好久没有骂电影,最近也开始了“前途无量”的自我反省,在看完了《囧妈》以后有了新的进展,正好趁这个不用出去探亲访友,也没法去外面胡吃海塞,更没有理由能去电影院的日子里,跟大家好好聊聊。
我相信昨天很多人都在说关于《囧妈》的事情。
现在我们来理一理思路。
首先,我们必须承认的是,在春节档的各个影片上,《囧妈》和《唐探3》齐头并进,是走的最顺利的两匹马。
无论是从路演,还是观众的期待值上来说,作为喜庆的喜剧电影,在春节这个节骨眼上,从姿态上就先赢了一回合。
但天不能总是随了人愿。
面对越来越严峻的疫情形势,和当时本来就很强劲的对手,《囧妈》的第一套方案是,提档。
可能这个事情无可厚非,但是在1月20日说完提档的三天之后,疫情出现了新的变化,为了不让大家冒太大的风险,而且也是为了让影片蒙受太大的损失,片方决定调整档期,其实也就是撤档了。
其实撤档行不行呢?
《囧妈》又或者说《囧妈》背后的徐峥,这次好像是行业的领头人一样,因为在这种时候大家确实面临了很多的风险,所以提档也正常,撤档也正常,都是对于影片和观众或者是公众负责的一种表现,这无可厚非,甚至是后面在头条系的各种app上做线上公映,也是没有什么问题的。
其实这不仅仅是维护了影片的利益,同时也没有损坏大家看电影的乐趣,加上对于字节跳动来说,也是拉新的好方式,甚至在这个时候宣布未来要扩大自己的业务板块,简直是一举多得。
在大家看来,字节跳动花了大价钱买下了版权,但是大家都是商人,不会干太损害自己利益的事情,所以6.3亿真的很多吗?
我觉得还是蛮值的。
所以大家就突然之间知道了另外一件事,之前横店影视曾经签了一个保底24亿票房的协议,可是我后来终于发现,其实吧,如果不是因为现在的这场疫情,和其他电影一起上今年的春节档的话,《囧妈》也是卖不到24个亿的。
这本来就是一个不可能实现的数字,但是当时只是展现了片方的信心和发行方的信心,但是我后来在《囧妈》线上首映和发现其他的片子还没有动静的时候,以及看完了片子之后,最大的感受就是,不管是徐峥还是背后的欢喜传媒,都太想让《囧妈》尽快脱手了。
分析起来有这么几个原因:1. 电影本来讲述的就是母子关系,非常适合春节档,放在其他档期上,内容并不适合;2. 任何一个档期都不能比春节档更能赚到多的票房;3. 如果现在电影不上映,前期的宣发基本就是打水漂了,前面造的势也就都白费了。
但归根结底,别的电影为什么没有那么着急?
一个是关于延迟档期可能不利于后期回款,这笔钱压在这很难回来,对股东们有些难交代,看完电影我了解到还有一个原因——片子实在是差。
很多片子在撤档的时候,都会说上那么一句话,好饭不怕等。
虽然大部分时候,那些所谓的“饭”都不怎么“好”,也真的不值得等,不过是因为判断到时局艰难,如果择日上映,电影还有“重生”的可能,但是一般片子都有自己的“命”,也是改不了的了。
虽然说“片各有命”,却也不能抵挡有些片方给片子改了运,就比如说《囧妈》。
但是《囧妈》的问题真的是内容的问题,而非营销的问题,所以我只能说,徐峥是个成功的商人,却真的不是个合格的创作者。
不过在这部电影里我似乎看到了很多的东西,我都来跟大家聊聊就对了。
首先,母子吵架、互相不理解的戏码,是日常,是生活,不是戏剧。
真实场景的银幕再现,不是喜剧的风格和套路,而且也不适合带着妈妈去看。
电影开场除了交代了基本剧情之后,徐伊万(徐峥 饰)为了找自己老妈要护照,就登上了去莫斯科的火车。
从登上火车的那一刻起,母子两个就一直吵得不可开交。
妈妈演的没问题,徐峥演的也没问题,但是他们却恰恰演了两个让人最讨厌的儿子和让人最讨厌的母亲角色。
徐伊万总是自以为是,在对待自己的助理(也就是自己妈的朋友的儿子)也是呼来换取,根本没有所谓尊重,一直一意孤行,不管是对袁泉演的妻子,还是跟自己的老妈,都是一副非常“自我”的样子。
自我不是一种错,但是却有一种错误的价值输出。
不管是真的学会了体量对方,或者是站在自己的立场上觉得对方不体量自己,都是为了保持一种自我的形象不被破坏,是为了维护自己内心的自我完整,而并没有在开始的时候认识到自己的问题,并且把自己的问题归咎成是别人的问题。
而徐伊万的母亲,也是自以为是的典型。
但是母亲比徐伊万稍微好点的是,她能明白自己和儿子之间的距离,虽然这个“距离”保持得并非那么“适当”,甚至只是物理上的那种,最后也还是一样的问题,她的手伸得太长了。
恣意妄为的母亲和自以为是的儿子,在聒噪的火车上吵得无比凶猛,真的有一种不是一家人不进一家门的感觉。
但是有些对立面是不应该被说破的。
即便典型的中国式父母中,有不少这样的案例,但是我并不能理解,我为什么要带着我的妈妈,去面对一部指责她也指责我的电影。
看完了电影的感受大概是,我们更加没有什么可以互相交流和沟通的,而且满腹怨气,简直就是添堵去的。
更令人头疼的是两个人的吵架方式,就真的是大声吵,分贝很高地吵。
吵到人心情烦躁。
有些人反应说幸好是在家看的,我也是这个感受,不然我可能要在电影院里听着这种噪音放大了分贝引起自己的周身不适。
所以在此奉劝所有想带着爸妈一起看这部影片的朋友们:您还是别了吧。
省得回头父母可能还得教育你。
或者还有一种可能,你和你的父母想互相教育,这并不是什么春节的减压电影,这只是挑起矛盾或者冲突的一个捷径。
这就是我要说的第二点,赤裸裸地摆着问题和伤疤给观众看,并不是高级的表现方式,也不是电影应该有的风格。
戏剧冲突有吗?
有,但是感觉硬凑出来的。
电影的主题很忌讳隔靴搔痒,这是徐峥电影的一贯毛病。
以前只是做喜剧可能不太能看出来,现在遇到了母子关系,好像就挺一目了然了。
当然我们现在在说的是两个问题,我们分开讲。
先说大问题,就是太突出,太尖锐的母子矛盾。
这个矛盾太现实,现实中的不能互相理解很正常,我也在经历一场不能互相理解的母女关系,所以我自己非常清楚,这个主题是挺现实的,但是却只是现实的处理方法,而非戏剧上的。
母子二人在吵架的时候互相抱怨,不能理解,说的话尖酸刻薄难听而且没有让步,甚至形式风格让人觉得心累。
我在现实中如果经历了一场,我是否还愿意去大银幕上再看一遍?
还有,所以故事都靠对话带的么??
人物全跟着别人走吗?
自己没有行动线?
儿子的行动就是因为怕母亲被骗,然后自己就不去美国了?
又不是下不了火车,也不是没有别的办法,这种方式处理得太生硬太刻板太敷衍了。
不过徐伊万还是学得挺快,刚被自己分居的老婆说完了她只是他幻想出来的老婆,应该做什么不应该做什么都是设想好的,结果他就用在他和他妈身上了。
这倒是挺快学会了换位思考的。
或者也是因为经历了这些之后,徐伊万才明白了一些道理,也知道了“每个人都是独立的个体,每个个体都应该是完整的”,以及“爱不是控制和索取,爱是接纳和尊重”。
道理挺对的,但是却是如此平铺直叙地讲出来,就相当于这些思考已经变成了一本教科书,直接告诉你这次历史事件的意义是什么,学生也不用动脑子,背下来或者到时候抄答案就可以了。
所以我今天特意跟我的群友们又推荐了一遍《内布拉斯加》,也是讲亲子关系的,也是说父亲被骗的,他们的处理方式并不赤裸裸,他们的所有言语和行为都不是表面化的,而是内化了的。
这两个片子一对比,你可能会觉得美国人演的才是含蓄内敛的中国人。
最后说两句关于徐峥的喜剧问题。
其实从《泰囧》开始我就知道徐峥的问题就是让人笑不出来。
高级的喜剧形式是他没有掌握的技巧甚至是方法,他确实不是黄渤也不是沈腾,甚至连个海派喜剧风格都算不上。
因为在徐峥的电影里你看到的都是制造巧合所硬拼凑出来的喜剧桥段,不仅老套过时,而且看完就忘。
(当然笑不出来才是重点。
所以,某些程度上我能认同徐峥在电影里所表达的观点或者是主题,却并不能认同的呈现方式和做戏剧的思路和方式。
也不可否认徐峥是个成功的商人,但是却不是那么成功的电影创作者。
不过最后还是回到《囧妈》给我的感受,我可能还是要在这个特别时期说上几句由衷的话。
在面对亲近的人的时候,我们都常常更倾向于保护自己,因为我们觉得亲近的人不会伤害我们,会更加保护我们,却不知道我们也应该更加体谅对方,才能更好地完成自己。
我们都学会了在现实面前妥协,在商业谈判上适当让步,却没有在家庭纷争和亲密关系里完成更好的对方以实现更完整的自我。
而关于“爱”这个复杂的主题,我们需要面对的仍旧更多。
我们总能认真感受故事里的人物和事情,却没有办法好好和亲近的人沟通。
如果真的无法说出什么温暖对方的话,甚至怕说出来的话会伤害到对方,那就先从认真聆听开始吧。
新的一年,祝大家都能开开心心,顺顺利利。
远离病祸,成为更好的人。
按照我的观影尿性是三分,但是有一分一定是感谢这部电影在大年初一把我和我的家人们集合在一起一同齐齐整整乖乖巧巧的坐在沙发上做一件有意义的事情(我和这群中老年人之前从没这么正经的一起看过一场电影),这是徐峥对全国人民的慷慨和馈赠。
尽管电影不到一半我们五个人睡倒了四个,但是还有我一个人坚挺着看到电影末尾最后两个彩蛋完毕,直到投屏结束跳到了电视频道。
真的那么难看吗,也不见得,四个中老年人主要是刚吃完午饭,空调一开,铺盖一盖,火箱一烤就爱睡觉。
中途睡一觉醒来时候看到列车上的故事也会嘴里讨论一二。
我妈甚至看完电影后跟我去山里散步嘴里还哼着莫斯科小调。
但好看吗,我看也不见得,毕竟大量的失真剧情让我这四个本该有共感的爸爸妈妈很快一同倒下了。
电影还没进行到一半啊。
囧系列最后一部是这样的编排我略有失望,但我却惊喜于整个故事的设定是嫁接在去往莫斯科这趟列车上,结合讲的是和妈妈的感情,我觉得再恰当与浪漫不过了。
k开头的绿皮跑在贝加尔湖边的场景不美吗,绿皮火车车厢里随着外部环境光影变幻摄影不硬吗,中俄列车大劫案的回响不魔幻吗?
如果在这样的故事背景与框架上再多贴近真正的生活且挖掘人更深的共鸣,我想这部电影至少得4分。
但很可惜导演以为只要把故事承载在勾起年代回忆的火车上,一路串起来就一定不会脱轨。
老实说,这届中老年人观众真没那么好糊弄了,把一个个和爸妈间的矛盾抖音梗段子硬套上去还真不好笑。
现在我爸妈看短视频抖机灵段子真的已经是一把熟手了,他们看着那么熟悉的梗出现在大荧幕上会买账笑得出来吗?
我看真未必,笑话笑多了脸都僵了。
过年呢,刨掉徐导考虑到的经济效益问题,有这样的贺岁片让我们坐在一块儿讨论、吐槽、尬笑,其实算一部合格的贺岁电影,看了免费电影,我们感谢。
但真要论是不是合格的喜剧,我要打一个问号。
1月23日,春节档7部电影全部宣布撤档。
第二天,《囧妈》以6.3亿的价格将播放权卖给了字节跳动,并宣布将于大年初一在字节跳动的视频平台上播出。
这件事很快就上了热搜,而且排名热搜榜第一,与此同时《囧妈》的导演徐峥也上了热搜。
不少网友为《囧妈》免费播出拍手叫好,另一边《囧妈》也遭到了万达、金逸、大地等全国30多家院线的抵制。
简而言之,全国院线为《囧妈》投入了大量费用,但是现在《囧妈》却不上映了,收益全部归制片方和视频平台。
全国院线的投入全部白费了,给全国院线带来重大损失。
假如《囧妈》票房24亿,欢喜传媒将得到6亿,其它渠道得到18亿。
现在的情况是欢喜传媒得到了6.3亿,其它渠道一分钱都没得到。
之所以《囧妈》会遭到全国院线抵制,不仅仅在于《囧妈》在网上播出,会导致院线赚不到钱,还倒亏钱,最关键在于《囧妈》本来的定位是院线电影,现在却在网上播出,这是破坏行业基本规则、为了维护自身而不管他人利益的行为。
假如《囧妈》从一开始就是网大,现在在网上播出就没有任何问题。
《囧妈》宣布网络播出后,我就怀疑是片方对质量没信心,担心换个档期上映卖不到多少票房,不如把播放权卖给视频平台。
事实证明也的确如此。
《囧妈》开分6.5,几个小时之后就迅速降到了6.2,照这个趋势很快就会和5.7分的《港囧》持平。
《囧妈》和《港囧》并列系列最差,这质量就算上映也不会大卖。
所以片方才会不换个日子上映,而是在网络播出。
现在很多导演喜欢让自己演主角,然后就可以趁机假公济私,以拍电影的形式满足自己的幻想。
比如包贝尔拍的《胖子行动队》,他在电影里演一个屌丝,然而他的妻子却是沉鱼落雁,闭月羞花。
你就是个屌丝,凭什么会有女神愿意嫁给你?
还不是因为你是导演,想怎么拍就怎么拍。
他在现实中娶不到李成敏(克拉拉),所以就让李成敏在电影中演他的妻子。
《囧妈》里的伊万也是如此。
俄罗斯美女娜塔莎和他第一次见面就和他一起吃饭、和他在火车尾独处、把他抱在怀里,还要和他接吻。
这不是意淫吗?
伊万是魅力十足还是风流倜傥?
是风靡万千少女还是全天下女人都喜欢他?
人家图你什么?
图你年龄大?
图你不洗澡?
可能有人会说,娜塔莎以为她的未婚夫维克多出轨了,所以娜塔莎想报复维克多。
以娜塔莎的颜值会缺男人吗?
她就算是想要用偷情的方式报复维克多,也会去找王俊凯、易烊千玺这样的小鲜肉,怎么可能会随随便便和一个中年大叔偷情?
还是那句话,还不是因为你是导演,想怎么拍就怎么拍。
伊万为什么迟迟不签离婚协议,就是因为他还爱着张璐,希望张璐能回心转意。
他还没有签离婚协议,他还爱着张璐,却还想出轨。
如果列车员没有及时阻止,他可能已经出轨了。
后来他看见娜塔莎和男友复合,他脸上写满了羡慕嫉妒恨,写满了失落和郁闷。
你才是小三,怎么搞得好像别人是小三一样。
你们之间本来就不应该发生什么,你竟然还觉得不甘心?
徐妈妈说:“娜塔莎很可能是个贼。
”伊万却说:“她把我的心都偷走了。
”
你一个结了婚的人说这种话好意思吗?
伊万刚刚才说娜塔莎偷走了她的心,刚刚才找到“真爱”,没过两天又打电话对张璐说:“我就是不想跟你离婚,我不想跟你分开,因为我还喜欢你,我还爱你。
”
呵,男人!
伊万要感谢列车员及时阻止了他和娜塔莎接吻,要感谢娜塔莎和维克多复合了,要感谢张璐没有回心转意。
伊万有一颗劈腿的心,是列车员、娜塔莎、张璐共同阻止了他脚踏两条船。
他不是好男人,他只是没有机会出轨罢了。
最重要的是,伊万在家有一个张璐这样的女神妻子,出门在外还有艳遇,这些都是导演安排的。
现实中像伊万这样的普普通通的中年大叔根本不会面临“选张璐还是选娜塔莎”的难题,就像你我也根本不会产生“选清华还是选北大”的烦恼。
还有伊万“不小心”钻进女乘客的裙子里,后来又“不小心”看见女乘客没穿裤子,以及“车震吗”“什么车震啊”“火车震”“火车不是一直在震吗”……
这些笑点都很低级,甚至低俗。
我不排斥荤段子,但是荤段子也有高下之分,同一个荤段子讲的方式不同,效果也截然不同。
有的人讲荤段子你会觉得很有趣,有的人讲荤段子你只会感到不适。
就比如伊万钻女乘客的裙子,一点都不好笑,而且很下流。
导演有一万种方式可以把伊万的火车之旅拍得幽默有趣的同时又不低俗,但他偏偏选了最low的一种方式。
当然也有可能他水平有限,想不到更高级的桥段了。
伊万和母亲的亲情线、伊万和张璐的爱情线也是讲了半天讲不到重点。
隔靴搔痒,无病呻吟。
无非就是刚开始一直都在吵架,最后又和解了。
吵架的桥段也只是让人觉得很烦,没有什么很深刻的话题。
就像鲁迅说的:人的悲欢并不相通,我只觉得他们吵闹。
无论是徐妈妈想让伊万陪她坐火车去莫斯科,还是徐妈妈喜欢问伊万吃不吃东西、伊万不敢把离婚的事告诉母亲……这些全都是鸡毛蒜皮的小事。
观众想看的是,年轻一辈和老一辈之间存在深深的代沟和隔阂,但是站在年轻一辈的角度,年轻一辈是对的;站在老一辈的角度,老一辈也是对的。
他们都爱对方,但是却总是不小心伤害了对方。
而实际上呢,伊万和母亲之间的问题无非是母亲有了密码锁还要装一个大铁锁,明明可以坐飞机却要坐火车,明明伊万不喜欢吃小番茄,母亲还要喂他吃……这些问题都太不值一提了,完全没有必要花2个小时来探讨。
你看看《婚姻故事》,看看《何以为家》,看看《伯德小姐》,看看《恶行》,看看他们所面临的是怎样的问题,相比之下伊万的问题就太微不足道了。
每个人对亲情和爱情都有自己的理解,还需要从你那粗浅的故事中学到什么道理吗?
每个人在亲情和爱情方面都有过非常艰难的经历,伊万面临的问题还是太小儿科了。
就是上个月的《半个喜剧》中孙同面临的问题,都比伊万的问题复杂得多,困难得多。
除此之外,《人在囧途》和《泰囧》有王宝强做配角,《港囧》也有包贝尔起到相同的作用。
王宝强和包贝尔饰演的角色表面上看起来很蠢,但这都是导演有意为之,借助他们制造笑点。
他们的演技不见得有多好,但有这样一个角色很重要。
你可以把王宝强、包贝尔换成其它人,但你不能没有这个人。
事实证明,《囧妈》去掉了这样一个和主角打配合的角色,只剩下了主角一个人,笑点就大打折扣,变得沉闷乏味,无聊透顶。
当然,缺少一个搭档并不致命,平庸的剧本是罪魁祸首。
编剧写不出来《婚姻故事》《何以为家》《伯德小姐》《恶行》这样的震撼人心的剧本,整部电影没什么深度,索然无味。
看电影前你还以为电影对亲情、对爱情有什么刻骨铭心的探讨,看完你才发现你想多了。
其次是徐峥的水平有限,无法在喜剧、亲情、爱情之间把握平衡,最终结果是什么都拍了,但什么都拍得不够深入,探讨得太浅了。
囧系列最好的一部仍然是《人在囧途》,但是这部电影的导演并不是徐峥。
徐峥执导的那几部中《泰囧》稍微好一点,而《港囧》和《囧妈》就比较差了。
看来《泰囧》是徐峥超常发挥,《港囧》和《囧妈》才是徐峥的真实水平。
囧系列一部不如一部,不可否认徐峥是一个很优秀的演员,但同样不可否认的是他并不是一个优秀的导演。
与其在自己并不擅长的领域做毫无意义的坚持,倒不如请一个优秀的导演为电影质量把关,自己老老实实当演员。
梁家辉、邓超也是好演员,但是执导的电影都很烂。
隔行如隔山,不适合当导演真的没必要强求,一心一意磨炼演技同样值得尊敬。
系列来说和《泰囧》各有千秋比肩《人在囧途》,完爆《港囧》,也好过《李焕英》。
时隔一年回头再看这部电影,其实比刚破了52亿的李焕英要好看和有深度的多。
这部在去年疫情的特殊春节以特殊方式上映的电影给徐铮带来了太多的非议,但是抛开这些片外因素,再抛开电影里的狗熊热气球Oppo和即刻,电影本身对于母亲的刻画更加深得人心。
他不是李焕英那种赤裸裸的煽情和制造泪点,但却真的可以让你看完之后去细思和妈妈的特殊情感。
就像伊万最后对自己婚姻的总结那样,每个人都是独立的个体,每个人都应该是完整的。
爱不是控制和占有,爱是接纳和尊重。
我们总以为父母们的教诲和思想落后于这个快速的时代,但其实他们燃烧过的青春和梦想可能远比我们这一代要更伟大更璀璨。
尊重和理解他们的过去,照顾和包容他们的未来,也许陪伴的时间不能太多,但总要记得挂念他们,因为他们时刻都在关心着你我。
题外话作为一个上海儿子对于前半部分火车里的那些日常实在是太熟悉太有共鸣了,拍到心里去了。
另外袁泉是怎么得罪造型师了?
除夕夜,给自己一个熬夜的正当理由,终于看完了徐峥导演的《囧妈》。
小时候,我的爸爸妈妈吵过无数次架,打过无数次架,但是我对妈妈说,等我长大了我会保护你。
妈妈后来对我说,她有一百万个冲动想一走了之,但是看到我,她就不忍心了,她是在为我而活。
电影中,居然真的就有这样的剧情,瞬间我泪奔了。
后来,我有了自己的家庭和孩子,但是我和妈妈的关系却并不怎么好,我总是嫌她啰嗦,想控制一个人的衣食住行,想法。
我们说着说着就要吵架,关系越来越糟糕。
电影中对于人物情感的描述,绝不是导演凭空想起的,我想这是中国大多数家庭里所面临的问题,亲人之间其实是缺少关爱和沟通理解的。
北京-俄罗斯的火车票是要比飞机票贵的,6天的行程是美不胜收的风景和各异的风土人情。
我们的爱也一定要坚持到底。
大量的航拍镜头,真美。
这个假期,哪都别跑了,徐峥给了我们最合适的安排,陪家人,陪父母,陪孩子,过一个有意义的新年。
各位新年好,大家都看《囧妈》了吗,今天我们就来聊聊这片子。
会分两个部分来探讨,一个戏里,一个戏外。
基于《囧妈》这次特别的操作和关注度,我们先并整理出一个简单的时间线。
1月20号,正好是疫情开始全面防控的时间点,《囧妈》和《夺冠》宣布提档。
原本春节档电影大家照而不宣,默认都在同一起跑线,票房多少热门多少各安其命,但预售票房出来之后,《囧妈》和《夺冠》提档等于是抢跑了,未免吃相有些难看。
大片提档至年三十,等于是让很多影院工作人员没法吃年夜饭了,徐峥导演为此发了微博表示歉意,但大部分网友并不买单,还在评论区一吐为快。
1月23日,《唐人街探案3》,《姜子牙》,《囧妈》,《紧急救援》,《夺冠》,《急先锋》,《熊出没》全部宣布撤出春节档,2020年已经没有所谓的电影春节档了,换句话说,院线基本上就是出于关闭状态。
春节档电影都撤档,首先就值得鼓励,不给防疫添乱。
原本似乎全部春节档电影说好的共进退,但仅仅十多个小时后,山争哥哥又一次玩了一把特别操作。
24号上午,《囧妈》宣布在网上流媒体上线,而且还是免费!
这个操作,真的是史无前例,开创了春节档甚至是中国院线电影不在影院上映先例。
字节跳动花了6.3亿买下《囧妈》,之前《囧妈》和横店影视24亿保底对赌协议也作废了。
同时,《囧妈》和山争哥哥也换来了大众的关注度和好感度,这样暖心和感人的举动,也让担忧和寂静的春节期间,有了一丝温暖和欢乐。
而且《囧妈》这次玩的更多是未来和概念,《囧妈》出品方之一欢喜传媒,宣布这消息后股市大涨超30%,还带动了“欢喜首映”app,看来是想要和NETFILX流媒体一哥看齐。
可以说,《囧妈》和山争哥哥这次的反应速度和反转,玩得非常迅猛,让《囧妈》从逆境中跳出来。
但是,对大众的暖心和善意之举,并不能获得所有人点赞,在《囧妈》宣布以流媒体免费播出消息出来后,全国各大院线公司联合发出声明,抵制和批评《囧妈》这个决定,是在捣乱电影市场行为。
很多人解读为这是国外常见的NETFLIX和影院之间的对抗,见怪不怪,但其实回溯整个事件,两者是有区别的。
首先在西方影院和各大电影厂牌不待见Netflix,主要是Netflix改变了大众的观影习惯,颠覆了“电影就应该去电影院看”的圣神,更重要的是,抢走了电影院的生意,让各大电影厂牌面临危机。
而《囧妈》这事情,是原本从制作到发行到上映,都是按照严格的院线电影的流程做的,所以《囧妈》算是纯正的院线电影,而且还是冲着春节档院线制作的,不是所谓的流媒体网络大电影。
然而因不可抗力,在短短不到一天时间,山争哥哥突然决定让这部电影“免费”,走上了流媒体,因此从院线的角度出发,《囧妈》和山争哥哥确实是板上钉钉的“叛徒”。
但对于大众和观众而言,能让我们足不出户,原本就寂静沉重的春节,在家中还能看到春节档的电影,而且也间接让更多人可以少出门,山争哥哥也确实做了一件让人暖心的事情吧。
很多人在感谢山争哥哥,不过仔细想想,其实有这样魄力和财力在短短十小时内决定买下《囧妈》,并免费分享给观众的平台,是字节跳动。
当然你也可以说这是纯商业行为,大家都是从商业角度去考虑的,没什么感谢不感谢的,这样理解也没有错。
凡事都有两面性,这句话用在《囧妈》这个事情上最合适不过了。
很多人还说,这可能是中国式Netflix的第一炮,这会成为网络流媒体和院线电影的一次分水岭。
我觉得这句话说得还太早了些,首先国内网络大电影一直没有缺席。
爱奇艺,腾讯等网络视频平台大户,早已经制作投资过很多部网络大电影,只是一直成不了气候就对了,相反网综和网剧还有点看头。
而且就目前的观影数量和反应来看,似乎没有达到预期那样刷屏程度,当然大家肯定首要关心的还是疫情。
只能说字节跳动利用这个机会,花了6亿“广告费”,让大家都知道,西瓜视频平台也要在流媒体影视这个圈子中,占有一席之地的,现在因为《囧妈》这件事,成功引起了大家的关注,还赢得一波不小的掌声。
聊完戏外,我们来看看这部《囧妈》本身的质量如何。
《囧妈》是徐峥继《泰囧》,《港囧》之后的第三囧,据徐峥采访时说,其实他并不想把这部电影叫“囧”系列,但出于商业考虑,还是叫了“囧妈”。
但坦白讲,整部电影看下来,和囧系列的叙事结构是很相似的,尤其是和《泰囧》,同属于公路类型片,两部电影都有两个充满性格矛盾的主角。
三部作品里,都是处于中年危机的男性角色,最后在旅途中找回了自己,看到了未来的出口。
《囧妈》讲述的是面临婚姻危机的徐峥,和妻子闹离婚期间,要跑到美国和妻子打一场商业官司。
但阴差阳错和自己控制欲极强的母亲,上了一辆开往莫斯科的K3火车。
于是母子两人上演了一出又一出欢乐的小闹剧,徐峥也在和母亲这段旅程中,敢于面对自己现有的困境,并从中得到释怀和解脱。
其实在《泰囧》之前,徐峥和王宝强的《人在囧途》,就打开了反差CP公路逆袭哭笑不得的类型题材,之后徐峥自己借着这个题材,自己开创了《泰囧》的囧系列,《泰囧》还拿到了2012年中国票房冠军。
因为这事,《泰囧》当年还和《人在囧途》打了官司,闹了点小矛盾。
从那以后,山争哥哥导演之路,就和“囧”有了不解之缘。
今天这部《囧妈》,如果看过电影的小伙伴,一定能看感觉到为何山争哥哥急于在春节档上线,因为在其他档期显得非常不应景。
另外一个原因,就是《囧妈》的质量,还真只能在这种大过节的大流量时间去冲一冲票房,有人还说拿不到24亿的保底,或许吧,但现在电影撤档谁都不知道。
整体来说《囧妈》是一部纯碎的娱乐商业电影,即使徐峥在他自己的作品中,一直想凸显电影人物角色的深度挖掘,但从来没有太多的突破。
作为从《泰囧》到《囧妈》,戏剧冲突都在一段段的分割事件中产生,产生一组组的笑梗,逗观众开心,简单来说,就是图一乐。
但影片后半段,开始进入走心部分,也就是通常电影术语中的“解谜部分”,观众可以走进主角的内心,和角色来一次共鸣和情绪释放。
所以说为何好的喜剧娱乐片,内核都是悲剧,其实更严谨来说,是观众的同理心如果能和影片的角色共情,会对这部电影更有好感。
尤其是当笑过闹腾过之后,那种忧伤的情绪释放会翻倍。
笑中有泪,就是这个意思。
但作为囧系列这样的娱乐片,当然是没办法做到像《我不是药神》这样的反差和重量,所以在剧本撰写和电影执行上,就多少有些强行的意思了。
《囧妈》在前半段,也就是徐峥母子下火车之前,故事情节如同分节车厢一样,一段又一段,每一段一个幽默环节,彼此之间联系不大。
这像什么,就有点春晚看小品的感觉,不过主演都是徐峥。
这些小品的顺序,先是徐峥攀爬火车夺护照,然后是徐峥母子饮食大乱斗,再来是徐峥高包寻觅觅,接着又是徐峥俄罗斯女郎艳遇记,最后是徐峥车外冰冻夜。
到了影片后半段,剧情主线稍微靠拢,也就是“走心”阶段,但问题或许也就出在这里,影片这个转折比《泰囧》要生硬,不管是剧情叙事还是人物内心的转变。
先说叙事剧情,徐峥和妈妈大吵一架后,妈妈赌气下车,徐峥估计学过侦查科,随着妈妈的脚步,来到了熊出没的雪山林。
原本以为妈妈来这里,是因为有一些故事和秘密,然而是我想多了,单纯就是母子两坐在雪地枯木上和解,场景的选择,完全为了后面熊出现的动作戏,以及后面遇到俄罗斯方舟。
遇到俄罗斯方舟后,他们还横渡美丽的冰河,在那遇到了热气球,然后到达红星大剧院加场演出,赢得一片掌声。
这些都很超现实了,热气球的高度怎么可能看到冰河下面的人,还能停在莫斯科市中心,红星大剧院加场演出,演奏乐队的配合,这些也挺不切实际的。
当然,大家也可以理解为电影夸大艺术的魅力,甚至我还可以理解为,妈妈从下车后,一切都是母子美好的想象,一个和解的隐喻过程。
因为徐峥在那晚第二次扒火车时就死了,其实他们并没有遇到熊,没有乘坐俄罗斯方舟,也没有看见热气球,更没有成功登上舞台,但通过这一切的超现实经历,是母子俩心路历程的和解和释怀的表达。
但影片尴尬的地方就在于,这一切玩得不够超现实,也不接现实,反而变成了不符合逻辑,这就难免不讨喜了,说好一个完整顺畅动人的故事,比什么隐喻借喻更重要。
再来是徐峥人物内心的转变,主线是面对亲情,副线是面对婚姻,实则一切转变都是面对自己的内心。
虽然大道理都能看出来,事件驱动人物转变,但前面说了,前半段的事件没有起到积累作用,这就导致后半段突然一两个事件就让徐峥顿悟,转折生硬突兀,这难免也造成不自然。
当然,你可以说这只是一部贺岁商业娱乐片,为何如此步步紧逼深入分析,但我想说的是,我可没有拿《囧妈》和那些个获奖大片去比较,上述所阐述的分析,《人在囧途》和《泰囧》就做得相当出色。
即使大家都是娱乐商业片。
总而言之,《囧妈》这次戏外的操作让人印象深刻,戏里的品质有待提高和突破,2020年了,虽不能说中国电影突飞猛进,但总不能比7年前的《泰囧》还要倒退吧,要不山争哥哥之后就抛弃囧系列吧,认真做一部自己想要的作品。
好,《囧妈》今天就先聊到这。
2020年的春节,应该是我体验过最无力和冷清的春节了,希望疫情早些结束,大家回归正常工作与生活中去,在此也向所有的医护和相关工作人员致敬,武汉加油!
中国加油!
很难描述对徐峥的感觉,《泰囧》刚出来时,惊为天人。
我陪了不同批次的家人朋友去影院看了五遍。
当时,徐峥打开了观众对国产类型片素质和国产电影票房的想象力,从此国产二字不再被好莱坞碾压。
从这个角度讲,《泰囧》是国产电影近几年爆发性的发展史上最鼓舞人心的拐点,没有之一。
它告诉观众:国产片还是有做好电影类型的希望的;而观众回复它:只要国产片遵守创作规律、安心做好类型,观众的追捧会让它体验飘的感觉。
可惜《港囧》有点滑铁卢的意思,徐峥加了过多不合时宜的私货,导致影片质量严重不符合观众的预期,故事结构的设计也有很多技术性瑕疵。
而到了《囧妈》,我的天啊,徐峥证明了自己已经彻底丧失了才华。
都是离婚起头。
请比较《心花路放》与《囧妈》的开头,高下立判。
徐峥与袁泉的对手戏没有一丝一毫称得上火花的东西,原先眼睛会说话的女神袁泉,竟然让我产生了她是在模仿杨幂演盲人的错觉。
然后是上了绿皮火车的主段落,我只能评价为:车祸,彻彻底底的百分之百车祸。
所有的人物的所有行为都是没有逻辑的,满眼都是破碎的割裂的情绪桥段。
音乐不搭,剪辑也不知道重点在哪里。
《泰囧》里的灵气放在这里竟然连匠气都寻不见了,只剩下各种自以为是的表情包的混剪。
尤其是母子和解的主故事线与自我谅解的辅线,竟然是嫁接在了妈妈离开火车的莫名奇妙的逻辑之上,抛弃了先前精心经营的绿皮车的空间构建,这种神之(迷之)操作让我目瞪口呆!
最后一段,把宋小宝的热气球P进了莫斯科的明信片中,自以为完成了“苏联(母亲)-中国(儿子)-美国(前儿媳)”这种幼稚牵强的对照关系,但这种没有灵魂的标签,就连准确地展现战斗民族的一般性格都没有做到,更别说探寻性格结构更复杂的美国了。
所有展现都是表面的东西,如一层漂亮的窗户纸,稍微捅一捅,就戳出个难以言尽的黑洞。
内核太苍白。
而最后停不下来意淫状态的两个彩蛋,突破了“俗”这个字的底线,我严重怀疑是冯小刚拍的,属于尿不尽。
全片唯一让我觉得还是有设计感,并且击中我的,只有最后妈妈取下假发的镜头。
不然我就直接打一分了。
徐导请珍惜写出这个点子的编剧。
算了,既然徐峥成功地通过一系列华丽的微操,把《囧妈》由院线电影变成了“网大”,也把我们本应扮演上帝角色的观众变成了“白嫖”的人,那也没什么好多说的,还是继续乖乖窝在家里躲疫情吧。
只是看了这样水平的“网大”,而且恐怕就是因为这部《囧妈》,预计2020会被一些媒体视为中国“网大”发行元年,真让人高兴不起来。
谁也没想到今年的春节档,从“史上”最激烈春节档”变成“史上最凉凉春节档”。
原本以为接连提档的春节档影片会把春晚的收视率拉到史上最低,谁曾想不仅7部电影集体撤档,连线下影院都纷纷停业。
原来央视春晚才是那个笑到最后的最大赢家,不由得让人感叹“姜还是老的辣”。
就在所有人以为今年春节无片可看的时候,大年三十的早上11:10,《囧妈》官网正式宣布:《囧妈》将在大年初一上线免费播出。
消息一出,一石激起千层浪!
从首部宣布提档的春节档影片,到加入撤档队伍,再成为中国影史上首部线上放映的春节档电影,先不管电影本身质量如何,《囧妈》这一波骚操作下来已经赚足了眼球。
如果你以为《囧妈》这波免费,片方是亏了自己、普惠大众,为全国观众的春节增添一丝欢笑,那你就错了!
首先,《囧妈》的出品方欢喜传媒与北京字节跳动网络技术有限公司签订了合作协议,后者将最少支付6.3亿元作为合作代价,后期如有超额部分前者还将获得若干比例的收益分成。
也就是说,《囧妈》被“卖”给了字节跳动(某音母公司)后,片方欢喜传媒保守收入最少有6.3亿元。
6.3亿元的成交额,相当于18亿的线下票房。
可要知道,此前《囧妈》的预售成绩仅3460万,比起《唐探3》近2个亿的预售票房来说,简直是天差地别。
如果根据此前的市场预测成绩,《唐探3》最终的票房预计在20亿左右,由此推断出《囧妈》最终能够获得的票房成绩可能还远远无法达到18亿。
其次在未上映之前,欢喜传媒与电影投资方曾有对赌协议,需要《囧妈》在发行后票房总额必须超过24亿元,才能获得投资方的6亿元制作费用,否则这6亿元将由徐峥独自承担。
现在看来,若《囧妈》真在院线上映了,18亿票房都拿不到,更别说24亿的对赌票房。
由于疫情的缘由,春节档7部电影先后撤档,这自然也让对赌协议失去了效力。
可即便对赌协议没了再择期上映,公路喜剧题材的《囧妈》也很难在其他档期拿下高票房,再加上二次宣发的成本,到时候别说到手的纯收入能不能超过6亿,就连最终票房都很难说。
一边是现成的纯收入、一边是可能赔本的未知收入,如果摆在你面前,你又会作何选择?
相信你我心中都有了答案。
如今山争哥哥这波操作简直是精明到三赢,其一6亿元纯收入稳稳落入口袋,其二在全国影院大量停业,窝在家中的民众只能通过电视、手机进行消遣时光,一部原本需要花钱到影院观看的电影,如今在家即可跟家人一起免费观看。
再加上如今竞争对手全无、一家独大,势必在点击率节节攀高。
其三,这波免费早已在群众口中赢得了声誉,未来《印囧》上映大家不嚷嚷着要把“欠山争哥哥一张电影票”给还了?
当然,此次《囧妈》的一系列操作已经极大给其他电影界的从业人员造成极为负面的影响。
无论是前期提档给院线经理们造成了工作上的不便,还是如今上线免费播出遭到线下从业者、院线的联名上书抗议,已经在电影界掀起了巨大的风浪。
从目前的线下从业者反应来看,欢喜传媒显然是单方面完成了这项交易。
而这样的做法,显然严重损害到了中下游从业者的利益。
上映前投入的宣发费用、上映后的票房分成,现在看来很有可能是“赔了夫人又折兵”,又怎能不引起线下从业者的巨大怒火呢?
回归到电影本身来说,《囧妈》作为徐峥“囧”系列的第四部,也是自己自导自演的第三部,其使用的公路喜剧片模式已经非常成熟,甚至套路化严重。
其剧情无非是“中年人的情感危机”+“解开人与人之间的情感隔阂”两大元素主题,始终未能够有所突破。
在故事模型千年不变的情况下,由于剧本张力和演员表现力的问题,“囧”系列的豆瓣评分已经呈现直线下降的趋势,《人在囧途》7.7分、《泰囧》7.4分、《港囧》5.7分。
如今到了《囧妈》,各种陈词滥调的堆砌、剧本设定的粗糙随意,处处彰显着尴尬。
最为关键的是人物关系上的突变,徐峥饰演的“伊万”和妈妈吵了一路的架,到了最后竟然强行和解了?
这种“为了吵而吵、为了和解突然和解”的刻意,已经凸显出该系列在内容上的黔驴技穷。
果不其然!
在上线首日豆瓣评分就从6.5分跌至6.1分,超七成观众打出三星及以下的评分。
相信随着越来越多人观看,《囧妈》的分数绝对有超越《港囧》的可能。
可真说起来,无论山争哥哥的操作有多么骚,这个鼠年春节档根本没有赢家。
1,妈妈团在红星剧院深情地唱红梅花儿开的时候,突然泪目…妈妈在那一刻有她自己的光芒。
不是丈夫旁边的背景,不是追在儿子后面的女人,是有热爱有梦想的一个人啊2,原来一江春水向东流hakuna matata啊,其实没get到是什么意思…3,妈妈讲成语那一段真的笑死了,全天下妈妈们的成语库是一个的吗?猫三狗四乱七八糟一塌糊涂哈哈哈4,各种养生汤,各种塞小番茄鸡蛋,塞了一盒红烧肉又嫌弃你胖,真真是亲妈了
看《囧妈》的时候有种奇妙的奇幻感,一边是扒火车、熊口脱险、热气球之旅,导演用极致的荒诞引出一个个不经意的笑点,可其中的细节和情感却又真实得可怕,简直像是自己心理历程的再现。
看到很多评论说不喜欢这个妈妈,说她真实得让人讨厌,可就是这份真实最触动人心啊!
黄梅莹老师的演绎生动自然,不得不承认很多时候无法对她产生共情,我就像影片中的徐伊万一样,面对这严丝合缝却一味固执的关怀也想大声喊叫,感觉崩溃无力,心有歉疚又无法表达。
这种崩溃感来自于你说你的,我听我的,我们还是各执己见,母子一路去俄罗斯的火车上充满了沟通错位的冲突和争执,究其本质还是因为我们总是下意识地假定别人按照自己的方式思考和感觉,我们算出了让自己舒适的最优解,而一旦其中的人或事超出自己的掌控,就想改变他们,直到他们进入“正轨”。
在亲子关系中,这种思维方式多了一层保护罩,是以关心为名的自以为是。
从这种角度看,徐伊万和卢小花之间缺乏有效沟通太正常了,因为当一方说出了自己的想法,另一方思考的是你为什么不能按我想的做呢,我明明已经为你设想了最好的方式啊!
两个人都试图改变对方,于是撞个头破血流。
有趣的是,徐伊万在母子相处中极力抗拒着母亲对他的“改造”,但在夫妻生活中却又试图塑造妻子,让她成为自己理想中的样子,当袁泉饰演的张璐发问,你难道还没意识到我不是你想的那个人吗,真是震撼又让人觉得悲伤。
徐伊万的抗拒改造和改造别人一点也不矛盾,因为按着自己的心意来解读他人太舒服了,以至于真正意识到、体会到别人和自己“不一样”需要经历痛苦的觉醒。
难以分割的母子亲情让徐伊万在与母亲互相伤害后还有机会弥补,但张璐选择离开,不再回头。
这里是我很喜欢电影的一个处理方式,当徐伊万终于认识到自己的问题后向张璐诚恳道歉,我相信他们此时的沟通频率是一致的,开始相互理解,对此张璐的反应是释然,她并没就此原谅或是给了徐伊万继续走下去的可能,在那一瞬我是有些失望的,可下一刻我就觉得这是最好的结果,意识到问题离行动上做出改变还有相当的距离,感情也经不起这么久的消耗。
整个俄罗斯之旅是母亲为了圆自己舞台表演的梦,也是为了弥补机会错失的遗憾,我一直以为徐峥要表现的重点,是中国式家庭关系以及与自己的和解,这点没错,但第二个惊喜就是妈妈最后的演出,这也是整部电影浓墨重彩的一笔。
妈妈在舞台上唱歌的样子优雅从容,震撼全场,与此呼应的是徐伊万看着妈妈光芒四射演出时的表情,专注又激动,我看着也心潮澎湃,不仅是因为动人的歌声,更多是在揣摩他那一刻的心理活动,他不知道自己的妈妈这样出色,他不知道他那心目中多疑又爱控制人的妈妈会有他从来不曾了解的另一面,他错过了这么久。
这样的细节贯穿整部影片,直到婚姻破裂,徐伊万才知道妻子从来都很讨厌家里的灯,感情炽烈时我们愿意成为对方心中的幻想,可在生活中我们必然要回归真正的自我,而我们也要学会接受真实的对方与自我,生活才能继续下去。
总是说我们身处于一个快节奏的时代,我们草草处理的又何止是自己的工作与生活,还有亲密关系。
其实对亲密关系的维护并不容易,需要聆听的耐心、对“不一样”的包容、不断的内省与反思,而我们也一直忽略了,越是亲近的人越值得我们更慎重的对待。
抱着这样的心情,彼此的沟通会更顺畅,因为这不再是从自己的角度预设他人行为,而是站在对方的立场考虑,在更了解对方的同时也解放自己,因为我们自己都在执着地不肯改变,怎么要求别人去改变?
最好的和解就是接受最真实的自己,也接受最真实的他人。
也许我们还是忍不住会幻想,忍不住要把别人纳入自己的轨道上,但每一个脱离预想的时刻都是机会,提醒自己对方真实的模样,不要凭着固有印象和观念自以为了解一个人的全部,你不知道惊喜会在什么时候出现。
高水准的电影,高水准的喜剧电影、高水准的公路电影、高水准的情感电影。即使在世界影坛都是难得一见的好片,打分低于三星的不是脑子坏了就是心坏了。
首先不要有太高的期望值,这电影的质量和情节推进的节奏拍得跟电视剧似的,如果在影院上映估计票房和口碑都会大受影响。但是导演选了一种讨喜的方式让观众免费观看这片子,所以就算观众感觉一般,也不会抱怨太多。剧情没有刻意的搞笑,让观众更加专注于母子之间关系的处理。这年头真的很少有描写母子关系的电影了,最后看得我都哭了,因为拍得挺真挚,值得赞一个。
它是中国影史投资最大的网络电影
这部电影本身就很有看头
很喜欢啊,各路客串演员各显其能,题材也挺好的,一开始听到名字,觉得不会很好笑,看后还是觉得非常可以的,现在节奏太快了,快到和亲人都不知道该如何沟通。学会怎么讲话,怎么体谅别人真的非常重要,也需要时间,有的时候真的希望大家交流不要这么急,也不要急着下结论去定义一个人,否则生活真的是太无趣了~~ps:贾冰非常可以了。哈拉少不哈拉少?!哈哈哈哈。麻麻说给5分,好的!
蛤?
基本没有爆点。卖掉真是明智的选择。还有《一出好戏》里,黄渤剪掉了徐峥的戏,这部徐峥就把黄渤的剪掉了,真记仇哈哈哈哈
较差。不是囧妈是尬妈。
徐峥在贺岁片里的角色,就像中年后的村上春树,摆出一副不知道为什么会这样的直男嘴脸,反复反刍妻子离开自己的事件,同时又对(毫无理由发生在他身上的)“艳遇”来者不拒。当然,还有那丢不了的商界精英形象。影片实在是没有必要致敬《伊万的童年》,那部电影跟这部一点关系都没有,塔科夫斯基跟这贺岁片的调性也不符。6天的封闭火车旅行本来可以拍出很多有趣的东西,结果没有。俄罗斯部分也没有多少俄罗斯特色,感觉编剧似乎都没有实地考察过一样。太表面了,就像每个没去过俄罗斯人心中的俄罗斯,也没有起到想去那里旅游的宣传作用。黄梅莹特好。《红莓花儿开》这首歌很浪漫~长辈有梦想是好的,就怕他们没有。
《囧妈》开始偏离原初的类型定位,由公路闹剧渐渐偏移成家庭伦理片。长途火车这一密闭空间限制了场面调度,依托对话产生喜剧效果与乏善可陈的视觉语言让本片显示出电视剧质感。随着旅途的深入,小品式的喜剧桥段将影片叙事切割的四分五裂:性感火辣的俄罗斯女郎、冰原上的棕熊、酗酒成性的蒙古人……所有桥段都在满足观众对于俄罗斯刻板又根深蒂固的文化想象。影片最后,宋小宝驾驶热气球带领母子二人空降莫斯科红场的桥段再次推翻了本片一直营造的“现实质感”。纵然列车、站点、母子关系、夫妻关系、商战都是现实的,但热气球再次将电影拉回到《泰囧》《港囧》的超现实闹剧风格,影片的类型定位与整体风格彻底走向失控。
套路多了点,也不够好笑,不过这老妈刻画得倒是和我妈一模一样...
这电影徐铮确实只能在春节档上映,大家集体在影院还能被带动笑两声;大家带着妈,可能还会不好意思被煽情一下。演员都很赞,剧情稀巴烂。贾冰一下线,更加没法看。
说句公道话啊,素材和创意都不新,炒冷饭也是有的,但这饭炒的我觉得很温馨。戳到我的是那句“这是我大学毕业后和我妈相处最久的6天。在争吵的爱里和妈妈忘了彼此的相爱。看完还是很幻想能和老妈也有这样相濡以沫的一天。本想给三星,但看在在这样的时期做出免费在线观看的决定,我在给一星!
这是囧系列最不搞笑的一部,但是却多了一份感动。希望每个人在爱别人的同事,更能去爱那个真实的他而不是自己希望的他。最后祝大家新春快乐!更祝祖国战胜肺炎,国泰民安!
还是有点被音乐牵着走的感觉,主题延续港囧的中年危机。结尾鸡汤很感动,爱是互相理解和接纳,不是控制和改变。囧系列不存在越来越差,因为泰囧本来就是被捧起来的,总体来说徐峥讲故事的能力在进步。另外给差评的我就想问问,免费的电影他不香吗?得罪院线也不用这么刷低分吧。
四星 ,超出预期的优秀。徐峥的“囧”系列电影,实际上就是一整套喜剧包装的“中年危机”故事,而这一次更有成长。你会大笑,你更能看出现实中发生在我们每个人身上的代际沟通危机、情感表达无能以及成长衰老的烦恼。事实上,我在观看徐峥和黄梅莹“做戏”的同时(这部前半段故事大都发生在通往莫斯科火车上的电影,很像是一出舞台剧),似乎就像看到现实中我和老妈的翻版——我又有多少时间没有好好地拥抱这位生我养我、却又不时吵吵嚷嚷的人呢?沟通,理解,放下,陪伴。徐峥这部用喜感包裹的温情主义电影,值得我们每个人好好品味。
一天左右的时间完成了从院线到全网独播的实现,不管得罪了多少人,徐峥的工作能力令人佩服,电影拍的没有大家说的那么差,如果是电影院看,够笑的了。
被喜剧捆绑住了,拉幕那一下还是好的。看完给我爸接着放他昨晚没看完的《蓝》,又多瞄了一眼半夜开门那段,心里有一部分坚定了很多。
对于原生家庭的一些问题,台词点的比较准确,国产电影中,难能可贵的一点。
骨子里还是囧系列那种公路喜剧片,这次用母子关系制造一系列的笑点,代入感非常好,果然是“同一个世界,同一个妈妈”。从创作的心态上讲,我一直很喜欢徐峥,愿意走出创作的舒适区,去做点不一样的尝试,讲和上一辈人亲情的故事,讲中国家庭亲子关系的和解。从编剧技巧上看,徐峥还是那个最懂类型片技巧的人,他一开始就用对白铺垫的那些细节,每一次用都在强化电影的节奏,划分剧作的大框架,让电影的主题表达更进一步。这个剧本有一个非常好的故事框架,在K3火车上和老妈互虐的六天六夜,一路去往莫斯科,所有的冲突和解都要在这个固定的时间内完成。夫妻和母子两条线彼此关照互为镜像,很喜欢最后夫妻线的处理,与时俱进不落俗套。