浪潮
Waves
导演:特里·爱德华·沙尔茨
主演:小凯文·哈里森,卢卡斯·赫奇斯,泰勒·拉塞尔,亚历克萨·德米,芮妮·戈兹贝里,斯特林·K·布朗,比尔·怀斯,大卫·加雷利克,贾斯汀·陈,约书亚·布罗克顿,克
类型:电影地区:美国,加拿大语言:英语年份:2019
简介:卢卡斯·赫奇斯、斯特尔林·K布朗、小凯文·哈里森(《泥土之界》《黑夜造访》)、泰勒·罗素(《忽然七日》《迷失太空》)加盟A24打造的音乐题材新片《浪潮》(Waves),特里·爱德华·沙尔茨(《黑夜造访》《克利夏》)自编自导,下月在佛罗里达州开拍。 讲述两对年轻情侣在情感的雷区中成长和相爱的故事,被描述为“一部充满..详细 >
镜头是在炫技吗?…
一定是放大的 极致的危险和治愈感 一定得是“体验的”360的车内转 必须要转 一下把你拉到他们的生活中 / 非常现代 叙事也好故事薄厚也好 都不如(视觉/情感/生理)体验来的本质
极度失望,简直不敢相信沙尔茨能拍成这样。搭上了一个又臭又长,也缺乏概念支撑的俗套剧本,对男性气质和家庭关系的讨论都被导演的自我陶醉所化解,于是他的所有缺点都被最大化,原本的优点也变成了缺点。前作中的华彩段落被毫不节制地铺满整个前半段,镜头设计、声音设计统统走火入魔,人物情绪变化比两部前作还激烈(动机则大多由台词解释)。后半段相对好些,但歌单电影的本质不变,氛围配乐和插曲互相牵制,只是根据角色喜好换成了温和一些的曲风而已。爱之深责之切,希望沙尔茨下一部能把状态找回来。
视觉的艺术 但是叙事不行 特长版音乐MV
非常棒,视听很骚气,让一个普通青春爱情家庭片故事焕然一新。导演处女作《克利夏》入围某年影评人周,当时毫无预期闯进影院观看,对他用视听挖掘日常琐事戏剧性的手法有所触动。这部更上一层楼,男主躲卧室发短信拍出紧张感,让我想起《点球成金》办公室打电话敲定转会拍出战场上的硝烟感。前半段矛盾爆发剧本视听结合非常好,后半段人性救赎故事略平淡但整体颇具水准。歌单很棒。Kelvin Harrison Jr.去年挑片眼光毒辣,《卢斯》《浪潮》都是故事高级视听精湛的电影。
老外拍青春片也是狗血剧情一堆,好在色彩运用美轮美奂,虽然内容塞得很满,观感倒是还行,典型以外补内。
哦。
好喜欢Lucas Hedges & Taylor Russell啊。很收敛却非常深情。什么都没明说,却什么都说尽了。// 但前半段看得我焦虑症都要犯了...每个开车镜头我想尖叫EYES ON THE ROAD!
不想矫情,但是成长和家庭真的是太难太无解了。等了一个多小时Lucas才正式出场,能忍吗!不得不说我们Lucas的表演真是低调却如鱼得水,而且选剧本真的相当有眼光有想法!(我们茶也要一起进步啊啊)全场觉得妈妈这演员太眼熟了,最后才发现这不是我们Angelica Schuyler!电影在色彩设计和画幅尺寸变化上的尝试都大胆且值得称赞,男主和女票在海边那一段,女票荧光橙的指甲在黄昏蓝色的海滩,和背景的点点灯光照映,十分美丽!但是这怎么就是歌舞片了??
这样的青春不好
浪费时间
一个微电影的剧本拍到了两个小时,全靠配乐拯救一切。终于等到 Lucas Hedges 选片失手的时候了!虽然在医院的哭戏还是很棒
电台司令、九寸钉、动物集体掺进流行布鲁斯一锅烂粥啊。对黑人题材的初始低预期导致稍有性格的作品就能获追捧,这是不是也折射了中产影评白人的集体愧疚和伪善还有堪忧的种族现实。不过没关系,指望关键时刻有个白马王子从天而降将自己带离苦海就行了。Hedges,WTF?!
没见过的一部电影前后两段各是一个主人公,前面哥哥,后面妹妹;情节事件老套,甚至狗血,但合起来还是那么回事。没见过像个时髦少年染头发、挂耳钉、鼻钉,穿彩衣式的如此“炫技”的电影,兰红色彩交替、各种画幅突变,时不时加入的流行歌曲就有十几首。三十出头的白人导演的第三部电影,拍黑人家庭,嫩了点,满了些,总的还不错。
大型歌曲串烧+MV合集+红蓝撞色秀?内容这么少拍出135分钟也真是长。。。
一次形式的狂欢,不可否认创作者们在布景、打光和镜头运动等方面作出的尝试与努力,但大多数花哨的技巧(包括频繁的变换画幅比例)只是让电影看起来更酷,绝佳的视听效果之下,是否真的达到了预期效果还有待商榷。值得欣喜的是,迷幻的霓虹美学正在摆脱题材(科幻片、动作片、惊悚片)的限制,更多元化地融入到传统电影语言中,也更张扬地宣称自己的存在。
【A】本以为会是那种十分无趣的霓虹“长片”,没想到竟然是美国版「地久天长/阳光普照」,更何况其观感也远胜后两者。为何?因为相比老气横秋的《地久天长》《阳光普照》,《浪潮》在各种意义上都是属于「现代」的电影:在绚烂的技巧和风格下,层叠出眩晕的影像,并由此重新构建出属于「现代电影」的“真实”,摒弃那些刻意堆叠的悲悯。随着时间推移,画幅从上下两个方向将人物不断挤压,抹除他们的“舒适空间”,并在崩溃之后转变为“1.33:1”,人物被锁死在画面中央,无处可逃。叙述主体转移,该画幅则象征其封闭的内心。而后另一位少年闯入,将画面的封闭感打破,画幅也终于随之延伸,并在又一个《人类之子》式的车内绕旋镜头回到起点。用老话讲,其类别为「美国电影」,而非「好莱坞电影」。而连接这一切的灵魂,便是伟大的A24。
下错电影硬着头皮看完,看完觉得生命很宝贵不应该这样浪费。就运镜还有点意思,但……不值得
first and foremost please write a proper script
repressed feelings become monsters that devour the goodness in life. when can we properly talk about masculinity in china?