残影余像

规规矩矩好在不腻腻歪歪

波蘭名導安德烈華依達的遺作，探討時代變遷下藝術家所遭受的苦難，也飽含對蘇共政權的批判，揭露與控訴。“現在所發生的一切，只是歷史上的一陣風”，只是一陣風並不可怕，怕的是這陣風隨時又會刮回來。

越穷越要搞艺术，越搞艺术越穷。

第一部安杰伊·瓦伊达，艺术的消失，没想到遗作拍得如此悲观绝望。

擦擦眼泪

#瓦伊达#过于平淡的一部作品，各条线索（与女学生、女儿及主角艺术家身份）的刻画都不是很出彩，立场先行的一部作品，“过去”、“苦难”早已绑架了瓦伊达，直至这最后一部作品

社会主义对与艺术家的迫害是不分肤色、种族、东西的。完全一样，不给你工作，利用粮票进一步让没有社会工作、社会角色的人等着活活被饿死，利用各种证件控制人们的思想、行为，让你无路可走。没有什么不同，底层掌握政权，就只有这一条路可走。哪里还区分得开是社会主义苏联，还是社会主义波兰，抑或是社会主义朝鲜。

瓦伊达的最后一部电影，看得太揪心了。魔鬼披上人皮，摧毁艺术摧毁美。而艺术家不会在政治迫害面前低头，如果非要站队的话，他们会站在美的那一边。

唉，能做到全部的情节都是可预测的也挺难的……

“現在所發生的一切，只是歷史上的一陣風”

大师级视听水平的流水账，故事平得让人打瞌睡

60分钟弃

当女儿独坐空床的镜头定格，历史飓风中的残影终成永恒余像。

他画着先锋的作品，却放置在了倒退的时代。这明明是个崭新的国家，却充斥着陈旧的霉斑。当画布被斯大林的旗帜染红，正昭示着政治染指艺术。而他用拐杖撕裂了一道口子，便踏上忤逆的不归之途。一个显赫的艺术家被辞退工作开除艺籍，没资质买颜料没余钱买粮食，艺术的式微令人心痛，制度的冰冷让人心寒。

瓦伊达遗作，再现宁折不弯的先锋画家的最后岁月。沉稳克制的叙事掩不住厚重的历史感与“个体是历史的人质”的悲凉底色。男主和双女主的表演无可挑剔。精妙色彩调配：斯大林海报的红色魔影，红衣女儿vs灰冷环境，被刷白的展厅彩墙，亡妻坟前的蓝花。| 现在所发生的一切，只是历史上的一阵风。（8.8/10）

极权主义之恶！！

太稳了

开篇就用自述破题，男主的”残影“理论与社会主义现实主义基本不可调和，捎带还留了个为何缺一腿残一臂的悬念（后面只是轻轻带过，其实是为营造他强势又专注的性格），由于男主是20世纪前半期波兰最著名的艺术家，所以在其直言抵抗政治领军创作之外，当局只是用软刀子消磨他（第一次反抗就是一块红布，波兰也有粮票，甚至凭证买颜料），最后模特的腿和他的独脚并列的镜头也有创见，全片摄影风格把控很好，黛绿色调仿佛回到道德焦虑时代，外景的选择也没有出戏，十几岁的女儿意外老成，生女当如此。男主点评毕加索的立论亦出于观察世界的方式，这已是全然艺术家的立场，有趣的是，他年轻时也曾写过煽动运动的文字，这都令角色丰厚，剧本写的好，男主的表演也属上乘（舔盘子那场硬汉终于低了头）

图像必须被你吸收，当我们凝视一个物体，眼中会形成映像，待我们将眼光投向别处，眼中会留有那个物体的余像，它留下了痕迹，形状相同，但颜色相反，是一个残影余像。而人真正看到的，只能是他所感知到的。

4.5 勃库斯洛·林达表演绝了，少条腿穷得叮当仍一股霸气收不住，不似有些传记片演技虽好却易沦为个人秀，林达则是完全服务于导演意图与整体风格的，作为遗作，戏里西外都是瓦伊达的一个十分卓越的句号，无论于历史于电影，凛然正气，胸怀恢廓，免滥情去赘语，方为王道，狭隘扭曲都终将被证明只是一阵风