春季追「Love Song」起初是阴差阳错,而后渐渐沉迷于这个温煦又稍显复古的故事,只希望神代和樱能有一个完美结局。
抽烟、修车工,帅气的骑车姿势,一张口就是低沉的烟嗓,少女Sakura虽有一张清秀又孩子气的面庞,出场却着实颠覆。
因为口吃,不擅长与人交流,不自信。
对别人来说轻而易举的事,对她来说并不容易。
和同事一起吃饭时,虽然插不上话,也努力微笑着融入女生之间的话题,只有到天台抽根烟的时候,才露出松懈的疲惫的神情。
回到家和闺蜜真美却能叽叽喳喳地讲个不停,讲街角新开的面包店,吐槽同事们的无聊话题,断断续续甚不流畅,可格外欢快。
只有在熟知一切的闺蜜面前,口吃不令她羞怯,内心的真实想法得以抒发。
神代医生是个曾执迷于音乐的临床心理医生,音乐梦想随着当年的乐队主唱、也是他女友春乃的逝去而熄灭在心底,从此不愿再弹吉他。
在医院是个温柔体贴治愈人心的好医生,女患者们的心灵慰藉,神代的私生活却糜乱不羁,游离于各个女人之间,甚至一度流落街头找不到住处,找不到自己的真心。
汽车修理厂的上司因为Sakura的不善说话而把她交给神代医生,两人的交集由此写下序章。
第一次治疗,神代就用他面对女性一贯的温柔体贴让少女卸下防备,并将女孩的病状放在心上,不忘询问前女友的妹妹、如今已是一名语言治疗师的夏希。
夏希说,“口吃的人通常比较孤独,无法参与日常对话,无法在很多人面前说话,或是想说又说不出口。
很多时候这些苦楚,又不被周围人谅解,大家只觉得那都是小事,但对当事人来说却是非常痛苦的。
口吃是很难根治的,所以其实有很多人只能自我妥协,接受口吃的毛病,找合适的方法与之共存。
” “接纳、妥协、共存,要做起来很困难吧。
” 不知神代医生为何对一个素不相识的小姑娘的病情如此上心,也许起初是对患者一贯的体恤与理解,也许是没来由的怜爱,但是从这一刻起,他对Sakura的关心和耐心像被打开了的罐头,再也没能合上。
被同事们要求负责迎新会后,Sakura在午休时向大家确认了餐厅,即便反复练习依旧没法流利地在电话里完整地说出预约情况。
神代则在春乃的悼念会上,当众人喝得微醺在台上演奏乐器时,陷入情绪的低潮,他忘不掉,也走不出来。
在交替镜头和压抑的bgm渲染下,神代和樱各自被吞没在巨大的漩涡里,走不出自我的困境。
其实看到这里我们就已经明白,他们心底都有挥之不去的创伤。
神代医生想着治愈Sakura的同时,更需要治愈自己。
神代医生从酒吧里落荒而逃,跑去喝酒透气,正碰上特地来店里预约的Sakura。
他在不远处悄悄观察着说得磕磕绊绊的Sakura,为边上不小心打翻杯子的客人递上纸巾,防止影响她说话。
第二天,Sakura告诉同事自己预约好的店,同事却突然推荐起一家餐厅,大家说着就预约了另一家,并将原先预约的店取消了。
听着同事们轻松地和店员打预约电话,Sakura只能不知所措地、沉默地坐着。
别人的无意之举会让自己产生怎样的无力感呢,同事们没有恶意,可是自己付出的莫大勇气和努力却被轻飘飘地推翻了。
是啊,自己做不到。
就算努力做到了,也什么都改变不了。
所以她才会在翘班打游戏被神代偶遇时,悲伤地大喊着,“不管有没有口吃,我的人生都不会改变!
”这悲伤里,除了无力,还有孤独,和“即使想努力也做不到”的仓皇与失落。
所幸你我都背负孤独。
那些敏感微小的情绪、无人在意的前因后果,Sakura残缺、失意在倔强的对峙中被明晃晃地敞开,纵然刺痛,可被神代医生温柔注视着呢。
比起ドラマ里的情节,现实中的我们不过怀揣着这份无力和失落,抚慰自己保护自己,努力释怀罢了。
第一次被闺蜜以外的人认真注视,理解你的敏感、软弱和痛苦,不轻视你的煎熬,给你七秒勇气带你走出内心的桎梏…又有哪一个Sakura能不爱上呢。
犹如凛冽寒冬之后突然盛开的漫天芬芳,仿佛生命突然有了全新的意义,有了冲动与热情,学会了爱。
神代医生对少女Sakura来说,是从未拥有的风景。
初尝爱恋滋味的樱,因他而有勇气,也因他而失落。
这酸涩的真实感,实力悬殊的恋爱角力,让我禁不住揣着一颗少女心入戏。
虽然不是每一个残缺的少女Sakura,都能遇见这样的神代医生,ドラマ里的美好也足够美好了,给予了在现实世界里苦苦挣扎的叔控少女们一点勇气。
她说,“今晚的月色真美。
” 夏目漱石的经典表白套路,他顾左右而言他,就是不接直球。
她说,“喜欢喜欢喜欢你。
” 写在歌词里,这下他避无可避,每唱一次这首俩人合作的歌曲,低吟浅唱,就仿若是少女的祈祷。
第七话终究是撒起狗血,但是。
当Sakura穿着不合脚的高跟鞋去赴约,不小心磨破后跟,神代医生在背着她去买鞋的路上抱怨着,“让一个欧吉桑做这种事,你真是个魔鬼!
”…(真想被福山叔抱怨啊!
) 神代拒绝了Sakura的表白,当病人奶奶问神代“你和女朋友吵架了吗?
你的神情看上去很难过”时,他下意识地回避,却并不否认,“您还真是明察秋毫呢。
” 奶奶说,“这种时候,只需要陪在她身边就好了。
” 神代又一次不置可否,“怎么觉得接受咨询的人是我呢。
”却真的去医院等樱。
他说, “我想尽我所能,为你做任何事。
” “任何事吗?
”他用力地点着头。
“如果我让你喜欢我,你会喜欢我吗?
”为什么欲言又止,又为什么低下头,最后只吐出一句对不起呢。
注视着Sakura倔强着走远的背影,神代只能留在原地。
是不敢走出这一步吧。
很多人问,Sakura都有可能失声,神代为什么反而最在乎的是出道这件事,为了帮Sakura出道而去给雪莉写歌,甚至不惜错过Sakura的live。
但我想,对神代来说,他走不出的自我就是曾经一度耽误过春乃的歌手事业吧,所以他一定要帮Sakura出道,不想让Sakura天赋的歌手资质留下遗憾。
比起曾经成为心爱的女孩歌手路上的绊脚石,这一次他想成为她的推手。
也许只有这样,他才能过了自己那关,放下心里的执念。
第九、十话画风倏变,其实很多细节经不起推敲,转折生硬,助攻刻意,节奏有些混乱。
但是为了两人难得的互动,我就勉强原谅编剧了。
为了躲避厂长念叨“不戴头盔”,Sakura一把将头盔戴在神代头上,神代一向优雅有型的头发瞬间乱糟糟得可爱;一起看着飘在空中的纸飞机大喊大叫,两个人相处时不经意间流露出的轻松快乐的神情,都久违了吧。
当广播中传来雪莉分享到ins上的Sakura的歌声,当空一终于明白纵使自己能陪伴她实现再多的愿望,最后一个心愿依旧只能由神代来完成时,他飞奔到神代的家里,请求神代为Sakura再写一首歌。
关了半天也压根没关上的门,神代慌张地跑去见她。
在惘若无人的对话里,Sakura终于已经能在点单时轻松说出想吃的食物,不再紧张害怕。
“我能说出来了,是叫七秒的勇气吗?
” 我的世界改变了吗,很难说,但是…比从前美好了。
大概是太美好了,那样美好的人在你面前,温声细语,谈着吉他,喝着啤酒,心之所往却不能如愿,对初尝恋爱滋味的少女来说,如果不能拥抱他,那只能逃避他。
710日=樱不在的两年,月亮和机车=樱的关键词,神代为雪莉写的两首歌里,都是对那位逃跑的少女的牵念,聪明如雪莉一语道破。
其实神代在这个故事里一直不是主动的那一方,他总是站在原地,等着Sakura来缠闹、抒情,纵然对她温柔关切,却唯独对感情不置可否、避而不谈。
只说着那一句,“我想和你一起做音乐”,逃避樱,也逃避自己的心。
当神代看到樱和空一在一起时,他在原地听了一会儿樱的歌声,便选择离开。
那个女孩已经从沉默、倔强、不自信变成了今天快乐地在众人面前唱着歌的姑娘,她过得很好,有人陪伴,那就够了吧。
爱使人成长,这段感情使他走出二十年来自我责备的困境,也使她走出了自卑的煎熬,然后在各自的平凡人生中继续下去。
故事只到这里完结,就让我一厢情愿地相信,在某个平行时空里,这份爱的时机也对,温度也对。
他们就这样谈谈情唱唱歌,偶尔也置气斗嘴,过着soup里描绘的生活。
“当韶华逝去,当容颜老去,依然和你相伴相守,让我们两个人继续品味这碗爱情的浓汤。
直至走到你我生命的尽头,今天的浓汤也一起品尝吧……” 最后附赠一张福山叔美图(¯﹃¯)
我总觉得福山雅治有一种凉薄的美,因此反倒更喜欢看他的爱情戏,他是那种很容易让你爱上、却很难给你回应的男人,以致于他的每一次沉默、每一次动容、每一次欲言又止都显得格外珍贵。
初看第一集开头时被深深吸引了,因为好奇年龄相差近一辈但两颗同是孤寂封闭的心如何产生交集并会如何发展,到这集结尾口吃的她为他鼓足勇气开嗓,隐退的他为她重拾吉他弹奏,那时,被彻底攻陷了,甚至为之挥舞兴奋,因为实在美妙的歌声和吉他声,也因为知道了在彼此音乐的交响中两颗边缘破碎的心开始了只属于他们的故事。
我是真的很喜欢这个故事,虽然有不少人认为陈腔滥调,缺乏新意,但在生命长河中有的课题与情感本来就是轮回永恒的,也是让人类持续思考与追寻的,所以这个故事本身反而让我觉得是世间真实与难得的际遇,也让我倍加珍视向往(或许也包含有很强的个人偏好吧),只可惜编剧各方面功力不行,浪费了一个好故事,在导演音乐都很好的基础上,徒留好的躯干框架,缺乏血液肉体的充盈,结局更是我不能接受的痛点,小樱是不会注视着空一唱出"好きよ 好きよ 好きよ",那是她对神代的表白,无论在一起与否,都再也无法对着第二个人唱出那首歌那份心意(也有自己的执拗吧),为此默默在心里为他们书写了一个结局,不仅是结局,还有不少编剧没能满足和达到的情节精度与情感深度,以此来平衡抚慰编剧劲头不足甚至是毁坏故事带来的失望与无奈,也是偏执地想在心里好好护卫这份稀有珍贵的情感吧。
神代和小樱让我想起了千秋和野田妹,没有音乐,就不会有两人的羁绊,也正因为音乐,彼此才会相知相爱,是的,在我心里,神代对小樱是爱情,无论他如何逃避躲藏,也无论这份爱情是开始于他对春奈的爱与内疚,还是一直潜藏于心的被解救治愈的丝毫奢望,他都是爱小樱的,这份爱藏在他教她复活沸腾地弹奏演唱里,藏在他为她费尽心血地作曲编歌里,藏在他为她投入忘我地伴奏和声里,藏在她尽情地唱着歌,他在旁时而深沉时而微笑地凝视着她的眼神里。
她在中央唱,他在旁边弹,多少次醉心于这样的画面中,两人眼神与心灵的交流融合,让音乐不止于音乐,爱情不止于爱情,我知道,那是另一个只属于她们的快活世界,正因为有了这份相惜与喜悦,伤口被慢慢愈合,就算残留伤疤,就算天各一方,也能一起坦诚面对过去,勇敢向前迈进。
意料之外的很喜欢今年的春月九。
连续两季月九收视率都低爆表,路人也一片不叫好地看低,但作为一个好几年都看不进纯爱的人,偏偏追这两季月九追得格外走心。
不知道是因为正值前途渺茫的低谷期特别容易受底层小人物主角心情的感化还是因为中了剧中配乐太棒的魔障(。
其实原来也并没有抱着什么期待来看这一部所谓的福山叔婚后复出作&A社力捧唱作新人荧幕出道作,但是第一集樱花片头一出就开始热泪盈眶地觉得“对嘛这才是春月九啊”,季节风物感max!
心里暗搓搓决定要追下去。
其实光看简介也大致可以猜到剧情走向大致就是有点老套的“不得志的前乐队吉他手福山叔和拥有音乐天赋的少女相互治愈相互拯救”的故事,可是在目前日剧(尤其纯爱剧)质量大不如前的大环境下依然可以从剧里的细节看出,此剧的剧本、人设、配乐和镜头感绝对是走心的。
最喜欢的细节是第一集的片头,さくら骑着机车穿过一片樱花树,迎着风张开嘴含了一片落下来的花瓣,整个镜头都暖暖的充满了春天温柔的樱花味。
不得不说A社在和音乐沾边的领域眼光还是很棒的,同时剧本的人设饱满使得藤原樱作为首次演戏的新人非常出彩。
看完第一集就一目了然,并不是什么低配版十元噢,藤原樱就是藤原樱。
挑得起月九大梁的不错演技加上不甜腻的独特嗓音一下子就辨识度up了。
特别是,笑起来的时候眉眼弯弯太可爱啦!
(可是拜托拍个好点的公式照,想想开播前的舆论嘲讽那张公式照绝对要背锅的好么)私心非常喜欢本季月九女主的人设:人小小一只明明看起来像个小动物一样却背着大吉他骑着机车上班;工作的时候像个鼹鼠一样满脸灰地塞着耳机听歌从车底钻进去钻出来;为了躲避同事间谈话去天台躺倒抽烟;虽然口吃不善表达但是能够坦率大胆地表达心意;愿意为了自己在意的人努力地变好;看到喜欢的人出现就一溜烟地跑过去眼睛亮闪闪的像长出了星星。
看剧之前没想到女主还有口吃的设定,不过妹纸演的好棒。
一二集的时候看她握着拳头拽着衣角说不出一个词我都要急死了,一集集看下来到了第四集完全演出了さくら的成长和改变。
说下其他人。
穿上白大褂的福山叔恍惚间还是有汤川学的感觉,还是有着让人感觉不到年龄增长的帅气和满满的撩妹感。
和水野姐姐之间的日常吐槽十分有爱。
再表白一下苏打,演脾气暴躁的傻小子角色得心应手,演技也没有以前那种用力过猛的痕迹了,戏路一直很宽而且感觉会越来越宽。
从《天然子结构》开始就一直是夏帆小姐姐的颜饭,眼睛一瞪圆就还是少女感满满。
最近资源好像好一点了只要有不错的剧接我就很满足了。
演春乃的那位新山诗织妹纸也好可爱呀,看了下以前的专辑封面有刘海的时候一眼看上去还以为是广濑すず,在剧里的时候没有刘海又好像村田伦子小天使> 超级喜欢7秒勇气版本的《500 miles》,听得肚子都饿了。 2.酒吧里的小年轻们嗓子大开地唱着要改变世界的时候さくら砸吉他的场景。 3.さくら一路追过去要求福山叔为自己伴奏,结果跑太猛一下子扑倒叔的镜头><4.第四集看的好开心,两人拿着咖啡走路的那段长镜头又自然又甜,比赛丢水杯和さくら摔到花坛里被叔一把捞起来的场景也可爱极了。 虽然收视率真的糟心,还是希望月九团队可以保持质量善始善终QAQ
一首Love song飘了500 miles。
真的不知道生活给你的下一颗巧克力是什么,就像这个电视剧一样,本来是去看夏帆,却没有想到喜欢上了“佐藤樱”。
那种自强,那种对喜欢的执着,优美的歌声总是在耳边回荡。
我想最美的感情就是你还默默守护着原来属于那份感情的东西。
最后的大叔只在远处看着小樱。
他没有给她失恋的权利,但是却给了她一个可以终身守护的爱情。
从刚开始的治愈小樱的口吃,到最后小樱的肿瘤治愈,除了她自己以外,被治愈的不止是医生,还有很多很多身边的人。
空一不在冒失,他心中坚信着,放弃与坚持的一念之差就会有天壤之别。
真美一定在一个地方和一个小孩快乐的生活,酒吧里的伙伴们一直期待着生活再次带来这样的歌声,就这样期待着,希望在心中点燃,生活每天都是刮彩票,大部分都是奖励,小部分是客气。
第一次听到500 miles真的就喜欢上了。
每个音符响起都是在向你的反方向走出,歌曲越来越抒情,你走的就越远,直到最后轻轻的把你拉回,你才知道,原来走过的这么多地方伴随着音乐是快乐的,但是磕磕绊绊的走了这么多路,或许身无分文,或许精神充实,或许依然为生活所累。
但是自己依然有梦,所以我会选择去治愈,去看看原来她这样的坚持是为了一样自己可以守护终身的东西,感动,也有感触。
治愈她的东西其实本身就是治愈,因为她用自己的歌声治愈了自己,就在音乐的道路上弹着吉他,唱着自己的小曲,在河边,在江边,不管怎么样,最后还是有自己的歌声陪伴,也许就多的是她在唱歌时不同于在大家面前讲话是的那份勇气,鼓励自己其实有时候也可以治愈他人。
If you miss the train I'm on, you will know I'm gone.我想最后应该表达的是这句。
也是莫名喜欢这样的感觉。
附:2016春季日剧初回放送一览(持续更新,含SP) https://www.douban.com/note/551919412/ 剧还未播的的时候,我一直是保持期待的,毕竟自从经历了去年<恋仲><想到这收视我一定会哭泣吧>,这两部月九后,富士台总给我有种这档要玩的状态,公开福山雅治主演卡司,倒是富士台紧急拉回收视的抢险措施,毕竟叔是富士台收视男神,祥参《神探伽利略》然而初回收视仅10.6%(叔OS:居然比追忆潸然初回还低1%,当然初回倒一的还是稳稳的福士苍汰。
回归正题,说说剧情吧,于我自己而言,我倒是并没有觉得这部月九开篇有多弱(虽然剧情可能老套了点,但是能比的上隔壁利达的世界第一初恋梗老吗?
(蛤?
是世界第一难恋爱,当然可能新人藤原樱(被米娜称作低配版十元?
啊咧?
被A社强砸资源,被大家不看好,不过妹子的音乐若是有心人去听听他的歌,真是日本很奇特的存在,“觉得时而慵懒时而调皮,有时候有点像苹果女王,有时候又像欧美玩流行爵士的。
”这是友邻麻由由给与的评价,和我的感觉不谋而合,用心去对待这样一位有才气的若手女优,才是正确打开剧的方式。
叔扑面而来的废柴loser味满满,虽说刚开始和藤原妹没有任何cp感,不过照着走势,中规中矩的疗伤治愈没跑了,可以好好享受一个正(传)常(统)的月九了(毕竟连着好几季都是奇怪的剧情,里面的BGM和ED简直是良作,500英里的BGM倒是让我记住了夏帆和藤原的线,当然也持续观望菅田将晖。
<图片1><图片2>
福山雅治的汤川学,大概已经成为理科学者类侦探的经典款。
每一集都会在破案之前单手扶眼镜,然后不管身处什么场合,总能找到笔和一块适合书写的空白,画下一堆毫无意义的公式。
伽利略系列,貌似就是一个影视化超越原著的典型案例。
柴崎幸的女警察设定,赚了大把少女心。
我也和大多数人一样,从伽利略知道福山雅治,然后发现,他本职是唱歌的。
东野桑在《圣女的救济》中,还特地提了一把他的歌……然后,有点扯远了。
也就看过两部他的剧,伽利略1和伽利略2。
神探伽利略 (2007)8.32007 / 日本 / 剧情 悬疑 / 西谷弘 成田岳 西坂瑞城 泽田镰作 / 福山雅治 柴崎幸
神探伽利略 第二季 (2013)7.82013 / 日本 / 剧情 悬疑 犯罪 / 西坂瑞城 泽田镰作 / 福山雅治 吉高由里子专门开一篇讲《悦音响起》,不过因为这剧正好十集完结,有一堆槽要吐。
==下面开始剧透==Love Song的设定,就是一个本职为心理咨询师的废柴音乐大叔因为早年女友去世放弃音乐后来遇见一个只有唱歌才不会口吃的萝莉孤儿修车妹最后重新回归音乐的故事。
据说,福山大叔因为结婚,导致人气大跌。
男神结婚什么的,肯定有一堆家庭主妇哭晕在厕所。
于是,这剧貌似是为了他的回归量身打造的,剧中音乐也是大叔亲自打理,剧情故事都是时刻围绕着做音乐——pia!
既然都是回归作了,能不能找一个靠谱编剧啊!
看完之后越发觉得,这剧的编剧是不是就是其中一个被男神结婚伤害后厕所大哭然后接到电话说,来给人气大跌的旧男神写个剧本?
这么揣测的话,也许就解释了很多匪夷所思的地方,为什么明明有很多很不错的设定,都没有把男主捧起来,反而隐隐透露出男主本渣的特质……嗯,原来是一个编剧复仇的故事。
(脑洞结束,具体情况如何我也懒得查……)回来继续剧透。
故事的开端很不错,尤其是 500 miles这首歌的引出。
曾经一家孤儿院长大的孩子,因为口吃被嘲笑的小樱一直受到真美的保护,真美离开广岛去东京,小樱在站台看着列车离开。
这时歌声响起,不是单纯地借用老歌,而是真正将剧中人物的经历与情感,融入歌中。
真美怀孕要结婚,小樱不得不逼着自己独自面对这个她从小惧怕的世界。
和人交流,顺畅地表达自己的想法,这个需求在为真美叫救护车的时候达到顶峰。
看着小樱无助地奔走,感觉那场戏是整个剧的灵魂。
再回来说女主的设定,一个抽烟骑机车的萝莉,职业是修车工,还会弹吉他唱歌,感觉酷毙了啊。
真美邀请小樱为她的婚礼致辞,怎么看都是为最后收场埋的线。
嗯,照这个节奏写下去,绝对是个好剧本!
然后,这剧到中间某一集,就像换了编剧一样,小樱喜欢上大叔是一定的啊,你看封面不是他俩的脸嘛。
大叔开始纠结要不要重新做音乐,要不要为当红歌手写歌,为了小樱的签约各种恳求。
这些空洞的“梦想”暂且能忍,然后癌症梗出来了(=′ー`)好吧好吧,忍了,虽然狗血了一点……然后,莫名其妙地一切都好了……不是说**几率只有10%的吗……大家开始疯狂助攻大叔和小樱,你看你们,是不是……小樱走了……时间到了2018,这真的不是科幻片吗……大叔终于去找萝莉了,观众突然发现,我们好像搞错了男主和男二的顺序……善意揣测,是等出sp继续讲故事吗……最后点题的结婚致辞,很不错,气氛都渲染起来了,忽然下雨了,是我没得到编剧的意图还是这里就是秀逗了一下?
小总结一下:妹子演技不错,据说是唱歌的,可是有几场戏演得相当精彩。
喜欢福山雅治的可看;喜欢萝莉和大叔的故事,可看。
《五百英里》真的好听。
--2016.06旧文
福山雅治的新剧,收视扑街,不是说过永远爱他吗?
不管剧情不管女主角不管什么只要是福山叔的剧集,就一如既往的支持吗?
现在看来,永远爱他和爱他的剧集还是有所区别的。
这几集的看下来,其实没有什么太大的问题,就是虽然不出彩,但是剧情演员节奏还有其它都是中规中矩的一部日剧。
恩,也许现在都不喜欢中规中矩了吧,更何况婚后的大叔竟然不耍帅不卖萌不好玩了。
可是,我依然爱你,和你的剧集,即使中规中矩。
很简单很励志的故事,一个从小备受结巴困扰而自卑的女孩子佐野樱跟着儿时至今的好朋友来到东京。
日常做着辛苦的工作,努力又友善却依然被同事排挤和捉弄,唯一的朋友仍旧是儿时的伙伴。
尽管如此,但是因为有朋友可以叙说可以关爱,所以也是幸福。
但是,从小陪伴的朋友却忽然宣布要结婚。
更恐怖的是她希望自己在婚礼上祝词。
失去已经让人心慌,让结巴的自己去祝词则仿佛比登天还难。
还好佐野樱幸运的遇到了福山大叔出演的心理医生神代广平——一个同样迷失心理医生,或者说一个迷失在过往时光的音乐人,而他的副业是心理医生。
医者无法自医,尽管做着医生,尽管受到所服务公司的一众中年妇女的热烈欢迎,但是神代医生仿佛只是这样随意的活着而已,甚至连居所都没有,不得不寄居在前女友妹妹的家里。
从周围朋友的交谈中可以知道,过去他在音乐上很有成就,也有一个很有音乐才华的女友,但是也只是过往,并且好像女友的早逝和神代医生还有千丝万缕的联系。
这样两个人就这样神奇的相遇了。
一个不敢面对未来,一个无法原谅过往。
当音乐这个媒介将他们结合时,这样的两个人同时找到了方向。
那就是勇气。
是的,无论是不敢面对未来还是无法原谅过往,缺少的就是勇气。
无论怎样的迷茫和痛苦,不愿面对或者随波逐流都不能最终解决,不如勇敢面对,看它们还能怎样?!
就如剧集中所说,不如再给自己七秒钟的勇气一试,或许会不一样。
如同所有的情绪一样,勇气除了愿意的心之外,还需要承载的媒介。
这一次是音乐。
虽然樱说话结巴到面对陌生人无法表达,但是她在音乐里却畅所无阻。
讲真,第一集里她颤抖着唱起日语版的《500 miles》时,她身上的光芒无法阻挡。
而神代医生看歌声中的樱的时候,应该也是看到了自己曾经的无法阻挡的光芒。
有时候不是我们真的放弃面对人生,而是无法看到其中的希望。
于是选择不如这样。
勇气也需要希望去带领啊。
在音乐中找到希望的两个人开始了各自却相互依附的勇气之路。
过程肯定山重水复,但是总会有挚爱的人和事将之救赎,给人继续的勇气。
最终,安然的面对未来,即使没有人总是相伴。
最终,与过去握手言和,即使斯人永逝。
无论是自己还是他人,人生总是会有让人无法舍弃的,再隐秘再丰富的内心也不能永远沉默,无论怎样的Song,都要用力的唱才会动听。
照例PS:高畑淳子真的是万能的演员,什么样的大妈都活灵活现,那短短几分钟的出演,竟然碾压了福山大叔啊…..收视率什么的是不是可以理解成大叔的女性粉丝们耿耿于怀于他已婚这个事情呢?
哈,果然是得不到的永远在骚动…..
7.5分(其中多的0.5是给结局的)故事是个老套的故事,因为提前看了下短评,所以大概知道后三集会有狗血展开,心里还隐隐不安,不过真的到了后三集也还好吧。
虽然也是癌症,但怎么说呢,煽情算是点到即止了,后段大部分时间还是在梦想身上,女主和周围人都表现得比较积极,也算是能勉强接受。
尤其作为空一党,后半段很香。
和小樱终于交往了,还同居了,还一起坐过山车,做路演。
我想坐过山车那段苏打应该是真实演绎了,本人本来就很怕坐过山车(笑)。
而且即使是自己不愿意,空一还会跑着去找医生和小樱搭档,还很忠犬地坐在医生家门口。
我个人不太吃小樱和神代这对,不仅是因为我是苏打的粉啦,更为重要的是,在两人的交往中,小樱多次丢直球给神代,但神代就避开了。
是他自己一次次地把小樱的爱推走的,而且两人之间有什么真正的障碍吗?
似乎没有吧。
反正他虽然喜欢小樱但就是不知道为什么要躲着她的爱,很奇怪啊。
小樱虽然与空一交往了,病都好了,还和直美说喜欢神代,受不了,于是离开了。
看到这里,虽然作为女孩能感同身受这种感觉,但作为空一党,啊啊啊啊,我是心里真难受啊。
空一他都不知道这些,因为直美不肯说啊。
最后我都想着可能要拍个最烂俗的时隔多年二人再相遇又陷入爱河作曲的结局了。
结果感谢编剧,感谢监督,空一他赢了!
因为他没有放弃,因为他即使做不到最好的厨师也要陪在小樱身边,听她唱歌 所以空一赢了!
小樱的那首《喜欢你喜欢你喜欢你》也终于是看着他唱的,空一和小樱也真的在做爱的soup啦(•̀ᴗ•́)و ̑̑(以下是观影中的一些无端联想)那个小樱回忆三人在广岛时,真美搬走画面的时候,我简直穿越到《粉与灰》。
夏帆又是你,你又探出去半个身子。
苏打又是夏帆青梅竹马,又在送夏帆离开。
不知有没有人听过福山叔的广播,里面还有福山念和苏打弹吉他的bl桥段www看剧的时候总是莫名想到。
还有虽然剧里设定福山叔是駄目男,但实际上这家伙哪里废柴了!
长得帅,又是医生,又会做音乐,怎么看都不是废柴啊ヽ(゚Д゚)ノ
自《神探伽利略》后,时隔三年,福山雅治再演富士电视台月九剧《Love Song》。
这是福山大叔结婚后的第一部剧。
之前突然宣布结婚时,福山大叔已经人气急跌,直接从“男神”惨变为“最讨厌的男演员”亚军。
加上前阵子传出要在6月份补办婚礼,人气更是惨不忍睹。
此时推出和没有任何演戏经验的新人歌手藤原樱搭档的月九剧《Love Song》,首播收视仅有10.6%,排在月九档开播收视历史上倒数第二位也是早已预料的事。
不过,47岁福山大叔一脸的胶原蛋白还是把我帅倒了,果断继续将福山大叔列为我继山下智久、龟梨和也、中岛裕翔、樱井翔、松本润、七八等等(没办法,J家老公太多了,傲娇脸)后的男神。
穿上医生服的福山大叔帅帅哒除了福山大叔的颜值,女主藤原樱的颜值也是萌到一片宅男,标志性的香肠嘴被称为“小十元”(“小石原里美”),加之剧中展示的歌喉,简直让猫酱爱上这个女子。
<图片2><图片3>猫酱并不是一个那么肤浅只是光看颜值的人(一旁的同事鄙视脸),《Love Song》的首播虽然收视偏低,但是剧情目测会火。
第一集中,曾为专业音乐人的神代广平现在是一位心理咨询师,单身、没有固定住所,凭借一副帅气面容和大长腿辗转于不同女性家中。
而女主人公佐野樱生长于广岛的儿童福利院,在大型汽车公司工作,说话有些结巴,和同事也相处不好,对自己的人生感到绝望。
神代每周有两天会在樱的公司做企业心理咨询师,樱前来咨询,两人相识,神代也开始对樱关注起来。
看上去跟雅人叔和苍井优主演的《Dr.伦太郎》的剧情模式有点相似,都是一个医生医治患者的过程中自救的故事。
不过这次是通过音乐,福山大叔为新人女主藤原樱量身定做了主题曲《soup》,还特地为剧集创作了三首原创曲目,之后估计能凭借原创歌曲挽回收视。
而且在第一集播出后,日本推特上立刻出现了相关话题。
看到樱因口吃而孤独绝望,又因音乐迎来人生转机,许多网友表示:“第一集就哭了。
”“眼泪不知不觉就落了下来。
”“最后一幕真的好精彩。
”
身为歌手的福山大叔在剧中秀了一手好吉他,听说之后还会在剧中首福山大叔在剧中的撩妹技能也是满满的,你们感受一下。
帮女主擦眼泪。
<图片5><图片6>成功勾起女主的少女心。
帮女主治疗口吃时用吉他伴奏(嗯,抢了隔壁语言治疗师姐姐的活)。
<图片8>
找到资源后先下了一集,做随时弃剧的准备,到叔给妹子拿纸擦脸时心里嘀咕了一下“干纸怎么擦得净机油”,正想着呢,叔就拿起杯子给纸巾湿水了~~就为这个细节,点了第二集第三集的下载链接。
快结束时,妹子开口唱500英里,莫名奇妙就泪目了,默默点了剩下7集的下载。
其实说不清楚共鸣在何处:也许是从前暗恋时连寻求失恋的勇气都不曾有,真美说“你连失恋的机会都不给她”时,却偏偏很能理解叔的种种回避;也许是妹子因为音乐而喜欢上自己的那种幸福让我有共情,这几年一点点真正在理解“喜欢自己”的涵义,听妹子的描述便有了无限的同感;也许是叔在帮助妹子时重拾自己梦想的过程让我想起小时候听张士柏英语说的“i must strong enough because she needs me”,继而又想起这几年母亲的艰辛和卸下重担后反而出的状况;也许是妹子一再的说“今夜月色很美”后叔一再装傻,妹子索性在歌里开篇就任性的宣言“好きよ好きよ好きよ”,年轻真好啊!
也许是叔在微醺时终于向多年小姨子承认喜欢妹子,夏希释然而又由衷的为他开心的那一幕——有人可以爱真好,有朋友为自己高兴真好;也许是众人(年轻的萝莉女主和男配、虽已中年却仍少女心的小姨子、年过花甲内心已柔软的老大叔)纷纷为叔以工作为由爽约妹子的告别演唱会而愤慨时,我却又一次理解了叔为妹子拼命寻求一个未来的驱动力,大概我越来越像个老男人啦……歌很好,500英里、好きよ好きよ好きよ、恋の中、soup,都很好,妹子歌声好听演技也不错,福山叔心甘情愿的显老甚至卖老真自然。
结尾也很好,虽是错失,但彼此已经成就了一个更好的对方一个更好的自己,何苦一定要“残念”呢。
本来的五星到最后的一星,懂得人自然懂,本来一部良剧变成这样我也是日了狗了
小鲜肉配小鲜肉才是王道,怂大叔闪一边去。
相比而言还是可以追下去的,观望 后续:烂
藤原樱?太萌 剧情也戳
叔扑面而来的废柴loser味满满啊,虽说刚开始和藤原妹没有任何cp感,不过照着走势,中规中矩的疗伤治愈没跑了,可以好好享受一个正常的月九了,里面的🎵简直是良作啊,听了大部分藤原的歌,在日本歌谣界可是很奇特的存在呢…500英里的BGM倒是让我记住了夏帆和藤原的百合线,(蛤?!
菅田将晖是个配角,残念。
又臭又长
感觉又找到了稻草又没在一起,suki歌很好听,像aiKO的声音。
音乐很好听,藤原撒苦辣已经成功red了。
福山雅治的帅是屹立不倒的……其他还有什么好看的??
剧情无力……
之前被某些三流小编误导,以为空降的女主又是钢牙那类型的。没想到演的这么生活化,简直是女主本体。👍四星给她,刮目相看👍(霓虹近年推出的新人都快让我绝望了。。。)
烂尾了,如果一开始就觉得老少恋不配,就不要拍这种剧啊,拍了又没有修成正果,基本上什么都没发生,算怎么回事?印象最好的是前2集,孤儿院3位的友情和日文版500 miles,后面就渐渐无聊兼狗血了!
完美的第一集,但没有足够强烈的吸引力让我看第二集,我想主要是没有悬念的关系吧。
剧情太平淡,女主的口吃听着让人很不舒服。最主要的是这里面的歌也没有多好听
收视率这么低其实也有原因的,叔是很迷人,妹子多看了很可爱,唱歌确实好听,但是剧情太温吞了,尤其最后撒了一盆大狗血,不仅生病而且结局居然是和男二在一起,好像强行配对。
挺好看的 比伽里略好看多了嘛
看好这个妹子,福山叔写的歌好好听哦。看完了之后竟然无意识地也会学妹子那样敲自己大腿·····
看第一集就覺得勢頭不妙——這是自閉少女花癡記?
什么都拯救不了剧情和主妇的愤怒 哪怕fukuyama桑写出了最好听的歌 哪怕藤原樱作为新人表现尚可 a社与腹肌共同谱写毁人不倦新篇章