导演:冢本晋也
主演:Cocco,冢本晋也
类型:电影地区:日本语言:日语年份:2011
简介:喧嚣都市的一隅,单身妈妈琴子(Cocco 饰)和尚在襁褓中的儿子大二郎独自居住在一间老旧的公寓中。相当长的一段时间内,琴子备受精神问题的困扰,凡是在她眼前出现的人都会变成两个,她分不清哪个是真哪个是假,神经恐惧脆弱到了极限。只有当她唱歌时,眼前的幻象才暂时消失。而与此同时,对大二郎的过分担忧与保护又让琴子的精神状..详细 >
「《夜未央》裡妮珂給狄克的那封信:『我但願有人愛上我,就像好久好久我生病以前那些男孩子那樣。不過我想大概要過很多年我才能想那樣的事。』當然妮珂所謂的男孩子的愛不只是男孩子的愛,整首生之歌每一個音符都在唱出口之前,被人一腳伸進喉嚨給踩碎了。」
它不是一部质量上能打7分的电影,但是是情感上无法抗拒的共鸣。自残到伤害他人是我不能接受的,但拒绝他人帮助、实际依赖于那一点点关怀,类似的生命体验一定能戳中很多人吧
如果歌更好听就好了
看过~
额😓我一个神经病都觉得神经。。女主一唱歌我就异常烦躁,导演的镜头主旨是把人晃吐???看过很多园子温的cult片都比这部有意思,有点失望。
有铁男就该对应有癫女。精分被恰到好处的描述成“同时看见两个世界”,并通过正常叙事和实验影像表达了出来。至于是否传神到位,身边没有琴子这种人也就很难判断嘛,而作为恐惧癫狂痴女的观众如我,更可惜无法共情琴子可怕可悲的精神天地,也就进入不了导演的传达意图里。
新年第一部。日本人民果然是生活在水深火热当中。手持摄影,纪录片的风格,把一个单身母亲的精神状态表现的很好。女主角厉害,那种神经质,没有孤立无援的带过孩子的人是体验不到的——抱着孩子炒菜的场面调度很棒!看这样的电影,有助于感受天朝的幸福,因为我们的电影院不会看到,现实中也肯定没有!
作家存在吗,孩子存在吗,我甚至觉得这是一个人的电影,一个活在自己世界的病人,眼里是双重世界,安静的让人心疼,爆发的让人心碎。 “我要变得快乐起来,让所有抛弃我的人都大吃一惊。”是真的吗。
比恐怖片更让人心悸
前面我很喜欢很喜欢 想给五星的那种喜欢 看得我又哭又笑 但是不太喜欢作家出来的那部分剧情 既然会走 那一开始干嘛要来 这样对琴子造成的伤害更大笑死了 那个被打成猪头的居然是导演本人蛮感人的 分好低 有些地方看着确实挺不适 不过总体我还是蛮喜欢的
塚本还是那个塚本,又温柔又纯情又浪漫又变态,明明头发都没剩几根儿了。。。情节对他来说已不再重要了,恐怖与不安之后总有一个光明治愈的结尾。海报上的Cocco老让我觉得是Bjork。另外这又是血浆又爆头的,PG-12真的大丈夫?
Cocco的声音与身体都是完美的
4/10。琴子在每一个人都分裂成两个的妄想中挣扎,主体被撕裂的不只是时间,还有对他者的感受,必须同时应对路人袭击的威胁和麻木自杀的威胁,其妄想症结构通过切碎叙事时空来探索。在电视里接受颁奖的田中以作家身份骗取了琴子的信任,他喜欢琴子的歌声,那暴露了她是一个脆弱、可受支配的对象,为达到目标极具耐心地承受琴子虐待狂式的折磨,予以安慰,当琴子从妄想中恢复过来,她满怀感激地让田中坐在椅子上,自己表演一段性诱惑的舞蹈,这个漫长的独唱段落中,琴子贫瘠、消瘦的身体抚摸着墙壁和门帘,她拿起镜子、自我凝视,唱给主体愈合的自己听,她试图通过身体的展示和抚摸讨好父权,但疤痕累累的手臂让人毫无性欲,最终田中离开了她,使她失去了返回父权秩序的欲望目标,享受折磨琴子的快感。她猛烈自残的痛苦行为,对观众也是无休止循环的折磨。
自我崩溃——自我毁灭——自我救赎,喜欢女主这个角色的,还有那个爱她的小说家。
为表现而表演,看过后没有太多激荡的东西
8.0 塚本把cocco拍得太美了,脆弱,疯狂,神经质。手持的疯癫程度与女主的精神状态高度绑定,通过极具侵略性的镜头以及cocco忘我沉浸的表演强迫观众进入电影并与之产生共振,从而感受女主,理解女主。同样是发自内心,带有呐喊意味的歌唱,想到了bjork在《黑暗中的舞者》的表演。
几乎全篇的行为艺术剧情中穿插的为了孩子努力不露出自己常态的表演显得十分窝心。看这片儿是个体力活,演职员表出来后不禁赞叹“神奇的cocco!”
严重怀疑COCCO真的是不是有神经质,看她上MS的时候,各种紧张不能说话。至于片子的话,理解无能,神经质的人早就应该进医院,干吗一直让他伤害周围人以及自己呢,另外被拍摄手法晃得头疼
与其说是冢本作品。不如说更像cocco的作品
女主將精神病患者演的真好,看得讓人心情沉重
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「《夜未央》裡妮珂給狄克的那封信:『我但願有人愛上我,就像好久好久我生病以前那些男孩子那樣。不過我想大概要過很多年我才能想那樣的事。』當然妮珂所謂的男孩子的愛不只是男孩子的愛,整首生之歌每一個音符都在唱出口之前,被人一腳伸進喉嚨給踩碎了。」
它不是一部质量上能打7分的电影,但是是情感上无法抗拒的共鸣。自残到伤害他人是我不能接受的,但拒绝他人帮助、实际依赖于那一点点关怀,类似的生命体验一定能戳中很多人吧
如果歌更好听就好了
看过~
额😓我一个神经病都觉得神经。。女主一唱歌我就异常烦躁,导演的镜头主旨是把人晃吐???看过很多园子温的cult片都比这部有意思,有点失望。
有铁男就该对应有癫女。精分被恰到好处的描述成“同时看见两个世界”,并通过正常叙事和实验影像表达了出来。至于是否传神到位,身边没有琴子这种人也就很难判断嘛,而作为恐惧癫狂痴女的观众如我,更可惜无法共情琴子可怕可悲的精神天地,也就进入不了导演的传达意图里。
新年第一部。日本人民果然是生活在水深火热当中。手持摄影,纪录片的风格,把一个单身母亲的精神状态表现的很好。女主角厉害,那种神经质,没有孤立无援的带过孩子的人是体验不到的——抱着孩子炒菜的场面调度很棒!看这样的电影,有助于感受天朝的幸福,因为我们的电影院不会看到,现实中也肯定没有!
作家存在吗,孩子存在吗,我甚至觉得这是一个人的电影,一个活在自己世界的病人,眼里是双重世界,安静的让人心疼,爆发的让人心碎。 “我要变得快乐起来,让所有抛弃我的人都大吃一惊。”是真的吗。
比恐怖片更让人心悸
前面我很喜欢很喜欢 想给五星的那种喜欢 看得我又哭又笑 但是不太喜欢作家出来的那部分剧情 既然会走 那一开始干嘛要来 这样对琴子造成的伤害更大笑死了 那个被打成猪头的居然是导演本人蛮感人的 分好低 有些地方看着确实挺不适 不过总体我还是蛮喜欢的
塚本还是那个塚本,又温柔又纯情又浪漫又变态,明明头发都没剩几根儿了。。。情节对他来说已不再重要了,恐怖与不安之后总有一个光明治愈的结尾。海报上的Cocco老让我觉得是Bjork。另外这又是血浆又爆头的,PG-12真的大丈夫?
Cocco的声音与身体都是完美的
4/10。琴子在每一个人都分裂成两个的妄想中挣扎,主体被撕裂的不只是时间,还有对他者的感受,必须同时应对路人袭击的威胁和麻木自杀的威胁,其妄想症结构通过切碎叙事时空来探索。在电视里接受颁奖的田中以作家身份骗取了琴子的信任,他喜欢琴子的歌声,那暴露了她是一个脆弱、可受支配的对象,为达到目标极具耐心地承受琴子虐待狂式的折磨,予以安慰,当琴子从妄想中恢复过来,她满怀感激地让田中坐在椅子上,自己表演一段性诱惑的舞蹈,这个漫长的独唱段落中,琴子贫瘠、消瘦的身体抚摸着墙壁和门帘,她拿起镜子、自我凝视,唱给主体愈合的自己听,她试图通过身体的展示和抚摸讨好父权,但疤痕累累的手臂让人毫无性欲,最终田中离开了她,使她失去了返回父权秩序的欲望目标,享受折磨琴子的快感。她猛烈自残的痛苦行为,对观众也是无休止循环的折磨。
自我崩溃——自我毁灭——自我救赎,喜欢女主这个角色的,还有那个爱她的小说家。
为表现而表演,看过后没有太多激荡的东西
8.0 塚本把cocco拍得太美了,脆弱,疯狂,神经质。手持的疯癫程度与女主的精神状态高度绑定,通过极具侵略性的镜头以及cocco忘我沉浸的表演强迫观众进入电影并与之产生共振,从而感受女主,理解女主。同样是发自内心,带有呐喊意味的歌唱,想到了bjork在《黑暗中的舞者》的表演。
几乎全篇的行为艺术剧情中穿插的为了孩子努力不露出自己常态的表演显得十分窝心。看这片儿是个体力活,演职员表出来后不禁赞叹“神奇的cocco!”
严重怀疑COCCO真的是不是有神经质,看她上MS的时候,各种紧张不能说话。至于片子的话,理解无能,神经质的人早就应该进医院,干吗一直让他伤害周围人以及自己呢,另外被拍摄手法晃得头疼
与其说是冢本作品。不如说更像cocco的作品
女主將精神病患者演的真好,看得讓人心情沉重