逊于同期竞争的《长城》和《罗曼蒂克消亡史》。

但演员表演真挚诙谐，观影还是较为流畅的，我觉得他最大的特点是：故事手法都很讨巧。

同期影片中，除了《28岁未成年》和已上映一个月之久的《我不是潘金莲》之外，《情圣》是本周上映的较有实力的喜剧片。

预计《情圣》势头会稍弱，但会成为观后不后悔的影片。

去年夏洛特烦恼大卖，今年开心麻花的新作驴得水其实并没有延续同样的风格，而是变得很怪异和暗黑。

倒是刚上映的这部情圣，算是继承了《夏》的衣钵，除了喜剧风格类似，里面还有《夏》里的几个搞笑配角。

《夏》上映之后有影评人怀疑抄袭，还引发了官司，今年这部新丽的《情圣》则干脆讲明是翻拍美国老电影《红衣女郎》，买了版权，有趣的是，其实红衣女郎也是一部翻拍片，最早的版本是一部法国片《大象骗人》。

《红衣女郎》是由吉恩怀尔德自编自导，里面有首《电话诉衷情》的歌特别有名。

吉恩怀尔德是个喜剧高手，印象最深的是小时候看的一部叫《三上银色快车》的，集公路，喜剧，悬疑于一体。

因为没看过原作，所以不清楚这回情圣到底跟原作有多少差异，不过能看得出翻拍过程中加入了不少本土化的处理。

〈情圣〉的故事本质上不算复杂，还是跟另一位喜剧高手比利怀尔德的职场情爱喜剧，比如说〈桃色公寓〉《七年之痒》类似，讲男人出轨，精神意淫，以及哥们抱团的故事。

虽说这种故事，就跟爱情一样，也是人类的永恒主题，但这么讲故事的方式，是好几十年前的美国，而变成如今的中国背景，似乎从另一个角度体现出中美在各个层面上的差距。

周星驰也有一部电影叫《情圣》，是早期作品，角色很多，也很平均，故事逻辑比较强，而不是像他后面那些典型的无厘头电影一样，摆明就是讲到哪算哪。

以前一直搞不懂为什么周星驰的那片要取这样的片名，因为剧情跟情圣实在没什么关系。

而这一回的《情圣》，同样也不明白取这名是出于什么考虑。

周的《情圣》是两帮骗子互相欺骗，然后又合作再骗别人，这次的《情圣》虽然不是讲骗子的故事，但故事里的角色也一天到晚在骗人，而情节之所以还能继续下去，靠的是不需要多解释的巧合。

身为有妇之夫的男主角，对一个红衣女郎一见钟情，而她恰恰又跟他供职的广告公司有合作，于是利用职务之便约他在酒店吃饭。

但这么轻率，且又重要的事情，却因为一个错接的电话给搅和了，男主角的女上司以为约的是自己。

这个巧合同样是极为轻率，很难让观众信服的，但剧中人就这么信了，继续互相骗下去。

男主角本来打扮一新要赴约，但没想到本来要去外地的妻子回了家，于是他的几个哥们帮起了忙，虽然大多是倒忙，还有继续轻率的巧合。

因为其中一个哥们比男主角还要滥交，竟然直接和炮友开房了，巧合的是跟男主角约的是同一个地方，还被老婆们发现，男主角被拉扯着一起去捉奸。

被捉了个现行，但因为一床被子遮了眼，竟然全身赤裸而退。

也就是说，故事发生到这里，最重要的两个转折，是由电话，和一床被子造成的。

老婆们去酒店捉奸这场戏，可能会让人想起彭浩翔的《大丈夫》来，但后者是通过两种不同类型的置换，造成一种错位的喜剧感，让一场捉奸戏有了无间道里捉内鬼的感觉。

这是一个整体与系统的喜剧处理，反观《情圣》则压根没有这样的风格上的自觉，只是由一连串一厢情愿到极致的误会来极为勉强的推动情节，让人感觉是剧中人和编剧一起联手，来骗观众。

在一连串的误会中，闫妮扮演的女上司也是一个重要且奇葩的角色，她一次次的引发误会，深陷误会，情绪失控，但接下来又因为一个新的误会，再次被骗。

闫妮本来就是个很特别，或者说是古怪的演员，很难用放浪形骸，或者保守乡土来形容，更多的时候是兼而有之。

这回在《情圣》中，肢体语言，还有一些激情戏上确实有所放开，但演员的气质，和角色的设置，有共通的矛盾，就是不断的反复，好象陷入了一种连环被骗，对“骗子”产生依恋的斯德哥尔摩症候。

这片有两个导演，都是资深的幕后工作者，一个是摄影，另一个是音效，影片给人最大的感觉也是两个新导演的老本行做得挺好，很少有当代题材的国内电影，把城市拍得这么干净亮丽，有一种韩国电影人擅长的“美化现实”的感觉。

去年的《夏洛特烦恼》在所谓价值观上也遭到炮轰，它有一个超现实的设置，最后回到老婆身边，虽然也有为了结尾而回归的刻意感，但至少也算是有个团圆的收场。

这次的〈情圣〉则干脆连这样走过场的结尾也没有，片子演着演着，出轨的已经不是精神，已经是身体，要不是韩国红衣女的男友敲门，生米已经煮成熟饭了，紧接着的就是第二天的跳楼。

最后演着演着，也没什么转折交待，影片就结束了，好象只能解释成后半段的情节都是男主角一个意淫的梦，这样的结尾，比之前的那些巧合，还要轻率。

新年第一部影片。

中年危机爆发前的形象刻画，说实话都有点不想结婚了。

中途好几次都想问问导演，到底是要表达什么。

好哥们之间真的是都这样瞒天过海的吗。

按影片里面说的，外遇就是过山车，刺激，心跳，那结婚过日子就是旋转木马就是电风扇，既定轨道兜兜转转。

显然这是以中年男人的视角，累了，麻木了，没有荷尔蒙多巴胺…可是，如果再拍一部以女性视角的电影，中年危机的爆发会更惨烈吧。

没有激情，也没有退路，老人，孩子，甚至早已没了事实上的事业… 可是一旦开始，或许会更加义无反顾吧，不会一句“出去玩玩，早晚都要回家的”就算了吧…每个出嫁的姑娘都曾是某个人心中的红衣女郎，那也许是你的新郎，也可能是别人家汉子… 也曾想浪迹天涯，把酒当歌，快乐过活，可又能怎样呢，也许我悲观了，总觉得即使追随内心最深处的渴望，万事总有尽，之后又能怎样呢…一种悲悯的情绪萦绕心头，始终相信不能承受的生命之轻，那是比责任更沉重的包袱。

一直很认同村上春树，人终究是孤独的，连自己都不能够理解自己，何况他人。

相互取暖，只是假爱之名，繁华落尽，形单影只。

那就这样吧，跳出一座城，又何尝不是进去另一座城呢？

…去尼的中年危机，还是过好当下吧！

2017，27th，加油。