导演:蔡尚君
主演:辛芷蕾,张颂文,冯绍峰,薛媛媛,乔琳凯
类型:电影地区:中国大陆语言:汉语普通话,粤语年份:2025
简介:困于七年前一桩意外的两人再度相遇,美云(辛芷蕾 饰)与葆树(张颂文 饰)开始了一段爱恨交织、扭曲而痛苦的共生关系。在美云试图借其峰(冯绍峰 饰)展望新的未来时,却发现自己仍深陷旧日漩涡。那些关于情与债的执念,再度将所有人推向命运的十字路口……详细 >
能在2025年的中国大银幕上看到如此演技,这还不算看点吗🥺@小西天资料馆,蔡尚君出席映后
1. 的确很反转,转了两个180度又回到了原点,曾美云捅伤吴葆树进去坐牢,孩子兜兜转转还是没了,生活不仅没有变好,反而还越来越惨。2. 孕妇能够奔跑八百米去火车站也是挺让人匪夷所思的。3. 辛苦辛芷蕾了,在电梯出事那段演技这么好,但我想说电梯坏了不用搞得像生离死别一样的,等会他就出来了。4. 文艺片的手法,难以共情的故事,受众到底是谁?
蕾子演很好,配得上这个影后。但是最后这刀是在干嘛?我不理解,难道是往观众心上捅一刀?👌
2025Tiff,辛芷蕾的确在此片里演技爆发,张颂文和冯绍峰在她面前黯然失色,影后拿的没毛病。片子依然是蔡导一贯的风格,好坏难说,不同人看法迥然不同。映后,蔡导在门口和大家讨论剧情,这种氛围就是我对电影节最好的期待
多久没看过这么胸闷的片子了,看完得吸氧的水平,导演你就这么折磨观众的吗,但你别说真不是坐牢那种折磨,拍得真是挺好,就是台词写得有点儿烂,辛芷蕾不是最后二十分钟好而是全片都很好。郝蕾看完全片再说话哈。
(我知道你很苦 但我也很苦)
【6】典型的情绪电影,是情天也是恨海,是恩情也是梦魇。两位主角都处于一种迷蒙的状态,葆树不知如何原谅,美云不知如何赎罪。两人都将问题的解答交由对方评判,殊不知钥匙就握在自己手上。所以被困电梯后,葆树依然会将生的机会留给美云。所以客厅玻璃碎掉后,葆树还是会把相对温暖的房间让给美云,而自己睡客厅个人认为葆树最后是真的想放下了。可原谅的达成是双向的,受害人的谅解并不意味着加害人的解脱。最后那一刀有些莫名,但或许也是美云对爱情和业障最后的解法——爱人早日解脱,自身堕入地狱ps. 两位主演都很好,选择后yq下的广州也暗含了导演对时代情绪的隐喻。剧本大可不必如此狗血苦情,日本买下版权可以拿去翻拍《嫌疑人x的献身》续集了
汽车站一场戏拍得真好,从美云闯入检票口开始便进入到了候车区这样一个自带不安的、一旦错过就要失去的属性的场景,瞬间把人注意力抓住,有过去汽车站经历的人会立即带入,通过人与车的调度把小车站拍得香迷宫一样。更惊讶的是紧接着还有那么强烈的、那么浓郁就情感呈现,我为了不让你走我要想尽一切办法、抓住此刻能抓住的一切东西,尽管这个动作是伤害你的动作,暂且不提葆树想不想走都有自由选择的权利美云这样极端的做法对不对,我看到是一个真实的人!是美云这个人物真实的情感!不想你离开就要拼尽全力留下你,因为这一分别大概率就会永远不见,这俩人所有的纠缠、纠葛、恩恩怨怨全在这一刀里。最后一个全景路人下车匆匆而过,这俩人抱在地上,管你什么事儿,与我其他人无关。
预想到是过时的,但没想到如此过时。兢兢业业的导演和表演更显出这一套00/10年代的华语“现实主义”情节剧的背后本质是情感、法律、金钱、性利益一锅乱炖的八点档肥皂剧戏码。几次情节突转都在往最俗套(也最适合内娱观众眼中“飙戏”)的方向发展。放在国内院线或许可以忍受,在三大横向比较真的有对电影和戏剧的概念不在一个次元的感觉。
题材像是十多年前的出租屋男女情爱悲剧,载满了各种狗血剧情的设计,不过导演的风格化处理仍有新意。从不使用闪回画面,而是依赖对话,让观众揣测人物的前情背景与关系;不依赖戏剧化转折,而是人物的动作、情绪变化来推进情节,留白处理使故事的奇情度大大降低。核心的男女感情演变为一种混杂赎罪偿还、精神折磨的共生关系。自然声强化突出与美术布景,准确捕捉到广州特有的环境氛围,与娄烨《风中有朵雨做的云》有异曲同工之妙。而角色背景与粤语环境形成强烈的对比,突出彼此都是异乡人、萍水相逢的孤独感。男女主角表演出色,相比起张颂文学院派的套路,辛芷蕾的内敛演绎更生活化、贴近角色性格,悄然落泪,以及最后爆发的一场,将其慌乱、内疚、绝望等复杂的情绪演绎得浑然天成,威尼斯影后殊荣可谓实至名归。
有时候爱不是常觉亏欠,而是希望对方常觉亏欠。
炒作大王女主,稠的要命的男主,一个她一个宋佳,上了年纪就开始就硬捧成“实力派”
非常有广东的城市气质。影片本身不错,但汇聚了我不喜欢广州的原因,在我的记忆里,广州和癌症、汗水、老商场、服装城、雨季、毒辣辣的阳光、孤独压抑的心情以及昏睡醒来的模糊感紧密相连县城文学BGM响起“天上飞的是什么~”
#venezia82 还是小孩子单纯,把刀子对准自己,成年人对准别人;还是女性抓马,男性无论发生什么都能保持住理性。一流的演技,不入流的狗血剧本。所谓“时代洪流把两个人分开”其实就是一场车祸。“用情尝债”?哪有情?都当别人小三了,还怀了孩子;几万块算得清清楚楚。最后“幡然醒悟”,出现海报上“相拥而泣”。张哭的是我认识你这个女人真tm倒霉啊,家破人亡;辛哭死哭活什么就不知道了。辛所谓的道德困境是我该醒悟什么。现实主义的现实不过是一堆狗血堆砌,不如深挖一个狗血:小学生为何以死相逼?监狱犯人为何肚子都硬邦邦?服装厂老板为何神秘消失,孕妻独守空厂还款?很多人关心冯绍峰,他是戏份微乎其微但重要的工具人。
捅向你的那把刀是我进不去的忏悔室,打不开的电梯门是我还不起的恩情债。窗户的碎玻璃好清理,压不住的风难以抵挡。打上脸的耳光不疼,喂到嘴边的的蛋羹难以下咽。客运站的厕所冲走了我的牵挂,我们还会再见面吗?我不相信命,只相信必须朝前看的人生。宁愿替你坐牢,不想被关在这不能爱和被爱的监狱。
辛芷蕾用演技征服了威尼斯,但《日掛中天》却并没能用故事感染观众。影片试图通过一对旧情人七年后的重逢,探讨道德困境与人性救赎的命题,然而整个故事的展开却并没能触及现实主义的脉络,而只是停留在了依靠巧合拼凑剧情,用极端事件塑造矛盾的层级中,当电影脱离了现实,自然也就无法产生真正的共鸣。
将赎罪与新生捆绑,题材本身具有不错的可塑性。然而影片在叙事上过于平淡克制,原本应该充满张力的故事被拍成了一杯白开水。人物内心的挣扎与救赎本该最打动人心,却在平铺直叙中流失了戏剧冲击力。好的素材没能转化成好的表达,实在遗憾。
我们只是没有持刀相向而已,但很多事,也都选择过同等的毁灭。(一直都爱辛芷蕾,爱她脸上那份坚韧和决绝,爱那份攻击感。为她高兴。)
请叫她威尼斯影后
四星。关于女性的空间的电影,用空间传递被围困。怀孕流产、公园对话中葆树说美云瘦了,这是身体的空间。医院楼道、回家背影、收快递、酒店无人过道、去医院的巴士、去看房子的摩托,这是有被动目的意义的自然空间。睡在客厅、受困电梯、生锈窗子关上后玻璃碎掉,这个与之前花盆落下的呼应镜头,这是困境的戏剧场景空间,直播间的指摘、店铺转让、找沈总要钱、晾衣服、小三的分手、顶替与包庇、车站的寻觅(流产),还有原谅,这是精神去向的空间。美云很确定,朝前看往前走,她也说,在哪都难,哪待不是待呢,她可以确认自我,但是受困于一层一层的空间,到底哪里才是栖息与喘息的空间?她最后问还能再见面吗?还能原谅吗?再一次确认你与我,世界很大,你我很小(参照最后一镜)。讽刺的是,女性活在一个无法主控的空间,但男性可以随地抽烟。
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能在2025年的中国大银幕上看到如此演技,这还不算看点吗🥺@小西天资料馆,蔡尚君出席映后
1. 的确很反转,转了两个180度又回到了原点,曾美云捅伤吴葆树进去坐牢,孩子兜兜转转还是没了,生活不仅没有变好,反而还越来越惨。2. 孕妇能够奔跑八百米去火车站也是挺让人匪夷所思的。3. 辛苦辛芷蕾了,在电梯出事那段演技这么好,但我想说电梯坏了不用搞得像生离死别一样的,等会他就出来了。4. 文艺片的手法,难以共情的故事,受众到底是谁?
蕾子演很好,配得上这个影后。但是最后这刀是在干嘛?我不理解,难道是往观众心上捅一刀?👌
2025Tiff,辛芷蕾的确在此片里演技爆发,张颂文和冯绍峰在她面前黯然失色,影后拿的没毛病。片子依然是蔡导一贯的风格,好坏难说,不同人看法迥然不同。映后,蔡导在门口和大家讨论剧情,这种氛围就是我对电影节最好的期待
多久没看过这么胸闷的片子了,看完得吸氧的水平,导演你就这么折磨观众的吗,但你别说真不是坐牢那种折磨,拍得真是挺好,就是台词写得有点儿烂,辛芷蕾不是最后二十分钟好而是全片都很好。郝蕾看完全片再说话哈。
(我知道你很苦 但我也很苦)
【6】典型的情绪电影,是情天也是恨海,是恩情也是梦魇。两位主角都处于一种迷蒙的状态,葆树不知如何原谅,美云不知如何赎罪。两人都将问题的解答交由对方评判,殊不知钥匙就握在自己手上。所以被困电梯后,葆树依然会将生的机会留给美云。所以客厅玻璃碎掉后,葆树还是会把相对温暖的房间让给美云,而自己睡客厅个人认为葆树最后是真的想放下了。可原谅的达成是双向的,受害人的谅解并不意味着加害人的解脱。最后那一刀有些莫名,但或许也是美云对爱情和业障最后的解法——爱人早日解脱,自身堕入地狱ps. 两位主演都很好,选择后yq下的广州也暗含了导演对时代情绪的隐喻。剧本大可不必如此狗血苦情,日本买下版权可以拿去翻拍《嫌疑人x的献身》续集了
汽车站一场戏拍得真好,从美云闯入检票口开始便进入到了候车区这样一个自带不安的、一旦错过就要失去的属性的场景,瞬间把人注意力抓住,有过去汽车站经历的人会立即带入,通过人与车的调度把小车站拍得香迷宫一样。更惊讶的是紧接着还有那么强烈的、那么浓郁就情感呈现,我为了不让你走我要想尽一切办法、抓住此刻能抓住的一切东西,尽管这个动作是伤害你的动作,暂且不提葆树想不想走都有自由选择的权利美云这样极端的做法对不对,我看到是一个真实的人!是美云这个人物真实的情感!不想你离开就要拼尽全力留下你,因为这一分别大概率就会永远不见,这俩人所有的纠缠、纠葛、恩恩怨怨全在这一刀里。最后一个全景路人下车匆匆而过,这俩人抱在地上,管你什么事儿,与我其他人无关。
预想到是过时的,但没想到如此过时。兢兢业业的导演和表演更显出这一套00/10年代的华语“现实主义”情节剧的背后本质是情感、法律、金钱、性利益一锅乱炖的八点档肥皂剧戏码。几次情节突转都在往最俗套(也最适合内娱观众眼中“飙戏”)的方向发展。放在国内院线或许可以忍受,在三大横向比较真的有对电影和戏剧的概念不在一个次元的感觉。
题材像是十多年前的出租屋男女情爱悲剧,载满了各种狗血剧情的设计,不过导演的风格化处理仍有新意。从不使用闪回画面,而是依赖对话,让观众揣测人物的前情背景与关系;不依赖戏剧化转折,而是人物的动作、情绪变化来推进情节,留白处理使故事的奇情度大大降低。核心的男女感情演变为一种混杂赎罪偿还、精神折磨的共生关系。自然声强化突出与美术布景,准确捕捉到广州特有的环境氛围,与娄烨《风中有朵雨做的云》有异曲同工之妙。而角色背景与粤语环境形成强烈的对比,突出彼此都是异乡人、萍水相逢的孤独感。男女主角表演出色,相比起张颂文学院派的套路,辛芷蕾的内敛演绎更生活化、贴近角色性格,悄然落泪,以及最后爆发的一场,将其慌乱、内疚、绝望等复杂的情绪演绎得浑然天成,威尼斯影后殊荣可谓实至名归。
有时候爱不是常觉亏欠,而是希望对方常觉亏欠。
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#venezia82 还是小孩子单纯,把刀子对准自己,成年人对准别人;还是女性抓马,男性无论发生什么都能保持住理性。一流的演技,不入流的狗血剧本。所谓“时代洪流把两个人分开”其实就是一场车祸。“用情尝债”?哪有情?都当别人小三了,还怀了孩子;几万块算得清清楚楚。最后“幡然醒悟”,出现海报上“相拥而泣”。张哭的是我认识你这个女人真tm倒霉啊,家破人亡;辛哭死哭活什么就不知道了。辛所谓的道德困境是我该醒悟什么。现实主义的现实不过是一堆狗血堆砌,不如深挖一个狗血:小学生为何以死相逼?监狱犯人为何肚子都硬邦邦?服装厂老板为何神秘消失,孕妻独守空厂还款?很多人关心冯绍峰,他是戏份微乎其微但重要的工具人。
捅向你的那把刀是我进不去的忏悔室,打不开的电梯门是我还不起的恩情债。窗户的碎玻璃好清理,压不住的风难以抵挡。打上脸的耳光不疼,喂到嘴边的的蛋羹难以下咽。客运站的厕所冲走了我的牵挂,我们还会再见面吗?我不相信命,只相信必须朝前看的人生。宁愿替你坐牢,不想被关在这不能爱和被爱的监狱。
辛芷蕾用演技征服了威尼斯,但《日掛中天》却并没能用故事感染观众。影片试图通过一对旧情人七年后的重逢,探讨道德困境与人性救赎的命题,然而整个故事的展开却并没能触及现实主义的脉络,而只是停留在了依靠巧合拼凑剧情,用极端事件塑造矛盾的层级中,当电影脱离了现实,自然也就无法产生真正的共鸣。
将赎罪与新生捆绑,题材本身具有不错的可塑性。然而影片在叙事上过于平淡克制,原本应该充满张力的故事被拍成了一杯白开水。人物内心的挣扎与救赎本该最打动人心,却在平铺直叙中流失了戏剧冲击力。好的素材没能转化成好的表达,实在遗憾。
我们只是没有持刀相向而已,但很多事,也都选择过同等的毁灭。(一直都爱辛芷蕾,爱她脸上那份坚韧和决绝,爱那份攻击感。为她高兴。)
请叫她威尼斯影后
四星。关于女性的空间的电影,用空间传递被围困。怀孕流产、公园对话中葆树说美云瘦了,这是身体的空间。医院楼道、回家背影、收快递、酒店无人过道、去医院的巴士、去看房子的摩托,这是有被动目的意义的自然空间。睡在客厅、受困电梯、生锈窗子关上后玻璃碎掉,这个与之前花盆落下的呼应镜头,这是困境的戏剧场景空间,直播间的指摘、店铺转让、找沈总要钱、晾衣服、小三的分手、顶替与包庇、车站的寻觅(流产),还有原谅,这是精神去向的空间。美云很确定,朝前看往前走,她也说,在哪都难,哪待不是待呢,她可以确认自我,但是受困于一层一层的空间,到底哪里才是栖息与喘息的空间?她最后问还能再见面吗?还能原谅吗?再一次确认你与我,世界很大,你我很小(参照最后一镜)。讽刺的是,女性活在一个无法主控的空间,但男性可以随地抽烟。