谜城

作为林岭东的复出作品，较让人失望。

虽然还是原来的配方还是熟悉的味道，年龄大一点的看着会很有亲切感，但是,剧本力有不逮，看到某部分时，当你以为还有比较深刻的你没有看出来但是后面会有的剧情，但是实际上你所看到的就是全部。

镜头倒是酣畅痛快，追车枪战等一些经典元素都有，能激起一点热血，但是其他地方较拖沓，而且展现的元素太多了感觉反而没有重点，变得平庸，对白差评。

PS：镜头有些暴力，女士和小孩不宜，适合男士独自观看。

勉强给三星吧。

文/梦见乌鸦《谜城》是林岭东时隔七年之后再执导筒的作品，但在我的印象中林岭东已经离开我们太久了，印象中他上世纪90年代末从好莱坞归来后拍得三部电影《极度重犯》、《目露凶光》、《高度戒备》是他最后的辉煌，因为在他新世纪之后，无论是《棋逢敌手》还是《铁三角》，当年“现实暴力大师”的风范早已不见，要说新世纪能够寻找到林岭东当年风范的还是与尚格云顿合作《地狱醒龙》（2003），是《监狱风云》的美国版，可惜受众面不太广，在北美的票房也只有1700万，内地很多观众估计也没看过，推荐看一下，是林岭东在《谜城》之前个人风格最后一次宣泄。

暴力导演的鲜明风格在《谜城》的开场字幕，看到了故事、编剧、导演都是林岭东，看到结尾之后，就会发现这是一部非常典型的林氏电影。

林岭东是一位暴力导演，与吴宇森的以歌颂的形式而产生的暴力美学不同，林岭东的暴力是现实的，对暴力的态度是控诉。

因为林岭东的特点不仅仅是其“写实暴力”的风格，还有非常鲜明的叙事结构。

林岭东的电影大多沿用了同一种叙事结构，即“不可掉头”式的叙事，同类电影不少，比如韩国的《走到尽头》，奥利弗·斯通的《不准掉头》都是类似的结构（这些电影都是建立在角色自己犯错误的基础上，一步错，步步错，与《谜城》还不大一样），甚至如《疯狂赛车》也是一样。

不过林岭东的故事并不完全是“错中错步步紧逼”结构，而是独特的累积式叙事方法。

林岭东电影多为突发事件型电影，主人公开始会因为一件不起眼的小事而牵扯到一定的事件当中，随着故事的发展，出现来自各方面的势力被拖入其中，矛盾和冲突呈台阶式递进，一级更比一级高，事件越来越大，牵扯的人物也越来越多，最后将主人公逼向悬崖之巅。

这种进阶累积的矛盾冲突，造就了林岭东电影具有异常张力的剧情，在累积的效应下，林岭东沉稳叙事，一步一步地构置矛盾冲突，直至营造到箭在弦上、不得不抄起武器，奋起反抗的生死一战。

诸位可以回顾一下林岭东的“风云三部曲”、上述从好莱坞归来之后的三部电影等导演赖以成名的作品，几乎完全是这种叙事和风格。

《谜城》同样如此。

PS，林岭东之后，香港很多电影也效仿采用如此结构，尤其是一些B级片，比如《乌鼠之机密档案》、《吸血贵利王》等等，尤其是郑保瑞早期非常喜欢这种叙事模式，《爱作战》、《热血青年》，还有林超贤的《线人》。

虽说这类叙事很早就有，林岭东追溯好莱坞三四十年代‘黑色电影’的传统，把它处理成一出残酷社会现实逼迫下的人性悲剧，但是因为林岭东的发扬光大，才使得这类步步紧逼到被逼到死路奋起反抗的叙事模式在香港电影中走红。

多线叙事，不俗调度电影的起因很简单，古天乐出于好心帮助了落魄女子佟丽娅，因一箱钱的是非随后便进入一个无底洞。

该片同样也是采用了林岭东常见的多方势力设定，而且印象中，《谜城》是势力设定最多的一次。

谢天华与富二代马浴柯是一方势力，与之同伙的还有李灿森与林子善的香港黑帮，古天乐与兄弟余文乐的“双乐”组合是一方；佟丽娅最初单独一方，最后与古天乐他们合并拧成了一股势力；张孝全、高捷的台湾马仔又代表另一方，这个团队与其余几方势力谁也不挨着，最后都成了敌对关系；当然不能忽视香港警方有代表着一方势力。

这总共四个半势力在前期两两互通有无，到了最后各自都成了林岭东电影里最终被逼上绝路的那个狂躁的角色。

因此《谜城》的故事看似简单，但实际上内部线索颇多，而且环环相扣，明线暗线一块走。

个人认为，林岭东对故事的调度能力是香港同期导演中最强的一个，《目露凶光》那5分钟的“凶宅”探秘场面至今让人毛骨悚然，都显示出了一个导演对于镜头、气氛以及节奏拿捏的超凡功力。

这个看似混乱的线索和故事在林岭东的调教之下叙事张弛有度，该舒缓的地方放慢节奏，该迅猛之处一气呵成。

这就是一个大导演的功力，观众也基本不会因为前期过多的线索而摸不透故事脉络。

好吧，我承认，最初香港黑帮与余文乐和台湾马仔之间的关系我也有些凌乱，我一开始以为余文乐是反骨仔呢！

不得不以而为的妥协按照以往来说，林岭东的作品基本上是没有机会在内地公映的，因为早期林岭东基本上一腔怒火的对社会进行控诉，后期稍稍平和下来，但骨子里面仍有一股反叛的味道，比较《高度戒备》中的吴镇宇。

因此这部《谜城》在内地公映，林岭东也是做了一定的妥协，比如电影中很给面子的将古天乐安排了一个曾经犯错误被革职的警察身份，让最后古天乐的街头暴力宣泄有了不忘本职工作和一丝救赎的味道，而不是像《学校风云》里袁洁莹那样单纯的对社会的反击。

而且警察在片中的职能也被淡化了，只是最初作为一方势力给主角施加压力，古天乐与余文乐等人中段亡命天涯的时候要同时躲避台湾马仔、香港黑帮和警察三方势力的追捕。

到了最后警察这一方的职能被极大的弱化，结尾甚至成了主角一方的帮手，这就是林岭东妥协的地方，要是放在《极度重犯》《学校风云》里，警察与匪徒都会有意无意地结成“同盟”关系，不约而同地共同向孱弱的个体施暴，正邪的道德模糊设计，是这个残暴社会的写实。

《谜城》中对警察群体的弱化，对正邪双方的刻意突出，也是无奈之举，毕竟这是一部要公映的作品。

你行走的都市，我的迷失城池而且电影中，林岭东也为正义一方注入了很多的能量，古天乐除了是个前警察之外，还是一个隐忍版的“侠盗高飞”，并非如梁家辉（《监狱风云》）、袁洁莹（《学校风云》）那样都是手无缚鸡之力的弱者，这个设定秉承了林岭东中后期的角色设置，他后来的电影对不良社会的控诉明显减轻了许多，主角一方作为正义的代表拥有一定的力量，才有了结尾之处古天乐“赠枪”给张孝全的一幕。

而后者代表着一定的“江湖道义”，乃是香港电影中常见的设定，林岭东对他们的塑造花费了一定的笔墨，用来弥补主角一方的逐渐高涨的势力。

乃至于到了最后阶段，张孝全等人几乎成了被共同被多方势力逼迫的角色，正反双方角色随着古天乐的暴走而来了一个本末倒置，这个设定时亮点，也是林岭东电影中一个常见的设定，如《侠盗高飞》和《龙虎风云》，偏重男性角色为冲破不良社会、权利的压迫，为尊严而付出沉痛代价。

《谜城》让人看到了一个久违的“写实暴力导演”林岭东。

尽管电影的故事已经不算新鲜，但依然具有浓浓的港味儿，也有人说林岭东在“食老本”，拍得都是以前的东西，但现在纵观与之同期的导演，吴宇森早已失去了双枪的准星，而林岭东一度离开大众太久的导演，如今的回归，尽管还没有“满血”，但还是昔日那个暴力导演，其赖以成名的把式还没有丢。

古天乐刀砍李灿森，张孝全一刀扎向元秋、古天乐最后的大爆发，这些直观场面没有一丝遮盖。

不过电影并没有在控诉社会，而是将矛头指向了金钱，“现在什么都变贵了，只有钱便宜了”这句台词令人印象深刻。

一座城池就是一座牢笼，《谜城》，英文名“Wild City”（野性城市），一部剑走偏锋的商业电影。

第一次写影评，其实应该算是观后感，有意见可以提，不喜勿喷。

单看片名，以为又是悬疑推理烧脑片，谜一般的城市嘛。

看了电影才发现，主旨是在城市中迷失自我的一群人的故事。

百度百科显示电影时长是122分钟，但影院实际放映时加上片尾也才100分钟左右，那20分钟是被谁剪掉了吗？

我很怀疑是因为剪得太多，所以没法清楚明白地看懂导演想要表达的东西，还是导演本来就是想呈现一个“谜”给观众，因为迷失的群体包括导演自己。

很多人说电影里台湾杀手在治安良好的香港街头杀人，很不现实，大清早在城市的某个角落，这也是有可能发生的。

其实镜头也有拍到主编被杀时周围有路人看见这种场面表现出惊慌失措的样子，这不是很写实吗？

观影时，坐我旁边的观众老说，张孝全演的黑帮杀手为什么收到停止行动的指令，还要去找男女主角报仇。

为什么？

因为电影此时要体现的就是他们讲信用讲义气，答应的事就要做到，任务在此时已经无关紧要了，重要的是他们要完成他们的承诺。

虽然在当前的所有电影来看，这里表现的稍微用力了；但是九十年代的警匪片似乎都是这样表达黑帮义气的。

古天乐在最后一刻将枪踢到张孝全手边，与其说是故意让张孝全捡枪就范，被警察射杀；倒不如说是成全杀手在落败之时选择自杀。

因为在此刻，张孝全作为一个闯荡江湖很久的杀手肯定知道，捡枪绝对不可能射杀古天乐，捡枪意味着自杀。

所以这个场景绝对是导演成全杀手的自杀，成全了他的英雄主义。

总觉得电影里有个细节，不知是不是导演故意让观众误解的。

就是那个所谓的富二代，他的台词里有一句：我爸说做生意要贪，做官才要清廉嘛！

这是富二代or官二代呢？

或许这个二代负责贪，他老爸负责那啥呢？

有一个地方不明白，就是张孝全等黑帮杀手在超市地下停车场追杀古天乐等人的时候，为什么镜头要将打斗过程重复一遍回放，这是表达什么呢？

作为普通观众看不懂，希望有看懂的，能指教一二。

其实，观影时很多人评论说这部电影是烂片，我就是想说，这真不是烂片。

人家导演有铺垫，有主线，为了照顾大多观众，这部电影很多细节都是表现得很直白的。

例如在那个什么二代家搜到大量现金时候发现的追踪器，就是导演担心观众看不懂，给了个大特写，有木有？

居然有观众问这是什么东西？

这个和剧情有什么关系？

麻烦你们看电影时不要一味的吃爆米花，喝饮料；看个电影大脑和胃都在运动，供血不足，直接影响你们理解剧情，好吗？

电影的褒贬不一，众口难调嘛！

毕竟大家对导演之前的作品都是高度肯定，导演已经有七年没导戏了，这个作品在大家高度的期待中出现，但是没有充分满足大家的渴望，没有满足众多港剧迷对香港电影重新崛起的渴望。

个人认为，电影还是相当可看的，至少比花痴剧情好太多，只是觉得很多场景和剧情设计有很浓厚的九十年代的味道，导演大人是不是可以考虑一下与时俱进呢？

看了成龙的警察故事，感觉香港的枪械极其泛滥，路人随意躺枪。

看了梁朝伟的无间道，感觉香港黑帮老大随意在经常局纵横，嚣张。

看了吴京的杀破狼，感觉一个有功夫的人带刀子，随意杀警察。

看了古天乐的谜城，感觉偷一把水果刀就能纵横黑帮和劫匪圈。。。。

夜晚的酒吧也治安极差，再也不敢去香港了。

《迷城》一箱印花纸引发的血案。

内地、香港、台湾，两岸三地的警匪片！

双乐。

劳模古天乐真是高产，做不成警察的酒吧老板演的还行，比什么侦探好上几百倍。

余文乐表现OK。

女主佟丽娅戏份给的还行，但总感觉他就是个背景。

双华。

任达华还是那一套。

谢天华，戏份不多，角色有点儿单薄。

李灿森演老大，也蛮像样的吗！

倒是几个台湾演员表现不错，特别是张孝全，粗狂外表下有颗细腻如丝袜的心，很有魅力，赞，很喜欢！

整个剧情合理连贯，但惊险刺激不足，内容不丰富，许多情节交代不清楚。

还有，特么的，经费很紧张么？

几捆像样的道路美金买不起？

拿黄纸凑数，你这是电影，不是芒果神剧，艹！

当片头出来的时候，我真心地叹了一句：不是3D真舒服。

也是真良心啊。

看到结尾张孝全打中油箱引发大爆炸，然后开着汽车拦腰撞大巴，我心里呵呵乐：没忍住吧，非搞这么一大坨。

大陆女主角一如既往地很弱，最后要拿奖杯打大天二那处还不错，观众也跟着笑一下。

很感激没什么儿女情长，比如设定古天乐害死了前女友之类他这些年惯常的凄婉戏码，我真是阿弥陀佛了。

佟丽娅在车里找钥匙，余文乐一番评点，古天乐微笑着听一段，有种孙猴子和唐三藏之间的无伤大雅的轻松——你这泼猴。

元秋的花姐，有街坊的热腾劲儿，跳舞又活泼，最妙的是这一家三口的关系不用台词讲，看着看着就明白，所以到了警察抓余文乐一段母子情深就很自然。

马浴柯之前《扫毒》里很亮眼，没有大陆气。

这里一开场，不用听口条，那动作就是熟悉的国产电视剧，浮夸。

无所谓好坏，终究离不开一个土字。

台词设计得好：我爸爸说，做生意要贪心，做官要清廉。

香港律师送大陆女朋友给大陆官二代性贿赂，这个设定，额。。。

古天乐演技有进步。

《保持通话》的时候我一直疑心他打了太多美容针导致面部肌肉僵硬。

《枪王之王》的时候看到他奔跑的镜头，朋友在旁边感慨：挺帅的小伙子，一跑起来全毁了。

这致使我很长一段时间看电影的时候都会注意他的跑步姿势。

这次倒很不错。

在旅馆讲他和花姐感情的一段，演得多好啊。

台湾帮是这里面最文艺的一拨人，放在二十年前，大概身份会变成什么越南帮，代表根系最弱，悲情色彩最重，也最亡命的一个群体。

他们不顾你是总编还是家庭主妇，是非观中只有生存和情谊，法律、权势和金钱对他们都不起作用。

两股势力夹击下的古天乐最终走向也是和他们一样，忠于的是个人的情感，绕开也利用了司法体系（对付李璨琛用得是极端的私刑）成为孤胆英雄。

最后是不守法的余文乐去制止古天乐。

最后古把枪踢给张孝全，是精彩的设计。

还看到了一个过去TVB最熟悉的角色，好怀念。

就是法院门口的泰美斯女神像。

看的都是细节，情节的确很一般。

另外，我觉得审查尺度比《夺命金》放得开了一点点的。

这片子确实拍的非常没有新意，情节乱的让人都不想往下看的感觉，尤其当那个给我傻蛋一样感觉的少聪出现的时候，好奇特的感觉，本来开始的时候性格还跟个青春期少年似的少聪，在最后关键时刻居然劝阻哥哥动手杀人。。

少聪，你和思聪少爷一样让人看不懂。。

反正我到最后都没有感觉到，就那么一个小小的跟踪器就把老奸巨猾的律师搞定了，这律师也特么的傻，而且就凭这么一个跟踪器就可以随意的搜查人家的屋子么？

我们是讲求法律的好吧，导演，长点心，多走一点剧情出来好吧（符合逻辑那种）。。

整部片子都在追杀小云，开始我还以为小云知道他们存在瑞士银行的密码，导致需要千方百计的弄回去，整了半天只是把富二代给弄伤了。。

刚到手的钱，马上就去贿赂富二代了，我觉得应该是导演感觉时间有点长了，只能提前结束的感觉。

好吧，为了古天乐点了三颗星，说真的，最近乐少的也逐渐开始走下坡路了。。

另：迷城有两部的，这是2015款的那个。。

很多人看电影一直会深究探讨，这个为什么会这样，那个为什么会那样，而这个为什么会那样，那个又为什么会这样，妈的，就不能好好看电影么，首先看制作精不精良，特效是不是五块钱做的，然后看导演对这部电影的把握，叙事的流畅度、手法和对细节的处理，如果这这都没有，那就看看演员个人的表演，身材好不好，演技棒不棒，普通话讲得怎样。

如果这些都没有，那还看个毛？

看不都不想看，还说个毛啊？

这部电影三星不能再多了，余文乐古天乐各一份，玛莎拉蒂半分，佟丽娅的屁股半分。

因为林岭东导演的原因PK掉杨贵妃，带我进入电影院。

然而迷城并没有什么谜团，开始就是直白的，只是看两位男主如何应对，如何暴力，如何飙车，如何撞车，如何全身而退。

飙车、撞车，真实的，震耳欲聋的。

暴力依旧，血腥依旧，演员表演在香港繁忙拥挤的街头，不少镜头分明看到街边拿手机拍照的路人，现实的可爱。

那些内地、香港和台湾的隐喻，正义和公平的暗讽，或许是导演想表明的态度，但在故事中的确可有可无，并没有拔高影片的立意。

蛰伏多年的导演复出之作，算是一部合格的港产片。

谜城”，一个看起来好像很高端的片名。

电影的宣传海报是传统的港产警匪片海报：灰蒙蒙的色调，乌云压着香港的主要建筑，主演们各自在海报的不同位置，摆出一副chock样。

可能看多了香港的警匪片，对《谜城》有了太多的期待。

我满心地以为它应该会有很多伏笔，很多暗示，甚至到了最后十多分钟，我还在期待古天乐会一枪打爆那人的头，或者飞机爆炸、或者laughing哥会报复、或者本来就是佟丽娅这个小婊砸设的一个局，然并卵，什么都没有。

整部片子的最后部分，居然是所有人的生活都维持原来的样子，正如古天乐所说的，不过是多了一场特别的经历而已。

整个故事很简单。

古天乐和余文乐扮演的角色是同父异母的兄弟。

古天乐本来是很有前途的警察，余文乐则是贼。

一次余文乐犯案被古天乐逮到，古天乐放走了他，同时也丢了工作，不能再做警察。

后来古天乐经营一家酒吧，余文乐当起了的士司机。

余文乐天性爱玩，意外中救了佟丽娅扮演的小云，没想到小云牵连了一宗贪污案。

古天乐还有一颗想到好警察的心，于是想要以自己之力破案。

但是兄弟俩的母亲（元秋饰）却被歹徒捉走。

（这里又插一句，我看的时候又很期待元秋会爆发，然后噼里啪啦把歹徒都打倒，结果却是她可怜巴巴地被捅了一刀）本来想当良民的古天乐也坐不住了，采取了一系列暴力血腥的手段。

然后飞车、枪战、爆炸，最后成功了。

这些警匪互相追逐的镜头，正是港产警匪片中经常出现的，也算是比较典型，所以我说这部电影是半部港产警匪片。

我看这类片子的时候，经常会期待一些触动人心或者说触动人性的地方，但这部电影也没有。

有些镜头，导演似乎想要表达某些东西，但始终不够深入。

其实可以深入挖掘的地方还有很多。

1、古天乐的内心世界。

影片有两个镜头是古天乐想要擦掉他手上的血。

这里可以看出古天乐其实还是很想要当一个正直的好警察或者良好市民。

从好人到“坏人”，这个变化过程必定是有过强烈的心理挣扎的，但是这部电影没有表现得很明显。

所以关于古天乐在他父亲的坟前有没有喝酒的问题我觉得可以表现出来，但是导演却用了一个似是而非的一句“忘我”来代替。

“忘我”是不是想说古天乐必须忘掉心里那个想做正义警察的自己？

我道行未够高深，确实看不透。

在我眼中，这句“忘我”，就是故作高深却言而无物的东西。

2、歹徒之间的情谊与命运。

为了区分歹徒我就叫他们大哥和寸头好了。

一次歹徒间的聚会，背景音乐是闽南语歌曲《爱拼才会赢》。

歹徒们唱歌、聊天、喝酒。

寸头说：“干完这个，我们就回家吧。

”大哥说，回毛线家？

有亲人才叫家，我们有家吗？

我们的家就在道上。

我们做这个的都是贱命一条。

（大概是这意思。

）后来大哥意外死了，寸头就决心为大哥报仇。

“报仇”是整个故事的另一条线。

然而单纯的唱几首歌、用台词交代大哥对寸头的恩情（“大哥带我们出道”）和不顾一切地报仇就能突出兄弟之间的情谊了吗？

至少我觉得在这部片子里没有做到。

刻画歹徒命运的还有一组很重要的镜头。

寸头死之前用尽全力，开了几枪，把正义女神右手拿着的天平打落。

正义女神这个意象在港产片、港产剧中见多了。

在这部电影里，这组镜头我看作是寸头觉得命运对他不公的表现。

其实电影刻画得太简单了，关于寸头和其他歹徒的命运问题，完全可以从他们的身世入手，编一个稍微曲折一点的命运故事，这样就可以避免生硬。

总得来说，这部片子只能算是半部港产警匪片，因为他更多的是一些形式和生硬的情节，而优秀港产警匪片中那种对人性的挖掘或者稍复杂的剧情却没有。

接下来说一下《谜城》这个剧名。

思来想去，还是觉得它是一个随便起的看起来高大上实际上然并卵的剧名。

本来我觉得它应该叫“迷城”比较好，因为这部片子好歹也表达了一种观念：香港是个欲望都市，钱让人贪欲四起，容易迷失自己。

如果是谜语的“谜”，是想表达香港这座城市有很多不能揭开的秘密？

但是整部电影只有最后古天乐的独白那里比较明显提到这一点。

无论是写文章还是拍电影，好的命名或是暗示剧情或是说明观点，总之都是要与内容有比较大的联系的，但我觉得“谜城”并没有做到，还不如“迷城”比较好。

最后说说这部电影好的地方。

大陆的自然风光和佟丽娅的清新形象是电影的亮色调。

我记得有几个镜头是佟丽娅穿着长裙站在山上和海边。

电影还给了佟丽娅几个特写，这几个镜头粉丝完全可以截图当屏保，因为真的很美。

这部片子有很多熟悉的香港演员，他们之前演的很多形象都深入我心。

因此尽管李璨燊演的是个古惑仔，我还是觉得他身上有满满的喜感。

他的手下（染了紫色头发那个），我不知道他叫什么名字，可是在TVB剧中，他经常演讨喜的角色。

还有，古天乐、余文乐、任达华真的暴帅。

说到底就是看颜，呵呵