高海拔之恋Ⅱ

上次看sammi的电影哭到不行还是《我左眼见到鬼》，片中sammi和刘青云饰演的老公一见钟情，闪婚七天后老公潜水身亡，此后多年老婆不能释怀一直醉生梦死。

直至自杀未遂导致左眼受伤而能见鬼后最终解开心结。

自2002年《我》片上映开始，该片一直是我最爱的香港爱情电影，没有之一。

每看必哭，从无例外。

时间挪到2012年。

还是sammi，只是名字从《我》换成了《高海拔之恋II》，片中的老公换成了李光洁，一见钟情变成了三年的浪漫相恋，潜水身亡换成了树海失踪，线索从鬼魂换成了偶像。

一直没有变的是主题。

未亡人的执念，逝者对未亡人的思念。

以及，离开的人已经离去，还在的人要怎样继续。

未亡人要如何走下去可以是个很严肃的哲学问题、道德问题、社会问题，也可以是个很浪漫的爱情问题。

感情越深，执念越重。

越是放不开，越是走不出。

一个人离开，绝不止一人为他伤心，但最伤心的一定只有一人。

离开的那个人虽只他一人，却带走了最伤心者的生命力。

Sammi所演的未亡人尤其动人。

不管是在《我》片中发现原来自见鬼后一直陪伴在自己身边的鬼魂就是老公后一遍遍急切的呼喊，还是在《高》片里在树海间一遍遍心碎的喊叫，都让人同心碎与落泪，忍不住想去劝慰或者至少陪她一陪。

《高》片中原本从古仔饰演的男主角情伤需劝慰开始，到sammi的故事才进入正题。

同是伤情人，本无谁更苦之说。

只是前者爱人在世，尚有补救机会，而后者经历的是迷茫与生死，难以参透释怀。

人有多苦，要相爱，可终要分开。

《高》片的宣传与影评中一直提到这是一部“戏中戏”、是个“偶像”爱上“粉丝”的故事。

这样的说法都没错。

只是这是一部“戏中的戏中的戏中的戏”，是从前的偶像爱上曾经的粉丝的故事。

为什么叫《高海拔之恋II》，大概是因为片中男主角的职业是个演员，根据女主角的经历拍了部电影叫做《高海拔之恋》，由此推知，这部《高海拔之恋》中也必然有外一部在影片中提及的电影，《老公的眼镜》。

而这部《老》片的原型，我想即是《我左眼见到鬼》。

戏中的戏与戏和戏，多了就难以分辨清楚，正如了不起的盗梦里层层梦与梦和梦，层次多了就难以记得分明。

只是一直相同的是情感。

你道为电影的形式与演员的表演所感动，而真正打动人的一直是传递的情感共鸣。

至于偶像与粉丝，在信息闭塞的那些岁月里，哪个港片演员不曾是而今的年轻人的偶像，而如今正活跃的内地年轻演员们，又哪个不曾是星光熠熠的港星们的粉丝。

只是时间一直向前走，未回头。

过去就真的只是过去，看的开的早早促成融合面对进步，看不开的一直坚守过去拒绝现实。

放得开与坚守执念都是好的，人总要为了生活而接受什么，为了坚守什么才去生活。

从《我左眼见到鬼》到《高海拔之恋II》已经整整十年，看电影的心态也已经越来越宽容，愤怒与挑剔都不是坏事，可是随着年纪长才发现怀着善意看待别人的努力有多么重要，这么浮躁的生活里，每一点美好与感动都很难得。

好的影片总是因为传递了思想或者情感才被赋予了艺术生命。

从这个角度上，即便换个形式或者换班演员，只要未脱离这个故事，《高》永不会是烂片。

如果仅仅是因为未满足自我的某种设想而便称之为“烂”，那么每一部电影都会因为不满足需要而有成为烂片的可能，正如每一个人都因曾有遗憾的生活而不得不归类为失败的人生。

尽管你可能纳闷为什么一个人走了七年仍走不出一片树海，但依然会为他在离出口只有五百米时功亏一篑而落泪；尽管你可能纳闷为什么一个美好的故事非要加进一个偶像和某品牌巨大的LOGO，但没有这些设计可能你永远看不到这个美好的故事。

《高海拔之恋II》中女主角的老公最终逝去，《高海拔之恋》却让女主角有了个美好的结局。

配上sammi演唱的那首《do re mi》：“有结局的...都是剧本....没结局的....才是人生”，又让影片有了个小小的高潮。

然而不管是戏还是戏中戏，看起来都是个美丽的扯。

可是既然是电影，就有赋予结局美好的权利。

现实已经够残酷，何必再来一遍又一遍的提醒？

所有的现实都是悲剧。

你觉得是喜剧，那只是因为现实还没有结束。

不如让这些个美丽的扯，代替现实，抚慰痛苦的回忆。

PS：洋洋洒洒的一篇，却没有提到演员。

说到演员，这部片子绝对是银河映像都市爱情片中不错的一部。

选角也非常具有银河映像的风格，总是能够挖掘到演员不为人知的闪光一面。

黄奕近期的影片都开始走这种有存在感的主要配角路线，效果非常成功，本片里也非常突出，要知道不是每个人都有实力当好一片大绿叶；此前一直非常讨厌李光洁，但在本片里却出人意料的有所改观，不管是演出来的或者是演员本色，他所出演的角色还真是具有朴实与天真的一面。

至于女主角sammi，时光催人老，却好似略过她；而时间所赋予人的成熟，却在她身上表现的淋漓尽致。

褪去了神经质的夸张表演，仅凭不动声色的出演就能够表现喜怒哀乐与悲欢离合，不得不说Sammi仍然是爱情片女王。

而男主角古仔，时间却是真真正正的没有放过他，而没有给他应得的回报。

比起《我》片中刘青云的精湛演技，古仔的演出就像刘青云的外形与古仔的容貌一样天差地别。

好在老天拿走一样总会还回一样，至少古仔在出演喜剧上仍有一线生机。

“你说电影是夸大了爱，我不太明白！

”还记得小学时听到陈慧琳一首《爱我不爱》中一段歌词这么唱着。

岁月青葱的我们，那时，还相信天长地久的美好传说。

而如今，经历过现实的起伏，在情感世界里，跌跌撞撞的我们，却真正明白，艺术夸大了爱，当然，作为艺术一种的电影，也不例外。

电影中的秀，为了一份爱，在海拔3300的香格里拉，上演着一份高海拔的默默等待。

一台少了doremi的钢琴，一辆一起动就冒出黑烟的破货车，一辆破三轮车，一个为爱坚守山林的女人，固执地维持着他离去时的一切。

这份情，这种爱，不敢说绝对没有，但在喧哗的都市，是凤毛麟角的。

我想这也可能就是杜sir将故事设置在远离喧嚣的高原山区的原因吧！

电影中的小苗，一眼钟情那个在山坡上疯癫骑着自行车的女孩，从此每个暑假，每个寒假都等着她来度假。

在没有她的日子里，他努力地学着她喜欢明星在电影里所弹奏的钢琴曲、所骑的摩托车。

每当她离去时，他只能欲言又止，傻傻地说一声“再见”。

在迷失林海的七年里，他凭着一份执着度过了6个冰冷的冬天，直到最后500米，他倒在雪海里，手里还握着那张她微笑的照片，自此成了爱情长征中的一座“丰碑”。

电影里的巨星迈克，在一场闹剧式的雷人抢婚后，沦落为酒鬼，误打误撞来到了人烟稀少的树海旅馆，邂逅了救赎他的天使——秀，面对眼前女子的坚韧与执着，他放下了对背叛者的恨；看到眼前女子那份坚贞的爱，他甚至自导自演了一部《高海拔之恋》，给了她一个圆满的故事结局，让她在电影里找到了自己的梦。

电影抽掉了现实生活中的柴米油盐酱醋茶，撇开了都市情感剧中多金与爱情的博弈，一份简单的守候与守护，情节就在男女主角的拉锯中慢慢铺成开来，歌颂着爱情的纯粹，在情人节的前夕，的确给节日增添了几分温暖。

现实生活里，太多的攀比与计算：长相OK、工作却一般，家事OK、长相却平平，高帅有钱、美苗条但性格却不好......他父母不肯给我买房，不肯给聘礼；她父母要求买房，还要聘礼......这就是我们现实中的爱情，当崇高的爱情与经济挂钩，就难免让人嗅到俗气的铜臭味。

所以，常说婚姻是爱情的坟墓，因为当柴米油盐进入蜜糖般的爱汤里时，自然会让人觉得五味杂陈。

可是，即使悲观如我，难以相信持久永恒的爱情，也要感谢电影给了我一个多小时的清新空气，让我在“吸吸呼”中伴着doremi的节奏，感受一份爱情的纯净。

纯爱系列之香格里拉之恋看之前很期待，看之后很平淡。

其实这部片子看了后，让自己的内心很平静，与现实生活脱节得很完美，我喜欢，现在都市生活及缺乏这种感觉，这种生活......片中的古仔很颓废，哈哈片尾时候出面Sammi很特别的嗓音，很喜欢《Do Re Mi》很好听，悲伤至极，看了电影才会有的感触

我们都是活在故事里的人。

感动他人的故事，又怀念自己的故事。

很久没有去戏院看戏，这次去一个很小的影院，人不多，放映厅很小，更显得屏幕大而空旷，伴着《DO RE MI》感伤的旋律，恍如融入了那个冰雪世界。

我的脑海中反复浮现出一句话“我们都是活在故事里的人。

”不知这是否某个电影台词，还是我个人臆造出来的，但这就是我当时的心情。

我们每个人都活在各自的故事里，不想退出，不愿退出，不能退出，无数故事堆叠，才组成了我们的人生，叫人欲罢不能的人生。

欢喜时，我们抱紧人生，但总会过去的；苦难时，我们欲死不生，亦总会过去的，过去了，便成为了故事。

当我见到003的一刹那，我竟有种松了气的感觉，SAMMI的角色都太过典型、冲动、率真、都市、大咧咧、神经质的港女形象，而阿秀，在见到她的第一眼，洗尽铅华的阿素眼里写满了故事，或者说，深藏。

雪落无声，林海深深，时光也止步，岁月也荒芜，等待却未老。

剧中小田等阿秀明白，阿秀等小田回来，迈克等阿秀接受，每个人都有自己的执念。

爱过而失却的人，只能藏身于记忆的缝隙，残食旧日时光。

正如阿秀，苦苦地留住每一寸原样，让小田回到家时不感到陌生，还是在生活的每一个细节都要捞起迟倦的思念，触目尽是往日，伸手都是他昔年温存，历历在目，仿佛活在旧年，多么好。

阿秀，是吗？

一个坚强的女人，不一定是一个坚持的人；但一个坚持的女人，则必是一个坚强的人。

在独自守在旅店的七年里，秀潜意识中必然已经接受了小田葬身树海的事实。

只是不愿放弃，不愿相信，不愿接受，假如没有迈克的贸然闯入，我相信，假使只抓住一根虚无的稻草，她亦可以终老。

不厌其烦地安慰自己“他没死，只是失踪。

”有一个剧情，窃以为安排地极巧妙，阿秀以迈克为偶像，于是小田便费尽心思模范迈克打动阿秀，那些本是荧幕上的浪漫飘渺的桥段，那个笨拙又淳朴的小田，在恍如与世隔绝的千里沃雪中真实又美满，人心其实真的是很柔软的东西。

后来，迈克终于出现，从银幕上走到生活中，阿秀却不再是当初的阿秀，少女情怀亦留在了那架钢琴失落的DOREME上，卡车老旧的零件里，回不来的人，失了的爱便如同旧了的时光，是无法重新的。

时间与情怀常常是无法磨合的矛盾。

当时只道是寻常，只是当时已惘然……当时、当时，已是典当给天地的时间，已是派遣给风云的旧梦，已是在虚空中被寂静阳光一点一点揉碎的柔情。

如同那个为阿秀苦练钢琴和摩托的小田，如同那个在树海中独自撑过七个冬天的小田。

我想，我的泪点是看到了那个层层包裹的照片开始的。

照片中人，是笑靥如花的阿秀，放在钱包中，用塑料纸一层一层包住了，装在饭盒中，还要裹上一层装面包的袋子。

这到底有多珍贵，才要包得如此严实，像一份郑重的心意，唯恐沾上了一点落雪，唯恐染上了树海凄迷的凛风，再也说不出口的爱意。

但小田还是死了，七年，五百米，永远无法弥补的疮口，这是否天意？

已成定局，覆水难收。

无法继续，不知再以什么姿态续写遗留的章节，那关于从前的誓言。

等，站在原地。

阿秀在等，迈克也在等。

迈克用一种积极而温柔的守护，让回忆倒带，重拾旧片段，原来亦可以美好而宁静，如同拥抱辰光，微笑握住漏下的熹微暖意。

他在《高海拔之恋》中为阿秀缔造了一个完美的结局，不是和自己相守，而是重遇小田，重拾以前。

在现实中永无可能实现的完美，在戏中一偿。

他终于也接替了阿秀，看清了自己的心意，守在香格里拉。

或许只有在最纯粹的地方，才能遇见真正的自己。

银河映像出品，杜琪峰导演，韦家辉游乃海编剧，这一系列熟悉的味道似乎预示着这部电影的精彩程度将会像我们熟悉的银河作品一样，在与众不同中带有着标准的杜氏风格，可从结果来看，杜琪峰的个人风格确实依旧还在，但与他的其他作品相比，此片应处于平均水平之下。

实话讲，故事本身并没有特别动人之处，即便在叙述的过程中采取了倒叙插叙的手法，也难以掩盖剧情的平淡无奇，一切都在预料之中，毫无转折与波澜，不像韦游二人的水准。

当然，杜琪峰自己也说过不定期会拍一些让身边人能够“吃饱饭”的片子，就像《单身男女》那类，但这部其实更像是他的一种个人独白，一种小情绪或小概念的表达，话说回来，虽然在剧情上亮点不多，但郑秀文在这部片子中的表演让人过目不忘，感情拿捏十分到位，必须赞一个。

另外，电影的片名确实有些让人莫名其妙，有点故弄玄虚。

由于宣传为杜sir情人节之煽情大片，所以之前还小小的期待了一把。

但看完之后大呼上当，严重怀疑是不是杜琪峰作品啊？！

太坑爹了。

演员方面古仔完全木有巨星范儿，从哪个角度看都觉着就是一卖菜大叔；秀文姐姐也是岁月不饶人啊，五官都跨下来了，跟整容失败的麦克杰克逊似的，脸部表情困难；黄奕的半咸淡广东话以及浮夸的八婆范儿实在让人难以消受，其他配角更加业余水准，倒是宝强哥哥三次经典出镜到还有些亮点。

剧情也各种的狗血有木有？！

千古之谜1：古仔是怎么着的就爱上了阿秀呢？

千古之谜2：阿秀后来看上古仔啥呢？

千古之谜3：按剧情推测找到小田背包的时候小田还木死，可是警察怎么就找不到他呢？

千古之谜4：小田坚持了7年怎么就学学姑姑放个信鸽或者野兔什么的刻个纸牌写“我在寒潭底”之类的试试和外界通个消息呀，否则也不至于7年还找他不着啊； 千古之谜5：这树海是个什么怪物，居然如此生猛？

7年时间，就算是搓树皮当绳子做记号顺着太阳升起的地方一路爬过去也该爬出来了吧？

各种的无语，我想主要是编剧压根就不想让小田出来吧。。。。。。

说实话，看这部电影完完全全就是因为sammi，我应该算是sammi忠实的歌迷了，但是，对于电影，似乎缺少了一丝热情，以至于都上映第四天了才去看。。。

先说说电影院吧，不知道是时间的原因还是什么，整个电影院里除了我和朋友两个人之外就只有几个进来睡觉的工作人员了，之前听过 do re mi，旋律很好，但是对其中的歌词有些不解其意，今天终于明白其中的含义了，“有结局的，都是剧本；没结局的，才是人生。。。

”剧情什么的就不说了，拍摄的手法什么的专业的东西也不说了，主要就说说sammi吧，看惯了郑秀文的 孤男寡女、嫁个有钱人，似乎抱着一种搞笑的心态去看就好了，但这一次真的颠覆了sammi的戏路，不再是轻飘飘，傻兮兮，缺根儿弦儿的了，一上来就是一个沉稳、内敛的性格，虽说剧情确实有些牵强，但是商业片的定位似乎也无可厚非了，可能让我看到要哭的商业片也已经很少见了，像 全某热恋、倾城之o 已经让我对最近的电影失望透顶，这样一部能反映人性的题材已经实属不易了。

对于具体的情节有些恍惚以至于记不太清了，但sammi哭的无法自制的情节还久久不能挥去，请为郑秀文那有目共睹的突破鼓掌！

不知道为什么豆瓣的评分那么低，如果只是为了突出对时下烂片的鄙视，那么绝对选错了对象，因为，纵使剧情再烂，情节再突兀，还有郑秀文！

关于《高海拔之恋2》，说实话如果单是片名，我是不会去看的。

会去看完全因为古天乐，我已经为古仔进电影院看了很多烂片了 。

所以进入影院看此片时，期望值一点也不高。

影片开始的10分钟内，我都保持这个态度。

可是从树海开始，我就知道不一样了。

看到豆瓣上的人一直在解释为什么叫高海拔之恋2，还有人直接把故事复述一遍就当作影评。

也有人说这个电影说的是一个关于选择的故事。

好吧，每个人看电影角度都不同，有的人喜欢看特效，有的人想看欢乐，有的人在看自己。

我看这部电影泪光闪闪的时候，是关于树海的故事。

我们每个人中都有一片树海，也许你坚持了7年，也走不出来。

换之角度，只要你坚持了7年，再坚持500米，就走出来了。

再换之，你要不要给自己走出来？

郑秀文老公给了自己7年时间，没多给自己500米距离。

郑秀文给了自己7年时间，从不认为自己在树海里，直到古天乐在树海里将她解救出来。

树海不是一个具体的地方，它来自我们内心。

树海很大，装了太多秘密。

关于你的伤，你的痛，你的不堪回首，你的羞耻，你的罪恶。

如果没有人来解救自己，靠自身走出树海，或许真的太难，说把它交给时间这种谎言，不过是身在树海中，自我欺骗已远离而已。

如果有爱情拉了自己一把，或许才有重生可能。

当然了，最重要取决于，你想不想真正的走出树海，还是，心甘情愿地陷入其中。

风景很美，代价很大。

善良很美，代价很大。

爱情很美，代价很大。

如果不是风景很美，郑秀文演的那妞哪能天天去香格里拉，导致后来终日以泪洗面痛苦7年。

如果不是小田善良，李光洁演的小田能冲进树海里出不来，导致后来冰天雪地当野人苦7年。

如果不是因为爱情，郑秀文能哭等7年？

小田能死熬7年？

高圆圆能跟王宝强私奔去做刀削面？

小田对郑秀文的一切符合了女子对爱情的向往。

高圆圆对宝强哥的一切符合了男子对爱情的向往。

古天乐先森满足了人对蝙蝠侠蜘蛛侠的向往——你需要的时候他总会出现，保护你。

拯救你。

——哗，英雄还有弱点，痴情的喜欢一个女纸，女纸却辜负了他。

古天乐在里面就演一个明星，当偶像走进现实，你会发现，现实比偶像更重要更刻骨铭心。

所以非常自然，郑秀文在里面一段时间内是不能接受古天乐的。

我想，如果偶像走到我身边，温柔的说喜欢我。

我最希望就是能和他执手相看，阳光下，牵着他的手走上一段路，牵着他的手去看电影。

韩寒说过，能牵手就能做一切事情。

所以........下面，花痴时间到。

我想说，郑秀文主动去找古天乐时，围的那条围巾很漂亮啊，人瘦穿衣服是好看哇。

（PS,就算我喊出了，要么瘦要么死，把减肥上上升到生死的高度，最多也只能减一天肥啊)李光洁弹钢琴时那侧面不错，当初“记忆的证明”里那个白衬衫长发飘飘的国民特务简直可以当深闺梦里人啦，当时就觉得他和古天乐是有点像，曾经的两个青葱正太都成熟了。

算是个不错的故事。

电影里的音乐总让我想到 “爱的罗曼史”，爱有电光火石的瞬间，也有缓慢渗透流淌的地久天长。

最后，我认真的考虑，如果长玄彬那样的在工地搬砖，十指发黑，要带我私奔，我敢不敢连面霜都不带，就勇敢的牵起他的手，无怨无悔啊。

第一次，第一次在电影院里怨念丛生：为什么影院没有能让观众自己动手的快进功能！

一开始的时候，我以为是郑秀文奇怪的国语发音。

舌头捋不直也就罢了，问题是嘴也张不开，任何一个字都像是从口角生了疮不能正常开合的嘴中蹦出来的，丫说中文台词还没有《海角七号》里面那个日本妞说的标准呢，不能像古天乐一样老老实实找个配音吗！！！

后来，我以为是Sammi流失的青春。

时间是女人最大的敌人，想想之前郑秀文虽然瘦身到平板一块，好歹面容饱满，两腮还有点俏俏的婴儿肥，至少能化妆成白嫩欲滴的样子。

现在整个人都离核了，鹤发没有，鸡皮倒是一早附身。

几次特写到带着婚戒的手，惨不忍睹，尤其是出现在影片回忆中的学生时代，一脸的苍老，早已与青春绝缘，难为她硬演出小女孩追星的状态，看了让人发根倒竖。

后来，我又埋怨编剧的陈词滥调，这分明是一部标准的言情连续剧套路，贵就贵在外景地改到了香格里拉，从王宝强成功抢婚高圆圆之后，就再无惊喜或者坑爹的惊吓可言，只要你看过3部的TVB剧集，就可以自己把后面的剧情补齐了。

情节俗套，关键是人物特征也几乎没有啊！

桥段、细节、台词，无聊，苍白，平淡，悲切处又很突兀，情绪积累不够，爆发时根本无法令人感同身受。

最后我发现，其实真正困扰我的违和感是郑秀文的戏路，她根本不是演正剧的料……关锦鹏影史上最大的滑铁卢就是2005年的《长恨歌》，那部片子从编剧到摄影都算一流，最大的失策就是选了郑秀文做女主角，完全的不入戏，就好像如果选了黄渤去演楚留香，看着不是好笑，而是愤慨。

其实演演有点神经质的都市白领不好吗？

也很打动人心啊，《瘦身男女》《我左眼见到鬼》《龙凤斗》，笑泪交织，过目难忘，非要往正常人堆里凑个啥。

《长恨歌》之后一蹶不振，息影3年，不甘心的复出，选了个《大搜查》，女警长也太正常了一点，结果又是兵败麦城，蛰伏起来，看来这次还是不甘心，又有了《高Ⅱ》。

不知道她自己什么时候能悟出来有些人天生就是谐星的命。

电影里其他的角色也很莫名其妙，负责搞笑的不好笑，负责连接剧情的又漫不经心，唯一令人欣慰的是负责耍帅的古天乐还算敬业，中规中矩地完成了任务，对得起他的片酬。

看着古天乐在片中最后改写剧本自拍电影，让阿秀和小田守得云开见月明，旧情人终成眷属，一个人落寞的离开，想起《刑事侦缉档案4》结尾处宣萱为他和芊芊做出的牺牲，勾起一丝甜蜜的心碎，快要夺眶而出的泪水，居然不是为了眼前的这部电影。

对不起，我只能给一星的评分，给在3800多米的外景地拍摄的工作人员。