最近被微博安利这部2001年的动画电影,没想到源自当时热门的同名《星际牛仔》的动画剧集。
故事设定在未来的2071年。
万圣节前夕,火星上的大城市突然发生了令人惊叹的犯罪。
高速公路上一辆油罐车爆炸了。
事故发生现场的人们因不明原因病倒,似乎是不明来源的生物武器所为。
为此,火星政府发布了3亿圆的赏金悬赏恐怖分子。
目击事件的faye正好是Bebp号上面的赏金者,于是她联手飞船上的黑客高手艾德,与帅气的斯派克等四人一狗组合再次出动,对抗前所未有的强大犯罪者。
典型科幻+探案故事,难得在十几年之后依旧散发着迷人的魅力。
故事一开始,作为英俊男主角的斯派克悠闲的走向正在发生抢劫案件的超市门口,斜对襟西装露出截立领衬衫,双手插在挺阔西裤中,一幅风流浪子的模样,又笃定的盯着猎物危险从容。
电影里的四位主角各有特色,或faye的美艳,或艾德的呆萌,或杰特的耿直,在重金属的飞船上时刻散发着自由恣意的气息,如同美国西部的牛仔,是争锋相对夹杂着柔情。
故事探案的悬疑性一般,开头那一头乱蓬蓬头发一身黑色长风衣紧紧戴着禁欲的Bolo Tie已经昭示了最终反派。
而过程不过是沿着追踪的脚步去跟随他的经历,步入他孤独的世界。
孤独是一种情绪,在风一样洒脱的牛仔衬托下,这美好的像首诗歌,也残酷的以死亡做终结。
我想千禧年时代对刚兴起的科技总是有种人为迷恋的夸大幻想,从而难得有种诗意的天真,在如今冰冷寻常的作品里难寻。
所以,我们也只有在十几年的动画里能看到在高高的钟楼顶上,孤独的反派不为争伐,只为拉扯着民众共同坠落陷入迷梦般的死亡,最后只身绚烂如烟花死于爱过的女人手里。
确实,比伤离别更凄美的是殇离别。
台词控为什么人们总担心他们看不见的东西?
为什么人们喜欢空气,想在台空中飞?
因为我们以前能飞。
在你一时中能看见的都存在,即使你看不到。
登革窟 在天堂和地狱之间的空间万圣节世人期待自己的灵魂到天堂的那天。
孤独。
和别人在一起玩游戏,他不会开心的,就想生活在梦里。
你生活在现实生活中了么?
一部集合了未来科幻朋克、法外反恐、搏击格斗、飞机空战追逐、末世病毒危机、探讨真实与梦境帷幔的综合动画。
手绘结合CG的方法呈现了非常壮丽的未来都市,细节之生动、场景之生活、动作之流畅,难以想象是2001年就能做出的作品,甚至比现在很多剧场番都要精致!
喜欢spike那种平时懒散,关键时刻能打,直觉敏锐的爆炸头牛仔;也彻底沦陷于Fayefaye那种成熟果断的性感,话说真的一个福利镜头都没给太馋了啊;对于软萌的黑客Ed与柯基犬ein也爱得不要不要的,黑数据库的呈现方式居然是海底食人鱼的拟态……这种一反传统的人设到底是怎么样的极客才能想得出来啊,渡边信一郎太懂我心了。
只不过光头老大确实比较酱油,感觉全程除了等待和焦虑,基本没派上什么用场,和他苦思冥想将棋的姿态一样,不是个行动派。
总之,即使没有在自己小学的时候看到这部神番,如今补完,也不枉此生,当我们模糊了梦境与现实的边际,看见绚烂的光蝶时,庄周的彷徨也就能够揣摩得到了……动画真是个很好的艺术品啊!
在还没看天国之扉的时候看到知乎有说剧场版没有tv做得好,说是渡边信一郎还是更适合驾驭短小精悍的短篇。
所以本来想当成梦回四人一狗黄金年代的回味消遣之作 ,不过看完还是被完全打动了。
看似影射什么的军方与纳米武器,回扣tv的泰坦星战争,依然架构在新奇科幻的主题之上。
但就好像星际穿越之于诺兰的硬科幻、唯亲情一般,天国之扉最后讨论的着力点还是回到了CB的主题--孤独上。
tv本篇中四人一狗各有各的孤独,而如果包含剧场版,文森特是最像斯派克的那一个。
我也相信他的故事是为了给斯派克最后的结局一个侧面影射与补充。
文森特在泰坦星后这么多年一直怀疑自己身处的是否是一个梦境,他在寻找那个让他回到自己该去的世界的出口-也即是天国之扉。
我想他早就明白这么做只是给自己压下痛苦的一个慰藉。
影片借Elektra之口也早就说了,洗去记忆与死亡都埋葬了到如今的人生,又有什么不同呢?
说到底,文森特就像菲一样,可不一样的是,这个世界能容得下菲,给她一个能飞回的主舰;但这个世界容不下文森特,为了洗去战争的污名,他的存在即有罪。
不断的自我寻找借口,不断的逃避过去,寻找缥缈的未来。
最终死在爱人的枪口下,我想,最后的时刻Elektra已经成为了他的天国之扉,他在最后的最后,还是回到了自己所在的世界(顺带一提,剧中光影梦蝶的场景也为这一意象增色不少。
)天国之扉之于文森特就好比bebop之于斯派克,一个寄宿了可望不可即愿望的地方。
有人想让斯派克回归bebop归隐,安稳做一个cowboy度过余生;可是bebop从来就不是斯派克的归宿-起码不是他选择的归宿。
把过去了结画上一个句点,让梦境结束,就是斯派克做出的选择。
所以,说到底,星际牛仔还是那个永远以孤独作为内核的浪漫世界,它的浪漫在于让所有人最后都找到了归宿。
有人说他残酷,可最后,如果连归宿都没有了,是否也只能像文森特一样,不断求索自己的天国之扉呢?
(所以其实文森特最后也找到了归宿的啊)
很多时候其实喜欢比较没有花巧的故事,就简简单单,然后着力展现故事里的时节和世界。
简单的像一个人的旅行,出发,在路上,驻足观望,仅此而已。
这部片子的是时节是夏天。
这部片子的世界是披着未来外衣的美国。
很少有什么片子能再一个虚构的世界里如此真实的还原一个国家给人的印象。
在这部电影里,spike们不再是这哥世界的主角,他们只是一些穿插再这个城市中的面孔,用来展示这个世界。
片子里经常出现的长镜头,频繁的城市景观特写,op和ed里栩栩如生的美国人,这才是这个故事真正主角。
太空牛仔本身就是类似这样的戏码,取名为bebop,是因为片子本身和bebop一样没有固定的格式,每个段落有一个单独的主角,以他为中心围绕他来展开一个故事。
这个故事的世界会因为所在的星球或者背景而不同,而同时这个故事的时节也因为故事的中心人物而改变。
这次故事的中心其实是Vincent本人,然后故事就发生在这个看起来很像洛杉矶的城市。
太空牛仔里典型要素:追车,动作,飞船,格斗,追逐,全部发生在这个城市之中。
这个城市,就是牛仔们的游乐场。
于是渡边信一郎很牛逼的还原了这个城市,西海岸的阳光的味道甚至都能从画面中闻得到。
至于剩下的,只是驾轻就熟,甚至说只是给角色铺好了背景,剩下只是记录下角色们的奔跑,追逐和嬉戏而已。
这就是一个城市对于一个故事的重要性。
COWBOY BEBOP观感 寂寞的绽放 孤独 四个人和一条狗一起上路,原以为不会孤独,结果命运却依然形成方正的格子,划分着彼此,过去成为看不见的屏障,朦胧中可以依稀辨识,却又触摸不到。
原来我们依旧是我们,只不过向着相同的方向前进,于是便结伴同行,总有一天会分别,那即是意料之中的曲终人散。
无所谓不舍,每个人都只是过客。
Spike是个死过一次的男人。
曾经有个女人点燃了他生命中的所有热情,仿如在灰蒙蒙的天幕中燃烧灿烂的烟火,正因如此,所以他一生只爱一次,最沉痛,最执著,最深刻。
与她的分别让他彷徨,所以要去寻找她的影子。
只是蛛丝马迹,但是只要感到她存在于这世界上,那么即使孤独也可以忍耐。
于是他留在bebop上,热闹的孤独着。
Faye是个失去记忆的女人。
她常常会在人群中感到寂寞,于是不自觉地被喧嚣吸引,想要融入其中。
我想她做到了。
就在刻意忽略不安的时候,总会受到过去的打扰。
一卷跨越时空的录影带,熟悉且陌生的五十年前的自己,那么快乐而努力的为独一无二的她加油。
陌生冲散感动,空虚并且无力。
灵魂要是没有记忆的重量,便会轻飘飘的吧,感觉不到归属感,所以她依然是个孤独的女人,再怎么用力欢笑也是。
Jet曾经是个警察。
忽然决定离开,然后就开始流浪。
因为束缚生命的女人离开了。
她告诉他离开的理由,只不过是在多年以后。
然后看着她为另一个男人那么努力,他以为自己已经释然了过去,开始默默祝福他们。
但是亲眼所见过去属于自己的女人那么坚定的追随另一个男人的时候,心中怎样也会激起波澜吧。
最后在港口,他深沉的微笑,静静的用心祝福,是无奈的祝福,孤独的祝福。
Edward是个网络天才。
二进制世界里的皇帝,快乐的为所欲为,然而也只能在二进制的世界里。
真实的世界中,她开朗乐观,嬉笑玩闹,看起来生活也无忧无虑,但是自娱自乐似乎没有什么说服力。
于是她走进了bebop,最终又选择离开。
来去都只为了追寻心灵的慰籍。
这是个单纯的女孩,单纯到弄不明白孤独的概念,在淡然的夕阳中,快乐的奔走着,单纯的孤独着。
爱情 Spike ,他的爱情献给了Julia ,她漂亮、性感、神秘,让人放心不下。
完美的女人掘住了他的爱情,于是他再也无法将爱分给其他女人。
那么他有性爱么?
不知道。
如果一个女人成为了他生命的全部意义,那么与别的人做爱还有什么意思?
所以我想他应该没有。
只爱一次,然后用余生去回味。
他的爱情,出现在恰到好处的时节,或许因为太过年轻又或者所谓的命运,撒下的种子没有收获,过早的凋谢在雨中。
Faye,她的爱情献给了两个男人。
第一个男人,她确信的去爱,结果颗粒无收。
结局仿佛闹剧。
但是那确实是爱吧,那么认真找寻快乐的她,即使是冷酷的骗子也会有刹那的晃神。
那是她的第一次爱。
第二次爱,她并不确定。
开始会怀疑,对Spike 也许只是同伴的友情。
直到她拿枪抵着他,质问他:“为什么要去送死?
”的时候,才 坚定那就是一种爱,也是强烈的哀伤的爱。
面对这样的爱,他也许曾经动心,但是他的心却忽然死了,没有心的爱,无法成长,没有心的人,会死。
要是上天能让他和她早点相识,故事就会是另一种结局。
Jet与他的爱人,是生离而不是死别。
他曾许诺给她一个家,结果她没有等他。
做任何事情都会有代价,结果爱情成了他的代价。
谈不上绝望,但绝对惨重。
然后他似乎成了罗丽控,与十几岁的少女相处,更多的是情爱还是父爱,天知道。
他是个温柔的人,可以释然 很多悲伤;他是个理智的人,早已过了冲动的年纪。
他还会去爱的,也许,还会有个家。
Edward,男孩子似的女孩子。
古玲精怪。
难以想象她会蜕变成一个女人,然她的爱情还未来到,谁也猜不到结局。
归宿 没有栖身的地方,心就不会完满。
所以要努力寻找所谓的归宿。
看似不在意,其实,所作所为,都只是在筑巢。
想要一个可以回的地方,一个有人在等我回来的地方。
Spike最爱的女人死了。
于是死亡对他来说便成了一种解脱。
亲手用枪减断了与Vicious 的羁绊,亦或是束缚的更加牢固?
不知道,不愿去猜想。
相信那样的死亡不是逃避现实,而是一种结束的方式,每个人都会死,如果可以了无遗憾,在什么地方划上句号都是一样,于是他选择了这样的方式离开,不说再见,只是满足的微笑。
那样的微笑,让我们知道,他,这家伙,不会再回来了。
Faye,落寞的女人,追逐着同时又逃避着过去的记忆。
然后直到那一天,夏日的阳光如同时空彼端的一般灿烂,过去的记忆轰然而至,告诉她,她曾经有个家。
但是,当她试图找寻回家的路时,那路却又被五十年的岁月淹没,杳无踪迹。
她落寞的躺在沙砾的废墟中,在曾经有床的地方,茫然四顾。
对着她的瞳子,猜不透她的感受,即使可以猜到,也无法感同身受。
Edward,闲不住的家伙,有她就总会很热闹很脱线。
乐观开朗,天生会有的感染力。
直到有一天,她那让人捉摸不着的大脑认定了一个方向,决定离开。
看着红色颜料在地板上画着大大的“bye bye!
”,却依然能感觉到有她时的热闹。
硬要挤进来的家伙,却又来去匆匆。
最利落的离别方式,来不及让人伤感,像个不怎么生动却又很鲜明的感叹号,告诉我们离别是那么的真实残酷。
Jet,bebop的拥有者。
收留了这些任性的流浪汉。
他们强行加入,却又无从挽留的离开。
他们走了,会留下一大车的落寞。
那么他会怎样,开始重新孤独还是拥有新的旅伴,无人应答。
于是没有结局也成了一种结局。
最后 枪 男人们的枪冰冷,女人们的枪诱惑。
噼噼啪啪的,地上散落了很多空弹壳。
血花纷飞,很多人应声而到,只留下躯壳。
我要说的这一枪,并没有火药的味道,只是一个手势。
Spike 对着 所有震惊的警卫和同样震惊的观众,“啪!
”他比了个姿势,然后再也没有多余的动作。
差别在于,没有开枪的人都活着,开枪的家伙却倒下了。
玫瑰 哪里来的玫瑰。
红色。
血的颜色,爱情的颜色。
总是点缀在灰色的背景下,突兀的美丽着,成为残酷的诱惑。
笑容 曾经有个寂寞的女人在废墟中微笑。
曾经有个奇怪的小鬼在夕阳中对着破旧的飞船微笑。
酒 喝不醉人的东西,为什么要喝。
结局 无法继续的故事。
哀伤的让人不愿去猜测结局后面的故事。
完 转自cowboy吧的 藤藤的藤藤的爬
我心中的称得上英雄的角色应该像spike这样非典型的谈不上什么责任感,正义感,使命感从不认真无论何时都一副吊儿郎当的样子就像在观众席轻轻松松的看着别人和自己的生命一边看一边嘲讽的笑笑结尾只能说完美他总是一个人他不能开心的和别人一起玩就像活在梦里一样他就是这样的人Are you living in the real world.
我更愿意把《银翼杀手》和《星际牛仔—天国之门》归类为同类型作品东西方的两端,用爱去追爱,用理想去逐理想,结局都是死路一条。
但就是这种极致的美,如梦似幻,让人在密不透风的帧数里无从下手,举目全是盛赞的旗帜。
—我以为能找到那扇门,穿过它见到你,但其实根本就没有门。
—你为什么不开枪?
—因为我终于认得你了,我喜欢你。
什么叫爵士精神?
这就是爵士精神!
够纯粹,够浪漫!
看似随意一个即兴念头,却花了一生去坚持觅寻。
最近非常喜欢的一部经典日本动漫,有空你们可以去看看。
这是一个电视机都没脱离但却进入了光速航行的时代。
这是一个互联网的概念都还不清晰却存在意识云端化的技术的时代。
这是一个警察无能,政府隐居,黑帮跟赏金猎人横行霸道的年代。
德克萨斯移居到了木卫一,威尼斯迁徙到了木卫三,就连阿富汗战争都生生不息地打了几十年打到了木卫六去。
Spike说他不怕死,跟最炮灰的混混也能打得你死我活千钧一发。
Faye说她没法过日子,背负着3亿的欠款,再怎么勤勤恳恳工作几十年资产都是负的。
Jet说MD还是一个人过日子的时候好,这两个愣头青一天到晚在外面鬼混也不知道会死在哪。
Ed说我帮你们可以但是我有一个条件。
Ein说汪汪汪。
但是Spike是从red dragon脱逃的黑帮潜在继承人,和兄弟厮杀,背叛组织,在雨里等着自己爱的永远不会来的女人。
但是Faye从一片虚无之中苏醒,茫然四顾,举目无亲。
但是Jet被搭档背叛,以一条手臂捡回一条命,说我不想去再生这一条手臂因为这是我的事。
但是Ed一个人活了好多年,人人见面都会问,这居然是个女孩子?
但是Ein汪汪汪。
Spike大概还在那场雨里面,每当他闭上眼,看着过去的那只义眼就重复在脑海里播放那只褪了色的玫瑰。
Faye大概也还在那片虚无之中,债务的压力太大,活着反而没有实感。
他们笑着,不羁着,除了他人的生死,你看不到spike脸上一丝慌张的神色。
他们食不果腹,每次抓人得到的赏金不是拿去赌了就是拿去修理了,所以青椒肉丝里面一直没有肉。
他们不愿意称呼彼此同伴,成年人把想的都埋在心里,只有小孩子才下定义。
所以最后Ed走了,画了大大的一个笑脸当作告别,反复告诉追上来的Ein,不可以跟着自己走哟。
所以最后Faye走了,唤醒记忆的一瞬间才反应过来蹉跎了多少岁月用来无所事事。
所以最后spike死了,那场雨该停了,即使雨里的人还没来或者已经不在,有些事不得不完成。
陪伴是难能可贵的,生命的长河中,感谢彼此陪伴着走过这么一程。
ed离开的时候jet一个大写的不舍。
但是更加可贵的是,懂得什么时候该离开。
Ed大概是全剧智商最高的角色了,跟ein齐平。
平日里再怎么嬉笑怒骂打打闹闹,时候到了看一眼天,自己知道该走了,头也不回,即使万般不舍,还是笑着离开 因为他有自己要追寻的东西,旅程即使快乐,但也该说再见了。
Faye拿抢指着spike问不能不去吗,Julia已经死了,你要等的人已经没了,活下去,像以前一样不行吗。
Spike头也不回,说,这段时间谢谢照顾了。
Jet老早就说过这个人倔,谁的话都不听。
最后紫色的星星坠落了,jet却依然不愿意相信spike已经死去,沉默着离开预言家的帐篷。
不得不佩服渡边信一郎,天国之扉的剧本选材实在太令人叹服。
Vincent的问题其实都是主角的问题。
他说他只是再找这个世界的出口,不知道哪一个才是梦。
Spike告诉他,其实你早就知道了,只是不愿意接受罢了。
他能这么侃侃而谈是因为心中早已千遍百遍地这么说服过自己,但是没有用,他们彼此都知道。
所以一上来就是拳脚招呼,道理都懂,可是谁都倔,不愿意接受。
南瓜气球爆炸的瞬间,铁塔上的疝气灯闪耀,飞机上的神奇三人组开始到处撒农药。
远方的高楼在夜幕的掩饰下似有若无,游行的人们高举着南瓜灯,准备放飞。
难以想象我有多么喜爱90年代后期日本剧场版的普遍水平。
长达几十帧的静止画面,手绘的高楼大厦霓虹闪烁的背景,人物和景色的融入与疏离,拳拳到肉挥汗如雨的打斗。
如果说宫崎骏的作品大多满足童心的幻想与美好。
那么细田守,渡边信一郎一流的作品,则是在商业的外壳下,表达了极其文艺的精神诉求。
时刻笙歌的人们,老旧的城区旁新建的豪华写字楼,卖糖葫芦的老人跟小孩子聊天,老是往行车道上飞的飞船。
丰富的色彩搭配暖系色调,大多数的波光粼粼都消弭在高楼大厦面对朝阳的一瞬间。
他们好像都走远了,但又似乎还在这个城市的某个角落,一如既往地叼着烟到处打听赏金犯的下落。
超级棒!
不愧是巅峰之作。
日本的动漫2000年就已经如此优秀了吗。
以前看eva倒没什么感觉,主要是没有想着观察和对比。
和国创比起来,日本动画的镜头表现确实厉害。
故事有趣、节奏紧凑、画面精良、分镜表现力强、配乐好、动作戏非常流畅视觉也很爽,优秀地很全面。
终于又看到了美得令人流泪的高潮戏。
看来不是pad的问题,是故事的问题。
哪吒从故事到配乐都不如,画面不知道,因为我喜欢星际牛仔的画面气质。
孤独又热闹的城市、黄昏的光影。
市场、出租屋,街道俯瞰、铁塔的黄昏,血红的夕阳。
这部对于我也是要素齐全,不知道为什么赛博科幻片令我宾至如归。
星际牛仔把这些要素表现得非常好,藏污纳垢藏龙卧虎的市场、巨大的城市建筑、神奇破旧的主角基地,赏金猎人、反派、政府、公司四大势力,非常经典。
30min寻找 1h第一次正面交锋 1.5h背景解释交替进行,高潮开始 2h高潮。
高潮基本没有松懈,多方综合的行动,追逐、肉搏、讲道理。
战机追逐镜头美极。
与盛会同时开始的战斗,这就非常有表现力也非常经典。
人潮拥挤的街道、巨大的玩偶,和只有几个人的铁塔、惨烈的战斗,形成对比。
还有此时的黄昏。
然后还又下雨又蝴蝶。
要素齐全要素齐全。
看影评说主题是孤独,确实有点。
公路片西部片黑帮片融合,还是我喜欢的要素。
有主题加成么?
其实故事也没有那么完整,反派的背景描写没那么详细,之前的感情线也没怎么写,但最后煽情还是煽到了,可能是画面与台词的原因。
铁塔、雨、血红的天际,谁不爱?
谁不爱?
感受到了龙三的场景非常地日漫,有哪些动画是有这些要素的?
星际牛仔是一个。
以前看银魂火影高潮部分非常燃,星际牛仔也做到了。
之前也看了一些日漫,四叠半、小圆、少女革命、空境,也说是神作,却没有在它们的画面上感受到这种震撼。
还是和要素主题有关吧。
四叠半、少女革命、小圆的主题给我的感觉有些小,空境则太缥缈了。
我要又缥缈又孤独又热血又深情的。
空境不够深情(且没有热血),小圆不够缥缈,四叠半和今敏不够热血(且没有深情),少女革命剧情太魔幻。
又要上达天空,又要下落到城市,赛博科幻是很不错的载体。
银河英雄传说整个宇宙系,没那么落地,就缺少了黯淡的部分。
“连接天地的桥上”,很好,很美,很孤独。
“我想起来了,你是我爱过的女人。
”我的天这什么神级台词,故事感背景度满分。
“我一直想从这里出去,一直在寻找这个世界的出口。
刚刚我明白了,根本就没有什么出口。
其实你早就明白,你只是害怕从梦里醒来。
伊莱克特拉,在我这一生中,只有和你在一起的时光才像现实。
”看看,好的台词夺重要啊!!
攻壳也有这种表达吧?
但有这样好的台词吗?
回头找找。
这台词,有内味了。
一直……根本没有什么……其实……只是……、cue名字、在这一生……只有……江南直接列一下哪些动漫是这种词风,我要去看。
感觉不会组织语言了,就慢慢地写,认真想,尽力准确地表达。
只要尽可能准确真实地表述就可以。
好的故事让我想活在这个世界上。
要看顶级的作品
还没看TV版,先看的剧场版。开场被斯派克的孤独随性浪漫正义所吸引,结尾着迷于反派文森特的庄周梦蝶的孤独寂寞,人终其一生总归是孤独的个体,这是不灭的宿命。
尝试用好莱坞电影式的大场面和港片一样的动作戏塞满画面,用美式文化和中式文化的叠加来垒起文化壁垒。但是依然没有掩盖住其中的空洞无物。还是说想表达的就是这个?
可以看做是TV版的一部份,這次的故事關於失憶和存在感,一如既往地黑色幽默。其他的還是音樂,贊贊贊贊贊贊贊!
6/10。和[机动警察]等以主题灰暗、情节复杂著称的反恐动画一样,警匪冲突只是表面元素,更深的冲突隐藏于人物对自身的不断诘问,然而这些暂停叙事前进步伐的感慨话语十分做作。现代侦探题材有种陈规,是强调侦探和罪犯之间存在着平行的相似性,导致主角破案途中也受困于性格缺陷,这个表述却浅尝辄止。 @2015-12-13 22:11:32
没那个call me call me的感觉。
在大屏幕验证确信对渡边信一朗完全无感。感觉他就只有品味比较好,想象力其实比较弱,我比较喜欢的街景城市描绘其实只是世界大观式的拼凑,他们内在没有更统一的东西。动作戏分镜几乎都可以直接拿去拍真人,完全看不出有什么非动画不可的必要。(可能把斯派克从空中列车扔到海里的桥段当年特技还做不到(2001),跳棋珠珠藏细胞再藏纳米分子机器人,费好大一番功夫那个效果只是致死 也太没意思了吧,反派人物一塌糊涂。结尾临死前反转也特别出戏
只看剧场版好多东西不清楚..
真是一个烂本子文森特除了皮之外毫无反派魅力Spike日常装逼Faye及格表演剩下几人各具功能当初留着它不看是对的无趣无聊,只有空壳像极了某人
一般
还是动漫吧....
《攻壳机动队》从TV版到剧场版是压缩的过程,结果是高密度的绝望,迷人得无以复加;《星际牛仔》从TV版到剧场版是拉伸的过程,结果是被稀释的孤独,反而惨淡无味。
把一集tv动画的体量强行拉长到120分钟,那种恰到好处的精致感在剧场版里找不到踪影,有佳句无佳章。
很老的动画~~但是就是觉得那种感觉不错~
嗯……嗯?也不知道是哪儿不对,就是不对了忽然。
盛誉之下 没看进去
渡边还是不要拍长篇的好,白瞎这作画了。
情节一般,但是动画做得真好,有细节有场面,看着非常顺眼~ 至于音乐,为什么非要那么美国呢……既然场景设定都很国际化的话。
没看过电视剧版,直接看的剧场版,真是接受不了这部电影。反感那个做作的电脑女孩的行为和说话声音。还有其他一些感觉很糟糕的地方。
一般般啊,剧情概念玩的也是攻壳机动队玩剩下来的
呵呵