最近因为《流浪地球》这部电影的火爆,在豆瓣上引发了各种针对刘慈欣和这部电影的争议。
从我个人的角度而言,如果真的要严谨地评价这部电影,不能仅仅把刘慈欣的创作理念纳入到讨论范畴里,而应该把刘慈欣的文本与好莱坞的类型叙事放在一起进行讨论。
这二者的结合,产生出了一种奇妙又充满张力的化学反应,赋予了这部电影独特的气质。
刘慈欣作品最核心的特征,我认为是苦难叙事。
他笔下的主人公常常陷入到一种非常极端的生存困境之中,故事的核心冲突是人类为了生存下去而进行的挣扎与反抗。
而好莱坞类型片则恰恰相反,托马斯·沙茨在《好莱坞类型电影》一书中认为,类型片本质上是美国的民族神话。
这一神话的母本,我认为并不是古希腊的《奥德赛》,而是基督教的《出埃及记》。
如果进行一番类比,会发现好莱坞的很多类型片,都是在重复《出埃及记》的故事,比如约翰·福特在1939年导演的西部片《关山飞渡》,或者乔治·卢卡斯在1977年导演的科幻片《星球大战》。
这些类型片,本质上都是对美国建国这段历史的艺术化重构,美国人离开欧洲来到美洲的过程,正如同以色列人离开埃及前往上帝的应许之地。
所以西部片与科幻片都带有一种强烈的乐观主义精神,无论是开拓蛮荒之地,还是飞向神秘的外太空,都不是为了生存而不得不做出的选择,反而是在使命感的驱使下去传播文明的火种。
大篷车变成了宇宙飞船所以刘慈欣的文本与好莱坞的类型叙事,本身代表着两种截然相反的世界观。
刘慈欣认为生存是第一位的,生存之后才谈得上文明,生命的存在和延续,并不是一件理所当然的事,需要付出很多代价、承担很多苦难。
而好莱坞的类型片则会认为,信仰是第一位的,恰恰是信仰带来了生命,是信仰帮助主人公战胜了敌人、顺利来到了应许之地。
我观看《流浪地球》的过程中,经常能感受到电影的编剧和导演,在努力地调和这两种矛盾的世界观,它最终的完成度很高,而且因为这种调和,让电影变得非常复杂和富有趣味性,它既不像刘慈欣原先的文本那样过于冷酷,又不像好莱坞的科幻类型片那样过于幼稚。
电影《流浪地球》的主人公是小人物,最终小人物拯救了世界。
电影里,男主角刘启只是一个还在实习的运石车司机,但就在联合政府的所有科学家都已经放弃拯救地球的时候,他却因为与父亲之间的亲情联系,回忆起了他小时候与父亲之间的对话,从而想出了点燃木星拯救地球的计划。
这是好莱坞类型片最常见的叙事套路,原本不起眼的小人物,在精神力量的感召下,展现出了意想不到的潜力。
因为好莱坞类型片要彰显的是奇迹,只有奇迹发生,才能证明精神力量的伟大。
这就如同《圣经》里,以色列的战士都无法打败巨人歌利亚,但当时还是牧羊人的大卫王,却因为上帝的召唤而获得了勇气,最后只用一个石子就打败了巨人歌利亚。
所以在好莱坞的类型片里,常常能看见一群非专业的人士聚集在一起,最后凭着某种信念,实现了连专业人士都实现不了的事情。
比如让一个三流拳击手最后战胜了世界拳击冠军,或者让一个流浪汉最后在期货市场上战胜了贪婪的华尔街巨鳄,又或者让几个民间科学家找到了战胜外星人的方法。
但刘慈欣其实很反对这种带有民粹主义倾向的叙事套路,我看豆瓣上很多人批评刘慈欣支持集权主义,而我认为刘慈欣支持的其实不是集权主义,而是精英主义。
在刘慈欣的作品中,技术精英往往掌握着拯救世界的关键,但盲目的大众宁愿相信谣言,也不愿相信技术精英的话。
《流浪地球》的原著小说里,当地球脱离了太阳系后,民众突然觉得自己被联合政府给骗了,民间科学家观测了太阳,说太阳没有膨胀,然后民众就愤怒了,推翻了联合政府,处死了政府里的科学家,结果这些科学家刚死,太阳就爆炸了。
在《三体》里也有类似的情节,能明显感觉到刘慈欣是用精英主义的立场反对民粹主义。
电影《流浪地球》妙就妙在编剧和导演设计了两条故事线,除了地上刘启这条故事线,还加上了太空中刘启的父亲刘培强这条故事线。
如果仔细看电影,会发现这两条故事线的存在并不仅仅只是为了叙事节奏的好看,刘培强的故事线其实隐含着刘慈欣原著小说里的主题。
如果说地上刘启的故事线,是一个完完全全的好莱坞科幻类型片,那么太空中刘培强的故事线,则更多展现出了刘慈欣故事文本的精神气质。
刘培强的故事线补充并且修正了刘启的故事线,让刘启这个小人物最终拯救世界的行为,显得没有那么强烈的民粹主义倾向。
在刘培强的故事线里,我认为最有意思的一个角色,其实不是刘培强,而是人工智能莫斯。
表面上看,莫斯就是好莱坞科幻类型片中最常见的那种邪恶机器人。
好莱坞主流的科幻类型片,其实在根子上是民粹主义和反科学至上主义的,它的一个常见主题是,当科技的发展失去了信仰的支撑,科技就会异化为人类的敌人,给人类带来灾难,只有那些依然坚持信仰的小人物,才能把科技重新拉回到造福人类的轨道上来。
所以好莱坞科幻类型片里最常见的反派,就是疯狂科学家和邪恶的机器人。
在电影《流浪地球》里,一开始莫斯给观众的感觉,就是一个邪恶机器人,当地球陷入危险后,它选择了逃跑,扔下地球不管,当刘培强和自己的俄罗斯同伴想要阻止莫斯时,莫斯甚至杀死了刘培强的同伴。
但当刘培强真的进入主控制室后,莫斯却告诉了刘培强真相:它并不是逃跑,而是在执行联合政府授权给它的火种计划,当地球的毁灭已经不可避免的时候,它必须带着人类的文明种子独自离开。
莫斯让很多人联想到《2001太空漫游》里的HAL9000,但其实二者有着不同的文化隐喻如果要在电影《流浪地球》里找到一个最符合刘慈欣本人价值观的角色,我相信一定是人工智能莫斯。
特别有意思的一点是,当刘培强选择烧毁莫斯的时候,编剧甚至借莫斯之口,说出了原著小说里那句经典台词:“我知道,要人类一直都保持理性,确实太难了。
”这句话在原著小说里,是联合政府的科学家在被处死前,说给反抗军听的。
而在电影里,当莫斯被刘培强点燃,它在火焰中依然亮着自己的小红眼睛,用不带有任何感情色彩的声音说出了这句话,竟然让莫斯的死亡显出了一点悲剧色彩。
莫斯代表着一种绝对的理性,对于刘慈欣来说,这种理性其实才是生命能够在宇宙中继续活下去最重要的东西。
当刘启提出点燃木星的方案时,莫斯冷静地告诉刘培强,这个方案以色列科学家早就提出来了,通过科学的计算,这个方案的成功率几乎等于零。
但刘启和刘培强就是要赌这个成功率几乎为零的方案能够成功,这不是出于理性,而是出于希望。
《流浪地球》的原著小说和电影里,都出现了“希望是我们这个时代像钻石一样珍贵的东西”这句话,但两者却表达了截然相反的含义。
在原著小说中,希望之所以珍贵,是因为希望能够让人类在绝境中不会陷入疯狂,只有人类怀抱希望,才能始终保持自己的理性。
但在电影里,希望成为了一种信仰,这种希望是出于感性而不是出于理性,刘培强正是因为怀有这种希望,所以才反对莫斯完全基于理性判断而采取的行动。
导演最终让女主角以一种感性的方式唤起了人们的希望但电影《流浪地球》也并非完全站在希望这一边去反对理性,事实上,刘启点燃木星的方案最后确实是失败了,这就证明了莫斯的计算其实是对的。
这个时候,刘启的故事线和刘培强的故事线汇合到了一起,刘培强通过引爆空间站的方式,完成刘启没有完成的事情。
在我看来,刘培强这条故事线,不仅仅是为了连接地球与木星之间的火焰,他还同时连接起了希望与理性、好莱坞的类型叙事与刘慈欣的文本,最终让截然对立的两种价值观在电影中被嫁接到了一起。
说实话,刘慈欣的文本和好莱坞的类型片,这两种价值观到底谁对谁错,是一件很难三言两语说清楚的事情。
两者都各自有着自己的文化背景,有人支持、有人反对,这都很正常。
但《流浪地球》这部电影,编剧和导演尽了自己最大努力,试图把两者结合在一起,从而在最大程度上避免可能存在的争议,我认为这是一件挺了不起的事情。
中国科幻片才刚刚起步,在未来的道路上,既不可能亦步亦趋地完全学习好莱坞的类型片,也不可能完全把重担压在刘慈欣一人之肩上。
也许中国科幻片需要更多类似的实验和尝试,才能找到自己的方向。
无论如何,我认为《流浪地球》是一个还不错的开始。
1、刘培强给木星画形状是为了记录离木星的距离,他从休眠舱出来之后发现窗口的木星不见了,立刻意识到空间站已经“叛逃”。
在那个窗口旁,挂着一个《盗梦空间》里的陀螺,而盗梦空间的结局是,主角终于回到家见到了孩子。
2、moss的红色光点,刘培强在休眠舱里的挣扎,致敬了2001太空漫游,而之后喊的“让人类永远保持理智,果然是奢望”来自原著中最高执政官对反叛军的话“我理解所有的人,因为在已经进行了40代人,还要延续100代人的艰难奋斗中,永远保持理智确实是一个奢求”那么moss会不会有一天喊出“碳基生物宁有种乎”和“吾可取而代之”呢3、重启发发动机的方案采用了“饱和式救援”,何为饱和式救援,按电影里的数据,5000台发动机共运送了7万个火石,派出了40万2千支队伍,共计150万人,这样把重新点燃发动机的可能提到最高。
虽然电影里只是一个小队的事迹,但背后是全人类的挣扎。
4、撞车的司机自杀前用日语说想喝一碗味增汤,俄国人牺牲自己把刘培强推向控制舱,运输车里盖着一张美国国旗。
直到最后,人们说着不同的语言调转车头,驶向背离家园的方向。
这根本不是一部所谓的爱国电影,而是全人类对自我的拯救。
那些好莱坞大片中个人英雄式的爱国主义不会出现5、电梯里队员为了救姥爷韩子昂而死,韩子昂只多活了几分钟。
xx用性命运送火石,点亮发动机的却是其他团队,很多电影里的死去总是强行赋予意义,至少能换回些什么。
但是在这里,死亡就是死亡,那么真实而冷酷,就像现实世界。
6、太空站说地球还有35亿人,余下的一半人,在20年前已经死去。
7、刘培强带着三十万吨燃料撞向木星的时候,他的眼泪在空中漂浮8、刘启使用的球形保护器是双层的,内侧一层可以起到缓冲作用,他们从1400米坠落而没有摔死,靠的就是这一层缓冲。
9、姥爷韩子昂贿赂狱警先拿的是蚯蚓干,之后拿出的是存满50年珍藏小片片的vr眼镜,后来监狱崩塌,急忙赶来开牢门的狱警还带着那个vr眼镜,而且腰带也没来的及绑上。
10工程师吐在头盔里,车窗破碎温度降低需要带上头盔,他就抢旁边人的头盔。
后来那个人的头盔上有一层米黄色的液体,看来是真的抢过来了11所有带翻译机的片段,仔细听,能听到翻译机发出的语音译文12moss给刘培强展示的五份火种计划授权书,分别来自美、英、法、俄、中,是联合国五常13火种计划的空间站,就像孤独飘荡在宇宙中的蓝色空间号。
逃逸后等待救援的休眠舱,令人想起威慑纪元之后错过地球的三体舰队。
刘培强像是不择手段的维德,而说着不能再死人然后几枪打坏火石的周倩,是不是对应程心呢。
再加上刘培强撞木星时喊出的前进三,在大刘的操刀之,流浪地球有了些三体的味道14作为人工智能,moss大概是绝对理性的,它的目的就是保证人类种群延续,而太空站是人类最后的火种。
moss大概也计算过太空站撞木星的方案。
但是因为这需要牺牲太空站,所以只要有1%的失败可能性,它就不会这样选。
而当刘培强烧毁太空站保存的资料后,已经不可能再利用太空站延续人类文明。
所以最终moss和指挥中心只好默认撞击木星的方案。
15地球停转之后,一半永远白昼,一半永是极夜。
白昼的那一半对着太阳,布置了很多行星发动机用以摆脱太阳引力。
而极夜的那一半才是地球前进的方向。
所以刘启看不见父亲的星星,因为这么多年,北京都是白天。
16姥爷韩子昂出生于1999年,是一个如假包换90后,所以他才会用着旧手机,刷着抖音,听海草舞。
17日本人员的运输车里挂着风铃,韩子昂的运输车里挂着佛珠和弥勒佛像,俄罗斯人挂念着自己的伏特加,在远离家园的地方,他们用这种方法回家18在没有植物生长的地方,只靠吃土就能生活的蚯蚓可能是最好的蛋白质来源。
“榴莲味蚯蚓干,下午茶必备解馋佳品,馈赠亲友伴手礼”但是味道可能并不好,毕竟有一个队员死前说他想吃大米饭。
他已经至少20年没吃到过了。
19、刘启用维修工具换来防护服,韩子昂看着冻成冰凌的陆家嘴感叹旧时的人类只顾追求金钱,所有车辆都是国家资产。
原著中流浪地球计划开始之后,货币,经济,甚至婚姻关系几乎在一瞬间都消失了20、作为太阳系的第二大星体,木星的组成和太阳很相近,约为88%的氢和12%的氦,就像是形成太阳的边角料。
缺少氧化剂,氢气本身不能被点燃。
但是当地球大气和木星大气互相吸引,交融在一起后,木星的氢气和地球的氧气有可能达到氢氧2:1的爆燃比例。
一颗火星就可以引起剧烈爆炸,推离地球。
(考虑到氧气是否足够,以及爆炸的指向性等问题,现实中可能无法实现这样的爆炸。
但是在一部科幻电影里,已经足够自圆其说)21当电梯到达地表,门打开时,所有人都弯下腰躲避涌进电梯的风雪,只有刘启和韩朵朵傻愣愣的站着,可见他们的确是第一次来到冰雪封天的地面。
冷空气把电梯里的福字冻成冰,这个镜头很美。
22哥哥刘启刚开运输车时,七拐八股差点撞到一个人,这个人用一口京片子说了一句“嘛呢”。
这位是导演郭帆客串的。
23在满是灰尘的接线室,工程师拿出放着烟和字条的盒子。
盒子里那张写着“记得穿秋裤”的纸已然泛黄。
年近中年的工程师,也曾是一个要妈妈催着穿秋裤的孩童吧。
可是,或者因为抽签,或者因为海啸天灾,他的妈妈已经离开很久了(由豆瓣用户 Junk Dog. 提供)24很多电影都无法逃脱英雄史观的桎梏,让人们以为拯救世界,改变历史全是某几个人的功劳。
而流浪地球,刘培强飞跃空间站时,发现还有其他人在爆破舱门,反抗火种计划。
刘培强想起可以炸木星推地球时,联合政府告诉他以色列科学家早已经想到了。
苏拉维希发动机试图点燃木星时,另外两座发动机也燃起了5000公里高的火焰。
历史,从来都不是个人奋斗,而是朦胧的必然加上一点运气25文字改编电影就像把一个圆球硬塞进方形的箱子,一定会为了戏剧性冲突牺牲一些史诗感和逻辑性。
流浪地球电影仅仅聚焦于原著中几个自然段的内容,而且电影中比如发动机需要火石点火、火石需要从远处运来、火石小到可以通过电梯、超高度点火需要三方协作、木星氢氧爆炸直冲地球等,就是为了减缩剧情而对逻辑性的模糊处理。
但微小的bug从来不是电影的黑点。
科幻电影并非科学,而是艺术。
塑造的不是定理,而是人性。
26当一个长镜头从地面升起,越过巨大的挖掘机,顺着行星发动机的热焰火升向太空站。
当我所无数次幻想过的流浪地球出现在眼前时,我发现旁边的人在悄悄抹眼泪。
截至目前,这篇影评共收到大家的赞赏34块,我用这些钱买了张票,打算再看一遍。
————以下为更新-———-二刷更新27电影刚开始,刘培强带儿子用望远镜看木星,身后是正在建设的行星发动机。
旁边挂着几个红色的氢气球。
刘培强说木星就像气球 大部分都是氢气。
后来刘启因此想到可以点燃木星。
28刘培强对儿子说等可以用肉眼看到木星时,爸爸就回家了。
所以他记录离木星木星的距离,就是计算离父子团聚的时间。
29空间站以旋转模拟重力,只有中间部分不转。
所以运送人员的穿梭机就停在中间,这一点与2001太空漫游中的桥段一致。
30韩朵朵用电子支付买了一串烤串,屏幕显示“支付成功”可见货币或者类似货币的东西还是存在的。
31兔女郎之后的女孩抱怨男的来看兔女郎,可见这是一个“抓”男友回家的女孩子。
32过年居委会发饺子,说明饺子很难得,但至少还能吃到。
而且既然居委会还在,那么。。
33韩朵朵的校服还是蓝白条纹的,很有时代感这么多年校服的审美水平一点都没变。
34韩子昂在派出所质问刘启说“他是你亲爹你能躲哪去”可见刘启的确是为了躲老爸才跑出来的。
35刘培强退役时新闻播报15-20年计划完成,他们还是在按照五年为一个规划来执行。
36影片中所有的飞机都没有带窗子的驾驶舱,可能是屏幕操控,也可能是自动驾驶。
37运输车的球形方向盘其实是一个很直观的设计,把球当成车本身,向前滚就是前进,向后滚就是后退,转动是原地转向。
现在的一些运输平板车也可以大转角移动,但控制上没那么方便。
38联合政府和太空站的徽章不一样,可能暗示着太空站已经逐渐独立,令人联想到三体里独立的星舰联邦。
联合政府的徽章是一个线和点组成的太阳系,唯独地球跃然其外,太空站徽章是太空站的轮廓加一圈苏式小麦图腾。
39流浪地球的全景可以看到一个台风,但是地球已经相对太阳潮汐锁定,台风可能是发动机带来的对流引起的。
40刘启一拳打在墙上,然后出现裂纹,转场到地震,这个转场非常巧妙。
41刘启他们逃离的时候遇到一个人,跪着被冻死,在零下八十度的温度下失去保温的人们死亡很迅速。
42黄毛tim说“前天那姑娘真是自愿的”说明他遇到的可能是某种治安问题。
43韩子昂的运输车里除了佛珠,还挂着一只千纸鹤。
千纸鹤一般是为了祝福和追忆,那么在姥爷的车里,它代表谁呢。
想了很久才下笔。
下笔是因为作为一个老科幻迷,总应该给《流浪地球》写点什么,以表达对大刘和导演的感谢,中国终于有了自己的科幻电影,而且是世界级的。
想了很久,是因为围绕《流浪地球》的争论太多了,而且跑得太偏。
对剧情和硬伤的争论都很正常,因为《流浪地球》这部电影忠实的体现了大刘的特色,故事推进靠旁白,人物动机靠中二,小人物做大英雄,大英雄讲尴尬话。
这些问题都不重要,刘慈欣的作品在文学上是不美的,刘慈欣创造了自己的美学。
大刘很早就在一篇文章《消失的溪流》中表达了自己的美学观点,他喜欢的小说,是基于近未来技术基础,强调技术构思,不追求人文或剧情,仅仅把人物当作奇境中的道具的科幻小说,我们姑且称之为技术奇想流。
八十年代早期《科学画报》和《科幻海洋》刊登过一系列的技术奇想流科幻小说,比如《甜甜的睡莲》《吐烟圈的女人》,大刘欣赏这种风格,并曾经创作过一些从构想到文风都在向八十年代致敬的作品,比如《圆圆的肥皂泡》。
技术奇想流并非中国特产,这个流派的鼻祖是阿瑟·克拉克,代表作《2001太空漫游》《天堂的喷泉》《与拉玛相会》。
早年科幻世界笔会的时候,杨平曾经说大刘很克拉克,大刘酷酷的说,不要侮辱我的偶像。
理解了技术奇想流痴迷于科技制造的奇境,对人性和文学不关心的特殊美学观,就能理解大刘的所有作品。
但技术奇想一直就不是科幻小说的主流,如果读者被《流浪地球》吸引,去寻找这类风格的科幻小说;或者对《流浪地球》嗤之以鼻,去寻找人文精神的科幻小说,最终可能阅读体验都不会太好,而且会偏离科幻小说的主线。
因为科幻小说,作为通俗小说中的一个细分品类,从一开始定位就很简单,科幻小说是爽文。
爽文遍地有,武侠修仙是历史背景下的爽文,霸道总裁是现代背景下的爽文,科幻小说是未来背景下的爽文,因此,科幻小说中最畅销的品类,既不是《2001》,也不是《1984》,而是青少年冒险。
典型的青少年科幻(YA SF)比如《饥饿游戏》,典型的青少年奇幻比如《暮光之城》,一直雄霸畅销榜。
爽文才是科幻的主流,不管是美国的《惊奇故事》,还是中国的《科幻世界》,总有那么一个阶段,封面上充满了半裸女郎,各种脑洞和奇境,最终都是为了让主角在奇境中打怪,夺宝,成长并最终抱得美人归。
因此,如果读者看完《流浪地球》之后,对科幻小说感兴趣,不妨沿着这个主流,由浅入深,看看这些科幻小说:一、勇敢的少年啊快去大冒险冒险需要背景。
有时候在废土上冒险《饥饿游戏》《风之谷》,有时候在太空冒险“迈尔斯系列”,有时候在未来冒险《阿基拉》,有时候在过去冒险,过去冒险这个品类中包括了分支历史(Alternative History,比如常见的穿越文)和蒸汽朋克(Steampunk),蒸汽朋克通常发生在工业革命和文艺复兴时代,交织着对科学的朴素信仰和热爱神秘主义的哥特灵魂,典型作品比如:1.1 利维坦号战记三部曲《飞跃阿尔卑斯》《伊斯坦布尔大炮》《直到世界尽头》:话说,英国有个邪恶科学家名叫达尔文,发现了进化论和DNA。
利用这些邪恶的科技,达尔文制造了大量的生化怪兽,英国军队驱赶着生化怪兽冲向欧洲大陆,掀起了第一次世界大战。
正义的德国科学家戴姆勒为了对抗达尔文的生化怪兽,制造了武装机甲!
就在武装机甲和生化怪兽的大战中,主角一行少男少女,为了拯救地球,踏上了寻找神秘科学家尼古拉·特斯拉的旅途……
利维坦号战记Ⅰ——飞越阿尔卑斯8.2[美]斯科特•维斯特菲尔德 斯科特·维斯特菲尔德 / 2013 / 清华大学出版社1.2 非理性时代四部曲《牛顿加农炮》《天使微积分》《浑沌帝国》《上帝之影》:话说,英国有一个邪恶炼金术士,名叫艾萨克·牛顿!
牛顿发现了天体运动的规律,邪恶的法国皇帝窃取了牛顿的成果,利用天体规律召唤了一颗彗星撞击伦敦,砰!
毁天灭地!
来自美国的年轻科学家本杰明·富兰克林,和他的法国伙伴伏尔泰,踏上了拯救地球的旅途……
牛顿加农炮7.6(美)格雷戈里·凯斯 / 2007 / 上海三联书店1.3 PKD《高堡奇人》,彼得·特莱亚斯《日本合众国》:与前两个系列相比,这两篇就不再是爽文,而是致郁文,为啥致郁,稍后再表,这两篇讲的是二战的分支历史,德国和日本统治全球的故事。
日本合众国7.3[美]彼得·特莱亚斯 / 2018 / 新星出版社二、少年的征途是星辰大海如前所述,爽文的核心是少年冒险,在所有冒险中,太空冒险是科幻小说最重要的品类,通常称之为太空歌剧(Space Opera)。
与渺小的地球相比,太空可以搞的事情就更多了,早年间大家还朴实的把太空当作另一个地球来写,比如伯勒斯的《火星公主》,但科幻小说有一个逼死人的特点就是,第一个说姑娘像朵花的是天才,第二个说姑娘像朵花的是庸才,创意的时效性很强,逼得作者们不得不拼命钻研科学技术,设想更加奇特的场景。
由此,诞生了一系列优秀的作品:2.1 艾萨克·阿西莫夫《基地与帝国》十一部曲(但只有前三部值得阅读):话说,伟大的美利坚帝国正在衰败,这一持续千年的衰败历程,只有一人全盘洞悉!
个人的行为难以预测,但基于统计规律(那时候还没有元胞自动机),却可以模拟人群的发展历程,这门科学叫做心理历史学,它的创造者就是奥萨玛·本·拉登!
为了加速美利坚帝国的衰败与复苏,本·拉登在帝国的边缘创建了一个小小的科学研究所,名叫“基地”,就此展开了波澜壮阔的星海历史……(好像混进了什么奇怪的东西,算了就这样吧)
基地9.2[美] 艾萨克·阿西莫夫 / 2005 / 天地出版社2.2 弗兰克·赫伯特《沙丘》五部曲:《沙丘》是史诗级的太空歌剧,更重要的是,这部作品游戏化的第二代《Dune II》非常成功,不仅激励了游戏制作公司西木头继续制作了《命令与征服》《红色警报》系列,而且激励了抄袭者暴雪仿制了《魔兽争霸》和《星际争霸》系列,可以说没有《沙丘》,就没有RTS游戏。
沙丘7.9[美] 弗兰克·赫伯特 / 2017 / 江苏凤凰文艺出版社2.3 弗诺·文奇三部曲 《深渊上的火》《天渊》《天空的孩子》:弗诺·文奇在这个系列中创造了许多独创性的概念,比如一群小狗堆一起的组合生物体,比如蜘蛛文明,比如“界区”。
玩命堆创意不仅需要知识基础,而且需要叙事技巧,弗诺·文奇在知识和叙事的平衡性上,至今依然是最好的。
有些作品,比如理查德·摩根的武三部曲《副本》《坠落天使》《怒火重燃》,故事性还好但知识性略弱;有些作品,比如哈努涅米的侠盗三部曲则充满了天才的创意,但叙事节奏略乱。
深渊上的火8.8[美] 弗诺·文奇 / 2004 / 四川科学技术出版社2.4 不一样的海因莱茵:在太空歌剧中,海因莱茵与众不同,别人写的都是17岁少年大冒险,爱情,阴谋,海因莱茵认认真真的给12岁左右的少年写了一系列的成长小说,其中渗满了乐观主义,开拓精神和理性科学的态度,比如《穿上航天服去旅行》《斯通一家闯太空》。
如果要拍摄一部给中国少年看的太空电影,我建议就应该选择《穿上航天服去旅行》。
所有的故事中都包含着价值观,比如《流浪地球》体现了“中国亲情观念、英雄情怀、奉献精神、故土情结和国际合作理念”(引自人民日报),一种价值观有没有生命力,就看这种价值观哺育出来的人群。
惟愿少年不愚蠢,中年不犬儒,庶几,这个人群就有希望了。
穿上航天服去旅行7.1[美国] 罗伯特·海因莱因 / 2008年11月 / 中国宇航出版社2.5 其他作品:太空歌剧中优秀的作品很多,比如洛伊斯.比约德的迈尔斯系列,奥森·斯科特·卡德的安德系列《安德的游戏》《死者代言人》《外星屠异》,《苍穹浩瀚》系列,国内网文比如Priest的《大英雄时代》《残次品》。
我个人不太推荐田中芳树的《银河英雄传说》。
安德的游戏8.5(美)奥森·斯科特·卡德 / 2010 / 万卷出版公司三、宇宙之美爽文太多,读者会觉得没文化,作者会觉得没意思。
爽完了总觉得空虚,渴望有某些更粗大的东西把自己填满。
在科幻小说史上,先后出现了几个不同的流派,一派是力求表现宇宙之美,科学之美的技术奇想流,有时也称为硬科幻;另一派是力求表现人文素养的文学人性流,有时也称为软科幻。
文学人性流有一个非常难看的分支叫做新浪潮,可读性极差。
我们先说说技术奇想流。
3.1 阿瑟·C·克拉克:克拉克是技术奇想流的代表,长篇包括《2001》四部曲和《与拉玛相会》三部曲,短篇集有《神的九十亿个名字》,克拉克喜欢用冷淡到近乎技术说明的笔调,去描绘宏大和有宗教感的场景,比如《星》:“主啊,难道你燃烧无数个生命,就是为了照亮伯利恒的早晨?
”,以及《岗哨》《地球凌日》《神的九十亿个名字》《考察地球》,但因为他的小说常常涉及宗教主题,非基督教文化背景的读者会感到隔阂。
还好我们有中国版的克拉克,就是刘慈欣;
神的九十亿个名字8.4[英] 阿瑟·克拉克 / 2013 / 江苏文艺出版社3.2 刘慈欣《流浪地球》《三体》系列:不必赘述,大刘的作品不必看故事,不必看人物,一切都是为了构造某种奇境,有时候这个奇境是硬拗出来的,这是大刘的力尽之处;
三体8.9刘慈欣 / 2008 / 重庆出版社3.3 金·斯坦利·罗宾逊 《红火星》《绿火星》《蓝火星》三部曲:如果读者您确实觉得奇想流非常对胃口,那么不妨啃一下这一套,预警,此小说人物呆板中二,翻译糟糕透顶;预热,这是三部硬到极点,技术可行性报告一样的火星改造小说。
毫无疑问,它可以跻身技术流的最高峰之列。
红火星7.7[美] 金·斯坦利·罗宾逊 / 2017 / 重庆出版社3.4 其他,包括保罗·安德森《宇宙过河卒》,罗伯特·索耶《计算中的上帝》《未来闪影》等一系列作品。
总之,技术奇想流是一群迷恋创意,迷恋奇境,希望用鲜明的奇境来表达深奥的科学概念,很小众的作者和读者,国外有一个术语叫TechnoPorn,大概就是这样的,为科学而高潮!
宇宙过河卒8.1(美)波尔·安德森 / 2011 / 四川科学技术出版社四、爽出文化来科幻小说是一个不断探索边界的小说,技术奇想流是探索自然科学的边界,那么很自然的,会有一系列流派不断探索人文科学的边界,叛离道德,叛离社会,叛离人性,离开是为了回望,是为了检视我们习以为常的观念是否坚实。
这些流派包括反乌托邦,新浪潮,等等,他们共同的特点是非常不爽,作者写起来不爽,读者看着不爽,领导看了也很不爽,但我们做人还是要能爽则爽,所以我们先讲讲一个重要的爽文作者,爽出文化来的典范,罗伯特·海因莱茵。
4.1 罗伯特·海因莱茵有一个三部曲系列,《星船伞兵》《严厉的月亮》《异乡异客》,这三部小说的主题分别可以概括为“军国真爽”,“革命真爽”和“群交真爽”。
海因莱茵其实还有一部“乱伦真爽”的《时间足够你爱》,但是水平比较差,差得跟库尔特·冯尼戈特似的,我们就按下不表了。
我们简单讲讲“群交真爽”的《异乡异客》,这本书讲的是一个火星人,来到了地球,他不仅超有钱,还有超能力。
他决心成为神,拯救全世界。
这时,作者提出了一个严肃的问题: - 神爱我们吗?
- 爱啊!
- 那为什么不跟我们做爱呢?
- ……说得对啊!
做!
于是,这个火星人就按照公路小说的套路,在美国大地旅行,跟所有人做爱,不分男女,不分老少,不分美丑,不分数量,开群奸群宿的通感大趴体。
令人震惊的是,跟他做爱的人,都变得更加美丽,善良,永葆青春,并且也获得了神性。
因做爱,得永生!
你是上帝!
《异乡异客》在美国60年代被奉为嬉皮士圣经,可以说是爽出文化来,并进而影响文化的一部经典作品。
和弗诺·文奇一样,海因莱茵非常擅于在故事性和民间哲学思考之间做平衡,后来的新浪潮作者们,在叙事上都难看得一比吊糟。
异乡异客8.1罗伯特.海因莱因 / 2006 / 四川科学技术出版社4.2 乌苏拉·勒古恩 《黑暗的左手》《失去一切的人》《世界的词语是森林》三部曲:乌苏拉热爱东方文化,花四十年时间精译了《道德经》,她也是最早在科幻小说中探讨性别意识的人。
《黑暗的左手》描述了一个外星世界,那里的人雌雄同体,可以自由转换性别,时而是男人,时而是女人。
《失去一切的人》进一步描述了两个外星世界,一个是贫瘠的公社制度类似以色列的基布兹,另一个是富有的资本世界。
在这些性别模糊、制度各异的世界里面,乌苏拉用她一贯温柔而坚定的态度,反复探讨了一个主题,个人与国家之间的关系,这个主题非常无政府,非常白左,但非常重要。
失去一切的人8.9[美] 厄休拉·勒古恩 / 2017 / 北京联合出版公司4.3 反乌托邦三部曲《1984》《我们》《美丽新世界》,不必赘述。
4.4 其他:在这个领域,还有一些借用文化元素,写冒险故事的作者,比如罗杰·泽拉兹尼《光明王》讲的是佛祖大战梵天,罗伯特·西尔弗伯格《夜翼》讲的是外星人降临,都值得推荐。
光明王8.6(美)罗杰·泽拉兹尼 / 2015 / 北京联合出版公司五、网瘾精神病没文化硬核爽文新浪潮在80年代,在世界上大行其道,到了90年代,有一些年轻人对此很看不惯。
这群人统统都有网瘾,统统都是精神病,统统都嗑药,统统都没文化,深受日本动漫和游戏影响,你猜对了,这个流派就叫赛博朋克(Cyberpunk)。
Cyberpunk是典型的网络空间爽文,今天的所有游戏流网文,可以说都是Cyberpunk的一个小分支,这一分支可以追溯到星河的《决斗在网络》《梦断三国》等一系列游戏文。
Cyberpunk写了大量的网瘾精神病没文化硬核爽文,在技术上,他们是对互联网,对虚拟世界最敏感的先行者;在思想上,他们却传承自一个非常奇怪的作家,此人嗑药成瘾,一生贫病,为了混口饭吃,每天玩命的写东西,他的作品充斥着精神病人嗑药之后的错乱思考,这个人叫菲利普·K·迪克,他最著名的作品叫做《机器人会梦见电子羊吗》,后来被拍成电影《银翼杀手》,此处应脱帽致敬。
仿生人会梦见电子羊吗?
8.8(美)菲利普·迪克 / 2013 / 译林出版社菲利普·K·迪克简称PKD,他的作品包括《血钱博士》《死亡迷局》《尤比克》《仿生人会梦见电子羊吗?
》等等,在最近一集《黑镜》,也就是《潘达奈斯基》中有一幕,主角和科林坐在房间里,一面墙印着东京爆炸的景象,源自大友克洋的《阿基拉》,另一面墙上印着“Ubik”和“Philip K Dick”的字样,以前作为一个科幻死粉,我们既看不到《Akira》,也看不到《潘达奈斯基》,悲哀!
还好,最近台北东立出版社重版了《阿基拉》,六本一共360元,国内也有粉丝做了《黑镜》的镜像站(https://blackmirror.intermovie.online),终于可以玩奈飞版的黑镜网游了,快去玩一下,有互动才更黑镜……
黑镜:潘达斯奈基 (2018)6.82018 / 英国 美国 / 剧情 科幻 悬疑 惊悚 / 大卫·斯雷德 / 菲恩·怀特海德 克雷格·帕金森扯远了,拉回来,PKD的作品充满了小人物在大世界面前的无力感,因此他的作品十分致郁,这种孤独与悲凉感延续到了威廉·吉布森的《神经浪游者》《零伯爵》《重启蒙娜丽莎》三部曲,吉布森笔下的主角非常像硬汉派侦探,孤身与巨大的政府和公司对抗,胜利是偶然的,失败是必然的。
这个调调对爽文读者不太友善。
如果您看过《黑客帝国》三部曲,只是希望找篇爽文读一读,除了《玩家一号》之外,还可以看看尼尔·斯蒂芬森的《雪崩》,这部小说特别适合快递员,因为它开篇就说,快递员是世界上最危险和最刺激的职业。
除此之外,这篇小说无耻的把主角起名为“Hiro”,谐音“hero(英雄)”,这个梗后来一直被用到了美剧《英雄》和日漫《请叫我英雄》。
雪崩8.0[美] 尼尔·斯蒂芬森 / 2018 / 四川科学技术出版社六、爽出未来在这篇长长的书目中,我们列出了一系列好看的科幻小说,并在无意中回顾了整个科幻小说的发展史。
有趣的是,科幻小说在美国正在陷入衰亡,作者和读者年龄层次都日益老化,反而是在欧洲,在加拿大,在中国,诞生了一系列综合与发展前人在技术和文化领域的诸多创意,更加优秀的作品。
比如芬兰有哈努涅米的侠盗三部曲《量子窃贼》《分形王子》《因果天使》,加拿大有彼得·沃茨的《盲视》,比如德国的卡尔·施罗德,比如《三体》,比如吾道长不孤的《走进修仙》。
量子窃贼7.8[芬兰] 哈努·拉贾涅米 / 2016 / 四川科学技术出版社科幻小说是一个小众品类,它的小众,是因为阅读和写作的门槛太高。
这是一个生来就要不断拓展边疆的品类,是一个为创造奇境而生的品类,一代又一代的作者不断向着未知的地方去,脑洞大开,挑战我们的常识,挑战我们的认知。
当我们理解了这些,再回头看看围绕《流浪地球》的这些争论,就会惊讶的发现,吹爆和黑爆《流浪地球》的竟然都不是真刘粉,因为他们的种种偏见都源于无知,源于读书太少;而种种偏激都源于无脑,源于不爱思考。
所以,别比比了。
小声比比也是瞎比比,有人比比是为了挣钱,您比比又收不到钱,不如冷静一下,读篇爽文先?
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流浪地球是一部不及格的电影。
对这部不及格电影的普遍吹捧,那些看了提前点映纷纷较好的写手和大V,只能让我怀疑他们的人品与审美。
一、科学设定不及格作为一部科幻片,一部被吹得很厉害的科幻片,流浪地球在科学设定上完全没有能过及格线。
全片最大的危机,来自于利用木星弹弓效应时,发动机受木星引力影响停止工作。
这是对整个地球科学界和工程技术界的无情藐视。
如果连木星引力将会引起的各种结果都没有计算,没有考虑,还流浪个毛。
对已知的问题没有预案,这是不可接受的。
出现危机,只能是因为意外。
在热核聚变已经轻松搞定的设定之下,甚至已经可以随便挖石头搞热核聚变,开卡车居然是非常了不得的技能,自动驾驶辅助驾驶都没有,这没法接受。
在发动机的附近没有建设备品备件库,非得千里迢迢用卡车运输,没法接受。
理应组织严密的地下城,随便找黑市弄个身份牌就能出去。
这个设定糊弄外国观众或许还行,在中国,坐个高铁都要刷身份证,在线联网人脸识别。
中国观众完全没法接受。
人工智能居然可以点火烧掉,没有联网没有数据备份,烧掉摄像头就可以干掉人工智能,诸如此类设定完全没法接受。
冲击波能够用1000马赫的速度推开地球,这个地球还能保持基本结构,没法接受。
人推人使劲去抵住一个东西,这是七十年代武侠片内力传输的设定吧?
用在科幻片真的可以吗?
……诸如此类科学设定上的问题实在太多,我没法一一记录。
这非常影响观影效果。
看到一个不靠谱的设定,我就会想,这TM是为什么?
然后我说服自己:算了,为了剧情需要。
接下来是另一个不靠谱的设定。
然后我又一次地想,这TM是为什么?
我知道有很多刘慈欣的粉丝会说,你不能吹毛求疵。
好吧,我说个或许能让大刘粉高兴一点儿的言论:流浪地球里的科学设定,差不多赶上斯科特的《普罗米修斯》了,能够达到《太空旅客》的六成水准。
开心不?
二、剧本不及格如果说流浪地球的科学设定能赶上《普罗米修斯》,那么剧本则保持了国产烂片的一贯水准。
人物没有特点,台词绝不打磨,行动莫名其妙,剧情缺乏铺垫,笑点生硬可怜。
流浪地球中每一个人都是木偶,为了完成导演交待任务而设置的木偶。
他们没有思想没有个性,面目模糊行为缺乏动机。
主人公偷跑到不适宜人类生存的地区,是为了躲避爸爸回家……然后还带着妹妹……然后还没有准备……然后还不停地说这是天才……剧组是不是对天才有什么误会?
吴孟达这个外公是个纯粹功能性的角色。
别看电影里他似乎很爱外孙和孙女,但是他并没有情感。
或者说剧本里他没有表达情感的机会。
在电影里,他是一个慈爱的外公,但是,他不是那个具体的慈爱的外公。
他和小学生作文里胡编乱造的所有慈爱的爷爷一样慈爱,唯独没有自己真实的慈爱。
妹妹在整个电影里完全是个无意义的人。
她存在的唯一目的,就是让哥哥救。
妹妹存在的价值,跟《独立日》里那条狗差不多。
比妹妹更惨的是救援队,一干人的存在更无意义。
他们连被救的功能都不具备。
他们的功能,就是跟着剧情混,然后在剧情需要的时候丢一个人去死,或者去重伤。
到底是死还是重伤完全看导演心情。
对剧本存在的问题就不更多展开讨论了。
一个千疮百孔的剧本,去研究它到底有哪些窟窿,意义何在?
三、导演与表演不及格流浪地球的节奏非常成问题,无论是台词还是镜头语言,总是不在点儿上。
同样一个段子,高手能说得妙趣横生,水平差的说出来就是那么僵硬,那么不对劲。
比如影片开头展示地下城生态的一个镜头,那些群众演员在镜头中出现得太刻意。
导演恨不得招呼大家:快来看呀,地下城是这个样子的。
合格的做法,应该是让这些信息出现在背景之中,让观众去发现去感觉。
然而导演没有这样的信心。
他对观众没信心,对自己也没有信心。
整部电影里,主要角色一口京片子。
而且是不怎么地道的京片子。
油滑有余,幽默全无。
电影里所有的包袱统统不好笑。
那个北京市交通委的段子,大概出现了5、6次。
实在是肉麻当有趣。
吴京在空间站与俄罗斯同行的一段对话,感觉是两个初学表演的学生在尬戏。
而这一段违反操作规程强行尬戏,也只是为了在电影的最后放进一瓶酒……唉,真是不划算。
还不如让吴京对AI拳打脚踢一番,暴力破坏来得简单呢。
李一一这种程序“高手”人设的角色。
刚出现时惶恐不安,感觉是个PTSD患者;到了分配任务一节时,小人得志,油腔滑调,又成了一个躁狂症兼患者。
偏偏电影还在正面塑造这个角色。
导演和演员的无能可见一斑。
所有演员的表演都不及格。
我就不一一点评了。
四、价值观不及格流浪地球和刘慈欣的大部分作品一样,价值观不及格。
进入地下城是要抽签的。
那些没抽中的人怎么办?
按照设定,太阳出问题要在100年后,那些没有中签的人本可以活到自然死亡,结果因为你们打算流浪,让人家提前进入无法生存的环境。
电影对此根本不置一词,完全不打算讨论。
因为在刘慈欣和剧组的心目中,牺牲一部分人(几十亿人而已,西安以东而已),这不值得讨论,对吧?
吴京因为自己是宇航员,所以儿子和儿子的监护人就不用抽签直接进入地下城。
然而影片交待:“所有进入地下城的人都要通过抽签”。
这是TM赤裸裸的腐败和特权吧?
然而电影对此仍然不打算讨论这个问题。
因为在刘慈欣和剧组的心目中,这么有能力有地位的人,家人得到一点特权,理所应当,不值得讨论,对吧?
老婆和岳父只能有一个人进入地下城,老婆生病快死了,所以就放弃治疗,好让岳父直接作为监护人进入地下城。
吴京对自己的决定没有怀疑。
岳父对自己剥夺女儿的生命活下来没有心理障碍。
在刘慈欣和剧组的心目中,一个快死的人和一个还能活几十年的人,哪个的生命值得保留,完全不会有选择障碍,是吧?
整部电影里,普罗大众完全没有机会表达自己的声音,他们只有在灾难来临时奔跑哭号。
除了被动接受,还是被动接受。
因为在刘慈欣和剧组的心目中,普罗大众听安排就好,对吧?
总之,流浪地球是一部严重不及格的电影。
中国科幻电影的崛起?
史诗级的巨作?
洗洗睡吧。
不及格不及格不及格。
如果没有那么多看了点映捧臭脚的五星四星,我或许还能给这部电影两颗星。
现在我只会给它一星。
因为恶心。
---分割线---2月6日上午的回复--感谢支持的朋友。
发表评论遇到知音,总是比较愉快的事情。
讨论一下大量的反对我的朋友。
大致分这么几种。
一、谩骂侮辱的。
这就是为什么我对流浪地球非常反感的直接原因。
它就像一个孵化器,把这些人给孵出来了。
它通过强化反智、集体无意识,让愚昧者更愚昧。
我不删除这些谩骂评论,是因为首先谩骂真的伤害不到我。
其次挂在这里让流浪地球的支持者看看想想,为什么有那么多的支持者选择谩骂这样的方式呢?
二、认为我不客观、偏激的。
有大量的反对者认为,我打一星太不客观了。
有的言论很有意思:“打五星确实有鼓励的成分,有感情的成分,但是你打一星太不客观了”。
艺术评论本来就是主观的东西。
要求艺术评论客观是非常无礼、无知的行为。
看前期点映的评论中,各个都给出四星五星的高分,甚至四星都很少。
然而电影上映后,即使是大量的支持者也在说,影片虽然不完美,影片虽然很多问题……给这样一部明显问题多多的电影打这么高的分,这些专业的影评人是不是人品与审美出问题了?我在正文中也说了,本来这部电影说不定可以打2星,但是因为那么多捧臭脚的,我给打了一星。
我对我的行为是认可的。
因为电影当然不仅仅只有电影,宣发前期无脑吹,引发反感,这叫活该。
三、不认同我对电影价值观评价的。
流浪地球电影的价值观散发一股恶臭。
这部电影让那么多的人侮辱谩骂攻击批评者,还不足以说明问题吗?
刘慈欣在访问中,坚持认为如果为了人类文明的传续,他是可以吃掉女主持人的。
这样的观点并非没有现实基础。
安史之乱时的张巡,就这么干的。
即使是中国古代知识分子,也无法苟同张巡的做法。
我因此对刘慈欣相当反感。
关于对特权的讨论,我可以明确地表达一下。
我反对这些特权,除了价值判断之外,亦是学识的要求。
在人类社会的合作中,特权越少,信息越透明,合作的效率才会越高。
四、原著不是这样的。
我在评论电影并不是评论原著,谢谢。
五、讨论科学设定问题的。
认为科幻就没有必要讲究的人,那么你们看的是玄幻。
正如我从来不觉得漫威那些玩意儿是科幻一样。
好好讨论的问题的人很少。
对这样的人我很尊重。
六、关于崇洋媚外和双标。
我给普罗米修斯也打一星,因为科学设定问题。
我受不了太空旅客,因为科学设定和价值观的问题。
星际穿越我的评价也很一般,因为科学设定问题。
至于漫威什么的,我不讨论这种爆米花电影。
中国电影也有不少好的作品。
比如《嘉年华》、《狗十三》等等。
也没见多少人支持。
七、总结流浪地球的支持者大面积恶臭,这个结论已有数据支撑。
---分割线-2月7日更新对祝佳音的回复微博上祝佳音对我的这篇影评提出批评。
其中他所创造的“设定逻辑”和“日常逻辑”这个概念非常有价值。
我一直没有把这个问题说清楚,而祝佳音说清楚了。
非常感谢。
祝佳音认为:设定逻辑是先验式的。
日常逻辑是故事中人物的行事方式要和设定及日常习惯相符合。
我非常同意。
祝佳音提到对普罗米修斯这部电影的观感,与我也非常契合。
普罗米修斯中让我反感的,不是星际旅行或者机器人的设定,而是那些用手去挑逗外星生物,脱离团队独自行动,在外星环境摘下头盔,飞船没有隔离舱等等违背日常逻辑的科学设定。
我说流浪地球科学设定不及格,指的正是流浪地球日常逻辑中的科学部分不及格。
我为什么不讨论太阳不可能在一百年这种时间尺度上突然死亡这个设定,因为这个设定属于电影的设定逻辑。
接受这个设定,然后去看电影就好。
但是木星引力激增在我看来属于日常逻辑中的科学设定。
电影里表现的,是地球接近木星轨道之后,木星引力激增然后出现一系列灾难行为。
如果这个木星引力激增是一个意外,那么电影就应当对此有所体现。
如果不是意外,或者无需强调,那么只能说明木星引力激增属于日常逻辑中的科学设定。
我当然无法接受。
我文中提到的其它关于科学设定方面的问题,在我看来都属于日常逻辑的部分。
关于设定逻辑的方面,比如热核聚变,比如行星发动机的功率,我是不质疑的。
至于我所提到的那些不靠谱的科学设定,到底属于设定逻辑还是日常逻辑,当然可以讨论。
关于特权的部分,宇航员的儿子不经抽签进入地下城,如果这是经过同意,公开设置的一项福利,那么我还能勉强接受。
可是,电影中强调,所有人必须经过抽签。
这样的撒谎说明,这是一个见不得人的特权。
---分割线-2月7日更新-其它回复很多朋友在我文后回复,认为我打一星“偏激”。
打三星比较合适。
请大家看一下豆瓣所有流浪地球三星以下(含三星)的影评,无一例外有一堆人冲去骂。
无论这些不高分评价——我都没法用低分评价这个词,打三星照样被骂——言辞激烈还是温和,都被骂。
有人私信我,他因为被骂得受不了,只好删除了他的一星评论。
电影观感不是孤立存在的,它包括了对宣发对观众对主流评价等等其他因素的部分。
从这个角度看,我觉得我打一星还是高了,可惜没办法打半星或者负分。
我在批评其它电影的时候从未遇到这样的事情。
我也没有观察到别的什么电影有这样的待遇。
流浪地球显然有一种独特的气质。
这正说明了这部电影传播了什么样的价值观。
骂我越起劲,越会引发正常观众的反感。
我从来没有想过自己的影评会有这么多人点“有用”。
相信那些污言秽语辱骂的人起了很大的作用。
这是一个非常棒的观察。
等到评论热度平息之后,我会做一个统计,看看有多少辱骂。
有多少理性讨论。
谢谢你们。
谢谢你们为我的文章提供了热度,谢谢你们提供了观察的样本。
讨厌临时起意拯救世界。
我不知道为什么,你们可以对这个电影的剧情安排完全认同。
全世界科学家经过仔细研究,都给地球判了死刑,甚至给出了成功率为零的结论,男主人公一拍脑门,用他中学生(?
)最多大学生的知识水平喊了一句“我们点燃木星!
”,配合他舍己为人的老爹,就可以把地球拯救下来。
说实话当时我在影院,看到moss给地球判死刑的时候,我在心里默念,求求你了,出现个科学家们猜不到的物理现象也好,木星突然发慈悲也好,不要让这个男主拍脑门好吗,然而男主还是拍了脑门,还成功了。
这是什么,这是反智。
历史上一拍脑门于是改变世界的事情当然有,我记得当年高中化学书上还写着凯酷勒梦到衔尾蛇于是想到苯环结构的故事,就算那时真事,也是经过了长时间研究,以及具有相当知识储备的灵机一动。
而男主呢,纵观整个电影,除了他一直在自卖自夸吹自己是天才之外,我看不到他有任何灵机一动拯救世界的可能,或者说,以他的水平能想到的并能成功的灵机一动,居然超越了人类科学界的极限,真是……魔幻色彩浓烈啊。
你要说男主是在所有人都没办法的情况下,破罐子破摔也就算了,可他的爹,吴京扮演的那个宇航员,突然就深信他儿子的计划万无一失,不惜以放弃保留人类火种为代价开着空间站撞过去。
冒着这样的风险还敢动手,如果他的头脑没问题的话,说明他儿子的想法是有极大可行性的,而这样的想法,居然被科学界认为成功率为零。
看了这部电影,你们还欣喜若狂的话,以后还有什么脸看不起民科?
现代科学讲究的是高屋建瓴,知识储备意味着一切,已经不是只靠着灵感就能改变世界的年代了……当然你如果要说,所有的科学家都是死脑子,只知道墨守成规,片中的方案他们根本想不到,我也无话可说。
说不定哪天,一个从十八线小城走出来的,从未接受过系统科学教育的扫地工人,就能把统一场论完成了,全世界的物理学家们目瞪口呆,问他怎么做到的,他反问:难道你们都不拍脑袋的吗?
另附:为什么行星发动机不自备火石全靠救援,为什么足以推动地球的冲击波就只是一场流星雨,男主在地表(好像是)居然都没死,这种观影的时候让我有点膈应的小问题,以及剧中在我看来有些不讨喜的情感处理,都是我打出低分的原因。
一路看下来,某些骂人的家伙素质是真的低。
意思是喜欢这电影的主流就是这么一批人,真是可悲。
(注意:本文中有少量非关键剧透,可能稍微影响观影体验)《流浪地球》是一部堪称伟大的科幻电影。
是的,必须用伟大这个形容词。
要知道,仅仅几年前,中国科幻电影的概念还是圆萌蠢胖的飞碟、西游记风格的外星人,山寨浮夸的机甲……并非我们的电影工作者没有看过《星际穿越》或者《阿凡达》,不知道牛逼的科幻片是什么样子,而是大家潜移默化觉得,中国人现阶段只能也只配拍出这样的科幻片,甚至是更软的那种——披个科幻的噱头用五毛特效讲个尴尬的都市喜剧。
如果有人说几年后中国就会拍出可以和《地心引力》《火星救援》相媲美的科幻电影,大概没几个人会相信。
即便稍有一点希冀,也被某科幻巨著改编电影的胎死腹中摧毁得不剩多少了。
国产科幻片,在2019年之前,尽管也偶尔出过几部可圈可点之作,但总体来说,堪称电影中的国足。
所以可以想象,有《流浪地球》这样一部达到好莱坞水准的科幻大片横空出世,是堪称伟大的成就——相当于国足踢进了世界杯淘汰赛甚至八强。
从它拍出的一刻起,就已决定了必将在中国电影史上拥有一席之地。
电影改编自刘慈欣的原著《流浪地球》,采用了其基本设定和框架:太阳灾变,人类设法移动地球,让它“流浪”到南门二星系求生。
但故事本身完全是新编的。
这并不在意料之外,原著大开大阖,情节松散,很难照搬。
电影中重新打造了地球在逃逸过程中险些坠入木星,一个临时拼凑的救援组付出巨大牺牲后终于让地球重返轨道的故事,所有角色都是原创的。
但值得称道的是,电影并没有像某些影视改编那样随意安插一些和原著毫无关系的情节,让热爱原著的人群有挂羊头卖狗肉之感。
故事主线中的要素,像地下城的生活、掠过木星的轨迹、行星发动机的作用等,都是取自原著的基础,与原著的设定基本结合得很好。
可以说是一部“官方同人”。
出于市场考虑,情节本身的走向虽然仍保有原著中的宏大理想主义光辉,但主体是相当好莱坞式的:突如其来的灭亡危机,家庭问题重重的主角,承包各种笑料的队友,陷入绝境之余的峰回路转,亲人从对立走向理解乃至坦露心迹,重要人物牺牲,主角却在几乎不可能逃生的情境下活了下来,让故事有个Happy Ending……这些自然会令观众在目不暇给之余,想起一系列美国大片。
当然并不是生搬硬套,而是经过融合与本土化之后的中国制造。
当然你可能会想——我自己也想过这个问题——电影是不是中国制造,和观众有什么关系?
即便有好莱坞水准,那比起其他好莱坞大片也不就那么回事么?
好莱坞的水准之作恶评也不少,难道是中国人拍的就格外伟大?
的确,民族自豪感可能会让我们拔高一些东西,但这种共鸣有它的内在意义。
譬如说,电影中提到过嘉兴这座小城市,虽然只是一笔带过,但当提到时,整个放映厅内响起一阵惊喜的笑声——因为我观影的影院就在嘉兴地区。
来看电影的本地人大概从来没想过,自己生活的地域居然会在一部似乎远离现实的科幻片里被提到。
这种喜悦感单纯而由衷,和民族情绪并没有关系。
当然远不只是嘉兴,还有浓墨重彩描绘的北京、上海的高层建筑,出场过的济宁、杭州以及提到的其他许多地方。
还有中国式的学校、广播、流行歌曲、顺口溜,还有春节,还有南腔北调的中国话本身……看到这些中国观众都会会心一笑,这种观影的愉悦是任何一部欧美大片无法给我们的。
而这一切并不是点缀猎奇的元素,而是想象中未来生活的一部分,是主角生存的土壤和根基,科幻内核和故事就从这里生发出来。
通过电影所构造的整体,我们可以纵情想象中国和中国人的未来。
虽然就具体设定来说,是可能性几乎为零的未来,但在这种想象中,中国人自己成为了主体而不是旁观者或配角。
这让我们体验到了自身的无限可能。
也许我们永远用不着建造巨大的行星发动机,但可能建造同样震撼的核聚变发电站或者星际飞船,也许我们将来不会在地下城庆祝春节,但也许会在太空城或者海底城市舞狮舞龙;也许地球永远不会飞向那黑暗深空,但我们的文化与精神会……未来是我们可以自己想象的,未来是我们可以自己创造的。
中国科幻电影中“中国人”主体性的确立,这可能是《流浪地球》这部电影最重要的贡献,也是其最伟大之处。
以前我们谈到中国科幻时,经常担心的一些问题和伪问题,比如“中国人拯救世界是不是很假”比如“为什么未来社会都是西方式的”,通过这部电影本身彰显的感染力,原则上都不再是问题。
不太遥远未来,年轻人或许会奇怪为什么我们会有这样的担心。
当然无须讳言,电影中也有不少缺陷,除却演技、台词层面尚有生硬之处外,采用好莱坞式的戏剧结构,保证精彩有余的同时也不免丧失了一些深度。
而其特效距离好莱坞的顶尖水准也稍有差距等等。
特别要提到科技相关的方面,这对于一部科幻电影来说是至关重要的。
原著中逃离太阳系的方案,是在停转后利用太阳的引力弹弓效应加速,绕太阳转许多圈之后,再高速飞出原轨道,接近木星也非巧合,而是有意利用木星的引力加速。
可能考虑到需要的物理知识比较高深,这些在电影中一律从简,观众缺乏直观的感受,对流浪地球的理解不免打了折扣。
其实只需要在恰当地方安插十几秒的动画讲解,便可以弥补缺憾。
若有地球近距离掠过太阳、火星和小行星带的场景,便更加动人——可能是要求太高了,不过在宇宙的尺度上,的确还有更多潜力可以发掘。
另外还有个别难以忽视的硬伤,比如“木星引力忽然增强”这个重要设定实在过于低级错误——万有引力不是可以轻易改变的——而且也并无必要,同样的情节完全可以通过“中央控制电脑被陨石毁坏导致发动机大面积故障地球偏离航向”来实现。
电影最后的解决方案可行性也是相当存疑,虽然是明显出于情节需要不必苛求,但总觉得还有改进的空间。
不过发表于2000年的《流浪地球》小说也并非无懈可击,刘慈欣本人就承认过其中一些疏漏(如停止自转就没有昼夜的设定)。
如果我们再仔细审视地球派和飞船派的争论,还可能发现推动地球的前提就站不住脚。
但其磅礴万千的想象力、极具感染力的空间画面感,以及超凡脱俗的理想主义气质,毫无疑问将人们对“科幻”的理解提升到一个新的层面,开启了中国科幻的新时代……这篇小说是一篇有缺陷的伟大作品。
电影《流浪地球》是当年小说的影视化,但如“科幻电影元年”这个期许所预示的,它并非圆满的终结,而是一个崭新的开始。
因此我要不吝赞美它的伟大,不是因为已臻完美,而是因为它必将是更伟大之物的开端。
此文甚长,并非影评,是楼主作为大刘书粉,从2018年七月到现在,持续大半年的对流浪地球剧组的跟踪总结帖。
如果你对电影投资出品、台前幕后、后期宣发和小故事之类的有兴趣,可以慢慢爬楼(倒叙)2.10:23亿票房!
Shut up and take my money!
2.5凌晨:人在美国,刚下飞机(_(:з」∠)_真的)看不了公映第一场,郁闷。
但是看到开画8.4!
我满足了😭大半年前我开楼时说大概率合格片(豆瓣6+),奇迹概率佳片。
剧组创造了我心目中的奇迹。
我会接着跟踪票房。
随着观影人数增加,评分会有较大的波动,但8应该没问题。
祝大家新年快乐,祝中国科幻越来越好!
2.3:剧组送给配乐阿鲲老师的徽章。
联合政府的标志。
导演,出周边吗?
我买爆。
新浪电影的采访https://media.weibo.cn/article?id=2309404335363144472267一排烤鸭和半扇猪肉笑死。
关于科幻工业的各个部门
2.2:大触做的海报@宝心_shining太厉害了,上映后应该会有更多的同人作品。
北美新澳IMAX提档到大年初一,票很紧张,波士顿票卖光开始加场了。
现在波士顿寒风肆虐暴雪冰天,看电影挺有代入感😂
2.1: https://m.weibo.cn/6436669966/4335042568374536 周笔畅推广曲《去流浪》附导演采访,郭帆也是平面设计师。
1.28:刘欢老师主题曲MV已出:https://m.weibo.cn/6436669966/4333362275690503从采石场到发动机再拉到宇宙地球的镜头简直炫技。
1.27:下午两点大V超前点映,来去之间也去了,等他们离场后更新评价。
明天北京上海武汉重庆成都都会有点映。
片方现在是靠大规模点映口碑造势占更多排片(熟悉的北文宣发手段,现在小破球初一排片不到10%)春节档的特殊性在于大年初一初二开头,影院躺着就能赚钱,放广告都满座,所以院线会倾向把排片给时间短,能多排场次的电影。
流浪地球比喜剧多了半个小时,一天下来少排两场。
我对新年开头两天的排片不报期待,口碑逆袭也要等到初三,何况今年春节档每一个都很强。
顺带说一下,中影之前下文件要求自己星美院线给流浪地球30%以上的排片(它是小破球最大投资方)影院出现了排幽灵场(一个时间段同一影厅排两场,即根本不存在该场次)敷衍上级的做法。
某喜剧片也传出不给20%以上排片就不给影院密钥的做法(没有密钥影院放不出电影)。
还有某些为了争取排片片方给影院送钱,排一场送几百。
中国电影市场的乱象在春节档展现得淋漓尽致,缺乏监管,产出方、购票平台、院线、评价平台混在一起,非常糟糕,也不利于行业发展。
想想一家公司不仅可以投资电影、负责卖票,还有权排片和控制评分,灰色利益地带简直遍地开花。
口碑出来了,我以为我已经很膨胀,章口就莱豆瓣7.5+,还是吹不过大V。
感兴趣的朋友可以订票了,不会浪费你的时间和金钱。
另外,只有钱是拍不出好科幻的,团队用了八个月构建世界观,写了100年编年史,连教科书都编了。
发动机参考90年代末的气塞式喷管,地下城井盖、墙上的广告贴纸、路标都有新设计(眼尖的在特辑里能发现)之前有人问过导演为什么地下城这么狭窄的空间还允许小贩、小店铺,当时导演回答心理疏导,可见团队对末日世界的方方面面都有考虑。
流浪地球爆发后,有了正面的实例,希望后入的资本能够不要看热度随意敷衍,否则流浪地球将成为昙花一现,投入的资本也会打水漂。
现在的观众已经比较理智成熟了。
1.21:最终版预告https://m.weibo.cn/6436669966/4330978426027031加特林打木星真是绝望。
根据制片人龚格尔透露,预告片看起来很厉害,但其实全是边角料,导演一个大场面都没剪进去,而且镜头具有误导性。
看来防剧透工作导演做得很认真(可惜韩松老师这个猪队友已经透好多了¯\_(ツ)_/¯)轻微剧透:………………………杭州地下城死了30万人,上海塌了
刘欢老师的主题曲,周五上歌手的时候唱。
周笔畅也会有相关作品。
1.20:今天科幻圈和媒体内部点映,不是之前的90%完成度版,是真的成片。
影评出来得差不多了,豆瓣7.5+毫无问题,越来越稳。
现在片方需要做的是把口碑转化为排片,目前流浪地球的排片只有8.2%,比起同期三部喜剧太弱势了。
建议参考药神,进行大规模点映,让院线看到潜力。
(流浪125分钟,飞驰、新喜都九十分钟出头,在片长上就处于劣势,影院会选择短一点的增加场次)帮剧组澄清一下,特效四分之三是中国公司制作,剩下的外包给了韩国和德国。
维塔工作室只负责防护服道具,它和维塔视效是两个部门。
流浪地球的经费根本请不起维塔视效。
1.17:刘欢老师的主题曲1.16孟美岐的推广曲MV出来了,一半以上都是新画面,放得比正式预告还多,效果也比之前旁白略突兀的预告好👌知乎贴吧的分析帝要过年,其实剧情都快被他们分析得差不多了。
https://m.weibo.cn/6436669966/4329181040713499这几天,中影终于想起有个儿子缺钱搞宣发了。
等接下来的两款预告和推广曲吧。
私心希望得到中科院或者CASA的宣传,他们也帮了剧组很多。
1.14:今日第三更了,这是要过年吗?
第三版正式预告“父与子”已出,真的稳了。
https://m.weibo.cn/1623886424/4328438439141230去年我写这篇预估文章的时候只觉得剧组靠谱豆瓣能及格,考虑到国产电影一言难尽的创作环境不敢有多的期待。
现在我可以肯定豆瓣评分7.5+,如果导演把点映中暴露出的前半部分进展较慢、信息量太大太杂的问题处理好,8+是很有希望的!
更新了孟美岐的推广曲,楼主心情十分复杂,剧组之前穷到把防护服家当拿出来抽奖(误),现在有一种一夜暴富的恍惚感🙊中影的通知,帮忙撕排片了,要求其所属院线首周排片不得低于30%,中影的院线是中影星美院线,银幕数量4634,全国第二(17年数据)中影是最大投资方和出品方(见之前的公司背景介绍),得到重视是因为流浪地球是“首部国产重工业科幻影片”(这个定义比较准确,流浪地球不是首部国产科幻片,但是是首部国产重工业科幻片)希望更多的科幻电影能得到多方的支持,从电影类型来说,科幻片是最容易走向国际的,其承载的普世价值是文明社会一致认同的。
1.11预售已开,北美新澳2.8上映下午的看片会的轻微剧透。
高亮,不想被剧透的别看图片。
大致信息:预估豆瓣7+,国产科幻里程碑,当然,缺陷是有的(每个人看法不一)
12.30:路演最新情报1.新的片段里,太空站内叫莫斯的AI杀人了(俄罗斯宇航员),应该是致敬2001里的红眼AI(流浪地球里AI造型也是红眼)但故事应该不会是AI叛乱,还是与人类叛军有关。
2.维塔做的防护服(一套五十多万),再加上外骨骼,完整的要一百多万。
道具烧钱,估计服装费用就比片酬高了。
3.会有奥运会和爱情线,提到了在奥运会路途中遇到了鲸鱼和真爱(说漏嘴的信息,所以不确定,但海报里确实有鲸鱼,预告里也有奥运会)4.配乐是阿鲲(代表作舌尖上的中国、红高粱)5.导演说他在拍摄过程中尽量避免增加临时迸发的灵感,是严格按照拍摄计划执行的。
个人推断这个片子导演色彩极少,是走流程的科幻奇观片。
小结:物料整理到现在,我不认同剧组宣传的他们迈出了中国科幻电影的一小步,他们是在劈叉。
12.19: https://m.weibo.cn/6436669966/4318880602454481叛变情节应该保留了,最新剧照里地下城有“lie”,部分群众并不相信太阳会氦闪。
王府井彩蛋
空间站遇险这个镜头效果非常好。
新特辑发布,我放下一半的心。
流浪地球难拍,主要是很多场景大刘一笔带过,需要极大的工作量去合理想象和有效现实这些场面。
太空的特效镜头很不错,地下城非常惊喜。
过年的地下城,有捏泥人儿、舞狮、装饰灯、有撸串儿的苍蝇馆子、兔女郎……这些真实感是国产影视最缺乏的。
悬于表面的粗糙布景总是国产一大问题,故事难有说服力和代入感。
科幻电影国产困难,有部分原因是电影工业体系跟不上,特效公司是一方面,道具场景制作几乎是空白。
贴吧的跟踪贴有爆料,道具组是一群很有才华的中国年轻人,有为好莱坞工作的经验。
这部电影能用实景用实景,不依赖特效,这一点是走对了的。
不管流浪地球结果如何,可以知道的是,电影培养了一个团队,一个按照较为成熟健康的电影制作模式逐渐摸索发展起来的团队。
这种经验是比电影本身更为宝贵的。
12.12:新海报(美工日常审美在线)
以及大刘的彩蛋(生日)
12.4: 业内人士,在线爆料:
12.3: 神仙美工,新海报,发动机
exm?
豆瓣8.5这么好拿∠( ᐛ 」∠)_?
我怕不是玩了假的豆瓣。
12.2更新: 发动机预告。
个人观感,叛乱可能没有,剧情变成末日维修坏损发动机拯救人类,但流浪与硬科幻主线还在。
还有情报称结局没改,那么有可能是叛军占领了发动机?
就广电飘忽不定的审核标准,冻死上千的科学家和政府领导是否能过,还是个问题:https://m.weibo.cn/6436669966/431304598126528111.16 知乎最新爆料,事情难道要朝我最期待的方向发展了?
顺便补充:特效公司确定为More,More在微博上已经认领了。
11.14更新:官方公布科幻特辑 https://m.weibo.cn/6436669966/430618198184724611.1更新:补一个猫眼上的电影制作出品背景:中影出品
10.25更新: 新预告片出啦!
感觉有希望,但是!
没有地球在宇宙中流浪的片段依旧不放心^_^下午三点的直播,确认吴京的角色是父亲。
9.21更新:定档大年初一,2.059.1更新:主演屈楚萧优酷采访透露,电影预计年底或明年年初上映。
PS:楼主依旧担心剧本问题。
原文:利益相关:大刘书粉,半个科幻电影迷看药神前瞥到了流浪地球的预告,刘慈欣三个字已经让我很满足了,于是上豆瓣看看有什么最新进展,结果讨论区全在纠结吴京。
吴京不是主演,镜头都是后来补拍的,涉及情节应该非常少。
片方大概是想借用吴京的名气来宣传片子。
吴京愿意把自己的名气拿给片方做宣传,也是对国产科幻电影的支持,在这一点上我是不会黑他的。
现在,依靠制作组透露出来的少量信息,认真仔细分析一下,这部电影到底如何。
首先是导演。
导演不是拍片子这么简单,还要统筹规划整部电影。
流浪地球的导演是郭帆,这个导演我不熟悉,豆瓣显示情况如下:
三部电影,你好疯子主导演不是他。
(但有影迷兼科幻迷因为本片给流浪地球导演一项加了一些分,贡献应该很大)我关注的豆瓣用户都属于比较专业和(非常)严格的观影人,他们的意见比较有参考性。
同桌的你,5.8分。
关键词:模式化、程序以及期待科幻三部曲
从这里总结,导演是一个有经验也有能力的人,但他的作品非常程序化和模式化。
如果导演能在拍摄流浪地球的时候做到程序化,以原著的基础去弥补创新和想象的缺陷,是可以做成合格片的。
李献计历险记,6.4分。
这部电影得过奖,所以评价更多。
关键词:可以一看、技术不够、内容干瘪
看其他评论,导演比较擅长画面,而科幻片很大部分就是要看特效的。
如果画面做得好,流浪地球的核心价值理念和基本剧情还在,就不会出大差错。
这里的关键是剧本。
我非常担心剧本。
PS:强烈建议豆瓣把编剧也放在主创栏里。
编剧真的很重要啊,几个重点踩雷的编剧我是看见就会绕道的。
接下来的信息来自知乎。
1、投资方员工:https://www.zhihu.com/question/60530568/answer/216589395这位挺幽默的,给的信息总结如下:1.找过好莱坞大导,他们对本子没兴趣。
(毕竟雨果星云一堆没拍的)2.剧本来自郭帆工作室,花了很多心思构建世界观,做概念设计,也写了分场剧本。
反复更改后交给老板看了。
3.特效找美国大牌公司谈过,对方感兴趣,但价格片方承受不了。
4.团队初期成果不错,后来北京文化和万达也加入了筹备。
评论区里对书粉问题的回答(我的观感:用心了,但后期制作因为各种原因会有影响,不知道档期从暑假往后推延是否能缓解。
)
2.核心主创龚格尔:https://www.zhihu.com/question/60530568/answer/178288904
3.无利益相关但看过剧本和概念图:https://www.zhihu.com/question/60530568/answer/178159246
4.剧组成员:https://www.zhihu.com/question/60530568/answer/178274207
5.流浪地球竞争方(这都有😂):https://www.zhihu.com/question/60530568/answer/178061222
6.片方朋友:https://www.zhihu.com/question/60530568/answer/178202841
这些都是打鸡血的,部分比较客观的科幻迷的看法:1.https://www.zhihu.com/question/60530568/answer/178398897观点:草台班子,有诚意,但经验不足,能力不够2. https://www.zhihu.com/question/60530568/answer/178327705观点:以中国目前的电影产业水平,触动流浪地球属于急功近利了。
主创对此的回应:
我的感受:优势:流浪地球的制作班底比三体的游族那是要靠谱很多。
(希望三体继续烂一段时间压压版权价格,等到愿意接手的)搜狐娱乐上曝光的成本是5000万美元(3亿多人民币)消息可信度待定。
北京文化眼光不错,药神战狼都有它的投资,投了一个亿,说明它对流浪地球还是有信心的。
北京文化投了一个多亿,但它只是部分投资,最初的投资方员工也表示特效不止花了一个亿。
如果情况属实,成本应该能支付“非五毛特效”(好莱坞大片那种还是在梦里想想吧)。
预告的宇宙特效看了一下,不是星际穿越那种风格,色彩更鲜艳,更梦幻一些(可能更省钱?
)如果全片保持这种水准,感觉还不错。
我对国产科幻电影特效要求不高,别侮辱智商就行。
演员不是流量和一二线,省钱,吴京友情客串,省钱,自带战狼引战撕逼话题度,省宣传费。
原著粉、磁铁以及“三体限定版科幻迷”的庞大观众基础。
导演似乎很擅长画面,对科幻片来说很占优势。
主创团队很用心,有诚意,前期准备充分(三年)担忧:后期制作时间不足,2017年5月开机,9月杀青,本来预定的暑期档逃挡了也算好事。
但显露出后期制作时间明显不够。
不过片方逃挡也不敷衍,还是有良心的。
如果国庆档上映,还是很急,一年能做好特效?
剧本究竟是谁在主导?
郭帆是导演,龚格尔是演员,两个都不是专业编剧。
编剧非常非常重要,好剧情可以挽救特效不足。
所以剧本质量究竟能否传达出原著的思想?
龚格尔和郭帆是认真看过原著的,但态度不等于实力。
摆渡人还改了100次,我是不相信改得多=质量高。
导演的才能能否驾驭这种宏大的题材?
这个不好说。
郭帆在国内应该是中偏上的导演,但拍的片子少,也不是科幻主题。
不过导演也看发挥,大导也有失手的时候,说不定这次郭导能有突破?
(不知从哪儿借来的信心)李光洁和屈楚萧演技怎么样?
有懂的说一下吗?
演员很重要!
还有其他角色演员也公布一下啊。
主创团队看起来不像是人脉很广的,好资源争取得到吗?
之后的排片撕得到多少?
如果质量过关,建议走点映口碑路线,让自来水帮你们撕排片。
粉丝多,观众基础好,但口碑崩盘就自求多福吧,喷不死你¯\_(ツ)_/¯综上:不会是烂片,佳作可能性小,大概率合格片(指豆瓣6分以上)
前段时候在公众号《不存在》上看了一篇超短篇科幻小说,名字叫仓鼠球,名字太剧透了,就是人类仓鼠球的故事,而这部电影讲的是差不多的一个故事。
事实上,大部分正能量分类的科幻小说——就是最后人类总能活下来,来迎接下一次世界末日来临的那种,大部分都说的是一个故事:人类抛弃了一些,又得到了一些,最后人类又一次,活下来了。
负能量的那些科幻差异很大,想到人类终于灭绝了这件事大家的想象力都异常丰富。
而这部电影的内容,准确的来说和很多末日模式或者说未来模式的作品都有一些相似之处,反而是与原著《流浪地球》的相似度其实并不高。
两者故事之间的关联性相当微弱,相当于我们把原本《流浪地球》的故事放大再放大再放大再放大到无限大,第二十三页走过去的那个路人甲的小表舅的二姨妈的儿子的初中同学,我们决定为你拍一本电影,就叫《流浪地球》。
电影和原著的关系大概就是这么大了——所以没有看过原著的朋友们可以完全不需要花一个小时阅读这篇超级短的原著再看这部电影,毕竟电影院里坐满了给女朋友科普下一部是黑暗森林的高中男孩,和庆祝新春佳节阖家团圆来看宇宙爆炸结果孩子吓哭了从三分之一处就开始哄孩子的家长。
而这部春节期间我最高期待度的国产科幻电影,我原本是期待看到一部《后天》,就是那部2004年的电影。
看了点映评价说是中国科幻元年,心里再凉一半——我有点害怕点映影评,我总觉得整个观影过程有一种被期待赞美的氛围,和过于严肃成熟的观影氛围带来的压力。
但等到走进电影院开始观看,作为一个情绪收到月球潮汐荷尔蒙主宰,情节受到土星引力影响的观众,你在当下是来不及对有些青春片中二病的男女主角,以及一些过分煽情的诗朗诵环节直接做出任何反应的——毕竟这一切的大前提是:地球都完了。
用放大镜把视线聚焦到非常具体的个人两个小时,只要调整好角度,我们都可以看到他的头顶在燃烧——这是我昨天想写的观后感。
因为这本电影的角度太个人太个体了,与原著简短冷静抽离纵观全局般的史诗体记载方式——“人类,不值一提”完全相反!
蝼蚁尘埃一般不值一提的人类的宇宙征程被放大到了更渺小的个体的角度,即使我是如此讨厌煽情,但我依然为突如其来的死亡和注定来临的宿命感动到哭。
我给《流浪地球》打了五星,而这个最后的五星打分其实和导演的水准无关,和演员的演绎无关,和爱国情怀也无关。
这是我对于剧本改编放弃了宏大的宇宙征程和哲学命题而聚焦到个体上的一个感想:这是一次实验,是否成功每一个人的看法不一样,我们可以叫他火种,我们也可以叫他叛变。
我想不好这个影评的结尾,就像我想不出这个作品里人类命运的结尾,究竟是这一次灭亡更好,还是等到下一次灭亡更好。
至于吴京,他的全部戏份就是为了演绎一句脏话:你爸在天边炸成了一朵烟花。
而电影院里坐满了为了这句脏话哭成一个傻逼的人。
看完《流浪地球》最直观的感受是:太空真美,人类真渺小。
刘慈欣的科幻作品,核心特质是将极致空灵的想象力与厚重的现实结合,对人类发展和未来命运始终饱含着深沉的关切。
而《流浪地球》是一部关于死亡与希望的电影。
对每个人说,死亡是最终极的哲学命题。
生命的可朽性与有限性为人生追求提供了意义和限度。
无论通过繁衍后代,还是著书立说名垂青史,个人总归有可能让自己的生命以某种方式得到延续。
但在宇宙残酷的“黑暗丛林法则”面前,诸如人性、道德、伦理、人生目的等等,或许只对单个的个体才有意义。
对人类整体的生存而言,种族毁灭是将个体死亡无限放大和彻底终结的终极隐喻。
刘慈欣的所谓硬科幻,正是建立在看似冷峻、甚至冷漠的科学理性基础上,对死亡和宇宙生存法则的审慎思考。
《流浪地球》原著构架与创作初衷《流浪地球》的主题是末日逃亡,据说是刘慈欣“末日系列”作品的一部。
由于他近乎焦虑地对宇宙、科技和人类群体命运的关注,他的所有作品几乎都带有危机和末日的色彩。
在《远航!
远航!
》一文中,他曾设想过几种地球发生环境灾难或星际危机时的逃亡/扩张方案:1. 宇宙飞船方案优点:便利,成本低。
缺点:飞船上的封闭生态系统无法维持太长时间,而在恒星之间来回通常都需要几个世纪甚至几千年之久。
2. 超巨型飞船方案优点:克服了小型飞船的缺陷。
缺点:体积太大,上万年才能到达恒星,甚至几十万上百万年才能找到适合开发的星球。
3. 雪球方案。
先建造一个中等规模的飞船,使其生态系统可以维持到达较近的恒星,以该星资源为补给,再一站一站接替航行下去。
或许是最可能实现的方案。
4. 流浪地球方案驱动整个地球作为完整的生态系统作星际旅行。
5. 反向扩张方案由于宇宙的宏大,在星际空间内无限扩张的殖民方案其实是行不通的,刘慈欣还提出一种相反的方向。
比如,蚂蚁比恐龙更不容易灭绝;狭小的空间对蚂蚁来说可能就是一片广阔的疆土。
所以人类文明还可以采取一种“反向扩张”的策略。
人类依靠基因技术缩小为像蚁人,甚至更微小的体积或许要比打破光速的壁垒更现实。
《蚁人》剧照刘慈欣表示,从科学角度讲,自己是百分之百的飞船派,因为流浪地球方案会将大部分能量消耗在毫无用处的地球内部负荷上,地壳内部那些厚重的物质除了产生重力,在星际流浪中其实只是负担。
但他最终以流浪地球为蓝本写小说的原因在于,地球在宇宙中流浪的文学意象,要比人类乘坐宇宙飞船逃亡的意象更具有科幻的美感。
《流浪地球》的原著和电影,显然都采取了地球方案。
电影选取了小说中设置的逃往场景和基本的世界观,但在叙事线索、故事细节和情感设定上已经与小说颇为不同。
这些区别下边会详细说,这里以小说为主交代一下《流浪地球》的科幻背景。
1. 太阳灾变380年前,天体物理学家发现太阳内部氢转化为氦的速度加快,并预测氦元素巨变将在很短时间内传遍整个太阳内部,从而产生一次名为氦闪的剧烈爆炸,地球会在此期间被汽化。
在小说中,这一切将在400年内发生,现在只剩下20年时间。
太阳氦闪概念图太阳的氦闪会反复出现,所以太阳系已经不适合人类生存,唯一的出路是向外太空恒星际移民,按照人类目前的技术水平,唯一可行的目标是半人马座的比邻星(电影中未提及半人马座和比邻星),路程是4.3光年。
半人马座虽然星际移民势在必行,但人类在移民方式上却产生了分歧,最终分裂为“飞船派”和“地球派”,两种方式具体的差别前文已经说过。
由于飞船无法长时间维系宏大的生态系统,最终地球派获胜,人类将用2500年,100代人的时间逃离太阳系,到达比邻星。
比邻星体积约为太阳的七分之一,质量约为地球的1.27倍,是距离太阳最近的恒星。
比邻星2. 逃亡步骤在人类2500年的逃亡计划中,一共要经历漫长的五个时代: A:刹车时代:用地球发动机使地球停止转动,使发动机喷口固定在地球运行的反方向。
实现方式:地球发动机喷射等离子光柱,用切线推力刹住地球自转。
所用时间:地球自转刹车用了42年,比联合政府的计划长了三年。
主要事件:主人公在刹车时代结束时出生;海啸、极寒等各种环境灾难。
B:逃逸时代:全功率开动地球发动机,使地球加速到逃逸速度,飞出太阳系。
实现方式:在离开太阳系之前要绕太阳公转15圈。
最后借助木星的引力逃离太阳系。
所用时间:20年左右 主要事件:叛乱、太阳毁灭、木星引力带来的环境灾难。
现实中的木星 C:流浪时代I(加速):在外太空继续加速,飞向比邻星。
所用时间:地球发动机不间断开动500年,地球加速至光速的千分之五,以这个速度滑行1300年,走完三分之二的预定行程。
D:流浪时代II(减速):在中途使地球重新自转,调转发动机方向,开始减速。
所用时间:用500年的时间减速,航行2400百年后到达比邻星。
E:新太阳时代:地球泊入比邻星轨道,成为这颗恒星的卫星。
《流浪地球》小说与电影异同《流浪地球》小说的时间线依照主人公从出生到去世展开。
期间穿插了几次推动情节的重要事件和转折,包括:人类最后一次观看日出日落;逃逸时代地球最后15次公转;地球在近日点时的环境灾难;借由主人公的亲情、婚姻和生育展现的世界观和社会运行机制;穿越行星带的灾难危机;叛乱引发的两次情节反转等。
从时间线上来说,电影也将叙事集中在刹车时代后期和逃逸时代开始阶段,也就是“木星引力危机”。
此外,《流浪地球》的小说主要是从宏观上勾勒出整体的世界观和科幻设定,而电影版把作者的各种设想,甚至小说中未提及的细节要素做出了最直观的展示。
在视觉景观上特别呈现了地下城、地球发动机、环境灾难、星际空间站和木星景观等奇观,效果颇为震撼。
电影中的木星值得一提的是,在电影里看到中国人熟悉的地标作为科幻场景出现还是挺过瘾的。
流传多年的海平面上升,上海被淹没之类的预言终于在《流浪地球》中实现。
说得“战狼”点:我们看惯了旧金山金门大桥、自由女神像、埃及金字塔之类的外国地标被毁掉,这次可算有了自己的本土硬科幻来拿央视大裤衩和东方明珠塔散布末日恐慌。
《流浪地球》剧照总体而言,电影与小说在世界观的设定上还是有差异的:小说中角色的情感关系极其微弱,以人类的整体生存为绝对中心,人与人之间在某种程度上是疏离和冷漠的。
比如主人公与父亲和母亲的情感关联虽然深厚,但仍然服从联合政府在生死分配上的权威(按照年龄顺序逃生);母亲毫无负担地接受了父亲的婚外情;每三对夫妇按照抽签只有一对具有生育权等等。
此外,在大灾难面前,生存技能展现出绝对优先的:学校只有理工课程,除了历史,其他人文哲学和艺术等学科已经压缩到最小;宗教在一夜之间消失。
电影在人物、故事情节都上做了很大调整。
在电影中,居住在地下城的人类与如今现实生活中的人性格和生活方式几乎没有差别,并不像小说中对联合政府的各种政策言听计从,彼此的情感关系也比小说更紧密。
小说中的父子关系是若即若离的,而电影中父子三代的情感纠葛基本成为推动叙事的主线。
吴孟达收养了女孩韩朵朵,这在小说版乌托邦式的世界观设定中似乎不太可能会发生,因为每个人应该都会有联合政府的统一安排。
小说中有两次情节反转,一次是在逃逸时代,群众通过私自观察发现太阳在400年间并没有巨大变化,认为太阳氦闪是一个阴谋论,从而对联合政府和指挥中心的流浪地球计划产生质疑,通过叛乱处决了5000名地球派。
但随后情节又再次反转,天体物理学家的判断是准确的,太阳果真由于氦闪爆发而毁灭。
“叛乱”的设定体现出刘慈欣对科学理性的坚定信念,以及对人际关系和情感的悲观,对非理性群氓进行了辛辣嘲讽。
地球派让人类躲过了灾难,却被民众公开处决;人类最终能够幸存(至少暂时),一方面是科学技术与理性分析的功劳,另一方面也有很强的运气成分。
不可否认,小说中的科学和理性是冰冷的,联合政府在书中缺少人情味的体制更让末日阴影中的人类倍感压抑,因此,电影以情感救赎为核心,对小说的这部分内容进行了大幅改编。
在电影中,“流浪地球”的美学意象实际上变成了英雄主义式的“拯救地球”,虽然最终拯救地球的仍然是科技和理性,但理性背后推动主人公行动的却是强烈的情感和意志。
与小说面向硬科幻读者群相比,这样的设定更容易得到主流电影观众的认可。
刘慈欣冷酷与悲观的理性主义2007年8月26日,刘慈欣与上海交通大学教授江晓原在成都“白夜”酒吧对谈时曾说,“我是一个疯狂的技术主义者,我个人坚信技术能解决一切问题。
”这种科学主义宣言让江晓原颇不以为然,他反问道:“依靠科学能找到人生的目的吗?
”刘慈欣回应说,“(无论)技术邪恶与否……如果人类的最终目的不是保持人性,而是为了繁衍下去,那么技术就不是邪恶的。
”江晓原和刘慈欣最根本的分歧显然在于,前者放诸人类的个体感知与体验,而后者始终从人类整体的全局眼光看待一切。
这种分歧在刘慈欣随后提供的一个思想实验里表现得更明确:假如人类世界只剩下你我她(江晓原、主持人和刘慈欣),我们三个人携带着人类文明的一切(莎士比亚、爱因斯坦、歌德等)。
而咱俩必须吃了她才能生存下去,你吃吗?
“我不吃”,江晓原说。
刘慈欣继续说道,不吃的话,人类的一切文明都会因为你不负责任的举动完全毁灭。
宇宙是冷酷的,人类消失就剩下一片黑暗,到时候人性不人性也没有任何意义了。
现在选择不人性,而在将来,人性才有可能得到机会重新萌发……刘慈欣科学主义的理性观与普通观众对情感高潮和宣泄的需求在电影版中达成了某种程度的妥协与和解。
理性与情感是一枚硬币的两面,在同一片空间中,过度压缩任何一方都是危险的。
所以电影里空间站的人工智能机器人“莫斯”对吴京说,“让人类完全服从理智,真是一种奢求”。
这说明,情感恰恰是人类区别于冰冷机器的地方,在理性和科技的成就背后,在灾难面前,让人的生命充满厚度的正是人的亲情爱情和友情。
小说中曾说,当末日降临之时,地球上所有的宗教一夜之间全部消失了。
但在通常情况下,人类除了依靠科技的力量战胜灾难,还习惯于从宗教那里获得情感慰藉。
虽然刘慈欣本人是坚定的无神论者,但他也意识到,中国科幻缺少宗教情感。
人们常说,哲学是科学之母,当哲学思考到了极致就会到达宗教。
用他的话来说,“科幻中的宗教情感就是对宇宙的宏大与神秘深深的敬畏感。
”在茫茫的宇宙中,人类从一颗恒星到达另一颗恒星尚且需要几千年,在这个过程中,一代又一代的人死去又出生,不断更替,而浩瀚无限的宇宙却永恒存在着。
人类的文明不过是宇宙时空荒漠中一颗微小的沙子。
网络图片犹太格言里说,“人类一思考,上帝就发笑。
”不过,上帝的笑或许并不是为了嘲弄我们,而是对人类的情感、智慧、意志和成长的会心一笑。
参考资料:刘慈欣中篇小说:《流浪地球》,长江文艺出版社,2008年版。
刘慈欣随笔集:《刘慈欣谈科幻》,湖北科学技术出版社,2014年版。
江晓原:《新科学史:科幻研究》,上海交通大学出版社2016年版。
感谢豆瓣友邻:@林更烟 对本文的帮助。
关于科幻作品的“硬伤”问题,这几天真的是看到了太多的撕逼。
其中流浪地球粉丝们最气不过的就是:灭霸一个响指就能毁灭半个宇宙,这么大的硬伤你们怎么不吐槽?
《星际穿越》男主进了黑洞都没被扯碎,你们怎么奉为神作?!
凭什么好莱坞电影有硬伤就跪舔,《流浪地球》有硬伤就狂喷?
你们这些喷子,赤裸裸的双重标准!
然后就把这个归结为“崇洋媚外”,上升到民族气节,弘扬文化自信的高度去了。
其实吧,科幻迷根本不会把漫威电影视为科幻片,就算它们是,也在鄙视链最底层。
科幻迷也不会跪舔《星际穿越》,跪舔《2001》还说得过去。
不过这些都不是重点。
不如我们把标准统一起来,好好说说“硬伤”这回事。
首先明确一个原则:所有的科幻作品都有科学硬伤。
科幻作品不是科学论文。
作者没有义务,也没有可能写出完全没有科学漏洞的作品,否则,刘慈欣拿的就不是雨果奖,而是诺贝尔奖。
但是,大家都有硬伤,是不是就不能吹毛求疵,拿这个理由说谁好谁坏了呢?
不是。
关于硬伤这个问题,刘慈欣自己写过一篇文章:《无奈和美丽的错误》。
有兴趣可以搜索一下。
我给大家划一下重点。
科幻作品的科学硬伤,大概有以下几种1 无知或粗心,无心的错误,不可饶恕!
2 剧情需要,有意设定,牵强,不能忍!
3 剧情需要,有意设定,不错,很有趣!
4 立意宏大,有意设定,牛逼,要膜拜!
同样是硬伤,怎么待遇差别这么大呢?
对于1,刘慈欣举了自己作品的一个例子,在《鲸歌》里,蓝鲸居然有牙齿。
这种低级错误,就像我们写文章有错别字一样,毫无辩解的余地,格杀勿论。
对于4,这种设定虽然是违背科学规律的,但却非常高端。
例如,《重冰》这个小说,假设冰的比重比水大,会怎样?
要是你有本事,也可以假设光速不是恒定的,宇宙会怎样?
你能在此基础上构想出一个让人信服的宇宙,写出一个精彩的故事就是你牛逼。
《三体》里,外星人可以 “降维打击”,这个本身是不可能的,但是概念非常牛逼。
这得膜拜。
其实对于1和4,大部分人不会有疑问。
争议出现在2和3。
都是为了推动剧情发展而做出的硬伤设定哪些是好设定,哪些却不能忍?
《独立日》剧照这里我想引入一个概念:设定成本。
我们讲一个故事,就好像在变魔术或演戏。
观众都知道是假的,关键看你能不能让他们“相信”。
我们每引入一个有BUG的设定,就像投入了一个有漏洞的欺骗成本,或者说,挖了一个坑。
如果坑里没有足够的诱惑,观众就不会跳坑。
比如,地球不可能一天之内进入冰河期,这是个硬伤。
但是,全球一下子结冰这种场面很有诱惑力,为了看自由女神像怎么冻住,观众完全可以忍受这个设定BUG。
这坑我跳了!
再比如,《火星救援》里,马克达蒙在火星上种土豆。
其实,别说火星上种不了土豆,就算真的种成了土豆,那也是有毒的。
但是,火星种土豆这段剧情是整个片子最大亮点之一,非常好看,所以,这个BUG也是值得的。
《火星救援》剧照因此,科幻作品挖的设定坑,只有能给故事带来精彩看点的时候,这种投入才是值得的。
否则,就是赔本买卖。
除此以外,科幻作品的设定硬伤,还有一个“明显程度”的问题。
有的设定BUG是隐蔽型。
普通吃瓜群众对此不敏感(例如火星的土豆有毒),但专业人士能看出来。
这种硬伤,普通观众很容易被忽悠过去。
即便作者对此不作任何解释,或者稍加解释,就可以了。
而有的设定BUG是显著型。
普通群众的知识水平也能感觉到不对劲,从而有更大的回本难度。
这种时候,要说服大家相信,就得花更多力气了。
那么,是不是坑挖得越小越好?
非也,舍不得孩子套不着狼。
比如,火星上种土豆,这个坑本身是个显著型硬伤。
吃瓜群众看到这个脑洞一定会想,火星上能种土豆?
你在逗我吧?
火星上哪来的田?
哪来的肥料?
哪来的水?
但是,看到电影如何一步步把过程拍出来,先搭好棚子,用便便给火星土壤施肥,然后用氢气和氧气合成水,然后种下土豆……过程详实,细节完整,观众慢慢的就相信了。
其实,作者在这里就是把一个显著型硬伤转化成了隐蔽型(忽略了土豆有毒),成功忽悠了观众:窝巢火星真的可以种土豆啊,这个故事太厉害了!
看到了吗?
高风险高收益,坑越大,一旦填上了,硬伤就会变成亮点,作品就会牛逼。
这也是为什么,当硬伤大到“冰的比重比水大”,直接修改宇宙规律,都还能圆上的时候,作者就可以封神了。
所以说,判断一个科幻作品的设定好不好,并不是有没有硬伤,而是这个设定是不是带来了亮点。
坑你尽管挖,填上算你赢!
带着这样的标准,我们来看《星际穿越》这个电影的设定硬伤主要有这几个:1、枯死病设计得比较随意 (隐蔽型)2、 大型虫洞很难存在。
就算有,人也没法活着过虫洞 (隐蔽型)3、 黑洞旁边的行星,不太可能有宜居性 (隐蔽型)4、 黑洞进去了不可能活着 (显著型,但这个“硬伤”很特殊)4个硬伤里面3个是隐蔽型硬伤,成本较小。
枯死病的设定,主要目的是为了制造一个地球快要死了的危机,迫使主角去外太空寻找宜居星球。
从这个功能上考虑,也可以设计别的危机达到同样的目的。
比如,核污染也可以让地球不能住人,而且核污染合理多了,不存在BUG。
那么《星际穿越》为什么不选没风险的核污染,而是“有硬伤”的枯死病?
因为,核污染这个脑洞太没有创意了,已经有很多作品用过。
低风险也意味着平庸。
高手和菜鸟之间的区别就在于,菜鸟只想着给地球找一个不能住人的理由就够了,但高手找的理由不但能让地球不能住人,还能在剧情中发挥更大的作用。
比如,因为枯死病,地球上大片沙漠化。
电影中有沙尘暴的场面,主角家里都是灰尘,盘子都得倒扣在桌子上。
出门必须戴口罩。
看到这些场面,观众会很有代入感,仿佛真的置身于一个全球都沙漠化的危机中。
因为枯死病,什么吃的都没有了,每家每户都在种玉米。
农民变成了这个世界最需要的职业。
电影专门有一段主角去学校被老师约谈的剧情,孩子想学科学,有远大理想,却被老师劝退去当农民。
这是正常社会不可能出现的情况,因为枯死病,这些都成了可能。
而这种桥段,核污染是不能实现的。
枯死病也直接带来了麦田追逐那场戏,那是前半小时里最诗意的部分。
大片玉米地里,主角带着俩娃在追无人机。
场面浪漫,意义深远。
一边是温饱线的生存挣扎,一边是仰望星空的高级理想。
主角从开始种玉米的农民,升级成后来宇宙探索者。
这样强烈的对比,都是因为枯死病这个设定。
是不是比核污染有力得多?
当飞船终于开出地球,观众听到“不要温和地走进那个良夜,白昼将近,暮年仍应该燃烧咆哮”的诗句,才会特别动容。
枯死病是硬伤,可是这个梗被编剧充分挖掘了潜力,营造出独特的末世细节,完善了主角人设,为父女感情也做足了铺垫。
枯死病带来那么多亮点,这个坑我跳了。
虫洞那么大虽然是个硬伤,但是虫洞带来的看点太明显了,这是电影里最震撼的视觉奇观之一。
看到那个球形虫洞,科幻迷简直要高潮。
这哪是硬伤?
分明是硬核!
虫洞黑洞的视觉呈现也是最震撼的场面之一,而且这是真.硬核了,霍金给的模型,还有什么比它更科学?
至于黑洞旁边的行星其实不能住人,但主角们还是鬼迷心窍要去探索的BUG,完全可以忍。
因为观众都想看主角飞到黑洞旁边去啊!
这个坑再大也要跳的。
不仅如此,在黑洞边上遭遇时间拉伸效应,这个必须是好点子。
让主角一眼千年,和女儿造成时间差,打一手感情牌。
相信大部分观众都会在主角看到长大的女儿那边泪奔。
所以无论是科幻奇观还是情感冲击,这里的硬伤成本可是大赚特赚了一笔。
黑洞进去了还能活着出来…..咳咳,在大部分观众看来,这确实是主角光环大到无以复加的硬伤。
不过,黑洞这个“硬伤”性质非常特殊。
它在普通吃瓜群众看来是个显著型硬伤,违反了我们的常识,但是,在最前沿的物理学家眼里,反而是一个具有有前瞻性的假想。
关于黑洞和虫洞的最新科学理论,豆瓣物理小组的组长在回复里给了很详实的科普,我附在文章的最后。
感谢@Everett 的科普。
不管怎样,对于普通观众的观影感受来说,活着进出黑洞是“主角开的超级挂”但是,黑洞里的五维时空的奇观,依然是非常大的亮点。
这是科幻电影里视觉呈现高维时空的最有创意的一个设计,并且和剧情结合得非常完美。
所以,为了这个五维时空,活着进黑洞可以忍。
至于活着出来……好吧,这就是为了最后父女见面,完成父女感情线所以不得不如此吧。
对于普通的吃瓜群众,父女感情线是电影最大的情感共鸣点,所以也是值得的。
但对科幻迷来说,用爱发电什么的真的有点出戏,这也是星穿为什么格局不够大的原因。
总而言之,《星际穿越》的这些硬伤设定,全都成就了电影最大的亮点,填坑完美。
再看《流浪地球》原著和电影得分开说,先说原著。
最大的两个科学硬伤:1、 太阳不可能在几百年内爆炸,这违反天文学基本常识。
显著型2、 行星发动机是不可能推动地球的。
就算能推动,地球脱离太阳去流浪到宇宙里,也是一个死。
显著型刘慈欣写这个故事,挖了两个巨大的坑。
要赚回这两个本,让大家愉快地跳下去,他得好好设计故事。
先说2。
我上一篇文章就分析过,“流浪地球”这个创意本身,是非常具有美学价值的。
带着整个地球去宇宙流浪2500年,这太浪漫了。
相比之下, 坐飞船逃出去,虽然更现实,但是好没劲。
所以,这个概念的艺术价值远高于它的设定成本,值得一写!
但是光有这个创意也不行,首先,太阳有危机,地球为什么一定要流浪?
这个坑得填,否则整个逻辑就站不住脚。
这种关系到全人类命运的事情,不可能没有争议,难道人们不会觉得用飞船出逃也是一种逃生方案吗?
所以大刘引入了飞船派和地球派之争。
这个点,即便单独拿出来拍一部电影都是可以的,潜力非常大。
原著解释人类最终选择流浪地球的原因,是因为地球这个生态系统足够磅礴,容错率够大。
而飞船太小,经不起时间的风浪。
这个理念十分出色,能说服大多数读者相信地球流浪是合理的。
行星发动机解决了地球流浪的原因,然后还要解决地球怎么流浪?
为了填这个巨大的天坑,就像火星种土豆一样,你得写出更多详实的细节,让这个“不可能”的事情看上去可能。
比如,行星发动机的描写,地球上有多少台发动机,功率如何,怎么发动,安排在哪里,有多大多高,用什么技术等等都有描绘。
整个流浪计划分为5个阶段。
首先是刹车时代,地球自转停止,这样发动机就可以往一个方向使劲。
自转停止,导致了气候大变,人们不得不进入地下城。
发动机导致地壳运动频繁,岩浆会涌入地下城,引发很多灾难…..接着,地球要围绕太阳转15圈,轨道越来越扁。
这个设计也比单纯让发动机推着地球直接跑掉可信得多。
最后利用木星的引力弹弓效应,加速到逃逸太阳系的速度。
这个脑洞又让地球人近距离看到了木星的大漩涡,奇观感非常强。
木星这部分创意也成了最后电影改编的一个抓手。
逃出太阳引力以后,还要经过500年加速,达到光速5%。
接着飞1500年,再花500年减速。
最后找到比邻星,泊入新的太阳轨道。
通过这些头头是道的描绘,读者感到,好像流浪地球真有这么回事似的。
这中间所有的细节都是小说的亮点。
当然这些细节,骗中科院科学家是不行的,可是骗大部分普通读者足够了,硬伤已经转化成隐蔽型。
再说太阳猝死的设定,这是迫使地球流浪的原因。
它的功能,和《星穿》里的枯死病一样。
只不过,枯死病是让地球不宜居,而太阳猝死,直接让整个太阳系不能住人了。
这种灾难,通常是很难让它转化成隐蔽型的。
那么,就要像枯死病一样,开发这个灾难的更多功能,使它赚取更多亮点。
太阳氦闪,除了毁灭太阳系以外,对剧情发展,人物塑造能有什么作用呢?
因为太阳危机,人们对太阳的心理发生了戏剧性变化。
从崇拜太阳,变成了恐惧太阳。
太阳从生命之源,变成了死亡的诅咒,很带感。
看日出成了一件可怕的事。
小说中专门描写了主角小时候第一次看日出的“恐怖”经历,非常有亮点。
远日点是一种节日,近日点让人焦虑。
这个也很棒,所以在流浪地球的时代,其实人们不应该还在庆祝春节,而是庆祝远日点。
太阳危机最终推动了小说最震撼的结局。
当地球最终脱离太阳引力以后,人们又反悔了,开始了叛乱,最后处死了联合政府军队。
结果在反叛军狂欢胜利,准备把地球开回太阳系的时候,太阳爆炸了。
这很刘慈欣。
总之,小说还是很完美地填上了两个显著型硬伤的天坑。
处理流浪地球的方式,是把显著性硬伤转化成了隐蔽型而处理太阳危机,则是开发了这个危机的多元作用。
于是,太阳危机,和地球流浪,构成了作品最大的看点。
读者很满意。
那么电影呢?
和小说一样,设定硬伤依然还是太阳危机,和地球流浪。
然而,电影完全抛弃了这两个主题。
她只挖坑,不填坑。
对于太阳危机,除了开头讲了一句“太阳即将死去”,后面就把它完全抛诸脑后。
太阳的灾难,从原著中带给故事独特末世质感,给人们心理造成巨大价值观变化,并推动最有看点剧情发展的多元设定,退化成一个单纯迫使地球流浪的生硬原因。
高手一秒变菜鸟,这个硬伤“血本无归”。
对于流浪地球,为什么要流浪完全不解释。
整个世界的人民仿佛没有一点挣扎就一致愉快地决定要带着巨大的地球逃难。
人们不管还有100年可以安稳生活的事实,毫无争议地顺从了抽签进地下城,死掉几十亿人的设定。
怎么流浪的过程也不解释。
为什么要进入地下城?
为什么地面是冰天雪地?
怎么就飞到木星旁边去了?
这些都不解释,或者草草带过,观众自己脑补。
流浪地球五个阶段,只在电影最后让旁白说一遍。
如果没看过原著,99%的观众不会在意那几句旁白,就算听到了也不明白那是什么意思。
电影专注于救援队怎么运送一个全球救援队都在饱和运送的,不是什么特别必须的火石。
为了这颗破石头,死了很多人,包括主角之一姥爷。
最后,救援队员不但没能救到杭州,自己还把火石打灭了....电影还拍了雷佳音在玩魂斗罗,主角如何造假身份证,如何开大卡车,如何因为违规进了局子,在局子里遇到一个中澳合资……大家设想一下,如果《火星救援》,只拍NASA怎么讨论援救计划,顺便展现一个程序员怎么在上班的时候玩超级玛丽。
在制造和测试火箭的过程中,有好几个工作人员不幸牺牲了,然后向全世界求援.....但对于火星,只交代一句:马特达蒙在火星上活下来了,还种了土豆。
至于他怎么活,怎么种土豆,不解释,你们自己脑补。
这就是我看《流浪地球》前1.5小时的感觉。
天啊,这部作品真正的看点,不是消失不见,就是草草带过,完全没有给观众留下任何深刻的映像。
反而拍了一堆无关紧要,毫无看点的剧情,男女主角还看得人恨不得掐死他们。
电影最终的重点变成了木星危机。
也就是说,旧坑没填,挖了一个新的坑。
当然我要承认, 木星这个坑开得好。
这是电影改编的选点里,踩得最准的地方(也是为什么最后半小时好看的原因)。
因为太阳氦闪这个灾难不好直接表现,太阳氦闪的结局也不可能在第一部电影里就拍出来。
其他的灾难都是地球上的次生灾难,而作为一个以宇宙为背景的灾难片,终极灾难肯定是要在太空尺度上表现的。
那么最好的选择,就是在地球经过木星的时候,制造一个危机。
但是,木星这个坑,也没有填明白。
为什么地球会经过木星?
不解释。
(弹弓效应有提及。
但是,《火星救援》里对弹弓效应都要解释一大堆,美国电影都不敢高估观众的智商,中国科幻片直接就对木星弹弓效应一句带过?
忽然对国内吃瓜观众那么有信心?
确定他们能看懂什么意思嘛?
)木星危机怎么形成的?
怎么就引力激增了?
(这本身也是个大BUG)。
不解释。
点燃木星这个主意也漏洞巨大,但是起码还解释了下原理,并且最后这个危机的戏剧效果可以算是赚回来了这个坑的成本。
然而,地球好不容易流浪到木星这边,本来打算要加速脱离太阳的,结果你最后还往回推一把,把地球推回去了?
不解释,大家脑补吧。
于是乎,所有的硬伤都呈现出“血本无归”的状态。
不仅是科学硬伤,还有很多日常逻辑硬伤和人物行为BUG更让人无语。
观众迟迟进入不了状态。
电影前半段感觉节奏很慢,不是因为没特效,而是讲故事的人手法太糟糕,观众入不了戏啊!
BUG应接不暇,以至于看到一个忘记了上一个,最后,BUG们就用这样前仆后继,乱花迷人眼的方式掩盖了彼此。
所以,为什么《星际穿越》有硬伤也是优秀的科幻电影,《流浪地球》却不是呢?
因为后者的硬伤完全没有赚回足够的价值,而不是因为对中国电影特别苛刻,崇洋媚外。
恰恰相反,《流浪地球》有那么多无价值的硬伤,很多人还是给了高分,我也打了4星。
正是因为她是中国拍的,这里面有鼓励分,也是因为这部影片对中国科幻电影,和电影工业都有非常正面的价值,所以给了加分。
这要是好莱坞拍的,直接不及格。
要是诺兰拍的,就给负分了!
所以,双重标准是存在的。
但和很多人以为的正好相反。
对好莱坞电影,标准更高。
对国产电影,已经是降低及格线了。
————————————评论里有很多人对我打四星有疑问,有人认为这是“怕被喷”所以四星保命,实则虚伪。
有人认为,评分不能带有情怀加分,这样不客观。
那我再说明一下四星的理由。
首先豆瓣不是10分制,如果10分制,我会给7分。
其中,单纯以商业电影本身的标准,刨除所有其他因素,我会给这个电影5分,也就是说,单纯从电影角度,这是一部不到及格线的作品,但是离及格线也不远。
最大的优点是视觉效果,美术设计。
摄影也可圈可点。
音效,音乐中规中矩。
这些技术环节,都在及格线以上,有的环节很出色。
但是剧本,导演,剪辑都不合格。
表演也没有亮点。
而这四项恰恰是电影最重要的环节。
那为什么最后的评分是7呢?
首先,科幻电影这个类型片本身拍摄难度就远远高于其他类型片。
并且,在中国这个领域完全是空白。
从0-1的变化,是最艰难的。
电影主创勇于挑战难度,并且付出诚意和巨大努力,能拍出来就是一种成功。
所以,难度系数加1分。
其次,这部电影票房大爆,并且引发全民讨论,让科幻和电影工业的各个方面都成为热议对象,这个结果,对于中国科幻电影和电影工业的发展都具有里程碑式的意义。
它的历史价值远大于电影本身的价值。
所以,这个历史意义也要加1分。
————————————有一位物理学专业的大神 @Everett 在回复中科普了《星际穿越》中,穿越黑洞和维持大型虫洞的科学依据。
感谢科普!
我把他的回复贴出来共赏:Everett:@Everett作为UCSD物理系助理教授和豆瓣物理组组长,我觉得还是应该科普一下:《星际穿越》中关于黑洞和虫洞的设定并没有太大的硬伤。
楼主提到的两个所谓的硬伤:2. 大型虫洞很难存在。
就算有,人也没法活着过虫洞(隐蔽型)4. 黑洞进去了不可能活着(显著型)其实都没有违反目前人类已知的物理学。
当然,大家对黑洞和虫洞有一些误解,主要是因为我们物理学工作者的科学普及工作滞后,没有能够及时地把量子引力的前沿进展向公众传递的缘故。
既然如此,请允许我借此机会简单地澄清一下吧。
首先,大型虫洞确实很难“自然地”存在,不过这和大型计算机也很难“自然地”存在是类似的。
虽然在宇宙中难以自发地形成的大型虫洞,但物理学并不禁止虫洞的存在,足够高级的文明是有可能通过“人造”的方式建构大型虫洞并维持虫洞的打开的。
在2013年,两位大神级的物理学家,普林斯顿大学的J. Maldacena和斯坦福大学的L. Susskind,写了一篇横空出世的文章[1]提出了ER=EPR猜想,并据此理论指出了建造大型虫洞的原理性途径[2]。
原则步骤如下:1.制备宇观数量的量子纠缠对,2.将每个纠缠对两端分发给需要被虫洞连接的两个时空点A和B,3.分发完毕后等待A处和B处的量子物质在引力作用下分别坍缩成黑洞。
嗯,这就完成了。
对,一个虫洞本质上就是两个宏观量子纠缠的黑洞,两个黑洞的事件视界都是虫洞的入口。
这个神奇的构造来自于人们对量子引力的一些最新认识:宇宙是一台量子计算机,时空结构在底层是靠量子纠缠来实现的,改变量子纠缠的结构就能从本质上改变时空!
所以给A,B两点分发大量的量子纠缠对会彻底改写底层的量子纠缠,从而颠覆原有时空结构,并导致宏观虫洞的出现。
当然,建造和维持虫洞的代价不菲。
因为量子纠缠对很容易在环境的扰动中丧失纠缠的关系,而这对于虫洞来说,就意味着较小的虫洞会在霍金辐射中很快蒸发殆尽。
维持宇观数量的量子纠缠对的量子相干性需要耗费大量资源。
这些资源最终都体现为量子计算的算力。
如果能够以足够强大的量子计算能力对这些量子纠缠对进行及时的量子纠错,原则上是可以逆天改命地阻止虫洞的蒸发的(其原理类似于通过支付大量的信息来对冲熵的增加,从而将虫洞维持在低熵的状态)。
所以说建造大型虫洞的第一步是建造大型量子计算机:虫洞需要依赖足够的算力来建造和维持。
这就是为什么宇宙中很难自发出现虫洞的原因,因为只有足够高级的文明才能持续地支(烧)付(钱)维持虫洞所需要的量子计算资源。
好吧,如果稳定的虫洞得以实现,那么我们能不能用虫洞来实现时空旅行的梦想呢?
过去很长一段时间内,物理学界对这个设想是持悲观态度的:既然虫洞从两端看来都是黑洞,那么按照广义相对论的解释,没有什么物体能够从黑洞里面爬出来,所以掉进虫洞就和掉进黑洞一样,是出不来的。
这就是为什么人们一直认为,虫洞是无法用来做时空旅行的。
用楼主的话说就是“人是无法活着通过虫洞的,黑洞进去了不可能活着”。
但是,最近三四年间(略晚于《星际穿越》的时间点),物理学界对这个问题的认识发生了颠覆性的革命!
人们认识到,广义相对论对引力的理解是经典的,因此其关于黑洞和虫洞的解释未必完全正确。
虽然我们现在还没有一个完整的量子引力理论,但是意识到量子信息和量子引力之间的密切关系,已经深刻地改变了我们对黑洞和虫洞的看法。
物理学家们发现,穿越一个虫洞原则上相当于宏观版本的量子超距传送[3-6]。
而以人类目前的量子信息技术,已经可以实现若干个量子比特在地面和人造卫星之间的超距传送,这就相当于在地面和人造卫星之间建立了一个可以穿越的微观虫洞。
假以时日,当人类发展出越来越强大的量子计算机,利用虫洞做时空旅行也可能不再是科幻小说的一个梦想。
值得一提的是,在这项技术上,中国目前处于国际领先的地位。
同样,量子计算也可以用来将落入黑洞中的人从事件视界后面重新挽(计)救(算)出来。
大致的思路是在黑洞附近收集一些霍金辐射,只要收集到足够信息量的辐射,就可以拿回实验室以量子搜索算法重构这个人的量子信息,使落入黑洞的人从这些霍金辐射中重新涌现出来,从而达到一种“死而复生”的效果(但这个人并不会觉得自己死过)。
具体的算法可以参考论文[7,8](我在这里有点不要脸地附上了一篇自己的论文,因为我组也在从事有关“黑洞捞人”的理论研究)。
从这些进展来看,《星际穿越》中对黑洞和虫洞的设定不但不是硬伤,反而是超前于物理学进展的神来之笔。
我想这和2017年诺贝尔物理学奖得主K. Thorne曾经担任《星际穿越》的科学指导有很大关系。
虽然可穿越虫洞和黑洞信息复现的理论在当时还处于萌芽状态,但是Thorne教授凭借其惊人的洞察力和卓越的物理直觉,大胆地打破成见,为大众展现了一幕幕令人震撼、为之着迷的量子引力现象。
[1] J. Maldacena, L. Susskind. "Cool horizons for entangled black holes" https://arxiv.org/abs/1306.0533[2] L. Susskind. "Copenhagen vs Everett, Teleportation, and ER=EPR" https://arxiv.org/abs/1604.02589[3] P. Gao, D. L. Jafferis, and A. Wall, “Traversable Wormholes via a Double TraceDeformation” https://arxiv.org/abs/1608.05687[4] J. Maldacena, D. Stanford, and Z. Yang, “Diving into traversable wormholes” https://arxiv.org/abs/1704.05333[5] J. Maldacena and X.-L. Qi. “Eternal traversable wormhole” https://arxiv.org/abs/1804.00491[6] J. Maldacena, A. Milekhin, F. Popov. "Traversable wormholes in four dimensions" https://arxiv.org/abs/1807.04726[7] Beni Yoshida, Alexei Kitaev. "Efficient decoding for the Hayden-Preskill protocol" https://arxiv.org/abs/1710.03363[8] Yi-Zhuang You, Yingfei Gu. "Entanglement Features of Random Hamiltonian Dynamics" https://arxiv.org/abs/1803.10425
犯我地球者,虽远必诛!
和大刘一起看的内部亲友场,感动!中国科幻电影的元年终于他妈的来了……
一句话:不像中国人拍的。
以偏概全的《流浪地球》计划正是因为它的个人视角而无法为人类命运代言。刘慈欣的作品之所以难以拍成电影是因为他的科学主义(利己主义)价值观与(世俗)人文主义价值观相悖。可惜这部电影最终不是在两者间寻求一种平衡,而是简单粗暴的用后者代替前者。
原著流浪计划的设定特别好,可以支撑一个电影系列吧,可惜电影编剧不但没有让这个设定有足够的细化和延展,那些土法炼钢的情节、关键时刻拿人性情感搪塞的办法,既反科学,又反幻想,甚至在精神上是反原著的。虽然电影真的并不战狼,但“中国的科幻元年”碰上了战狼时代,自然在商业上火花四溅。可是看了这篇文章( http://m.sohu.com/n/262893024/),科幻元年的悲壮感就顿时烟消云散。工业上算合格吧。但最后一场戏,王磊和韩朵朵在备用电梯发生了什么,连镜头都没有,是明显的剪辑事故。或许创作者确实非常不容易,面对差评当然会有委屈。可是既然你们选择了空手套战狼,分得了“粉红”经济的红利,就理应承担这样的舆论风险吧。
幸好我是先看的2再看的1,不然可能就不会去看了,对这种叛逆少年真是不能理解,爸爸花了这么大的代价把你送到地下城,小时候不能理解怨恨就算了,成年了还不能理解…..特效2019年算是非常不错了,剧情进步点吧,别总是搞这种了
这宣传的什么价值观啊,刘启都二十多了,还这么不懂事,自私自负还一点礼貌都没有。就这样的,他姥爷还一口一个他还是个孩子,这是巨婴吗?
4星,多一星鼓励。华语电影工业飞跃的节点,技术、剧本、精神内核,各方面都是全球尺度下顶级同行们的优秀学生水准。可贵之处就在于,作为先行者和新生代,能分辨什么是好的,应当学习的,并用十二分的力气把它们执行出来。比起科幻,我更看重和感动是它作为电影本身的意义,终于让我对华语电影有了一丝“总是往好里去”的希望。执拗、赤诚、勇敢、高贵——是的,甚至称得上高贵,负载着沉重的文化烙印,但依然元气淋漓,令人击节的少年。像那颗燃烧自己驱动前行的淡蓝色小球,向着茫茫宇宙,星辰大海,出发。
大概只有中国人会想拖着地球一起走,带着家园而不是选择抛弃它。
《三体》照这个路数拍就不会是烂片……
煽情显得太尴尬
可以想见,刘慈欣小说里大结构上的每一颗螺钉,都可以二维展开为一曲中式小聪明拯救世界的赞歌。
妹妹开着全球广播声情并茂地发表了一番个人感悟心灵鸡汤后,外国人纷纷落下泪水,鸡血充满身去援助。至此此片苦力维持撑着的“大片”感终于回到了本来的小品面目。多次连贯的旋转镜头被剪碎切到满是机械堆砌的镜头很短时间,还没看清又剪开,几个镜头后又剪回来,你剪辑是干什么呢???
虽然和原著几乎完全不同,但绝不亚于高二看小说时的脑补。放映厅里60%都是独自来看这部片子的单身宅男,最后半小时,一整排人都在爆哭。它绝不仅仅限于“中国人竟然能拍出这种水平的科幻电影”,这是在好莱坞的标准下也绝不逊色的,闪闪发光的,能被所有人长久传扬铭记的一部作品。怎么说呢,科幻迷们这一生,不就是为了等到这样的作品吗?大笑、感动、爆哭、忘却自我、满脑子都是破音。“前进三。”
若干年后,我孙子/孙女(如果有的话,咳咳)抱着本新编的《华语科幻/灾难片史》读到一半,突然抬头问我,爷爷,你当年看过这部流浪地球么?我可以笑眯眯告诉TA,不仅看过,还是全中国第一批看的观众。这就是它的意义——日后提及华语科幻/灾难片史,你无法绕过流浪地球。甚至,它就是那个成功的起点。
BUG太多了,完全不过脑看个热闹还行,特效还行,剧情我已经做过心理建设了,比我预期的还要差一点。别跟星际穿越比了,真的不如
今天终于看到成片了,是不期而遇的喜悦,难得的一个好作品,吹来一股清新之风。在美学上,在风格上,在类型挖掘上,群像叙事,多重关系,复杂矛盾,在视听里,在色彩里,在最本质内心里,积极阳光,温暖向上,很正能量。章回体的形式,多声部的结构,组成一个和弦,又不横向争执,每一个镜头都很给力,每一句台词都很到位。节奏明快,浑然一体,色彩纷呈,特别考验导演功力,是一次特别的制作,有一种特别的价值,充满时尚性和青春感,特别适合主流观众看。创新意识的电影新作,至真至纯商业艺术片,给中国银幕带来新气象,明年一定要参加金鸡奖。第二届美国加州帝王国际电影节最佳影片奖——《流浪地球•逐梦银河系》
悲观的诗意是大刘科幻最独特的美,宏观上理性冷血,微观上悲天悯人,电影只截取了原著的部分,或许是这种宏伟的题材本身就不好驾驭,从设定背景和故事切入,导演没能找到一种平衡
宇宙广播地球无望的时候 我真希望片子就此结束吧 让人类静静地面对自己的时间终点…… (引发不适的是贯穿始终的“回家”教育
剧本人物行为智障……吴京出演三观必恶臭。看到反胃想吐……特效给三分已经不能再多。